En el SOFA el único objeto de la fantasía no son los mundos de ficción. Que muchos pensemos a nuestras mascotas más humanas de lo que son, también es una idealización fantástica y, por eso, seguramente, muchos hicieron que sus perros se convirtieran en superhéroes para la versión 2017 del Salón del Ocio. El evento, además de ser el más grande desfile de la cultura geek en Colombia, es también el espacio para muchas movidas alternativas. Y entre perritos y gente disfrazada también había un par de puntos en los que se podía adoptar mascotas. Así que, si están esperando la versión 2018 del SOFA, recuerden que también pueden salir con un compañero real para sus casas.
Un otaku es un fan de los universos de ficción convertidos en anime o manga. Muchos se disfrazan en el SOFA de sus personajes favoritos y, por algún halo de sectarismo, o por desconocimiento, muchos mitos se han creado alrededor de esta comunidad de fieles al entretenimiento asiático. Que son vírgenes, que son niños rata, que no salen de su casa, que están obsesionados. Y, nunca falta el que se convierte en un estereotipo, pero esta es una movida gigante que está llenando cada año el recinto de las ferias más grande de Bogotá: Corferias. Son muchos y con muchas particularidades diferentes. Nuestro youtuber invitado, Siendo Kam, lo corroboró e hizo las preguntas incomodas sobre el mundo otaku a la gente que pasó por el SOFA 2017.
En el SOFA, detrás de todos esos disfraces y actividades, hay un mundo de franquicias y de marcas que se pelean por ventas y consumidores. Mejor dicho, por plata. Muchas de las competencias han sido legendarias entre grandes nombres. Y los seguidores del uno y del otro veneran sus productos preferidos casi que por oposición a su competidor. ¿O un jugador de FIFA puede con PES? ¿O se han salvado de escoger entre una y otra serie clásica como Dragon Ball y Naruto? ¿O Game of Thrones y Walking Dead? Ya que al SOFA van los más fieles seguidores de estas series, consolas y videojuegos, quisimos ver cuál era la tendencia en Bogotá. Fue reñido, sí, pero parece que a algunos nombres no los bajan por nada del mundo. Si quieren opinar, escribanos en la caja de comentarios de Facebook o en YouTube.
Está claro que para venir a SOFA y no pasar desapercibido es necesario trabajarle a la ropa, el maquillaje y sobre todo la actitud. Pintarse la cara con cualquier pintucarita es un delito, fracasar con la línea negra y la combinación de colores puede ser desastroso, llegar sin ninguna caracterización o un buen vestido hará que sea uno más de los visitantes y no el centro de atención de los pabellones y los pasillos de Corferias. Dimos la vuelta al Universo SOFA y nos estrellamos con esos personajes a los que no les dio miedo invertir plata y tiempo en producir un buen maquillaje, en ensuciarse la cara con pinturas y brillar más que cualquiera. Pues de eso se trata, sacar lo mejor de sí y no dejarse echar tierra por las cientos de personas que pisan el lugar durante toda la feria. Les dejamos a los más capos y de paso una ideas para que la tenga clara a la hora de salir de casa.
No es difícil darse cuenta que la violencia tiene un lugar privilegiado en las narrativas fantásticas. Muchos de los videojuegos, comics, series y libros de ficción que uno puede ver en el SOFA tienen altas dosis de disparos, sangre, guerra y fieros combates. Uno puede decir que, en encuentros como este, asistimos al reinado de la representación palpable de todo lo que no queremos ver en la vida real. Y de hecho, puede que ese sea el encanto de los videojuegos de bala o de pelea que tanto nos gustan; de las historias de guerra entre superhéroes y villanos: que son liberadores. Contrario a lo que podría pensar una mamá escandalizada al ver a su hijo manejar armas de juguete o golpear a otros en un mundo virtual, es posible que esa sea la fórmula para que la fantasía violenta sea satisfecha. Por eso, acá retratamos varios cosplayers, armamento y sangre que nos encontramos en el SOFA 2017.
De la enorme oferta de actividades del SOFA 2017, una de las que veremos crecer cada vez más es la Arena Gamer. El futuro del entretenimiento está en los videojuegos, en compartir la capacidad de decisión de lo que pasa en muchas historias con nuestro avatar personalizado. Por eso hay un pabellón entero dedicado a los fieles jugadores de PC y Consola. A los que prefieren los videojuegos de deportes y a los que se internan durante días a cumplir misiones en universos paralelos. Entre esos videojuegos, hay un par en que pueden probar gratis durante un buen rato: Fallout 4 y Cuphead. Ambos, para gustos diferentes. El primero, tiene una definición de gráficos enorme y una historia compleja. El segundo, es un clásico arcade con unas animaciones retro sacadas de los cartoons de los 80. Ahí tienen para jugar.
Si todavía se sienten aturdidos por tanta fantasía, o no saben qué es lo que está pasando este fin de semana en Corferias, acá les tenemos diez actividades de las muchas recomendadas que se pueden encontrar acá en el paraíso del universo geek. Pueden ir a lo clásico: ir a jugar Fifa en la arena gamer o ver gente que se convierte en su personaje de ficción favorito. Pero hay mucho más: desde jugar en un skatepark para patinetas con los dedos, pasando por comprar discos o comics y agarrarse a almohadazos. En el SOFA, sin duda, no se van a quedar sin qué hacer.
Regresamos con nuestra tradicional sección de recomendados geeks con el plus o el infortunio de aterrizarlos en su precio, aprovechando una nueva edición del Salón del Ocio y la Fantasía, que se desarrolla del 12 al 16 de octubre en Corferias, Bogotá. Seleccionamos algunas de las piezas que más nos llamaron la atención en nuestro recorrido por las diferentes propuestas de emprendimiento comercial especial para ñoños como nosotros. Nos encontramos desde una máscara de Trump ideal para castigar a los latinos que votaron por él, hasta cojines o almohadas Hentai para masturbar sus momentos de nostalgia.
SOFA es el festival de aficiones más grande de Latinoamérica, de eso no hay duda. Pero lo que muchos no saben es que SOFA no solo se centra en mostrar las actividades que a los geeks nos encantan, sino que también tiene un Lado B, como los vinilos, donde se puede participar de causas sociales, inclusión, emprendimiento y todo lo relacionado con la creación de negocios en torno al ocio y el aprovechamiento del tiempo libre. Por: Arkham // @ARKHAMKou Ayudar está en la sangre Una de las acciones más generosas que podemos realizar es donar sangre. Existe una necesidad de que las donaciones sean regulares, ya que la sangre una vez extraída tiene un tiempo limitado de conservación y deja de ser utilizable. Este año SOFA, en unión con la Fundación Cardioinfantil, va a tener en el Pabellón 3 Nivel 2 una propuesta interesante para que los asistentes a la feria donen sangre. A cada donador SOFA se le va a entregar un souvenir conmemorativo de este año, así que no se pierdan la oportunidad de ayudar y de paso llevarse uno de los codiciados objetos conmemorativos que la feria lanza cada año. Fierce Mama!!!!!! La inclusión es algo importante y SOFA lo sabe. Siempre ha sido un espacio donde sin importar su credo, su color, su orientación y obviamente sus gustos, va a ser parte de un universo donde todos somos iguales. Pero este año es especial. En su Pasarela Ecléctika, organizada por el colectivo E Side, por primera vez vamos a ver una pasarela drag: sí, así como las que Rupaul se ha encargado de hacer tan famosas en su show Rupaul’s Drag Race. La Casa Orquídea nos sorprenderá este año con un show inspirado en el trabajo de Tim Burton, el domingo a las 6:15 PM. Como perros y gatos Para fin de este año se proyecta que en la ciudad de Bogotá la población canina podrá ser de casi un millón de perros. De esa cifra se calcula que, de cada 100 perros, 38 son callejeros. Fundaciones como la Huella Roja hacen lo posible para ayudar a nuestros amigos de cuatro patas, rehabilitándolos, mejorando su salud y encontrando un hogar donde puedan vivir en buenas condiciones y con mucho amor. Desde hace algunos años, tienen un espacio en la feria donde los asistentes pueden entrar en lista para adoptar una mascota, llevar sus donaciones y conocer todo el trabajo que de corazón realizan las personas que pertenecen a la fundación. Los van a encontrar ubicados en el pabellón 6. Una naranja al día para ser feliz La economía naranja está de moda. Y no, no es nada relacionado con la loca de las naranjas que hemos visto en YouTube. La economía naranja se refiere a la creación de bienes o servicios que se fundamenten en creaciones intelectuales: cultura, videojuegos, moda, música, performance, tv, radio y Youtube están entre las principales formas de negocios y desarrollo de este modelo económico emergente. Es por eso que SOFA, en compañía de Social Lab, presenta en esta versión los Premios Naranja, que seleccionarán a dos proyectos que se presenten con la mayor innovación, impacto, comunicación y sostenibilidad para recibir un capital semilla de 4 y 2 millones para desarrollar su negocio.
En la mayoría de películas, videojuegos, cómics y demás universos del mundo fantástico no hay ni tiempo de ir al baño. Los personajes de ficción parecen estar condenados a estar salvando el mundo, cumpliendo una misión o haciendo algo increíblemente fantástico. Estuvimos en el Sofa 2017 humanizando a estos personajes que nos divierten todos los días, mostrando justamente ese lado, que sabemos está ahí en los confines más profundos de la historia. Gracias cosplayers por ayudarnos a imaginarnos esta línea paralela en la vida de nuestros personajes favoritos. El Sofa comenzó este 12 de octubre y se extenderá hasta el lunes 16 de octubre en Corferias.
Después de tres años del estreno de la primera temporada, se reveló que la cuarta temporada de Only Murders in the Building llegará a la plataforma de streaming Hulu el 28 de agosto del 2024. Esta vez, Charles, Oliver y Mabel se entera que un estudio de Hollywood quiere hacer una película inspirada en su podcast. Por esto, el trío dinámico se va a Los Ángeles y, mientras trabajan por su camino a la fama, intentan resolver el asesinato de Sazz Pataki. En esta ocasión, además de Martin Short, Steve Martin y Selena Gomez el elenco tendrá como invitados estrella a Meryl Streep, Da’Vine Joy Randolph (ganadora al Oscar a Mejor Actriz de Reparto por The Holdovers), Eugene Levy, Eva Longoria, Zach Galifianakis, Molly Shannon, Kumail Nanjiani, Melissa McCarthy y Richard Kind, entre otros. El trailer de la temporada 4 de 'Only Murders in the Building'Las expectativas de la serie están muy altas ya que es una de las favoritas por el público. IMDb calificó esta comedia con un 8,1 y Rotten Tomatoes con un 97%. De hecho, la serie tuvo varias nominaciones en la temporada de premios del 2024, como en los Golden Globes a Mejor Serie de Comedia o Musical. ¿Cuál es el argumento central de 'Only Murders in the Building'?Tres personas que viven en el mismo edificio, Charles, Oliver y Mabel, tienen algo en común: su obsesión por el crimen. Sin embargo, y a pesar de su afinidad con el tema y los podcasts que tengan que ver con este, su vida cambia cuando los tres se ven involucrados en un crimen real. Cuando se enteran de este horrible asesinato en un apartamento de Upper West Sid, Charles, Oliver y Mabel utilizan todos sus conocimientos en el tema para resolver el misterio y encontrar al culpable. Durante la misión, el trío dinámico decide grabar un podcast para documentar su proceso y terminan descubriendo uno que otro secreto más. La serie de televisión y comedia fue creada por el actor y uno de los protagonistas de la serie, Steve Martin, junto a John Hoffman. Actualmente, Only Murders in the Building tiene tres temporadas cada una de 10 episodios. A pesar de que la serie es originalmente de Hulu, en Latinoamérica se puede ver por Star+. **Les recomendamos: Las 35 mejores series de 2023 según Shock
Estos días, Carlos Vives recibió críticas en redes sociales, por un video que se hizo viral en X (Twitter), en el que, junto al también cantante vallenato Silvestre Dangond, hace una crítica a Gabriel García Márquez. "Al escritor García Márquez hay que hacerle saber bien, que uno la tierra donde nace es la que debe querer, y no hacer como hizo él que su pueblo abandonó y está dejando caer", dice el cantante vallenato. Vives canta una canción compuesta Armando Zabaleta titulada Aracataca Espera, lanzada originalmente en 1974. ¿Quién es Armando Zabaleta?Zabaleta nació en El Molino, La Guajira, el 21 de febrero de 1927 y fue un conocido cantante y guacharaquero. Fue un defensor de la expresión autóctona del folclor vallenato. Falleció en 2010. Fue el sexto Rey de la Canción Vallenata Inédita del Festival de la Leyenda Vallenata con ‘No vuelvo a Patillal’, una de sus composiciones más recordadas. Aunque la canción fue una crítica al escritor, lo cierto es que él en su momento se lo tomó con humor y eran grandes amigos. ¿Qué dijo García Márquez de la canción de Zabaleta? Según recuerda Panorama Cultural, en una ocasión, un periodista le preguntó a García Márquez: “Maestro, ¿qué opina usted de la canción que le compuso Armando Zabaleta? Gabo respondió : “En Aracataca tienen que levantarle una estatua a Zabaleta”. La respuesta del escritor motivó tanto al compositor que con frecuencia solía visitar a Aracataca, donde era recibido con aprecio y venerado por todos los cataqueños. En el fondo, la población le agradecía la crítica que exponía en la canción y esperaban que el escritor, en cualquier momento, respondiera positivamente con el pueblo.“La música vallenata me ha dejado todo, con ella me hice popular, principalmente la gente me estima mucho y eso me enorgullece a mí. No tengo palabras para agradecer tanto cariño”, dijo Zabaleta en una declaración a Diario del Norte, días antes de su muerte. "Se distinguió por ser un auténtico baluarte de nuestra música y a través de sus canciones dio a conocer el sentir de la provincia. Su aporte a la música vallenata fue extraordinario", dijo el presidente de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata, Rodolfo Molina Araujo,citado por El Tiempo.
A partir del 16 de mayo, los jueves, viernes y sábados llega a Casa E Borrero Amarte así. Esta obra de teatro es escrita y protagonizada por la reconocida periodista Mariángela Urbina, dirigida por Paola Barrera y cuenta con la presencia en escena de Viviana Bernal, Marcela Robledo y Gabriela Galindo. En esta historia, Mariángela debe enfrentarse a cuatro grandes miedos que compiten entre ellos para superarse: Miedo al fracaso, Miedo al virus del papiloma humano (VPH), Miedo a envejecer y Miedo a la soledad. “Son miedos que cualquier persona puede experimentar, pero que se han instalado de formas muy particulares en las mujeres. Nos han enseñado que para sentirnos bien con nosotras mismas tenemos que ir a terapia y enfrentar los miedos, pero se nos ha hablado menos sobre la relación entre esos temores y la estructura social que habitamos, pues la desigualdad de género nos ha hecho más temerosas”, explica Mariángela Urbina. Amarte así no solo presenta un poderoso mensaje de resiliencia y compasión con nuestra fragilidad, sino que cuestiona con humor los estereotipos de género, los prejuicios de la sexualidad, el amor romántico y los retos del activismo. El humor es algo fundamental en la obra. De hecho, Mariágela Urbina comenta que específicamente en esta historia es usado como herramienta pedagógica. Al final, la gente estará riéndose de lo que ve sin darse cuenta que ha estado aprendiendo durante todo ese tiempo. "Si todos los días es el día del fin, entonces es porque todos los días también son un nuevo comienzo."Uno de los objetivos de Amarte así es darle al público un momento de transformación que los llevará a un plano en el que se encontrarán con otras formas de afrontar los miedos que los aquejan en su cotidianidad. Les dejamos aquí el link para que compren sus entradas para asistir a Amarte así, una obra de teatro que también es una terapia colectiva.
Black Pumas estará en vivo en Bogotá el próximo 20 de mayo. Es una banda que con su sonido R&B soul ha cautivado a miles de fans en el mundo. El dúo fue nominado a un Grammy a Mejor nuevo artista. El dúo está conformado por Adrian Quesada (guitarra) y Eric Burton (cantante y compositor). Adrian, pasó cerca de 15 años tocando con el Grupo Fantasma, una banda de funk latino que en el 2010 ganó un Grammy al mejor álbum de rock alternativo y urbano con el disco El existencial.Por otro lado, Eric Burton creció en Los Ángeles cantando en iglesias y tocando en los muelles de Santa Mónica antes de trasladarse a Austin, Texas, donde se conectaría con Quesada.Quienes han estado en sus shows saben que el grupo suele incluir un cover de Fast Car, de Tracey Chapman. Adrian Quesada, miembro de la banda, nos contó la razón. "Antes de conocer a Eric, él vivía en Los Ángeles y tocaba en un lugar que se llamaba Santa Monica Pier. Él siempre tocaba esa canción y en un show de repente necesitabamos otra canción al final y el tocó esa. Desde ahí la empezamos a tocar porque, aunque me encanta tocar con Black Pumas, también me encanta oír a Eric cantar solo con la guitarra. Es una canción increíble, eterna. ¿Cuál es la historia de Fast Car de Tracy Chapman?Cuando Chapman se sentó a escribir Fast Car, todavía era una cantautora desconocida que tocaba en bares y cafés alrededor de la Universidad de Tufts. Al hablar sobre la inspiración detrás de la canción en la BBC en 2010, explicó que, como muchas de las canciones de su álbum debut, Fast Car fue un intento de capturar "el mundo tal como lo veía cuando estaba creciendo".Chapman fue criada en Celeveland, Ohio, por una madre soltera en "una comunidad de personas que estaban luchando", donde todos "trabajaban duro" y "esperaban que las cosas mejoraran".Chapman escribió la canción una tarde de 1986. “Tenía un perro pequeño, un Dachshund miniatura, y el perro se quedaba despierto conmigo”, explicó. “Ella siempre se quedaba despierta si yo me quedaba despierta hasta tarde, creo que ella estaba sentada en el sofá junto a mí, cuando comencé a escribir la música y las primeras letras, creo que la primera parte de la canción que salió para mí fue la primera línea: 'Tienes un auto rápido...".
Roger Corman, fue un prolífico productor de películas B, un tipo de cine caracterizado por su bajo presupuesto, fue también mentor de futuras estrellas de Hollywood, incluidos los directores Francis Ford Coppola, Ron Howard y Martin Scorsese. Murió el 9 de mayo, a sus 98 años, en su casa de Santa Mónica, California, informó su familia en las redes sociales. "Era generoso, de corazón abierto y amable con todos aquellos que lo conocieron. Un padre devoto y desinteresado, sus hijas lo amaban profundamente", dijo su familia en un comunicado. "Sus películas fueron revolucionarias e iconoclastas y capturaron el espíritu de una época".Aún se desconoce la causa de su muerte.Corman fue llamado durante mucho tiempo el "Rey de las B", habiendo hecho cientos de películas B en sus casi siete décadas como productor y director independiente. Recibió un Oscar honorífico en 2009. Su legado se extiende mucho más allá de sus propias películas. Corman impulsó cientos de estrellas en ascenso, incluidos futuros directores como Coppola, Scorsese, Howard y Jonathan Demme. Además, impulsó las carreras de Jack Nicholson, Dennis Hopper, William Shatner y Robert De Niro, entre otros nombres conocidos.¿Quién fue Roger Corman?Roger William Corman (5 de abril de 1926 - 9 de mayo de 2024) fue un cineasta estadounidense prolífico, conocido como "El Papa del Cine Pop", "El Padrino Espiritual del Nuevo Hollywood" y "El Rey del Cine de Culto". Dirigió, produjo y actuó en más de 400 películas, abarcando géneros como la ciencia ficción, el terror, el western, el crimen y la comedia.Nacido en Detroit, Michigan, Corman estudió ingeniería industrial en la Universidad de Stanford y sirvió en la Marina durante la Segunda Guerra Mundial. Tras la guerra, se mudó a Los Ángeles e inició su carrera en la industria cinematográfica como asistente de producción. En 1951, fundó su propia compañía, American Releasing Corporation, con el objetivo de hacer películas de bajo presupuesto para el mercado de doble función.Corman era famoso por su eficiencia y rapidez, filmando películas en solo unos días con presupuestos extremadamente bajos. Su filmografía incluye títulos como 'El ataque de los cangrejos gigantes' (1957), 'La tienda de los horrores' (1960), 'El cuervo' (1963), 'Masacre sangrienta' (1963) y 'Viaje alucinante' (1968).Corman jugó un papel fundamental en el lanzamiento de las carreras de numerosos cineastas reconocidos, como Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Peter Bogdanovich y Joe Dante. Muchos de ellos trabajaron con él como aprendices o directores en sus producciones de bajo presupuesto.Además de su trabajo como director y productor, Corman también fue un importante distribuidor de películas extranjeras en los Estados Unidos. Introdujo al público estadounidense a obras de aclamados directores como Federico Fellini, Ingmar Bergman, François Truffaut y Akira Kurosawa.Corman recibió numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo un Oscar Honorífico en 2009 y el Premio George Eastman de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en 1981. Es considerado una figura fundamental en la historia del cine, especialmente en el desarrollo del cine independiente y de culto.