René, a quien todos conocemos como el vocalista de Calle 13, acabó de dar un viaje por el mundo que terminó por imprimirle una nueva faceta a su recorrido personal y político por la música. Su faceta como solista, como Residente, ya vio nacer su primer hijo: un disco homónimo, Residente, una placa de una proyección no menor para alguien que ya tiene en su repisa 25 grammys. Desencuentros es el segundo sencillo promocional del álbum, del que ya habíamos conocido la canción Somos Anormales. Este track, que cuenta la historia de dos seres afines que nunca se encontrarán en persona tiene ahora un videoclip, dirigido por el mismísimo René. Les presentamos el video de Desencuentros y el álbum entero de Residente vía Spotify.
El vocalista de Calle 13 viene dando un tour por el mundo y compilando sonidos que se están reflejando en su proyecto en solitario. Ahora lanzó un nuevo tema en compañía de la actriz y cantante francesa Stéphanie Sokolinski. Es el aviso de su álbum solista, que saldrá el próximo 31 de marzo y llevará ese nombre: Residente. Un paso grande de un tipo al que todos conocemos y que ya suma 25 grammys hasta la fecha. Desencuentros es el nuevo adelanto de esa placa, después de que conocimos Somos Anormales. Este sencillo cuenta la historia de dos espíritus afines que nunca se encontrarán en persona. Con ustedes Desencuentro.
"Soy residente. Decidí hacer música basada en mi ADN. Viajé a diferentes partes del mundo recolectando sonidos y encontrando historias. Todos somos residentes del espacio que ocupamos y e nuestro espacio las fronteras existen". Con estas palabras Residente, el músico conocido por su trabajo con Calle 13 presenta el trabajo que durante dos años ha estado realizando alrededor del mundo para encontrar sonidos y reinventarse como artista visitando territorios como Rusia, Armenia, Georgia, Osetia, China, Burkina Faso, Ghana, Níger, Serbia, España, Inglaterra, Nueva York y Puerto Rico. Este viernes 13 se puede ver el primer adelanto de su nuevo disco en solitario, que saldrá de la mano con un libro y un documental, del que en su página oficial ya se pueden ver estractos en video. Somos anormales fue grabada en Kyzil con la ayuda de la agrupación Chirgilchin. En el videoclip aparece John Leguizamo y Leonor Watling, entre otros, en una propuesta extraña (como de costumbre), en el que de una vagina gigante de una mujer negra nacen muchas personas, que terminan enfrentándose y besándose sin control. Foto: Gettyimages.
El expresidente de Uruguay, José ‘Pepe’ Mujica, hará una intervención en el tercer disco de la banda venezolana La Vida Bohème.La prensa uruguaya difundió la noticia, en la que cuentan que el político grabó su intervención en el mes de marzo dirigido por Eduardo Cabra, mejor conocido como Visitante de Calle 13.Cabra fue hasta el campo de Rincón del Cerro, la casa de Mujica, para hacer la grabación. En esa misma sesión participó uno de los músicos que integran el cartel de Rock al Parque 2016, el ex Bersuit Vergarabat Gustavo Cordera, quien trabaja en su propio disco con el productor puertorriqueño.La Vida Bohème está por lanzar su tercera placa en este mismo año, después de haber puesto a rodar con éxito canciones como Nuestra y Será, la una nomminaa y la otra ganadora del Latin Grammy.Este es Será, segundo disco de La Vida Bohème:}(Foto: Gettyimages)
Una nueva semana está por comenzar, pero antes de volver a la rutina del trabajo y/o estudio queremos compartir con ustedes los sietes estrenos musicales que dieron de qué hablar del 9 al 15 de junio.Rock, pop y reggaetón fueron los géneros musicales que nos sacaron más de un paso en la pista de baile, nos hicieron cantar a todo pulmón con nuestro grupo de amigos e incluso nos llevó a reflexionar sobre el ciclo de la vida. Potentes voces, mensajes desgarrados y atractivas mujeres hacen parte de esta selección:#1. Muse - MercyDespués de varias semanas de expectativa la banda lidera por Matt Bellamy por fin reveló el video de su sencillo 'Mercy', el cual se desprende de su más reciente trabajo discográfico 'Drones', una placa que sale a la luz 3 años después del lanzamiento de 'The 2nd Law', y con la que Muse buscó la manera de reinventarse y de regresar al sonido que les dio un lugar propio en la escena musical.El video fue dirigido por Sing Lee y aborda temas como la pérdida de identidad y el control que puede ejercer la sociedad, el estado e incluso el ejército sobre los individuos, una temática que Muse ha venido desarrollando poco a poco en sus últimos videos.
Residente y Visitante nos presentan este fin de semana el video de su nuevo sencillo ‘La Vida (Respira El Momento)’, un audiovisual que bajo la dirección de Kacho López y la participación de Ángel Pagán, Miguel Cotto, Jacobo Morales y PG-13 "proyecta el orden natural de las cosas que nacen, se manifiestan y mueren"."Porque respirar es arriesgar, este es el momento de agarrar el impulso, las emociones las narra nuestro pulso", dice la canción de Calle 13 cuyo video ya tiene más de 300 reproducciones en YouTube.
El rapero puertorriqueño René Pérez, conocido como "Residente" durante una década en el grupo Calle 13, anunció hoy que trabaja en "el proyecto más ambicioso de toda su carrera", una iniciativa que como aseguró le permitirá "colaborar también con el resto del mundo".En un comunicado de prensa, el artista afincado en Nueva York, donde vive junto a su esposa, la actriz argentina Soledad Fandiño, y su hijo, Milo, indicó que "Calle 13 nunca se separará", en alusión a los rumores de su distanciamiento por desplazarse durante días a Siberia para elaborar su nueva producción.El cantante señaló que la agrupación boricua no se separará "porque además de ser una gran familia es un concepto en el que dejé todo lo que soy" y, aclaró, "separarme de lo que soy es imposible".Sin revelar detalles específicos sobre su nuevo proyecto dijo que tendrá "una mezcla de disciplinas artísticas", en referencia a las que aprendió durante sus ocho años dedicados a las bellas artes en la Escuela de Artes Plásticas en San Juan, la Universidad de Savannah en Georgia (EE.UU.) y la ciudad española de Barcelona."Son muchas las preguntas que nos inquietan y mantenemos en nuestro interior y a la vez nos ayudan a crecer y a entender mejor el mundo en el que vivimos. Esto incluye desde mis propios complejos hasta ser espejo de lo que nos aterra, lo que no queremos ver, pero que existe", reflexionó "Residente".Antes trabajaba solo con mi hermano, quien es uno de los mejores productores musicales que conozco. La diferencia es que ahora voy a colaborar también con el resto del mundo", subrayó Residente, quien junto a Calle 13 culminará en julio próximo su gira mundial, "MultiViral", en Europa.Por EFE
Desde el año 2009 la banda puertorriqueña Calle 13 ha hecho uso de camisetas negras con mensajes contestatarios que manifiestan la posición de Residente frente a problemáticas como la educación pública en Latinoamérica. René Pérez, frontman de Calle 13, levantó su voz de protesta frente a la desaparición de los 43 estudiantes normalistas de la localidad de Ayotzinapa (México) durante su presentación en la pasada entrega de los Grammy Latino. Vistiendo una camiseta negra cuyo mensaje impreso en color blanco señalaba: “Ayotzinapa, faltan 43”, Residente se solidarizó con las familias mexicanas que hoy piden justicia a su Gobierno: “estamos aquí para exigir la presentación con vida de nuestros hijos, sabemos que ellos están vivos. No vamos a descansar hasta encontrarlos. Vivos los queremos, porque vivos se los llevaron”, comentó una madre de familia este 21 de noviembre en el marco de las marchas pacíficas que se llevaron a cabo en Ciudad de México.Vale la pena recordar que esta no es la primera vez que Residente hace uso de este tipo de prendas contestarías para dar a conocer su descontento frente a los diversos problemas políticos, económicos y sociales por lo que atraviesan diferentes países latinoamericanos. En 2009, durante la realización de la última edición de los Premios MTVLA, el músico puertorriqueño decidió ser el conductor de la ceremonia junto a la cantante canadiense Nelly Furtado portando una serie de camisetas con los siguientes mensajes: “Micheletti rima con Pinocheti”, “México nunca olvida, 2/oct/68” (en memoria de los estudiantes que murieron en la Plaza de las Tres Culturas en Tlatelolco, México), “Mercedes Sosa sonará x100PRE” (en homenaje a la representante de la música folclórica argentina que dejó este mundo el 4 de octubre de ese año), “Chávez nominado a mejor artista pop”, “Viva Puerto Rico libre”, “Fortuño esquívate este… huevo” (rememorando aquel evento en el que le lanzaron un huevo al gobernador Luis Fortuño en Fajardo, Puerto Rico) y “Uribe Paramilitar / Uribe Para Bases Militares.Este último mensaje, con el que Residente y Visitante “desfilaron” por la alfombra roja de los MTV Latinoamérica, generó polémica en Colombia. Días después de llevarse a cabo la gala, el Ministerio de Relaciones Exteriores publicó un comunicado en el que señalaba que el texto impreso en la prenda de René Pérez era “ofensivo y calumnioso en contra del Presidente de los colombianos, Álvaro Uribe Vélez… ". Sin embargo, hay que aclarar que los mensajes que portó el integrante de Calle 13 en sus camisetas dicho año no fueron escritos por él. Éstos surgieron debido a una convocatoria en Twitter en la que el cantante manifestó a sus seguidores: “estamos haciendo camisetas para ponérmelas pa’ los MTV. Díganme en pocas palabras que quieren que digan las camisetas”.La idea logró tener un alto impacto en el mundo y se convirtió a través de los años en la herramienta de protesta de René. Razón por la que en 2011, durante la celebración de los Grammy Latino (ceremonia en la que Calle 13 fue el gran vencedor), Residente decidió enfocar su discurso en la educación pública de países como Chile, Puerto Rico y Colombia. “Mariano Ferreyra ¡Viva La Lucha Obrera!” y “No a la ley 30 en Colombia, qué viva la lucha estudiantil en Chile, 4% para la educación en la Republica Dominicana y la lucha estudiantil en Puerto Rico... Educación pública gratuita y de calidad. ¡Qué viva Latinoamérica unida!”, fueron algunos de los discursos que dio el músico aquella noche.Mensajes que molestan a los gobiernos latinoamericanos, pero que seguirán presentes en el pecho de Calle 13.
Por Jessica Luchini // @JessiLuchiniEl próximo 17 (Bogotá) y 18 de octubre (Medellín) el dúo conformado por los hermanos puertorriqueños René Pérez y Eduardo Cabra llegará nuevamente a nuestro país pero esta vez será como parte de su gira latinoamericana donde presentarán por primera vez en vivo su más reciente placa titulada “Multiviral”, un disco con el que no solo obtuvieron 9 nominaciones a los Grammy Latino 2014 sino que además están compitiendo en los Premios Shock Tigo 2014 en la categoría ‘Disco latinoamericano del año’.Por eso hablamos con Eduardo Cabra, más conocido como ‘Visitante’, quien nos habló de su más reciente presentación en nuestro país, de su primer disco independiente, y de lo que implica para su carrera una nominación a los Grammy Latino.En menos de seis meses han venido dos veces a nuestro país ¿por qué sienten que Colombia recibe tan bien un show como el de Calle 13?La vez pasada nuestra presentación fue en el concierto de La Esperanza así que no tuvimos la oportunidad de mostrar nuestras nuevas canciones. En este nuevo show vamos a interpretar todos los sencillos que componen Multiviral, un disco que tiene gran influencia de sonidos latinoamericanos. Por ese motivo creemos que la gira ha tenido buena aceptación, porque nuestro público se siente identificado con las canciones. Colombia es un país que nos encanta por los proyectos sociales que emprenden sus ciudadanos, siempre intentan mantener viva la esencia del folclor y sus raíces musicales.Con esta gira están promocionando su nuevo disco ¿Qué ventajas y desventajas trajo para ustedes hacer su primera placa discográfica de manera independiente? Desde el comienzo de nuestra carrera hemos tenido libertad creativa, ahora bien con “Multiviral” aprendimos cómo conectar nuestra propuesta musical con la gente y hacer que se sintieran identificados con lo que estábamos haciendo, queríamos que las personas se apropiaran de las historias que a lo largo del disco vamos relatando.Gracias a esta producción ustedes son los más nominados a los Grammy Latino 2014 ¿qué significa para su carrera este tipo de reconocimientos? Cualquier clase de reconocimiento a tu trabajo siempre será satisfactorio y para nosotros que la Academia resalte un disco como “Multiviral” nos hace sentir muy orgullosos aunque a decir verdad nos tomó por sorpresa. Al ser hecho de manera independiente no pensábamos que la gente fuera lo fuera a aplaudir tanto pero la acogida ha sido tan positiva nos hace pensar que vamos por buen camino, que logramos de cierta manera nuestra meta inicial: hacer que la gente se conectara con el disco.Pasa algo curioso con Calle 13 y es que hay personas que dicen que ustedes son un grupo de rock, por el hecho de usar el humor y los cometarios sociales en sus canciones, que a su vez tiene aires urbanos. ¿Qué piensan acerca de que hoy en día los géneros ya no esté tan macados y que sean tan versátiles como para poder combinarse sin problema?Yo soy el encargado de mezclar nuestras canciones y nunca hemos tenido afán por pertenecer a un género musical, nosotros simplemente componemos nuestras canciones y las cantamos a nuestra manera.Finalmente, ¿qué siente Calle 13 que le hace falta a su carrera?Cada disco retrata cada uno de nuestros momentos de la vida. Durante todos estos años nos hemos reinventado de muchas manera, empezamos con un tema como ‘Atrévete’ y ahora estamos con algo más romántico como lo es ‘Ojos color sol’, pero no sé a ciencia cierta qué nos hace falta. Por el momento tengo un hambre por seguir componiendo, escribiendo y sacando a la luz nuevas canciones, lo nuestro es una propuesta mutante que seguirá dando de qué hablar durante muchos años.
El dúo puertorriqueño Calle 13 presentó el vídeo musical de "Así de grandes son las ideas", una producción de animación en "stop motion" que ya fue presentada en un festival de cortometrajes.René Pérez (Residente), y el animador puertorriqueño José Enrique Rivera son los creadores de este vídeo-corto que tomó 70 días de filmación y tres meses de edición, según un comunicado.El rapero boricua, integrante de Calle 13 junto a Eduardo Cabra Martínez, conocido como "Visitante", quería escribir "una canción diferente, algo extraña", con valores cinematográficos y concebida para una pieza visual y por fin surgió un personaje descrito como un viejo "cirujano del tiempo", capaz de "operar segundos para controlar su duración".Residente, que estudió también en la Escuela de Artes Plásticas del Viejo San Juan, fue "definiendo la personalidad del viejo sabio, detallando qué lo motivaba, en qué lugar-tiempo-espacio vivía y qué atributos físicos tenía que le permitirían sobrevivir al fin del mundo".Luego, conversó con Rivera para que construyera un personaje que intentara mostrar físicamente la longevidad de la tortuga de las Islas Galápagos, una lengua extensa como la del camaleón y un olfato más agudo que el de la oruga."Fue un privilegio realizar este proyecto juntos. El método que utilicé para escribir la letra del tema fue el mismo método que utilizo para escribir guiones y cuentos. Lo más divertido del proceso fue ver cómo Quique (Rivera) le iba dando vida a estas letras de manera artesanal, convirtiéndolas en algo físico", recordó Residente en el comunicado.Con 24 fotos por segundos y un total de 7.200 fotografías, el montaje, que se puede ver desde hoy en el canal de YouTube de Calle 13 (elvecindariocalle13), crea la ilusión de que los objetos se mueven por cuenta propia.En una reciente entrevista con Efe, Rivera explicó que esta suerte de cortometraje tiene tres personajes: dos títeres creados con silicona, alambre y "epoxy" -un tipo de resina- y un tercero que es una mosca hecha con "foam" (espuma comprimida), cinta adhesiva, "epoxy" y alambres.La producción se mostró por primera vez en público el pasado pasado 20 de julio, en la apertura del Festival internacional de cortometrajes Cinefiesta de San Juan.Por EFE
Kendrick Lamar está de regreso con otra canción dirigida a Drake titulada Not Like Us. "Intentaste tocar una nota y probablemente sea La menor", rapea Lamar en la canción en la que afirma que al canadiense le gustan las menores de edad."Drake, escuché que te gustan jóvenes. Será mejor que nunca vayas al bloque de celdas uno. A cualquier perra que hable con él y lo ame, solo asegúrate de esconder a tu hermana pequeña. [...} Amante certificado... pedófilo certificado". La portada del sencillo muestra la mansión de Drake en Toronto con varios marcadores de aplicaciones de delincuentes sexuales puestas en la parte superior de la casa. Kendrick que afirma que Drake y varios miembros de su séquiro han cometido delitos sexuales.Kendrick también criticó a Drake por colaborar con numerosos artistas de Atlanta a lo largo de su carrera, como Future, 21 Savage, Lil Baby y más. Según Lamar, todas esas colaboraciones no son más que Drake usando a los raperos antes mencionados para obtener "falsa credibilidad callejera". También dice que Drake no es "un colega" sino más bien "un maldito colonizador".Not Like Us llega inmediatamente después de otro "diss track" de Lamar: Meet the Grahams, en donde acusa de Drake de negligencia parental y explotación sexual. Apenas unos minutos antes de este lanzamiento, Drake lanzó una canción llamada Family Matters, en la que critica a Lamar y su supuesta relación fracturada con su prometida Whitney Alford, que, según él, está llena de infidelidad“Tú, el mesías negro, preparas una reina mixta. Y le das crema de vainilla para ayudarte con tu autoestima. En algo de Bobby, quiero saber qué necesita Whitney”, dice el canadiense. Antes de eso, Kendrick lanzó Euphoria y 6:16 in LA, mientras que Drake compartió Push Ups y Taylor Made. Después de responder con 7 Minute Freestyle, Cole se retiró del conflicto cada vez más intenso y se disculpó con Kendrick durante el Festival Dreamville en Carolina del Norte.
Caifanes se presentó en Bogotá en un show sumamente poderoso donde la agrupación recordó algunos de los éxitos de su álbum El nervio del volcán, que celebra sus 30 años este 2024. Un momento de la presentación fue sumamente emotivo: el homenaje de la banda mexicana a Natalia Jiménez y Rodrigo Monsalve, 2 ambientalistas colombianos asesinados en 2019. La agrupación cantó su canción Antes de que nos olviden, lanzada originalmente en 1990 e invitó al escenario a Ximena Cáceres, madre de Natalia. "Antes de que nos olviden, haremos historia, no andaremos de rodillas el alma no tiene la culpa", dice la letra de la canción. De acuerdo con Monterrey Rock, la canción tiene origen en la Matanza de Tlatelolco, ocurrida el 2 octubre de 1968.¿Quiénes eran Natalia Jiménez y Rodrigo Monsalve?En 2019, Natalia Jiménez y Rodrigo Monsalve, recién casados que llevaban 15 años viviendo juntos, fueron encontrados trágicamente muertos luego de emprender un viaje para celebrar su luna de miel. La pareja trabajaba en investigación ambiental. Interceptados por desconocidos mientras se dirigían al departamento de La Guajira, sus cuerpos fueron descubiertos posteriormente con la cabeza cubierta, las manos atadas y evidencias de heridas de bala. El evento provocó indignación en redes sociales y miles de usuarios pidieron justicia por la pareja con el HT #NataliayRodrigo. El crimen fue una alerta a situación de seguridad que enfrentan los trabajadores sociales e investigadores ambientales en zonas de conflicto en toda Colombia. Si bien a finales de 2019, un hombre conectado al caso se habría entregado, de momento no hay justicia por este crimen. "Sigo insistiendo que Natalia hacía labores con comunidades de Cauca y Magdalena, eso no le gustó a las personas que manejan la Costa Caribe", dijo Cáceres, en entrevista con Caracol Radio.
El 3 de agosto será la primera edición de La Eterna, un evento que debutará en el marco de la Feria de las Flores 2024 en Medellín. Les contamos de qué se trata este nuevo festival. ¿Qué es La Eterna?“La Eterna es una experiencia tipo festival nunca antes vista en el marco de la Feria de las Flores. Para los fanáticos de la gozadera tendremos capacidad de más de 42.000 personas en el Estadio Atanasio Girardot con dos zonas alternas del estadio con experiencias diferenciales, dos escenarios -uno de ellas en tarima 360º- e infinitas experiencias que nos permitirán realizar una eterna fiesta en la ciudad”, explica en un comunicado Henry Cárdenas, CEO de CMN.“El Festival de las Flores nace para celebrar con orgullo nuestra antioqueñidad, nuestra música y nuestra cultura. Medellín es una tierra abundante, de personas pujantes y que no tienen freno a la hora de gozar. Sin duda es la capital eterna de la música. Por eso presentaremos ritmos desde el reggaetón, la salsa, rancheras, merengue y mucho más”, agregó Carlos Franco, CEO de Breakfast Club.¿Qué artistas estarán en la primera edición de La Eterna?De momento no se conoce el cartel de La Eterna. Los artistas se anunciarán el próximo 10 de mayo, al mismo tiempo que salen a la venta las entradas del evento. ¿Dónde comprar entradas para La Eterna?Los interesados en asistir pueden adquirir sus boletas con precio especial desde el viernes 10 de mayo a las 10:00 a.m. en la página web Taquilla Live.
Hay casi un 40% menos de contenido sexual en las grandes películas que a principios del milenio. Esa fue la conclusión principal de un informe encargado por The Economist al analista de datos Stephen Follows. El informe recopiló datos sobre las 250 películas más taquilleras cada año desde 2000, y encontró que las películas estrenadas en 2023 tenían poco más del 60% del contenido erótico que normalmente se encontraba entre las 250 principales en 2000. Es decir, el contenido sexual en las películas se ha reducido en un 405. Por género cinematográfico, la caída fue más pronunciada en las películas de acción (una caída de aproximadamente el 70% durante el mismo período), mientras que las películas románticas registraron muchos menos cambios, con una caída de poco menos del 20%.Al mismo tiempo, el porcentaje de películas más taquilleras sin ningún contenido sexual aumentó significativamente, de aproximadamente el 18% en 2000 al 46% en 2023. "No sólo hay menos actos sexuales en la pantalla, sino que se concentran proporcionalmente en menos películas", dice Follows. ¿Por qué cada vez hay menos escenas de sexo en el cine?Follows sugiere una serie de posibles razones detrás del declive de la cantidad de escenas sexuales, incluidos cambios en los gustos de la audiencia con una "preferencia por contenido que evita los temas sexuales por completo o los maneja con más sutileza"; la preocupación de que las escenas de sexo puedan afectar el estreno mundial “dando lugar a clasificaciones de edad o censura más restrictivas, reduciendo así el alcance potencial de una película”; y la creciente influencia de los “coordinadores de intimidad”, que toman protagonismo después del #MeToo y la importancia de espacios ¿Qué son los coordinadores de intimidad?La coordinación de la intimidad es un campo relativamente nuevo y en crecimiento, de acuerdo con CBS News. La primera producción en contratar y acreditar a un coordinador de intimidad designado fue "he Deuce de HBO, protagonizada por James Franco y Maggie Gyllenhaal, que se estrenó en 2017 y describió la industria del porno en la ciudad de Nueva York de los años 70.Hoy hay más de 100 coordinadores de intimidad certificados que trabajan en sets de cine y televisión. Su salario está más o menos en línea con el de los coordinadores de especialistas, cuyas tarifas mínimas fija el sindicato son alrededor de 1.500 dólares por día. Ganan, en promedio, entre 60.000 y 90.000 dólares al año.
El mes pasado, el cantante de Orgy, Jay Gordon, contó haber escuchado que Linkin Park se podría reunir con una cantante femenina en lugar del fallecido Chester Bennington. Sin embargo, se echó para atrás con sus declaraciones luego que estas se volvieran virales. "Va a ser difícil sin Chester, pero ya veremos", dijo. "He oído que ahora tienen una cantante... Eso debería ser interesante", afirmó en el programa de radio Wired In The Empire.Aunque con mucha especulación al respecto, los fans comenzaron una conversación en redes sociales sobre el posible regreso de la icónica banda y sobre la pregunta más grande: ¿quién daría vida a las voces de Bennington?El 30 de abril Billboard afirmó en un artículo que Mike Shinoda, Brad Delson y Dave Farrel estarían pensando en incluir a una vocalista en la banda para honrar la memoria del ex cantante de Linkin Park. Según la nota, la agencia de reservas WME estaría aceptando ofertas para una posible gira de reunión y actuaciones como cabeza de cartel de algunos festivales. A los miembros de la banda se les uniría un cantante aún sin nombre, pero una fuente le dice a la publicación que "la banda espera encontrar una vocalista femenina".Los rumores llegaron hasta los oídos de la vocalista de Evanescence, Amy Lee, quien negó que ocuparía el lugar de Chester dentro de Linkin Park en el programa de radio canadiense iHeartRadio, en el cual también bromeó diciendo: "no me han contactado, pero eso es increíble. Deberían preguntarme sobre eso. No tengo mucho tiempo libre, pero podría hacerlo a tiempo parcial”.Los integrantes no se han pronunciado al respecto, únicamente Shinoda quien afirmó que“siempre circulan rumores. La gente siempre pregunta qué sigue para la banda, y la mejor respuesta que puedo darle a alguien es que cuando haya algo que decirles, se los diremos. Cuando haya que hacer un anuncio, será en LinkinPark.com. Si lo escuchan de otra persona, pueden confiar en esa información tanto como quieran”.**Lean acá Linkin Park: "El rock de ahora apesta,por eso hicimos música visceral y ruidosa"