En los Grammys 2024 en Crypto.com Arena, Jay-Z recibió el Premio Dr. Dre Global Impact. Durante su discurso, Jay-Z criticó a la Academia de la Grabación por nunca darle a su esposa, Beyoncé, el premio Álbum del Año a pesar de ser la artista con más premios Grammy en toda la historia. Jay-Z ha sido nominado a 88 premios Grammy ganando 24 de ellos. Seis de sus nominaciones han sido a Álbum del Año.Beyoncé también ha sido nominada a 88 premios Grammy competitivos, ganando 33 de ellos. Al igual que su esposo, Beyoncé ha sido nominada seis veces al Álbum del Año. Recordemos que en 2017, la ganadora del Álbum del Año, Adele, dijo que Beyoncé debería haber ganado el premio por Lemonade.Esta es la lista completa de ganadores de los Grammy 2024. ¿Qué es el Dr. Dre Global Impact? Dr. Dre recibió el premio Dr. Dre Global Impact inaugural en los Grammy 2023. El premio “reconoce a los creadores de música negra cuya dedicación a esta forma de arte ha influido enormemente en la industria y cuyo legado de servicio inspira a innumerables personas en todo el mundo, celebrando a aquellos que, a través del liderazgo y la pasión, empoderan a otros para abrazar sus derechos”. Ser auténticos y contribuir a un cambio positivo”, según la Academia de la Grabación.Dr. Dre ha demostrado que el trabajo de un artista puede ir mucho más allá de escribir letras y actuar en lugares. En sus casi 40 años de carrera, fundó su propio sello discográfico, Aftermath Entertainment; cofundó Beats Electronics; donó la USC Jimmy Iovine y Andrew Young Academy, y mucho más.Para celebrar sus enormes logros, la Academia de Grabación y Black Music Collective crearon el Premio Global Impact, que lleva su nombre, en 2023 .En su opinión, una de las partes más gratificantes de su trabajo es la colaboración. "Reunir un equipo con artistas, ingenieros y músicos talentosos con dones diferentes a los míos y que brillan de una manera que yo no he sido a la vez inspirador y crucial para mi éxito", recordó."Estoy extremadamente agradecido a todos aquellos que han formado parte de ese equipo a lo largo de los años y no estaría aquí aceptando este premio sin su contribución".Antes de bajar del escenario, Dr. Dre dio un mensaje alentador a la próxima ola de creadores de cambios en la música: "Lo que me encanta de este premio es que utiliza mi nombre para inspirar a la próxima generación de productores, artistas y empresarios a alcanzar sus objetivos". grandeza y exige eso de todos los que te rodean. Nunca comprometas tu visión. Busca la calidad sobre la cantidad. Y recuerda que todo es importante".***La reina, Beyoncé, tiene muchos más méritos. Por ejemplo: Renaissance, de Beyoncé, es el álbum más reproducido en un solo día por una artista femenina en 2022
Killer Mike fue retirado de los Grammys 2024 esposado, tras ganar tres premios. El rapero de 48 años, estrella de Run The Jewels, ganó Mejor Canción de Rap y Mejor Interpretación de Rap por 'Scientists & Engineers', y Mejor Álbum de Rap por Michael.El Departamento de Policía de Los Ángeles (LAPD) no ha dicho por qué fue detenido. De acuerdo con The Hollywood Reporter, fue por un delito menor y no estaba relacionado con los premios.“Para toda la gente que piensa que eres demasiado mayor para rapear, m!erda…”, dijo el rapero durante la transmisión previa.Michael es el sexto álbum de estudio del rapero estadounidense Killer Mike, lanzado a través de VLNS y Loma Vista Recordings el 16 de junio de 2023. Es el primer disco de estudio en solitario de Killer Mike en 11 años, después de R.A.P.. Incluye colaboraciones con CeeLo Green, Mozzy, Young Thug, 6lack, Eryn Allen Kane, Jagged Edge, André 3000, Future, Currensy, 2 Chainz, Kaash Paige, Blxst, Fabo, El-P y Ty Dolla Sign. ¿Quién es Killer Mike? Michael Santiago Render nació en Atlanta. El rapero debutó en el tema Snappin' and Trappin' del Stankonia de Outkast, en el año 2000, y también colaboró en "The Whole World", sencillo del álbum de grandes éxitos de Outkast llamado Big Boi and Dre Present...OutKast.Killer Mike grabó su álbum de debut, Monster, en 2003. El sencillo principal fue Akshon (Yeah!), con Outkast, que fue incluido en la banda sonora el videojuego Madden NFL 2004 de EA Sports. Mike realizó un remix del "Akshon (Yeah!)" para dicho juego. Tras la grabación de su propio material, apareció en Flip Flop Rock y Bust del Speakerboxxx/The Love Below de Outkast, y en Down South del mixtape de Ol' Dirty Bastard, Osirus. Su segundo álbum Ghetto Extraordinary fue retrasado en varias ocasiones debido a discusiones entre Big Boi y Sony Records.Killer Mike es bien conocido por su activismo político. Fue un firme partidario de Bernie Sanders y respaldó a los senadores demócratas Jon Ossoff y Raphael Warnock para su estado natal de Georgia.Antes de ser esposado, la estrella nacida en Atlanta estaba detrás del escenario recordando su camino hacia el estrellato en los Grammy."Lo único que limita tu edad es no ser sincero sobre tu edad o sobre lo que estás haciendo", dijo a los medios reunidos. 'A los 20 años, pensaba que era genial ser traficante de drogas. 'A los 40, comencé a vivir con los arrepentimientos y las cosas que había hecho. 'A los 45, comencé a rapear sobre eso. A mis 48 años, estoy aquí como un hombre lleno de empatía y simpatía por las cosas que he hecho", afirmó.
Paramore consiguió sus primeros premios Grammy. El álbum "This Is Why" se alzó con el galardón al Mejor Álbum de Rock en la ceremonia de los Grammys 2024.Hayley Williams se convierte en la primera front woman en obtener el premio a Mejor Álbum de Rock. Artistas en solitario como Alanis Morissette y Sheryl Crow lo consiguieron en la década de los 90. Les contamos por qué no vendrán a Colombia este año: Paramore se baja del FEP"This Is Why" compitió contra reconocidos álbumes como "But Here We Are" de Foo Fighters, "Starcatcher" de Greta Van Fleet, "72 Seasons" de Metallica y "In Times New Roman..." de Queens Of The Stone Age en la categoría de Mejor Álbum de Rock. Les puede interesar: Grammys 2024, lista completa de nominados y ganadores.En cuanto a la Mejor Interpretación de Música Alternativa, superó a temas como "Belinda Says" de Alvvays, "Body Paint" de Arctic Monkeys, "Cool About It" de Boygenius y "A&W" de Lana Del Rey.La banda está afrontando un conflicto con su anterior disquera. Paramore ha cancelado sus presentaciones desde que se acabó su contrato con Atlantic Records. Les contamos de qué se trata el conflicto. La banda había sido nominada cuatro veces (incluyendo Mejor Artista Nuevo en 2008). Sin embargo, Paramore nunca había conseguido llevarse a casa un premio Grammy. Paramore: su importante e indiscutible legado que sigue vigente hoyLa carrera de Paramore es asombrosa. Pocas bandas de rock supieron envejecer sin perder vigencia. En el especial #LoMejorDel2023 señalamos lo que hizo que su álbum se destacara. ***Les puede interesar: Grammys 2024: todo lo que hay que saber de la noche más importante de la músicaGrammys 2024: el disco colombiano que compite en la categoría de Mejor álbum infantil
La entrega número 66 de los GRAMMY Awards se celebró en la Crypto.com arena de Los Ángeles, California. Y esta es la lista completa de ganadores de los Grammys 2024. SZA llegó como la artista más nominada del año. Recibió nominaciones en las categorías Álbum del año, Mejor grabación, Mejor canción, Mejor interpretación de R&B y Mejor interpretación de rap melódico por su álbum SOS.Recordemos que en los Grammys 2023 Beyoncé hizo historia al convertirse en la persona que más premios Grammy ha ganado. Además, Harry Styles se llevó el galardón a Artista del año.En esta edición, los colombianos también se llevaron un premio a casa. Karol G, Juanes y el dúo 123 Andrés ganaron su estatuilla. Aunque, como era de esperarse, los premios mayores se los repartieron entre tres de las mujeres más grandes de la industria, Taylor Swift, Miley Cyrus y Billie Eilish. Grammys 2024: lista completa de ganadoresÁlbum del añoBoygenius - The RecordJanelle Monáe - The Age of PleasureJon Batiste - World Music RadioLana Del Rey - Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean BlvdMiley Cyrus - Endless Summer VacationOlivia Rodrigo - GutsSZA - SOSTaylor Swift - Midnights (Ganador)Grabación del añoBillie Eilish - What Was I Made For?Boygenius - Not Strong EnoughJon Batiste - WorshipMiley Cyrus - Flowers (Ganador)Olivia Rodrigo - VampireSZA - Kill BillTaylor Swift - Anti-HeroVictoria Monét - On My MamaMejor canción escrita para medio visualBillie Eilish - What Was I Made For? (Ganador)Dua Lipa - Dance the NightNicki Minaj & Ice Spice Featuring Aqua - Barbie WorldRihanna - Lift Me UpRyan Gosling - I’m Just KenMejor banda sonoraJohn Williams - The FabelmansJohn Williams - Indiana Jones and the Dial of DestinyLudwig Göransson - Black Panther: Wakanda ForeverLudwig Göransson - Oppenheimer (Ganador)Mark Ronson & Andrew Wyatt - BarbieMejor interpretación de música africanaAsake & Olamide - AmapianoAyra Starr - RushBurna Boy - City BoysDavido Featuring Musa Keys - UnavailableTyla - Water (Ganador)Mejor disco de música mexicanaAna Bárbara - Bordado a ManoFlor de Toloache - MotherflowerLila Downs - La SánchezLupita Infante - Amor Como en las Películas de AntesPeso Pluma - Génesis (Ganador) Mejor álbum de pop latinoAleMor - Beautiful Humans, Vol. 1Gaby Moreno - X Mi (Vol. 1) (Ganador)Maluma - Don JuanPablo Alborán - La Cuarta HojaPaula Arenas - A CiegasPedro Capó - La NetaMejor álbum de música urbanaRauw Alejandro - SaturnoKarol G- MAÑANA SERÁ BONITO (Ganador)Tainy - DATAMejor álbum rock o alternativo latinoCabra - MARTÍNEZDiamante Eléctrico - Leche De TigreJuanes - Vida Cotidiana (Ganador)Natalia Lafourcade - De Todas Las Flores (Ganador)Fito Paez - EADDA9223Mejor álbum de countryBrothers Osborne - Brothers OsborneKelsea Ballerini - Rolling Up the Welcome MatLainey Wilson - Bell Bottom Country (Ganador)Tyler Childers - Rustin’ in the RainZach Bryan - Zach BryanMejor interpretación country en solitarioBrandy Clark - BuriedChris Stapleton - White Horse (Ganador)Dolly Parton - The Last Thing on My MindLuke Combs - Fast CarTyler Childers - In Your LoveMejor nuevo artistaCoco JonesGracie AbramsFred AgainIce SpiceJelly RollNoah KahanVictoria Monét (Ganador)The War and TreatyCanción del añoBillie Eilish - What Was I Made For? (Ganador)Dua Lipa - Dance the NightJon Batiste - ButterflyLana Del Rey - A&WMiley Cyrus - FlowersOlivia Rodrigo - VampireSZA - Kill BillTaylor Swift - Anti-HeroMejor disco de jazz alternativoArooj Aftab, Vijay Iyer, Shahzad Ismaily - Love in ExileCory Henry - Live at the PianoKurt Elling, Charlie Hunter, SuperBlue - SuperBlue: The Iridescent SpreeLouis Cole - Quality Over OpinionMeshell Ndegeocello - The Omnichord Real Book (Ganador)Mejor interpretación de rapBaby Keem Featuring Kendrick Lamar - The HillbilliesBlack Thought - Love LetterCoi Leray - PlayersDrake & 21 Savage - Rich FlexKiller Mike Featuring André 3000, Future, and Eryn Allen Kane - Scientists & Engineers (Ganador)Mejor interpretación de rap melódicoBurna Boy Featuring 21 Savage - Sittin’ on Top of the WorldDoja Cat - AttentionDrake & 21 Savage - Spin Bout ULil Durk Featuring J. Cole - All My Life (Ganador)SZA - LowMejor canción de rapDoja Cat - AttentionNicki Minaj & Ice Spice ft. Aqua - Barbie WorldLil Uzi Vert - Just Wanna RockDrake & 21 Savage - Rich FlexKiller Mike ft. André 3000, Future, and Eryn Allen Kane - Scientists & Engineers (Ganador)Mejor álbum de rapDrake & 21 Savage - Her LossKiller Mike - Michael (Ganador)Metro Boomin - Heroes & VillainsNas - King’s Disease IIITravis Scott - UtopiaMejor álbum de poesía habladaAja Monet - When the Poems Do What They DoJ. Ivy - The Light Inside (Ganador)Kevin Powell - Grocery Shopping With My MotherPrentice Powell and Shawn William - For Your Consideration ’24 - The AlbumQueen Sheba - A-You're Not Wrong B-They're Not Either: The Fukc-It Pill RevisitedMejor interpretación de jazzJon Batiste - Movement 18’ (Heroes)Lakecia Benjamin - BasquiatAdam Blackstone ft. the Baylor Project & Russell Ferranté - Vulnerable (Live)Fred Hersch & Esperanza Spalding - But Not For MeSamara Joy - Tight (Ganador)Mejor álbum vocal de jazzPatti Austin Featuring Gordon Goodwin's Big Phat Band - For Ella 2Fred Hersch & Esperanza Spalding - Alive at the Village VanguardGretchen Parlato & Lionel Loueke - Lean InCécile McLorin Salvant - MélusineNicole Zuraitis - How Love Begins (Ganador)Mejor álbum de jazz instrumentalKenny Barron - The SourceLakecia Benjamin - PhoenixAdam Blackstone - Legacy: The Instrumental JawnBilly Childs - The Winds of Change (Ganador)Pat Metheny - Dream BoxMejor álbum de un ensable de jazzADDA Simfònica, Josep Vicent, Emilio Solla - The Chick Corea Symphony Tribute - RitmoDarcy James Argue's Secret Society - Dynamic Maximum TensionThe Count Basie Orchestra Directed By Scotty Barnhart - Basie Swings The Blues (Ganador)Vince Mendoza & Metropole Orkest - OlympiansMingus Big Band - The Charles Mingus Centennial SessionsMejor álbum de latin jazzEliane Elias - QuietudeIvan Lins with the Tblisi Symphony Orchestra - My Heart SpeaksBobby Sanabria Multiverse Big Band - Vox HumanaLuciana Souza & Trio Corrente - CometaMiguel Zenón & Luis Perdomo - El Arte Del Bolero Vol. 2 (Ganador)Mejor álbum de jazz alternativoArooj Aftab, Vijay Iyer, Shahzad Ismaily - Love in ExileCory Henry - Live at the PianoKurt Elling, Charlie Hunter, SuperBlue - SuperBlue: The Iridescent SpreeLouis Cole - Quality Over OpinionMeshell Ndegeocello - The Omnichord Real Book (Ganador)Mejor álbum vocal de pop tradicionalLiz Callaway - To Steve With Love: Liz Callaway Celebrates SondheimRickie Lee Jones - Pieces of TreasureLaufey - Bewitched (Ganador)Pentatonix - Holidays Around the WorldBruce Springsteen - Only the Strong SurviveVarious - Sondheim Unplugged (The NYC Sessions), Vol. 3Mejor álbum instrumental contemporáneoBéla Fleck, Zakir Hussain, Edgar Meyer ft. Rakesh Chaurasia - As We Speak (Ganador)House of Waters - On BecomingBob James - Jazz HandsJulian Lage - The LayersBen Wendel - All OneMejor álbum R&BBabyface - Girls Night OutCoco Jones - What I Didn’t Tell YouEmily King - Special OccasionSummer Walker - Clear 2: Soft Life EPVictoria Monét - Jaguar II (Ganador)Mejor interpretación R&BChris Brown - Summer Too HotCoco Jones - ICU (Ganador)Robert Glasper Featuring Sir & Alex Isley - Back to LoveSZA - Kill BillVictoria Monét - How Does It Make You FeelMejor interpretación R&B tradicionalBabyface ft. Coco Jones - SimpleKenyon Dixon - LuckyVictoria Monét ft. Earth, Wind & Fire and Hazel Monét - HollywoodPJ Morton ft. Susan Carol - Good Morning (Ganador)SZA - Love LanguageMejor canción R&BCoco Jones - ICUHalle - AngelRobert Glasper ft. SiR & Alex Isley - Back to LoveSZA - Snooze (Ganador)Victoria Monét - On My MamaMejor álbum progresivo R&B6lack - Since I Have a LoverDiddy - The Love Album: Off the GridTerrace Martin and James Fauntleroy - NovaJanelle Monáe - The Age of PleasureSZA - SOS (Ganador)Mejor disco de música alternativaArctic Monkeys - The CarBoygenius - The Record (Ganador)Gorillaz - Cracker IslandLana Del Rey - Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean BlvdPJ Harvey - I Inside the Old Year DyingMejor interpretación de música alternativaAlvvays - Belinda SaysArctic Monkeys - Body PaintBoygenius - Cool About ItLana Del Rey - A&WParamore - This Is Why (Ganador)Mejor álbum de rockFoo Fighters - But Here We AreGreta Van Fleet - StarcatcherMetallica - 72 SeasonsParamore - This Is Why (Ganador)Queens of the Stone Age - In Times New Roman…Mejor interpretación rockArctic Monkeys - Sculptures of Anything GoesBlack Pumas - More Than a Love SongBoygenius - Not Strong Enough (Ganador)Foo Fighters - RescuedMetallica - Lux ÆternaMejor canción de rockBoygenius - Not Strong Enough (Ganador)Foo Fighters - RescuedOlivia Rodrigo - Ballad of a Homeschooled GirlQueens of the Stone Age - Emotion SicknessThe Rolling Stones - AngryMejor interpretación metalDisturbed - Bad ManGhost - Phantom of the OperaMetallica - 72 Seasons (Ganador)Slipknot - Hive MindSpiritbox - JadedMejor grabación pop danceBebe Rexha & David Guetta - One in a MillionCalvin Harris Featuring Ellie Goulding - MiracleDavid Guetta, Anne-Marie & Coi Leray - Baby Don’t Hurt MeKylie Minogue - Padam Padam (Ganador)Troye Sivan - RushMejor interpretación pop dúo o grupoLabrinth Featuring Billie Eilish - Never Felt So AloneLana Del Rey Featuring Jon Batiste - Candy NecklaceMiley Cyrus Featuring Brandi Carlile - Thousand MilesSZA Featuring Phoebe Bridgers - Ghost in the Machine (Ganador)Taylor Swift Featuring Ice Spice - KarmaMejor interpretación pop solitarioBillie Eilish - What Was I Made For?Doja Cat - Paint the Town RedMiley Cyrus - Flowers (Ganador)Olivia Rodrigo - VampireTaylor Swift - Anti-HeroMejor álbum de pop vocalKelly Clarkson - ChemistryMiley Cyrus - Endless Summer VacationOlivia Rodrigo - GutsEd Sheeran - - (Subtract)Taylor Swift - Midnights (Ganador)Mejor grabación dance/electrónicaAphex Twin - Blackbox Life Recorder 21fDisclosure - Higher Than Ever BeforeJames Blake - LoadingRomy & Fred Again.. - StrongSkrillex, Fred Again.. & Flowdan - Rumble (Ganador)Mejor álbum dance electrónicaJames Blake - Playing Robots Into HeavenThe Chemical Brothers - For That Beautiful FeelingFred Again.. - Actual Life 3 (January 1 - September 9 2022) (Ganador)Kx5 - Kx5Skrillex - Quest for FireProductor del año (no clásico)Daniel NigroDernst “D’Mile” Emile IIHit-BoyJack Antonoff (Ganador)Metro BoominCompositor del año (no clásico)Edgar BarreraJessie Jo DillonJustin TranterShane McAnallyTheron Thomas (Ganador)
123 Andrés, el dúo colombiano compuesto por Andrés Salguero y Christina Sanabria, recibió una estatuilla en los Grammys 2024 en la categoría de Mejor álbum de Música Infantil.Es la segunda vez que el dúo es nominado al Grammy Anglo en la categoría de mejor álbum de música infantil, gracias al disco We Grow Together – Crecemos juntos.“Nuestra misión es darle herramientas a las familias y a los educadores para fomentar en los niños la curiosidad y el amor por aprender, y para que estén preparados y felices de ir a la escuela”, afirman Andres y Christina. Para ellos, We Grow Together – Crecemos juntos, trabajo por el cual reciben esta nominación, más que un álbum de música para niños; es una herramienta educativa que utiliza la música como un medio para enseñar y enriquecer las vidas de los más pequeños, a partir de una variedad de géneros musicales y letras cuidadosamente compuestas, que capturan la esencia de la niñez, preparándolos para los desafíos y alegrías de la vida. We Grow Together – Crecemos juntos: el disco colombiano en la cateogría infantil de los Grammys 2024La música juega un papel esencial en el desarrollo temprano. We Grow Together – Crecemos juntos lo explota al máximo, con una mezcla ecléctica de sonidos que incluye ska, rock, pop y ritmos tropicales y latinoamericanos. Las letras abordan temas cruciales para el desarrollo infantil, como la autoestima, la perseverancia y la importancia de llevarse bien con los demás, al tiempo que presentan a los niños conceptos académicos básicos como los colores, los números y las formas geométricas, de una manera alegre y accesible. Son 15 canciones creadas especialmente para niños de preescolar, entre 3 y 5 años de edad, que poco a poco se convierten en himnos de la infancia, llenas de energía positiva, melodías pegajosas y ritmos alegres.“Trabajamos de manera muy cercana con expertos de la educación temprana y el desarrollo infantil. Esto nos permitió entender mejor los sentimientos, retos, y logros de las niñas y niños en este momento tan especial de la vida, para elaborar todas las canciones de este álbum”; lo cual se refleja en letras escritas en primera persona, para que los niños y niñas se puedan identificar con los mensajes de las canciones, empoderándolos y fomentando una actitud positiva hacia el aprendizaje y el desarrollo personal. Frases como "¡Estoy creciendo!", "¡Estoy feliz de ir a la escuela!" y "¡Yo puedo ayudar!" refuerzan la autoestima y la independencia de los niños, aspectos fundamentales en sus primeros años de educación.“Nosotros siempre que creamos un disco, video o libro, tenemos en mente a los maestros y padres que usan nuestras canciones en casa y en la escuela. Nos inspira el crear historias y canciones que inicien conversaciones entre adultos y peques y que generen preguntas en las niñas y niños. Nos motiva leer mensajes por email o redes sociales que nos cuentan que a los niños les encantan ver los videos y que son punto de partida para tener conversaciones en casa.”
Se dio a conocer la lista de los nominados a los Grammys 2024 a lo mejor de la música. La ceremonia de los Premios Grammy se llevará a cabo el próximo 4 de febrero en la Crypto.com Arena en Los Ángeles. Taylor Swift, SZA, Olivia Rodrigo y Miley Cyrus son algunas de las artistas más nominadas. SZA es la artista más nominada este año y se encuentra entre los nominados a Álbum del año, Mejor grabación, Mejor canción, Mejor interpretación de R&B y Mejor interpretación de rap melódico por su álbum SOS.En los Grammys 2023, Beyoncé hizo historia al convertirse en la persona que más premios Grammy ha ganado en la historia. Harry Styles se llevó el galardón a Artista del año. Grammys 2024: lista completa de nominadosÁlbum del añoBoygenius - The RecordJanelle Monáe - The Age of PleasureJon Batiste - World Music RadioLana Del Rey - Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean BlvdMiley Cyrus - Endless Summer VacationOlivia Rodrigo - GutsSZA - SOSTaylor Swift - MidnightsGrabación del añoBillie Eilish - What Was I Made For?Boygenius - Not Strong EnoughJon Batiste - WorshipMiley Cyrus - FlowersOlivia Rodrigo - VampireSZA - Kill BillTaylor Swift - Anti-HeroVictoria Monét - On My MamaMejor canción escrita para medio visual Billie Eilish - What Was I Made For?Dua Lipa - Dance the NightNicki Minaj & Ice Spice Featuring Aqua - Barbie WorldRihanna - Lift Me UpRyan Gosling - I’m Just KenMejor banda sonoraJohn Williams - The FabelmansJohn Williams - Indiana Jones and the Dial of DestinyLudwig Göransson - Black Panther: Wakanda ForeverLudwig Göransson - OppenheimerMark Ronson & Andrew Wyatt - BarbieMejor interpretación de música africana Asake & Olamide - AmapianoAyra Starr - RushBurna Boy - City BoysDavido Featuring Musa Keys - UnavailableTyla - WaterMejor disco de música mexicanaAna Bárbara - Bordado a ManoFlor de Toloache - MotherflowerLila Downs - La SánchezLupita Infante - Amor Como en las Películas de AntesPeso Pluma - GénesisMejor álbum de pop latino AleMor - Beautiful Humans, Vol. 1Gaby Moreno - X Mi (Vol. 1)Maluma - Don JuanPablo Alborán - La Cuarta HojaPaula Arenas - A CiegasPedro Capó - La NetaMejor álbum de música urbana Rauw Alejandro - SaturnoKarol G- MAÑANA SERÁ BONITOTainy - DATAMejor álbum rock o alternativo latinoCabra - MARTÍNEZDiamante Eléctrico - Leche De TigreJuanes - Vida CotidianaNatalia Lafourcade - De Todas Las FloresFito Paez - EADDA9223Mejor álbum de countryBrothers Osborne - Brothers OsborneKelsea Ballerini - Rolling Up the Welcome MatLainey Wilson - Bell Bottom CountryTyler Childers - Rustin’ in the RainZach Bryan - Zach BryanMejor interpretación country en solitario Brandy Clark - BuriedChris Stapleton - White HorseDolly Parton - The Last Thing on My MindLuke Combs - Fast CarTyler Childers - In Your LoveMejor nuevo artistaCoco JonesGracie AbramsFred AgainIce SpiceJelly RollNoah KahanVictoria MonétThe War and TreatyCanción del año Billie Eilish - What Was I Made For?Dua Lipa - Dance the NightJon Batiste - ButterflyLana Del Rey - A&WMiley Cyrus - FlowersOlivia Rodrigo - VampireSZA - Kill BillTaylor Swift - Anti-HeroMejor disco de jazz alternativo Arooj Aftab, Vijay Iyer, Shahzad Ismaily - Love in ExileCory Henry - Live at the PianoKurt Elling, Charlie Hunter, SuperBlue - SuperBlue: The Iridescent SpreeLouis Cole - Quality Over OpinionMeshell Ndegeocello - The Omnichord Real BookMejor interpretación de rapBaby Keem Featuring Kendrick Lamar - The HillbilliesBlack Thought - Love LetterCoi Leray - PlayersDrake & 21 Savage - Rich FlexKiller Mike Featuring André 3000, Future, and Eryn Allen Kane - Scientists & EngineersMejor interpretación de rap melódicoBurna Boy Featuring 21 Savage - Sittin’ on Top of the WorldDoja Cat - AttentionDrake & 21 Savage - Spin Bout ULil Durk Featuring J. Cole - All My LifeSZA - LowMejor canción de rapDoja Cat - AttentionNicki Minaj & Ice Spice ft. Aqua - Barbie WorldLil Uzi Vert - Just Wanna RockDrake & 21 Savage - Rich FlexKiller Mike ft. André 3000, Future, and Eryn Allen Kane - Scientists & EngineersMejor álbum de rapDrake & 21 Savage - Her LossKiller Mike - MichaelMetro Boomin - Heroes & VillainsNas - King’s Disease IIITravis Scott - UtopiaMejor álbum de poesía habladaAja Monet - When the Poems Do What They DoJ. Ivy - The Light InsideKevin Powell - Grocery Shopping With My MotherPrentice Powell and Shawn William - For Your Consideration ’24 - The AlbumQueen Sheba - A-You're Not Wrong B-They're Not Either: The Fukc-It Pill RevisitedMejor interpretación de jazzJon Batiste - Movement 18’ (Heroes)Lakecia Benjamin - BasquiatAdam Blackstone ft. the Baylor Project & Russell Ferranté - Vulnerable (Live)Fred Hersch & Esperanza Spalding - But Not For MeSamara Joy - TightMejor álbum vocal de jazzPatti Austin Featuring Gordon Goodwin's Big Phat Band - For Ella 2Fred Hersch & Esperanza Spalding - Alive at the Village VanguardGretchen Parlato & Lionel Loueke - Lean InCécile McLorin Salvant - MélusineNicole Zuraitis - How Love BeginsMejor álbum de jazz instrumentalKenny Barron - The SourceLakecia Benjamin - PhoenixAdam Blackstone - Legacy: The Instrumental JawnBilly Childs - The Winds of ChangePat Metheny - Dream BoxMejor álbum de un ensable de jazzADDA Simfònica, Josep Vicent, Emilio Solla - The Chick Corea Symphony Tribute - RitmoDarcy James Argue's Secret Society - Dynamic Maximum TensionThe Count Basie Orchestra Directed By Scotty Barnhart - Basie Swings The BluesVince Mendoza & Metropole Orkest - OlympiansMingus Big Band - The Charles Mingus Centennial SessionsMejor álbum de latin jazzEliane Elias - QuietudeIvan Lins with the Tblisi Symphony Orchestra - My Heart SpeaksBobby Sanabria Multiverse Big Band - Vox HumanaLuciana Souza & Trio Corrente - CometaMiguel Zenón & Luis Perdomo - El Arte Del Bolero Vol. 2Mejor álbum de jazz alternativoArooj Aftab, Vijay Iyer, Shahzad Ismaily - Love in ExileCory Henry - Live at the PianoKurt Elling, Charlie Hunter, SuperBlue - SuperBlue: The Iridescent SpreeLouis Cole - Quality Over OpinionMeshell Ndegeocello - The Omnichord Real BookMejor álbum vocal de pop tradicionalLiz Callaway - To Steve With Love: Liz Callaway Celebrates SondheimRickie Lee Jones - Pieces of TreasureLaufey - BewitchedPentatonix - Holidays Around the WorldBruce Springsteen - Only the Strong SurviveVarious - Sondheim Unplugged (The NYC Sessions), Vol. 3Mejor álbum instrumental contemporáneoBéla Fleck, Zakir Hussain, Edgar Meyer ft. Rakesh Chaurasia - As We SpeakHouse of Waters - On BecomingBob James - Jazz HandsJulian Lage - The LayersBen Wendel - All OneMejor álbum R&B Babyface - Girls Night OutCoco Jones - What I Didn’t Tell YouEmily King - Special OccasionSummer Walker - Clear 2: Soft Life EPVictoria Monét - Jaguar IIMejor interpretación R&B Chris Brown - Summer Too HotCoco Jones - ICURobert Glasper Featuring Sir & Alex Isley - Back to LoveSZA - Kill BillVictoria Monét - How Does It Make You FeelMejor interpretación R&B tradicionalBabyface ft. Coco Jones - SimpleKenyon Dixon - LuckyVictoria Monét ft. Earth, Wind & Fire and Hazel Monét - HollywoodPJ Morton ft. Susan Carol - Good MorningSZA - Love LanguageMejor canción R&B Coco Jones - ICUHalle - AngelRobert Glasper ft. SiR & Alex Isley - Back to LoveSZA - SnoozeVictoria Monét - On My MamaMejor álbum progresivo R&B 6lack - Since I Have a LoverDiddy - The Love Album: Off the GridTerrace Martin and James Fauntleroy - NovaJanelle Monáe - The Age of PleasureSZA - SOSMejor disco de música alternativaArctic Monkeys - The CarBoygenius - The RecordGorillaz - Cracker IslandLana Del Rey - Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean BlvdPJ Harvey - I Inside the Old Year DyingMejor interpretación de música alternativaAlvvays - Belinda SaysArctic Monkeys - Body PaintBoygenius - Cool About ItLana Del Rey - A&WParamore - This Is WhyMejor álbum de rockFoo Fighters - But Here We AreGreta Van Fleet - StarcatcherMetallica - 72 SeasonsParamore - This Is WhyQueens of the Stone Age - In Times New Roman…Mejor interpretación rockArctic Monkeys - Sculptures of Anything GoesBlack Pumas - More Than a Love SongBoygenius - Not Strong EnoughFoo Fighters - RescuedMetallica - Lux ÆternaMejor canción de rockBoygenius - Not Strong EnoughFoo Fighters - RescuedOlivia Rodrigo - Ballad of a Homeschooled GirlQueens of the Stone Age - Emotion SicknessThe Rolling Stones - AngryMejor interpretación metalDisturbed - Bad ManGhost - Phantom of the OperaMetallica - 72 SeasonsSlipknot - Hive MindSpiritbox - JadedMejor grabación pop danceBebe Rexha & David Guetta - One in a MillionCalvin Harris Featuring Ellie Goulding - MiracleDavid Guetta, Anne-Marie & Coi Leray - Baby Don’t Hurt MeKylie Minogue - Padam PadamTroye Sivan - RushMejor interpretación pop dúo o grupoLabrinth Featuring Billie Eilish - Never Felt So AloneLana Del Rey Featuring Jon Batiste - Candy NecklaceMiley Cyrus Featuring Brandi Carlile - Thousand MilesSZA Featuring Phoebe Bridgers - Ghost in the MachineTaylor Swift Featuring Ice Spice - KarmaMejor interpretación pop solitarioBillie Eilish - What Was I Made For?Doja Cat - Paint the Town RedMiley Cyrus - FlowersOlivia Rodrigo - VampireTaylor Swift - Anti-HeroMejor álbum de pop vocalKelly Clarkson - ChemistryMiley Cyrus - Endless Summer VacationOlivia Rodrigo - GutsEd Sheeran - - (Subtract)Taylor Swift - MidnightsMejor grabación dance/electrónicaAphex Twin - Blackbox Life Recorder 21fDisclosure - Higher Than Ever BeforeJames Blake - LoadingRomy & Fred Again.. - StrongSkrillex, Fred Again.. & Flowdan - RumbleMejor álbum dance electrónicaJames Blake - Playing Robots Into HeavenThe Chemical Brothers - For That Beautiful FeelingFred Again.. - Actual Life 3 (January 1 - September 9 2022)Kx5 - Kx5Skrillex - Quest for FireProductor del año (no clásico)Daniel NigroDernst “D’Mile” Emile IIHit-BoyJack AntonoffMetro BoominCompositor del año (no clásico)Edgar BarreraJessie Jo DillonJustin TranterShane McAnallyTheron Thomas
Uno de los momentos inolvidables de los Grammys 2023 fue la presentación de varias eminencias del ¿hip hop, como Big Boi, Black Thought, Busta Rhymes, De La Soul, DJ Jazzy Jeff, Missy Elliott, GloRilla, Grandmaster Flash, Grandmaster Melle Mel, The Furious Five, Public Enemy, Ice-T, Lil Baby, Lil Uzi Vert, The Lox, Method Man, Nelly, Public Enemy, Queen Latifah, Rahiem, Rakim, Run-D.M.C., Salt-N-Pepa, Scarface, Swizz Beatz y Too $hort. El show fue curado por Questlove, de The Roots. El motivo de la épica presentación fue el aniversario número 50 del hip hop. ¿Por qué se celebra este año? Si bien es difícil establecer una única fecha para el nacimiento de un género musical, hay una que se ha popularizado en el caso del hip hop: 11 de agosto de 1973. ¿Cuál fue la fecha de nacimiento del hip hop?El 11 de agosto de 1973 ocurrió una fiesta organizada por DJ Kool Herc en 1520 Sedgewick Avenue en el Bronx y todos los elementos necesarios para crear lo que ahora llamamos hip-hop se unieron. Gracias a esta fiesta, el 11 de agosto es el Día oficial del hip hop en Estados Unidos. Sin embargo, no es la única fecha aceptada para el nacimiento del hip hop. Afrika Bambataa, otro pionero del género, dijo que el cumpleaños del hip-hop es el 12 de noviembre de 1974. De acuerdo con Bambataa, "fue entonces cuando decidimos llamar hip-hop a toda esta cultura. El hip-hop va incluso más allá, pero decidimos llamarlo hip-hop como cultura, es decir, con los b-boys, los las b-girls, los MC, los escritoras de aerosoles, los grafiteros y los DJ y ese quinto elemento que lo mantiene todo unido", dijo el artista citado por Complex. Bambataa agrega: "Esa es la fecha en la que decidí que deberíamos nombrar esto como una cultura completa y comenzar a movernos desde allí. Noviembre era el momento en que la gente solía festejar adentro de los centros o gimnasios comunitarios o muchos de los clubes internos que teníamos y donde la gente venía y se divertía. Todos se juntaron y se pusieron al ritmo de la música hip-hop que tocaban todos los grandes pioneros en ese momento". En abril de 2021, noviembre fue declarado el mes oficial de la historia del hip hop por el Congreso de Estados Unidos.
Como parte de su discurso de agradecimiento por ganar el Grammy a Álbum del año, Harry Styles dijo "esto no suele pasar a personas como yo". Aunque no es claro a qué se refería con "personas como yo", la frase no fue muy bien recibida por muchas personas en redes sociales. Sus fans afirman que con "personas como yo" se refería a gente de clase media. Harry Styles nació Redditch, Worcestershire, Inglaterra y aunque desde muy joven mostró gran talento y disposición para la música, en su familia no había mucho dinero para clases, por lo que trabajó una panadería medio tiempo para ganar algo extra. Se presentó con unos amigos a The X Factor y el resto es historia. Otros interpretaron la frase de Styles como una muestra de la desigualdad en la música en la que los hombres blancos heterosexuales suelen tener la mayor ventaja. Pero: ¿Es cierta la frase de Styles? Viendo los ganadores a Álbum del año en la historia de los Grammy, todo parece indicar que no. El premio a Álbum del año se entregó por primera vez en 1959 y su propósito es "honrar los logros artísticos, la competencia técnica y la excelencia general en la industria discográfica, sin tener en cuenta las ventas de álbumes, la posición en las listas o la recepción crítica". En 2019 la categoría se expandió a 8 nominados y en 2022 a 10. En la historia de la categoría, sus principales ganadores han sido hombres, blancos: solistas e integrantes de agrupaciones. Le siguen las mujeres blancas y los hombres negros. Solo 3 mujeres negras han ganado el Grammy en esta categoría: Whitney Houston, Lauryn Hill y Natalie Cole. En el siglo XXI, aunque las victorias de Taylor Swift y Adele sumaron a las mujeres blancas, la tendencia se mantiene aún hacia los hombres blancos. Sin embargo, este año hubo un hito importante para las mujeres negras: Beyoncé es la persona que mas Grammys ha ganado en la historia. Los hombres blancos han sido los prinicpales ganadores en la categoría, lo que permite concluir que la frase de Harry Styles no es cierta: esto sí suele suceder a personas como él.
Con la victora de Kim Petras en los Grammy 2023, muchos medios afirmaron que la artista era la primera mujer trans en llevarse un Grammy. Pero antes de Petras, otra mujer trans logró llevarse este galardón: Wendy Carlos, creadora de grandes bandas sonoras y una figura determinante en la música electrónica. Carlos fue clave para el desarrollo del Moog, el primer sintetizador modular comercial, que resultó siendo uno de los principales responsables de la revolución en la música de los sesenta y gracias al cual nacieron proyectos como Kraftwerk, entre muchos otros. En 1968, Wendy Carlos lanzó el disco Switched-On Bach, un álbum formado por varias piezas de Johann Sebastian Bach interpretadas en un sintetizador Moog. Ella fue una de las primeras en explorar el Moog, no sólo como una máquina para hacer efectos, sino como un instrumento en sí mismo, algo que resultó sumamente revolucionario en su momento. Switched-On Bach fue un éxito inesperado y el trabajo que le trajo 3 premios Grammy a Mejor álbum clásico, Mejor interpretación clásica, y Mejor ingeniería de sonido, en 1969. Gracias al trabajo de Carlos y al de compositores como Daphne Oram del Taller Radiofónico de la BBC, el sintetizador generó gran curiosidad. En un clip producido por la BBC, Carlos explica los fundamentos no solo del Moog sino también de la síntesis de sonido en sí. El clip es previo a su transición de género, cuando respondía al nombre de Walter Carlos. Carlos también contribuyó a la banda sonora de películas como La naranja mecánica, Tron, o El resplandor. Wendy Carlos: talento y disforiaDe acuerdo con S Moda, siempre se sintió una niña. Le gustaba llevar el pelo largo y ropa de niña. No entendía por qué sus padres la seguían tratando como niño. A los 10 años compuso su primera pieza musical y en su adolescencia ya experimentaba con sistemas de sonido creados por ella misma. A los 14 años se ganó una beca en informática. Años después entró a la Universidad de Brown donde estudió música y física y luego hizo un máster en composición musical. Era más que evidente su talento y pasión por la música. En 1969 fue invitada a interpretar sus versiones de Bach acompañada de la Orquesta Sinfónica de Saint Louis. Según reveló en una entrevista de 1985 con People, empezó a llorar en su habitación de hotel minutos antes del show y le dijo a su productora, Rachel Elkind, que no quería subir al escenario. ¿La razón? Hace algunos meses había empezado su transición y no quería que el público notara su inicipiente cambio. Minutos antes del show, Carlos quiso disimular sus rasgos femeninos y aunque fue elogiada por su actuación, no quiso volver a presentarse en público. En 1972 Walter Carlos se sometió a una operación de cambio de sexo pero no reveló públicamente su nueva identidad sino hasta 1979, en una entrevista con Playboy. Ella esperaba que la entrevista fuera a centrarse en su música y no en su cambio de género, pero no fue así. No le interesaba ser activista, simplemente quería ser una mujer más. Carlos ha grabado cerca de 14 álbumes de estudio en sus varias décadas de carrera, pero muy poca de su música está licenciada para distribución digital.Wendy Carlos hizo historia y marcó el primer paso de un camino que, para las personas transgénero en la industria musical, todavía está lleno de hitos por alcanzar.
En los Grammy 2023 Bonnie Raitt sorprendió al llevarse el premio a Canción del año, por encima de favoritos de la categoría como Harry Styles o Beyoncé. Bonnie Raitt es una eminencia del blues que se ha mantenido vigente por más de 5 décadas. Nacida en Burbank, California, el 8 de noviembre de 1949, Bonnie es hija de la estrella de Broadway John Raitt. Después de llegar a la guitarra a los 12 años, Raitt sintió una afinidad inmediata por el blues, y se retiró de la universidad para comenzar a tocar en el circuito de clubes de folk y blues de Boston.Debutó en 1971 con un disco homónimo. Desde entonces Raitt fue aplaudida no solo por su voz y su cuidadosa selección de canciones, sino también por su destreza con la guitarra. Raitt también es reconocida por ser una dedicada activista contra la guerra y a favor del medio ambiente. Su álbum de 1972 Give It Up tenía una dedicatoria "a la gente de Vietnam del Norte ..." impresa en la parte posterior. Fue una líder visible en el movimiento contra la energía nuclear y ha apoyado a varios políticos demócratas. A lo largo de su carrera de más de 5 décadas en las que se le atribuye haber creado "un híbrido claramente conmovedor de blues, rock y R&B" ha lanzado 18 álbumes de estudio: Just Like That... de 2022 es el más reciente. La inspiración para el disco y el sencillo homónimo vino de una historia que la autora vio en las noticias sobre una mujer que estaba a punto de conocer al destinatario del corazón de su hijo por primera vez. “Fue lo más conmovedor y sorprendente. no me lo esperaba. En ese momento prometí que quería escribir una canción sobre lo que eso supondría”, declaró Raitt citada por American Songwriter. “Cada vez que escucho acerca de una familia que dona órganos cuando su hijo ha sido asesinado, o hay algún tipo de muerte súbita, como si no estuvieras lo suficientemente triste y conmocionado, pienso que tener la vista, la compasión y el amor para poder pagarlo de esa manera es tan increíble”, agrega Raitt, “y la amabilidad del destinatario, y lo que debe sentirse para ellos”.Ya recibió un Premio Grammy Lifetime Achievement y ocupó el puesto número 50 en la lista de Rolling Stone de los 100 mejores cantantes de todos los tiempos, así como en la de los 100 mejores guitarristas. En 2000 entró al Salón de la Fama del Rock con esta descripción: "la cantante y activista curando al mundo con sus raíces de blues. Bonnie Raitt, una de las mejores cantantes y guitarristas de todos los tiempos, es una música valiente, resistente y con un talento prodigioso".
Se dio a conocer Friendly Father (amable padre) es una enérgica pieza de propaganda estatal de estilo pop que alaba al líder dictatorial de Corea del Norte, Kim Jong Un. El vídeo musical que lo acompaña, lanzado al público norcoreano por sus medios controlados por el estado, presenta a docenas de residentes aparentemente extasiados de todas las edades cantando frases pegadizas como: "Que esta noche nunca termine, querida y hermosa noche de Pyongyang. ¡La gente cree en él y lo sigue con un solo corazón. ¡Presumamos de Kim Jong Un, un padre amigo!".La canción también se interpretó en vivo en un lujoso evento, cuyos fragmentos fueron transmitidos por la televisión estatal de Corea del Norte, para marcar la inauguración de un nuevo complejo de apartamentos que se dice contiene 10.000 viviendas en la capital, Pyongyang.Las nuevas viviendas en el distrito de Hwasong forman parte del desarrollo de Rimhung Street, que comenzó en 2022 con la construcción de 10.000 viviendas.Los proyectos forman parte de la promesa que hizo Kim a principios de 2021 de emplear al ejército para construir 50.000 nuevos apartamentos en la capital en un plazo de cinco años.¿Un cambio en la propaganda de Corea del Norte?El vídeo, en el que aparecen soldados vitoreando, niños radiantes, cantantes pop entusiasmados y una banda de música extasiada, fue filmado y editado profesionalmente. Si bien la música pop para exaltar al gobierno ha sido exitosa en Corea del Sur, esto no había sucedido en el Norte. ¿A qué se debe el cambio en su comunicación?Los analistas dicen que es parte de un esfuerzo para recrear y revitalizar el culto al liderazgo en torno a Kim, cuya familia ha gobernado Corea del Norte desde la fundación del país en 1948.La dinastía de la familia Kim ha tratado de fortalecer su control del poder construyendo cultos a la personalidad a su alrededor, de acuerdo con Reuters. El lanzamiento de Friendly Father llega en un momento en que los medios estatales de Corea del Norte cambiaron recientemente el nombre que utilizan para un día festivo, lo que generó especulaciones de que la medida es parte de los esfuerzos para solidificar la posición de Kim.En lugar de llamar "Día del Sol" al feriado público anual que celebra el nacimiento del fundador del país, Kim Il Sung, los medios estatales han comenzado a referirse principalmente a él como el "feriado de abril", más neutral.Tales cambios podrían ser parte de un esfuerzo de Kim por valerse por sí mismo sin depender de sus predecesores, dijo un funcionario del Ministerio de Unificación de Corea del Sur.
El rapero argentino WOS comenzó su carrera en las lonas del freestyle argentino y años después se convirtió en un artista de talla mundial. En 2024 vuelve a Bogotá a presentar 'DESCARTABLE', su más reciente trabajo discográfico, en el Chamorro City Hall de Bogotá.Valentín Oliva ya había visitado el país antes, la más reciente fue en la segunda edición del Festival Cordillera en 2023 y antes de eso había tenido un show en solitario en el Royal Center e hizo parte del cartel del Festival Estéreo Picnic 2022. Pueden conseguir sus boletas en la página de eticket o dando click acá.¿De qué va 'DESCARTABLE'? Este disco fusiona el rock alternativo, el folclore y el pop sintético de los 80s, sin dejar de lado los géneros que ya lo caracterizan como el rap, el rocanrol clásico más propio de la música argentina y el rock latinoamericano de los 90. El sello discográfico del álbum es Doguito Records, un proyecto que WOS tiene junto a Peter Ehrlich, su manager y fue producido por Facundo Yalve, más conocido como EVLAY, quien ya había trabajado con WOS y por ese trabajo discográfico ganó el premio Gardel a Productor del Año.Como adelanto del álbum, WOS ya había publicado varias canciones, entre las que está ARRÁNCAMELO, tema que se convirtió en un himno de la Selección Nacional del Fútbol de Argentina en el Mundial del 2022.El artista presentó el disco, por primera vez en vivo, en el estadio Racing Club de Argentina frente a más de 40 mil personas.De 16 canciones que nos presenta el rapero en el álbum, cuatro son colaboraciones: Gustavo Santaolalla, Natalia Lafourcade, Dillom y el Indio Solari. Si quieren saber más sobre 'DESCARTABLE' les dejamos acá todo sobre el nuevo álbum del argentino.¿Quién es WOS?Nacido en Buenos Aires y con tan sólo 26 años ha tomado elementos del rap y ha logrado crear algo nuevo. WOS comenzó en 2013 su carrera de freestyler en El Quinto Escalón, una competencia que se hace en el Parque Rivadavia en Buenos Aires, de la cual fue ganador varias veces.Es 2018 se convirtió en el campeón de la FMS Argentina y de la competencia internacional de freestyle más reconocida: Red Bull Batalla de los Gallos, luego de que le ganara al rapero mexicano Aczino en una de las finales más recordadas.En 2019 decidió enfocarse en su carrera musical y nos presentó 'Caravana', su primer álbum de estudio que lo llevó a una nominación en los Latin Grammy como mejor nuevo artista y lo convirtió en ganador de tres Premios Gardel en la misma categoría, gracias a su sencillo Canguro: una canción protesta que lo pondría a sonar en varios países en donde se estaban gestando fuertes movilizaciones sociales y que alcanzó las cien millones de reproducciones.Las tardes en el Parque Ruvadavia y las noches en las batallas de RedBull lo llevaron a ser el artista más nominado a los Premios Carlos Gardel 2022. Con 8 nominaciones WOS superó a otras figuras del hiphop argentino como Tiago PZK, Dillom, entre otros.**Les dejamos una entrevista con Wos en la que habla sobre música y política.
Páramo nos dice: ¿Qué puede caber en una toda una noche? Amigxs que son como hermanos, música hecha con el corazón, reencuentros esperados por años, pero sobre todo, el regreso de una banda de la casa a la ciudad que los vio nacer. Diamante Eléctrico estará una vez más en la capital, su ciudad, el próximo 31 de agosto desde el Chamorro City Hall, presentando: Una Noche en Bogotá. En esta ocasión, Juan Galeano y Daniel Álvarez, presentarán su trabajo discográfico más reciente 'LVRBOY', un EP de cuatro canciones con una dedicatoria para la capital en 'Algo Bueno Tenía Que Tener (Bogotá)'.La única información que Diamante quiere que sepan es que será una noche legendaria, pues se trata de su regreso. Por eso, tanto sus fans más antiguos como los nuevos, van a poder disfrutar de este concierto que recogerá los sonidos viejos (de más de 15 años de carrera) y los más recientes.La historia de Diamante EléctricoDiamante Eléctrico nace en Bogotá en 2012. La banda estaba conformada por Juan Galeano (voz principal y bajo), Daniel Álvarez (guitarra) y Andrés Kenguan (guitarra y sintetizadores). Los tres músicos, con experiencias previas en el ámbito musical, se unieron en uno de los proyectos de Galeano y dan forma a lo que sería Diamante Eléctrico.Su debut homónimo, lanzado en 2013, los posiciona en la escena independiente colombiana. El sencillo 'Nos Rompemos Igual' alcanza el número uno en las listas locales.En 2015 llega su segundo álbum, 'B', el cual recibe el galardón a Mejor Álbum Rock en los Premios Grammy Latinos. Su tercer disco, 'La Gran Oscilación', de 2016, marca un nuevo hito al reclutar al reconocido ingeniero de sonido Josh Smith, quien ha trabajado con artistas como Jack White y Beck.En 2018 publicaron 'Buitres', un álbum con el que exploran nuevos sonidos. Al año siguiente, lanzan 'Buitres & Co.', una reinterpretación del disco anterior con colaboraciones de artistas como Monsieur Perret, Andrea Echeverri, Lido Pimienta, entre otros.Su más reciente trabajo de largo aliento, 'Mira Lo Que Me Hiciste Hacer' (2021), les otorga su cuarto Grammy Latino a Mejor Álbum Rock Latino o Alternativo. Recuerden que si quieren ir 'Una Noche En Bogotá' de Diamante Eléctrico pueden comprar sus boletas e la página de eticket. El 31 de agosto en el Chamorro City Hall.
“¿Quien te va a conocer sino yo?”, Luis Carlos Reyes, director de la DIAN, también conocido en redes sociales como Mister Taxes, citó a Taylor Swift en un video reciente. "Who's gonna know you? If not me" (quién te va a conocer si no yo) fue la frase que usó Reyes, perteneciente a The Tortured Poets Department, sencillo del más reciente disco del mismo nombre de la cantante estadounidense. La cita se dio en el contexto de la información exógena que conoce la DIAN de los contribuyentes. "La DIAN conoce a través de la información exógena, cosas como los pagos que te hace tu empleador, la facturación electrónica que se hace a tu nombre, y muchas cosas más, así que tranquila, nosotros sabemos", explica Reyes en el video. Sus comentarios ingeniosos y muy divertido han hecho que Reyes sea un éxito. Al inyectar humor en su presencia en las redes sociales, "Mister Taxes" ha logrado que las discusiones sobre impuestos sean más atractivas y accesibles para una audiencia más amplia. ¿Qué es la información exógena en la declaración de renta?Es la información presentada por personas jurídicas y naturales, sobre las operaciones realizadas con sus clientes, usuarios u otros que intervienen en el desarrollo del objeto social de la empresa, periódicamente a la DIAN. La información exógena tributaria tiene como propósito efectuar cruces y estudios de información que permitan cumplir con la función de fiscalización, ejercer mayor control de los tributos y contribuir a mejorar el cumplimiento de obligaciones sustanciales y formales, según la web de la entidad. The Tortured Poets Department, el más reciente álbum de Taylor Swift Swift anunció el 4 de febrero de 2024, en la ceremonia de los Grammy, que su onceavo álbum llegaría a todas las plataformas el 19 de abril. 'The Tortured Poets Departments' fue producido por ella junto a Jack Antonoff y Aaron Dessner y fue escrito al poco tiempo de haber terminado de trabajar en su álbum 'Midnights'."Nunca he tenido un álbum en el que haya necesitado la composición de canciones más que en Tortured Poets", afirmó la artista. Así mismo, lo describió como "una antología de nuevos trabajos que reflejan eventos, opiniones y sentimientos de un momento fugaz y fatalista en el tiempo, uno que fue sensacional y doloroso a partes iguales".El estreno fue un álbum doble con 31 canciones en total. En un inicio fueron lanzadas las primeras dieciséis canciones y dos horas después fue liberado un álbum adicional llamado 'TTPD: The Anthology'.
Una selección curada de algunas de las mejores series para ver en Max en 2024. Vienen estrenos, nuevas migraciones de otras plataformas y los, siempre queridos, clásicos.Entre las plataformas más grandes de streaming Max, antes HBO Max, se ha consolidado como una de las más fuertes y con uno de los catálogos más amplios. En 2022 la plataforma tuvo picos de audiencia por series como Euphoria y House of The Dragon que nos mantuvieron pegados al sillón cada domingo esperando un nuevo episodio.LAS MEJORES SERIES PARA VER EN MAX EN 2024The Last of Us (próximamente temporada 2)Haciéndole justicia al videojuego, pero escogiendo una narrativa propia para la serie, The Last of Us nos metió en un mundo postapocalíptico en el que importa más la nueva realidad que la causa del fin del mundo: un hongo que se reproduce y apodera del cuerpo humano. Fue una serie de zombies sin convertirse en una serie de zombies. Los directores no se enfocaron en los infectados, ni en darnos acción y muerte en exceso. Se detuvieron a comprender las consecuencias a largo plazo del brote: ¿cómo se reorganiza una sociedad en la que se ha quebrado todo tipo de orden?Acá analizamos la filosofía del amor detrás de 'The Last of Us'House of The Dragon (próximamente temporada 2)El tan esperado regreso a Poniente cumplió con las expectativas de los fanáticos de la historia Targaryen, aunque se quedó un poco corta para los fanáticos de 'Juego de Tronos' impacientes por vivir un Juego de Tronos 2. A esas personas les decimos: no se preocupen, que para George RR Martin las primeras temporadas sólo son contexto para cuando de verdad empieza la serie con una guerra. Tuvo un casting increíble y logró mantener atrapada a la audiencia a pesar de ser un drama extenuantemente político y lento.No dejen de ver: House of the Dragon: 5 preguntas sobre la segunda temporada de la Casa del DragónEl pingüinoEn The Batman, Colin Farrell nos sorprendió con su interpretación de El pingüino, uno de los villanos más recordados de este universo. En noviembre se confirmó una serie en donde conoceremos más de Oswald Copperpot.VelmaLa serie explorará más sobre Velma, el cerebro de Scooby Doo. La producción animada con la voz de Mindy Kailing nos mostrará el origen del personaje y su orientación sexual.The ClimbEs una docuserie en la que estará Jason Momoa, como host y como productor, junto al escalador profesional Chris Sharma y varios escaladores aficionados que tendrán que superar distintos desafíos físicos y mentales para lograr el título de "mejor escalador amateur"The White Lotus (próximamente temporada 3)La primera temporada de The White Lotus fue pensada como una miniserie limitada, pero fue tan graciosa y adictiva que tuvieron que convertirla en una antología. La segunda parte, de siete episodios, mantiene la estructura del guión y la premisa de la primera: muere gente en un hotel de lujo de la cadena White Lotus y luego nos presentan a los personajes, pintorescos e interesantes, que llegaron una semana antes. Luego se nos olvida el asesinato. Lo que vemos ahora es una comedia muy fina sobre las relaciones de pareja disfuncionales, la lealtad y la inseguridad. ¿Es tan buena como la primera? Sí.Wahl StreetUn acercamiento a la vida del empresario Mark Wahlberg después de la pandemia, ¿cómo recuperar la confianza en una época que lo cambio todo para los negocios?Yolo: Crystal fantasies Una comedia animada para adultos acerca de la adultez, las amistades y las decisiones que la vida nos pone de frente.Hacks (próximamente temporada 3)Deborah Vance es una comediante que fue legendaria pero no está en su mejor momento. El programador del casino en el que trabaja quiere reducir su número de shows, así que le envían a Ava, una escritora “cancelada” por un tuit polémico que quiere redimirse.Las 2 no se respetan mucho, pero se convierten en la única alternativa de la otra para cumplir sus objetivos. Una comedia que entre diálogos divertidos y situaciones que parecen inverosímiles, como que el jefe la abandone en el desierto o que en plena salida triunfal de un restaurante se caiga la copa menstrual de la cartera, hace observaciones sobre los retos de crear humor y lo difícil que es hacer reír hoy.Real Time with Bill MaherEl talkshow que se lanzó en 2023 y se emite semanalmente en HBO Max tendrá su temporada 21 este año. Un espacio en el que el comediante Bill Maher discute con varios invitados temas de política y actualidad.MinxEsta serie de comedia nos remonta a Los Ángeles en la década de los setenta con la historia de una joven feminista que entra a la industria de las revistas para adultos. Tanto los personajes como la serie va evolucionando en el espacio a medida que la serie avanza y nos lleva a una pregunta que quizá nunca pensamos en hacernos: ¿qué tienen en común un pornógrafo y una feminista?Euphoria (producción de la temporada 3 detenida)La producción de A24 dirigida por Sam Levinson nos tuvo 8 domingos pegados al sofá. La intensidad de los guiones y una estética increíble contrastan con lo desgarrador de sus historias. La serie fue grabada, además, con películas análogas de Kodak Ektachrome. Es una cruda reflexión acerca de la obsesión, la adicción y el perdón que nos deja entrever lo complejo de las relaciones pero lo vital de tenerlas. Algunas de las historias de esta temporada quedaron inconclusas, probablemente por culpa de la fragmentación entre la realidad y los delirios de los momentos de consumo o desintoxicación más fuertes de Rue.The Flight AttendantKaley Cuoco se sale del mundo de la comedia a la que nos tenía acostumbrados en The Big Bang Theory y logró convertir lo que al principio se pensó como una miniserie en una serie con dos temporadas. La trama gira al rededor de Cassie Bowden (Kaley Cuoco), una azafata alcohólica, que se despierta en una habitación de hotel sin recordar nada y con un hombre muerto a su lado. Sin embargo, la segunda temporada nos muestra a Bowden en Los Ángeles disfrutando de su vida de sobriedad hasta que, nuevamente, se ve envuelta en un crimen al ser testigo de un asesinato.Irma VepEl diario El Español calificó esta miniserie como "un fascinante y romántico homenaje a la magia y al poder del cine" y es el mejor resumen que les podemos dar. El remake de 'Les Vampires' (1996), película dirigida por Oliver Assayas, llega en versión serie dirigida y escrita por el mismo Assayas.The RehersalUna comedia protagonizada y dirigida por el comediante canadiense Nathan Fielder. Un falso reality en el que Fielder, interpretando una versión suya con dificultades para socializar, ensaya con diferentes actores cada resultado posible en interacciones de su día día. Un metaverso escenografiado de la vida real, una burla a la obsesión por el control.WestworldBasados en la película de 1973 que llevaba el mismo nombre, Jonathan Nolan y Lisa Joy convirtieron Westworld en una serie que bien podría considerarse una de las rarezas más fascinantes del catálogo de HBO Max.Westworld es una distopía tecnofuturista que transcurre, primero, en una especie de parque de diversiones hiperrealista en el que los ricos, como los de la vida real, pagan para hacer lo que se les venga en gana. Pronto la conciencia de los seres que habitan ese mundo virtual y la vida real empiezan a juntarse hasta que se vuelca a un futuro no muy lejano en el que la IA controla a las personas.BarryEn las primeras tres temporadas, aunque tenía momentos y personajes cómicos, Barry era, por encima de todo, una serie sobre el mundo del crimen con un protagonista que, a pesar de ser un asesino frío y calculador, parecía estar encaminado a la redención gracias a la actuación. Pero en la temporada final, después de un salto temporal tan desconcertante como fascinante, todo se hizo más intenso. La forma y los diálogos nos llevaron a la comedia de lo absurdo, al humor más oscuro posible. Royal CrackersEstá serie animada nos muestra la puja por lograr el control total de la empresa familiar. En este caso, sin embargo, lo que está en juego es mínimo: el negocio familiar es una mediana empresa de galletas. Royal Crackers nos recuerda las premisas de series como Succession y Arrested Development, con familias disfuncionales y un personaje que se resiste a dejar la época de gloria del nu metal. Ya tiene una segunda temporada confirmada.Acá les dejamos una reseña más amplia: Royal Crackers: un 'Succession' animado y con menos (mucho menos) en juegoTrue Detective: Noche PolarEn la Estación Tsalal, en Alaska, la noche polar trae consigo un misterio escalofriante: ocho científicos desaparecen sin dejar rastro. Las detectives Liz Danvers y Evangeline Navarro se adentran en la oscuridad para desentrañar la verdad, enfrentando demonios internos y secretos enterrados bajo el hielo. Un viaje al límite de la cordura donde la supervivencia dependerá de descubrir la verdad antes de que la oscuridad las consuma.Dios salve a TexasEn un futuro distópico, Texas se ha separado de los Estados Unidos y se ha convertido en una nación independiente. "God Save Texas" (Dios salve a Texas) es un drama político que explora este panorama fracturado.La serie profundiza en los desafíos y consecuencias de esta separación, siguiendo las historias de varios personajes atrapados en el torbellino. Conoceremos a tejanos que luchan por adaptarse a su nueva realidad política, algunos aferrándose a los ideales de la independencia del estado de la Estrella Solitaria, mientras que otros anhelan un regreso a la unidad del pasado. Narrado desde la voz de tres directores, que cuentan el pasado, presente y futuro del estado.Big Little LiesUna historia basada en el bestseller de Liane Moriarty del 2014, y la cabeza de David E. Kelley (escritor también de Ally McBeal), una mente maestra de los desenlaces inteligentes y finamente inquietantes.La trama se desarrolla en una costa californiana de Monterey, California, donde solo vive gente “divinamente” y sigue las historias de cinco mujeres que se conectan entre sí gracias a la escuela de sus hijos. Pero ni por un momento piensen que se trata de una historia vacía sobre mujeres millonarias; esta es más bien una narración aguda sobre los recovecos oscuros detrás de la acción de “escalar socialmente”, del éxito a toda costa, de la violencia entre mujeres contra mujeres y de mujeres contra hombres, y los clásicos vacíos existenciales que pululan en los cuadros aparentemente perfectosClásicos en Max para ver en 2024SuccessionLa familia Roy es dueña de uno de los más grandes imperios mediáticos gringos y conservadores. Logan, el patriarca familiar y jefe de la compañía, es algo así como el señor Burns: un viejo cuya fiereza para los negocios es al tiempo repudiada, temida, admirada y deseada. Pero, de nuevo, está viejo.Cuatro niños ricos, malcriados y aislados de cualquier tipo de vida normal, entran en un conflicto de egos que, de paso, arrastra a trabajadores y cualquier asomo de escrúpulos. Se traicionan, se mienten, se hacen zancadillas y se despedazan los unos a los otros en público. Pero celebran y posan juntos.Lean acá sobre el Lujo silencioso, la tendencia que te enseña a vestirte como los ricos de 'Succession'Rick and MortyRick y Morty es una comedia animada para adultos de ciencia ficción que sigue a la disfuncional familia Smith. Es la historia de Rick Sanchez, un supercientífico cínico y alcohólico, y su nieto Morty Smith, quien se altera con facilidad. Rick arrastra a Morty a peligrosas aventuras interdimensionales a través del multiverso, a menudo con consecuencias desastrosas. Estas aventuras involucran extrañas criaturas alienígenas, locos artefactos del laboratorio de Rick y un montón de angustia existencial.La serie aborda conceptos científicos complejos e ideas filosóficas, pero lo hace con una buena dosis de humor negro y blasfemias. Lean también: ¿Rick & Morty en anime? Primer adelanto de la nueva temporadaInsecureLo que comenzó siendo una extensión de la serie web de comedia Awkward Black Girl se convirtió, en los últimos años, en un referente cultural y social de la experiencia afro en Estados Unidos.No solo por los ejes temáticos que aborda, sino por la banda sonora que acompaña a la serie creada y protagonizada por Issa Rae. Insecure nos lleva por un viaje para explorar tanto la vida de Issa, Molly y su grupo de amigas que viven en Los Ángeles, California, como para conocer los nuevos sonidos que emergen del hip-hop, el rap y el R&B.High MaintenceCreada en el 2012 por Ben Sinclair y Katja Blichfeld, High Maintenance, al igual que Insecure, Broad City y Drunk History, comenzó siendo una miniserie web cuyos capítulos no sobrepasaban los diez minutos.La trama sencilla, sofisticada y matizada, logra mostrar una amplia variedad de personajes excéntricos e historias que se conectan por medio de un vendedor de marihuana que vive en New York llamado “The Guy” (interpretado por el mismo Ben Sinclair).Las historias cobran vida en la medida que él visita a cada uno de sus clientes, muchos de los cuales reflejan la diversidad que existe en la ciudad.The DeuceEl seductor y absorbente drama de HBO creado por David Simon y George Pelecanos (escritores de The Wire) nos transporta a la ciudad de New York de los años 70 y 80 para ser testigos de la transformación de la ciudad en una época donde el auge de la pornografía comienza a derrumbar el control de los proxenetas y mafiosos sobre el cuerpo de las mujeres que trabajan en la prostitución.La serie, en sus tres temporadas, hace un recorrido que va desde las noches oscuras, duras y difíciles que tienen que vivir las “prostitutas”, hasta explorar cómo el crimen, la mafia y la violencia se combinan para mantener a flote el negocio del placer sexual en un momento donde las cámaras portables y los VCR dan inicio al autoservicio libidinal en el ámbito privado del hogar.Curb Your Enthusiasm El escritor, productor y cocreador de Seinfield, Larry David (recordado también por protagonizar el filme Whatever Works de Woody Allen), hace el papel de él mismo en una serie que completó 11 temporadas en 2021 y que se ha incrustado en la cultura popular como una de las comedias más longevas, arriesgadas y exitosas de la historia.La factura de Curb Your Enthusiasm es particular y poco vista en el género: tanto el uso de cámaras portátiles, que hacen que parezca un documental, como el guion distendido, poco planeado y plagado de estrellas de Hollywood que se interpretan a sí mismos relacionándose con el difícil, insoportable y cómico Larry David, a quien la convención social más banal le genera incomodidad.VeepVeep es una comedia estilo mockumentary o falso documental (ver The Office, Parks and Recreation) que relata la vida de la vicepresidenta de los Estados Unidos, Selina Meyer (Julia Louis-Dreyfus) y su equipo de trabajo. Esta serie se trata más de un grupo de personas que trata de influir en la política de la primera potencia mundial y termina haciendo apariciones de cortesía en rodeos y ferias de vaqueros.ChernobylUna de las peores catástrofes de la historia de la humanidad ocurrió el 26 de abril de 1986. La planta nuclear de Chernobyl, que pertenecía a la República Socialista Soviética de Ucrania, explota causando uno de los mayores desastres medioambientales jamás registrados.La serie se centra en las personas que hicieron todo lo posible para que el desastre no llegara al resto de Europa. Si bien muchas series de hechos históricos tienden a exagerar para efectos dramáticos, Chernobyl llama la atención por la aparente verosimilitud y rigurosidad en su investigación y representación de los hechos.The Sopranos Esta serie dramática sigue a Tony Soprano, un capo de la mafia de Nueva Jersey que intenta equilibrar su vida familiar con su papel como criminal despiadado. Considerada por muchos como una de las mejores series de televisión de todos los tiempos, 'Los Soprano' es conocida por su humor negro, sus personajes complejos y su exploración del crimen organizado.