A pesar de que el estreno de este álbum estaba programado para el 22 de junio de 2023 el reguetonero decidió adelantar la fecha de lanzamiento ya que varios de sus seguidores se lo pidieron. 'Forever King' es el primer álbum que presenta Don Omar desde que firmó con Saban Music Latin, sello discográfico de Los Ángeles.Este disco presenta el regreso del artista al estudio luego de cuatro años de ausencia: “Forever King’ es un disco que presenta al verdadero Don Omar. Para mí es muy importante interpretar temas que me permitan ser leal a mi esencia, a lo que me ha permitido tener más de 20 años de trayectoria y conectar con mis leales seguidores por tantos años. En esta industria, hay que trabajar para mantenerse, y para lograrlo hay que arriesgarse y presentar cosas diferentes”, dijo el cantante.El lanzamiento cuenta con 14 temas, dos de los cuales ya alcanzaron la primera posición en el 'Latin Airplay Chart' de Billboard, que varían entre lo urbano, lo tropical y un poco de dance. Además, encontraremos colaboraciones con artistas como Cosculluela en 'Bandidos', Chencho Corleone en 'Podemos Repetirlo', Residente en 'Flow HP', Akon en 'Good Girl', Maluma en 'Magdalena', entre otros.'Forever King' llegó para celebrar los 20 años del lanzamiento del disco que marcó la carrera de Don Omar, 'The Last Don' y las 100.000 millones de unidades de consumo. Definitivamente, el 'rey del reguetón'.También les podría interesar: De Argentina para el mundo, la fusión de la cumbia villera con el reguetón en el RKTLas canciones de 'Forever King':1. 'El Preso #9'2. 'Carcelero'3. 'Podemos Repetirlo' con Chencho Corleone4. 'Te Abandono (Remix)' con Nio García5. 'Cariñito'6. 'Magdalena' con Maluma7. 'Cuestión de Tiempo'8. 'Bandidos' con Cosculluela9. 'Flow HP' con Residente10. 'Sincero'11. 'Agradecido'12. 'Good Girl' con Akon13. 'Soy Yo' con Wisin y Gente de Zona14. 'Se Menea' con Nio García15. 'Let’s Get Crazy' con Lil Jon16. 'Te Abandono'17. 'Sincero (Versión Salsa)'18. 'Sincero (Versión Trap)'¡La música nos une!
Don Omar, uno de los padres del reggaetón y considerado por muchos como 'El Rey' del género, regresa a Colombia luego del fallido Festival Jamming donde era cabeza de cartel. El músico boricua confirmó que ofrecerá un concierto en Medellín en el marco de la Feria de las Flores 2022.Contenido recomendado | Don Omar paró concierto porque la gente no se sabía la letra de 'Ella y yo'El creador de Danza Kuduro, Pobre Diabla, Dile y Salió El Sol se presentará en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín el viernes 12 de agosto. La producción del evento es de las empresas Dakis, Alive Pro, Metro Concierto, CELY, Dussan y el apoyo de la Alcaldía de Medellín.Dato: El concierto contará con la participación de más artistas que se irán confirmando a lo largo de junio. La información sobre precios y localidades se dará a conocer una vez se anuncien toda la nómina del evento musical. Desde 2003, Don Omar, ganador del premio Multi-Platinum y Latin Grammy, ha sido uno de los artistas más destacados de Puerto Rico. Su álbum debut en solitario “The Last Don” se produjo a raíz de sencillos de gran éxito que lo convirtieron en una Estrella de talla internacional. Su segundo álbum King of Kings, lanzado en mayo de 2006, debutó directamente de número uno en las listas de Latin Billboard y alcanzó el Billboard 200 en el número 7, el rango más alto en la historia del reggaetón. Para escuchar | 15 canciones para no olvidar la grandeza de Don Omar en el reggaetónEn 2012 fue uno de los mayores ganadores de los Premios Billboard de la Música Latina, llevándose a casa ocho premios al Mejor Ritmo Latino del Año, las Mejores Canciones del Año y el Mejor Álbum del Año, entre otros. Es uno de los artistas urbanos latinos más vistos con miles de millones de visitas en YouTube y Vevo.Su más reciente producción discográfica es “The Last Album” lanzado en diciembre de 2019, y el cual incluyó colaboraciones con diferentes artistas y varios productores. Tuvo, como primer sencillo, “Ramayana” (con Farruko), encabezando la lista Hot Latin Songs, mientras que su video acumulaba millones de visitas.¡La música nos une!
Don Omar es uno de los papás del reggaetón. El boricua es considerado columna vertebral de la explosión que tuvo el género a principios del 2000 y cuenta con un repertorio que incluye canciones como Pobre Diabla, Danza Kuduro, Luna, Hooka, Diva Virtual, entre otras. El King Of Kings, como se hace llamar, regresó a la música luego de varios años alejado de la industria y también de las tarimas. En 2022 tiene una agenda apretada de conciertos por América y Europa, más la promesa de publicar un nuevo álbum del que ya se conocen algunos sencillos. Dato curioso: Don Omar regresará a Colombia en marzo como uno de los artistas principales del Jamming Festival 2022 que se realizará en Playa Hawai, Ibagué.Uno de sus primeros shows fue en el reconocido festival Calibash en Las Vegas, Nevada, que para la edición de principios de 2022 contaba con un cartel de estrellas del reggaetón y que se realizó en el T-Mobile Arena ante más de 13.000 personas. El set de canciones de Don Omar incluía principalmente sus temas más conocidos y que hacen parte fundamental de la historia del reggaetón. Uno de ellos es Ella y yo que se publicó en 2004 y que cuenta con la colaboración de Romeo Santos, sin embargo el cantante se vio sorprendido cuando la interpret´p en Las Vegas y el público parecía no conocerla. En un video quedó registrado el hecho: Don Omar inicia la canción y baja el volumen de la pista en los momentos en que Romeo canta para que el público sea quien grite las estrofas, pero eso no pasó en Las Vegas por lo que detuvo el show y pidió que se repitiera. De hecho el cantante pregunta si quieren que ponga las letras del tema en la pantalla a lo que el público grita que sí. Al final decide no cantar Ella y yo y le pide al Dj que ponga Salió el sol, tema que tampoco se sabía mucha gente, pero que sí los puso a bailar. ¡La música nos une!
Don Omar, uno de los reyes del reggaetón y una de las figuras musicales más importantes de la industria latina está de regreso. El músico estrenó hace poco el tema Flow HP con Residente y ahora se prepara para una gira de conciertos por varios países de América Latina.Contenido relacionado | Black Eyed Peas se suma al Jamming Festival 2022Una de las primeras fechas confirmadas de Don Omar es en el Jamming Festival 2022 que será el primer festival de gran asistencia en Colombia. El anuncio lo hizo la organización del festival que ya había dado a conocer su cartel con nombres de importancia internacional como Black Eyed Peas, Farruko, Caifanes, Damian Marley, Sean Paul, Shaggy, Molotov, Enanitos Verdes, Aterciopelados, Monsieur Periné, Grupo Niche, Rata Blanca, Autenticos Decadentes, Orishas, entre otros.Junto con Daddy Yankee, Don Omar es la figura masculina más importante y famosa del primer boom del reggaetón. Canciones como Pobre Diabla, Luna, Dile o Angelito lo consolidaron en la primera etapa de su carrera, con el tiempo evolucionó en el sonido y lanzó al mercado temas como Virtual Diva, Dutty Love, Hooka, Ojitos Chiquitos, Danza Kuduro, Taboo, Salió el Sol, entre otros.JAMMING FESTIVAL EN IBAGUÉEl evento se llevará a cabo en el complejo Playa Hawai, ubicado a 20 minutos de Ibagué la capital del Tolima.En el Jamming, el día sábado 19 de marzo de 2022 se presentarán Caifanes, Shaggy, Orishas, Vicentico, La Mosca, Los Pericos, Zona Ganjah, Gondwana, Los Prisioneros, Toreros Muertos, Desorden Público, Afro Bros y otros 15 actos.Para el domingo 20 de marzo de 2022 veremos a Damian Marley, Ska-P, Los Auténticos Decadentes, Los Cafres, Caligaris, Ky-Mani Marley, Green Valley, Morodo, Nach, Amigos Invisibles, Aterciopelados, Monsieur Periné, La 33, Ácido Pantera, Systema Solar y otros 10 actos.Finalmente, el lunes 21 (festivo) se presentarán los recientemente añadidos Black Eyed Peas, Sean Paul, Enanitos Verdes, Molotov, Rata Blanca, Vilma Palma E Vampiros, Vicente García, entre otros.¡La música nos une!
Cuando pensábamos que ninguna colaboración en la industria de la música latina podría sorprendernos, Don Omar y Residente aparecen en el mapa con una fusión sorpresa que marca el regreso del que por muchos años fue el rey del reggaetón.Contenido recomendado | Y entonces, ¿vamos a confiarle nuestro gusto a las cifras y algoritmos?Flow HP es una canción que honra de principio a fin el sonido del reggaetón de los 2000, ese que se metió fuerte por los intestinos como dice Calle 13 en su clásico Atrévete.Residente, quien se ha mantenido vigente con el paso de los años, hizo el anuncio principal de este sencillo en redes sociales con la frase “esto es pa la calle, no pa la radio”, una puya a la forma en que se mercadea hoy en día la música donde todo está enfocado en número y no en calidad.De igual forma el video del sencillo, dirigido por Kacho López Mari y René Pérez, producido por Tristana Robles y con Gus López & Ariel Rivas como productores ejecutivos, enfoca su poder estético en la escala de grises mientras se muestra el orgullo boricua de los dos íconos con banderas de Puerto Rico.El tema Flow HP marca el regreso de Don Omar en el juego, un hombre que sirvió de ejemplo a seguir para miles de nuevos músicos. Varios rumores apuntan a que en diciembre se estrenará un nuevo álbum de estudio que contará con sencillos con reggaetoneros de la nueva generación como Maluma o Nio García.La canción fue escrita por Arnaldo Santos Perez, Joseán Cruz, Luis J. Romero, Rafael Urbaez, René Pérez Joglar, Urbani Mota y William Omar Landron. La producción musical corrió por cuenta de Urbani Mota y Luis J. Romero y se publica bajo el sello Unisono LLC bajo la distribución de Saban Music Group.En video | Reggaetón: 10 años después de la portada en Shock que juntó a la movida paisa - Shock¡La música nos une!
No hay duda de que Daddy Yankee es el rey del reggaetón, pero uno de los papás del género es el boricua Don Omar que desde su boom en 2003 con el álbum The Last Don. Vamos a recordar 15 canciones del puertoriqueño que marcaron a los seguidores del género.Para ver | Las canciones que más dinero generan por su rendimiento en streamingDon Omar entró en la música en 1996, con el paso de los años trabajó con muchos productores nuevos y llegó a ser corista del dúo Héctor y Tito que ya estaban abriendo mercado.Al ver el talento de Don, Héctor El Father se motiva a colaborarle en su sueño de ser solista y se hace productor ejecutivo de su disco debut: The Last Don que incluye colaboraciones con Daddy Yankee, Trebol Clan, Glory y Gallego, además del trabajo de Luny Tunes, Eliel, Cheka y Noriega en la producción musical.De ahí en adelante todo es historia, Don Omar se vuelve famoso a nivel internacional, empieza a recopilar #1 en las listas latinas de Billboard, suena en todas las emisoras de reggaetón y tropicales de sudamérica y empieza a ofrecer conciertos en múltiples ciudades.Don Omar ha sido ganador de dos premios Latin Grammy, 15 Latin Billboards y tres Lo Nuestro. Su impacto ha sido tan grande que saltó al cine en la película Rápidos y Furiosos junto a Vin Diesel, Paul Walker y Tego Calderón.Estas son 15 canciones imprescindibles en la carrera de Don Omar.DileElla y yo con AventuraSalió el solHasta Abajo con Daddy YankeeDanza Kuduro con LucenzoPa Romperla con Bad BunnyBandoleros con Tego CalderónDale don DaleAngelitoPobre DiablaVirtual DivaDutty Love con Natti NatashaTe quiero pa’ mi con Zion & LennoxTabooHooka con Plan BLunaPara ver | Reggaetón: 10 años después de la portada en Shock que juntó a la movida paisa¡La música nos une!
Hace dos años Don Omar anunció su deseo de retirarse de los escenarios por todo lo alto con una última gira de conciertos a la que decidió llamar For Ever King… The Last. En el último año se habían anunciado varios eventos de Don Omar en Bogotá que no al final se cancelaban o se aplazaban: Inicialmente el puertoriqueño se presentaría en la Gran Carpa Américas el 28 de octubre de 2017, este show lo canceló por motivos personales, después iba a ser el artista principal del Festival Megaland del 27 de noviembre y también fue cancelado por el terremoto que afectó a Puerto Rico el año pasado. Finalmente, el pasado 4 de abril y con el artista en el lugar del evento, el Distrito decidió cancelar el evento de Don Omar en el Club Bellavista del norte de Bogotá por falta de permisos. Recomendado: ¿Por qué se cancelan conciertos a última hora en Colombia? Ante tantas fallas con su público, Don Omar decidió abrir un espacio especial en su agenda para cumplirle a Bogotá y ofrecer un show especial el 28 de abril. Al evento I Love Bogotá, en el que también se presentó el reggaetonero J Álvarez, asistieron aproximadamente 10.000 personas. Don Omar se hizo desear y apareció en tarima después de la media noche. El público llevaba más de 30 minutos coreando su nombre y aplaudiendo para que el ‘rey’ del reggaetón sintiera el cariño que Colombia le tiene a su carrera artística. La descarga de reggaetón de Don Omar contó con un listado de canciones de lujo que mezclaban lo mejor del género: temas old school con hits de la nueva era. El Centro de Eventos de la Autopista Norte casi se cae con la euforia que desató el puertoriqueño al interpretar clásicos como Vuelve, Salió el Sol y Dile, canciones que hace más de una década llevaron a Don Omar a ser considerado uno de los líderes del genero urbano. Aún no se sabe si Don Omar en verdad se va a retirar de la industria musical, pero lo que sí tenemos bien clarito es que su nombre va a pasar a la historia por ser uno de los creadores de hit bailables más poderoso de América Latina.
En septiembre de 2017 Don Omar anunció su gira de despedida, desde entonces se han anunciado dos conciertos suyos en Bogotá: el primero fue cancelado y el segundo fue aplazado a última hora. El pasado 6 de abril, el evento I Love Bogotá que tenía como atracción principal el show en vivo del ‘rey del reggaetón’ fue cancelado a última hora por la falta de un permiso en la carpa en la que se iba a realizar el concierto. Más de 9.000 personas resultaron afectadas por esta cancelación Vea también: Cancelado concierto de Don Omar, Tego Calderón y Farruko en Bogotá Esas 9.000 personas pueden elegir ahora entre dos caminos: pedir que se les devuelva el dinero de sus boletas o asistir a la nueva fecha del evento de la cual toda la boletería está agotada. El concierto ahora se realizará en el Centro de Eventos Autopista Norte el sábado 28 de abril y, esta vez, J Álvarez reemplazará a Farruko como acto de apertura de Don Omar Recomendado: ¿Por qué se cancelan conciertos a última hora en Colombia?
La falta de lugares aptos para grandes espectáculos en Colombia pone a correr a los empresarios de entretenimiento del país para lograr llevar a cabo sus eventos. En muchos casos, las Alcaldías y Secretarias de Gobierno dificultan, con sus exigencias, el feliz término de actividades culturales y conciertos en el país. Recientemente 9.000 personas quedaron vestidas y alborotadas por la cancelación del evento liderado por Don Omar en Bogotá. Voces oficiales del Gobierno Distrital aseguran que revisan con lupa que los empresarios cumplan con todos los documentos que exige la ley para la realización de ese tipo de espectáculos. Por: Sebastián Peña // @SebasNews El pasado viernes 6 de abril se iba a realizar en el Club Bellavista de Colsubsidio el evento I Love Bogotá en el que se presentarían Don Omar, Farruko y Tego Calderón. Sin embargo, minutos antes de iniciar y con las personas y artistas listos para perrear y gozarse el show, la Alcaldía de Bogotá informó que no permitiría la realización del evento por falta de requisitos legales que atentaban contra la integridad y seguridad de los asistentes. Jefferson Gonzáles, representante de I Love Bogotá, declaró que el proveedor de Carpa Cabaret fue el que incumplió con los requerimientos técnicos exigidos por la ley. Además, aseguró que esa organización engañó al Distrito y a los empresarios presentando verificaciones fraudulentas que conllevaron a la no realización del concierto. Con esto se creería que desde el inicio, los organizadores del concierto de Don Omar pensaban que estaban todo en regla, sin embargo, con la última revisión de Bomberos y el Instituto Distrital de Gestión de Riesgos y Cambio Climático les aguaron la fiesta. Recientemente la organización dio a conocer que a partir del 30 de abril se empezará a realizar la devolución del dinero para las personas que adquirieron las entradas al evento por medio de puntos oficiales. Por su parte, la Secretaria de Gobierno atendió nuestro llamado y reveló que el pasado 20 de marzo había negado al empresario de I Love Bogotá la solicitud para el registro, evaluación y autorización de actividades de aglomeración de público en Bogotá y que por lo tanto toda la responsabilidad recae sobre la organización del espéctaculo. Este ente Distrital también aclara que no cancelan conciertos a última hora por capricho sino que "24 horas antes del inicio del evento se evaluan las condiciones técnicas requeridas para la seguridad de los asistentes y cuando la integridad de los participantes se ve comprometida, toman la decisión de cancelar el evento en dicha instancia". NO ES LA PRIMERA VEZ En esta década han sido varios los eventos musicales que se han cancelado a última hora por falta de permisos. En 2011 la Secretaria de Bogotá no permitió la realización de un festival de música electrónica que contaría con la participación de David Guetta, Afrojack y LaidBlack Luke. El evento fue cancelado 4 horas antes porque no contaba con un espacio seguro para recibir a 8.000 personas en la antigua bodega de Bavaria de la Carrera 30 con Calle 22, donde se iba a realizar el evento. Lo mismo ocurrió en el Suelta Como Gabete de Ivy Queen en Bogotá abril de 2016 y en la inauguración del Rumbódromo del sur en Cali en 2013 que tenía en su line up a Willie Colón, Victor Manuelle y Richie Ray & Bobby Cruz. ¿Qué opinan los empresarios y la Secretaria de Gobierno de Bogotá? Empresarios y organizadores de eventos coinciden en que hacer un espectáculo cultural en Colombia y, para este caso, en Bogotá puede ser un dolor de cabeza debido a la baja cooperación de la Secretaría de Gobierno. Yalesa Echevarria, gerente de la empresa El Roble Producciones y una de las personas que más conoce de la realización de eventos multitudinarios en Colombia, explica que "hay una situación frente a la realización de eventos de carácter cultural o de entretenimiento y es que el Gobierno debería desarmarse. No quiere decir que no haya control ni medidas de prevención, pero mientras sigan viendo los eventos de entretenimiento como problema de orden público y de aglomeración de personas más allá de espacios de convivencia van a existir una cantidad de trámites que siempre van a obstaculizar los eventos. Eso no quiere decir que no tengas medidas de seguridad previstas, lo que pasa es que tienes que medir que no puedes ver una manifestación política y un encuentro cultural de la misma manera". Según Yalesa, una ciudad como Bogotá carece de espacios para realizar eventos de gran magnitud y por eso los empresarios tienen que buscar opciones como potreros o carpas para poder realizarlos. "El primer gran problema es la ausencia de infraestructura, si como estado no ofreces espacios que cumplan medidas de seguridad mínimas tienes que poner a un empresario o gestor a moverse para producir un contenido y una infraestructura. Entonces, ¿qué está sucediendo? El empresario tiene que entrar a hacer inversión de infraestructura y cuando va al ente de seguridad que es el Gobierno, no les sirve. Entonces empieza un círculo vicioso entre la infraestructura que instalas y el concepto técnico objetivo o subjetivo de un funcionario según el turno. En el caso de Don Omar, ¿por qué tendría el Gobierno que abstenerse de autorizar un evento cultural de carácter musical a causa de una infraestructura?. Al final del día los empresarios terminan siendo víctimas de las falencias del sistema". Por fortuna el concierto de Don Omar y Tego Calderón en Medellín se llevo a cabo sin ninguna complicación legal Desde hace más de una década los empresarios han señalado que el Gobierno y la Secretaria de Gobierno de la Alcaldia de Bogotá no colaboran ni apoyan como se debería a los eventos de índole cultural y de entretenimiento. "Yo creo que muchos empresarios coincidimos en el tema de organización vs la colaboración del Estado. Uno no debería estar pensando en la valla de contención, en el plan de mobilidad y ponerle todos los instrumentos a la Policia y el Distrito, cuando es una labor de la ciudad. ¿Por qué tengo que organizar la infrastructura de la ciudad si ya estoy poniendo mi contenido cultural? (…) Lo que sí tengo la certeza es que para unos es más fácil que para otros y los pequeños organizadores se ven afectados con las exigencias de la Alcadia". Muchos creerían que estamos en Colombia y que los empresarios quieren pasarse por alto algunos permisos. Sin embargo, la Secretaria de Gobierno verifica con lupa que todos los documentos estén en regla. "Los empresarios no pueden pasarse por alto ningún documento establecido en los decretos". Esta institución asegura que cancelaciones como las del concierto de Don Omar, Farruko y Tego Calderón se presentan muy pocas veces. "Durante 2018, se han solicitado más de 295 autorizaciones para eventos y solo un espectáculo no fue permitido realizarse: I LOVE BOGOTA." La cancelación de un evento tiene implicaciones enormes para la vida laboral de un empresario, según señala Yalesa. "Es gravísimo, a veces se le suma que el nuevo código de policía es sumamente peligroso porque te deja en manos del ente de seguridad. Las acciones de diálogo se van directo a la ley en donde al final terminas sacrificado de una manera impositivo. Al final el daño de prestigio y económico es grandísimo, la gente no se alcanza a imaginar el alcance de la cancelación de un evento".
Otra vez cancelado Don Omar en Bogotá. ¿La razón? Por temas de seguridad, la Alcaldía no otorgó los permisos necesarios a I Love Bogotá, empresa organizadora del evento, en el que también se presentaban Farruko y Tego Calderón. Los organizadores afirmaron a Shock que los artistas se encuentran en el lugar. Aunque también se puso en duda la presencia de Farruko, el artista confirmó en sus redes sociales que estaría en Bogotá para el show. No es la primera vez que se cancela un concierto del puertorriqueño en Bogotá. En octubre pasado también se aplazó su presentación por el desastre natural ocurrido en Puerto Rico. "Es imposible para mí abandonar mi isla y mi gente en las condiciones en que se encuentran, esto es cada día peor. Aunque el nombre de Don Omar se lo debo a mi fanaticada alrededor del mundo, en este momento mi prioridad es reconstruir la tierra que me vio nacer”, declaró en esa ocasión el reggaetonero. Reproducimos a continuación el comunicado completo de la Secretaría de Gobierno sobre el evento. Concierto I love Bogotá no cuenta con requisitos legales para realizarse Para la Alcaldía de Bogotá, prima la vida e integridad de los asistentes. 06 de abril de 2018. La Alcaldía de Bogotá, a través de la Secretaría de Gobierno, informa que el evento I Love Bogotá , que se realizaría este viernes 6 de abril en la ciudad, no podrá llevarse a cabo debido a que no acredita la totalidad de los requisitos legales que establece la Ley 1493 del 2011, el Decreto 599 de 2013 y la Resolución 569 de 2014. Luego de la evaluación adelantada por las entidades que integran el Sistema Único de Gestión para el Registro, Evaluación y Autorización de Actividades de Aglomeración de Público en el Distrito Capital (SUGA), encargado de permitir o negar el desarrollo de actividades de aglomeración de público conforme al cumplimiento de requisitos legales, se le negó la autorización a la empresa I love Bogotá SAS, en Resolución 0211 de 2018, con fecha del pasado 20 de marzo, por no cumplir con las condiciones técnicas requeridas por Bomberos e IDIGER para este evento. Con esta decisión, la Administración Distrital ratifica su compromiso con la ciudadanía en garantizar la integridad y seguridad de los asistentes a este tipo de eventos, así mismo, recomienda a los empresarios y administradores de los escenarios dar cumplimiento a todos los controles diseñados para velar por la seguridad del ciudadano.
Eterno resplandor de una mente sin recuerdos cumple 20 años. La película de Michel Gondry se convirtió en objeto de culto. El filme nos muestra la historia de Joel y Clementine, una pareja que decide borrarse mutualmente de su memoria. Lacuna, Inc., empresa ficticia, ofrece a las personas el servicio de borrar de su mente recuerdos desagradables. La mayor parte de la película tiene lugar dentro del cerebro de Joel mientras está sedado durante el procedimiento de borrado: mientras revive momentos más felices con Clem, se arrepiente de su decisión e intenta frustrar los esfuerzos de los borradores aferrándose a sus recuerdos de la relación.¿Podría suceder en la realidad lo de Eterno resplandor de una mente sin recuerdos?Si bien estamos muy lejos de un mundo en el que exista una empresa como Lacuna, sí hay avances en lo relacionado con alteración de los recuerdos. Apenas tres años después del lanzamiento de Eternal Sunshine, los investigadores descubrieron que inyectar una “droga para la amnesia” podía aliviar el aguijón emocional de los recuerdos desagradables. Luego, en 2009, un equipo de la Universidad de Toronto logró borrar selectivamente los recuerdos en ratones inyectando una toxina en la amígdala, la parte del cerebro que procesa las emociones.Desde entonces, psicólogos y neurocientíficos de todo el mundo han estudiado varios métodos diferentes para manipular recuerdos, como inhalar gas xenón, tomar propranolol, usar luces y reproducir sonidos para las personas mientras duermen.Un grupo de científicos del MIT cree haber descubierto el gen que "desempeña el papel de extinción de la memoria". Esperan que este trabajo pueda eventualmente conducir a un tratamiento para quienes padecen trastorno de estrés postraumático. o personas atormentadas por recuerdos del pasado. El proceso implica que nuevos recuerdos “sobrescriban” los viejos. El estudio se centró en la observación de ratones a los que se les inhibió el gen en cuestión (llamado “Tet1”). Estos ratones inhibidos recibieron descargas eléctricas (levemente) varias veces cuando los colocaron en una jaula en un intento de crear una asociación; pero, en comparación con los ratones a los que no se les había bloqueado el gen, estos ratones no temieron la jaula cuando fueron colocados en ella en ocasiones posteriores "porque su recuerdo de haber sido heridos ya había sido reemplazado por nueva información". La Dra. Sheena Josselyn codirigió el equipo de investigación que logró borrar los recuerdos de los ratones y ha pasado décadas investigando cómo funcionan los recuerdos. ¿Cree que la tecnología utilizada en Eternal Sunshine algún día podría ser algo común? "Esta es una pregunta complicada", dice citada por Dazed. “Ahora tenemos la tecnología para hacer esto en ratones. "En este momento, no es posible hacer esto en humanos", afirma. "Pero la prueba del concepto está ahí gracias al trabajo de muchos laboratorios de todo el mundo que utilizan roedores [...] Con la ayuda de muchos científicos trabajadores de todo el mundo, la ciencia ficción se está convirtiendo en un hecho científico".
Arabia Saudita anunció que construirá un parque temático basado en la famosa serie animada japonesa Dragon Ball. Este parque temático contará con cinco atracciones de última generación como parte de una programación de más de 30 de ellas. También está prevista la construcción de un Shenron (dragón) de 70 metros de altura, en cuyo interior se encuentra una montaña rusa a gran escala. El parque cubrirá más de medio millón de metros cuadrados, según Qiddiya Investment Company (QIC), que pertenece en su totalidad al fondo de inversión del gobierno de Arabia Saudita.Los planes son parte de "una asociación estratégica a largo plazo" entre QIC y Toei Animation, el productor japonés de Dragon Ball.El parque contará con siete áreas diferentes que recrean varios lugares icónicos de la serie original, como Kame House, Capsule Corporation y Beerus's Planet.En el parque, los visitantes podrán unirse a una aventura con Goku y sus amigos mientras disfrutan del mundo de Dragon Ball, desde el comienzo del anime hasta Dragon Ball Super.Qiddiya es un importante proyecto turístico y de entretenimiento que se está construyendo cerca de Riad, la capital de Arabia Saudita. Es parte de los planes de la nación rica en energía para diversificar su economía alejándose de los combustibles fósiles.¿Por qué algunos fans no están contentos?El anuncio fue recibido con algunas críticas por parte de los fanáticos, citando el historial de derechos humanos de Arabia Saudita.Si bien algunos fanáticos de Dragon Ball recibieron con agrado los planes para el parque temático, otros en las redes sociales cuestionaron la decisión de ubicar la atracción en Arabia Saudita, según informó la BBC. El país ha sido criticado por su historial de derechos humanos, el trato a las mujeres y la falta de reconocimiento de los derechos LGBTQ+.¿Cómo nació Dragon Ball?Dragon Ball se publicó por primera vez en 1984. Se inspiró en la novela china Viaje al Oeste y en las películas de artes marciales de Hong Kong. Inicialmente tenía un enfoque de comedia, pero luego se convirtió en una serie de lucha llena de acción.La historia sigue las aventuras de Son Goku, desde la niñez hasta la edad adulta, mientras se entrena en artes marciales y explora el mundo en busca de las esferas del dragón, siete orbes mágicos que cuando se reúnen invocan a un dragón que concede deseos. A lo largo de su viaje, Goku hace varios amigos y lucha contra villanos.Dragon Ball se ha convertido en una de las series manga más exitosas de todos los tiempos. Su mezcla de comedia y lucha, junto con referencias culturales de la mitología china y los cuentos populares japoneses la hicieron un éxito rotundo.El manga ha sido traducido y lanzado en más de 40 países en todo el mundo. En 2006, cerca de 79.000 fanáticos japoneses votaron a Dragon Ball como el tercer mejor manga de todos los tiempos.En una encuesta de 2007 entre mil personas realizada por Oricon, Goku ocupó el primer lugar como el "personaje de manga más fuerte de todos los tiempos".
Bruce Dickinson, líder de Iron Maiden, se refirió al creciente precio de las entradas de conciertos. "Si quieres ir a ver el espectáculo de U2, creo que costaba 1.200 dólares por asiento en la esfera", dijo Dickinson [transcrito por Blabbermouth]. “No tengo ningún interés en pagar 1.200 dólares para ir a ver a U2 en la esfera, ninguno. Cien dólares, tal vez. Pero para mí lo importante es intentar mantener, por un lado, el tipo correcto de entradas al precio adecuado”.Dickinson sugiere que los asientos frente al escenario – “que todo el mundo dice que deberían ser los boletos más caros” – en realidad deberían ser “los boletos con el precio más razonable, porque dentro de la gente que va a ir al frente del escenario habrá personas que son verdaderos fanáticos, niños, personas que no pueden pagar tanto dinero, pero son las personas que necesitan estar al frente; ellos son las personas que mantendrán viva esta música”.“Y luego tienes a la gente que podría ser fan”, continuó el cantante de metal, “pero quieren traer a su esposa y no quieren pasar demasiado calor, sudar y todo eso. Entonces, hay algunos asientos en la parte superior o algo así, lo que van a elegir, y el precio es diferente”."Los promotores de alguna manera tienen que recuperar su dinero", concluyó Dickinson. “Entonces, es un equilibrio delicado, pero en general, los precios de las entradas se han disparado. Y algunos de los precios de las entradas que la gente paga, bueno, algunos de los precios que la gente paga, para mí, son una locura. Nunca pagaría ese precio, pero claro, probablemente no soy fanático de ese artista en particular. Las personas que lo son, tal vez piensen que vale la pena. Quiero decir, ciertamente con mis espectáculos, siempre hemos tratado de mantener los precios de las entradas dentro de los límites normales. Y lo mismo con Maiden”.Iron Maiden confirmó que estará en Colombia en noviembre de 2024. La agrupación estará en el Estadio el Campín, el próximo 24 de noviembre. Los precios oscilan entre 149.000 y 559.000.
40 años después del lanzamiento de This is Spinal Tap, considerada una de las mejores películas de rock de la historia, pronto veremos This Is Spinal Tap 2, que se encuentra actualmente en producción.This is Spinal Tap es una película estilo falso documental (mockumentary) que se estrenó en 1984 y se convirtió en un clásico de culto. La película sigue la historia del grupo de rock ficticio "Spinal Tap" mientras se embarcan en una gira que definirá su carrera.Spinal Tap está formada por tres músicos de heavy metal que poco a poco se están dando cuenta de que no son tan populares como antes. Aunque en el momento de su estreno This Is Spinal Tap tuvo un éxito moderado, fue después gracias al VHS que el filme cruzó fronteras y se mantiene como objeto de culto. Fue elogiada por la crítica al ser una sátira efectiva del rock y la música.La decisión de hacerlo al estilo de falso documental resultó exitosa y muy innovadora y sigue siendo considerado uno de los mejores "mockumentaries" o falsos documentales de todos los tiempos.Les contamos todo lo que se sabe, hasta ahora, de la película. ¿Quién dirigirá This is Spinal Tap 2?La dirección estará a cargo del director original de This is Spinal Tap, Rob Reiner. ¿Cuándo se estrena This Is Spinal Tap 2?Debido a que Spinal Tap 2 acaba de comenzar a filmarse en Nueva Orleans, actualmente no hay una fecha de estreno para la película. Sin embargo, lo más seguro es que se estrene en 2025. ¿Quién protagoniza This Spinal Tap 2?Repitiendo sus papeles como los tres miembros de Spinal Tap están Michael McKean como David, Christopher Guest como Nigel y Harry Shearer como Derek. ¿Quién más estará en el elenco de This Is Spinal Tap 2?Además de los actores que regresan, recientemente se anunció que los íconos de la música Elton John, Paul McCartney, la cantante de country Trisha Yearwood, Questlove y Garth Brooks se unirían al elenco.También estará el productor, director y músico Questlove quien ganó su primer Premio de la Academia a Mejor Película Documental con Summer of Soul.También se confirmó la presencia Lars Ulrich de Metallica, Chad Smith de Red Hot Chili Peppers, y la actriz Fran Drescher, conocida por The Nanny. ¿De qué trata This Is Spinal Tap 2? La trama de Spinal Tap 2 fue desarrollada por los miembros del elenco Guest, Shearer, McKean y Reiner, y seguirá al documentalista Marty DiBergi (Reiner) mientras se reúne con Spinal Tap para un concierto de reunión. La banda ha estado en pausa durante quince años y está previsto que el concierto de reunión sea su último show.
Con algo de retraso, recuperamos el primer Panorama del año tras haber dedicado un extenso artículo a las 24 apuestas emergentes en Iberoamérica para este 2024. Como todos los meses, los diferentes medios que conformamos la alianza FARO, hemos elegido el proyecto artístico que nos ha parecido más interesante, en este caso surgido a lo largo del mes de febrero. Solo nos queda prometer que la próxima entrega llegará más pronto, y que esperamos disfrutéis de la playlist que hemos confeccionado, con hasta cinco canciones destacadas de cada uno de los países de la alianza.ArgentinaIsla Mujeres | Por IndieHoyEn una discografía plagada de giros, el cuarto álbum de Isla Mujeres no es la excepción. Barato ideal se despega de la electrónica intimista de su excelente trabajo anterior, Correr adentro (2022), para acercarse a la versión más cruda y visceral de la banda platense. Estas nuevas canciones nos invitan a romper las cadenas, a liberarnos de las máscaras y a celebrar la belleza de la imperfección.El proceso creativo detrás del álbum se caracterizó por la convivencia y la improvisación. El trío y su productor Aziz Assé montaron un estudio dentro de su sala de ensayo, donde durante meses exploraron ideas, seleccionaron bocetos y grabaron en un ambiente colaborativo. A lo largo de las ocho canciones que lo integran, el disco propone una odisea desde la decadencia y la violencia hasta la amistad y la búsqueda de la fuerza interior. Sus guitarras cargadas de distorsión cortan el aire de una producción expansiva y de contrastes, creando una experiencia que anima a sentir, pensar y bailar. - Juampa Barbero de Indie HoyBrasilAmaro Freitas | Por Scream & YellCuarto álbum en la carrera del pianista y compositor Amaro Freitas, "Y'Y" (pronunciado "eey-eh, eey-eh" y que significa, en dialecto indígena, agua o río) es el más experimental de sus trabajos. Es un disco que nació después de que Amaro se sumergiera en la comunidad indígena Sateré Mawé de Manaos. La forma que tuvo el pianista de devolver el intercambio de conocimientos fue componer un homenaje a la selva amazónica y a los ríos que cruzan el norte de Brasil, una pieza sonora que combina los ritos indígenas con John Cage a través de la técnica del piano preparado, utilizando fichas de dominó, cinta adhesiva, pinzas de la ropa y semillas, entre otros objetos. Según el propio Amaro, "Y'Y" es "una llamada a vivir, sentir, respetar y cuidar la naturaleza, reconociéndola como nuestro ancestro". Concebido como un disco de vinilo, la cara A de "Y'Y" sirve como expresión de la conexión con la tierra y los ancestros, y la cara B sirve como prueba de las conexiones entre la comunidad global del jazz negro de vanguardia con la presencia de Shabaka Hutchings (Londres), la arpista Brandee Younger (Nueva York), el bajista Aniel Someillan (de ascendencia cubana), el guitarrista Jeff Parker y el batería Hamid Drake (ambos de Chicago). Un disco para escuchar y escuchar y escuchar y escuchar… Marcelo CostaChileCami | Por el equipo de POTQ MagazineEn la nueva era de CAMI la electrónica es la protagonista. Así lo vimos con ANNA Vol1. LOS AMANTES, su EP lanzado a fines del 2023 y también lo escuchamos fuerte y claro en ‘Qué bueno que llegaste’, un hit en toda regla, lanzado durante febrero junto al rapero Bronko Yotte. En diferentes ocasiones, la artista ha comentado sobre su paso de sonidos más folk asociados siempre al pop, a la electrónica y explica que para ella tienen todo que ver, que hay un punto de unión, mencionando el concepto de ritual como algo que les une. Queremos ver qué le depara el 2024 a CAMI, probablemente, nos sorprenda.CubaDaymé Arocena | Por Magazine AM:PMFinalmente salió a la luz Alkemi, el nuevo álbum de Daymé Arocena que cristaliza su esperada colaboración con Eduardo Cabra. Aunque el resultado nos ha dejado con algunas preguntas, no cabe dudas de que se trata de una producción llamada a expandir los límites creativos y de audiencia de la artista. Bajo el sello Brownswood Records, Arocena entrega a través de la decena de temas que componen el disco una amalgama sonora con un fuerte acento afrocaribeño que se resalta con la presencia de invitados como Rafa Pabön y Vicente García. La alquimia de esta Daymé deshinibida nos toma un poco por sorpresa, pero confiamos que su intuición la lleve por buen camino.EspañaCarmen Boza - Encore | Por Mondo SonoroLa linense Carmen Boza es de esas cantautoras que no toma el camino fácil. Ese que se adapta mejor al gusto del oyente, con el subsiguiente riesgo de caer en el denostado mainstream. No. Carmen Boza toma derroteros que precisan escuchas, para solo así empezar a paladear los detalles de su música, pero también de unas letras que pueden ir de lo explícito a lo etéreo, de lo profundo a lo mundano, del cariz confesional a un desgarrador tono vitalista. Todo cabe en el basto imaginario de la artista. “Encore” es el regreso a la palestra de la actualidad de Carmen Boza. Un Ep de seis temas de distinto pelaje, que marcan un nuevo camino para la cantautora tras una sequía creativa de dos años que uno imagina de búsqueda, sanación y de intentar no perder el rumbo en el marasmo de este siglo. Y es fácil adivinar que así ha sido, gracias al diario vital en el que Carmen Boza ha convertido este disco que no esconde trampa ni cartón. No en vano, a lo largo de estas canciones nuestra protagonista va mostrando su desazón social (‘Lambo’), sus luchas internas (“El Altar” o “Anestesiada”), sus dudas (“Libertad o seguridad) y sus rupturas (“Remolino”). Sin olvidar tampoco ese halo de esperanza necesario para seguir en la brecha (“San Juan”). Y lo hace con un flow vocal marca de la casa, que va adaptando a las diferentes temáticas para darle a cada canción aquello que en realidad necesita, dotándolas de múltiples personalidades que son las suyas propias. Sergi MarquésUruguayLos Hermanos Láser | Por Kristel Latecki de PiiilaDesde su fundación en 2011 –directamente de las cenizas de otra gran banda de los 2000, Vieja Historia– Los Hermanos Láser han sido fundamentales en la creación de un sonido indie montevideano que fusionó una sensibilidad y gancho pop con elementos clásicos del folk, más una saludable dosis de furia rockera en el vivo, y una cuidada atención a la artesanía de las canciones. Y es así que son precisamente las canciones su gran fuerte. Las que hicieron de su disco debut (homónimo, 2013) un trabajo intachable, que los llevó a tocar junto a innumerables bandas, ganar varios premios e influenciar a una generación.Once años después vuelven con un tercer disco donde demuestran –con total humildad– su envidiable facilidad para crear melodías, frases y observaciones memorables. Este Paisaje Fósil es una apuesta a la familiaridad pero que deja entrever una madurez inevitable. Los rasguidos folk y las infecciosas armónicas ahora dan lugar a capas de sintetizadores. Se canta sobre errores, sobre culpas; sobre volver a casa y al mismo tiempo, no extrañar lo que uno fue. Es un disco que –haciendo juego con su nombre– se va revelando a medida que la escucha profundiza, encontrando facetadas, sutiles y preciadas canciones.Colombia Maikcel | Por Fabián Páez López de ShockA Miguel Ángel Rojas le dicen Maikcel y su voz es bien conocida en el under colombiano porque ha estado al frente de grupos como Zalama Crew o el colectivo La Pacifican Power. Tiene más de 10 años de experiencia haciendo rap o música del Pacífico colombiano o las dos al mismo tiempo. Su voz siempre sobresalió por su versatilidad y su flow. Y con Maikcel, su proyecto solista que recién empezó hace un par de años, está estirando su potencial. ‘Ambrustic Boy’ es su primer álbum y tiene 13 cortes en los que se mueve con soltura por los afrobeats, el trap, el R&B y el rap; casi siempre guiado por la cadencia de la marimba de chonta, instrumento insigne del Pacífico colombiano. El título de este primer álbum está inspirado en una de las canciones del primer grupo de rap colombiano en publicar un álbum, Los generales R&R. Y también es una declaración de la personalidad y la forma de hacer música de Maikcel, desde la alegría ambrústico, dice, significa estar bien.