Las 30 mejores canciones internacionales del 2016

Vivimos en el reinado de la fiesta, de los ritmos calientes y por eso es natural que géneros como el EDM sean los reyes de los conteos radiales globales. Sin embargo, detrás de esa humareda bailable, también han brillado canciones individuales que destacan la fuerza y la innovación del hip hop, la vigencia del rock, el poder del pop y la influencia poderosa del disco francés. Bienvenidos a un conteo con lo mejor del universo anglo en el 2016.

Reseñaron, votaron y debatieron en esta lista: Lina Cepero (LC), Fabián Páez (FP), Luis Fernando Mayolo (LFM), Alfred Lord (AL), Johana Arroyave (JOA), Zaida Rojas (ZR), Mr. Trance (MRT), Nadia Orozco (NO), Juan Pablo Castiblanco Ricaurte (JPC) y Alejandro Álvarez (AA)

Vea también nuestra selección de los mejores discos internacionales del año

 

#30
Life Itself – Glass Animals 

El primer single del segundo disco de Glass Animals, How to be a Human Being, es una mezcla de historias ajenas y propias sobre un personaje que no logra pagar la renta y pasa los días en una azotea de su mamá. Narrada entre percusiones de tambores, congas, palos de agua y sonidos psicodélicos, es un baile tribal para un problema contemporáneo. // LC

 

 

#29
Nobody Speak – Run the Jewels & DJ Shadow 

Entre loops de guitarras, vientos y el sonido insigne de DJ Shadow se lanzó Nobody Speak, una batalla de rap con Run the Jewels. En el video oficial, la guerra es entre dos políticos que se enfrentan en un debate, y terminan a punto de estacarse una bandera norteamericana. Los raperos protagonistas de esta canción expresaron que sería lo mejor que podría pasar entre Clinton y Trump antes de las elecciones. // LC

 

 

#28
Lifted – Palmistry 

Esta canción del inglés Benjy Keating tiene muy poca instrumentación, la voz esta casi a capella, y aún así puede mimetizarse como un track tropical. Es skeletal pop, dancehall con sintetizadores, y ha sido bautizada como “música de fiesta para introvertidos”. // LC

 

#27
On Hold – The XX 

Con un sonido que con el tiempo se ha vuelto progresivamente más alegre, The XX lanzó On Hold como el primer single de su último trabajo, y demuestra que sigue componiendo música pop interesante que transporta a la adolescencia, los atardeceres, los primeros amores y las rupturas. On Hold usa un sample de la ochentera I can’t go for that de Hall and Oates que puede pasar elegantemente inadvertido. // LC

 

 

#26
Faith – Stevie Wonder ft. Ariana Grande 

Esta canción producida para la película animada de Disney, Sing, es una verdadera joya de la música góspel. El track es ganador por donde se le vea: participan en él una de las figuras pop más importantes del momento y el legendario Stevie Wonder; además, nos transporta a los cultos de las iglesias bautistas en los Estados Unidos, la cuna de mucha de la música negra que consumimos hoy en día. Es una pieza que dan ganas de gritar ¡Aleluyah! // FP

 

 

#25
This Is What You Came For – Calvin Harris ft. Rihanna 

Himno de todas las discotecas, fiestas y bares que todavía la repiten hasta el cansancio y se escuchan cada viernes a lo lejos, esta canción parece la segunda llegada del éxito We Found Love. Es la mejor representante de 2016 del sonido insigne del EDM o dance electrónico de los últimos años. // LC 

 

 

#24
Walls – Kings Of Leon 

Fieles a su esencia y sin monumentales cambios melódicos, Kings of Leon produjo Walls, una canción melancólica, con marcados acordes acústicos para todos aquellos que viven en  existencialismo permanente. Una balada rockera de guitarras profundas y clásico piano, para establecer lazos profundos consigo mismo, sin sobreactuaciones propias de las fusiones comerciales. // MAY

#23
Miami Logic – Metronomy 

Todos sabemos que Metronomy tiene estilo, pero en este tema se desbordan. Miami Logic  es una canción con una lírica angustiante, pero con una interpretación cercana al funk muy fresca. Sin duda, es uno de los mejores temas que viene en el álbum que publicaron este año: Summer 08. // FP

 

#22
Dark Neccesities – Red Hot Chili Peppers

El ADN de Red Hot Chili Peppers está plasmado en esta canción: un bajo protagonista guiando los versos de Anthony Kiedis con una guitarra que busca recuperar el espacio perdido con la salida de John Frusciante en el solo final. Pieza clave de The Getaway, su regreso sólido a la escena musical después de 5 años. // MAY

 

#21
Be mean – DNCE 

Uno de los grupos revelación del pop mundial de los últimos dos años lanzó este sencillo de marcada influencia ochentera y funkera. Con Be Mean, la nueva banda de uno de los Jonas Brothers confirma por qué, con apenas dos años de carrera, han pegado duro en el circuito mainstream global. // AL

 

#20
Bored to Death – Blink 182

California es el séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense de pop punk Blink 182 y de allí se desprende Bored to Death. Suena a Blink y eso es lo que los fans siempre han querido. Pasó mucho tiempo, pasaron muchas cosas desde All The Small Things, pero estos tipos siguen enganchados a la idea de divertirse con su música. A pesar de haber envejecido un poco, no han crecido; siguen siendo la banda que define la rebeldía de una generación a pesar de algunos tintes de melancolía que se pueden percibir entre líneas. // AA

 

#19 
Voodoo In My Blood – Massive Attack feat. Young Fathers

El clásico sonido oscuro pero polifacético de la agrupación de trip-hop se une a las voces de Young Fathers en un coro que le canta a la sangre profana. Su pulso se repite en una reverberación progresiva y sombría mientras le hace juego al espíritu ritual y sombrío del EP de cuatro canciones que los ingleses lanzaron este año. // LC

 

#18
Am I Wrong – Anderson Paak

Del segundo y maravilloso disco de Paak (#17 en nuestro top de discos internacionales), Malibu, Am I Wrong fue una de las canciones de fiesta más escuchadas del 2016. Para bailar y sólo pensar en bailar, evoca al templo del disco de los años setenta y ochenta en Nueva York, Studio 54. Según Paak, se trata de vivir el momento, apreciar el presente, y no gastar tiempo en cualquiera. // LC

 

 

#17 
Ain't It a Sin – Charles Bradley

2016 fue un año duro para Charles Bradley. Estrenó su álbum Changes y fue diagnosticado con cáncer. Él es una de las voces vivas más potentes del soul y del funk, un funk crudo con el que ha manifestado lo deprimido que está el mundo de hoy. Bradley sabe que al planeta no le espera nada Bueno y Ain't It a Sin puede ser su manifiesto, un lamento musical. // FP

 

 

#16
We Don't Talk Anymore – Charlie Puth (feat. Selena Gomez) 

En esta colaboración con Selena Gomez, Puth se inspiró en una melodía que tuvo en un sueño, y habla de las suposiciones y relatos que surgen al terminar una relación. Gomez grabó sus coros en un micrófono dentro del closet de Puth, pero el resultado fue un éxito pop de beats fuertes y producción impecable. // LC

 

#15 
Heathens – Twenty One Pilots

“No hagas movimientos bruscos porque suelen reconocer a los que no son de por aquí”, es la advertencia de Heathens, la banda sonora de Suicide Squad. Los paganos o “outsiders” son los otros, o podríamos ser nosotros, y se sugiere con inteligencia callejera observar antes de acercarnos a evangelizar. La banda cristiana no predica y entrega una de las mejores canciones de rock y rap para cantar en coro y repetir. // LC

 

 

#14
Be The One – Dua Lipa

Algunos tildan a Dua Lipa como “la nueva princesita del pop”. Con tan solo 20 años logró meterse en los oídos del mundo y conquistar a los críticos más fuertes de la industria. Aunque ya había hecho su debut con canciones como Last Dance y Hotter tan hell, fue hasta Be The One que su voz profunda de vibrantes tintes hipnóticos pegó en la radio y las plataformas digitales. Empezó en las listas de éxitos británicas y germanas hasta que la escucharon en Estados Unidos y saltó a América Latina en cuestión de semanas. Con cerca 100 millones de reproducciones en YouTube, Be The One se convirtió en el éxito de la artista y la puerta que se abrió para que recorriera el mundo. // JOA

 

#13 
Banana Brain – Die Antwoord 

Con Die Antwoord estamos acostumbrados a entrar en los terrenos del absurdo, y Banana Brain es una sobredosis iluminada con techno veloz, el rap de Ninja y la enigmática voz de diosa de lo freak, Yolandi Visser. // FP

 

 

#12
Esto no para – Kase O 

El rapero español nos da la bienvenida a su nuevo álbum con una canción que desnuda mentes humanas, llena de intereses sociales y que invita a la lucha. En sus rimas y fraseos se siente un activismo militante y el canto contra la mediocridad diaria. Si Kase O vio esta como la canción que representaría todo un álbum lleno de significados de principio a fin, El círculo, le hacemos venia por su buena elección acorde al tiempo y espacio en el que nos encontramos. // ZR

 

 

#11
Burn the witch – Radiohead 

Aunque es el primer sencillo de A Moon Shaped Pool, Thom Yorke ya había mencionado esta canción en un concierto de 2006. Los agudos arreglos de cuerdas dan inicio a un tema que habla de los otros, los enfermos, las brujas que flotan sobre el agua, y es en realidad una acertada alusión a la situación actual de los refugiados en la crisis europea. Por eso, antes de su lanzamiento, algunos fans recibieron postales de expectativa con la frase: “We know where you live”. // LC

 

 

#10
Company – Justin Bieber 

Con su más reciente disco, Purpose, Justin Bieber logró que muchos le dieran el visto bueno, y aún sin quererlo se convirtieran en “beliebers”. Company es uno de los sencillos que llegó al primer puesto en la mayoría de las listas mundiales y muestra el progreso de Bieber. Mezcla electrónica, pop, R&B, beats pegajosos y bailables, en una canción que habla de otra etapa en la que lo más importante ya no es el amor. // LC

 

 

#9
Love & Hate –  Michael Kiwanuka 

Una de las mejores canciones del año le da título a un álbum también sorprendente (#13 en nuestro listado de discos internacionales ). El joven británico firma una canción que suena a clásico, soul de primera división con muy buen gusto. Todo está bien hecho: los coros que acompañan, los vientos, el piano y una voz que recuerda a Marvin Gaye. Irremediable rememorar What´s Going On del citado Gaye aunque también hay espacio para más cosas, Love & Hate es un sutil crescendo que tiene su éxtasis en un solo de guitarra que nos trae lo mejor de los 70. // MRT

 

#8
Randy – Justice 

El 8 de mayo de 2012 nos metimos una de las mejores fiestas que han podido celebrarse sobre tierras colombianas. Bailamos frente a una cruz luminosa en el Castillo Marroquín, guiados en un trance por uno de los dúos más grandes de la electrónica francesa, Justice. Los himnos de esa época ya eran varios: Audio, Video, Disco, Civillization y D.A.N.C.E. Cuando Gaspard Augé y Xavier de Rosnay vuelvan a Bogotá en 2017, a Estéreo Picnic, Randy, el segundo sencillo de su nuevo disco, Woman, va a quedar grabado en esa lista. Después de que repitamos una fiesta para salir reventados. // FP

 

 

#7
Threat of Joy – The Strokes 

Threat of Joy tiene el mismo sonsonete guitarrero de The Strokes que tanto nos gusta y los tintes melancólicos de Julian Casablancas al cantar. Es decir, la canción funciona porque se remite al sonido característico de la banda y los buenos fans siempre van a desear ir a la génesis de sus artistas. Es una canción que todo millenial que se considere oyente de esta banda, debe tener en su playlist pues resume la esencia del quinteto. // AA

 

 

#6
Closer – The Chainsmokers

Está canción es de lo más pegajoso que hemos escuchado en años. Closer es el himno por excelencia del EDM. Está claro que The Chainsmokers la rompió este año con sus tres sencillos,  pero este fue el detonante que hizo que el mundo hablara de los DJ y que consiguieran cuatro nominaciones a los American Music Awards. Además, rompieron el record al sencillo pop con más duración en el #1 de Estados Unidos, manteniéndose en esta posición por más de 7 semanas, y lideraron el Billboard Hot 100 por más de 12 semanas en el primer puesto, desbancanado a Rihanna y a Drake. // JOA

 

#5
Cheap Thrills – Sia

Una de las canciones más sonadas del año no tuvo recurrir a la necesidad de conquistarnos con las coreografías de Maggie Ziegler como solía pasar en las anteriores canciones y videoclips de esta artista. Otra muestra de la voz prodigiosa de Sia, llena de beats bailables y el toque dancehall y reggae de Sean Paul, que impuso la canción en todo ambiente festivo. Una pieza fundamental de un gran trabajo discográfico como This is acting. // MAY

 

 

#4
Cold Water – Major Lazer ft. Justin Bieber 

En poco tiempo Major Lazer pasó de ser uno de los grandes bastiones de la electrónica underground, del global bass, y pionero en la difusión del moombathon, a ser una máquina de hits comerciales. Diplo, cabecilla de esta institución musical, ya había probado su pericia para moverse en el mainstream con el dueto Jack Ü, junto a Skrillex. El año pasado con Lean on, Major Lazer ya se había puesto la corona como uno de los reyes de la pista de baile. Este año, como preámbulo del disco que lanzarán en el 2017, reclutaron a Justin Bieber para sacar un sencillo adictivo que demuestra que la fórmula para triunfar está en sus manos. // JPC

 

#3
Work – Rihanna ft. Drake 

Rihanna y Drake se unieron en esta canción para brindarle al mundo toda la sensualidad posible envasada en una canción. Y por más de que el track no nos dé mucha líricamente, el trabajo de ellos en compañía del productor Boi-1da  es una bomba caribeña tratada con pinzas para convertirla en la canción más radiable de su último y octavo disco Anti. // NO

 

#2
Starboy –The Weeknd Feat. Daft Punk 

Rápida y vertiginosa, como la carrera de The Weeknd, Starboy se coló en el segundo lugar del Hot 100 de Billboard. Fue un tema que no solo le dio el nombre al nuevo disco de una de las figuras más prominentes del R&B, sino que significó el regreso a la escena del dúo de robots enmascarados, Daft Punk. // FP

 

 

#1
One Dance – Drake 

Aunque One Dance solo dura 2 minutos y 54 segundos, logró coronarse como uno de los hits absolutos del 2016 en todo el mundo. Es una canción lenta, con visos de dancehall, pero sin escaparse mucho del pop y los infaltables coros magnéticos de una mujer. Otro triunfo del productor Boi-1da, el mismo de Work, quien logró poner en una olla hirviendo todos esos ingredientes y darnos una poción mágica para bailar. // NO