A inicios de siglo desde México conocimos a Belinda, una adorable niña que en pocos años protagonizó las telenovelas infantiles más exitosas del contintente. Belinda ha crecido ante los ojos de todo el mundo, convirtiéndose en una exitosa cantante, actriz y empresaria. El éxito y la trayectoria de más de 20 años de esta artista hace que sume una gran fanaticada, con más de 15 millones de seguidores en Instagram, 620.000 seguidores en YouTube y más de 6 millones de oyentes mensuales en Spotify. Sin embargo, y a pesar de ser una artista talentosa y versatil, es común que Belinda llegue a los titulares no por su trabajo, sino por su físico o por sus relaciones personales. Alactriz, quien es juez en las versiones mexicanas de La Voz, celebró hace poco su aniversario con el también cantante Cristian Nodal y sus relaciones han estado invadiendo los titulares de portales web, ya sea por su edad, por los tatuajes que se hacen sus parejas en su honor o por los detalles que comparte sobre sus relaciones. Pero este artículo no va de eso. En cambio, aquí les presentamos un recorrido por los 20 años de la exitosa carrera de Belinda en la música y la televisión. ¿En qué telenovelas actuó Belinda? Su debut en la actuación, y de paso en el mundo del entretenimiento, se dio en el año 2000 en la novela Amigos x siempre. En ella también participó en la banda sonora con la que consiguió su primer disco de platino en México. En el año 2001 protagonizó una segunda telenovela junto a Christopher Uckermann (Diego en Rebelde) llamada Aventuras en el tiempo y juntos cantaron el tema principal. Cómplices al rescate fue su tercera novela, grabada en el año 2002. En esta interpretó un doble protagónico pues la historia era la de dos hermanas gemelas separadas al nacer. La novela fue tan exitosa y los productores decidieron alargarla. Sin embargo, Belinda ya había adquirido compromisos previos con relación a su carrera como solista y no pudo terminar la grabación de la novela y fue reemplazada por la actriz Daniela Luján. En 2009 volvió a las telenovelas con un papel protagónico en Camaleones, junto a Alfonso Herrera (Miguel en Rebelde). ¿En qué películas ha salido Belinda? En 2006 Belinda tuvo su primer papel internacional. Participó en la película Cheetah Girls 2 de Disney y en esta película también contribuyó a la banda sonora. Ha sido actriz de doblaje en las películas Despereaux: Un pequeño gran héroe (2008), Las aventuras de Tadeo Jones (2012) y más recientemente Trolls (2016), donde le presta su voz a Poppy. Ese mismo año hizo una corta aparición en Baywatch junto a Dwayne Johnson y Zac Efron. Trayectoria musical de Belinda Antes de lanzar su primer álbum, Belinda grabó las bandas sonoras de las novelas en las que participó. Amigos x siempre, Aventuras en el tiempo y Cómplices al rescate fueron sus primeras experiencias dentro de un estudio de música. Con el éxito de la banda sonora de Amigos x siempre, que consiguió disco de platino en México, se creó la gira La ruta de la amistad que fue grabada para VHS y titulada ¡Amigos x siempre! En la ruta de la amistad. Las giras y conciertos grabados en vivo se replicaron con la banda sonora y el elenco de Aventuras en el tiempo, que consiguió doble disco de oro en México y su respectivo videoconcierto se llamó Aventuras en el tiempo: el final en concierto. También grabaron el disco Aventuras en el tiempo en Vivo. Con la banda sonora de Cómplices al rescate, que se liberó en dos discos, Cómplices al rescate: Mariana y Cómplices al rescate: Silvana, haciendo alusión a cada uno de los personajes que Belinda interpretó, Belinda obtuvo su primera nominación a los premios Grammy Latinos en la categoría mejor álbum infantil. Ambos discos consiguieron disco platino en México, además de estar en el top 10 de las categorías latinas de Billboard. Con toda la experiencia recogida en su trabajo en estas telenovelas y su pasión por la música, en 2003 lanzó su primer álbum como solista, titulado Belinda, bajo el sello Sony BMG. Este álbum homónimo incluyó los sencillos Lo siento, Boba niña nice, Be free y Vivir. Este último utilizado como tema principal de la novela Corazones al límite (2004). Producto del éxito de este álbum belinda realizó entre 2004 y 2005 el tour Fiesta en la Azotea, del cual se grabó un DVD que se publicó en 2005 y logró vender más de 30.000 copias. Una canción muy popular de la artista es Muriendo lento, una colaboración con la banda de glam rock mexicana Moderatto para su disco Detector de Metal (2005). La publicación de esta canción anticipó el lanzamiento del segundo álbum de Belinda, Utopía, lanzado oficialmente en octubre de 2006. Con Utopía Belinda volvió a recibir un disco de platino por la venta de más de 100.000 copias. Los sencillos de este álbum fueron Ni Freud ni tu mamá, Luz sin gravedad, Alguien más y Bella traición. Esta última canción fue nominada al Grammy Latino en la categoría canción del año y Utopía fue nominado a Mejor álbum vocal pop femenino. En los premios MTV de 2007 fue la artista más nominada, llevándose dos de los galardones a video del año por Bella traición y mejor solista. La gira Utopía se dividió en dos partes, una en 2007 y otra en 2008, y llevó a Belinda a viajar por Latinoamérica y Taiwán. En agosto de 2009 se estrenó el sencillo Sal de mi piel para la novela Camaleones y en marzo de 2010 Belinda lanzó su tercer álbum, Carpe Diem, que fue grabado entre Los Ángeles, Miami y Taiwán. El primer sencillo de este álbum fue Egoísta, junto a Pitbull. Lolita fue el segundo sencillo, que también fue utilizado como el tema principal para la serie Niñas mal de MTV. El más reciente álbum de la artista es Catarsis, publicado en 2013 después de que Belinda se mudó a Miami para la grabación del disco que fue producido por grandes nombres como Victor el Nasi y Derrick Baker. Tiene un sonido más fresco y urbano, y cuenta con otra colaboración con Pitbull en la canción I love you… Te quiero, tercer sencillo del disco. La gira Catarsis Tour se extendió entre 2013 y 2016. ¿Qué otros proyectos tiene Belinda? Belinda ha seguido trabajando en su música. Si bien desde Catarsis la artista no ha sacado un nuevo álbum, sí ha colaborado con otros artistas para sacar sencillos como Amor a primera vista junto con Los Ángeles Azules, Lalo Ebratt y Horacio Palencia, Un traguito con Lérica, Déjate llevar junto con Juan Magán, Manuel Turizo, Snova y B-Case y Bailalo junto a Steve Aoki y Zion & Lenox. Paralelo a esto, la trayectoria actoral y musical de Belinda ha hecho que sea jueza de programas de televisión como el The X Factor en 2013, donde tuvo que evaluar y motivar la pasión por la música de niños entre los 8 y los 15 años, y más recientemente en La Voz México y La Voz Senior programas en los que es jueza desde las ediciónes de 2019. También tiene una trayectoria en el modelaje, con varias portadas de revistas internacionales como Elle, InStyle, Nylon y Glamour, además de haber participado en pasarelas internacionales como en 2007 cuando desfiló para la colección pret-a-porter primavera/verano de Chanel y ser imagen de Dolce & Gabbana. Este interés por la moda la llevó a crear su propia línea de zapatos en 2016, que aún sigue activa. También es la cofundadora de dos marcas estéticas, Wonu MX y Tharaa Cosmetics para el cuidado de la piel.
Continuando en la onda fiestera, Juan Magán estrena un nuevo hit acompañdo de Belinda, Manuel Turizo y B-Case, una mezcla de sonidos que seguramente trascenderá los ritmos latinos en una mezcla de pop, dance, rap, reggaetón, sonidos procedentes de Cuba, México, Colombia y República Dominicana. Belinda vuelve a colaborar con Magan, ya lo había hecho en Te voy a esperar para el film de Tadeo Jones y Si no te quisiera en el que se sumó también Lápiz Conciente. El video fue dirigido por Alejandro Pérez, quién ha trabajado con Enrique Iglesias (Bailando, Noche y día), Marc Anthony (Flor pálida), Gente de zona (La gozadera) entre tros artistas.
En bikini y junto al nuevo Mitch Buchannon aparece con a Izabel Goulart y Charlotte McKinney.Aunque 'La roca' ya había mostrado a Belinda en su Instagram cuando se anunció su participación en la película que se hará sobre la popular serie de televisión, esta vez si luce como su personaje.En bikini y junto al nuevo Mitch Buchannon, la mexicana aparece junto a Izabel Goulart de Brasil y Charlotte McKinney de los Estados Unidos, y debajo un carretazo de 'La roca' en el que se las da de víctima por estar al lado de tanta belleza para luego anunciar la fecha de estreno: 19 de mayo.Tendremos que acostumbrarnos a este nuevo Mitch Buchannon mucho más musculoso y agresivo, ya su vez hacerlo con los reemplazos de C.J. Parker, Shauni McClain y las otras amazonas de la playa.
'La roca' sigue revelando uno a uno en su Instagram el elenco de la película basada en el popular clásico televisivo.Aunque tendremos que acostumbrarnos a un nuevo Mitch Buchannon mucho más musculoso y agresivo, parece que no será difícil hacerlo también con los reemplazos de C.J. Parker, Shauni McClain y las otras amazonas de la playa.La nueva contratación es la famosa cantante y actriz mexicana Belinda. La diva fue presentada por el actor como "The Queen of Latin Pop", no sin antes hacer una de sus peculiares escenas de coquetería. La artista se une a nombres como Alexandra Daddario, Kelly Rohrbach y Priyanka Chopra, esta última la villana de turno. El elenco lo completa Zac Efron, bueno, a las chicas les interesará su presencia.
La artista mexicana reveló su pasó por el estudio de la mano del productor Elaktron, mejor conocido como Victor El Nazi, para trabajar en nueva música. Al parecer la descarga musical que se viene será bien sabrosa, a juzgar por la tremenda juerga en que se encuentran."Trabajando y vacilando, Tra tra tra, no se asusten que esto es solo el comienzo", afirmó Belinda en sus redes sociales.Su más reciente producción es 'Catarsis', que data del 2013.
Si hay una cantante latina que presuma de sus curvas en un nivel similar de calentura al de Rihanna, es Belinda.La mexicana es popular en la red por lucir su muy delgada cintura en todas las modalidades fashionistas posibles.Esta vez revolucionó Instagram con un video en el que entra en la playa con un bikini negro, en cámara lenta y con la pantalla dividida en tres, mientras el viento sopla y el agua vuela por los cielos, al mejor estilo de una escena de comedia romántica.Un instante capturado y difundido por sus redes sociales este lunes, que ya alcanza más de 21 mil likes, junto a la frase: “¡¡¡¡Feliz lunes soleado!!!!”.La alegría de la cotidianidad, dirían algunos. Por eso lo invitamos a disfrutar del video y de paso ese viaje que le organizamos por lo mejor de las fotos de Belinda en su cuenta de Instagram.-Ver video de Belinda en un día soleado en la playa.
La cantante está decidida a no cometer ninguna insensatez a la hora de seguir los dictados de su corazón, al menos hasta que encuentre a su pareja ideal.Aunque la cantante mexicana Belinda reconoce haber cometido numerosos errores en sus relaciones sentimentales, parece que ahora ha decidido dejar a un lado los actos irracionales propios del amor; por lo menos hasta que aparezca en su vida el hombre ideal por el que realizarlos. "Ya no hago locuras por amor. Hasta ahora no ha llegado la persona que de verdad se merezca mis locuras. Creo que con el tiempo me he vuelto un poco más exigente y por eso de momento no he vuelto a encontrar a nadie que me haga hacerlas", reveló la intérprete durante una entrevista a la edición mexicana de la revista Cosmopolitan. La joven cantante se ha convertido en uno de los rostros más perseguidos por la prensa mexicana, no solo por sus cualidades interpretativas sino por sus sonados romances. "Me inventan un romance cada minuto, ¡qué pesados! La verdad es que ahora estoy muy tranquila, salgo con mis amigos y me divierto. Me llevo muy bien conmigo misma", aseguró Belinda.Sus últimos desengaños amorosos, entre los que destacan sus breves relaciones sentimentales con el empresario Pepe Díaz -finalizada en 2009- y posteriormente con el futbolista Giovani Dos Santos, han hecho que la cantante se centre cada vez más en su carrera profesional para dejar el amor en un segundo plano.Por: BangShowbiz
La historia del RKT, originalmente pronunciado rakatá, se remonta a mediados de los 2000 en Buenos Aires. "Rescate bailable", en el barrio San Martín, fue el lugar donde este subgénero tomó vida luego de que el reguetón llegara por primera vez a los "boliches" de Argentina con canciones de Arcangel, J Alvarez, Kendo Kaponi, Ñengo Flow, entre otros. El RKT surgió de un grupo de DJs que se dedicaban a mezclar en las noches en este bar. Dj Kbz, Dj Pity, Toty style, Dj Pirata, El Kaio y Negro Dub fueron los creadores del subgénero que ha posicionado los sonidos de la cumbia villera dentro las listas mainstream. Lo que hicieron estos personajes fue agarrar la base musical de la cumbia y comenzaron a fusionarla con samples de canciones clásicas de reguetón. El Kaio, otro de los DJs originales del RKT, afirmó en una entrevista que muchos de los samples salían de la cumbia colombiana. "Eso fue el estilo RKT: punteos colombianos… a los temas de cumbia colombiana, que eran más o menos crudos y que no tenían tanta masterización, le filtrábamos los bajos y usábamos esos bajos para los remixes. Entonces vos ibas al boliche y te rompía la cabeza”.Danza Mara (2009) de Dj Pirata fue la primera canción de esta fusión que se pegó en Argentina. Durante esa etapa estos remixes se llamaban "Danzas" y su instrumental era completamente de cumbia con algunos versos de temas de reguetón.A partir del 2010 y hasta 2012, año en el que "Rescate bailable" cerró, estos remixes podían ser descargados y se popularizó el término de RKT porque siempre tenían ese prefijo en el nombre de la descarga pues era la abreviatura del nombre del bar. Durante más o menos siete años el género tuvo una pausa pues el cierre del bar implicó que la gente no tenía un lugar para escuchar estas canciones. En 2017 el RKT volvió a tener una oleada de Djs que comenzaron a modernizar los remixes del comienzo, sin embargo, fue hasta 2020 que el género estalló y lo hizo con: L-Gante, un cantante y compositor argentino de cumbia. El 03 de octubre de 2020 el argentino, con 20 años, lanzó 'L-Gante RKT' y se convirtió en la canción que le mostró al mundo de qué iba este género. La letra de esta canción sigue la misma lógica con la que los Djs a comienzos de los 2000 pensaron el RKT: música hecha para y por los barrios marginales de Argentina.Esta canción logró estar en los primeros puestos de Argentina Hot 100 de Billboard y en 2021, con el productor argentino, Bizarrap, lanzaron 'L-Gante: BZRP Music Sessions, Vol. 38' canción que alcanzó el primer lugar de la lista argentina de Billboard.“Lo que tiene de diferente es que golpea a un tiempo más hacia atrás”, afirma L-Gante en una entrevista con Filo News. Tanto L-Gante como El Kaio resaltan que la nueva ola de artistas de RKT respetan el sonido sucio y patraseado original del género. Aunque ahora usan melodías más oscuras, como las del trap, respetan la cadencia y la velocidad del RKT.A pesar de que la movida argentina parece contar la historia de este subgénero de principio a fin, otros afirman que el RKT nació en México con el "Cumbiatón". Su origen es incierto pero lo que sí podemos afirmar es que es en el país albiceleste donde los artistas están llevándolo a todo el mundo.L-Gante junto a otros argentinos como Callejero Fino, DT. Bilardo, Perro Primo, La Joaqui, Don Thijuana y El Noba, son algunos de los artistas que están haciendo sonar la cumbia villera a nivel internacional. Si no los conoces aquí les dejamos nuestra playlist de RKT:
Es un hecho que estamos gastando más que nunca en conciertos. En 2022, según el Dane, las actividades artísticas, de entretenimiento y recreación presentaron una tasa de crecimiento en el PIB del 36,3%, con respecto a 2021. Igualmente, la gran cantidad de artistas haciendo giras luego de 2 años de pandemia y la inflación generalizada han hecho que las entradas hayan subido de precio. Ante este panorama, muchos recurren a la vieja confiable, el "tarjetazo", para poder ver a sus artistas y bandas favoritas. Pero para que eviten al máximo problemas al momento de pagar, aquí les compartimos errores frecuentes al momento de usar tarjetas de crédito para pagar entradas a conciertos. Diferir en muchas cuotasExpertos recomiendan pensar en la vida útil de lo que se va a comprar al momento de diferir las cuotas. Se sugiere diferir el consumo a una sola cuota en los conciertos y entretenimiento, así como en bienes de un solo uso, como el mercado, por ejemplo. Ropa y accesorios deberían diferirse en no más de 6 cuotas, mientras que en computadores, celulares y tecnología en general, las cuotas no deberían ser más de 24. Atrasarse en sus pagosSuena obvio, pero asegúrense de pagar al menos la cuota mínima de su tarjeta cada mes. De no cumplir sus pagos se enfrentan a más intereses, cobros por mora y un mal historial crediticio. Pagar solo lo mínimoSi bien con los extractos hay una cuota mínima, intenten pagar un poco más de eso cada mes. Esto les ayudará a saldar su deuda mucho más rápidamente. No conocer los detalles de su tarjetaEs importante que siempre tengan clara la fecha de corte (el día del mes en el que el banco cierra su cuenta con todos los gastos) y la fecha límite de pago. Esto les permitirá llevar un mayor control de lo que gastan y no tendrán sorpresas.Llegar al límite del saldoSolo porque tengan un cupo máximo en su tarjeta, no quiere decir que tengan que llegar a él. Lo más recomendable es que no gasten más del 30% del saldo total de su tarjeta. Eso les ayudará a llevar un mejor control de tus gastos. No tener en cuenta los servicios que se cobran cada mesSuscripciones como Netflix o Spotify que nos hacen muy felices, aunque no nos demos cuenta, pueden aumentar la cuota mensual de la tarjeta. Asegúrense de tenerlos presentes al momento de planear sus gastos. Nu Bank: una tarjeta libre, sencilla y muy rápidaSi están pensando en estrenar o renovar su tarjeta de crédito, "la moradita" de Nu Bank es una buena opción. "Está pensada para responder a las necesidades de los colombianos. Para devolverles el control de su dinero, ayudarles a recuperar la libertad financiera y alejarlos de una vez y para siempre de las letras chiquitas de los contratos y las sorpresas amargas. Todo esto, asegurado a través de un contrato amigable y transparente", según la describen en su página web.La tarjeta de Nu Bank se pide en 3 minutos, y los únicos requisitos son tener la cédula y residencia en Colombia. No tiene cuota de manejo, y una de sus ventajas es que es muy clara en cada uno de sus cobros, así que no se llevarán sorpresas. Además, es completamente digital, así que nada de hacer fila en oficinas. Recientemente, Nu Bank, celebró 2 años en Colombia. Al cierre de marzo de 2023, este banco brasileño alcanzó los 635.000 clientes en nuestro país, lo que representa un crecimiento anual del 200%. La compañía ya superó los 22 millones de transacciones y "la moradita" ha sido la primera tarjeta para el 30% de sus clientes.
Desde su debut en 2011, Miles Morales ha sido un personaje popular en los cómics y naturalmente, el éxito de la película animada ganadora del Premio Oscar 'Spider-Man: un nuevo universo' le ha permitido ganar mucha notoriedad en años recientes.Contenido recomendado | Spider-Punk: origen del Spider-Man que se une al multiversoEsta semana en el marco del estreno de 'Spiderman: cruzando el Multiverso', Sony Pictures dejó ver su intención de llevar el personaje animado a una película de acción real. El portal Gaming Bible habló con el productor Amy Pascal que confirmó que la compañía ya tiene avanzado el proyecto para tener un Miles Morales de carne y hueso en la pantalla grande.Aún se desconoce quién podría ser el actor que interprete a este Spider-man, pero en redes sociales ya hay varios fans postulando actores que físicamente se parecen al personaje.¿Quién es Miles Morales?Miles Gonzalo Morales, hijo de un padre afroamericano y una mujer puertorriqueña, hizo su primera aparición en los cómics en 2011, tras la muerte de Peter Parker. Miles es el segundo Spider-Man en aparecer en Ultimate Marvel, una serie alternativa con una continuidad distinta de la corriente principal del Universo Marvel. Luego de que Marvel terminó con la marca Ultimate en 2015, Miles se convirtió en un personaje del Universo Marvel principal.Tal y como sucedió con Peter Parker, Miles tiene poderes a causa de la mordedura de una araña diseñada genéticamente por el némesis de Spider-Man, Norman Osborn.Mientras el co-creador de Spider-Man, Stan Lee, aprobó la creación de un modelo a seguir positivo para los niños afroamericanos, otros han afirmado que el reemplazo de Peter Parker es un intento por mostrar "corrección política".En video | Drag Race Colombia: ¿es posible la llegada del formato de RuPaul al país? | Shock¡El lado S del cine, las series y la televisión!
No es inusual descubrir que una película que recibió comentarios y calificaciones negativas por parte de la crítica especializada se convierte en un éxito de taquilla e incluso es amada por el “gran público”. Es algo que viene pasando durante muchas décadas. Pero en los últimos años la “guerra entre críticos y fans” está alcanzando unos niveles inesperados. Las críticas ampliamente negativas que los críticos dieron a filmes amados por la audiencia como Super Mario Bros: la película desataron una oleada de “críticas contra los críticos”, acusándolos de haberse vuelto completamente innecesarios.Por: Julián Ramírez // @Sir_Laguna¿Tienen razón? ¿Qué está pasando? ¿Por qué películas tan queridas por la audiencia desagradaron a los supuestamente “conocedores” del séptimo arte? Tratemos de descubrirlo.Esta no es la primera vez que hablo sobre las diferencias entre críticos y espectadores aquí en Shock. En 2018 escribí sobre las razones que hicieron que la crítica rechazara el ‘biopic’ de Freddy Mercury Bohemian Rhapsody a pesar de lo bien que la recibió la audiencia. Las cosas no han cambiado desde entonces y, honestamente, no tienen por qué hacerlo. Esta diferencia no tiene por qué ser un problema e incluso puede ser saludable para la apreciación del cine.Pero tenemos un gran problema que no solo aplica al mundo del cine, sino también al de la televisión, la literatura, los cómics y los videojuegos. Hay grandes índices de lo que llamamos “analfabetismo mediático”. Una considerable parte de la audiencia “no sabe leer” lo que ve en pantalla y no parece interesarse en qué hay más allá de la trama básica. También hay un problema por el lado de la crítica especializada y es que está demasiado homogeneizada. Aunque cada vez hay más diversidad en este campo, la gran mayoría de críticos siguen siendo hombres blancos de mediana edad.¿Qué es lo que les gusta a los críticos de cine?Conocemos muy bien el estereotipo: “A los críticos solo les gusta el cine polaco de la posguerra en blanco y negro sobre el sufrimiento de una anciana y solo si dura más de tres horas”. Es un buen chiste, pero claramente no es cierto. Por más que haya una clara preferencia por el llamado “cine arte” en los círculos de cinéfilos, es claro que hay mucho aprecio por los grandes “blockbusters” llenos de acción y efectos especiales. Solo hay que dar una mirada al mejor ejemplo que hay de esto: el Universo Cinematográfico de Marvel.Según el sitio web Rotten Tomatoes —del que tenemos que hablar más adelante— 29 de las 32 películas que existen del UCM al momento de hacer esta nota han recibido una mayoría de calificaciones positivas por parte de los críticos profesionales. Esto también aplica para otras franquicias populares.Todas las películas de John Wick —que podrían ser consideradas claros ejemplos de “estilo sobre sustancia”— tienen más de 85% de calificaciones positivas.La causa de esto es bastante simple: tanto las películas de John Wick como la mayoría de películas de Marvel están muy bien hechas. No importa que un crítico prefiriera estar viendo el último drama europeo sobre la insoportable levedad del ser porque sabe apreciar una buena cinematografía, una escena de acción bien coreografiada, buenas actuaciones y una trama bien estructurada. Los críticos también aprecian las “voces originales” dentro del cine y eso ha hecho que muchas películas de acción y alto presupuesto ganen indulgencias gracias a directores interesantes que le dan su propia personalidad a estos filmes.Por supuesto, hay críticos que no están de acuerdo. Que consideran que esta clase de películas son formulaicas y derivativas. Eso también está bien, esa diversidad de opiniones es lo que hace que la crítica sea tan interesante.Entonces, ¿por qué no les gustó la película de Mario a los críticos?Porque... y me duele en el alma decir esto. La película de Super Mario Bros no es una buena película. El giro en la trama es que yo también soy crítico de cine y al verla no pude evitar notar lo débil que es su trama, su poca coherencia temática, su abuso de referencias a los juegos de Nintendo y en general lo “segura” que es. Es un filme que no corre ningún riesgo y que recurre al mínimo común denominador en cada escena. Para una persona que ve cine como trabajo, una obra como esta no podía ser más aburrida.Aquí viene el otro giro en la trama: yo amé la película de Super Mario Bros. Así es, como fanático que he sido de los juegos toda la vida no pude resistirme a lo bien que representa el Reino Champiñon, los arreglos musicales a las melodías clásicas, bella animación y coloridos personajes. Puedo reconocer todos los defectos que tiene y a la vez apreciar lo que hizo que muchos adoraran este filme.Y no fui el único. Muchos críticos hicieron lo mismo y aquí tenemos otro problema. Una gran parte del público no lee las críticas. Son tristemente muchos a los que les basta con mirar la calificación numérica y sacar sus propias conclusiones en base a eso. Si se tomaran el tiempo necesario en leer, descubrirían que tal vez la mayoría de críticos celebraron los elementos que ellos disfrutaron del filme a pesar de la mala nota final.La venganza de los (supuestos) fansPero esto no se puede aplicar a todas las películas “polarizantes”. En la última década hemos visto surgir grupos de fanáticos obsesionados con la recepción no sólo de las películas que aman, sino de las que odian.El ejemplo mejor conocido son los fanáticos del Snyderverso o películas de DC Comics dirigidas y producidas por Zack Snyder. En su defensa de películas que recibieron malas críticas como Batman v Superman llegaron a acosar e insultar en línea a quienes hablaron mal del filme. Lo contrario también ocurre. Es bastante triste y bien conocido los extremos a los que llegaron los ‘haters’ de Brie Larson para “hundir” a Capitana Marvel, llegando a acosar en línea a la actriz, a cualquiera que hablara bien de la película y creando centenares de cuentas falsas para dar malas calificaciones al filme en Rotten Tomatoes y Metacritic. Algo similar pasó con la excelente película Star Wars Los últimos Jedi, pues a la campaña de odio contra ella se unieron cientos de ‘bots’ creados solo para dar la impresión de que los fans la odiaban.Las puntuaciones de las películas, series, videojuegos y demás son la principal arma en esta “guerra” de fans contra los críticos”. Sitios web que recopilan críticas como Metacritic y el ya mencionado Rotten Tomatoes son los campos de batalla.Ya que estos sitios suelen presentar los promedios de las calificaciones de los críticos al lado de las de los fanáticos, se crea una falsa equivalencia entre ambos. Mientras que las cuentas de los críticos a los que se les permite calificar una película allí están altamente curadas y verificadas, cualquier persona solía poder crear una cuenta y votar por un juego o película sin importar si lo había jugado o la había visto. Siguen siendo comunes las campañas en que varias personas se organizan para crear decenas de cuentas y dar la nota máxima o mínima a una obra que no han experimentado. A esto se le conoce como ‘review bombing’.Esos sitios han tomado algunas medidas contra eso. Rotten Tomatoes ahora exige la compra de un tiquete a través de Fandango para permitir el voto en algunas películas y tras una campaña de ‘review bombing’ homofóbico contra el DLC Burning Shores del juego de PlayStation 5 Horizon Forbidden West, Metacritic prometió implementar cambios para evitar estas situaciones.La guerra continúaPero todo esto se podría evitar si el público simplemente tuviera una mejor comprensión mediática. Puede que el principal objetivo del cine, las series y los videojuegos sean entretener, pero son mucho más que simple entretenimiento y los críticos estamos ahí para analizar eso. No solamente decimos si una película nos pareció buena o mala, sino que la ponemos en los contextos social, tecnológico y artístico que es importante para apreciarla más. También hay que entender que una opinión diferente no es un ataque personal y que es posible disfrutar algo que tiene defectos.Pero mientras ese día llega, los fanáticos obsesivos seguirán tocando sus tambores de guerra contra los críticos en Twitter y Reddit.¡El lado S del cine y la tv!
La franquicia Drag Race, conocida también como los Olímpicos del drag, llegará este año a México y Brasil. El formato popularizado por RuPaul ha tenido más de 20 temporadas en Estados Unidos y su éxito lo ha llevado a ganar varios Premios Emmy.El movimiento drag en Colombia sigue en crecimiento y, de cierta forma, en construcción. En el marco del mes del orgullo LGBTIQ le preguntamos a varias drag queens locales sobre la posibilidad de que el formato llegue al país. Para algunes, aún hay que crear escena, educar al público sobre el arte drag y fidelizar sobre el valor de apoyar a las artistas locales. Mientras que otros creen que un formato de ese estilo ayudaría a que las drag queens de Colombia tuvieran una importante plataforma. ¿Cómo podría ser un Drag Race Colombia? ¿Quiénes serían los host, jueces e invitados especiales? ¿Qué canciones serían claves para las batallas de lip sync?.¿Qué es Drag Race?Desde su estreno en 2009 RuPaul's Drag Race se ha convertido en un programa de culto y de referencia para la cultura pop. Lipsyncs épicos, pasarelas inolvidables y más de 100 reinas nos han pegado a la televisión por más de10 años. Con los anuncios de las nuevas temporadas y del estreno del show en diferentes partes del mundo, 'Mamá Ru' deja en claro que seguirá con su legado y dejando el nombre de la comunidad por lo alto. En el artículo ¿Por qué RuPaul es la madre de los realities? Jorge García explica la importancia que las temporadas tienen dentro de la industria del entretenimiento. Drag Race es un formato que ha cooperado con la visibilización de la comunidad LGBTIQ y que ha impulsado a la creación de varios programas enfocados en el arte hecho por drag queens.¡El lado S de la cultura popular!
