El sexo es uno de los temas favoritos de los músicos y sirve como fuente de inspiración de sus mejores canciones. Algunos son explícitos en sus letras, otros en sus videos y algunos incluyen sonidos propios del acto como profundos gemidos. El éxtasis sexual es protagonista en varios temas, que llevan la experiencia auditiva a un nivel excitante y estimulante para el que lo está escuchando. Este listado de temas está inspirado principalmente en el clásico Love To Love You Baby de Donna Summer, canción en que la artista hace 23 gemidos muy orgásmicos y que lo llevan a ser la canción más sexual y sensual de los años 70. Recomendado: 10 títulos muy eróticos para ‘peliculear’ Haciendo la búsqueda nos dimos cuenta que los orgasmos eran más usados antes del 2000 y en ese momento no eran señalados por ser contenido no apto para menores de edad, conflicto que sí ha tenido el reggaetón en este milenio. Estas 25 canciones abrieron en su momento debates, pero no de forma polémica, alrededor de la homosexualidad, la masturbación y la liberación sexualidad. Acá va a encontrar desde temas muy eróticos como I’m Slave 4 U de Britney Spears hasta Hold me, Thrill me, Kiss Me de U2. ¡Disfrute esta playlist en pareja y si lo hace sólo que sea a alto volumen con audífonos! Vea también: ¿No tener sexo puede volverte loco?: los "incel" y la abstinencia
En algún momento todos hemos invitado a la persona que nos gusta a nuestra casa a ver alguna película o serie. En ese momento lo más importante es la compañía y no tanto lo que se ve en pantalla. Sin embargo es esencial escoger un buen título para empezar a calentar el ambiente, al menos disimular o fingir que no es obvio lo que va a pasar, y hacer lo que se debe hacer. 10 films para peliculear 1) Lucia y el sexo (2001) 2) Blue Is The Warmest Color (2013) 3) Pretty Woman (1990) 4) Y tú mamá también (2001) 5) Troya (2004) 6) Nymphomaniac (2013) 7) 50 Shades Of Grey (2015) 8) Love (2015) 9) Bajos instintos (1992) 10) Del amor y otras adicciones (2010) Nos cuenta si le funciona.
La actriz introduce nuevamente al cine colombiano en el erotismo con su versión de Susana, personaje del libro Fragmentos de Amor Furtivo de Héctor Abad.Por: Luis Fernando Mayolo @mayolito // Fotos: Lina Botero (Cortesía Fragmentos de Amor)Cuando me hablan de erotismo en el cine colombiano siempre se me viene a la cabeza una escena de 'La Gente de la Universal': Diógenes se está comiendo a Fabiola Hernández mientras ella se cepilla los dientes, con la mayor indiferencia que una mujer pueda tener por su pareja. La misma que él tiene hacia ella al solo importarle satisfacer su arrechera.Aunque algunos dirán que es todo lo contrario: antierótica, con toda la razón del mundo, es un buen documento sobre las relaciones de pareja y sus complejidades, los vacíos, la pasión, las insatisfacciones y el deseo. Todos ellos asuntos que de una u otra manera tienen que ver con el erotismo, como parte de su espíritu o sus consecuencias.De eso se trata la nueva película de Angélica Blandón: 'Fragmentos de Amor', basada en el libro de Héctor Abad, 'Fragmentos de Amor Furtivo', dirigida por el mexicano Fernando Vallejo, que se estrenará el próximo 18 de agosto.Una de las propuestas más eróticas que hemos visto en el cine colombiano en los últimos tiempos, que cuenta la historia de Susana Mejía, una mujer empoderada de su sexualidad sin complejos, y las dificultades que esto le trae en su relación con Rodrigo, cuando ella comienza a relatarle sus aventuras del pasado.Hablamos con Angélica Blandón, protagonista de la historia, sobre su personaje, la película, el libro, las relaciones, el erotismo, el rol de las mujeres y el machismo.Mayolo: ¿Qué tan fiel es la película al libro de Héctor Abad?Angélica Blandón: La película está basada en el libro de Héctor Abad Fragmentos de Amor Furtivo, y si quisieras podrías leerla en tres sentadas, porque es muy fácil y entretenido de leer. Ellas (las historias) te van envolviendo sin que te des cuenta. La película es muy fiel al libro, solo que en él hay más amantes, más historias.No podíamos contarlas todas.Podríamos decir entonces que el libro fue tu principal herramienta para darle vida a Susana e imprimirle tanto erotismo. Sería chévere mostrar cómo tengo mi libro, porque para mí es la Biblia. Fue muy importante para la construcción de mi personaje, porque él es muy descriptivo con los personajes y los lugares; el pelo, la mirada, la altura de Susana, sus senos, cómo habla, en qué tono dijo una cosa o la otra. Lo que hice fue con un resaltador señalar todo lo que podría enriquecer a mi personaje. Recuerdo que en muchas escenas de cama, cuando ella le cuenta las historias a Rodrigo, decíamos: ¿Te acuerdas que en este pedazo dice esto o lo otro? o ¿De esa forma quedaría más real?No sé si la gente te dice estas cosas porque eres la protagonista, pero en esas conversaciones de críticos o fanáticos de cine a algunos les parecía que los diálogos a veces sonaban algo ficticios, como si tuvieran un exceso de poesía. A mí lo que me parece es que cada película tiene un tono y si desde el principio lo plantean no se traiciona a sí misma. Para mí es el caso de Fragmentos de Amor.Es muy loco, porque es una de las descripciones que está en el libro. Cuando Rodrigo se enoja con Susana le reclama diciéndole: por qué usted no habla como lo hace la gente real, sus historias no son reales, porque así no habla la gente de verdad, así esté desnuda. Ella tenía que adornar cada palabra y así es el personaje. Susana es una enamorada de la palabra. Cuando agarramos los monólogos estaban escritos de forma muy literal y nos tocó hacer el trabajo de volverlos un poco cotidianos, pero que no perdieran esa característica de Susana. Él cree que está jugando con su cabeza, que lo que cuenta no es real.Para la gente que no conoce el libro y no ha visto ni el tráiler de la película, ¿Cuál es el espíritu que tú encuentras en ella?La pregunta que te plantea la película es muy consecuente: ¿Cuánto estás dispuesto a saber por amor? ¿Cuánto estás dispuesto a querer saber del pasado de tu pareja? Aunque muchos seguramente digan otra cosa, en la realidad no es fácil que un hombre pueda llegar a comprender que su pareja haya tenido más amantes que él mismo, no es fácil. El machismo a veces no lo permite.Pero ahí es donde se pone más interesante la películaY qué si la mujer ha sido una enamorada de la vida, una gocetas del amor. Va a llegar súper entrenadita (risas).Pero con qué derecho él se va a poner a celarla, si desde que la conoció era así, incluso ella estaba con otro. La sociedad no está acostumbrada a eso...Creemos que estamos abriendo nuestra mente, pero en lo práctico de la realidad no es así. Queremos que nuestra pareja sea solo nuestra, es ahí donde digo que Susana no es una mujer infiel, sino enamora de la vida, insisto. Ella está enamorada de Rodrigo.¿Qué es lo mejor de la película para ti?Me parece lindo que las películas también sean contadas desde una mirada femenina, qué también seamos escuchadas. Nosotras también hemos tenido amantes, nosotras también queremos hablar de eso, no solamente escuchar.
La gente que le tiene fobia a la palabra “feminista” se preguntará cómo puede algo tan divertido como el porno ir junto a algo tan cansón como el feminismo. Por Juliana Abaúnza // @JulianaAbaunza // Ilustración: iStock Algunos se preguntarán si el porno feminista es solo porno para viejas. La verdad es que el porno feminista es para todo el mundo (hombres, mujeres y quienes se identifican como los dos o como ninguno) y lo único que busca es que cuando veamos a dos personas teniendo sexo desde la comodidad de nuestro computador, nos aseguremos de que las dos partes son iguales. Para que les quede más claro, acá está todo lo que deben saber para determinar si el porno que están viendo es feminista o no: 1. SI LA MUJER ES TAN IMPORTANTE COMO EL HOMBRE EN EL VIDEO, ESTÁN VIENDO PORNO FEMINISTA En el porno feminista, la actriz es tan importante como el actor, el personaje femenino es tan importante como el masculino y el placer de uno no está por encima del otro. Es muy común ver que en el porno gratis que se encuentra en todas partes, se sigue casi siempre un mismo guión que termina con la famosísima cum-shot: la toma en la que el actor victorioso termina en la cara o en la boca o en las tetas o en las nalgas de la actriz. Las actrices, por su parte, siempre actúan como si ese momento fuera lo que siempre han esperado en sus vidas; nada parece hacerlas tan felices como ver que el hombre por fin alcanzó el orgasmo. En el porno feminista la cosa cambia. No significa que en el porno feminista no existan las cum-shots ni que una mujer no pueda disfrutar que le hagan un facial con material genético, lo que significa es que así como es importante el clímax del man, es igual de importante el clímax de la vieja. El porno feminista deja claro que el sexo es una cosa que se hace entre dos en la que ambas partes son igual de importantes y que las mujeres tienen otros deseos además de ver cómo un tipo llega al orgasmo gracias a ellas. Además, se le presta el mismo tipo de atención a los dos cuerpos. Ya no más huecos sin cara o miembros ultra viriles que perfectamente podrían pertenecer a un maniquí. En el porno feminista los actores tienen cara y es importante que la veamos porque primero, así nos aseguramos de que los dos estén disfrutando (por más actores que sean, uno sabe cuando de verdad la están pasando bien) y segundo, porque ver a los actores como personas y no como partes sexuales despersonificadas nos hace un poco menos psicópatas y nos permite conectarnos con ellos como seres humanos que están teniendo sexo. 2. SI ES CLARO QUE HAY CONSENTIMIENTO DE LAS DOS PARTES, ESTÁN VIENDO PORNO FEMINISTA El sexo no tiene que ser aburrido y super respetuoso para que sea considerado feminista. Hay gente a la que le gusta que se la coman con besitos y palabras lindas, así como hay gente a la que le gusta que la ahorquen y le escupan. Ninguna está mal. Lo importante es que sea cual sea el caso, por más softcore o hardcore que sea el video, debe quedar claro que el sexo es consensual y disfrutable para los dos. Tristan Taormino, una directora de porno que ha escrito y hablado de esto muchas veces, tiene una serie de videos llamada “Rough Sex” con la que prueba que es posible presentar el sexo rudo de una forma que no sea degradante. Cada video empieza con una entrevista a los dos actores en los que ellos cuentan por qué les gusta el rough sex. Después de entender el contexto y de saber que los dos quieren hacerlo, uno puede ver el video y disfrutar sabiendo que son personas que se respetan así haya violencia física presente.
Hablamos con una de las más populares Suicide Girls colombianas.Por: Luis Fernando Mayolo @mayolitoFoto: Luis Cano/Olmo //Asistente: Carlos Andrés García // Maquillaje: Rafael Escobar //Styling: Daiky Gamboa //Locación: El Deck.De dónde sale toda esa fascinación por las Suicide Girls, en qué momento buena parte de la sociedad quedó envuelta en los brazos de estas bellísimas lolitas tatuadas en exceso para fortuna de la humanidad, ligeritas de ropa, con looks que rompen con lo tradicional y le dan protagonismo a los mismos cimientos estéticos de las culturas alternativas, resaltando la feminidad a través del erotismo y rompiendo de paso con los cánones establecidos de belleza.Pero más allá de rostros y cuerpos bonitos, el encanto y el culto podría estar en el cómo se convirtieron estas chicas en obras de arte humanas, en lienzos de artistas que plasmaron en sus pieles millones de historias o símbolos de la cultura popular, para darle en la jeta a los que todavía toman a las barbies como referentes de la mujer perfecta. Todo ello compilado en sesiones de fotos alucinantes, que trascienden las fronteras para fusionarse en esta especial y particular comunidad.Un movimiento del que Colombia no es ajeno a pesar de ser el país del Sagrado Corazón y en el que varias de estas modelos urbanas han logrado posicionar su belleza por encima de los estereotipos, capturando tantos seguidores como algunas de las más populares celebridades del espectáculo.Una de ellas es Fernanda Mercury, paisa de pura cepa, que surgió de este universo para constrir su propia historia, derribando mitos y cuantos obstáculos se le cruzaron en el camino, sin importar que ya no es ninguna adolescente y en cada una de sus acciones compromete también a su familia.Hablamos con ella aprovechando su presencia como imagen de uno de los lanzamientos del videojuego Gears of Wars para adentrarnos un poco en su mundo.Cómo empezó su historia dentro de la comunidad Suicide Girls y qué tanto cambió su vidaEl cuento con lo de las Suicide Girls fue muy circunstancial, no sabía cómo funcionaba. Un día una amiga fotógrafa me pidió hacer unas fotografías juntas, pero sentía que estaba ya muy vieja para eso, porque casi siempre las Suicide son muy jovencitas. A pesar de los peros hicimos las fotos y este trabajo lo mandamos a la página. En tres días las consecuencias fueron tremendas: éramos portada en la página y en múltiples medios.¿Pero qué tan difícil fue el proceso de ingreso a esta comunidad y cómo fue el proceso de pasar de ser una costurera a quitarse la ropa?Más o menos todo comenzó hace tres años. Uno envía la sesión de fotos y ellos la publican en algo que se llama Members reviews, ahí la gente puede votar. Si les gusta y uno tiene muchos votos te las compran. Fue algo tan sencillo que realmente me sorprendió. Lo hicimos en mi casa, me demoré como tres horas para quitarme el brasier de la pena, fue bastante divertido. A partir de ahí me empezaron a llamar de todas partes. Lo del modelaje no me llama muchísimo la atención porque soy costurera y de esa manera siempre me he querido proyectar. Pero encontré el camino para matar dos pájaros de un solo tiro.Mirando con honestidad el pasado, realmente valió la pena todo esto, porque aunque todo parezca color de rosa hay que hacer también sacrificios...He disfrutado los viajes y conocer gente que me ha aportado demasiado. Fue una plataforma de proyección muy importante, porque es una comunidad mundial. En estos momentos no soy muy activa y he hecho como rancho aparte; he cultivado mi imagen y ya me llaman más por mi lado que por las Suicide. Además tengo una marca de ropa alternativa enfocada a los rockers, geeks con diseños personalizables. Todo lo manejo por Facebook y me ha ido tan bien, que no he tenido ni necesidad de invertir en pauta.Y los perosMe consideraba una persona con una edad ya no para loquear. Mis decisiones repercutían y lo siguen haciendo no solo en mí, sino en mi familia: mi esposo, mi hija. Por eso soy muy cuidadosa, sobre todo si las decisiones son muy drásticas. Ejemplo de ello es que en el colegio de mi hija tengo club de fans, niños de 16 años que saben qué es una Suicide Girl, que además de ser una comunidad alternativa que promueve la belleza a partir de lo que eres, es una comunidad en la que se maneja el erotismo. No es pornografía porque no hay genitalidad, no te puedes tocar demasiado, nada que promueva la idea en esta dirección, pero si es para adultos, porque contiene desnudos, como lo llaman ellos mismos: un porno muy suave. Más erótico que explícito.Mi hija tiene nueve años, por eso cuando la situación se tornó más grande de lo que esperaba porque la gente empezó a reconocerme en la calle, a pedirme fotos, obviamente la niña empezó a preguntar. Si en el colegio de mi hija ya están manejando estos temas quise adelantarme antes de que alguien le dijera algo de forma maliciosa sobre lo que hago. Cuando cumplió siete años le mostré las fotos y le dije lo que hacía, explicándoselo de una manera muy didáctica. La gente es cruel y había que evitarle un mal momento. En la actualidad lo ve muy normal. Ya no le ve malicia y eso me encanta. Tenía que abrirle los ojos sin mostrarle nada de una forma precoz.Qué mitos tuvo que derribar...Que era muy vieja para esto, porque uno las ve tan lolitas, tan safadas. Vos la conoces y podrías pensar que viven de parranda y todas son muy extrovertidas y no es así. Somos personas comunes y corrientes, es posible que nuestra estética determine toda esa clase de mitos y creencias.También tuvo necesariamente que luchar contra el dilema social de salirse de la uniformidad, del concepto de belleza y mujer perfecta que se maneja...Siempre he pensado que cuando vos decidís ir en contra de todas las normas estéticas de una sociedad, vos aceptas que eso traerá sus consecuencias. Uno desearía que la gente no se metiera con eso, pero si nos ponemos en el lugar de los demás es algo que no ves todos los días. El chip que te metieron toda la vida está mal. Por eso no juzgo a nadie, así su reacción sea un poco repulsiva con lo que está viendo. Nos han impuesto unas normas estéticas, por eso hay que entenderlo. Hay que aceptar y aceptarse.Dicen que cuando alguien se hace un tatuaje, de ahí en adelante no puede parar de hacérselos. Cómo fue su proceso de aceptación del cambio físico y cuándo empezó a disfrutarlo.Desde los 16 años comencé con mi cambio físico. Uno empieza con un tatuaje chiquititico que no se nota. Me hice primero un hada en el coxis, que al día de hoy me la taparía, porque se ha despigmentado y hay otras técnicas muy bonitas. El proceso va por partes: primero me voy a tatuar pero que no se me vea; luego que se me vea pero solo cuando me pongo determinadas camisas; después que sea visible, pero las manos no. Ahí ya tenía 25 años. Luego me tatué el brazo y pensé que se veía hermoso pero le faltaba algo. Entonces lo emparejé, pero hasta la muñeca, porque si quería que no se me viera tendría que tener la posibilidad de ponerme una camisa. Tiempo después decidí que yo no quería trabajar para nadie y me tatué las manos. Luego el límite terminó siendo la cara y hace dos meses ya me hice uno pequeño bajo la oreja.¿Cuál es su límite?Aunque respeto mucho a la comunidad modificada porque tengo muy buenos amigos, entre ellos la mujer vampiro, nunca me cubriría, ni modificaría la cara, porque es lo que me permite comunicarme con las demás personas a través de mis gestos y darme cuenta si la otra persona está recibiendo mi esencia. Perder la expresividad de mi cara, hasta ahí no llegaré.¿Cuántos tatuajes tiene?Me falta trabajo en muchas partes del cuerpo, pero dejé de contar luego del tatuaje 30. Ahora lo hago en horas o sesiones de tatuajes. Ya soy una pieza completa de muchas horas de trabajo.¿Todos sus tatuajes tienen historias detrás de su creación o hay algunos que no tengan una lógica específica?Mentiría si dijera que todos tienen una historia detrás. Hay unos que me he hecho porque algo me pareció bonito. Tengo por ejemplo un cupcake y un helado que no significa nada más allá de que amo el azúcar y la comida. Pero la mayoría si tiene un significado con convicciones familiares, espirituales, experiencias.¿Y cuándo su hija quiera hacerse un tatuaje qué le dirá?No tengo autoridad moral para prohibirle hacerse un tatuaje, pero si para orientarla sobre que necesita cierta edad para entender lo que realmente queremos y se nos va a ver bien. No voy a permitir por ejemplo que se tatúe a Justin Bieber. A esa edad los gustos son tan diferentes. Lo importante es acompañarlos y garantizar que los hijos se lo hagan en un lugar con todas las normas de limpieza posible. Pero por el momento lo importante es disuadirlos hasta que ya tengan el criterio.¿Se arrepiente de algún tatuaje?De varios. Por ejemplo mi primer novio me tatuó toda la espalda. Mala decisión, no era nuestro momento para hacerlo.¿Cuál es su favorito?Uno felino que tengo en mi estómago.¿Cuál es la técnica que la enloquece?No tengo un estilo muy lineal en mis tatuajes, pero me encanta el neotradicional. Una técnica que combina el tatuaje tradicional con ilustraciones, hay muy buenos artistas en este sentido en Colombia.Cómo financió sus tatuajes, porque no es nada barato...Mis tatuajes los he financiado con puros cambalaches. Mi tatuador es Gustavo Jaramillo de Medellín y me los hace a cambio de publicidad.
Foto: Luis Cano/OlmoAsistente: Carlos Andres GarciaMaquillaje: Rafael EscobarStyling: Daiky GamboaLocacion: El Deck
Por: Carmenza Zá @zacarmenza // Foto: iStock Desde que soy consciente de lo que tengo entre las piernas, he sido testigo de los múltiples apodos que le han atribuido; desde los más populares y mañé como chocha, bizcocho, cuca, panocha, sapo y cococho, hasta esos que están entre lo tierno y lo ridículo, como coñito o curubita. Debo decir que, aunque prefiero algunos apodos sobre otros, nunca había sentido tanta indignación ni molestia, como cuando a algún poeta de la publicidad, a uno de estos genios creativos que hacen jingles con tropipop, se le ocurrió llamar a mi vagina “Zona V”. ¿Zona V? ¿Es en serio? Deberían darle un Premio Shock o un MTVMA al que creyó que Zona V era una forma ingeniosa de hacer alusión, no sólo a la V de Vagina (V de hueVón, tamVién) sino, además, a ese triángulo que se forma allá debajito del ombligo, donde nuestra pelvis pierde su tierno nombre, en los pliegues de ambas piernas. Y es que el tierno apodo no venía sólo: “Zona V” era la manera en la que el creativo llamaba al área que iba a quedar “libre de olores” luego del uso de un jabón especial. No tengo nada en contra, es más, estoy a favor de mantener el PH balanceado, sea en el coñito o en la chocha; pero lo que todavía no consigo entender es, por qué mi cococho o curubita debe estar libre de olores, así, en general; no libre de “malos olores” sino de cualquiera que sea. La cuca debería oler a cuca ¿no? Porque, como si fuera poco, estos dichosos jabones que pretenden robarle a mi panocha su propio olor, pretenden reemplazarlo con aromas artificiales a menta o caléndula. Es el colmo. Lo más novedoso, es que estos jabones (en plural, sí, porque hay varias marcas dedicadas a la desodorización del sapo) vienen en versión de “mujeres” y “niñas”. Las últimas son las que más me preocupan y no sólo por el uso del jabón en sí mismo, sino porque este tipo de iniciativas hacen parte de una sociedad empeñada en hacernos avergonzar de nosotras mismas. Considerar que el olor natural de la vagina es algo que amerita ser eliminado, hace parte de la misma corriente que cree que la menstruación es algo digno de ser censurado, el vello púbico algo que necesita ser erradicado (ojalá en su totalidad y de raíz) y el cólico menstrual algo que, con mucha suerte, es satanizado; entre muchas otras cosas ligadas a la condición “de ser mujer”. Al preguntar a varias conocidas los motivos por los que les interesaba que el bizcocho les oliera a menta o el porqué de depilarse de raíz la panocha, tristemente, una gran cantidad de los motivos, encontraba su origen en la aprobación masculina. “Es que cuando tengo vello, Juan no me baja” “Es que creo que cuando huele muy fuerte, a él le incomoda” Y aunque hacer sentir bien a la pareja, es un motivo válido para las decisiones de cuidado personal; ese motivo, más que un condicionante, debería ser una simple opción. Sobre todo cuando ese “hacer sentí bien” al otro, está ligado a la creencia de que todos los coñitos deben oler a lo mismo, que ni siquiera es a coño, o que deben verse igual de calvos los unos con los otros. Me opongo a considerar que el vello o el olor natural, está vinculado al desaseo o al descuido. Y me opongo, sobre todo, a que la comodidad y cuidado de mi chocha, dependa de lo que un poeta publicista quiera venderme como correcto. Pdta: Y si mi novio quiere chupar algo con sabor a menta, que se compre un halls y caso resuelto. (Ver más contenido de la columnista)
El día de andar sin calzones no puede seguir pasando desapercibido. Por: Carmenza Zá @zacarmenza // Foto: iStock De abogados y calzones. El pasado lunes coincidió el Día mundial de andar sin calzones (#NoPantyDay), con el Día nacional del abogado (#QueNoTieneHashtag). Si miramos, nada más, la cantidad de países en los que se celebra cada cosa, en esta fecha, sobrará preguntarse cuál de las dos festividades es más importante. No tengo nada en contra de los abogados, pero debo manifestar mi profunda tristeza al ver que al Día de andar sin calzones, no se le prestó mayor importancia. Y, aunque entiendo que hay más abogados, que gente andando sin calzones (aunque la verdad es que hay más abogados que cualquier otra cosa), me preocupa ver que estamos dejando pasar desapercibidas, cosas tan importantes como andar ‘descalzonizados’. Es más, ‘descalzonizar’ debería ser considerado un verbo de primera clase. Las mejores cosas de la vida ocurren cuando no tenemos calzones o , al menos, cuando prescindimos momentáneamente de ellos; por eso es que dormir es más rico cuando se hace ‘descalzonizadamente’, orinar sería un verdadero desastre si no nos bajáramos los calzones y claro, para tirar siempre es necesario (cuando menos) hacerlos a un ladito. Las mejores cosas de la vida ocurren cuando no tenemos calzones o , al menos, cuando prescindimos momentáneamente de ellos. El día de andar sin calzones no puede seguir pasando desapercibido, me niego. Casi podría asegurar que hay más tipos de calzones, que especializaciones para abogados; existe la tanga, la tanga brasilera, el cachetero, la braga con faja, los de corte alto, los descaderados, el bikini, el hilo, el bóxer, el calzoncillo (sí, porque los calzones pueden ser para hombres o para mujeres ¿qué tal la maravilla, ah?), y entonces ¿por qué no hemos institucionalizado la celebración? Los abogados también están invitados a andar sin calzones, con eso confunden la fama de andar sin escrúpulos y sin vergüenza. Andar sin calzones oxigena el alma… y otro par de cositas más; genera lazos de fraternidad y solidaridad, si invitamos a otro a quitárnoslos y hacemos lo propio con el vecino del lado; reduce el estrés, la celulitis, las ojeras, contiene omega 3 y está libre de gluten. ‘Descalzonizarse’, en lugares públicos y privados, hace más por la salud propia, que estudiar derecho; y no son necesarios códigos, sentencias o tutelas, (aunque la parte que ‘descalzonizar’ al otro requiere, cuando menos, un derecho de petición). Si oficializáramos el día de los no calzones, se generaría mucha menos indignación y pataleta que en el Día sin carro y lo que es mejor, esta medida sí descongestionaría el sistema público y promovería el uso de la bicicleta. Me recuerdan ¿qué es lo que han hecho los abogados por el ambiente? El Día mundial de andar sin calzones debería convocar, cada 22 de junio, marchas multitudinarias en las calles, celebrando que la costura no se marque en el pantalón o, más importante aún, que el quickly ¡puede ser más quickly! Pero, como todavía ´falta mucho para el siguiente #NoPantyDay, deberíamos celebrarlo de a poquitos cada día y ¿por qué no? Con nuestro abogado más cercano.
Por: Carmenza Zá @zacarmenza // Foto: Shock.co. Cuando conozco a un hombre que me gusta, siempre termino preguntándole qué tipo de porno ve. La pregunta, que bien puede parecer extraña, debería ser obligatoria cuando de conocer a alguien se trata, y es que hemos andado por la vida sin darle a la pornografía la importancia que realmente se merece; la hemos usado, manipulado, menospreciado y, peor aún, la hemos querido condenar y censurar. Somos muy ingratos con los directores, que trabajan arduamente en la trama y con los actores/actrices que nos muestran siempre su mejor perfil. Lamentable.Nos dejamos meter el cuento de que lo relevante es si la otra persona es hincha de Millonarios o de Santa Fe, en lugar de preguntarnos si es groupie de Sasha Grey o de Kiera Winters, o de las dos, o de ninguna, porque no tiene idea de quienes son (Lo cual no sólo es raro, sino que puede ser peligroso; un claro indicativo de que puede venirse con alguien sin saber su nombre).Preguntamos, como si se tratara de un gran misterio, si su preferido es el helado de fresa o el de vainilla; pero desconocemos si inicia la búsqueda en la sección de Milf o de Teens. Dato importante, sobre todo en el momento de presentarlo o presentarla ante la familia; después de todo ¿hay que esconder a la mamá o a la sobrinita?Seguimos convencidos de que los límites de las personas se conocen en momentos de crisis y de peligro; cuando la naturaleza del ser humano sólo se hace visible en un momento de arrechera, en el que lo urgente es venirse y, entonces, la búsqueda de la página XXX es directa, se adelanta el video a la parte que más nos gusta y dejamos que la trama pase a un segundo plano, no nos interesa si es el pizzero o la profesora... ¿Ven cómo si somos ingratos con los directores, guionistas y libretistas?Preferimos stalkear facebook e instagram, en busca de material para armarnos videos dignos de un Oscar; olvidamos que lo esencial, lo indiscutible y lo innegable se encuentra en el historial de Pornhub o en el ranking de Poringa. Basta con averiguar a qué material, aquel o aquella le da 5 estrellas, para tener garantizado el éxito en la celebración de aniversario.Perdemos el tiempo preguntándole si se vio la saga completa de Harry Potter o la trilogía de Crepúsculo, en lugar de averiguar si prefiere el video de Lady o el de la Kardashian o, en un punto medio, el de Ana Karina Soto ¿A qué amigas no hay que presentarle?Nos parece urgente que el otro se sepa todas las películas en las que Leonardo DiCaprio ha perdido el Oscar, pero olvidamos la importancia de conocer el recorrido y la versatilidad profesional de Rebeca Linares. Para la que pido un minuto de aplausos, por no parecer política corrupta; aún cuando hizo lo que nadie esperaba que hiciera, saltando de categoría en categoría a su conveniencia, y codeándose con los grandes de la industria, a cambio de nada… Aunque de eso no estoy segura, pero me gusta imaginar que Rebeca paga con dinero o en especie, pero no con curules y Ministerios.Nos indignamos si el otro no se siente colombianísimo por James, Shakira o Nairo; pero nos parece el colmo de la guisada, si resulta fan de Esperanza Gómez; nuestro orgullo y valuarte nacional. Esperancita, que ha gritado más metidas en el arco que el mismo William Vinasco; pero quién seguro, de lanzarse a la Alcaldía de Bogotá, si ganaría. ¡Tiene mis votos!Hemos pasado por alto lo verdaderamente importante, al momento de relacionarnos y de conocer a profundidad a alguien más. Seguimos preocupados por la imagen que nos quiere vender el otro, ignorando que el porno es, tal vez, la relación sexual más honesta que podamos tener; el porno lo escoge quien lo ve y si no lo cambia, es porque de verdad le gusta y no lo quiere perder... Puede ser, inclusive, lo más parecido al amor, y por eso hay que ver cómo se comporta el otro en dicha situación.Es nuestra misión tomarnos el porno más en serio y respetarlo mucho más. Y es que conocer la preferencia pornográfica de la persona por la que nos sentimos atraídos, nos ubica dos pasos adelante de ella; lo cual, sobra decirlo, es bastante útil… sobre todo si, eventualmente, se hace necesaria la huída.
Si es de los que está lleva buscando boletas para la premier de 'Cincuenta Sombras de Grey' desde hace semanas, este nuevo tráiler le encantará, porque atrapa el erotismo de la historia con mucho humor a través de los clásicos muñequitos de Lego. Una nueva animación de Antonio Toscano, quien ya nos tiene acostumbrados en su cuenta de Youtube a versionar los tráilers de películas con las adorables fichas.
La Profeco (Procuraduría Federal del Consumidor de México) y la tiquetera Ticketmaster llegaron a un acuerdo para poner fin a una demanda colectiva que involucra a más de 500 consumidores, con un total de reembolsos que supera los 3.4 millones de pesos mexicanos (cerca de 693 millones de pesos colombianos). Profeco instó a los consumidores afectados por la cancelación unilateral de boletos por parte de Ticketmaster durante todo el año pasado a presentar su documentación para reclamar sus reembolsos pendientes, según reportó El Economista, que calificó la demanda como inédita para el entretenimiento. Se acordó que aquellos que demostraran la cancelación de sus boletos recibirían el reembolso completo, incluidos los cargos por servicio, además de una bonificación del 20% según lo estipula la ley. No es la primera vez que Ticketmaster enfrenta una demanda de consumidores. En 2023, la empresa tuvo que reembolsar a más de 2,155 personas por problemas en los conciertos de Bad Bunny, donde muchos fanáticos no pudieron ingresar debido a fallas en el sistema. En total, Ticketmaster tuvo que devolver más de 18 millones de pesos mexicanos a los seguidores del artista.Antes de iniciar el show de Bad Bunny en diciembre de 2022, el estadio no se veía lleno, pero no era por falta de venta: los conciertos de Bad Bunny en México se agotaron en cinco minutos hace más de 10 meses.Lo que resultó fue que TicketMaster México tuvo fallas en su sistema y contó como falsos o duplicados algunas entradas que fueron adquiridas de forma legal. Los encargados de logística no permitieron la entrada al estadio a nadie que su tiquete no arrojara luz verde. Miles de personas se quedaron sin ver a Bad Bunny a pesar de haber adquirido su boleta de forma directa.La demanda a Ticket Master del Departamento de Justicia de Estados Unidos El Departamento de Justicia de Estados Unidos planea presentar una demanda antimonopolio contra el promotor de conciertos Live Nation, propietaria de la tiquetera Ticketmaster, de acuerdo con un reporte de The Wall Street Journal. Las acusaciones específicas siguen sin estar claras y el momento de presentar una demanda es incierto. El Departamento de Justicia se negó a hacer comentarios,según el medio.¿Por qué las críticas a Live Nation y Ticketmaster?Desde hace varias décadas, varias voces en la industria de la música han considerado que Live Nation ejerce un poder desmesurado en el entretenimiento en vivo.Live Nation y Ticketmaster se fusionaron en 2010 y ahora se anuncia como la "compañía de entretenimiento en vivo más grande del mundo".Las críticas alcanzaron un punto alto en noviembre de 2022 después de que el sitio web de Ticketmaster colapsara debido a una demanda extraordinaria de entradas para la gira Eras de Taylor Swift. En ese momento, el Departamento de Justicia estaba investigando a la empresa.Los legisladores estadounidenses interrogaron a los ejecutivos de Live Nation en una audiencia en enero de 2023 que unió a demócratas y republicanos sobre el dominio de la industria de la compañía que, según los críticos, está perjudicando a rivales, músicos y fanáticos.Posteriormente, los fanáticos de Swift demandaron a Live Nation por “conducta ilegal” en la caótica venta de la gira de la artista, y los demandantes alegaron que el gigante de la venta de entradas violó las leyes antimonopolio, según CNN.
Entre todas las tendencias de redes sociales, por estos días hay una que llama la atención: "Mira entre las letras de tu teclado". La idea es dar algún mensaje dentro de las letras en el rango descrito. Uno d elos ejemplos más frecuentes es el de "mira entre la h y la l en tu teclado" para decir "jk" o "just kidding" (solo bromenado en inglés). De momento, los usuarios señalan letras para las iniciales de nombres de personajes memorables, celebridades o figuras públicas, sin embargo, no ha sido del todo claro para muchos. ¿De dónde viene la tendencia de Mira entre las letras de tu teclado?De acuerdo al sitio Know Your Meme, que rastrea los orígenes de memes y tendencias en Internet, un usuario de la plataforma 4 chan posteó el 11 de mayo del 2021 una imagen con la figura de Yui Hirasawa, protagonista del anime K-On!.Esta imagen solo venía acompañada con un texto que decía “Mira entre la t y la o en tu teclado”. Con eso, se forma Yui, el nombre de un personaje.Sin niguna razón aparente, el post volvió a X (Twitter), en referencia a personajes de My Hero Academia: Izuku (Midoriya) y Uraraka (Ochaco). Entre el 17 y el 19 de abril se ven las primeras publicaciones al respecto.El trend también está Reddit, Twitter y otras plataformas y en distintos idiomas. Sobre K-On!K-On! es una serie de manga que comenzó a serializarse en la revista seinen Manga Time Kirara desde mayo de 2007. Una adaptación a serie de anime de 12 episodios se emitió originalmente entre abril y junio de 2009.La serie narra la historia de 4 jóvenes de colegio que buscan hacer su propia banda. El apellido de Yui está basado en el guitarrista de la banda japonesa de techno-pop P-Model, Susumu Hirasawa.
Para los y las que les gusta leer un libro y después verse la adaptación en película o serie, les tenemos el parche. En Netflix muchas de las producciones más populares han sido inspiradas en libros. Producciones que han llegado a ser número uno, como Secuestro del vuelo 601, nacieron de investigaciones o novelas de grandes autores. De hecho, las adaptaciones de Netflix están impulsando las listas de libros más vendidos y, a mi forma de ver, le han dado vida a historias icónicas como lo veremos este 2024 con Cien años de soledad, la novela más reconocida del autor colombiano Gabriel García Marquez. Así como es cierto que muchas adaptaciones no le son fiel a los libros y decepcionan a sus fanáticos, también es un hecho que Netflix ha logrado reconocimientos muy grandes con estas producciones. Por ejemplo, en los Oscar 2024, La sociedad de la nieve, película basada en el libro que cuenta la historia de los sobrevivientes de los Andes, fue nominada a Mejor Película Extranjera. Amantes de los libros, les digo que se pueden llevar gratas sorpresas con esta ola de adaptaciones que está llegando a la plataforma de Netflix. Acá les dejamos seis opciones que sí o sí tienen que leer y ver. SECUESTRO DEL VUELO 601Esta miniserie colombiana de Netflix ha dado mucho de qué hablar. La historia, protagonizada por Monica Lopera, Angela Cano, Valentín Villafañe y Christian Tappan, está inspirada en el secuestro del avión HK–1274 de la Sociedad Aeronáutica de Medellín en mayo de 1973. En cada episodio se deja claro que, aunque la serie está basada en hechos y personajes reales, por efectos de la dramatizaciones, algunos personajes, incidentes, lugares y diálogos son ficticios. Lo que pocos saben es que la serie se inspiró y basó específicamente en Los Condenados del Aire, el libro del periodista italiano Massimo Di Ricco. En este trabajo, Di Ricco reconstruye el fenómeno de aeropiratas que actuaron en Latinoamérica. La historia del secuestro del vuelo 601 no fue única y tampoco está aislada. Como explica el periodista en su libro, entre 1967 y 1973 hubo alrededor de 90 secuestros de aviones en Latinoamérica y cerca de 30 de ellos ocurrieron en Colombia.LA SOCIEDAD DE LA NIEVEA principios del 2024, la película de Netflix La sociedad de la nieve dejó sin palabras a más de uno. Esta es una excelente producción en la que, durante dos horas y veinticuatro minutos, se retrata la experiencia de los 16 sobrevivientes del equipo de rugby que se extravió en los Andes después de un accidente de avión. Los sucesos reales son crudos y desoladores y la película, sin irse por el lado del morbo usando descripciones demasiado gráficas, es fiel al infierno que tuvieron que pasar los sobrevivientes. Esto, además de lograrse gracias a la producción en sí, fue también gracias a Pablo Vierci (escritor, periodista y guionista uruguayo) el autor del libro homónimo publicado en el 2008. Para serle fiel a los hechos, Vierci viajó con un grupo de sobrevivientes a la montaña y escuchó como cada uno recordaba los setenta y dos días que estuvieron a la deriva en la cordillera. La sociedad de la nieve se empezó a escribir desde 1973 y se publicó muchos años después. Un libro que recoge muy bien, no solo los hechos y las batallas que tuvieron que afrontar los uruguayos, sino los sentimientos de cada uno en el limbo. La película fue nominada a Mejor Película Extranjera en los Oscar 2024. LA LUZ QUE NO PUEDES VEREsta historia está ambientada en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. La luz que no puedes ver narra en paralelo dos experiencias. Por un lado, la de una joven francesa ciega que, junto a su padre, huyeron de París cuando los Nazis invadieron la ciudad. Por el otro, la vida de un joven alemán reclutado por el ejército para rastrear emisiones de radio ilegales y así derrocar a la Resistencia Francesa. La producción se basó en novela homónima, escrita por Anthony Doerr, ganadora de un Premio Pulitzer en el 2015. Un libro muy alabado por los jurados del premio ya que, en sus palabras, "“es una novela imaginativa e intrincada sobre los horrores de la Segunda Guerra Mundial, escrita en capítulos breves y elegantes que exploran la naturaleza humana y el poder contradictorio de la tecnología". La adaptación para Netflix de este libro estuvo en manos de Shawn Levy, director, productor y guionista canadiense detrás de producciones como Stranger Things. ORANGE IS THE NEW BLACK Muy pocos saben que serie que revolucionó al público, entre el 2013 y el 2019, con la historia de Piper Chapman, una joven que debe pagar tiempo en prisión por los delitos de su ex novia, Alex Vause, está inspirada en un libro. La trama, que sigue la vida de todas las reclusas en la prisión de Litchfield, Nueva York, explora la violencia, el arrepentimiento, el amor y la importancia de las relaciones. Aunque Chapman y Vause son las protagonistas de la serie, cada capítulo cuenta la historia de una de las reclusas evidenciando como, muchas veces, una vida dura e injusta lleva a malas decisiones. El libro que inspiró la serie es Orange Is the New Black: Crónica de mi año en una prisión federal de mujeres, una crónica en donde Piper Kerman cuenta su propia experiencia con el narcotráfico, el lavado de dinero y, como consecuencia, su condena en una prisión federal de mujeres. Una crónica fiel de la reclusión: los retos que se deben enfrentar a diario y la transformación que conlleva estar privada de la libertad. LA MUJER EN LA VENTANAAnna Fox es una psicóloga infantil que sufre de agorafobia (un trastorno de ansiedad) por una experiencia traumática. Ese pánico la hace vivir sola, en su apartamento en Nueva York, desde donde le toma fotos a sus vecinos y espía sus vidas. Todo cambia cuando escucha un grito que viene desde la casa de los Russell. Anna presencia un aterrador acto de violencia que la hará preguntarse si lo que vio realmente sucedió. Si son amantes de los libros, este seguro lo vieron en los estantes principales de las librerías. La mujer de la ventana fue la primera novela de A.J. Finn que no tardó mucho en convertirse en un best seller. Se publicó en más de cuarenta idiomas y se adaptó a la pantalla con la actuación de Amy Adams, Julianne Moore y Gary Oldman. THE SINNEREsta es una de las mejores series que he visto en Netflix y es muy poco conocida. Cada temporada es un caso de misterio bien bizarro que el detective Harry Ambrose debe resolver. Cada historia es un cuestionamiento que, aunque se exagera por función a la dramatización, nos lleva a pensar en los humanos, las sociedades, las culturas y, sobre todo, los extremos a los que hemos llegado. Petra Hammesfahr escribió la novela homónima de thriller psicológico, que se convirtió en un bestseller internacional, en la que se basó la serie. En una tarde de verano, Cora Bender mata a puñaladas a un completo desconocido en la playa. ¿Por qué lo hizo? Aunque la joven se declara culpable, el policía Harry Ambrose sabe que hay algo detrás de este crimen sin motivo aparente. Por eso, se niega a cerrar la investigación hasta entender por qué Cora mató a alguien enfrente a su familia. Una historia que termina revelando la psique de Cora y su traumático pasado. ***Les recomendamos: Las 30 mejores series para ver en Netflix en 2024
La creadora de contenido mexicana Wendy Guevara compartió escenario con Madonna durante el show en México de la reina del pop.Guevara fue la invitada principal en la pasarela de Madonna donde interpretó su emblemática Vogue, uno de los hits más importantes de Madonna. ¿Quién es Wendy Guevara?Wendy Guevara es la ganadora de La casa de los famosos México. Es la primera mujer trans en ganar este reality, y de hecho, cualquier reality mexicano en televisión abierta.Desde los primeros episodios, Wendy cautivó al público con su carisma y espontaneidad. Fue una de las participantes favoritas a lo largo del programa, que otorga un premio de cuatro millones de pesos mexicanos, cerca de 235.000 dólaresSu triunfo ha sido celebrado como un hito para la representación trans mexicana y latinoamericana.Wendy Guevara es una creadora de contenido mexicana. Se dio a conocer por un video que llegó a las redes sociales en 2017, cuando ella y su amiga Paola Suárez piden ayuda tras ser “abandonadas” en un cerro en León, Guanajuato. De ahí surgió un audio que decía “estamos perdidas, perdidas, perdidas”, y se hizo viral.Más tarde, se unió a ellas Kimberly Irene, y juntas formaron un grupo conocido como “Las Perdidas”.También se hizo conocida por un meme que ganó fuerza en 2022. La foto nació por un video que ella misma publicó en su canal de YouTube, donde está hablando a la cámara mientras su amiga toma un baño. Su gesto de desagrado se conviritó en uno de los memes más populares de 2022.Nació en agosto de 1993, y desde chiquita, una de las novelas que más le gustaban era Amigas y Rivales, fue el personaje que interpretaba Angélica Vale, el cual se llamaba Wendy Nayeli.“Yo crecí con todos esos programas, con las novelas de Amigas y rivales y todo eso. Es bien linda la Michelle Vieth. Yo me sentía Michelle Vieth en la novela, yo decía que yo era ella, y yo estaba chiquilla”, comenzó. “Pero me pusieron ‘Wendy Nayeli’ por el personaje de Angélica Vale que hacía de sirvienta. Yo le barría a una amiga su estética, y se me quedó Wendy Nayeli, por la culpa de Angélica Vale, te lo juro. Todos me decían ‘Wendy’”.En un episodio de La casa de los famosos, Wendy también narró que fue víctima de abuso sexual cuando era menor de edad."Cuando me violaron sí fue distinto, fue un muchacho ya mayor de edad wey (...) Cuando me llevó la policía fue lo peor, yo temblaba del miedo". También contó que fue revictimizada durante la revisión médica.¿Por qué Vogue fue tan importante para el pop? Esta canción llevó al “mainstream” el vogueing, un estilo de baile que se originó en los salones de baile (“ball rooms”) en Nueva York que nacieron desde los 60. En estos espacios alternativos, afros y latinos podían expresar libremente su orientación sexual o identidad de género, sin temor a ser discriminados o estigmatizados.El vogueing consiste en imitar los movimientos de las modelos posando como en la revista Vogue. Junto al documental Paris is Burning, Vogue de Madonna visibilizaron una de las manifestaciones culturales más representativas del movimiento LGBTI, que aquel momento luchaba por un anhelado y necesario reconocimiento en la sociedad.Además de Vogue, sus declaraciones a favor de la lucha contra el SIDA, cuando nadie más lo estaba haciendo, hicieron de Madonna un icono gay, y así se mantiene hoy. Pero Madonna no se limitó a copiar los pasos del vogueing ni mucho menos a apropíarselo. Para las coreografías de la gira, la reina del pop recurrió a Luis Camacho y José Gutierrez (conocidos como José y Luis Xtravaganza), 2 figuras prominentes de la escena “ball room”.
Con motivo de los 25 años del estreno de Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma, la película regresará a las salas de cine, según lo confirmó Cine Colombia en su cuenta de Instagram. De momento se sabe que la película estará disponible a partir del 2 de mayo, aunque no se conoce en qué salas. La película se estrenó originalmente en cines colombianos en junio de 1999. Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma es la cuarta película de la serie de películas de Star Wars, la primera película de la trilogía precuela y el primer capítulo cronológico de la Saga Skywalker. Ambientada 32 años antes de la trilogía original (13 años antes de la formación del Imperio Galáctico), durante la era de la República Galáctica, la trama sigue al Maestro Jedi Qui-Gon Jinn y su aprendiz Obi-Wan Kenobi mientras intentan proteger a la Reina Padmé Amidala de Naboo con la esperanza de asegurar un final pacífico a una disputa comercial interplanetaria. Junto con Anakin Skywalker, un joven esclavo con poderes naturales inusualmente fuertes de la Fuerza, simultáneamente se enfrentan al misterioso regreso de los Sith.El legado de Star Wars: Episodio I -La Amenaza FantasmaEpisodio 1 fue un éxito de taquilla. Con un presupuesto de 115 millones de dólares recaudó más de 1000 millones en todo el mundo y fue la más exitosa en su año de estreno. Sin embargo, muchos de los más fieles fans no quedaron del todo satisfechos. En su momento, la película fue elogiada por sus efectos especiales, pero, como recuerda Luke Holland en The Guardian, los meses posteriores al estreno de la película, la opinión cambió. Pero, como agrega Holland, "La amenaza fantasma, sin embargo, no está nada mal. Liam Neeson y Ewan McGregor son excelentes. Cuenta una historia satisfactoria y cerrada. Su acción se maneja con rapidez y estilo. Y, desde la muerte de Qui-Gon hasta que la madre de Anakin lo abandonó, ocasionalmente incluso logra tocar la fibra sensible del viejo corazón. A pesar de los Gungans, es una película de Star Wars muy sólida".