‘Hello’, el primer sencillo del nuevo álbum de Adele, sigue siendo blanco de memes, parodias y nuevas versiones en vivo que tienen al mundo en shock, motivo por el Jimmy Fallon decidió reinventar este tema con instrumentos plásticos y unos invitados de lujo ¿Qué tal le salió?¡Adele regresó con toda! Su disco ‘25’ vendió más de dos millones de copias en tres días y el video de la canción ‘Hello’ – la primera carta que dio a conocer la artista británica tras su esperado regreso – ya cuenta con más de 400 millones de reproducciones en YouTube. En redes sociales ha dado a conocer las razones por las que se tomó tanto tiempo en publicar este disco y en programas como Saturday Night Live dejó al descubierto que su voz sí es tan potente como se escucha en sus trabajos discográficos.Esta semana, Adele fue una de las invitadas a The Tonight Show y allí, además de interpretar en vivo el sexto track de su álbum (‘Water Under the Bridge’), también estuvo jugando con la “Caja de Mentiras” del presentador y, desde luego, hizo parte de la sección musical de Jimmy Fallon en la que The Roots, una serie de instrumentos infantiles y un artista invitado se reinventan por completo. En el pasado vimos a Madonna, ahora es el turno de Adele.¿Cuál versión de ‘Hello’ lo convence más?
En sólo tres días Adele ha conseguido vender en Estados Unidos 2.3 millones de copias de su disco ‘25’, una cifra que casi con toda certeza le permitirá superar el mejor estreno de ventas en lo que va de siglo, informó Nielsen Music.El disco, que salió al mercado el 20 de noviembre, se ha convertido inmediatamente en uno de los mayores éxitos de los últimos años y ya ha colocado más de medio millón de copias en el Reino Unido.En EE.UU., ‘25’ es el segundo disco que vende más de dos millones unidades en una semana desde que Nielsen Music comenzó a contabilizar los datos en 1991, según indicó hoy la consultora.En la primera semana, los analistas esperan que Adele pueda alcanzar los 2.9 millones de copias, una cifra sin precedentes en una industria musical que ha visto caer sus ventas de forma muy importante desde la generalización de internet."25" no está disponible en servicios de streaming musical como Spotify y Apple Music. EFE
Nuevas canciones, videos y conciertos de Coldplay, Adele y Bomba Estéreo hacen parte de este conteo musical al que vale la pena echarle un ojo antes de empezar la semana.Una nueva semana está por empezar y como ya es tradición todos los domingos en Shock.co decidimos hacerles un resumen musical de lo que usted se perdió por estar pensando en sus vacaciones decembrinas. J. Blavin, ChocQuibTown, Coldplay, Bomba Estéreo, Adele, Los Rakas, Empire of the Sun y The Mills, entre otros, fueron los protagonistas de la semana. Con unos Grammy Latino en el que Colombia lo dejó todo y unos shows en vivo que prendieron nuestro fin de semana, a continuación les presentamos nuestro top de la semana:Dub To Jungle 2015Estuvimos en la nueva edición de Dub To Jungle y si usted no tuvo la oportunidad de asistir lo invitamos a que le eche un ojo a esta galería:
Después de dar a conocer el video de ‘Hello’, primer sencillo de su nuevo disco, Adele publica otro de los tantos temas que hacen parte de este trabajo: ‘When We Were Young’.El regreso de Adele tiene a todos los medios de comunicación hablando de ella, de su disco 25, de las canciones – que no estarán disponibles en ninguna plataforma de música por streaming – y de esa madurez vocal que hoy tiene a todo el mundo subiendo covers de su primer sencillo ‘Hello’.Una vez más, la artista británica le canta a sus amores del pasado y explica que ‘When We Were Young’ "habla sobre nosotros siendo viejos y yendo a una fiesta en una casa en la que nos encontramos a todos los que alguna vez amamos". Un viaje en el tiempo que deja al descubierto ese romance adolescente que parecía sacado de una película. “You look like a movie, you sound like a song…”
A finales de 2015 Adele reapareció en la escena musical con el video de Hello, y el director encargado de dirigir la pieza visual que acompañaba la canción no podría ser otro que “el niño genio” del cine canadiense. La emotividad de los filmes de Xavier Dolan encajó a la perfección con las trágicas letras de la cantante británica y el éxito de la pieza fue rotundo: la plataforma Vevo informó que el videoclip de "Hello" destronó el record de Bad Blood de Taylor Swift, que había sido reproducido más de 20 millones de veces en sus primeras 24 horas al aire. Hello, en tiempo record oficial, logró 27 millones de vistas. (Le puede interesar: Adele le puso fecha al nuevo álbum '25' y estrena video) La dupla entre Adele y Dolan la rompió con este trabajo porque ambos son unos fenómenos en sus respectivas labores, pero no era la primera vez que el joven director le imprimía su sello visual a grandes canciones. A lo largo de su filmografía, que es extensa para solo tener 25 años, ha incluido grandes bandas sonoras y ha prestado sus servicios como director a bandas emergentes para crear soberbias piezas audiovisuales. (Lea también: 'Mommy', la nueva película del niño genio del cine) Sus clips de video merecen un repaso y acá hay cinco piezas que demuestran que Dolan, en efecto, es un genio enorme. .
Como siempre al finalizar la semana y comenzar una nueva, reunimos los lanzamientos musicales (sencillos o videos) que se ganaron su lugar en los playlist de los colombianos.Una combinación poderosa de diversos géneros, algunos con videoclips incluidos y otros con revelaciones más recatadas del arte que está por venir. Esta semana tuvimos el esperado regreso de Adele y Anthrax, los primeros adelantos de los nuevos DVDs de Bunbury y Zoé, y lo mejor del poderoso sonido nacional con algunos lanzamientos de Telebit, ChocQuibTown y Dante, entre otros.1. ´La chispa adecuada´ el primer corte del Mtv Unplugged de BunburyEl dúo con León Laguerri que los unió en Nada en el Mtv unplugged de Zoé, los reune nuevamente, en la versión de La Chispa adecuada que junto a 14 canciones más hacen parte del Mtv Unplugged ´El libro de las mutaciones´. Otros artista invitados a participar en este compilado de éxitos son: la banda española de rock indie Vetusta Morla y el ganador de premios Grammy y Grammy Latino Draco Rosa. Bunbury ensayó por más de 2 meses previos al MTV Unplugged haciéndose acompañar de un ensamble sonoro de 6 experimentados músicos de base, 6 coristas, un tecladista invitado y 5 grandes artistas. “La chispa adecuada” se presenta como el primer sencillo de esta nueva producción musical de Enrique Bunbury.
Adele confirmó a través de Facebook que '25' saldrá al mercado el mismo día en el que llegará a las salas de cine 'Los Juegos del Hambre: Sinsajo - Parte 2'.Los seguidores de Adele han esperado cuatro años para escuchar lo nuevo de esta artista británica que irónicamente nos enamoró con sus canciones de desamor. Este jueves, la autora de temas como ‘One and Only’, ‘Rolling in the Deep’ y ‘Don’t You Remember’ explicó en un comunicado publicado en Facebook y Twitter que su nueva placa discográfica explora a la perfección su nueva yo y deja al descubierto la madurez que ha adquirido con los años. (LEA TAMBIÉN: Adele reveló un corto adelanto de su nueva canción)Así mismo, la cantante reveló que el próximo 20 de noviembre es el día que escogió para publicar su nuevo disco y admitió que ‘21’ fue un disco dedicado a la ruptura, pero que ‘25’ “es más un álbum de reconciliación”. Hello es el video del primer sencillo del álbum '25' que nos presenta Adele. El clip recrea los momentos pretusa de una relación.
Adele estrenó en televisión varios segundos de una canción que forma parte del que será su tercer álbum, un trabajo muy esperado, cuyo lanzamiento se viene retrasando desde hace dos años.Según algunos medios británicos, el estreno del nuevo material de la exitosa solista británica se produjo durante un anuncio de televisión de 30 segundos emitido este fin de semana durante la retransmisión del programa "Factor X". En esos instantes, los televidentes pudieron escuchar la voz de la artista cantando la letra de un tema que posiblemente se titulará "Hello".Aunque no hay un fecha oficial para la publicación del nuevo disco de Adele, ni tampoco se ha hecho público su nombre, algunos se atreven a asegurar que este disco estará al alcance de sus seguidores a finales de noviembre. EFE
Desde hace varios meses sabíamos que este día llegaría, y aunque con el pasar de los meses los rumores acerca de una colaboración entre Sia y Adele se hacía cada vez más fuerte hoy por fin la cantante australiana presentó a través de sus redes sociales el nuevo tema titulado ‘Alive’."Sigo respirando, estoy viva". Con esta frase la intérprete de ‘Chandelier’ le presentó al mundo esta canción que habla sobre la vida de Adele y que inicialmente iba a ser interpretada por la cantante británica en su disco ‘21’.La canción hará parte del próximo álbum de Sia titulado ‘This Is Acting’, una placa que saldrá al aire el próximo 20 de noviembre y que reúne varias canciones que ella escribió para varios cantantes pop pero que al final decidió quedarse para ella interpretarlas y publicarlas.
La cantante británica Adele sorprendió a sus seguidores en Twitter al publicar, tras varios meses de ausencia en dicha red social, una fotografía suya vestida de hombre.Se trata de un homenaje que realizó la artista al cantante George Michael el pasado 5 de mayo durante la fiesta de celebración por sus 27 años de vida. "Gracias por los saludos de cumpleaños. Lo pasé maravillosamente. Me convertí en mi héroe", es el mensaje que acompaña a la fotografía.
Después de tres años del estreno de la primera temporada, se reveló que la cuarta temporada de Only Murders in the Building llegará a la plataforma de streaming Hulu el 28 de agosto del 2024. Esta vez, Charles, Oliver y Mabel se entera que un estudio de Hollywood quiere hacer una película inspirada en su podcast. Por esto, el trío dinámico se va a Los Ángeles y, mientras trabajan por su camino a la fama, intentan resolver el asesinato de Sazz Pataki. En esta ocasión, además de Martin Short, Steve Martin y Selena Gomez el elenco tendrá como invitados estrella a Meryl Streep, Da’Vine Joy Randolph (ganadora al Oscar a Mejor Actriz de Reparto por The Holdovers), Eugene Levy, Eva Longoria, Zach Galifianakis, Molly Shannon, Kumail Nanjiani, Melissa McCarthy y Richard Kind, entre otros. El trailer de la temporada 4 de 'Only Murders in the Building'Las expectativas de la serie están muy altas ya que es una de las favoritas por el público. IMDb calificó esta comedia con un 8,1 y Rotten Tomatoes con un 97%. De hecho, la serie tuvo varias nominaciones en la temporada de premios del 2024, como en los Golden Globes a Mejor Serie de Comedia o Musical. ¿Cuál es el argumento central de 'Only Murders in the Building'?Tres personas que viven en el mismo edificio, Charles, Oliver y Mabel, tienen algo en común: su obsesión por el crimen. Sin embargo, y a pesar de su afinidad con el tema y los podcasts que tengan que ver con este, su vida cambia cuando los tres se ven involucrados en un crimen real. Cuando se enteran de este horrible asesinato en un apartamento de Upper West Sid, Charles, Oliver y Mabel utilizan todos sus conocimientos en el tema para resolver el misterio y encontrar al culpable. Durante la misión, el trío dinámico decide grabar un podcast para documentar su proceso y terminan descubriendo uno que otro secreto más. La serie de televisión y comedia fue creada por el actor y uno de los protagonistas de la serie, Steve Martin, junto a John Hoffman. Actualmente, Only Murders in the Building tiene tres temporadas cada una de 10 episodios. A pesar de que la serie es originalmente de Hulu, en Latinoamérica se puede ver por Star+. **Les recomendamos: Las 35 mejores series de 2023 según Shock
Estos días, Carlos Vives recibió críticas en redes sociales, por un video que se hizo viral en X (Twitter), en el que, junto al también cantante vallenato Silvestre Dangond, hace una crítica a Gabriel García Márquez. "Al escritor García Márquez hay que hacerle saber bien, que uno la tierra donde nace es la que debe querer, y no hacer como hizo él que su pueblo abandonó y está dejando caer", dice el cantante vallenato. Vives canta una canción compuesta Armando Zabaleta titulada Aracataca Espera, lanzada originalmente en 1974. ¿Quién es Armando Zabaleta?Zabaleta nació en El Molino, La Guajira, el 21 de febrero de 1927 y fue un conocido cantante y guacharaquero. Fue un defensor de la expresión autóctona del folclor vallenato. Falleció en 2010. Fue el sexto Rey de la Canción Vallenata Inédita del Festival de la Leyenda Vallenata con ‘No vuelvo a Patillal’, una de sus composiciones más recordadas. Aunque la canción fue una crítica al escritor, lo cierto es que él en su momento se lo tomó con humor y eran grandes amigos. ¿Qué dijo García Márquez de la canción de Zabaleta? Según recuerda Panorama Cultural, en una ocasión, un periodista le preguntó a García Márquez: “Maestro, ¿qué opina usted de la canción que le compuso Armando Zabaleta? Gabo respondió : “En Aracataca tienen que levantarle una estatua a Zabaleta”. La respuesta del escritor motivó tanto al compositor que con frecuencia solía visitar a Aracataca, donde era recibido con aprecio y venerado por todos los cataqueños. En el fondo, la población le agradecía la crítica que exponía en la canción y esperaban que el escritor, en cualquier momento, respondiera positivamente con el pueblo.“La música vallenata me ha dejado todo, con ella me hice popular, principalmente la gente me estima mucho y eso me enorgullece a mí. No tengo palabras para agradecer tanto cariño”, dijo Zabaleta en una declaración a Diario del Norte, días antes de su muerte. "Se distinguió por ser un auténtico baluarte de nuestra música y a través de sus canciones dio a conocer el sentir de la provincia. Su aporte a la música vallenata fue extraordinario", dijo el presidente de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata, Rodolfo Molina Araujo,citado por El Tiempo.
A partir del 16 de mayo, los jueves, viernes y sábados llega a Casa E Borrero Amarte así. Esta obra de teatro es escrita y protagonizada por la reconocida periodista Mariángela Urbina, dirigida por Paola Barrera y cuenta con la presencia en escena de Viviana Bernal, Marcela Robledo y Gabriela Galindo. En esta historia, Mariángela debe enfrentarse a cuatro grandes miedos que compiten entre ellos para superarse: Miedo al fracaso, Miedo al virus del papiloma humano (VPH), Miedo a envejecer y Miedo a la soledad. “Son miedos que cualquier persona puede experimentar, pero que se han instalado de formas muy particulares en las mujeres. Nos han enseñado que para sentirnos bien con nosotras mismas tenemos que ir a terapia y enfrentar los miedos, pero se nos ha hablado menos sobre la relación entre esos temores y la estructura social que habitamos, pues la desigualdad de género nos ha hecho más temerosas”, explica Mariángela Urbina. Amarte así no solo presenta un poderoso mensaje de resiliencia y compasión con nuestra fragilidad, sino que cuestiona con humor los estereotipos de género, los prejuicios de la sexualidad, el amor romántico y los retos del activismo. El humor es algo fundamental en la obra. De hecho, Mariágela Urbina comenta que específicamente en esta historia es usado como herramienta pedagógica. Al final, la gente estará riéndose de lo que ve sin darse cuenta que ha estado aprendiendo durante todo ese tiempo. "Si todos los días es el día del fin, entonces es porque todos los días también son un nuevo comienzo."Uno de los objetivos de Amarte así es darle al público un momento de transformación que los llevará a un plano en el que se encontrarán con otras formas de afrontar los miedos que los aquejan en su cotidianidad. Les dejamos aquí el link para que compren sus entradas para asistir a Amarte así, una obra de teatro que también es una terapia colectiva.
Black Pumas estará en vivo en Bogotá el próximo 20 de mayo. Es una banda que con su sonido R&B soul ha cautivado a miles de fans en el mundo. El dúo fue nominado a un Grammy a Mejor nuevo artista. El dúo está conformado por Adrian Quesada (guitarra) y Eric Burton (cantante y compositor). Adrian, pasó cerca de 15 años tocando con el Grupo Fantasma, una banda de funk latino que en el 2010 ganó un Grammy al mejor álbum de rock alternativo y urbano con el disco El existencial.Por otro lado, Eric Burton creció en Los Ángeles cantando en iglesias y tocando en los muelles de Santa Mónica antes de trasladarse a Austin, Texas, donde se conectaría con Quesada.Quienes han estado en sus shows saben que el grupo suele incluir un cover de Fast Car, de Tracey Chapman. Adrian Quesada, miembro de la banda, nos contó la razón. "Antes de conocer a Eric, él vivía en Los Ángeles y tocaba en un lugar que se llamaba Santa Monica Pier. Él siempre tocaba esa canción y en un show de repente necesitabamos otra canción al final y el tocó esa. Desde ahí la empezamos a tocar porque, aunque me encanta tocar con Black Pumas, también me encanta oír a Eric cantar solo con la guitarra. Es una canción increíble, eterna. ¿Cuál es la historia de Fast Car de Tracy Chapman?Cuando Chapman se sentó a escribir Fast Car, todavía era una cantautora desconocida que tocaba en bares y cafés alrededor de la Universidad de Tufts. Al hablar sobre la inspiración detrás de la canción en la BBC en 2010, explicó que, como muchas de las canciones de su álbum debut, Fast Car fue un intento de capturar "el mundo tal como lo veía cuando estaba creciendo".Chapman fue criada en Celeveland, Ohio, por una madre soltera en "una comunidad de personas que estaban luchando", donde todos "trabajaban duro" y "esperaban que las cosas mejoraran".Chapman escribió la canción una tarde de 1986. “Tenía un perro pequeño, un Dachshund miniatura, y el perro se quedaba despierto conmigo”, explicó. “Ella siempre se quedaba despierta si yo me quedaba despierta hasta tarde, creo que ella estaba sentada en el sofá junto a mí, cuando comencé a escribir la música y las primeras letras, creo que la primera parte de la canción que salió para mí fue la primera línea: 'Tienes un auto rápido...".
Roger Corman, fue un prolífico productor de películas B, un tipo de cine caracterizado por su bajo presupuesto, fue también mentor de futuras estrellas de Hollywood, incluidos los directores Francis Ford Coppola, Ron Howard y Martin Scorsese. Murió el 9 de mayo, a sus 98 años, en su casa de Santa Mónica, California, informó su familia en las redes sociales. "Era generoso, de corazón abierto y amable con todos aquellos que lo conocieron. Un padre devoto y desinteresado, sus hijas lo amaban profundamente", dijo su familia en un comunicado. "Sus películas fueron revolucionarias e iconoclastas y capturaron el espíritu de una época".Aún se desconoce la causa de su muerte.Corman fue llamado durante mucho tiempo el "Rey de las B", habiendo hecho cientos de películas B en sus casi siete décadas como productor y director independiente. Recibió un Oscar honorífico en 2009. Su legado se extiende mucho más allá de sus propias películas. Corman impulsó cientos de estrellas en ascenso, incluidos futuros directores como Coppola, Scorsese, Howard y Jonathan Demme. Además, impulsó las carreras de Jack Nicholson, Dennis Hopper, William Shatner y Robert De Niro, entre otros nombres conocidos.¿Quién fue Roger Corman?Roger William Corman (5 de abril de 1926 - 9 de mayo de 2024) fue un cineasta estadounidense prolífico, conocido como "El Papa del Cine Pop", "El Padrino Espiritual del Nuevo Hollywood" y "El Rey del Cine de Culto". Dirigió, produjo y actuó en más de 400 películas, abarcando géneros como la ciencia ficción, el terror, el western, el crimen y la comedia.Nacido en Detroit, Michigan, Corman estudió ingeniería industrial en la Universidad de Stanford y sirvió en la Marina durante la Segunda Guerra Mundial. Tras la guerra, se mudó a Los Ángeles e inició su carrera en la industria cinematográfica como asistente de producción. En 1951, fundó su propia compañía, American Releasing Corporation, con el objetivo de hacer películas de bajo presupuesto para el mercado de doble función.Corman era famoso por su eficiencia y rapidez, filmando películas en solo unos días con presupuestos extremadamente bajos. Su filmografía incluye títulos como 'El ataque de los cangrejos gigantes' (1957), 'La tienda de los horrores' (1960), 'El cuervo' (1963), 'Masacre sangrienta' (1963) y 'Viaje alucinante' (1968).Corman jugó un papel fundamental en el lanzamiento de las carreras de numerosos cineastas reconocidos, como Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Peter Bogdanovich y Joe Dante. Muchos de ellos trabajaron con él como aprendices o directores en sus producciones de bajo presupuesto.Además de su trabajo como director y productor, Corman también fue un importante distribuidor de películas extranjeras en los Estados Unidos. Introdujo al público estadounidense a obras de aclamados directores como Federico Fellini, Ingmar Bergman, François Truffaut y Akira Kurosawa.Corman recibió numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo un Oscar Honorífico en 2009 y el Premio George Eastman de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en 1981. Es considerado una figura fundamental en la historia del cine, especialmente en el desarrollo del cine independiente y de culto.