El próximo 3 de junio en la Ciudad de México se entregarán los premios MIAW de MTV. Como cada año hay nuevas categorías que destacan los principales gustos de los millennials en cuanto a música, influencers, deportistas y youtubers se refiere. Varios colombianos hacen parte de la lista oficial de finalistas siendo J Balvin el favorito de esta edición con 7 nominaciones y Maluma con 5. Más de 20.000 personas podrán asistir a estos galardones para apoyar y ver a sus artistas favoritos en vivo. Estos son los colombianos nominados a los MTV MIAW 2018 Artista + Duro: Shakira Maluma Piso 21 Sebastián Yatra Bomba Estéreo J Balvin Rostizado del año – Mejor Roast Yourself Challenge - La Mafe Mendez (Producido y escrito por: Jp Acosta y Eduardo González) - Sofia Castro (Producido y escrito por: Dylan Fuentes) - Juan Pablo Jaramillo (Producida por: Felipe Ruiz) Instacrush Camila Zuluaga Llane de Piso 21 Crack Mundial: James Rodriguez Parodia del año: Mario Ruiz – Krippy Kush Mejor Fandom Malumatics Styler del año: Pautips Artista con más actitud: Greeicy Farina Reykon Monsieur Periné Martina La Peligrosa Feid La Cara Más Nueva: Alejo Suarez Calle y Poché Ft. Del año: Sensualidad – J Balvin, Prince Royce y Bad Bunny Instagramer nivel Dios: J Balvin Manuel Turizo Juana Martinez Camila Zuluaga Luisa Fernanda W Greeicy Maluma Sebastian Villalobos Hit del año: Downtown – Anitta ft. J Balvin Corazón – Maluma Ft. Nego Do Borel Mi Gente – J Balvin, Beyonce y Willy William X – Nicky Jam, J Balvin Déjala que vuelva – Piso 21 Ft. Manuel Turizo Las votaciones ya están abiertas para que los internautas escojan a sus favoritos en las diferentes categorías. Vea también: Los colombianos que sacaron la cara por el país en los MTV Millennial Awards 2017
No nos alcanzarían ni 3 estadios de fútbol de los más grandes del mundo para meter a todos los seguidores que tienen estas celebridades en sus redes sociales. Instagramers, youtubers y artistas se reunieron para recibir los galardones más importantes del mundo digital: Los MTV Millennial Awards; y en los que los colombianos sacaron la cara por nuestro país, Jonatan Clay le dio una bofetada en la cara a todo el mundo al llevarse el gato como mejor parodia con "puro maquillaje" (La parodia de 'Chantaje', la más reciente canción de Shakira y Maluma) Juana Martinez se coronó como “Instagramer nivel Dios Colombia”, Mejor artista Colombia: Maluma y Sebastian Villalobos como mejor Match. Las estrellas digitales Juanpa Zurita y Lele Pons fueron los encargados de conducir el show, en el que participó Maluma el año pasado. Esta vez los premios rompieron un nuevo récord al generar más de 650 millones de votos a través de miaw.mtvla.com, Facebook, Twitter y Musical.ly. Juanpa Zurita fue la estrella de la noche al llevarse a su casa el premio más codiciado: “ícono MIAW del Año”. Icono MIAW del año: Juanpa Zurita Hit del año: CNCO – Reggaeton Lento Hit del año internacional: Lady Gaga – Perfect Illusion Video del año: Lali – Ego Bomba viral: Los 15 de Rubí La cara más fresca: Kika Nieto Match perfecto: Sebastián Villalobos #Instacrush: Juana Martínez Adicción del año: Stories de Instagram Supercolab: Caeli ft. YosStop Beat gurú: Martin Garrix Celebrity Challenge: CD9 Colaboración del año: Zayn & Taylor Swift – I Don’t Wanna Live Forever Crack en Instagram: Leo Messi Explosión pop del año: Sofía Reyes Himno de peda: Luis Fonsi ft. Daddy Yankee – Despacito Instagramer global: Camila Cabello Instagramer nivel Dios Argentina: Mica Viciconte Instagramer nivel Dios Colombia: Juana Martínez Instagramer nivel Dios México: Danna Paola Juego leyenda: Mario Sports Superstars Lords y ladies: Ladies Perdidas Mejor actuación en una App: Caeli Mejor artista México: Mon Laferte Mejor artista Argentina: Lali Mejor artista Colombia: Maluma Mami Acashore: Manelyk Papi Acashore: Jawy Parodia: Jonathan Clay “Puro Maquillaje” Peli del año: Suicide Squad Pranker del año: Plática Polinesia Ridículo del año: El playback de Justin Bieber en México Serie del año: Stranger Things Styler del año: ppmusas
Germán Garmendia, más conocido como Hola Soy Germán, no ha sido el único youtuber en dar el salto de la web al papel. Tan solo hace parte de una movida que cada vez tiene más volúmenes y, por supuesto, jugosas cifras de ventas.Por: Esteban Daza // @steban_dlEl fenómeno de los youtubers ha trascendido Internet y varios de estos personajes han decidido aprovechar su momento de fama y materializar algunas de sus ideas en libros. No vamos a discutir qué tan buenos son, que si educan o si aportan algo a quienes los leen. Lo cierto es que muchos de ellos han logrado posicionarse entre las listas de los más vendidos y ayudan a seguir “tapando en plata”, literalmente, a sus escritores y editoriales.Por ejemplo, si Hola soy Germán gana aproximadamente 40.000 dólares al mes (solo con su canal de YouTube), calculen cuánto pueden aumentar los ingresos de este chileno si su libro Chupa el Perro fue el más vendido de la pasada Feria del Libro de Bogotá, con cifras de hasta 20.000 ejemplares en el día previo a su visita a Corferias.El del chileno no ha sido el único caso. Por eso, sin más preámbulos, repasamos otros trabajos publicados por estas estrellas de la Web. Rubén Doblas, “ElRubius” Más conocido como el ElRubius; este joven español cuenta con más de 17 millones de suscriptores en su canal elrubiusOMG. En mayo de 2014 la editorial Temas de Hoy (integrante de Planeta) publicó El libro del troll, que en tan solo dos meses vendió cuarenta mil ejemplares. Básicamente es un libro para un día de desparche con sus amigos, contiene 86 retos que “pondrán a prueba tu estabilidad mental, tu vergüenza y paciencia” según la descripción de su autor. Cada vez que se supera un reto se van sumando puntos y al final del libro se puede determinar qué clase de troll son de acuerdo a los puntos alcanzados. Mariam Castrejón, “Yuya”Esta mexicana de 23 años tiene más de 14 millones de suscriptores en su canal de YouTube en el que se pueden encontrar desde tutoriales de maquillaje hasta recetas de cocina. Esta youtuber ha publicado dos libros. El primero fue Los secretos de Yuya en el que, como su nombre lo indica, comparte secretos de maquillaje y peinados, y fue el éxito de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara en 2014. Solo dos días bastaron para que se vendieran más de dos mil quinientas copias. En 2015, publicó su segundo trabajo titulado Las confesiones de Yuya, en el que esta joven celebridad contesta algunas de las preguntas de sus seguidores, acompañadas por sus propias experiencias y consejos. Gabriel Montiel Gutiérrez, “Werevertumorro” Tal vez le sea más familiar el nombre de Werevertumorro, pues así puede encontrar el canal de este mexicano con más de once millones de seguidores. En octubre del año pasado publicó su libro La guía del ligue: una serie de consejos para conquistar o caerle a alguien y no morir en el intento. Juan Pablo Jaramillo Es uno de los Youtubers más populares del país con más de dos millones de seguidores en su canal Jaramishow. El año pasado este caleño de 22 años hizo colapsar la Feria de Libro de Bogotá con el lanzamiento de su libro La edad de la verdad. Al auditorio José Asunción Silva de Corferias, con aforo para setecientas personas, llegaron alrededor de tres mil, por lo que la firma de los libros tuvo que ser dividida en dos sesiones. Consejos amorosos y de redes sociales, entre otros, son algunos de los temas que Jaramillo aborda con el fin de ayudar a sus lectores a sobrevivir en la era del Internet e invitarlos a ser siempre auténticos. Además afirma que es otra ventana para conocerlo mucho mejor, pues habla de temas que nunca ha abordado en sus videos. Cada capítulo del libro tiene un hashtag con el objetivo de hacerlo tendencia en redes. Carolina Jaramillo Tiene un poco más de cuatrocientos mil suscriptores en su canal de YouTube, que lleva su mismo nombre. Carolina publicó el primero de diciembre del 2015 El ruido de mis lápices. Poemas para colorear: un libro donde unió sus dos grandes pasiones, el dibujo y la poesía. Su autora define a este libro de poesía para colorear como una terapia el corazón y la mente. El ruido de mis lápices fue uno de los bestsellers de editorial Planeta en diciembre del año pasado.Juana Martínez En la pasada Feria del Libro de Bogotá, Germán Garmendia no fue el único youtuber en presentar libro, pues Juana Martínez también lanzó La armonía del caos. Prácticamente está en la misma línea que el de Juan Pablo Jaramillo; revela detalles de su vida personal como sus amigos, familia e ideas. Algo interesante de este trabajo es que su autora invita a leerlo mientras se escucha música. Por esta razón usó su canal de YouTube, con casi millón y medio de suscriptores, para publicar listas de reproducción con canciones para cada capítulo. Sebastián Villalobos Es uno de los Youtubers más importantes de Latinoamérica, con más de 12 millones de seguidores en sus redes. En la FILBO presentó Youtuber School, 16 lecciones para tener éxito en la Web que, como su nombre lo indica, consejos que da este exitoso blogger para triunfar en la red. En las páginas de este libro se pueden encontrar consejos de edición e iluminación de videos, diseño de guiones y cómo crear un concepto de canal exitoso.
Por @villalobossebas Los YouTubers Juan Pablo Jaramillo, Paula Galindo, Nicolás Arrieta, Mario Ruiz y Sebastián Villalobos fueron llamados a nuestra redacción para que participaran como columnistas de nuestro especial Shock 20+1. Su misión, hacer predicciones sobre diversos temas. Moda personalizada, Internet libre, El fin de la TV, Youtubers en el futuro y Adcción a la red fueron las temáticas que estas cinco celebridades digitales decidieron abordar. Aquí va la tercera de ellas, la de Sebastián Villalobos, quien quiso hablar de cómo será la adicción las redes sociales en el futuro. Cómo podrá ser unos años más adelante la cosa si hoy ya dependemos de un celular todo el día, si cuando nos despertamos lo primero que hacemos es revisar nuestras redes sociales (Facebook, Twitter, Instagram, SnapChat, Periscope, Vine y seguimos sumando más). Esta es la video columna de Sebastián Villalobos, quien desde hace tres años hace videos donde cuenta trivialidades de su vida cotidiana y, sobre todo, muestra a su propia familia. El año pasado sacudió el debate sobre la adopción de parejas del mismo sexo cuando contó su experiencia como hijo de una pareja de lesbianas. Adicto a Internet, especula sobre cómo esta conexión extrema a la web se puede aprovechar en el futuro. Sebastián asegura que hace unos años, seguramente alguien como él hubiera sido tachado de loco, enfermo y adicto, Imaginémonos entonces cómo será la cosa en un par de años en palabras de uno de los YouTubers más exitosos de Colombia.CLIC AQUÍ PARA VER EL VIDEO DE SEBASTIÁN VILLALOBOS
A menudo escuchamos que los millennials son la primera generación que ha estado creciendo bajo la influencia de las redes sociales, la competencia digital y el consumismo masivo. Es por eso que d0urante los últimos meses hemos sido testigos de la fuerza con la que este grupo de jóvenes influenciadores se ha apoderado sin piedad del mundo y como esto los ha llevado a que varios expertos en el tema los consideren como los líderes del futuro.Por tal motivo, aprovechando todo este contexto, decidimos irnos a la rueda de prensa de los Kids’ Choice Awards 2015 donde nos topamos con tres tesos en este cuento de las redes sociales: Martina La Peligrosa, Tostao y Sebastián Villalobos.Allí no solo quisimos preguntarles sobre lo que implica para su carrera asumir el reto de conducir una nueva edición de los premios juveniles más importantes de Latinoamérica, sino también, decidimos que ellos mismos nos dieran algunos tips básicos para lograr ser el rey de las redes sociales sin temor alguno a morir en el intento.Esto fue lo que nos respondieron.Por:Entrevista: Jessica Luchini - @JessiLuchini // Realización: Fredy Vargas
Indiscutiblemente en el 2014 los reyes de las redes sociales fueron los conocidos Youtubers, aquellos personajes que han descubierto la forma de ganarse la vida con sus videos, que van desde chistes, tutoriales y monólogos, hasta crónicas, reseñas, críticas o interpretaciones musicales. (Vea aquí los ocho youtubers exitosos que comandan la red)Ahora bien, como es habitual cada vez que ellos publican un video en su canal de YouTube se convierten en tendencia a nivel nacional o internacional tal como lo hizo el colombiano Juan Pablo Jaramillo semanas atrás cuando se declaró públicamente gay en uno de sus clips (ver video). Pues bien, en la noche del 15 de febrero el turno fue para el videobloggers Sebastián Villalobos quien con su video titulado ‘Tengo dos mamás’ se convirtió en Trending Topic.A lo largo de 11 minutos y medio Villalobos cuenta la historia de su vida y asegura que es un joven heterosexual con dos madres, luego de que sus padres se separaran y posteriormente su papá abandonara el hogar. “No estuvo los últimos 13 años de su vida”, dice.A los 12 años se enteró de que su madre tenía preferencia sexual por las mujeres y desde entonces ella se sintió más libre y feliz. Y él contó que no por ello fue criado en malas condiciones o tiene problemas psicológicos.“No soy homosexual, nunca he tenido ningún acercamiento homosexual y tampoco me da curiosiosidad”, asegura en el video. “Ahora me entero de que mi mamá, por el simple hecho de ser homosexual padece inestabilidad emocional. Está incapacitada para criar a sus hijos. Además, me entero de que si ella decidiera adoptar un hijo con su pareja con la que lleva más de diez años eso sería ilegal, sin importar lo excelente madre que haya sido”, cuenta.A raíz de este conmovedor video Sebastián invita a sus seguidores a apoyar la igual de derechos entre las parejas del mismo sexo y hace un llamado para que aprueben la adopción por parte de parejas homosexuales.
Indiscutiblemente en este 2014 los reyes de las redes sociales fueron los conocidos Youtubers, aquellos personajes que han descubierto la forma de ganarse la vida con sus videos, que van desde chistes, tutoriales y monólogos, hasta crónicas, reseñas, críticas o interpretaciones musicales. (Vea aquí los ocho youtubers exitosos que comandan la red)Ahora bien, como es habitual cada vez que ellos publican un video en su canal de YouTube se convierten en tendencia a nivel nacional o internacional tal como lo hizo el colombiano Juan Pablo Jaramillo semanas atrás cuando se declaró públicamente gay en uno de sus clips (ver video). Pues bien, en la noche del 16 de diciembre el turno fue para el videobloggers quien con su video titulado ‘Cómo somos los colombianos’ se convirtió en Trending Topic.Basándose en el clip del argentino Julián Serrano ‘Cómo somos los Argentinos’, este bogotano decidió durante siete minutos hablar de todas aquellas cosas que muy pocos alrededor del mundo saben de nuestro país y claro también resaltar todas aquellos aspectos positivos por los cuales nos destacamos de los demás. Nuestras ganas de celebrar todo, la belleza de nuestras mujeres, las razones por las cuales los extranjeros deberían atreverse a visitar nuestro país y el popular estudio que afirma que Colombia es el país “más feliz del mundo” son algunos de los temas que Sebastián Villalobos trata en este video.
Eterno resplandor de una mente sin recuerdos cumple 20 años. La película de Michel Gondry se convirtió en objeto de culto. El filme nos muestra la historia de Joel y Clementine, una pareja que decide borrarse mutualmente de su memoria. Lacuna, Inc., empresa ficticia, ofrece a las personas el servicio de borrar de su mente recuerdos desagradables. La mayor parte de la película tiene lugar dentro del cerebro de Joel mientras está sedado durante el procedimiento de borrado: mientras revive momentos más felices con Clem, se arrepiente de su decisión e intenta frustrar los esfuerzos de los borradores aferrándose a sus recuerdos de la relación.¿Podría suceder en la realidad lo de Eterno resplandor de una mente sin recuerdos?Si bien estamos muy lejos de un mundo en el que exista una empresa como Lacuna, sí hay avances en lo relacionado con alteración de los recuerdos. Apenas tres años después del lanzamiento de Eternal Sunshine, los investigadores descubrieron que inyectar una “droga para la amnesia” podía aliviar el aguijón emocional de los recuerdos desagradables. Luego, en 2009, un equipo de la Universidad de Toronto logró borrar selectivamente los recuerdos en ratones inyectando una toxina en la amígdala, la parte del cerebro que procesa las emociones.Desde entonces, psicólogos y neurocientíficos de todo el mundo han estudiado varios métodos diferentes para manipular recuerdos, como inhalar gas xenón, tomar propranolol, usar luces y reproducir sonidos para las personas mientras duermen.Un grupo de científicos del MIT cree haber descubierto el gen que "desempeña el papel de extinción de la memoria". Esperan que este trabajo pueda eventualmente conducir a un tratamiento para quienes padecen trastorno de estrés postraumático. o personas atormentadas por recuerdos del pasado. El proceso implica que nuevos recuerdos “sobrescriban” los viejos. El estudio se centró en la observación de ratones a los que se les inhibió el gen en cuestión (llamado “Tet1”). Estos ratones inhibidos recibieron descargas eléctricas (levemente) varias veces cuando los colocaron en una jaula en un intento de crear una asociación; pero, en comparación con los ratones a los que no se les había bloqueado el gen, estos ratones no temieron la jaula cuando fueron colocados en ella en ocasiones posteriores "porque su recuerdo de haber sido heridos ya había sido reemplazado por nueva información". La Dra. Sheena Josselyn codirigió el equipo de investigación que logró borrar los recuerdos de los ratones y ha pasado décadas investigando cómo funcionan los recuerdos. ¿Cree que la tecnología utilizada en Eternal Sunshine algún día podría ser algo común? "Esta es una pregunta complicada", dice citada por Dazed. “Ahora tenemos la tecnología para hacer esto en ratones. "En este momento, no es posible hacer esto en humanos", afirma. "Pero la prueba del concepto está ahí gracias al trabajo de muchos laboratorios de todo el mundo que utilizan roedores [...] Con la ayuda de muchos científicos trabajadores de todo el mundo, la ciencia ficción se está convirtiendo en un hecho científico".
Arabia Saudita anunció que construirá un parque temático basado en la famosa serie animada japonesa Dragon Ball. Este parque temático contará con cinco atracciones de última generación como parte de una programación de más de 30 de ellas. También está prevista la construcción de un Shenron (dragón) de 70 metros de altura, en cuyo interior se encuentra una montaña rusa a gran escala. El parque cubrirá más de medio millón de metros cuadrados, según Qiddiya Investment Company (QIC), que pertenece en su totalidad al fondo de inversión del gobierno de Arabia Saudita.Los planes son parte de "una asociación estratégica a largo plazo" entre QIC y Toei Animation, el productor japonés de Dragon Ball.El parque contará con siete áreas diferentes que recrean varios lugares icónicos de la serie original, como Kame House, Capsule Corporation y Beerus's Planet.En el parque, los visitantes podrán unirse a una aventura con Goku y sus amigos mientras disfrutan del mundo de Dragon Ball, desde el comienzo del anime hasta Dragon Ball Super.Qiddiya es un importante proyecto turístico y de entretenimiento que se está construyendo cerca de Riad, la capital de Arabia Saudita. Es parte de los planes de la nación rica en energía para diversificar su economía alejándose de los combustibles fósiles.¿Por qué algunos fans no están contentos?El anuncio fue recibido con algunas críticas por parte de los fanáticos, citando el historial de derechos humanos de Arabia Saudita.Si bien algunos fanáticos de Dragon Ball recibieron con agrado los planes para el parque temático, otros en las redes sociales cuestionaron la decisión de ubicar la atracción en Arabia Saudita, según informó la BBC. El país ha sido criticado por su historial de derechos humanos, el trato a las mujeres y la falta de reconocimiento de los derechos LGBTQ+.¿Cómo nació Dragon Ball?Dragon Ball se publicó por primera vez en 1984. Se inspiró en la novela china Viaje al Oeste y en las películas de artes marciales de Hong Kong. Inicialmente tenía un enfoque de comedia, pero luego se convirtió en una serie de lucha llena de acción.La historia sigue las aventuras de Son Goku, desde la niñez hasta la edad adulta, mientras se entrena en artes marciales y explora el mundo en busca de las esferas del dragón, siete orbes mágicos que cuando se reúnen invocan a un dragón que concede deseos. A lo largo de su viaje, Goku hace varios amigos y lucha contra villanos.Dragon Ball se ha convertido en una de las series manga más exitosas de todos los tiempos. Su mezcla de comedia y lucha, junto con referencias culturales de la mitología china y los cuentos populares japoneses la hicieron un éxito rotundo.El manga ha sido traducido y lanzado en más de 40 países en todo el mundo. En 2006, cerca de 79.000 fanáticos japoneses votaron a Dragon Ball como el tercer mejor manga de todos los tiempos.En una encuesta de 2007 entre mil personas realizada por Oricon, Goku ocupó el primer lugar como el "personaje de manga más fuerte de todos los tiempos".
Bruce Dickinson, líder de Iron Maiden, se refirió al creciente precio de las entradas de conciertos. "Si quieres ir a ver el espectáculo de U2, creo que costaba 1.200 dólares por asiento en la esfera", dijo Dickinson [transcrito por Blabbermouth]. “No tengo ningún interés en pagar 1.200 dólares para ir a ver a U2 en la esfera, ninguno. Cien dólares, tal vez. Pero para mí lo importante es intentar mantener, por un lado, el tipo correcto de entradas al precio adecuado”.Dickinson sugiere que los asientos frente al escenario – “que todo el mundo dice que deberían ser los boletos más caros” – en realidad deberían ser “los boletos con el precio más razonable, porque dentro de la gente que va a ir al frente del escenario habrá personas que son verdaderos fanáticos, niños, personas que no pueden pagar tanto dinero, pero son las personas que necesitan estar al frente; ellos son las personas que mantendrán viva esta música”.“Y luego tienes a la gente que podría ser fan”, continuó el cantante de metal, “pero quieren traer a su esposa y no quieren pasar demasiado calor, sudar y todo eso. Entonces, hay algunos asientos en la parte superior o algo así, lo que van a elegir, y el precio es diferente”."Los promotores de alguna manera tienen que recuperar su dinero", concluyó Dickinson. “Entonces, es un equilibrio delicado, pero en general, los precios de las entradas se han disparado. Y algunos de los precios de las entradas que la gente paga, bueno, algunos de los precios que la gente paga, para mí, son una locura. Nunca pagaría ese precio, pero claro, probablemente no soy fanático de ese artista en particular. Las personas que lo son, tal vez piensen que vale la pena. Quiero decir, ciertamente con mis espectáculos, siempre hemos tratado de mantener los precios de las entradas dentro de los límites normales. Y lo mismo con Maiden”.Iron Maiden confirmó que estará en Colombia en noviembre de 2024. La agrupación estará en el Estadio el Campín, el próximo 24 de noviembre. Los precios oscilan entre 149.000 y 559.000.
40 años después del lanzamiento de This is Spinal Tap, considerada una de las mejores películas de rock de la historia, pronto veremos This Is Spinal Tap 2, que se encuentra actualmente en producción.This is Spinal Tap es una película estilo falso documental (mockumentary) que se estrenó en 1984 y se convirtió en un clásico de culto. La película sigue la historia del grupo de rock ficticio "Spinal Tap" mientras se embarcan en una gira que definirá su carrera.Spinal Tap está formada por tres músicos de heavy metal que poco a poco se están dando cuenta de que no son tan populares como antes. Aunque en el momento de su estreno This Is Spinal Tap tuvo un éxito moderado, fue después gracias al VHS que el filme cruzó fronteras y se mantiene como objeto de culto. Fue elogiada por la crítica al ser una sátira efectiva del rock y la música.La decisión de hacerlo al estilo de falso documental resultó exitosa y muy innovadora y sigue siendo considerado uno de los mejores "mockumentaries" o falsos documentales de todos los tiempos.Les contamos todo lo que se sabe, hasta ahora, de la película. ¿Quién dirigirá This is Spinal Tap 2?La dirección estará a cargo del director original de This is Spinal Tap, Rob Reiner. ¿Cuándo se estrena This Is Spinal Tap 2?Debido a que Spinal Tap 2 acaba de comenzar a filmarse en Nueva Orleans, actualmente no hay una fecha de estreno para la película. Sin embargo, lo más seguro es que se estrene en 2025. ¿Quién protagoniza This Spinal Tap 2?Repitiendo sus papeles como los tres miembros de Spinal Tap están Michael McKean como David, Christopher Guest como Nigel y Harry Shearer como Derek. ¿Quién más estará en el elenco de This Is Spinal Tap 2?Además de los actores que regresan, recientemente se anunció que los íconos de la música Elton John, Paul McCartney, la cantante de country Trisha Yearwood, Questlove y Garth Brooks se unirían al elenco.También estará el productor, director y músico Questlove quien ganó su primer Premio de la Academia a Mejor Película Documental con Summer of Soul.También se confirmó la presencia Lars Ulrich de Metallica, Chad Smith de Red Hot Chili Peppers, y la actriz Fran Drescher, conocida por The Nanny. ¿De qué trata This Is Spinal Tap 2? La trama de Spinal Tap 2 fue desarrollada por los miembros del elenco Guest, Shearer, McKean y Reiner, y seguirá al documentalista Marty DiBergi (Reiner) mientras se reúne con Spinal Tap para un concierto de reunión. La banda ha estado en pausa durante quince años y está previsto que el concierto de reunión sea su último show.
Con algo de retraso, recuperamos el primer Panorama del año tras haber dedicado un extenso artículo a las 24 apuestas emergentes en Iberoamérica para este 2024. Como todos los meses, los diferentes medios que conformamos la alianza FARO, hemos elegido el proyecto artístico que nos ha parecido más interesante, en este caso surgido a lo largo del mes de febrero. Solo nos queda prometer que la próxima entrega llegará más pronto, y que esperamos disfrutéis de la playlist que hemos confeccionado, con hasta cinco canciones destacadas de cada uno de los países de la alianza.ArgentinaIsla Mujeres | Por IndieHoyEn una discografía plagada de giros, el cuarto álbum de Isla Mujeres no es la excepción. Barato ideal se despega de la electrónica intimista de su excelente trabajo anterior, Correr adentro (2022), para acercarse a la versión más cruda y visceral de la banda platense. Estas nuevas canciones nos invitan a romper las cadenas, a liberarnos de las máscaras y a celebrar la belleza de la imperfección.El proceso creativo detrás del álbum se caracterizó por la convivencia y la improvisación. El trío y su productor Aziz Assé montaron un estudio dentro de su sala de ensayo, donde durante meses exploraron ideas, seleccionaron bocetos y grabaron en un ambiente colaborativo. A lo largo de las ocho canciones que lo integran, el disco propone una odisea desde la decadencia y la violencia hasta la amistad y la búsqueda de la fuerza interior. Sus guitarras cargadas de distorsión cortan el aire de una producción expansiva y de contrastes, creando una experiencia que anima a sentir, pensar y bailar. - Juampa Barbero de Indie HoyBrasilAmaro Freitas | Por Scream & YellCuarto álbum en la carrera del pianista y compositor Amaro Freitas, "Y'Y" (pronunciado "eey-eh, eey-eh" y que significa, en dialecto indígena, agua o río) es el más experimental de sus trabajos. Es un disco que nació después de que Amaro se sumergiera en la comunidad indígena Sateré Mawé de Manaos. La forma que tuvo el pianista de devolver el intercambio de conocimientos fue componer un homenaje a la selva amazónica y a los ríos que cruzan el norte de Brasil, una pieza sonora que combina los ritos indígenas con John Cage a través de la técnica del piano preparado, utilizando fichas de dominó, cinta adhesiva, pinzas de la ropa y semillas, entre otros objetos. Según el propio Amaro, "Y'Y" es "una llamada a vivir, sentir, respetar y cuidar la naturaleza, reconociéndola como nuestro ancestro". Concebido como un disco de vinilo, la cara A de "Y'Y" sirve como expresión de la conexión con la tierra y los ancestros, y la cara B sirve como prueba de las conexiones entre la comunidad global del jazz negro de vanguardia con la presencia de Shabaka Hutchings (Londres), la arpista Brandee Younger (Nueva York), el bajista Aniel Someillan (de ascendencia cubana), el guitarrista Jeff Parker y el batería Hamid Drake (ambos de Chicago). Un disco para escuchar y escuchar y escuchar y escuchar… Marcelo CostaChileCami | Por el equipo de POTQ MagazineEn la nueva era de CAMI la electrónica es la protagonista. Así lo vimos con ANNA Vol1. LOS AMANTES, su EP lanzado a fines del 2023 y también lo escuchamos fuerte y claro en ‘Qué bueno que llegaste’, un hit en toda regla, lanzado durante febrero junto al rapero Bronko Yotte. En diferentes ocasiones, la artista ha comentado sobre su paso de sonidos más folk asociados siempre al pop, a la electrónica y explica que para ella tienen todo que ver, que hay un punto de unión, mencionando el concepto de ritual como algo que les une. Queremos ver qué le depara el 2024 a CAMI, probablemente, nos sorprenda.CubaDaymé Arocena | Por Magazine AM:PMFinalmente salió a la luz Alkemi, el nuevo álbum de Daymé Arocena que cristaliza su esperada colaboración con Eduardo Cabra. Aunque el resultado nos ha dejado con algunas preguntas, no cabe dudas de que se trata de una producción llamada a expandir los límites creativos y de audiencia de la artista. Bajo el sello Brownswood Records, Arocena entrega a través de la decena de temas que componen el disco una amalgama sonora con un fuerte acento afrocaribeño que se resalta con la presencia de invitados como Rafa Pabön y Vicente García. La alquimia de esta Daymé deshinibida nos toma un poco por sorpresa, pero confiamos que su intuición la lleve por buen camino.EspañaCarmen Boza - Encore | Por Mondo SonoroLa linense Carmen Boza es de esas cantautoras que no toma el camino fácil. Ese que se adapta mejor al gusto del oyente, con el subsiguiente riesgo de caer en el denostado mainstream. No. Carmen Boza toma derroteros que precisan escuchas, para solo así empezar a paladear los detalles de su música, pero también de unas letras que pueden ir de lo explícito a lo etéreo, de lo profundo a lo mundano, del cariz confesional a un desgarrador tono vitalista. Todo cabe en el basto imaginario de la artista. “Encore” es el regreso a la palestra de la actualidad de Carmen Boza. Un Ep de seis temas de distinto pelaje, que marcan un nuevo camino para la cantautora tras una sequía creativa de dos años que uno imagina de búsqueda, sanación y de intentar no perder el rumbo en el marasmo de este siglo. Y es fácil adivinar que así ha sido, gracias al diario vital en el que Carmen Boza ha convertido este disco que no esconde trampa ni cartón. No en vano, a lo largo de estas canciones nuestra protagonista va mostrando su desazón social (‘Lambo’), sus luchas internas (“El Altar” o “Anestesiada”), sus dudas (“Libertad o seguridad) y sus rupturas (“Remolino”). Sin olvidar tampoco ese halo de esperanza necesario para seguir en la brecha (“San Juan”). Y lo hace con un flow vocal marca de la casa, que va adaptando a las diferentes temáticas para darle a cada canción aquello que en realidad necesita, dotándolas de múltiples personalidades que son las suyas propias. Sergi MarquésUruguayLos Hermanos Láser | Por Kristel Latecki de PiiilaDesde su fundación en 2011 –directamente de las cenizas de otra gran banda de los 2000, Vieja Historia– Los Hermanos Láser han sido fundamentales en la creación de un sonido indie montevideano que fusionó una sensibilidad y gancho pop con elementos clásicos del folk, más una saludable dosis de furia rockera en el vivo, y una cuidada atención a la artesanía de las canciones. Y es así que son precisamente las canciones su gran fuerte. Las que hicieron de su disco debut (homónimo, 2013) un trabajo intachable, que los llevó a tocar junto a innumerables bandas, ganar varios premios e influenciar a una generación.Once años después vuelven con un tercer disco donde demuestran –con total humildad– su envidiable facilidad para crear melodías, frases y observaciones memorables. Este Paisaje Fósil es una apuesta a la familiaridad pero que deja entrever una madurez inevitable. Los rasguidos folk y las infecciosas armónicas ahora dan lugar a capas de sintetizadores. Se canta sobre errores, sobre culpas; sobre volver a casa y al mismo tiempo, no extrañar lo que uno fue. Es un disco que –haciendo juego con su nombre– se va revelando a medida que la escucha profundiza, encontrando facetadas, sutiles y preciadas canciones.Colombia Maikcel | Por Fabián Páez López de ShockA Miguel Ángel Rojas le dicen Maikcel y su voz es bien conocida en el under colombiano porque ha estado al frente de grupos como Zalama Crew o el colectivo La Pacifican Power. Tiene más de 10 años de experiencia haciendo rap o música del Pacífico colombiano o las dos al mismo tiempo. Su voz siempre sobresalió por su versatilidad y su flow. Y con Maikcel, su proyecto solista que recién empezó hace un par de años, está estirando su potencial. ‘Ambrustic Boy’ es su primer álbum y tiene 13 cortes en los que se mueve con soltura por los afrobeats, el trap, el R&B y el rap; casi siempre guiado por la cadencia de la marimba de chonta, instrumento insigne del Pacífico colombiano. El título de este primer álbum está inspirado en una de las canciones del primer grupo de rap colombiano en publicar un álbum, Los generales R&R. Y también es una declaración de la personalidad y la forma de hacer música de Maikcel, desde la alegría ambrústico, dice, significa estar bien.