Una historia de una flaca que cuando baila hipnotiza. Así empieza la carrera musical como solista de Juan Por Dios. Una Historia se destaca por meterse en los oidos y ponerlo a uno a mover la cadera. Sus sonidos pegajosos puros de la electrónica de seguro dejarán a más de uno hipnotizado y no por la curvas de Carolina Guerra, si no por el ritmo de la canción. El video fue grabado en New York en una tarde de sol y grafittis, los movimientos de camara y el recorrido complementa perfectamente la letra de la canción con el plus de las caderas de nuestra amada Caro Guerra.
Carolina Guerra interpreta a Lucy en su nuevo reto actoral en la televisión estadounidense, con un personaje regular en la segunda temporada de Animal Kingdom, serie del canal AMC inspirada en la película independiente del mismo nombre de David Michôd, que trascendió con impacto en festivales como Sundance. Hablamos con la artista colombiana sobre lo que significa para su carrera hacer parte de esta producción sobre una familia de criminales liderada por una gran matrona, en la que tienen lugar toda una serie de dramas en los que se perdieron las fronteras de la moralidad y en la que todo el tiempo nos preguntamos sobre qué somos capaces de hacer para lograr lo que queremos. Carolina Guerra es el rostro latino de la serie.
Muy tiesos, muy majos y vestidos de diseño independiente colombiano. Estas fueron las pintas estrella del trío dinámico que presentó los Premios Shock Unas semanas antes de que empezara el boleo de preparación de los premios Shock, el mundo de la moda nacional ya vivía sus respectivas semanas agitadas con dos eventos, Cali Expo Show y BCapital, en los que una buena manotada de diseñadores independientes colombianos como Ana Lucía Bermúdez, Manuela Álvarez, Bastardo y otros tantos presentaron su últimas colecciones. Una coincidencia de tiempo que resultó ser perfecta para que Oh Margot, la productora de moda a cargo del vestuario de los presentadores de los Premios Shock, vistiera a la consentida de la casa, Caro Guerra, con prendas recién sacadas de las últimas pasarelas nacionales y en sintonía con las tendencias que han pegado fuerte este año. Sin duda alguna, no había en el cielo ni en la tierra de la melomanía, mejor actitud, estilo y cuerpazo para lucirlas que la más warrior de todas cuando ser maestra de ceremonias se trata. Por supuesto, sus co-equiperos de presentación tampoco podían quedarse atrás. Los youtuberos con más rating del momento, Mario Ruiz y Juan Pablo Jaramillo, como dignos representantes de la generación que va a la velocidad de la luz, ya sabían las tendencias masculinas que querían lucir y claro está, para ellos también había prendas de colección adaptadas a sus estilos y gustos personales gracias a marcas locales como Papel de punto, Juan, Miclott, Christian Colorado y Le Zapatiere. Palabras más, palabras menos, fieles a su estilo, y apoyando al diseño colombiano. Cómo debe ser. Con ustedes, un repaso de los looks que lució el trio dinámico de los Premios Shock, para que le siga la pista a los diseñadores nacionales que la están sacando del estadio con diseños de vanguardia. Apertura contundente y estampada Para arrancar los premios era justo y necesario hacerse notar. Y aunque el micrófono ayudaba, no estaba de más una ayuda visual con estampados llamativos para fijar la atención. Los de Carolina fueron por cortesía de #PinkRiver la última colección de glamur amazónico de la diseñadora caleña @AnaLuciaBermudez en complicidad con la ilustradora y diseñadora de textiles @Eloisa290 que pintaron delfines rosados sobre las larguísimas piernas de la War en un pantalón de tiro alto y un fino crop top con destellos de lentejuelas. Los de Mario y Juan Pablo, fueron en versión tejida, gracias a la inconfundible impronta de la marca bogotana @Papeldepunto y combinados con pantalones tipo cargo de @Miclottdesign. Romanticismo puro y duro Para presentar el primer momento musical de la noche con tres románticos empedernidos de las cuerdas, Juan Pablo Vega, Vicente García y Elkin Robinsion, era justo y necesario estar a la altura del romanticismo con este vestido de nostalgia romántica y floral de @AnaLuciaBermudez. La nueva ola Para presentar el show que se fajaron los nuevos artistas que están liderando los charts de música, que mejor que prendas de los nuevos diseñadores que se están robando el corazón de más de una fashionista. El vestido rockerito de cuero que lleva Carolina de @mcmalondon puesto en la combinación del momento: con camisa o camiseta debajo. Juan fiel a su estilo con la chaqueta de un diseñador que no le falla @christiancolorado.co y Mario atrevido como siempre con una camisa floral de la casa de diseño que se ha convertido en bandera del diseño independiente y vanguardia @JuanStudios y una buena chaqueta de cuero de una marca 100% rockera @Duckyblackk_ Pestilencia en rosa oscura No cabía duda que para presentar el homenaje a los 30 años de la Pestilencia, Carolina tenía que lucir a la altura del oscurantismo con un marca que desde su origen ha llevado la moda gótica al lado del glamur y la sofisticación. Se trata de @Bastardo_official y su diseñador Ruben Atorvenza con esta falda de su última colección Rueda de la Fortuna. ¿El complemento perfecto? Dos anillos calavéricos sacados de @EstudioOculto. Duque blanco en glam Tan elegante como David Bowie en sus épocas de Duque blanco. Así tenía que lucir Carolina para presentar el show tributo al fallecido héroe del rock y la experimentación musical. La mejor marca para lograrlo era @Ateliercrump, la marca bogotana que está llevando la sastrería femenina a otro nivel. Y para el toque glam, una blusa de destellos plateado de @Shangodesign y unos zapatos con actitud glamera de sobra por cortesía de @Lezapatiere. Cierre imponente Para presentar el premio Ícono Carolina llevó la imponencia con su porte de sobra y este sobrevestido de tul de @AnaluciaBermudez, sin duda la diseñadora que se robó el corazón de la War. Los complementos perfectos y sutiles como ear cuffs y anillos triados tenían que ser de @Ayshabilgrami una de las diseñadoras de joyería con visión más vanguardista del momento. Luego para entrar en actitud fiestera, lista para el remate, solo fue cambiar el vestido por una buena chaqueta de visos tornasol de @DuckyBlackk_, mientras que Mario entro en la onda glam con esta bomber jacket de acabados brillantes de @Juanstudios y Juan cerró con toda la elegancia del caso con un outfit de @MassimoDutti y zapatos de charol de @Lezapatiere Agradecimientos a @ManuelaAlvarezmaz, @Chachacalzado_NataliaPalacio, @Adidasco @PullandBear @Zara @Bershka @Stradivarius y Texmoda Colombia
Una vez más artistas, productores, mánagers, sellos discográficos y otros representantes de la industria musical nacional y de Latinoamérica se reunirán en el mismo escenario para premiar lo mejor de la música colombiana. J Balvin, Carlos Vives, ChocQuibTown, Silvestre Dangond, Monsieur Periné, Bomba Estéreo, Manuel Medrano, la cantante chilena Mon Laferte, Santiago Cruz, Esteman, Morat, Sebastián Yatra, Adriana Lucía, Alkilados, La Pestilencia, Esperanza Gómez, Diego Sáenz, Súper O, Actualidad Panamericana, LosPetitFellas, Diamante Eléctrico, Pedrina y Río, Vicente García, Juan Pablo Vega, Alfredo de La Fe, Mario Ruiz, Juan Pablo Jaramillo, Carolina Guerra, Kevin Flórez, Sidestepper, Pasabordo, Mojito Lite, Siam, PauTips, Luisa Fernanda W, María Gabriela de Faría, Valles T ganador de la Batalla de Gallos Red Bull y la banda peruana Kanaku y El Tigre, son algunos de los personajes que este año desfilarán por la Alfombra Azul de los Premios Shock. En los tornamesas, la Dj Natalie Rivera será la encargada de amenizar la alfombra azul, mientras Martina La Peligrosa y Jiggy Drama entrevistan a los invitados. Este año podrá verse vía streaming en YouTube, así como en Twitter y Facebook Live en las cuentas de Shock, entre las 3:00 y las 5:30 de la tarde el domingo 30 de octubre. Una de las celebridades digitales más importantes del continente y estrella porno reconocida por millones de personas en el mundo entero, Esperanza Gómez, y Diego Sáenz transmitirán para ustedes en vivo y en directo desde el backstage de los Premios Shock. La modelo, actriz y presentadora Carolina Guerra regresa a la casa para conducir una vez más la ceremonia de los Premios Shock, que será transmitida por el Canal Caracol el mismo 30 de octubre a las 10:30 de la noche, pero que podrá verse también vía streaming por YouTube, Facebook Live y Twitter a través de las cuentas de Shock. A Carolina la acompañarán en el escenario dos de los YouTubers Mario Ruiz y Juan Pablo Jaramillo. La décimo cuarta entrega de los Premios Shock 2016 se llevará a cabo en Chamorro Entertainment City Hall, el domingo 30 de octubre a partir de las 3 de la tarde. Una vez más artistas, productores, mánagers, sellos discográficos y otros representantes de la industria musical nacional y de Latinoamérica, así como personalidades del mundo del entretenimiento, medios de comunicación, seguidores de los nominados y de Shock, se reunirán en el mismo escenario para premiar lo mejor de la música colombiana, que pasa hoy por hoy, por uno de los mejores momentos de la historia. Para fortuna de nuestros artistas, el mundo entero tiene los ojos puestos sobre el talento colombiano. Las votaciones a través de la página de shock.co estarán abiertas hasta el jueves 27 de octubre a la medianoche.
Carolina Guerra es la responsable de asumir el peso de la película, convirtiéndose en una especie de antihéroe con el que para bien o para mal terminamos encariñándonos víctimas de su belleza y esa dosis de emprendimiento ilegal, que sólo toleramos en la ficción. Fotos: Alejandro Gómez.
Cuando vi la película fue inevitable pensar en personajes como Nikita, Sarah Connor o la misma Mystique, porque de entrada nos quieren vender la idea de una mujer autosuficiente, inteligente y salvaje. Una de esas berraquitas bien mamacita, capaz de lo que sea por alcanzar sus metas, así tenga que joderle un poco la vida a otros robándole sus más preciados o cotidianos bienes. Eso sí, tiene un listado de valores, al mejor estilo de Zombieland, que debe seguir al pie de la letra para no morir en el intento y traicionar su peculiar moral.Por: Luis Fernando Mayolo @mayolito // Fotos: Película Cinco.Palabras más, palabras menos, esa es Cinco, la protagonista de esta historia que lleva el mismo nombre. Una producción de Riccardo Gabrielli, el mismo de 'La Lectora' y series como 'Tiempo Final' y 'Cumbia Ninja', ambientada en Nueva York y rodada completamente en inglés. Un tipo que tiene experiencia en grandes producciones de suspenso, historias taquilleras y cine de género. Por su parte Carolina Guerra es la responsable de asumir el peso de la película, convirtiéndose en una especie de antihéroe con el que para bien o para mal terminamos encariñándonos víctimas de su belleza y esa dosis de emprendimiento ilegal, que sólo toleramos en la ficción.Podríamos decir que 'Cinco' es una película de autor, pero no en el sentido snob del concepto, sino desde la perspectiva que su director prácticamente lideró todos sus roles, en compañía de su esposa y Carolina Guerra, en un proceso creativo que se fue construyendo con toda la libertad del mundo, con sus propios equipos y recursos, sin depender de ganarse premios para su financiación, experimentando a su antojo, eso sí, sin perder de vista que su creación buscaba divertir al público y no ser festivalera. Hablamos con Carolina Guerra y Riccardo Gabrielli, justo antes del estreno en salas, que será a partir de este jueves 28 de enero en todo el país (ver fotos del parche de la premier).¿Para nosotros Cinco es un personaje femenino con carácter que fácilmente podría recordarnos a una Nikita?Carolina Guerra: Es una loca súper guerrera, en la que una de sus reglas es trabajar sola y tiene todo ese practicismo y coraje para hacer lo que tiene que hacer y punto. Tiene una necesidad muy grande para alcanzar su meta, que no queda muy clara en la primera película y que seguramente se resolvería en una segunda parte que estamos pensando hacer. ¿Podría ser Six? (risas). Por eso sigue robando sin contar que la vida le tenía deparada una dura sorpresa. Siempre será interesante ver películas de género en Colombia, aprovechando la diversidad que permite que se estén haciendo una media de 36 películas en el país. Además es muy curioso ver que en los créditos Riccardo Gabrielli hace casi todos los rolesRicky hizo todo. Éramos él, la esposa y yo dándole. Yo me encargué del vestuario, el maquillaje, mi personaje, y Riccardo de la edición, la cámara, etc y Carolina, su esposa, la producción. En el camino se sumaron personas que nos ayudaron con las locaciones, pero básicamente éramos los tres. La película la hicimos en dos semanas en Nueva York y una en Bogotá para grabar interiores.Está forma de hacer cine implica muchas cosasLa exigencia física fue bárbara y en mi caso estoy en el 98% de las escenas. Esto era 24 horas al día.¿Cómo terminó por involucrarse en este proyecto?El primer acercamiento que tengo con la película se da cuando estaba en Gales grabando Da Vinci's Demons y Riccardo me llamó a contarme que tenía esa idea, que la quería hacer en Nueva York, en inglés y conmigo. Ve pensando en cositas, quiero que seas una carterista y te voy contando cositas que se me vayan ocurriendo. Quiero que me vayas ayudando también en este proceso. De una dije Ufff, imagínate, un sueño hecho realidad, el estar involucrado desde tan temprano en el proceso creativo seis o siete meses antes del rodaje.Tiene mucha personalidad porque se fue armando solita y no tenía muchas pretensiones al principio. La fuimos haciendo por el gusto de hacerla. Esta película es nuestra, nunca buscamos una inversión de nadie, porque nos entendemos muy bien, tenemos casi que un sistema de comunicación telepático. Cuando existe el gozo de trabajar el carrito comienza a andar solo. Pasaron casi dos años y me dice en estos días: vamos a estrenar el 28 de febrero.Y ahora que ve el producto final, ¿cómo lo ve, era lo que se imaginaba?Me gusta más, porque normalmente uno está todo emocionado y luego dice juepucha. Eso no pasa tanto la verdad, sobre todo cuando la ves después de un buen tiempo, porque seis meses después de hacerla estábamos trabajando también en 'SamboDende', otro proyecto de Riccardo, pero gigante, con gente de Chile, Inglaterra, Shangai y Los Ángeles. Es un cómic que será llevado a la pantalla grande por los estudios. Aquí en Bogotá hicimos el short film, y 'Five' se quedó quieto por esa época. Si uno tiene la pilera y las ganas puede hacer cualquier cosa. Obvio que la educación audiovisual que tiene Gabrielli ayuda mucho a que la película parezca una producción mucho más grande. Uno puede hacer cosas increíbles sin tener los millones de los millones.¿En qué momento está su carrera? El año pasado hice unos capítulos para una serie americana que todavía no han salido y no puedo decir nada, pero creo que lo van a ver en marzo. También voy a hacer una película en Estados Unidos a finales de mayo y ahora regreso a los Ángeles para las audiciones de todas las series que están preparando sus pilotos que se rodarán en el año, porque tengo mucho ánimo y energía. Hay un apetito muy grande por los latinos en este momento y hay que aprovecharlo.Y como nunca es suficiente, también tuvimos tiempo para hablar con el director Riccardo Gabrielli.En esta producción usted es de esos directores que deciden asumir el liderazgo en todos los roles.Llega un punto en tu carrera que ves a aquellos directores que hacen todo en la película y eso te inspira. En mi caso Robert Rodríguez es uno de los referentes para mi carrera. Aunque había hecho algo similar en mi primera película 'Cuando rompen las olas', en esta me puse todas las camisetas, claramente trabajando con la gente que le ayuda uno, por arte y por retarse a uno mismo. Cuáles fueron las consecuencias de este esquema de trabajo para bien y para malPrimero si el guión no funciona, todo lo demás tampoco. Es como lo más malo que puede sucederle a una película. Mi idea de hacer algo sencillo que funcionara. Un thriller con el que la gente estuviera enganchada y que fuera descubriendo una cosa a la vez. Lo demás es exploración. Me considero un tipo súper visual, por mi trabajo de tantos años en 'Tiempo Final' o en 'La Lectora' tú sabes que puedo contar una historia chévere. En esta tengo aún más libertades, mucho más rock and roll.Siento que en la película se cuentan dos historias en una. La primera de acción y otra mucho más de suspenso psicológicoCaptas bien la idea. Queríamos mostrar un lugar muy abierto como Nueva York, captar su espíritu, que es más difícil que mostrar lugares icónicos. Ella termina encerrada en esa trampa y el resto es que ella tiene que demostrar que lo que sabe y ha aprendido también puede demostrarlo en otra situación. Aquí pasamos de lo abierto al encierro.Siempre se escucha que hacer cine es imposible, que primero hay que ganarse múltiples premios y demás, para conseguir financiaciónLa cosa es muy fácil. Si hace 10 años hacías esta pregunta necesitabas película de 35 mm, una cámara que uno no sabía usar y tocaba alquilarla con su técnico. Cortar el negativo que es carísimo y la gente se limitaba por eso. Pero si ves ahora la gente ha comenzado a explorar. Luego empezaron a salir otras cámaras y formatos, 'Tangerine' por ejemplo se rodó con un iPhone, el estilo Dogma, Danny Boyle rodó '28 días después' con una Minidv. Yo comencé hace tres o cuatro años, a reunir plata para comprar mis equipos y explorar. Técnicamente todo lo puedes encontrar en Youtube. 'Cinco' fue hecha en mi computador, con mi cámara, por eso pienso que la gente se pone muchos obstáculos. Ya tengo una carrera donde tengo más de 300 episodios filmados, películas para televisión, series que le han dado la vuelta al mundo. Uno ya está acostumbrado a que la gente le diga a uno que le gusta o no. Ese es el miedo de muchos, pero lo que hay que hacer es rodar, grabar con lo que sea, pero hacerlo.¿Quedó conforme con el producto final?El proceso era una premisa, un semi guion, impulsando al personaje poco a poco. Había días que no teníamos guion y lo inventamos el mismo día en que grabábamos. Lo importante aquí es la experiencia, yo sabía durante el proceso cómo estaba quedando, porque sabía lo que quería. La gente muchas veces no sabe si desea hacer una película taquillera o de festivales, o que logre todos los objetivos. Esto puede demorarse cinco años mientras se clarifica y desarrolla. Yo vengo de la escuela de 'Tiempo Final'. Me gusta el género de suspenso y lo hice.¿Es positivo en cuanto a la taquilla que puede hacer su película?Es grato el aumento del número de películas colombianas, pero es preocupante ver las estadísticas de la taquilla, porque las de Dago y otras comedias como 'Se armó la gorda' tienen más de 300 mil espectadores y hasta un millón o más. El resto ni siquiera 100 mil. La mayoría de 20 para abajo. Es chistoso que justo en este momento entremos a este tema. Finalmente creo que aparentemente la gente quiere divertirse mucho y ya. Por eso los gringos hacen películas de todo tipo para cada público. Aquí las comedias mandan la parada y el resto las ve en una proporción muy bajita.A todo el mundo le preocupa la distribución, incluso hasta la Ministra de CulturaTodo lo que se haga en este sentido es positivo, el crear circuitos independientes, el que se programen en condiciones más equitativas en las grandes salas, lo que no estoy de acuerdo es en la formación de públicos, porque uno no le puede decir a nadie vaya vea esto. Para mí lo principal es que se empuje mucho, en mi caso Caracol me ha ayudado mucho. Carolina Guerra nos contó que era posible una segunda parte, una continuidad en el personajeSiempre dejo mis películas abiertas, 'La Lectora' por ejemplo. Pido perdón por eso. En esta quería explorar brevemente quién era y qué le pasaba. Pero si hay posibilidad de hacer una siguiente, quisiera explorar el personaje mucho más y en algún lugar del mundo bien bonito.¿Si le va bien o mal es culpa del director?No estoy de acuerdo, porque a la gente le gusta o no a la película y eso no quiere decir que lo hicimos mal, al menos que sea una porquería. Todos hacemos una película en la que creemos. Me gusta mi película, la música y esta es para entretenerse, así de fácil.
De repente hasta los más escépticos llegaron a preguntarse si, en realidad, aquellos genios de la astronomía podrían tener razón. Ahora, es preciso recordar de dónde salió ese cuento de que el mundo se iba a terminar, que venía el acabose, el Armagedón, el Apocalipsis y otras versiones más censurables que surgen alrededor del fin de este pobre mundo que, si se acaba, será por la odiosa mano que le hemos dado.Resulta que el calendario maya comenzó el 13 de Agosto de 3.114 a.C. y se terminó el 21 de diciembre del 2012, mientras todos cantaban a grito herido "Somebody that I Used To Know" de Gotye. Igual que nuestros días se dividen en cuatro momentos –mañana, tarde, noche y amanecer (lo que me recuerda que el nuevo disco de Bomba Estéreo está BRUTAL y no podía dejar pasar la oportunidad para recomendarlo… pero eso es cosa del 2015, cosa del futuro)–, nuestro sistema solar (los amo también, aunque ese Systema se escriba así) tiene 4 periodos en los que gira alrededor del centro de nuestra galaxia. A partir del pasado 22 de diciembre de 2012 nuestro sistema entró en su amanecer. Como quien dice ese día, todos, sin excepción alguna, madrugamos. Entramos pues en el excitante periodo de la primavera galáctica, del florecimiento de una nueva realidad; una en la que los seres humanos vibramos más alto, nos volvemos mejores, conscientes, nos unimos a la Tierra y le damos su valor.Léase aquí un perdón. Un perdón a los sabios Mayas por haberlos malinterpretado tan perezosamente. Por pensar que aquel maravilloso reloj de piedra había sido construido con el insulso propósito de condenarnos a muerte a quienes siguiéramos por aquí de borondo 5125 años después... Cuando me invitaron a escribir para este especial de aniversario de Shock y me asignaron el año 2012, esta fue la primera idea que me vino a la mente. Pasé largos ratos (si por “ratos” entendemos “días”) pensando cómo se cuenta un año para un medio como este. Y aunque pareciera ser obvio, no se me ocurría contar algo que no estuviera contado ya por ellos. Contado además mil veces mejor. ¿Por qué me buscarían a mí para eso? Pensé que para hablar de música, tal vez buscarían a Alejando Marín, por ejemplo. Para eso está mi adorado Chucky García a quien admiro por su estilo, crudeza, talento y por tener mejor pelo que yo y todas mis amigas juntas, revueltas, sumadas. Para hablar de sucesos políticos existen otras publicaciones, para hablar de las cosas que pasaron en mi vida tengo amigos, y francamente el ejercicio de la autopromoción tiene su propio espacio en las aburridas cuentas de las redes sociales… Entonces pensé en hacerles a ustedes que me están leyendo –y por lo cual, les agradezco profundamente (mi Dios les pague)– una lista para recordar dónde estaban, qué estaban haciendo y con quién, durante los siguientes eventos del 2012: 1- Cuando Mariana Pajón ganó Medalla de oro en los Olímpicos. (¿Con quién se pegaron la lloradita?) 2- Cuando Shakira con entonado acento dijo: UBLIME. 3- Cuando Dania Londoño hablaba de la DEA. No es chiste. 4- Cuando la gacela de Catherine Ibargüen hizo ese triple salto en Londres. Seguramente ustedes también trinaron algo como "¡¡¡ESA ES MI NEGRA!!!" 5-Cuando vieron el mamarracho que resultó del intento de restauración del Ecce Homo. 6- Cuando supieron que Lance Armstrong no era el héroe que ustedes creían. 7-Cuando el Curiosity aterrizó en Marte. 8- Seguro se acuerdan dónde estaban cuando Felix Baumgartner saltó desde la estratosfera ese 14 de octubre. 9- Este es solo para recordarles que en el 2012, un argentino llamado José Néstor Pékerman llegó a dirigir a la Selección Colombia. 10-No sé si les guste la salsa, pero seguro pensaron en una canción del Grupo Niche cuando en este año murió Jairo Varela. 11- Cuando alguien les contó que había una droga que volvía caníbal a la gente, y pasó en Miami. 12- Cuando oyeron por primera y no por última vez el "Gangnam Style".Recordar viene del latín “recordis” o “recordari”. "Re" significa “de nuevo” y "cordis", “corazón”. Cuando uno recuerda, uno vuelve a pasar por el corazón. Como decía mi profesor Milhouse (que en realidad se llama Orlando, pero era idéntico al de Los Simpsons), "¡recordar es vivir!". La memoria y la imaginación son los vehículos más rápidos para viajar en el tiempo, en este caso al tiempo pasado, que espero haya desembocado en un despertar maravilloso (de puta madre, si se puede decir) para cada uno de ustedes. Un nuevo amanecer en donde podrán rectificar (léase con ritmos de Tigresa del Oriente). En todo caso una era de verdadero poder, del BUENO, tal y como lo predijeron los Mayas.Hablando de la profecía, ahora que lo pienso, ¡el Gangnam Style se estrenó el 21 de diciembre del 2012! De pronto por ahí fue la cosa. Los Mayas que todo lo sabían, decidieron no jugar más.
Premios Shock: estos son los ganadores del 2011
Premios Shock: estos son los ganadores del 2009
En días pasado se dio a conocer un video donde diferentes personajes de la farándula colombiana salían implicados en una violenta pelea en un restaurante en Brasil. Aunque aún no se conocen los verdaderos motivos del altercado, muchos de las personas que salen en el video han salido a dar sus declaraciones. Es el caso de la actríz, modelo y cantante Carolina Guerra; ella emitió un comunicado oficial donde narra su versión de los hechos. Comunicado Oficial Ha sido duro ser objetivo del intransigente juicio de muchos, del veneno que no conoce razones, de la incomprensión de algunos y del insulto de cientos de colombianos. Ha sido reconfortante, por otro lado, recibir el apoyo, la solidaridad y las palabras de aliento de tantos amigos y desconocidos que supieron ver que mucho más allá de que yo hubiera estado presente en un evento desafortunado (como puede pasarle a cualquiera), siempre existe la opción de ser pacífico y conciliador, aún en un ambiente o situación hostil.Independientemente de quien estuviera ese día en el lugar y de cómo se presentaron los hechos, siempre voy a seguir defendiendo mi creencia de paz y de respeto. Más aún cuando se trata de una situación en la que hay involucrados compatriotas. Por eso, mi reacción al ver a una persona herida (a la que no conocía y quien de hecho, hacía parte del grupo que minutos antes estaba insultando a quienes me acompañaban, incluyendo niños), fue acercarme a ayudar a calmar los ánimos y evitar más violencia a toda costa. Antes de ser artistas o personajes reconocidos, paisas, bogotanos, de un partido político o de otro, somos humanos. Por eso fui a asistir a esta persona exponiéndome, incluso, a que me pasara algo a mí.Lamento profundamente lo sucedido, pues uno no puede sino lamentar cualquier manifestación de violencia. Como país hemos sufrido ya suficiente de esta y de intolerancia como para seguir perpetuándola entre ciudadanos comunes. Soy consciente también de que como figura pública llevo una gran responsabilidad a cuestas. Quienes me conocen saben cuánto me preocupa desde mi profesión y mi cotidianidad, mostrar siempre la mejor cara de mi país.Como dije antes, siempre existen dos caminos y en esta situación o cualquier otra que se presente, mi decisión fue y será siempre pacifista. Por eso, aprovecho para hacer un llamado a que las discusiones nunca se salgan de las manos. Siempre la mejor opción será conciliar a favor de las dos partes.Tengan la plena seguridad de que cada día que pasa hago lo mejor que puedo como colombiana y como mujer para enaltecer el nombre de nuestro país. Tengan la plena seguridad de que esta Guerra sólo quiere paz.Carolina Guerra.
Jojo Siwa ha permanecido a la cabeza de lo más buscado en TikTok por todo lo relacionado a su canción 'Karma'. La ex estrella musical infantil se volvió famosa por participar en el reality show estadounidense Dance Moms durante dos temporadas.Posterior a su aparición en el programa Siwa ha sido protagonista de varias series y documentales sobre su vida y algunos proyectos de Nickelodeon. En 2016 lanzó su primer sencillo 'Boomerang' en el que narraba el acoso en internet que ha recibido a lo largo de su vida.Jojo Siwa, quien cuenta con millones de seguidores en sus redes sociales, comenzó hace algunos años, a partir del momento en el que anunció que hacía parte de la comunidad LGBTIQ+. ha transformar el personaje social que había formado en Dance Moms y con él su famosa cola de caballo y trajes coloridos.Muchos usuarios de redes sociales compararon el cambio de Siwa para su sencillo 'Karma' (2024) con la época de 'Wrecking Ball' (2013) de Miley Cyrus. A pesar de que, sin haber sido estrenada, la canción de la estrella infantil ya era tendencia en TikTok por su coreografía, en los últimos días volvió a alcanzar otro tope de interacciones por acusaciones de plagio.El internet no persona y para Jojo Siwa esa regla se cumplió. Varios usuarios encontraron que la canción había sido escrita en 2011 por Rock Mafia para que alguna artista pop de esa década lo interpretara. Finalmente, la cantó Brit Smith junto a Timbaland en 2012 bajo el nombre de 'Karma's A B*tch'"Estoy inventando el género 'gay pop', afirmó Siwa en una entrevista que se hizo viral porque muchos tildaron de osada la afirmación habiendo refirentes tan grande como, por ejemplo, Lady Gaga. Además, de una serie de comentarios de la artista que sorprendieron igual, incluso más, que su cambio de imagen, la acusación de plagio le llegó con toda la fuerza de miles de internautas enfadados.'Karma' no entra en los casos donde se debate entre un sample o una armonía, es la copia exacta otra canción. Aunque no se ha pronunciado formalmente, en un video de TMZ ella niega la acusación y afirma no saber quién es Brit Smith.En una entrevista con Page Six, Smith contó que su sello del momento, Interscope Records, no permitió que este fuera su sencillo debut y también afirmó que "es interesante ver diferentes versiones de la canción" y que, aunque estuvo muy apegada a su versión, no le molesta escuchar la de ella.El debate sobre si los clips virales en los que Siwa habla del proceso creativo detrás de su canción son lo suficientemente fuertes para hablar de plagio sigue encendido, sobretodo después de que el pasado 15 de abril la canción de Brit Smith fue publicada y alcanzó el puesto ocho e los rankings de Estados Unidos, superando a la versión de Siwa.¿Quién es Brit Smith?Brittany Smith es una cantante, compositora, actriz y modelo estadounidense nacida el 21 de septiembre de 1985. Es más conocida por ser parte del dúo pop Brit & Alex junto a su hermana gemela idéntica hasta su separación en 2009.Su carrera artística comenzó desde muy joven, apareciendo en televisión a los seis meses. Como actriz y modelo, ha trabajado para marcas como John Frieda y The Ford Agency.Como cantante, ha utilizado nombres artísticos como Matisse y Brit Smith en su carrera solista.
La serie regresa para su tercera parte el jueves 2 de mayo en Max. La temporada de nueve episodios de 'Hacks' se estrenará con dos capítulos, seguidos de dos episodios semanales, con la presentación del episodio final el 30 de mayo. Un año después de separarse, Deborah Vance (Jean Smart) disfruta del éxito de su especial de stand-up, mientras que Ava (Hannah Einbinder) busca nuevas oportunidades en Los Ángeles. La nueva entrega girará entorno a las situaciones que llevan a que se vuelvan a encontrar y sucedan cosas que ninguna de las dos esperaba.El elenco cuenta con el regreso de Jean Smart, ganadora de un Emmy, un SAG Award y un Critics Choice Award, y de Hannah Einbinder, nominada a un Emmy, un SAG Award y un Critics Choice Award, junto a Paul W. Downs, Megan Stalter, Carl Clemons-Hopkins, Kaitlin Olson, Christopher McDonald, Mark Indelicato, Rose Abdoo y Lorenza Izzo. Hacks fue creada y producida por los ganadores del Emmy. Paul W. Downs, Lucia Aniello y Jen Statsky. La producción ejecutiva es de Downs y Aniello a través de su marca Paulilu; Statsky a través de First Thought Productions, Michael Schur através de Fremulon, David Miner a través de 3 Arts Entertainment y Morgan Sackett. ¿De qué va la serie 'Hacks'?Hacks es una serie de televisión de comedia dramática estadounidense que explora la oscura relación de mentoría que se forma entre Deborah Vance, una legendaria comediante de Las Vegas, y Ava Daniels, una joven y descarada escritora de comedia. Para salvar su carrera en declive, Deborah se ve obligada a asociarse con Ava para refrescar su material y adaptarse a la comedia moderna. A medida que trabajan juntas, las dos mujeres chocan constantemente debido a sus diferentes generaciones, experiencias y perspectivas. Sin embargo, a través de su conflicto, también desarrollan un respeto mutuo y una amistad inesperada.¿En dónde queda la segunda temporada de 'Hacks'?La temporada 2 de Hacks comienza con Deborah y Ava embarcadas en una gira por todo el país para probar el nuevo material de stand-up de Deborah. A lo largo del camino, se enfrentan a desafíos tanto personales como profesionales, pero también desarrollan una amistad más profunda.Deborah se enfrenta a su pasado y a la relación con su difunto esposo, mientras que Ava lidia con las consecuencias de su fallida relación y su carrera tambaleante. A medida que avanzan por la gira, ambas evolucionan como personas y como artistas. Deborah aprende a ser más vulnerable y honesta en su comedia, mientras que Ava se vuelve más segura de sí misma y de su voz.Sin embargo, en el camino siguen chocando por sus diferentes perspectivas y estilos de vida. También se enfrentan a críticas y contratiempos que ponen a prueba su relación. La temporada deja muchas preguntas sin respuesta, como su futuro juntas, el destino de la gira y de su amistad.
La república de Chechenia en Rusia tomó la decisión de prohibir las canciones demasiado lentas o demasiado rápidas desde el 1 de junio del 2024. Según el Ministro de Cultura del país, Musa Dadayev, esta es una medida para proteger su cultura y los valores tradicionales de la "contaminación occidental". Según las especificaciones del Ministro, el ritmo de las canciones tiene que ajustarse a las tradiciones chechenas. "Todas las obras musicales, vocales y coreográficas deben corresponder a un tempo de 80-116 pulsaciones por minuto", resaltó. Esto significa que géneros como el techno y el dubstep, entre muchos más, serán prohibidos. Asimismo, canciones como Cruel Summer de Taylor Swift, Smells Like a Teen Spirit de Nirvana y Toxic de Britney Spears son consideradas muy rápidas y serán vetadas. En el caso de los géneros lentos, algunas de las canciones perjudicadas según Play Ground, serían Rehab de Amy Winehouse, I Will Always Love You de Whitney Houston y Imagine de John Lennon. El gobierno de Chechenia le permitirá a los artistas reescribir sus canciones para cumplir con la nueva normativa. Sin embargo, si no cumplen esto en el plazo límite (hasta el 1 de junio), los cantantes no podrán interpretar su música en público y su música no tendrá ningún beneficio económico dentro de la república. ¿Es posible defender una cultura prohibiendo el consumo de música de otro país? Gracias al internet, la música y sus artistas han traspasado el límite de crecer únicamente en su propio país. Por ejemplo, Taylor Swift es una de las cantantes más famosas a nivel mundial y en su gira de The Eras Tour ha hecho más de 150 conciertos en Norte América, América Latina, Europa y Asia. Controlar y prohibir fenómenos culturales, como lo es Taylor Swift, podría llegar a ser visto como una violación al derecho de la libertad de expresión de una sociedad. Sin embargo, en Chechenia han dejado claro todo lo contrario. "Apropiarse de la cultura musical de otros pueblos es inadmisible. Debemos aportar al pueblo y al futuro de nuestros hijos el patrimonio cultural del pueblo checheno. Esto incluye todo el espectro de normas morales y éticas de la vida de los chechenos", especificó Musa Dadayev. La idea será poner en el centro del consumo principalmente los géneros musicales tradicionales de Chechenia como el khalkaran yish o el orilliyish.
Netflix presentó las primeras imágenes de Cien años de soledad, la serie basada en la icónica novela de Gabriel García Márquez.En este primer avance, la voz de Aureliano Babilonia descifrando el mítico diario de Melquiades nos traslada a Macondo con la imagen del coronel Aureliano Buendía ante el pelotón de fusilamiento, donde había de recordar aquella tarde remota en la que su padre lo llevó a conocer el hielo. Además, presenta imágenes espectaculares del éxodo que emprendieron José Arcadio Buendía y Úrsula Iguarán en la búsqueda de la felicidad y huyendo de la maldición familiar.Bajo la dirección de Laura Mora y Alex García López, Cien años de soledad representa uno de los proyectos audiovisuales más ambiciosos de la historia de Latinoamérica. Es filmada en su totalidad en español y en Colombia y con el apoyo de la familia de Gabriel García Márquez.Alex García López y Laura Mora han trabajado en series como The Witcher y más temprano en su carrera fue director de la serie Utopía, ganadora en 2014 de un Emmy Internacional como mejor serie de drama. Por su parte, Laura fue directora de Matar a Jesús y Los reyes del mundo, película que ha sido seleccionada para representar a Colombia en los premios de la Academia 2023, y de series como Frontera verde y El robo del siglo. Sobre Cien años de soledadLanzada en 1967 de Gabriel García Márquez que cuenta la historia multigeneracional de la familia Buendía, cuyo patriarca, José Arcadio Buendía, fundó el pueblo ficticio de Macondo. Es considerada una de las novelas más importantes de la literatura mundial. El 21 de octubre de 1982 Gabriel García Márquez recibió una llamada telefónica desde París en la que le comunicaron la concesión del Premio Nobel de Literatura. 40 años después, el 21 de octubre de 2022, se anunció la adaptación audiovisual de la novela cumbre de García Márquez que también es una de las más importantes de la literatura latinoamericana.
El Departamento de Justicia de Estados Unidos planea presentar una demanda antimonopolio contra el promotor de conciertos Live Nation, propietaria de la tiquetera Ticketmaster, de acuerdo con un reporte de The Wall Street JournalLas acusaciones específicas siguen sin estar claras y el momento de presentar una demanda es incierto. El Departamento de Justicia se negó a hacer comentarios, según el medio. ¿Por qué las críticas a Live Nation y Ticketmaster? Desde hace varias décadas, varias voces en la industria de la música han considerado que Live Nation ejerce un poder desmesurado en el entretenimiento en vivo. Live Nation y Ticketmaster se fusionaron en 2010 y ahora se anuncia como la "compañía de entretenimiento en vivo más grande del mundo".Las críticas alcanzaron un punto alto en noviembre de 2022 después de que el sitio web de Ticketmaster colapsara debido a una demanda extraordinaria de entradas para la gira Eras de Taylor Swift. En ese momento, el Departamento de Justicia estaba investigando a la empresa.Los legisladores estadounidenses interrogaron a los ejecutivos de Live Nation en una audiencia en enero de 2023 que unió a demócratas y republicanos sobre el dominio de la industria de la compañía que, según los críticos, está perjudicando a rivales, músicos y fanáticos.Posteriormente, los fanáticos de Swift demandaron a Live Nation por “conducta ilegal” en la caótica venta de la gira de la artista, y los demandantes alegaron que el gigante de la venta de entradas violó las leyes antimonopolio, según CNN. ¿Cómo se defiende Live Nation?Joe Berchtold, presidente y director financiero de Live Nation, defendió anteriormente las prácticas de la compañía y dijo en la audiencia de 2023, citado por CNN, que Ticketmaster no fija los precios de las entradas, no determina la cantidad de entradas puestas a la venta y que “en la mayoría de los casos, los lugares establecer tarifas de servicio y emisión de boletos”, no Ticketmaster.También rechazó las sugerencias de que su dominio haya permitido un aumento vertiginoso de las tarifas de las entradas, citando datos de la firma de inteligencia de mercado Pollstar que muestran que Live Nation controla alrededor de 200 de aproximadamente 4.000 lugares en los Estados Unidos, o alrededor del 5%."A los fanáticos también se les dice que los cargos por servicio son la forma que tiene Ticketmaster de aumentar los precios de las entradas. De hecho, Ticketmaster no establece cargos por servicio, los venues sí lo hacen, y la mayor parte del dinero va a los lvenues", dice la empresa en una publicación en su página web. ¿Tiene caso la demanda del gobierno estadounidense?Los rivales también se han pronunciado anteriormente: Jack Groetzinger, director ejecutivo de SeatGeek, alegó que muchos propietarios de locales “temen perder los conciertos de Live Nation si no utilizan Ticketmaster” y sus servicios, y argumentó que la empresa debe disolverse, dijo citado por CNN. El gobierno estadounidense podría tener un caso, según Fiona Scott Morton, profesora de la Escuela de Administración de Yale y ex economista jefe de la división antimonopolio del Departamento de Justicia, citada por Vox. “Si tenemos un mercado bien definido y Ticketmaster tiene una participación del 70 por ciento, parece muy probable que tengan poder de mercado en la forma en que normalmente lo entendemos en un contexto antimonopolio, y podrán aumentar los precios o reducir la calidad o restringir de otro modo las opciones de los consumidores a condiciones peores que las que obtendrían en un mercado competitivo”.