Friends se estrenó hace más de 25 años y se ratificó como una de las comedias más destacadas en la historia de la televisión. Sin embargo, así como fue un éxito, hoy algunos han destacado que la serie no envejeció muy bien, pues son frecuentes sus chistes discriminatorios contra los gordos, así como con la comunidad LGBTIQ. Si bien Friends en ocasiones ha sido criticada por su homofobia y transfobia, recientemente se conoció que el actor Matthew Perry (Chandler Bing) se negó a hacer una trama, pues la consideró innecesaria. El capítulo consistía en que Chandler (sobre quien se sospechaba de su orientación sexual con mucha frecuencia, especialmente en las primeras temporadas) se convertía en un asiduo visitante de un bar gay porque hacía los mejores sándwich de atún y queso de todo Manhattan. Supuestamente, lo chistoso del capítulo era que un hombre heterosexual visitara un bar gay. Perry dijo que la trama no tenía ningún sentido y pidió a los guionistas que no volvieran a usarla en el futuro, según reveló el libro Generation Friends: An inside look at the show that definied a television era, del autor Saul Austerlitz. El actor no quería promover un humor homofóbico en la serie y por eso no accedió a representar esta situación para Chandler. Alrededor de Chandler giraba mucho del humor considerado transfóbico en la serie, pues su padre era una mujer trans, interpretada por Kathleen Turner. El especial Friends: the reunion, en el que los seis protagonistas de la serie, junto a otros invitados especiales como David Beckham, Justin Bieber, el grupo de kpop BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevingne, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon y Malala Yousafzai.
Friends: The Reunion ya confirmó su fecha de estreno: mundialmente llegará el 27 de mayo y en Latinoamérica lo veremos en junio con la llegada de HBO Max. El especial también dio a conocer su tráiler en redes sociales. Después de años de innumerables solicitudes de fanáticos de todo el mundo, las estrellas de la serie Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry y David Schwimmer regresan al escenario original de la icónica comedia, Stage 24, en el lote de Warner Bros. Entre los invitados especiales en Friends: The Reunion están David Beckham, Justin Bieber, BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevinge, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon y Malala Yousafzai.Uno de los momentos que evocó el tráiler fue la trivia que hace Ross en la que compiten Mónica y Rachel contra Chandler y Joey. Al final, dado que ni Mónica ni Rachel saben cuál es el trabajo de Chandler, Joey Chandler resultan ganadores, por lo que intercambian apartamentos por un tiempo. Este episodio se llama The One With The Embryos, y es el 12 de la cuarta temporada. Se emitió originalmente en enero de 1998. Este es considerado uno de los mejores capítulos de Friends, y llegó al puesto 21 de los 100 mejores episodios de la TV, según TV Guide, pues resumió a la perfección el espíritu de la serie. La idea del capítulo surgió por un juego de jugaban los amigos de Seth Kurland, uno de los escritores de la serie. La broma de "Chanandler Bong" también se le ocurrió a Kurland, pues su apellido siempre aparecía mal escrito en la TV Guía. También es el episodio favorito de Courteney Cox, pues le encanta representar a la versión más competitiva de M´´onica, y de Matt LeBlanc, porque "va directo a lo gracioso". Sin duda fue un capítulo que marcó una era para Friends, y pronto lo veremos en versión 2021. Aquí las respuestas a la trivia de The The One With The EmbryosLo que más le molesta a Mónica: Animales vestidos como seres humanosEl apodo de Mónica como portera de hockey en el césped: La portera GordaLas categorías de toallas de Mónica: 11El primer nombre de la difunta abuela de Ross y Mónica: AltheaEl show del padre de Chandler en Las Vegas: Viva Las Gay-gas!Fenómeno que asusta a Chandler: Michael Flatley en Lord of the DanceLa edad que Chandler tocó por primera vez el pecho de una mujer: 19El nombre con el que llegaba la TV Guía a Chandler y Joey: "Miss Chanandler Bong"El amigo imaginario de la niñez de Joey: Maurice, un "vaquero del espacio"La comida favorita de Joey: SándwichesRachel dice que su película favorita es Dangerous LiaisonsLa que de verdad es su película favorita: Weekend at Bernie's.
Friends: the reunion, el esperado especial de reunión de Friends, ya tiene fecha de estreno: será el próximo 27 de mayo a través de HBO Max, plataforma que llegará en junio a Latinoamérica. Aunque hoy sabemos que Friends llegó a convertirse en una de las comedias más exitosas de la televisión, por poco no sucede así. Esto por una negociación en los salarios de sus actores. Cuando empezó la serie, cada uno de los 6 protagonistas ganaba 22.500 dólares por capítulo. A medida que la serie se hizo más popular, la cifra subió a 40.000 dólares. La relación entre Ross y Rachel contribuyó a que estos 2 personajes fueran más interesantes para el público, y por consiguiente, les ofrecieron más dinero. Sin embargo, Jennifer Aniston (Rachel Green) y David Schwimmer (Ross Geller) participaron en la negociación de salarios, para que los 6 protagonistas ganaran lo mismo. Eran una especie de mini sindicato. Para la cuarta temporada, todos ganaban 75.000 dólares por capítulo. Pero no era suficiente, así que una nueva negociación de salarios por poco hace que la serie sea cancelada. "Los números eran una locura cuando llegó el momento de renovar sus contratos. La noche antes de que íbamos a anunciar el horario, estaba en el baño de un restaurante y recibí una llamada de Warner Bros. "Está comenzando", dijeron. La negociación comenzó alrededor de las 10:00 p.m. y cerró alrededor de las 3:00 a.m. Hicimos dos promociones: una fue el final de temporada y la otra fue el final de la serie", declaró en weminoredinfilm Harold Brook, entonces ejecutivo de NBC. El hecho de que los 6 miembros negociaran en condiciones iguales par todos fue la clave del éxito. Al final de la serie cada uno ganaba 1 millón de dólares por capítulo, una cifra sumamente alta para la época.
Tras varias veces aplazado a causa del COVID-19, el especial de reunión de Friends titulado Friends: The Reunion por fin anunció fecha de estreno: 27 de mayo, a través de la plataforma HBO Max, que a Latinoamérica llegará en el mes de junio. HBO también dio a conocer el tráiler. Inicialmente, el especial iba a lanzarse en febrero de 2020. El especial de Friends no será un capítulo de continuación: será un evento en el que se recordarán algunos momentos clave de la serie. Hay varios invitados especiales confirmados, como: David Beckham, Justin Bieber, el grupo de kpop BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevingne, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon y Malala Yousafzai, según un comunicado de HBO Max. Por supuesto, estarán las 6 estrellas protagonistas de la serie: Jennifer Aniston (Rachel), Courteney Cox (Monica), Lisa Kudrow (Phoebe), Matt LeBlanc (Joey), Matthew Perry (Chandler), and David Schwimmer (Ross). Se rumora que cada uno recibió cerca de 2.5 millones de dólares por su participación en este especial. Friends: the reunion fue dirigido por Ben Winston quien además fue productor ejecutivo junto con los productores ejecutivos de "Friends" Kevin Bright, Marta Kauffman y David Crane. El especial es producido por Warner Bros. Unscripted Television en asociación con Warner Horizon, Fulwell 73 Productions y Bright / Kauffman / Crane Productions. Aniston, Cox, Kudrow, LeBlanc, Perry y Schwimmer fueron los productores ejecutivos del especial. Emma Conway, James Longman y Stacey Thomas-Muir son coproductores ejecutivos.No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo.
En el capítulo de Friends The One With Ross' Grant, conocemos que Joey en una oportunidad hizo un comercial en Japón. El producto en cuestión era Ichiban: lipstick for men, un pintalabios diseñado especialmente para hombres. Hoy, este producto es una realidad: la compañía británica de maquillaje Revolution lanzó una línea inspirada en Friends, y por supuesto, entre ellos está Ichiban, el pintalabios azul que promocionaba Joey. En realidad es un bálsamo de labios con un tono sutil azul. Tiene un valor de 6.99 libras, unos 35.000 pesos (aquí pueden comprarlo).Aunque en el año de la emisión del capítulo (2003) fue sumamente llamativo, hoy cada vez más hombres se animan a usar productos de maquillaje y existen varias opciones para ellos.El maquillaje puede ser una opción para sobrellevar la espera del episodio de reunión de Friends, que estaba planeado para mayo de 2020, pero no se realizó a causa de las medidas de seguridad para evitar la propagación del COVID-19. Este no será un episodio en continuación de la historia, sino simplemente un especial en el que e elenco recordará algunos de los momentos icónicos de Friends, que este año cumple su aniversario 25. El especial se transmitirá a través de HBO Max, aunque aún no se tiene una fecha exacta. Con Friends pasa el efecto Simpson: hay momentos en la vida que solo se pueden explicar con alguno de los chistes de la serie. Y esa es la gracia de Friends, que entendió y retrató tan fiel y cómicamente situaciones que a personas de todo el mundo le pueden pasar, que se volvió más que en una serie sobre amigos en un amigo más. Friends es una comedia excepcional, sí, pero también es un manual para entender al vecino o al amor; en un espejo para ver los defectos propios; en una guía para sobrevivir al mundo moderno.No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo–. Tan solo Jennifer Aniston logró huir de la gigante sombra de Friends, pero sus compañeros de elenco quedaron encasillados en los amables y carismáticos personajes que representaban, que casi que se convirtieron en arquetipos de personalidades en los que todos nos podemos identificar.
Si como miles de personas en los 90 vieron todos los capítulos de Friends, esta noticia es para ustedes: Best Value Schools, un sitio web que ayuda a las personas a elegir la mejor universidad con base en su presupuesto y necesidades, está ofreciendo 1000 dólares a quieran ver las 5 primeras temporadas de Friends de principio a fin. “Les pagaremos a 5 fanáticos 1.000 dólares (cada uno) por ver todos los capítulos de las primeras 5 temporadas de la exitosa comedia de los 90, para que incluso en estos momentos de distanciamiento social, puedes pasar tiempo con amigos y ser recompensado por ello”, dice Best Value Schools en su página web.Serán elegidos 5 fans de la serie, quienes tendrán que ver 121 capítulos, comentar en sus redes sociales mencionando a la marca y usar un hashtag específico. Luego de ver, los elegidos deberán hacer un ranking de sus episodios favoritos y ¡listo! Además de los 1.000 dólares, los ganadores también recibirán mugs, camisetas y otros regalitos alusivos a la serie. Los candidatos deben ser mayores de 18 años, con permiso para trabajar en Estados Unidos, y ser usuarios activos en redes sociales. Para postularse deben llenar el formulario que está en la página web (hay plazo hasta el 31 de marzo) y narrar en 200 palabras por qué son las personas ideales para la convocatoria.En febrero de 2020 se había anunciado un episodio especial de reunión para emitirse en HBO Max, pero fue pospuesto a causa de las medidas sanitarias para impedir la propagación del COVID-19. No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo.
Estados Unidos tiene en su programación habitual los talk shows nocturnos que son pieza clave del entretenimiento de ese país. Los programas son principalmente dirigidos por periodistas masculinos y uno de los más exitosos de la historia es el David Letterman, dicho esto hay que resaltar que sus conversaciones pueden pasar de cómicas a completamente inapropiadas en cuestión de segundos.Para leer | Justin Timberlake se disculpó con Britney Spears y Janet JacksonInternet está conmocionado con el documental de Britney Spears, lo que ha revelado ese proyecto periodístico y lo que ha desencadenado en el show business norteamericano. Con la reciente disculpa de Justin Timberlake a la princesita del pop y a la cantante Janet Jackson por actitudes del pasado, han revivido algunas entrevistas hechas por David Letterman en las que las mujeres famosas eran burladas de una manera completamente reprochable. Una de las más recordadas fue a Janet Jackson, de quien hablaremos más adelante.Letterman tuvo su programa de entrevistas en televisión nacional desde 1982 hasta 2015 con él fue ganador de Premios Emmy y es considerado por CBS como uno de los mejores programas de televisión del siglo XX.Entre tantos programas, muchas de las invitadas eran estrellas destacadas de Estados Unidos. Revisando archivos se puede analizar una conducta frecuente de Letterman con sus invitadas sin importar si eran menores de edad o adultas: hablar sobre lo largas que eran sus piernas cuando usaban faldas y decirles de forma incómoda lo bien que olían al estar cerca de él.Solo elegimos 10 entrevistas porque enumerar las actitudes misóginas de Letterman nos tomaría una eternidad.Janet JacksonLa diva del pop visitó a Letterman en su set de Nueva York para hablar sobre su carrera, sin embargo, el periodista se enfocó en hablar sobre su incidente del Super Bowl, episodio del que ella no quería hablar. Claramente David utilizó todas las armas para irritar a la cantante al punto de molestarla al mencionar los problemas de su hermano Michael Jackson. Constantemente hizo comentarios fuera de tono.Cher“Eres un estúpido”, fue lo que le dijo la diva pop al entrevistador cuando insistía en tocar temas sin sentidos. Cher fue abucheada por hombres de la audiencia, pero dejó ver que ella no le iba a seguir el juego de hacer comentarios que la incomodaran. La prueba de que ella siempre ha sido fabulosa.Lindsay LohanHablemos de matoneo porque eso fue lo que hizo Letterman con la actriz en esta entrevista. Constantemente le recordó sus problemas de drogadicción y la forzó a hablar de su tiempo en rehabilitación. Por suerte, ella lo que hizo fue responderle de forma firme y hasta burlándose de él. Todo por parte de David fue muy inapropiado.MadonnaDesde la presentación todo pinta mal: David dice que su invitada es una exitosa cantante que se ha acostado con los nombres más grandes de la industria del entretenimiento. A lo largo de la conversación Madonna fue audaz y le refutaba a Letterman por sus preguntas subidas de tono, “¿por qué estás obsesionado con mi vida sexual?”. La reina del pop no se dejó molestar por Letterman y le siguió el juego haciendo chistes de la misma índole. Maravillosa por dónde se le mire.Farrah FawcettLa modelo se veía nerviosa por su primera aparición en el show. En una parte de los 10 minutos de entrevista ella le dice al conductor “te estás burlando de mi”, seguramente porque Letterman estuvo burlándose constantemente de la actitud que la entrevistada estaba teniendo esa noche. Muchos dijeron que Farrah estaba drogada y ella se defendió diciendo años después que era una ‘actuación’.Miley CyrusEn este momento Miley estaba en la transición de ser chica Disney a ser una actriz y cantante más madura. A lo largo de la entrevista Letterman estuvo tratándola de forma infantil, a pesar de que ella ya estaba por cumplir la mayoría de edad. En la cara de Miley se le puede ver incómoda con el trato recibido por un señor de más de 60 años.Jennifer AnnistonLa actriz de Friends visitó el set de Letterman y tuvo que soportar las burlas que el conductor hizo de su peinado. En un momento el actor se hace detrás de ella e intenta acercar su rostro al de Jennifer con la excusa de morder una de sus trenzas. Momento raro, incómodo y asqueroso.Paris HiltonLa empresaria estaba promocionando su nuevo perfume, pero el periodista se enfocó en burlarse en que Paris estuvo en la cárcel. Realmente incómodo y molesto para ella porque ese hombre se le burló en la cara sin ninguna piedad.Megan FoxLa actriz le respondió a Letterman “sabía que ibas a preguntar algo así” cuando empezó a hacerle preguntas sobre su vida personal como si estaba casada. Eso dejó ver que en Hollywood es tema de conversación el hecho de que Letterman logra poner incómodos a sus entrevistados. Sin embargo, en esa entrevista Megan confesó que el conductor era uno de sus amores platónicos.Sofia VergaraEl presentador la invitó a su show, pero se burló constantemente de su acento. Primero diciendo mal el nombre de la serie que ella protagoniza, segundo riéndose de México por tener problemas de narcotráfico y por último bromeando sobre el hecho de que él no viaja a Colombia por miedo a ser secuestrado, a lo que Sofía dijo “no te secuestrarían porque en mi país nadie te conoce”.BONUSJustin BieberEn el marco del lanzamiento del disco Believe, el canadiense fue al set de Letterman. Allí tuvo que aguantarse al periodista burlándose de su fama, de que él es de Canadá y hasta tocándole el brazo de forma muy inapropiada. La incomodidad en el rostro de Bieber es potente.¡El lado S de la cultura pop!
Este 23 de diciembre, Netflix dio una noticia en su cuenta de Twitter que desconcertó a varios fanáticos. Friends, Gossip Girl y El príncipe del rap saldrán de la plataforma desde el próximo 31 de diciembre. ¿Por qué Friends sale de Netflix? La razón es que WarnerMedia, casa productora de la serie, tendrá su propia plataforma de streaming: HBO Max. Warner es dueña de de los servicios de HBO, MAX, Cinemax y HBO Go en todos los países hispanohablantes de Latinoamérica y el Caribe. HBO Max llegará a Latinoamérica a mediados de 2021 e incluirá contenidos de Warner Bros, New Line, DC Entertainment, CNN, TNT, TBS, truTV, The CW, Turner Classic Movies, Cartoon Network, Adult Swim, Looney Tunes, así como las producciones propias de HBO. Trivia: Ponga a prueba sus conocimientos de 'Friends'. A comienzos de 2020 se anunció un especial de reunión del elenco de Friends que iba a emitirse en HBO Max, pero su grabación fue aplazada a causa de la pandemia del COVID-19. "La reunión de Friends ha sido reprogramada para principios de marzo. Parece que el año que viene vamos a estar muy ocupados. ¡Y así es como me gusta!", escribió en su cuenta de Twitter el actor Matthew Perry, quien interpreta a Chandler Bing. A comienzos de diciembre, Warner anunció que para el 2021 estrenará todas sus películas en salas de cine y simultáneamente en HBO Max. La mujer maravilla y Matrix 4, 2 de las más esperadas. Con Friends pasa el efecto Simpson: hay momentos en la vida que solo se pueden explicar con alguno de los chistes de la serie. Y esa es la gracia de Friends, que entendió y retrató tan fiel y cómicamente situaciones que a personas de todo el mundo le pueden pasar, que se volvió más que en una serie sobre amigos en un amigo más. Friends es una comedia excepcional, sí, pero también es un manual para entender al vecino o al amor; en un espejo para ver los defectos propios; en una guía para sobrevivir al mundo moderno.No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo–.
Todos hemos visto al menos un episodio de Friends en la vida. Y si usted es de la inmensa minoría que no lo ha hecho, al menos sabe quiénes son Rachel, Mónica, Phoebe, Ross, Chandler y Joey. La icónica serie del grupo de amigos que atravesaban sus 20 en Nueva York y ya cumple más de dos décadas, y a pesar del paso del tiempo sigue siendo una de las series más vistas de la televisión. Trivia: Ponga a prueba sus conocimientos de 'Friends' Los seis personajes captaron la atención de miles de fanáticos. Por ejemplo, durante el principio de los 2000 era muy común ver mujeres con el corte de Rachel, la frase “how you doin’” de Joey volvió muy popular, incluso hasta el gesto de señalarse la sien mientras dices “unagi”, como hizo Ross, se volvió común. Entre los muchos méritos de Friends está que ha sobrevivido a más de dos décadas y ha logrado instalarse en los referentes de cultura pop no solo de los estadounidenses, sino de las personas de todo el mundo. Y uno de esos personajes indelebles es, sin duda alguna, Phoebe Buffay: una mujer única en su clase. Interpretada por Lisa Kudrow, Phoebe fue un personaje que enamoró a los fanáticos por su originalidad y buena onda. Cantante, masajista, cantautora, conductora de taxi, habitante de la calle, esposa de un patinador gay, vientre en alquiler de su hermano… la versatilidad de Phoebe y su habilidad de fluir con lo que estuviese pasando en su vida siempre con la intención de ayudar a los otros. Hoy recordamos a este maravilloso personaje con algunas de sus frases más icónicas a lo largo de las 10 temporadas de la serie. Ellos no saben que nosotros sabemos que ellos saben que nosotros sabemos. ¿Phoebe, tienes un plan? Ni siquiera tengo un pla Smelly cat, smelly cat, what are they feeding you? Me cambié el nombre a Princess Consuela BananaHammock Vamos Ross, eres paleontólogo. Excava más profundo. ¡Por fin vuelvo a oír las voces en mi cabeza! En tu tumba puedes poner lo que quieras, en la mía pondrán: Phoebe Buffay, enterrada viva. Cuando tienes una idea malévola entre manos, lo mejor que puedes hacer es reírte al respecto. ¡Chandler y Mónica! ¡Chandler y Mónica! ¡Mis ojos, mis ojos! ¡Hay un problema con el falange izquierdo! Soy una dama, Mónica. No beso y digo. Aunque este jique habla por sí mismo. Bueno, pues si no está muerta, cremarla fue un gran error. Estoy en contra de árboles inocentes siendo cortados en su mejor momento y que sus cadáveres sean decorados en oropel y luces parpadeantes. Soy pacifista y estoy en contra de todas las guerras. Pero cuando llegue la revolución voy a tener que destruirlos a todos. Menos a tí, Joey. Siento no poder ir a tu boda imaginaria, pero estoy muy ocupada ese día. Ya tengo el bautizo de un unicornio y el bar mitzvah de un duende.
Aunque Friends se terminó hace más de 15 años, sigue siendo referente para miles de fans y el debate sobre la relación de Rachel y Ross, y si de verdad estaban en un break, sigue vigente. Recientemente, el actor David Schwimmer, quien interpretó a Ross Geller, se pronunció al respecto en el show de Jimmy Fallon. Friends: el origen del adulto contemporáneo "La gente está dividida muy apasionadamente sobre si (Rachel y Ross) estaban en un break", dijo el actor, quien, sobre la pregunta de qué pensaba al respecto, respondió: "Ni siquiera es una pregunta. Claramente, estaban en un break". En la tercera temporada de Friends, la relacion de Rachel y Ross termina, pues Ross fue acusado de ser infiel a Rachel. Por su parte, él se defiende diciendo la frase hoy incónica: "estábamos en un break". La relación de Rachel y Ross era terrible. Es momento de aceptarlo Schwimmer también confirmó que inicialmente rechazó el papel de Ross, pues había tenido malas experiencias como personaje regular de una serie anterior. "Por fortuna, la serie duró solo 12 episodios, pero sentí que no era tenido en cuenta, me sentí casi como una utilería. Cuando firmas para una serie te comprometes con, al menos, 5 o 6 años de tu vida. En ese momento no me sentía bien, así que cuando esta serie fue cancelada, gracias a Dios, pensé "nunca voy a volver a hacer una sitcom"". Sin embargo, James Borrows, quien dirigió el piloto, lo convenció de participar en Friends. Allí se enteró de que Marta Kauffman y David Crane tenían un personaje pensado especialmente para él: Ross Geller, desde que Schwimmer había hecho una audición para otra de sus series, varios meses atrás. El actor también se refirió a la reunión de Friends, anunciada en febrero de 2020 y aplazada debido a las medidas mundiales para evitar la propagación del COVID-19. "No tendrá guion. Será, básicamente, una entrevista divertida con algunas sorpresas", dijo Schwimmer, quien se encuentra promocionando su nueva serie, Intelligence. Los 20 mejores capítulos de Friends
Del 25 al 28 de abril y del 2 al 5 de mayo, el público del Festival de Jazz de Nueva Orleans, podrá ver a artistas colombianos como el Grupo Niche, Bomba Stereo, Jacobo Vélez y La Mambanegra, Los Cumbia Stars, Kombilesa Mi, Matachindé, Rancho Aparte, Agrupación Changó, Gregorio Uribe, Cimarrón y Gaita Loop. El Festival de Jazz de Nueva Orleans es una fiesta cultural de 10 días en la que miles de músicos, cocineros y artesanos dan la bienvenida a cerca de 400.000 visitantes cada año. La Feria del Patrimonio de Luisiana presenta música inolvidable en múltiples escenarios, cocina tradicional de Luisiana en dos grandes áreas de comida y artesanos de la región y de todo el mundo que demuestran y venden su trabajo. Colombia, descrita por el Festival como ‘la potencia cultural de América Latina’, lleva a Nueva Orleans una celebración musical de salsa, cumbia, champeta, vallenato, chirimía y currulao acompañada, además de las presentaciones en los 14 escenarios del festival, desfiles diarios en honor a Colombia, sumadas a experiencias culturales inmersivas junto a artesanos indígenas y afrocolombianos, así como lo mejor de la cocina tradicional de Colombia, según un comunicado del Ministerio de Cultura. "Nos complace anunciar que Colombia es el país invitado al Festival de Jazz y Patrimonio 2024, con artistas y artesanos excepcionalmente talentosos que mostrarán la rica diversidad de nuestra cultura. En el festival, celebraremos a Colombia: el País de la Belleza y compartiremos nuestra pasión por la música con la gente de Nueva Orleans y de los Estados Unidos", expresó el Embajador Daniel Ávila, Encargado de Negocios de la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.Además, se propone un intercambio cultural binacional entre dos formatos instrumentales: Chirimía Chocoana y New Orleans Brass Band, un encuentro entre dos culturas centrado en un lenguaje común: la improvisación.Este enfoque se basa en el formato instrumental derivado de las bandas militares europeas establecidas durante la conquista de América, que consta de percusión y vientos, un elemento que ambas culturas comparten. El resultado de este proceso es una producción musical que consta de dos piezas musicales integrando los dos formatos instrumentales, que serán publicadas en EP y en las diferentes plataformas de difusión musical, además, será la memoria que refleja el paso de Colombia por el Festival.La participación de Colombia en el festival en 2024 fue posible gracias al apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.
Sean “Diddy” Combs ha sido objeto de varias demandas civiles en los últimos meses. Hoy hay una investigación federal en su contra. Agentes federales realizaron registros en las propiedades de Combs, donde se encontraron armas, y sus teléfonos fueron incautados en un aeropuerto como parte de una orden emitida por el Tribunal de Distrito de Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York, según dijeron fuentes policiales.Desde noviembre, Combs ha sido objeto de varias demandas en Nueva York acusándolo de agresión sexual, tráfico sexual y participación en otras actividades delictivas. Combs ha negado todas las acusaciones y las calificó de repugnantes.Al menos cuatro personas han sido entrevistadas sobre acusaciones de tráfico sexual, agresión sexual y solicitud y distribución de narcóticos y armas de fuego ilegales, según declaró una fuente familiarizada con el asunto a NBC News. Repasamos la lista de demandas de abuso sexual contra el rapero y productor: Marzo de 2024La casa de Combs fue allanada como parte de una investigación de tráfico sexual en curso en Nueva York. Febrero de 2024Diddy fue acusado de agredir sexualmente al productor de The Love Album Rodney “Lil Rod” Jones. El hombre acusó al rapero de "participar en actividades ilegales graves", incluida agresión sexual. Diciembre de 2023Una acusadora anónima presentó una demanda en diciembre alegando que Combs, el ex presidente de Bad Boy Entertainment, Harve Pierre, y un tercer agresor anónimo la violaron en grupo cuando tenía 17 años, en 2003.En ese momento, Combs publicó un comunicado en el que afirmaba: "BASTA, ES SUFICIENTE", dijo. "Durante el último par de semanas, me he sentado en silencio y he visto a la gente intentar asesinar mi personaje, destruir mi reputación y mi legado. Personas que buscan un día de pago rápido han hecho acusaciones repugnantes en mi contra". "Permítanme ser absolutamente claro: no hice ninguna de las cosas horribles que se alegan. Lucharé por mi nombre, mi familia y por la verdad", continuó Combs.Noviembre de 2023Joi Dickerson-Neal alegó que Diddy la drogó y agredió sexualmente. La mujer presentó una demanda contra Combs que alegaba que fue víctima de "pornografía de venganza".Combs grabó en video el asalto de enero de 1991 y distribuyó la cinta a otros en la industria de la música, según la demanda. Noviembre de 2023Cassie Ventura, expareja del artista, acusó a Diddy de violación y tráfico sexual antes de llegar a un acuerdo. La exnovia de Combs, la cantante Cassie Ventura, acusó a Combs de violación, tráfico sexual y abuso físico en una demanda civil. Combs y Cassie llegaron a un acuerdo por una cantidad no revelada un día después.Cassie alegó en la demanda que Combs le ofreció excesivas cantidades de drogas y alcohol, abusó físicamente de ella y " tomó el control" de su vida, desde su atención médica hasta sus oportunidades profesionales. Combs también supuestamente la habría violado en 2018, y la habría obligado a tener encuentros sexuales con otros hombres. Noviembre de 2023 Una demandante anónima alegó que Diddy y el cantautor Aaron Hall se turnaron para violarla a ella y a una amiga en la ciudad de Nueva York en los 90. Junio de 2019Gina Huynh alega que Diddy abusó de ella durante una relación de cinco añosHuynh, le dijo a la bloguera de YouTube Tasha K en junio de 2019 que el magnate de Bad Boy supuestamente abusó físicamente de ella y una vez le "pisoteó" el estómago."Estaba abusando de mí mental, emocional y físicamente. Siempre me comparaba con Cassie y me decía que yo soy la mala y ella la buena", dijo Huynh, añadiendo que el círculo íntimo de Combs "permitió" que el abuso continuara.
El Animé Sinfónico Orchestral Openings rendirá homenaje al hombre que hizo parte de nuestra historia, al crear miles de aventuras: Akira Toriyama, creador de Dragon Ball y fallecido el 1 de marzo de 2024. La cita será el próximo 21 de abril en el Teatro Universidad de Medellín a las 5:00 p.m. Las entradas estarán disponibles en la web eticket.com y los precios oscilan entre $154.000 y 220.000 en la web eticket.com. Akira Toriyama dejó huella en todo el mundo, con 18 mangas de historia, más de 17 historias de mangas cortos, un programa de televisión y una obra maestra llamada Dragon Ball,. El Animé Sinfónico Orchestal Openings presenta canciones que nos llevarán a aquellas series japonesas que nunca nos podríamos olvidar y que aún hoy en día las llevamos en nuestro corazón. Se interpretarán temas de series como Dragon Ball, Saint Seiya, Digimon, Pokémon, Evangelion, Sailor Moon y muchos más unto a La Orquesta Sinfónica del Valle de Aburrá acompañados con más de 35 músicos en escena, las voces de la cantante antioqueña Miranda (primera ganadora de La Voz Colombia) y Áleran de Adularia (Darknees), Ana María Cerón y Alexander Ordoñez (Rojal Proyect- Banda de Rock) dirigido por Daniel Santiago Plazas Duarte."Siempre hemos creído que la infancia, la adolescencia o la juventud son un tema de momento, que los años pasan y que nunca volveremos a escuchar aquellas canciones que nos recuerdan las series que han pasado por nuestros ojos, por nuestros odios, por nuestros sentidos. Creemos que el cielo resplandece a nuestro alrededor, siempre tomamos el camino de la verdad y la justicia lunar, pensamos en vencer a todo el mal y llegaremos hasta el final con el poder del cosmos y solamente queremos con todo nuestro calor brindar una canción y viajar hasta ser maestros Pokemón para vencer a los titanes con nuestras voces", dice en un comunicado Matrix Entertainment, empresa organizadora del evento. ¿Quién fue Akira Toriyama?Nacido en Nagoya, Aichi, primero ganó reconocimiento por la exitosa serie de manga Dr. Slump, antes de crear Dragon Ball y trabajar como diseñador de personajes para varios videojuegos populares como la serie Dragon Quest, Chrono Trigger, y Dragón Azul.Toriyama fue considerado como uno de los autores que cambió la historia del manga, ya que sus obras son muy influyentes, en particular Dragon Ball, que muchos artistas citan como fuente de inspiración.El artista falleció a la edad de 68 años el pasado 1 de marzo. El querido creador de manga deja un enorme legado y será recordado por miles de fans.
El ministro de Cultura de Colombia, Juan David Correa, le pidió al cantautor cubano Silvio Rodríguez, venir a realizar un concierto en nuestro país. El pedido se hizo a través de una carta. “Millones de colombianos crecimos con sus canciones como usted lo ha podido atestiguar a través de sus visitas a nuestro país. Hoy quisiera pedirle, a título personal, ciudadano e institucional, y en nombre del señor presidente, que nos acompañe una vez más, que nos permita oír su voz en un concierto que podemos organizar allí donde usted lo considere (…)”, señala el Ministro en la misiva. La propuesta del Gobierno es que dicho concierto se realice en un municipio del Caribe colombiano, por cuenta de los posibles problemas que la altura de Bogotá podría acarrear en la salud de Rodríguez. “Parte de mi tarea, ahora como ministro, a admirado Silvio, es proponer espacios colectivos que signifiquen nuestras vivencias atávicas y nos permitan, a través de los símbolos, creer que es posible derrotar el miedo y la pura y abrazar la esperanza de una sociedad que pueda superar la idea de venganza”, continúa la carta. ¿Cuándo fue la última vez que vino Silvio Rodríguez a Colombia?Silvio Rodríguez, uno de los mayores exponentes de la canción social y la Nueva Trova cubana, no viene a Colombia desde julio de 2010, cuando realizó una presentación en Medellín, como parte del Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura. En esa jornada, Rodríguez compartió escenario con otros cantautores como Jorge Drexler, León Gieco, Fito Páez, el Quinteto Suárez Paz, Susana Baca, Rosario, Antonio Carmona, Zoe, Rodolfo Mederos, Aterciopelados y Alfredo Gutiérrez.En Bogotá, fue una estancia de tres días en 1995, que lo tuvo por universidades, teatros y centros culturales. En mayo de 1993, tuvo una gira llamada ‘Canciones urgentes 93′ que lo llevo por Medellín, Cali y la capital colombiana. A sus 77 años, es considerado como el mejor cantante folklórico de Cuba y posiblemente uno de los mejores cantautores de América Latina.Conocido por sus letras intelectuales, altamente elocuentes y simbólicas, sus canciones son elementos icónicos de la cultura popular latinoamericana de izquierda. Ojalá, Playa Girón, Unicornio, Sueño con Serpientes, Vamos a andar o La maza son algunas de sus canciones más conocidas. Rodríguez es un símbolo de la izquierda latinoamericana. Silvio Rodríguez es considerado líder de la Nueva Trova Cubana, movimiento conocido por sus letras, que intentaban escapar de las banalidades de la vida concentrándose en el socialismo, la injusticia, el sexismo, el colonialismo y el racismo.
(Sobre)vivimos otra edición del Festival Estéreo Picnic 2024 que, en términos generales, suplió y sobrepasó las expectativas del cambio del venue y de un cartel que parecía anacrónico.Las mudanzas traen consigo una lista de pendientes que se van ajustando con el tiempo, adecuarse a un lugar nunca es fácil. Sin embargo, como un mueble viejo que se rehusa a botar, el acoso nos persigue sin importar a qué casa nos pasemos. Y, peor aún, nos persigue el arquetipo de la “victima perfecta” a donde sea que vayamos.Cada año se habla de paridad de género en el cartel, se incorporan organizaciones (como la Secretaría de la Mujer o la Línea Púrpura trabajando de la mano con Échele Cabeza) y se repite el estribillo de que el espacio en el que estamos es seguro para nosotras. Pero la realidad es diferente.Si bien hay rutas de acción que antes no estaban claras antes, la ejecución sigue siendo insuficiente. El tercer día del Festival Estéreo Picnic 2024 un grupo de mujeres que estaba disfrutando del concierto de Feid fueron acosadas por un hombre que consumió sustancias de forma irresponsable.Vamos por partes para entender lo problemático de lo sucedido, además de lo obvio.Aunque la entrada de sustancias psicoactivas esté, en teoría, prohibida en este tipo de festivales, el consumo es un hecho y por eso están organizaciones como Échele Cabeza que buscar proteger al consumidor y cuidar de él.¿Quién cuida de nosotras?Si les parece que jodemos con el enfoque de género no es de gratis. Los espacios sin este son peligrosos para nosotras e incluso los que están intentando tenerlo, en el proceso de prueba y error, resultan violentos.La gestión de riesgos y los protocolos de cuidado de los consumidores siempre van a estar cojos si quienes consumimos, las instituciones y los organizadores no entienden que las mujeres somos agredidas por ser mujeres y es un hecho que debe ser considerado y priorizado en la creación de protocolos y/o rutas de acción.El caso de las mujeres que fueron acosadas por un hombre intoxicado nos plantea más preguntas que respuestas. ¿Cómo garantizar un espacio de consumo responsable que al mismo tiempo sea seguro para nosotras? ¿Qué rutas de acción existen para este tipo de situaciones y cómo se ejecutan? ¿Por qué esperan empatía de nuestra parte cuando nadie la tiene con nosotras?En el comunicado publicado en Twitter, y ahora eliminado por partes, desde la cuenta de Échele Cabeza, precisan sobre lo ocurrido y hacen un llamado a la empatía con el hombre que consumió de más, se desnudó, persiguió mujeres y las orinó.Claro, que dentro de los acuerdos sociales tácitos que como consumidores de sustancias tenemos, está (o debería) la empatía con el malviajado o con el que se le fue la mano. Pero la balanza de la empatía no se puede poner en la misma escala de valores que la del acoso.Pasamos a diario suficientes situaciones para saber, incluso corporalmente, cuando estamos en peligro. Para nosotras no es un caso aislado, es nuestro día a día.En el FEP fue un hombre que consumió de más, en la calle es un desconocido y en las fiestas puede ser un amigo.En un mundo ideal podríamos repartir empatía para los dos lados, pero vivimos en una sociedad twittera que al mismo tiempo que exige pruebas, también juzga a las mujeres por grabar a un hombre “en estado de inconsciencia”.Y volvamos a esto por un momento. Los hombres nos acosan en cualquier estado de consciencia y nosotras nos tenemos que defender en todos, porque nadie nos garantiza espacios totalmente seguros.Para las mujeres acosadas las rutas de acción tomadas por el equipo de logística del festival fueron insuficientes, para la logística y para Échele Cabeza fueron las necesarias para cuidar, principalmente, de la persona que estaba intoxicada.La decisión de la organización de eliminar algunos de los tweets que hacían parte del comunicado, dan cuenta de que es una conversación que en muchas ocasiones termina siendo unidireccional. La discusión no puede excluir las experiencias de las mujeres que han sido violentadas y no pueden existir rutas de acción claras sin entender lo que estas situaciones significan para nosotras, como consumidoras y como asistentes a eventos de música.Si bien este caso en particular agitó conversaciones necesarias sobre el consumo responsable de sustancias también puso sobre la mesa que aunque la logística del festival parece estar tomando una forma ya clara, no va a estar completa hasta que no se plantee desde un enfoque por y para las mujeres.El consumo de sustancias psicoactivas y la logística del festivalPor Daniela TrujilloDurante la presentación de FEID, en el escenario Jhonny Walker, un hombre completamente desnudo, quien se encontraba en un estado muy alterado debido al consumo, se estimuló frente a varias de nosotras y luego, posterior a ello, procedió a orinarnos. Otras mujeres que se encontraban ahí, en otras ubicaciones, denunciaron a través de X e Instagram que este hombre las persiguió o las golpeó. La logística tardó en reaccionar, junto con la policía, quienes no tenían claros a los pasos a seguir. Su respuesta tras lo que nos había sucedido fue que “no podían hacer nada porque estaba drogado” y se quedaron un buen rato detrás del sujeto mientras él se movía libremente por el lugar. Después de que sus compañeros pidieran que no lo sacaran del parque, pues él no sabía lo que estaba haciendo.Es necesario decir que no fue el único caso, pues tras haber realizado la denuncia pública, más mujeres se quejaron de que en otros lugares del parque, otros hombres alcoholizados, también habían ejercido acoso hacia ellas.Si bien a la mañana siguiente el equipo de festival se comunicó conmigo y también lo hizo la Secretaría de la Mujer, junto a la Línea púrpura, quienes me dijeron que el hombre, de nacionalidad francesa, fue trasladado al espacio de Échale Cabeza para ser sedado y sacado en ambulancia.Considero necesario que esta experiencia sea un llamado no solo a la rápida acción, pues gran parte de lo sucedido pudo haber sido evitado, teniendo en cuenta que este sujeto estuvo corriendo a través del escenario durante al menos diez minutos antes de que llegara el 911, sino también al consumo responsable.Gran parte de los comentarios que recibí decían que este evento poco o nada tenía que ver con una sesgo de género, puesto que solo era una persona en un estado vulnerable y aunque esto último es cierto y concuerdo con que necesitaba ayuda urgente, las personas afectadas fueron directamente mujeres. Queda entonces el sinsabor de que el estado de desinhibición de muchos es una justificación para ejercer acciones violentas contra otros y que esto, a los ojos de algunas personas, sigue siendo normal.Sí, la logística debe tener una mejor capacitación, eso es un hecho, pero que este proceso de formación respecto a cómo debemos vivir los festivales también sea para los asistentes.