Todo está listo para una nueva edición del Festival Estéreo Picnic que en 2023 se realizará, por primera vez, en cuatro jornadas: del jueves 23 de marzo al domingo 26 de marzo. Este año dos mujeres son actos principales en dos días diferentes: Rosalía el viernes y Billie Eilish el domingo. Y si bien hay nombres femeninos en los primeros renglones de los carteles, queremos hacer zoom en el afiche y hacer cuentas de la participación de proyectos musicales con mujeres que se pararán en las tarimas del festival.Para los tres días de festival de 2022 se anunciaron 66 artistas, de los cuales un 38% corresponde a solistas o proyectos con al menos una mujer en su alineación, esto corresponde a un aumento del 5% en la presencia femenina anunciada en el cartel de 2020 y del 19% frente al 2019. Algunas de las mujeres protagonistas en el cartel de 2022 fueron Doja Cat, LP, Nina Kraviz o Javiera Mena. Entre las propuestas nacionales con mujeres aparecían Briela Ojeda, Ela Minus y Lucille Dupin. En 2023 habrá en total 110 actos en los cuatro días de FEP, de los cuales 39 tienen a una mujer en su alineación; es decir que este año hay 35,5% de actos mixtos y/o femeninos en el cartel. Si bien hay más mujeres como acto central, esto representa una lastimosa disminución en la presencia femenina en tarima.Ahora veámoslo por días. El jueves hay 24 actos y, de ellos, 9 son femeninos. Aparecen Melanie Martínez, SOFI TUKKER, Juliana, The Change, Mr Bleat, Paula Vélez, María José y Ana Sanz. Este día el porcentaje de presencia femenina es del 37%.El viernes habrá 29 shows y entre las mujeres están Rosalía, Tove Lo, Williw, Aurora, Mabiland, Nidia Góngora, Ana María Vahos, Salt Cathedral y Sonido Tupinamba. Acá el porcentaje femenino decrece, es del 35%.El sábado sí que es una jornada en la que hay más hombres que mujeres. De 29 actos anunciados, solamente el 17,24% es femenino: ninguna mujer aparece en los primeros 5 renglones del cartel de ese día. Participarán Flor de Jamaica, Sophyaa, La Perla, Bitter Babe y Semblanzas del Río Guapi.Finalmente el domingo es el día en que, por primera vez, hay más presencia femenina que masculina: de los 29 actos que se presentarán; 15 cuentan con mujeres en tarima. Lo que representa un gran 51%.Si bien este año la participación porcentual de mujeres bajó, hay que recalcar que es la primera vez en que hay tantos actos femeninos principales: la contratación de Kali Uchis, Melanie Martínez, SOFI TUKKER, Aurora, Willow, Blondie, Tokischa, Billie Eilish y Rosalía es el fruto de que en años anteriores el público y los medios hablaran sobre la necesaria presencia femenina en las tarimas de los festivales del mundo. La inequidad en los espacios de representación es un mal transversal a las industrias y a las diferentes áreas que componen la industria de la música, pero ver más mujeres en tarima, sin duda, ayudará a equilibrar la balanza. ¡La música nos une!
Blink-182 canceló su show en los festivales Estéreo Picnic y Lollapalooza Chile, Brasil y Argentina, pero rápidamente los organizadores informaron sobre la banda que los reemplazará en todas las ciudades. Los Twenty One Pilots serán ahora cabeza de cartel de la mayoría de eventos en Sudamérica.El jueves, día que se suponía iba a tocar Blink en el festival Estéreo Picnic, quedó así: Twenty One Pilots y Tame Impala como cabeza de cartel; The 1975, Cut Copy y Melanie Martínez en segunda linea; Wallows, Cigarettes After Sex y SOFI TUKKER en el tercer renglón. El cartel del 23 de marzo lo completan Purple Disco Machine, 100 Gecs, Dax J, Juliana, Ha$lopablito, The Change, DJ Nobu, Mr Bleat, Lika Nova, Paula Vélez, Maria José, David Noreña, Ana Sanz e Higuita En Chanclas.Twenty One Pilots repite en Estéreo PicnicJosh Dun y Tyler Joseph de Twenty One Pilots vuelven a Un Mundo Distinto con un nuevo disco bajo el brazo, el celebrado Scaled and Icy, un álbum descrito por NME como “una declaración de ambición que aplasta las expectativas”. En tiempo récord los organizadores del Festival cerraron un headliner demostrando, una vez más, que lo más importante son sus fanáticos.INFORMACIÓN DEVOLUCIÓN DE DINERO FESTIVAL ESTÉREO PICNIC 2023-Quienes tienen boleta individual para el FEP 2023 del día jueves 23 de marzo de 2023, pueden solicitar la devolución de su dinero.-Quienes lo deseen pueden cambiar su entrada individual para el FEP 2023 del día Jueves 23 de marzo de 2023 (General o VIP) por cualquier otro día del FEP 2023, sin ningún costo adicional.-Las personas que compraron Combo 4 Días (General o VIP) para el FEP 2023, y la compra se haya registrado desde el 31 de octubre de 2022 en adelante, tendrán la posibilidad de solicitar cambio a Combo de 3 Días (General o VIP) en la misma localidad adquirida en principio, además de tener la posibilidad de solicitar la devolución del valor de la diferencia, que asciende a doscientos mil pesos colombianos ($200.000) para localidad General, y a quinientos cincuenta mil pesos colombianos ($550.000) para localidad VIP.-Para las personas que completaron su Alcancía Individual y Combo sigue el mismo proceso. Si no has terminado de completar tu Alcancía Individual puedes cancelar sin penalidad o modificarla para ingresar otro día. Para las personas que aún no han completado su Alcancía Combo 4 Días pueden modificarla por Combo 3 Días. Más información en www.armatuvaca.com .Para solicitar cualquiera de estas tres opciones debes ingresar a: https://www.festivalestereopicnic.com/#/aplazamientoblink182 y diligenciar el formulario que estará disponible a partir del 2 de marzo a las 00:00 horas y hasta el 5 de marzo a las 23:59. Las devoluciones se realizarán a partir del 12 de mayo de 2023. Cualquier duda se pueden comunicar al correo servicioalcliente@entradasamarillas.com¡La música nos une!
Del 26 al 29 de enero de 2023 se realizará la décimo cuarta edición del Festival Centro, que como dice su lema “Los sonidos de la diferencia”, busca generar un encuentro desde la diversidad. Para esta edición contaremos con 29 artistas de Reino Unido, Argentina, Chile, Venezuela y Colombia, entre ellos, los diez ganadores de la convocatoria distrital y dos de la franja familiar.El Festival Centro 2023 ya tiene listo su cartel con una nómina de lujo que incluye artistas y agrupaciones nacionales e internacionales, entre los que se destacan el rapero venezolano Lil Supa, el acordeonero y rey vallenato Alfredo Gutiérrez; el dúo Las mijas, integrado por Briela Ojeda y La Muchacha; la banda paisa de música indie Margarita Siempre Viva, Nación Ekeko de Argentina con su folclor electrónico, el cantautor chileno Diego Lorenzini y el colectivo colombo británico Mestizo.Fiel a la consigna de este año, “Los sonidos de la diferencia”, los cuatro días de festival se escucharán géneros diversos como rock, pop, rap, punk, metal, fusión, indie, tropical, cumbia, llanero, vallenato, andino, latinoamericano, contemporáneo e infantil, entre otros. Música para todos los gustos y edades.“Con mucha emoción anunciamos el cartel del Festival Centro 2023. Tendremos 29 artistas internacionales, nacionales y bogotanos, y por supuesto los que participaron en la convocatoria. Juan Antonio Carulla “El Enemigo”, Luisa Piñeros y Octavio Arbeláez nos ayudaron en esta curaduría que incluye ritmos que van desde la cumbia hasta la electrónica, para que de esta manera logremos que en estas fechas los sonidos de la diferencia se encuentren”, comenta Margarita Díaz, Directora de la FUGA.En estos 14 años el Festival Centro ha logrado convertirse no solo en una reconocida plataforma para artistas locales, nacionales e internacionales, sino en un lugar de encuentro y referencia entre distintas realidades y diversidades culturales que conforman nuestra ciudad. Por esta razón, en la edición 2023 se decidió celebrar la diferencia entendida no solo como diversidad sexual o étnica, sino en un espectro más amplio en donde la música es el elemento común que crea un vínculo de unión desde orillas distintas.Artistas invitados Festival Centro 2023En 2023 la cuota internacional estará a cargo del rapero venezolano Lil Supa, Nación Ekeko de Argentina con su mezcla de sonidos andinos y patagónicos con electrónica, el cantautor y guitarrista chileno Diego Lorenzini; el proyecto colombo británico Mestizo, que mezcla las raíces tradicionales colombianas con géneros como el jazz y un invitado sorpresa que muy pronto se dará a conocer.Entre los invitados nacionales estarán maestro del acordeón Alfredo Gutiérrez, Cimarrón y sus sonidos llaneros al mando de la cantadora de joropo Ana Veydó, el dúo Las Mijas integrado por las cantautoras colombianas Briela Ojeda y La Muchacha, María Cristina Plata con sus sonidos de world music y música latinoamericana; la agrupación de Medellín de música indie Margarita Siempre Viva, el Colectivo del Fuego de pop alternativo latinoamericano, Los Cumbia Stars con su repertorio de música bailable; Radamel y su característico horror punk, Motilonas Rap y su hip hop proveniente de las montañas del Catatumbo, el heredero de la cumbia Yeison Landero y Cerrero la Madera con sus creaciones electrónicas.Como ya es costumbre, el Festival Centro realiza una convocatoria para artistas distritales a través del Premio Festival Centro 2023 que hace parte del Programa Distrital de Estímulos. Los artistas que este año se ganaron el derecho a estar en el Festival gracias a su talento son Los Yoryis (Nu Raspa), Cacao Munch /trópico citadino), Pilar Cabrera (pop alternativo), Malayo Tapir (Trópico-amazónico experimental); Duplat (Trío), Flor de cerezo (folclor de Caribe colombiano), Babool (jazz colombiano), Nuevo Joropo (folclor llanero); Trip Trip Trip (música colombiana, latinoamericana, improvisación, jazz y rock, clásica) y La Real del Sonido (rock alternativo). Y cerrando el cartel estarán Suricato (El viaje de la anaconda dorada) y Las Nadas (Los auténticos fenomenoides) en la franja familiar.¡La música nos une!
El último día del festival bogotano Rock Al Parque 2022 iniciará a las 2PM con música en todos los escenarios y finalizará en la tarima principal con un show de la banda mexicana La Maldita Vecindad y los hijos del quinto Patio a partir de las 9:15PM.Estos son los horarios confirmados para los tres escenarios en el día cuatro del festival.Cierres y movilidad para Rock al ParqueLa Avenida Carrera 68 se encuentra en obra por parte del IDU. Tendrá un cierre total de la calzada lenta oriental, el sendero peatonal y la ciclorruta, entre la calle 46 y la calle 66. Este cerramiento será permanente durante las fechas del festival.La Avenida Calle 63 estará cerrada entre Avenida 68 y Carrera 60, en un horario de 9:00 a.m. a 11:00 p.m. durante los cuatro días. Se podrán utilizar la Calle 26, Calle 53 y Calle 68 como posibles vías alternas.La Carrera 60 estará habilitada en ambos sentidos y funcionará con normalidad.Parqueaderos para los asistentesLos siguientes son los parqueaderos de servicio público cercanos. Consultar previamente tarifas y horarios.Parque de Los Novios – Calle 63 No. 45 - 10Palacio de los Deportes - Avenida Calle 63 con Transversal 47Biblioteca Virgilio Barco - Avenida Carrera 60 No. 57 – 60Unidad Deportiva El Salitre - Calle 63 No. 68 - 45Servicio del SITP Transmilenio para Rock al ParqueLas rutas del SITP prestarán servicio de forma habitual los días del evento. Este servicio SITP conectará el Parque Simón Bolívar con la Troncal de la NQS y la Avenida Calle 26. Para más información consultar la página http://www.transmilenio.gov.coEdad mínima: evento para mayores de 14 años. La Policía podrá exigir documento de identidad acreditando la edad.Está prohibida cualquier tipo de venta o comercialización que no esté autorizada por la organización.No está permitido utilizar zonas del parque que no estén habilitados para el evento, se deben respetar todos los cerramientos y zonas de ingreso.No es permitido acampar en inmediaciones dentro del parque, ni ingresar carpas.No está permitido el ingreso de latas, envases de vidrio e instrumentos musicales de cualquier tipo.No está permitido el ingreso de armas, elementos cortopunzantes o cualquier objeto que al ser arrojado o manipulado pueda perjudicar la seguridad de los asistentes. Si le es retenido algún elemento o no permitido su ingreso recuerde que no seremos responsables de su cuidado y/o custodia.No está permitido el ingreso de bebidas alcohólicas, sustancias psicoactivas, ni de personas bajo su efecto.No está permitido el ingreso de mascotas, toda vez que la dinámica del festival no es adecuada para su seguridad.No se permite el acceso al lugar de cámaras filmadoras o de fotografía profesionales con trípodes o elementos especiales. Esto solo estará permitido para el personal acreditado de prensa.Está prohibido el ingreso de bicicletas, patinetas, patines, entre otros. Los parqueaderos aledaños cuentan con servicio de biciparqueadero. Sin embargo, por las condiciones de movilización y evacuación del parque, se recomienda el uso de transporte público.Por disposición de la organización, no está permitida la manipulación de drones durante el desarrollo del festival.Está prohibido el ingreso de personas con camisetas de equipos de fútbol nacionales o internacionales.¡La música nos une!
Puede leerse superficial, pero hablar de metal es hablar de una estética que hace parte de la cultura popular. El vestir negro y tener el pelo largo es un símbolo de la comunidad metalera en todo el mundo. En el Festival Rock Al Parque se vio caminar por todo el parque Simón Bolívar a metaleros y metaleras con sus largas cabelleras.El envidiable pelo largo de los metaleros es un tema de conversación que data de años atrás porque, a veces, es un misterio el cuidado que tienen los que escuchan a diario el género para que su cabello sea tan brillante, largo y sedoso. Hace un tiempo, en el marco del Festival Altavoz de Medellín, JasonAcas habló con los asistentes sobre el misterio detrás de la belleza capilar de los metaleros.Festival Rock Al Parque 2022 | Jornada uno, día de metalA las dos de la tarde inició la música en vivo en el Parque Simón Bolívar de Bogotá. Cada una de las tres tarimas tuvo bandas como acto de apertura para una jornada que no tuvo que sufrir por la lluvia.El día uno contó con Krroña, Blasfemia, Crypta, Evile, Vitam Et Mortem, Asagraum, Batushka y Watain en el Escenario Plaza. Destroy, Sharon Tate y sus invitados, N.O.F.E, Control HC, Nepentes, Pressive y Billy The Kid estuvieron encendiendo el fuego de la tarima Radiónica. En el Escenario Bio se convocó a YNUK, Ursus, Total Death, The Scum, Herejía, Franctic Amber y Masacre.Tips de metaleros para el cabelloPasó el primer día de 2022 y no podíamos dejar pasar la oportunidad de preguntarle a los metaleros una pregunta que a todxs nos intriga: ¿cómo se cuidan el cabello?¡La música nos une!
Todo está listo para el regreso del Festival Rock Al Parque a las instalaciones del Parque Metropolitano Simón Bolívar de Bogotá. El evento se realizará en dos semanas y contará con más de 85 proyectos en tarima.SÁBADO 26 DE NOVIEMBREESCENARIO PLAZA 2:00PM Krroña (Convocatoria distrital) 2:55PM Blasfemia (Medellín) 3:50PM Crypta (Brasil) 4:55PM Evile (UK) 6:00PM VITAM ET MORTEM (El Carmen de Viboral) 6:55PM ASAGRAUM (Países Bajos) 7:55PM Batushka (Polonia) 9:10PM Watain (Suecia) ESCENARIO BIO 2:00PM YNUK (Distrital)2:55PM Urses (Distrital) 3:50PM Total Death (Ecuador) 4:55 The SCUM (Manizales) 6:00PM Herejía (Distrital) 6:55PM Frantic Amber (Suecia) 8:00PM Masacre (Medellin)ESCENARIO RADIONICA2:00PM Destroy (Chaparral) 2:45PM Sharon Tate y sus invitados (Distrital) 3:40PM N.O.F.E (Cali) 5:40PM Nepentes (Medellín)6:55PM Pressive (México) 8:00PM Billy The Kid (Costa Rica)SÁBADO 26 DE NOVIEMBRE ESCENARIO PLAZA2:00PM Krroña (Convocatoria distrital) 2:55PM Blasfemia (Medellín) 3:50PM Crypta (Brasil) 4:55PM Evile (UK) 6:00PM VITAM ET MORTEM (El Carmen de Viboral) 6:55PM ASAGRAUM (Países Bajos) 7:55PM Batushka (Polonia)9:10PM Watain (Suecia)ESCENARIO BIO 2:00PM YNUK (Distrital)2:55PM Urses (Distrital)3:50PM Total Death (Ecuador)4:55PM The SCUM (Manizales) 6:00PM Herejía (Distrital) 6:55PM Frantic Amber (Suecia) 8:00PM Masacre (Medellin)ESCENARIO RADIONICA 2:00PM Destroy (Chaparral)2:45PM Sharon Tate y sus invitados (Distrital)3:40PM N.O.F.E (Cali)5:40PM Nepentes (Medellín)6:55PM Pressive (México)8:00PM Billy The Kid (Costa Rica)DOMINGO 27 DE OCTUBREESCENARIO PLAZA2:00PM Colectivo Blues de Cali 3:05PM Balthvs (Distrital) 4:00PM Las tres piedras (Pasto) 4:55PM Elis Paprika and the black pligrims (México) 5:50PM Hello Yak (Distrital) 6:45 PM Christina Rosenvinge 8:00PM Kumbia Queers (Argentina) 9:00PM Miranda (Argentina)Escenario BIO 2:00PM Yooko (Convocatoria Distrital)2:55PM Rá La Culebra (Cali)3:50PM Boca de serpiente (Distrital)4:45PM Franks White Canvas (Chile)5:40PM Las Áñez (Distrital)6:35PM Francisca Valenzuela (Chile)7:45PM Ximena Sariñana (México)Escenario Radiónica2:00PM El alcalde morcilla (Distrital)2:55PM Niños Telepáticos (Distrital)3:50PM BUHA 2030 (Distrital)4:45PM Dat García (Argentina)5:40PM LAO RA (Colombiana en el exterior)6:40PM MNKYBSNSS (Barranquilla)7:45PM VVV (España)SÁBADO 3 DE DICIEMBREESCENARIO PLAZA2:00PM Sin Pudor (Distrital) 2:55PM Rattus Rattus (Distrital) 3:50PM Las Ultrasónicas (México) 4:55PM PESTE MUTANTEX (Medellín) 5:50PM Discharge (UK) 7:05PM I.R.A (Medellín) 8:00PM Ilegales (España) DOMINGO 4 DE DICIEMBREESCENARIO PLAZA2:00PM Titán (Medellín) 3:00PM Kronos (Cali) 4:00PM The Warning (México) 5:00PM EPICA (Países Bajos) 6:15PM Oh'laville (Distrital) 7:10PM Love of lesbian (España) 8:15PM 1280 Almas 9:15PM La Maldita Vecindad (México)¡La música nos une!
El carnaval metalero más desenfrenado del planeta regresará a Colombia. El Knotfest, fundado por la emblemática agrupación Slipknot, vuelve a Bogotá luego de tres años. Diciembre será el mes en el que habrá fuego en las tarimas y euforia entre el público. Archivo Shock | Knotfest 2019: el otro carnaval que Colombia necesitaKnotfest Colombia, al igual que Knotfest Japón, Knotfest Estados Unidos y Knotfest México, son parte de una nueva tradición en los festivales de hard rock. Una idea nacida en la oscuridad circense de Slipknot. La banda de Corey Taylor le dio vida al concepto Knotfest: un happening que despertará tus sentidos más oscuros.Brasil, Chile y Colombia serán los tres países del continente en donde se llevará a cabo el festival creado por la banda de heavy metal, Slipknot, en 2012. En los casi 10 años de existencia del festival, han visitado países como México, Colombia, Canadá y Francia, además de contar con la presencia de headliners como Lamb of God, Deftones y Marilyn Manson, por mencionar algunos.KNOTFEST COLOMBIAEl festival llegó por primera vez a Colombia en 2018 con un cartel que incluía a Judas Priest, Helloween y Kreator. En 2019 el cartel lo encabezó Slipknot y acompañados por bandas como Behemoth y Testament. En 2021 publicaron video con el que anuncian la visita del festival a Latinoamérica en 2021, pero finalmente su regreso se dará en 2022. Ese video estaba hecho con material de archivo de otras ediciones, y con él invitan a los fanáticos a seguir las cuentas regionales del festival para estar al tanto de las novedades del festival.¿Cuándo es el Knotfest Colombia 2022?El evento se celebrará el 9 de diciembre en Bogotá. Aún falta por confirmarse el cartel y el lugar.El evento es producido nuevamente por Páramo Presenta. Pronto más información oficial. ¡La música nos une!
La ciudad de Verona (Italia) fue sede de un festival supremacista blanco durante dos días, los pasados 9 y 10 de julio llamado Fortess Fest. Fortress Fest fue organizado por Fortezza Europa, una organización política que en su página de Facebook se describe con las palabras identidad, familia, autarquía (autosuficiencia de los estados) y aristocracia. "Fueron días intensos que vieron una participación extraordinaria de niños y niñas, familias y militantes de toda Italia y Europa. El espíritu de equipo, la abnegación, el sacrificio combinado con el sentido sagrado de la hospitalidad fueron nuestra tarjeta de presentación. El resto lo pusieron todos ustedes que, con su presencia, quisieron gratificar nuestro compromiso y nuestra comunidad política", dijo Fortezza Europa en su canal de Telegram. El evento fue destacado por el periodista de investigación Fabian Eberhard, quien publicó fotografías del mismo en su cuenta de Twitter. “El evento es muy problemático: sirve como una oportunidad de establecer contactos internacionales para la escena. Y se planea un festival aún más grande en Verona para septiembre”, escribió el periodista.El viernes 8 de julio se presentaron las bandas Katastrof y Gesta Bellica, mientras que el sábado 9 de julio estaban Hobbit, R.D.D, Última Frontiera y Fraction, todas italianas y la última francesa. Eberhard agregó para Shock que este tipo de festivales no son tan inusuales en Europa, y en Suiza, su país de origen, hubo otro evento similar hace varios años, con cerca de 6000 asistentes.Por estos días también circuló el cartel de Hills of Hate Camp en Bois, Idaho, anunciado para el 9 de julio. Según el cartel, el festival estarba a cargo de Northwest Hammerskins y Crew 38, descendientes de Hammerskin Nation, considerado "el grupo de cabezas rapadas neonazis más violento y mejor organizado de Estados Unidos" por la Liga Antidifamación o ADL por su sigla en inglés, según reportó el diario local Idahostatesman.La ubicación del evento no estaba en el póster, pero se compartió a través de Telegram, el medio favorito de muchos de estos grupos gracias a sus opciones de privacidad. La policía de la ciudad dijo estar alerta a la realización del evento, aunque no hay registro, hasta el momento, de su realización. Las bandas Beer Hall Putsch, 13 Knots y Ironwill, anunciadas en este festival, tienen vícnulos la supremacía blanca. Beer Hall Putsch es referencia a un fallido intento de golpe nazi de 1923 que envió a Adolf Hitler a prisión, donde escribió Mein Kampf (Mi lucha). El origen de Rock Against CommunismVarias de las bandas invitadas a estos festivales se identifican dentro como RAC (abreviatura para Rock Against Communism o Rock contra el comunismo), que mientras algunos describen como un subgénero musical, otros identifican como un eufemismo para música con contenido racista y/o antisemita.“Aquellos que usan el término RAC a menudo lo hacen como una forma de camuflar la verdadera naturaleza de la música racista, porque el término no hace explícita la naturaleza racista de la música”, dice la Liga Antidifamación en su página web. Rock Against Communism fue el nombre de un concierto realizado en 1978. El concierto pretendía ser un contraataque a la organización Rock Against Racism. El primer concierto de RAC fue en Leeds, Inglaterra, con bandas de punk nazi como The Dentists y The Ventz.
El Festival Nacional Colombia Canta y Encanta este año realizará su versión número 20 durante siete días con el despliegue de una variada programación artística y pedagógica a lo largo y ancho de tres escenarios de Medellín: el tradicional Teatro Pablo Tobón Uribe, el Pueblito Paisa al que regresa luego de una ausencia de casi tres años por pandemia y su nueva sede cultural, una casona de 800 metros cuadrados ubicada en inmediaciones del estadio, muy cerca de las instalaciones anteriores, en donde cobra vida toda una renovada apuesta cultural que consolida este Festival dentro de la ya reconocida ruta turística y patrimonial de la región.Como todos los años, el Festival resuena en las voces infantiles de la más alta formación técnica y artística que actualmente se adelanta en las diferentes regiones, en la competencia nacional Colombia Canta y Encanta, única en el país pues sus participantes deben interpretar la música andina colombiana y mostrar una habilidad adicional además del canto, como danza, actuación, poesía, la interpretación de un instrumento o la presentación de sus propias composiciones.Entre el 15 y el 30 de junio se adelantaron audiciones virtuales con 38 postulantes para las modalidades de solistas y agrupaciones. A través de este ejercicio se seleccionaron a tres solistas originarios de Cauca, Tolima y Risaralda, y tres agrupaciones de Nariño, Valle del Cauca y Boyacá, que viajan a Medellín para hacer sus presentaciones finales presencialmente.El jurado está conformado por tres importantes personalidades del mundo de la música en Colombia con proyección internacional, y un amplio conocimiento y cercanía con el espíritu pedagógico y cultural de este certamen.Paula Ríos, cantautora y educadora infantil, ganadora del Grammy Latino 2021 en la categoría Mejor Álbum Infantil, también fundadora de Tu Rockcito y Radiorockcito; la maestra Sofía Elena Sánchez Messier, reconocida actualmente como la mejor guitarrista mujer del país, quien ha sido ganadora en los más renombrados festivales de música andina colombiana, y el maestro Leonardo Tamayo Buitrago, quien ha acompañado a la mayoría de niñas, niños y jóvenes que han hecho un gran papel en los más reconocidos concursos de aires tradicionales y que hoy ya son referentes de música colombiana a nivel nacional.300 niñas, niños y jóvenes de todas las regiones del país en el Concurso Nacional y eventos musicales, artísticos y pedagógicos del 25 al 31 de julio en Medellín.Katie James y María Isabel Saavedra invitadas especiales por su alto impacto en el crecimiento de la apropiación de las raíces folclóricas colombianas en la juventud, el apoyo al talento joven y el acompañamiento para la creación y crecimiento de nuevas empresas artísticas y musicales del país.Conozca toda la información en https://www.colombiacanta.org/
Rodeado de las montañas, fauna y flora propios del especial paisaje cultural cafetero, nace en Caicedonia el Festival Taiquenaju, un espacio creado por jóvenes propios del municipio interesados en la construcción de paz y sana convivencia a través de la música, la academia, el emprendimiento y los deportes extremos.Por este ejercicio de paz hecho festival han pasado hasta hoy bandas como Superlitio, The Mills, Don Tetto, Los de Adentro, Doctor Krapula, Nepentes, IRA, Masacre, Alerta Kamarada, Chite, entre muchos otros. El Taiquenaju, que este año cumple 9 años de trabajo in interrumpido, se prepara para una nueva versión acompañados por una diversa variedad de géneros musicales encabezados por Velo de Oza (Bogota), Providencia (Medellin), Under Threat (Bogota), Cafeto Blues (Armenia), Guerrero Jahguar (Armenia) y Chanama Family (Caicedonia) además de 5 artistas producto de su convocatoria regional y local.Este Taiquenaju es liderado por jóvenes del municipio de Caicedonia y se ha caracterizado por el trabajo constante, donde cada año ha crecido, se ha fortalecido, gracias a su demanda cultural y artística, la cual siempre ha trabajado de la mano de los más jóvenes, dando como resultado la construcción de un circuito cultural de enriquecimiento de las artes en todas sus expresiones. Su oferta se compone de: componente deportivo, componente académico, componente de emprendimiento y música en vivo.Como objetivo principal de esta nueva versión del festival se tiene el exaltar la oferta y diversidad cultural de la región como ejes fundamentales en el desarrollo de la población artística nacional, la cual podrá ser parte de nuevos escenarios no convencionales en su circuito, acercándose de esta manera a nuevos públicos. Así mismo, el enriquecimiento del nombre, la cultura del municipio, resaltándolo así en el mapa nacional y gestando un espacio para el disfrute y fortalecimiento de la tolerancia, el respeto y la convivencia desde las municipalidades pequeñas en la provincia.El Festival Taiquenaju que en la lengua indígena “WOUNANA” actualmente usada por las comunidades Embera Chamí, descendientes de los Burila y habitantes ancestrales de la región traduce “FESTIVIDAD”.Dentro de la oferta cultural del festival, se encuentra:24 de Julio: El Gravity King Domingo (Componente de deportes extremos): Se realiza en el Skate park del municipio.25 al 29 de Julio: (Componente Académico) Se realiza en las aulas de la Casa de La Cultura municipal, Universidad del Valle y algunos escenarios callejeros.29 de Julio (Concierto) : Este día termina el festival, este concierto se hace en la plaza principal del municipio con acceso libre y gratuito, lo cual permite la integración y convivencia tanto de los públicos naturales de los géneros alternativos además con el campesinado y pobladores propios del municipio. Se presentan diferentes géneros musicales como lo es el Rock, Reggae, Metal, Punk, Hip Hop y Fusiones.El Festival se prepara para anunciar a lo largo del mes sus actividades principales, los ganadores de las convocatorias y los artistas que harán parte del concierto en esta novena versión.¡La música nos une!
El maestro del vallenato Iván Villazón presentó Apagando focos, en la que critica a las distribuidoras de energía eléctrica que operan en la región Caribe colombiana, Air-e y Afinia. Como veremos, es una de las canciones que muestra su inconformismo con los cobros de enería. “Ni siquiera puedo disfrutar de una bebida, y esto es una carga para mí ya que todo lo que gano se destina a pagar la factura de la luz. Vivo apagando luces y la factura sigue aumentando”, canta Villazón en el sencillo. Canciones sobre la electricidad en el Caribe colombianoLa canción de Villazón no es la única que muestra el sentir generalizado de los costeños con los altos precios de la electricidad. El compositor y escritor Julio Oñate Martínez compuso el tema El apagón, que se hace viral cada cierto tiempo en redes, “Qué servicio tan malo/ eso es cosa terrible/ Qué servicio tan malo y caro el de Electricaribe”, resalta en el coro de la canción que cierra con: “El guayabo de aguardiente me da dolor de cabeza, pero una fresca cerveza siempre me aclara la mente/ por tomámela caliente se me subió la presión/ porque un maldito apagón nos dejó sin energía y no había cerveza fría del Valle pa' Fundación”.¿Qué pasa con las facturas de electricidad en la costa Caribe colombiana?La región del Caribe enfrenta las tarifas eléctricas más altas del país y sufre las interrupciones del servicio más frecuentes. Las facturas de electricidad pueden consumir una cuarta parte de los ingresos de las familias más pobres, afectando a los hogares de ingresos medios y disminuyendo la calidad de vida de los residentes de la región.La tarifa de energía incluye diversos costos como la compra de energía, el uso del sistema de transmisión nacional, el uso del sistema de distribución local, los costos de comercialización, los costos de compra, el transporte, la reducción de pérdidas y el costo de las restricciones.El gobierno está considerando ajustes temporales al modelo de reconocimiento de pérdidas en la región del Caribe para reducir este componente de la fórmula tarifaria, de acuerdo con Forbes. Además, se propone separar los cargos de alumbrado público y seguridad ciudadana, ya que estos impactan significativamente en el costo total de la factura eléctrica.
Los X-Men están de regreso en X-Men '97, la serie de Marvel estrenada el pasado 20 de mazo en Disney +. El icónico grupo de mutantes de serie animada de 1992 continúa su historia en X-Men ’97, una producción con todos los guiños, la nostalgia y la impronta inconfundible de la saga original de los 90. ¿Cómo se relaciona X-Men '97 con la serie animada original?El productor ejecutivo Brad Winderbaum, aclara que los nuevos episodios no retocan la historia original, sino que toman el final y siguen adelante en el camino. “Verán que es más que una serie, es una máquina del tiempo. No transcurre simplemente en los años noventa, respira los años noventa". Aunque es una serie que lo millennials recuerdan de su infancia, perosnas de todas las edades van a disfrutarla. “Si viviste en esa época y viste los dibujos animados de los sábados a la mañana como yo, te produce una nostalgia increíble. Si eres un fan joven que está descubriendo este mundo por primera vez, te sientes transportado a una época y a un lugar que es totalmente único y diferente a cualquier historia de Súper Héroes que se esté contando en la actualidad”, concluye Winderbaum en un comunicado de prensa. El espíritu de los episodios originales no solo recorre la nueva serie en cuanto a las temáticas y el estilo visual (está animada en 2D para rendir homenaje al estilo de la serie original). Los creadores lograron, además, convocar a la mayoría de las voces originales en inglés para el reparto, enriqueciendo la serie gracias al conocimiento profundo que estos talentos tienen de los personajes. En combinación con algunas voces nuevas, regresan a sus roles Alison Sealy-Smith como Tormenta, George Buza como Bestia, Lenore Zann como Rogue y Cal Dodd como Wolverine. ¿Un dato extra? Los diálogos se grabaron en el mismo estudio de la serie original.A lo largo del proceso de producción, el equipo creativo también contó a su vez con el valioso asesoramiento de Eric Lewald, Julia Lewald y Larry Houston, los productores de la serie original que se desempeñaron como consultores en el nuevo proyecto. ALERTA SPOILERS En los siguientes párrafos hay detalles de la trama de X-Men '97, si no quieren enterarse les recomendamos no seguir leyendo¿De qué trata X-Men ‘97?Los nuevos episodios encuentran a los X-Men en un período de transición, lidiando con la pérdida del Profesor X. Y aunque su mundo está en un tenso estado de calma en cuanto a las relaciones entre mutantes y humanos, todos saben que lo más probable es que sea algo temporario. En las entregas estrenadas hasta ahora, la audiencia ya siguió a Cíclope en la búsqueda de una tecnología anti-mutante amenazadora, a Jean en el nacimiento de su hijo y a Jubilee en una aventura a través del tiempo dentro de un videojuego.En cada subtrama, X-Men ‘97 combina los elementos de acción y aventura que los fans buscan en las historias de Marvel, y a su vez incorpora otro ingrediente que es un sello de la saga: el abordaje de temas serios. “La serie original tenía acción, telenovela y temas serios en igual medida, y nosotros también. Es todo eso todo el tiempo. Esa es la magia que hace que la serie sea tan entretenida”, sostiene Vásquez-Eberhardt.
Taylor Swift es la reina por excelencia en agitar las redes sociales con cada movimiento que hace. Todo lo relacionado a The Eras Tour y las Taylor's Versions se fueron virales en twitter y pusieron a más de uno (incluyéndonos) a analizar sus canciones en TikTok e Instagram, su último álbum no es la excepción.Swift anunció el 4 de febrero de 2024, en la ceremonia de los Grammy, que su onceavo álbum llegaría a todas las plataformas el 19 de abril. 'The Tortured Poets Departments' fue producido por ella junto a Jack Antonoff y Aaron Dessner y fue escrito al poco tiempo de haber terminado de trabajar en su álbum 'Midnights'."Nunca he tenido un álbum en el que haya necesitado la composición de canciones más que en Tortured Poets", afirmó la artista. Así mismo, lo describió como "una antología de nuevos trabajos que reflejan eventos, opiniones y sentimientos de un momento fugaz y fatalista en el tiempo, uno que fue sensacional y doloroso a partes iguales".El estreno es un álbum doble con 31 canciones en total. En un inicio fueron lanzadas las primeras dieciséis canciones y dos horas después fue liberado un álbum adicional llamado 'TTPD: The Anthology'. Analizamos las referencias dentro de su nuevo disco.Referencias en 'The Tortured Poets Department' de Taylor SwiftTaylor Swift vuelve a hacer referencia a Peter Pan pero con una frase distinta. En 'cardigan' la artista dice "Traté de cambiar el final. Peter perdiendo a Wendy, yo te conocía". Ahora, en 'Peter' dice: "Dijiste que ibas a crecer y ahí vendrías a buscarme".Aunque hay muchas especulaciones (como siempre) sobre quién inspiró el disco, esta es una de las veces que más certeza se tiene. Su relación con Joe Alwyn y su ruptura, enumerar todas las indirectas para él sería eterno pero 'So Long, London' lo explica más claro.Aunque poco específicos (pero muy personales) Swift explica a lo largo del disco que su relación terminó porque ella quería casarse y tener una familia, pero -él- no.En 'The Tortured Poets Department', la canción homónima, menciona a la madrina del punk Patti Smith y a Dylan Thomas, un poeta británico de los años 30 conocido por tratar la muerte de forma recurrente en sus obras.Quizá una de las referencias que más sorprendió a sus fans, por lo directa, fue la de Kim Kardashian con una canción que lo dice todo con las mayúsculas en su nombre: 'thanK you aIMee'. Pero, como si no fuera poco, lo remata con la frase "y un día, tu hija llegará a casa cantando una canción que sólo nosotras dos sabremos que es sobre ti.North West, hija de Kim y Kanye, ha salido en varios videos cantando distintas canciones de Taylor.'The Alchemy' es una declaración de amor a su novio Travis Kalce, en la que le agradece por hacerla volver a creer en el romance.Durante todo el disco la cantante se autoreferencia con letras de sus discos pasados en canciones como 'loml' vs. 'invisible string' y 'The Black Dog' vs. 'Daylight', entre otros.Finalmente, en su canción 'Clara Bow', hace referencia a la actriz estadounidense de cine mudo, muy famosa en los años 20, y que tuvo que lidiar con la presión de la fama (dejó su carrera diez años después) y una serie de relaciones conflictivas con los hombres. Incluyendo su padre, quien abusó sexualmente de ella cuando era niña.En palabras de una de mis mejores amigas: este disco es, seguramamente, el más unhinged y delusional de la carrera de Taylor Swift. En mis palabras, el más personal de una mujer entusada que se permite la rabia.**Lean acá: No es sólo Taylor Swift: 5 artistas que tienen sus propias clases universitarias
Colombian Power es la playlist perfecta para poner en una buena noche de rumba y baile. No solo tiene canciones de varios géneros musicales, como salsa, vallenato, folclórica e instrumental, sino que varios de estos sencillos seguro los reconocerán porque aparecen en algunas de las novelas icónicas de Caracol Televisión. Por ejemplo, Colombian Power comienza con Colombia Caribe canción que hizo parte de La Selección, el juego de la vida en la que actuaron Omar Murillo, Édgar Vittorino, Antonio Jiménez y John Alex Castillo. Una canción que nos recuerda al homenaje que le rindió la serie a estos futbolistas. De la clásica telenovela Pedro el escamoso, está los vallenatos El Zarandeao y Pedro el Escamoso y dos canciones de salsa: La viuda y Con Sentimiento. Rodrigo Candamil, Flora Martínez y Margarita Muñoz protagonizaron Entre sombras, una historia que sigue a Julia y a Magdalena resolviendo crímenes mientras lidian con sus vidas personales. De esta producción de Caracol Televisión están las canciones: 23 de Abril, El Gran Salón, La Salsa y Me Hipnotizaron. La playlist no podría dejar de lado la ranchera Se Fue Mi Ángel de la novela Arelys Henao, Dale Cepillo, la salsa lenta de la telenovela protagonizada por Enrique Carriazo y Verónica Orozco y la icónica canción La Última Bala de Pablo Escobar el patrón del mal en donde cantan: "mi patria no cae, tropieza o resbala, se pone de pie, se limpia la cara...". Las canciones en Colombian Power "Déjate llevar por la energía de la música colombiana mientras exploras las diversas culturas y tradiciones que la hacen tan especial. ¡Prepárate para bailar, cantar y disfrutar de lo mejor de Colombia en cada melodía". Les dejamos acá la lista de las 37 canciones para que vayan reconociendo sus favoritas:Colombia CaribeEl Fuego e Mi Tambor23 de Abril El Zarandeao Dale CepilloBoquita de CarameloTinoMujeres BonitasLa ViudaVecinosTan Bella y Tan PresumidaHiguita Mango Pedro el EscamosoQuien es el Patron?No Perdonamos el TiempoTino Circunstancial Suplicar un BesoCon SentimientoEl Gran Salón RumberaHiguita Nueva MelodíaEres la LuzDécimas del Viejo MiguelLa SalsaCosa Pa´ PeligrosaLa TierraLeonardoSe Fue Mi Ángel Me HipnotizaronEl Amor de Mi TierraAmar y Vivir La Última BalaAFROTURRO KOORA #ROMINAPOWERFolclorQué Manera de QuererteInfiel