Releí Harry Potter después de 10 años de mi última lectura. El universo de Harry Potter es muy cercano a mi corazón por varios motivos. El primero es que fue con estos libros con los que logré engancharme a la lectura, una actividad fundamental para mi vida y que ha influenciado mucho en mi forma de ser y relacionarme con los otros. También le tengo cariño porque, claro, es una ficción, pero me permitió creer en la magia. Pero lo más importante es porque fue una lectura que me abrió las puertas a la politización. Por: Vanessa Velásquez Mayorga // @vanessavm__ Fotos de fragmentos tomadas de la colección Salamandra Bolsillo (2020) Esta influencia no fue solo en mí, claramente, sino en toda una generación de jóvenes que alrededor del mundo leyeron estas páginas y recibieron de ellas, probablemente, un primer acercamiento a la acción política. La saga de novelas infantiles y juveniles trata una serie de temas como el racismo, el clasismo, la lucha obrera, la movilización social, los movimientos estudiantiles, el autoritarismo, la defensa de los derechos humanos y hasta una crítica a las cárceles como Guantánamo y Alcatraz. Los asuntos políticos en Harry Potter son tan vigentes que en varias universidades se enseña sobre ciencias políticas, relaciones internacionales o economía con base en la saga. Hay papers, tesis doctorales e investigaciones sociales que indican que la generación que creció leyendo los libros de Harry Potter es más tolerante con las minorías, están más involucrados en la política, tienen menos predisposición hacia el autoritarismo, apoyan más la igualdad y las libertades individuales y se oponen al uso de violencia y violación de los derechos humanos. Ahora, leer este libro en un país y en una época en la que hablar de la “polarización” política es el común denominador de las conversaciones, en donde hay una masacre día de por medio, en la que la movilización social es promovida por organizaciones civiles de jóvenes, en las que el gobierno está tomando tintes autoritarios y las fuerzas estatales tienen vía libre para cometer toda clase de abusos en contra de la población civil, en la que aunque hace un par de años se firmó un acuerdo de paz y pareciera que estamos volviendo a revivir las violencia que se vivió hace tres décadas, hace que las páginas de la saga tomen relevancia. O al menos hace que sirvan de ejemplo y, para los más románticos, dé alguna esperanza. Estas son algunas lecciones que, a la luz de la actualidad colombiana, he rescatado de la lectura de la saga de Harry Potter. “El mundo no se divide entre mortifagos y gente buena” En el quinto libro Sirius Black le dice esto a Harry. ¿Qué significa? Bueno, pues que en la vida no hay dos bandos. No somos nosotros y el enemigo, no están los buenos y los malos, sino que hay una escala de grises detrás de cada persona. “Todos tenemos luz y oscuridad dentro de nosotros”, dice Sirius. “Lo que importa es la parte sobre la cual decidamos actuar, eso determina quienes realmente somos”. En un país como Colombia en el que se habla tanto de polarización esto es clave. Colombia no se divide entre uribistas y petristas, por ejemplo. Entre guerrilleros y paramilitares. Entre población civil y grupos armados. Que uno se identifique con un grupo político no significa que todos los otros sean grupos enemigos a los que hay que aniquilar y que muchos factores entran en juego al momento de juzgar a esos con quien no coinciden ideológicamente. No siempre los encargados de cuidarnos y velar por nuestra seguridad van a hacerlo En el quinto libro, La orden del Fénix, el ministerio de Magia en vez de brindarles a los jóvenes magos el conocimiento y las herramientas para prepararse ante el regreso de Lord Voldemort, prefiere tomar una actitud negacionista y defensiva. El Ministerio entonces decide atacar a quienes denuncian el regreso de Voldemort, desacreditar su nombre y su palabra, crear narrativas que pongan en duda la veracidad de los relatos que pueden poner en riesgo el poder que tienen y hacerles quedar como incompetentes. Decide, además, suspender la enseñanza de hechizos defensivos en los estudiantes vendiendo la idea de que “no hay nada de qué protegerse”, de que no hay ningún riesgo afuera de las aulas de clase que amerite que los muchachos aprendan a defenderse. No siempre quienes tienen el poder de protegernos lo harán, sobre todo cuando tomar la decisión de proteger y cuidar signifique aceptar que hay un “enemigo” mayor que ponga en duda la capacidad de las autoridades de mantener el orden. En Colombia, el actual director del Centro Nacional de Memoria Histórica ha negado el conflicto armado. “Aunque la ley de víctimas dice que lo vivido fue un conflicto armado, eso no puede convertirse en una verdad oficial”, dijo Darío Acevedo antes de su nombramiento en una entrevista con El Colombiano. Negar hechos históricos que han dejado tantas víctimas es deslegitimar su lucha por que se les restablezcan sus derechos, e ignorar las consecuencias de dicho hecho. Consecuencias como el asesinato de líderes sociales y ex combatientes que se acogieron al proceso de paz. Desde el 1 de diciembre de 2016, día en que se implementó el acuerdo de paz en Colombia, más de 170 líderes sociales han sido asesinados sin que el gobierno nacional reaccione. Personas que habían denunciado amenazas y acciones en su contra sin recibir apoyo ni protección de quienes deberían protegerlos. El fin no justifica los medios En el cuarto libro, El cáliz de fuego, conocemos a Barty Crouch, un mago que tiene una posición de poder en el ministerio de magia. Durante el periodo que Voldemort estuvo en el poder, Crouch fue uno de los funcionarios del ministerio que más se resistieron a jugar bajo sus reglas y permitir que el ministerio flaqueara bajo el régimen que Voldemort quería proponer. Crouch fue implacable en la persecución, captura y encarcelamiento de los mortífagos (así se llamaban los seguidores de Voldemort), pero para dar resultados, tuvo que doblar un poco las reglas. Como le cuenta Sirius Black a su ahijado, Barty Crouch fue implacable, sí, pero cruel. Aprobó que los aurores (magos cuyo trabajo era perseguir a los magos oscuros) utilizaran las maldiciones prohibidas, autorizó encarcelar a los sospechosos sin hacerles un juicio previo. El fin, detener el avance de Voldemort, era suficiente para Crouch para justificar que se cometieran actos bárbaricos y violentos. Crouch combatió el miedo con más miedo, y la violencia con más violencia, y a muchos magos aterrorizados por Voldemort les pareció que esto era una buena idea. Ganó seguidores y adeptos que apoyaban sus métodos y lo defendían a capa y espada y lo respaldaban en su camino hacia convertirse en Ministro de Magia, el más alto cargo de poder en el mundo mágico. Pienso en los falsos positivos del Ejército Nacional para maquillar los resultados de las operaciones militares y hacer pasar por guerrilleros muertos en combate a jóvenes inocentes. Pienso en la Operación Orión en la que, en colaboración con grupos paramilitares, el Ejército Nacional entró en la comuna 13 de Medellín con el propósito de acabar con las milicias urbanas de las FARC ubicadas en dicho barrio. Actos cometidos por instituciones que tienen la motivación, legitimidad y poder suficiente para validarlas, así no estén en su misión. Debemos llamar las cosas por su nombre En el universo de Harry Potter la persona más malvada no es nombrada. Produce tanto miedo que incluso su nombre es vetado. Lord Voldemort es conocido como el-que-no-debe-ser-nombrado pero Hermione nos lo dice en La piedra filosofal: “El miedo a un nombre solo aumenta el miedo a lo que nombra”. En la saga, además, hay un ejemplo de la importancia de llamar las cosas por su nombre que parece calcado del manual de las autoridades colombianas. Cuando en el quinto libro Harry afirma frente a Dolores Umbridge que Voldemort volvió y que fue él quien mató a Cedrig Diggory, Umbridge le responde: A lo que Harry con contundencia la corrige: “Fue un asesinato”. Una conversación que bien pudo haber sucedido después del asesinato de Dilan Cruz a manos del ESMAD, o de las 12 víctimas del 9S que fueron impactadas por balas disparadas por agentes de la Policía Nacional. Según las autoridades estas muertes fueron accidentales. Así lo dijo un agente del Esmad en relación al caso de Dilan Cruz, al igual que la ministra Nancy Patricia Gutiérrez. En lo corrido del año, según reporta Cero Setenta, la Policía ha asesinado a 17 personas, no se han muerto en un trágico “accidente”. En Colombia en 2020 se han perpetrado 61 masacres confirmadas, y se llaman masacres, no homicidios colectivos, término que ha utilizado el gobierno colombiano en referencia a estos hechos, y que los medios de comunicación han replicado. Este artículo publicado por El Espectador ahonda en la diferencia entre los términos. Este episodio de Presunto Podcast también explica por qué el uso de eufemismos ante hechos de violencia ayuda a maquillar las narrativas. Todos tenemos prejuicios interiorizados… que podemos desaprender Ejemplo de esto es Ron, el penúltimo hijo de una familia de sangre pura dentro del mundo mágico. A pesar de ser un pelado buena onda y amable, un amigo fiel y confiable, tenemos que decirlo: es racista, machista y prejuicioso. Sin embargo, a lo largo del desarrollo de la saga, Ron aprende que esos prejuicios que carga son justamente eso, prejuicios, nacidos del desconocimiento y la desinformación. Ron no es un racista prejuicioso nivel Umbridge, pero sí se escandaliza cuando se entera que Hagrid es mitad gigante, y prefiere mantener la distancia de Lupin cuando se entera de que es un hombre lobo. Ridiculiza el movimiento de Hermione en pro de la libertad y los derechos laborales de los elfos domésticos porque está convencido de que es normal que una especie entera sea esclavizada para beneficio de los magos. Trata a Hermione e incluso a Ginny, su única hermana, con algo de condescendencia y no con horizontalidad. Pero lo que hay que resaltar de Ron es la lección más grande: después de conocer y compartir con estas personas y criaturas se da cuenta de que la narrativa que conocía es errónea. Desaprende sus prejuicios. Hagrid, el mitad gigante, se convierte en uno de sus mejores amigos y el profesor Lupin en uno de sus modelos a seguir. Se une a Hermione en la lucha por liberar a los elfos domésticos y su forma de tratar a las mujeres también mejora. En este caso hay dos lecciones: incluso la gente que consideramos buena puede tener prejuicios alimentados por su contexto o crianza. No siempre son malas intenciones, la mayoría de las veces es desinformación. Y afortunadamente la desinformación se puede combatir estudiando, leyendo o en este caso directamente interactuando con el objeto de nuestros prejuicios y así desaprenderlos. ¡Organicémonos! Harry no venció solo a Lord Voldemort. Si bien sí tuvieron varios enfrentamientos cara a cara, fue gracias al trabajo en equipo con sus compañeros que debilitaron al señor tenebroso. Los estudiantes de Hogwarts, desde el quinto libro, son un ejemplo de la organización en colectivo como modo de resistencia. Entienden la educación como un elemento fundamental de la resistencia y al ver una falencia en Hogwarts crean un propio espacio en el que puedan aprender a defenderse y así estar listos para enfrentarse a Lord Voldemort. Lo que pasa con el Ejército de Dumbledore en los dos libros siguientes es tal vez uno de los efectos que más se traslada a la vida real de los lectores de la saga: el despertar político de una generación. Crear el Ejército de Dumbledore le enseñó a los personajes del libro que ante las injusticias y ante la falta de información y enseñanza, una opción válida es organizarse con sus compañeros y tomar vías de hecho, pues nadie más lo hará por ellos. Nadie más saldrá a protestar contra las muertes sistemáticas, nadie más les enseñará a defenderse. Están ellos, juntos, y eso es suficiente. Y esto viene a nuestro mundo, a nuestro país. El paro nacional del #21N promovido en su mayoría por gente joven es tal vez el mejor ejemplo del alcance que pueden tener las organizaciones sociales que claman por un cambio. También es una muestra de esto las respuestas a la violencia policial del #9S, en la que jóvenes se tomaron los CAIs para crear bibliotecas populares, hacer manifestaciones artísticas y pacíficas que no por pacíficas son menos contundentes. Ante la violencia y la injusticia, las acciones colectivas se alzan como fénix.
Una película popular es mucho más que una simple película. Cuando los padres de familia llevan a su hijo o hija a ver el más reciente filme de, por ejemplo, el Universo Cinematográfico de Marvel, saben que pronto van a tener que comprarle la figura de acción del protagonista, una camiseta con su logo y probablemente algunos cómics. Por Julián Ramírez // @Sir_Laguna Ese es el poder de las franquicias multimedia. Los personajes del cine, videojuegos, televisión y cómics no se quedan limitados al medio en el que se originaron. Rápidamente se expanden a los demás y, en algunos casos, se vuelven casi omnipresentes. Esto ha convertido al entretenimiento en un negocio de miles de millones de dólares. Los personajes y mundos más populares han demostrado ser tan rentables que incluso se han formado empresas a su alrededor. Eso hace que inevitablemente nos de curiosidad preguntar algo ¿Cuáles son las franquicias que más dinero han hecho? Ya podemos responder esa pregunta gracias a esta infografía publicada por Titlemax. Se recopilaron datos tomados de Wikipedia para mostrarnos no solo el dinero que ha hecho cada franquicia, sino cómo lo han conseguido. Estos datos son realmente sorprendentes. No dudábamos de la popularidad de Pokémon, pero ¿se les había ocurrido que Pikachu y sus amigos son más rentables que Star Wars y Batman? Su éxito no está solo en los videojuegos que se han lanzado de esta serie a lo largo de más de 20 años, sino en productos comerciales como juguetes y figuras. No es de extrañar, ya que Pokémon cuenta con casi 1000 criaturas de las que se pueden hacer peluches. De hecho, esta clase de productos son definitivamente la base del éxito económico de la mayoría de estas franquicias. No por nada en segundo lugar está la adorable Hello Kitty. Este personaje japonés no es reconocido por protagonizar alguna película, serie o manga (aunque las tiene) sino por la impresionante cantidad de mercadeo que se ha hecho en torno a su imagen. No solo juguetes y peluches, sino ropa, joyería, calzado, decoración para el hogar y hasta elementos de oficina. Es raro ver algún tipo de producto que en algún momento no haya tenido estampada a esta gatita. Estas dos franquicias se originaron en Japón y este país tiene una enorme presencia en el listado, especialmente en los diez primeros lugares. Su tercera aparición se da gracias a Anpanman, una serie de manga para niños que debe su éxito a su longevidad. Se publicó entre 1973 y 2013. También tuvo un anime e inspiró una canción de BTS, la popular banda de k-pop. El grupo de franquicias niponas es complementado por las ventas de los videojuegos de Super Mario y los mangas de la editorial Shonen Jump. De hecho, cuatro franquicias salidas de esta revista cuentan por separado: Dragon Ball, One Piece, El Puño de la Estrella del Norte y Yu-Gi-Oh. Estas también han ganado mucho dinero gracias a las figuras de acción y videojuegos. Eso sí, el éxito de esta última se debe es a la venta de las cartas coleccionables del popular juego de mesa. Y no podemos olvidarnos de Gundam, otra serie de manga y anime cuyas figuras de acción de sus icónicos robots se venden como arroz. La otra gran presencia de esta lista es Disney. Como era de esperar, los productos con la imagen de Mickey Mouse son una fuerza poderosa, pero curiosamente es superado ligeramente por aquellos con la figura de su colega Winnie Pooh. Star Wars y la línea de princesas Disney, por supuesto, también tienen su lugar en el Top 10. Pero a pesar del enorme éxito de sus películas, el grueso de sus ganancias está de nuevo en productos relacionados como figuras, disfraces, loncheras y demás. Esto explica por qué tenemos un poco más abajo a Cars. Las películas de esta serie de Pixar son consideradas menores en comparación a las demás, pero venden millones de juguetes. Es curioso que el Universo Cinematográfico de Marvel, que en tan solo una década se ha convertido en la serie fílmica más exitosa de todos los tiempos, no alcance a clasificar en el Top 10. Es superada por el fenómeno taquillero y literario de la década pasada: Harry Potter. Sin embargo, estos datos fueron tomados antes del estreno de Avengers: Endgame y es seguro que gracias a ésta, la película más taquillera de la historia, ya logró superar al mago de Hogwarts. Hablando de superhéroes, Batman y Spider-Man también están en esta lista gracias a las ventas de sus productos y la taquilla de sus películas. Otros héroes populares, como Superman y X-Men, no alcanzan a clasificar. Además de Hello Kitty, otra franquicia enfocada principalmente al público infantil femenino en esta lista es Barbie. Las ventas de sus muñecas hacen la mayor cantidad de su dinero, pero no se puede desmeritar que los DVD con sus películas animadas también venden muy bien. Otras marcas que redondean la lista son James Bond, gracias a la taquilla de sus filmes; Snoopy y Toy Story, ambas con buenas ventas en productos y juguetes; y El Señor de los Anillos, la única franquicia del listado que debe la mayor parte de sus ganancias a la venta de libros. ¿Cómo será el futuro para estas franquicias? Las más grandes de ellas seguirán liderando el listado, sin duda alguna. Pero es de esperar que se vean retadas por nuevos nombres que llegan desde el mundo de los videojuegos. Títulos como Angry Birds, League of Legends, Minecraft y Fortnite ganan cada vez más fuerza y ya han comenzado a aventurarse en el mundo de los libros, cómics y hasta el cine. Solo nos queda una pregunta. ¿Dónde quedó Game of Thrones? Parece que el éxito de la serie no fue suficiente para alcanzar a clasificar. Eso posiblemente se debe a que es muy difícil cuantificar cuántas suscripciones a HBO se deben específicamente a las ganas de ver las aventuras de Daenerys y Jon Snow.
Tras 8 exitosas películas basadas en los libros, y la saga Animales fantásticos con 2 filmes y otro en camino, es claro que el universo Harry Potter sigue cautivando a millones de fans en todo el mundo. A través de la web Pottermore, que tiene toda la información del mundo mágico, JK Rowling (creadora de Harry Potter) anunció 4 nuevos libros sobre este universo. Serán publicados en formato e-book. Estos libros están inspirados en las materias que estudiaban Harry y sus amigos en Hogwarts. Defensa contra las artes oscuras y Pociones y herbología serán publicados el próximo 27 de junio. Los demás títulos, Adivinación y astronomía y Encantamientos y defensa contra las artes oscuras, aún no tienen fecha exacta de lanzamiento. Inicialmente estarán disponibles en inglés, francés, italiano y alemán. Los textos están inspirados en la exposición Harry Potter: A History of Magic de la Biblioteca Británica, que mezcló el universo de Harry Potter con tradiciones mágicas reales de todo el mundo y también originó 2 nuevos libros. Recordemos que no es la primera vez que hay nuevos libros del universo Harry Potter. En 2001 Rowling escribió Quidditch a través de los tiempos y Animales fantásticos y dónde encontrarlos (sí, en éste se inspiró la más reciente saga de películas). Buena parte de las ganancias fueron destinadas a la organización benéfica Comic Relief. En 2017 se publicó Los cuentos de Beedle el Bardo, una recopilación de leyendas del universo mágico mencionada en Harry Potter y las reliquias de la muerte.
Hace más de 20 años conocimos el universo de Harry Potter con la publicación del primer libro de la saga (Harry Potter y la piedra filosofal en 1997) y desde entonces seguimos enamorados de él. Si usted es de esos fans de Harry Potter que aún espera su carta de Hogwarts, le tenemos una buena noticia: Este 18 de octubre en el Movistar Arena podrá ver Harry Potter y el prisionero de Azkaban con música en vivo de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia. El año pasado los fans pudieron ver Harry Potter y la cámara secreta en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán y el éxito fue rotundo. A los más fieles seguidores no tenemos que convencerlos. Seguro ya se saben desde el himno de Hogwarts ("Hogwarts, Hogwarts, Hogwarts, enséñanos algo, por favor"), hasta la receta de poción multijugos. Si usted es un verdadero 'potterhead' este es un espectáculo que le va a encantar y sorprender, aunque ya haya visto la película miles de veces. Vea también: Al aire el juego para móviles que le cumple el sueño de ser parte de Hogwarts. Pero ojo. Este es un show no solo para los fans de Harry Potter sino para todos los fans de la música. Es una oportunidad única de apreciar el talento de los 70 músicos de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia interpretando temas del eminente John Williams, famoso por su trabajo en Star Wars, ET., Tiburón e Indiana Jones. La banda sonora de Harry Potter y el prisionero de Azkaban fue nominada a un premio Óscar a Mejor banda sonora. Si le dio miedo Sirus Black y se emocionó cuando a Harry le dieron su saeta de fuego, ahora imagínese revivir ese momento ambientado por algunos de los más grandes talentos musicales del país. A la Orquesta Sinfónica le encanta buscar nuevos públicos, según nos dijo Irene Tafur, su jefe de comunicaciones. "Esta es una manera más divertida de acercar al formato sinfónico a personas que no están acostumbradas a verlo". Así que si a usted no solo le gusta Harry Potter, sino también la música en vivo en todas sus manifestaciones, este es un show que no se le va a olvidar nunca en la vida. Ni con encantamientos desmemorizantes.
Si usted es de los que todavía sueña con que le llegue una carta de admisión a la escuela de Hogwarts, tomar clases de magia y guardar una varita máquina en su maleta, le podemos decir con toda seguridad que el milagrito se le cumplió – por lo menos virtualmente hablando- Ha llegado a Google play y la app store Harry Potter: Hogwarts Mistery (el Misterio de Hogwarts). En el juego usted podrá ponerse en la piel de un estudiante de la escuela de magia, creando su propio personaje. Podrá asistir a las clases y aprender hechizos que posteriormente serán claves para ganar retos con otros enemigos todo esto para descubrir el misterio que rodea al castillo y también para ganar la copa de la casa. Vea el tráiler oficial para que entienda porqué este juego está causando furor entre los fanáticos de Harry Potter.
Si alguna vez ha soñado vivir en el universo de alguna de sus historias de ficción favoritas debe tener cuidado. Mucha gente hace turismo para visitar las locaciones en las que se grabaron cintas icónicas de fantasía, pero recuerden: en la vida real no hay magia, escobas voladoras o muros que se pueden atravesar. Un turista muy optimista, o bueno, demasiado optimista, visitó el andén 9¾ de la estación King´s Cross en Londres, que en Harry Potter era la estación del Expreso Hogwarts, y lo comprobó rotundamente. Cogió impulso, salto la cinta de seguridad puesta para que no se llene de visitantes con sus cámaras e intentó cruzar el portal que lo lleva del mundo de los muggles al universo mágico. Se llevó un buen golpe en la cabeza, pero, al parecer, dice, estaba cerrado. Acá tienen el video, aplicable para cualquier momento en el que toman impulso.
Después del fenómeno del videojuego Pokemon Go, los ingenieros de Niantic, la empresa líder en realidad aumentada llegan con otro súper lanzamiento. En el 2016 se lanzó al mercado una de las aplicaciones más exitosas hasta el momento, con tan solo 25 horas de lanzamiento, Pokémon Go ya estaba en el top 5 de descargas. A partir de ese momento el número de personas que caminaban por la calle mirando el celular aumentó significativamente, pero esta vez no estaban respondiendo un chat ni mirando un video viral sino buscando pokemones. El juego trajo la realidad aumentada a manos de todos, pero tras un año de lanzamiento ha perdido muchos adeptos, tal vez por el número de tropiezos de jóvenes y niños en las calles o porque simplemente se ha bajado la fiebre. Es por eso que Niantic, la empresa líder en este tipo de juegos ha creado un nuevo videojuego. Se trata de Harry Potter: Wizards Unite. El juego consiste en que el participante deambule por Hogwarts, donde se encontrará con hechizos, criaturas fantásticas y toda la magia y hechicería de la escuela de magia más famosa del mundo. El juego no cuenta con una fecha exacta para su lanzamiento, pero se estima que para el 2018 ya se encuentre en las tiendas virtuales.
Prepárense mis queridos ñoños porque volvimos recargados con lo último en guaracha geek para ustedes. Por: Kaito @El_Fotis Alisten sus varitas mis queridos magos y brujas, porque la magia de Harry Potter se toma Bogotá de la mano de la Orquesta Sinfónica Nacional, en un evento único en Colombia. ¿Qué pasa con el spin off de Han Solo? Tenemos todos los chismes de esta producción que parece está retomando fuerza tras la salida de sus directores. Ryan Reynolds se deja ver en el set de la segunda parte de Deadpool. Calladitos van nuestros amigos de Fox con la nueva película de la saga mutante X-MEN: Dark Phoenix, porque llegaron imágenes de un gran set en Canadá, el cual indica que la producción va viento en popa. ¡Así que empezamos! HARRY POTTER Y LA PIEDRA FILOSOFAL DE LA MANO DE LA ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL Varitas en alto mis queridos seres mágicos (muggles también son bienvenidos) porque por primera vez en Bogotá podremos ver una orquesta sinfónica haciendo la música de una de las sagas más amadas e importantes de la historia. De la mano de la Orquesta Sinfónica Nacional tendremos la música en vivo de Harry Potter y la Piedra Filosofal, al mismo tiempo que podremos ver la película. La gira conocida como Harry Potter Film Concert Series, es un nuevo concierto a nivel global que busca hacer homenaje a las películas de Harry Potter y que concide con la celebración de los 20 años del lanzamiento del primer libro. Harry Potter and the Philosopher’s Stone In Concert estará presentándose en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán este sábado 8 de julio a as 6:00 PM y el 9 a las 11:00 AM y 4:00 PM. Para el tema de las entradas AQUÍ ¿SUPERADA LA CRISIS EN EL SPIN OFF DE HAN SOLO? Hace tan solo unas semanas se hablaba de gran preocupación por parte de Lucas Films por los constantes desaciertos de los directores Phil Lord y Christopher Miller, para que días después se anunciara su salida del proyecto argumentando “Diferencias Creativas”. A lo que rápidamente Kathleen Kennedy presidenta de Lucas Films declaro que el reconocido cineasta Ron Howard tomaría la batuta y se haría cargo de la dirección del proyecto. Pero los rumores no pararon ahí. Ya que también se mencionó que Lucasfilm habría decidido contratar a un coach de actuación al no estar satisfechos con la interpretación de Alden Ehrenreich como Han Solo, cosa que fue negada rotundamente por gente de Disney y Lucasfilm alegando que están impresionados y contentos tanto con Ehrenreich y su compañero de trabajo Donald Glover, al ver material de lo rodado hasta el momento y que no tienen planes de retrasar la película como se venía especulando. Desde Brick Fanatics (página para los fans de Lego) anunciándoles que los sets Lego de la película se pondrán a la venta el 20 de abril de 2018, un mes antes del estreno, por lo que no habría mucho más tiempo que esperar más para ver la versión joven del querido Han Solo. DEADPOOL SE DEJA VER EN EL SET DE SU SEGUNDA PELÍCULA El 17 de junio en Vancouver (Canadá) bajo el falso nombre de “Love Machine” inició el rodaje de Deadpool 2 y pese que ya habrían tenido que rodar en exteriores, no habíamos tenido la oportunidad de ver a nuestro querido mutante en acción. Hoy tenemos las primeras imágenes del rodaje donde hace acto de presencia. Aunque no hay una grandes novedades, ya que parece que lucirá prácticamente el mismo traje que vimos en la primera película. GRAN VISTAZO AL SET DE X-MEN: DARK PHOENIX Anunciado anteriormente que el rodaje de X-Men Dark Phoenix iniciaría en junio de este año, hasta ahora no teníamos noticias acerca de esta nueva entrega de la saga mutante. Pero vía twitter nos hemos enterado de varias cosas: El reparto ya se encuentra en Montreal y ha sido visto un set que parece estar decorado como si se tratara de la sede de las Naciones Unidas en New York. También habría otro en donde se dice que estarían construyendo un “pueblo con calles y casas”. Realmente son unas imágenes poco reveladoras, pero funcionan como prueba de que la película se encuentra en su rodaje y también para subir el hype en los más fans. Con fecha de estreno para el 2 de noviembre de 2018, será dirigida por Simon Kinberg quien también está al frente del guión. La película será una adaptación del arco de la historia de Dark Phoenix, y se situará en la década de los 90.
La evolución del elenco de Harry Potter y su paso de la niñez a la adultez casi que es un material inagotable para los fanáticos de los 'Así luce'. Y lo mejor de todo es que habitualmente sus protagonistas son noticias no por sus fracasos, sino por sus victorias. Así sucedió con Devon Murray (Seamus Finnigan) y su proceso contra la depresión; Josh Herdman y su paso por la MMA; Frank Dillane ( Tom Riddle ) y su protagónico en Fear The Walking Dead, entre muchos otros. Hoy les traemos a Scarlett Byrne, quien interpretó a Pansy Parkinson en Harry Potter haciendo parte de la casa de Slytherin. La actriz se desnudó para la más reciente edición de Playboy e incluso escribió el texto titulado The Feminist Mystique. Todo ello titulado con el HT #NakedIsNormal. A sus 26 años, la joven encamina su carrera de la mano de Cooper Hefner, hijo de Hugh, con el que está comprometida desde hace varios años. Foto: Gettyimages.
J.K. Rowling, Dc comics y Harry Potter se han unido en un nuevo cómic llamado Love Is Love. Un cómic bastante particular ya que además de tratar temas de la comunidad LGBT, todo el dinero recaudado será donado a las víctimas del atentado en un bar de Orlando ocurrido este año. Love Is Love tendrá distintas ediciones en las que todos los personajes de las diferentes sagas que van a participar, se unirán para dar un mensaje de amor y paz. Los protagonistas principales serán desde luego Harry, Hermione y Ron, quienes estarán alzando sus manos para crear un arcoíris como muestra de solidaridad a Dumbledore, quien en esta historia es públicamente gay.
La Profeco (Procuraduría Federal del Consumidor de México) y la tiquetera Ticketmaster llegaron a un acuerdo para poner fin a una demanda colectiva que involucra a más de 500 consumidores, con un total de reembolsos que supera los 3.4 millones de pesos mexicanos (cerca de 693 millones de pesos colombianos). Profeco instó a los consumidores afectados por la cancelación unilateral de boletos por parte de Ticketmaster durante todo el año pasado a presentar su documentación para reclamar sus reembolsos pendientes, según reportó El Economista, que calificó la demanda como inédita para el entretenimiento. Se acordó que aquellos que demostraran la cancelación de sus boletos recibirían el reembolso completo, incluidos los cargos por servicio, además de una bonificación del 20% según lo estipula la ley. No es la primera vez que Ticketmaster enfrenta una demanda de consumidores. En 2023, la empresa tuvo que reembolsar a más de 2,155 personas por problemas en los conciertos de Bad Bunny, donde muchos fanáticos no pudieron ingresar debido a fallas en el sistema. En total, Ticketmaster tuvo que devolver más de 18 millones de pesos mexicanos a los seguidores del artista.Antes de iniciar el show de Bad Bunny en diciembre de 2022, el estadio no se veía lleno, pero no era por falta de venta: los conciertos de Bad Bunny en México se agotaron en cinco minutos hace más de 10 meses.Lo que resultó fue que TicketMaster México tuvo fallas en su sistema y contó como falsos o duplicados algunas entradas que fueron adquiridas de forma legal. Los encargados de logística no permitieron la entrada al estadio a nadie que su tiquete no arrojara luz verde. Miles de personas se quedaron sin ver a Bad Bunny a pesar de haber adquirido su boleta de forma directa.La demanda a Ticket Master del Departamento de Justicia de Estados Unidos El Departamento de Justicia de Estados Unidos planea presentar una demanda antimonopolio contra el promotor de conciertos Live Nation, propietaria de la tiquetera Ticketmaster, de acuerdo con un reporte de The Wall Street Journal. Las acusaciones específicas siguen sin estar claras y el momento de presentar una demanda es incierto. El Departamento de Justicia se negó a hacer comentarios,según el medio.¿Por qué las críticas a Live Nation y Ticketmaster?Desde hace varias décadas, varias voces en la industria de la música han considerado que Live Nation ejerce un poder desmesurado en el entretenimiento en vivo.Live Nation y Ticketmaster se fusionaron en 2010 y ahora se anuncia como la "compañía de entretenimiento en vivo más grande del mundo".Las críticas alcanzaron un punto alto en noviembre de 2022 después de que el sitio web de Ticketmaster colapsara debido a una demanda extraordinaria de entradas para la gira Eras de Taylor Swift. En ese momento, el Departamento de Justicia estaba investigando a la empresa.Los legisladores estadounidenses interrogaron a los ejecutivos de Live Nation en una audiencia en enero de 2023 que unió a demócratas y republicanos sobre el dominio de la industria de la compañía que, según los críticos, está perjudicando a rivales, músicos y fanáticos.Posteriormente, los fanáticos de Swift demandaron a Live Nation por “conducta ilegal” en la caótica venta de la gira de la artista, y los demandantes alegaron que el gigante de la venta de entradas violó las leyes antimonopolio, según CNN.
Entre todas las tendencias de redes sociales, por estos días hay una que llama la atención: "Mira entre las letras de tu teclado". La idea es dar algún mensaje dentro de las letras en el rango descrito. Uno d elos ejemplos más frecuentes es el de "mira entre la h y la l en tu teclado" para decir "jk" o "just kidding" (solo bromenado en inglés). De momento, los usuarios señalan letras para las iniciales de nombres de personajes memorables, celebridades o figuras públicas, sin embargo, no ha sido del todo claro para muchos. ¿De dónde viene la tendencia de Mira entre las letras de tu teclado?De acuerdo al sitio Know Your Meme, que rastrea los orígenes de memes y tendencias en Internet, un usuario de la plataforma 4 chan posteó el 11 de mayo del 2021 una imagen con la figura de Yui Hirasawa, protagonista del anime K-On!.Esta imagen solo venía acompañada con un texto que decía “Mira entre la t y la o en tu teclado”. Con eso, se forma Yui, el nombre de un personaje.Sin niguna razón aparente, el post volvió a X (Twitter), en referencia a personajes de My Hero Academia: Izuku (Midoriya) y Uraraka (Ochaco). Entre el 17 y el 19 de abril se ven las primeras publicaciones al respecto.El trend también está Reddit, Twitter y otras plataformas y en distintos idiomas. Sobre K-On!K-On! es una serie de manga que comenzó a serializarse en la revista seinen Manga Time Kirara desde mayo de 2007. Una adaptación a serie de anime de 12 episodios se emitió originalmente entre abril y junio de 2009.La serie narra la historia de 4 jóvenes de colegio que buscan hacer su propia banda. El apellido de Yui está basado en el guitarrista de la banda japonesa de techno-pop P-Model, Susumu Hirasawa.
Para los y las que les gusta leer un libro y después verse la adaptación en película o serie, les tenemos el parche. En Netflix muchas de las producciones más populares han sido inspiradas en libros. Producciones que han llegado a ser número uno, como Secuestro del vuelo 601, nacieron de investigaciones o novelas de grandes autores. De hecho, las adaptaciones de Netflix están impulsando las listas de libros más vendidos y, a mi forma de ver, le han dado vida a historias icónicas como lo veremos este 2024 con Cien años de soledad, la novela más reconocida del autor colombiano Gabriel García Marquez. Así como es cierto que muchas adaptaciones no le son fiel a los libros y decepcionan a sus fanáticos, también es un hecho que Netflix ha logrado reconocimientos muy grandes con estas producciones. Por ejemplo, en los Oscar 2024, La sociedad de la nieve, película basada en el libro que cuenta la historia de los sobrevivientes de los Andes, fue nominada a Mejor Película Extranjera. Amantes de los libros, les digo que se pueden llevar gratas sorpresas con esta ola de adaptaciones que está llegando a la plataforma de Netflix. Acá les dejamos seis opciones que sí o sí tienen que leer y ver. SECUESTRO DEL VUELO 601Esta miniserie colombiana de Netflix ha dado mucho de qué hablar. La historia, protagonizada por Monica Lopera, Angela Cano, Valentín Villafañe y Christian Tappan, está inspirada en el secuestro del avión HK–1274 de la Sociedad Aeronáutica de Medellín en mayo de 1973. En cada episodio se deja claro que, aunque la serie está basada en hechos y personajes reales, por efectos de la dramatizaciones, algunos personajes, incidentes, lugares y diálogos son ficticios. Lo que pocos saben es que la serie se inspiró y basó específicamente en Los Condenados del Aire, el libro del periodista italiano Massimo Di Ricco. En este trabajo, Di Ricco reconstruye el fenómeno de aeropiratas que actuaron en Latinoamérica. La historia del secuestro del vuelo 601 no fue única y tampoco está aislada. Como explica el periodista en su libro, entre 1967 y 1973 hubo alrededor de 90 secuestros de aviones en Latinoamérica y cerca de 30 de ellos ocurrieron en Colombia.LA SOCIEDAD DE LA NIEVEA principios del 2024, la película de Netflix La sociedad de la nieve dejó sin palabras a más de uno. Esta es una excelente producción en la que, durante dos horas y veinticuatro minutos, se retrata la experiencia de los 16 sobrevivientes del equipo de rugby que se extravió en los Andes después de un accidente de avión. Los sucesos reales son crudos y desoladores y la película, sin irse por el lado del morbo usando descripciones demasiado gráficas, es fiel al infierno que tuvieron que pasar los sobrevivientes. Esto, además de lograrse gracias a la producción en sí, fue también gracias a Pablo Vierci (escritor, periodista y guionista uruguayo) el autor del libro homónimo publicado en el 2008. Para serle fiel a los hechos, Vierci viajó con un grupo de sobrevivientes a la montaña y escuchó como cada uno recordaba los setenta y dos días que estuvieron a la deriva en la cordillera. La sociedad de la nieve se empezó a escribir desde 1973 y se publicó muchos años después. Un libro que recoge muy bien, no solo los hechos y las batallas que tuvieron que afrontar los uruguayos, sino los sentimientos de cada uno en el limbo. La película fue nominada a Mejor Película Extranjera en los Oscar 2024. LA LUZ QUE NO PUEDES VEREsta historia está ambientada en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. La luz que no puedes ver narra en paralelo dos experiencias. Por un lado, la de una joven francesa ciega que, junto a su padre, huyeron de París cuando los Nazis invadieron la ciudad. Por el otro, la vida de un joven alemán reclutado por el ejército para rastrear emisiones de radio ilegales y así derrocar a la Resistencia Francesa. La producción se basó en novela homónima, escrita por Anthony Doerr, ganadora de un Premio Pulitzer en el 2015. Un libro muy alabado por los jurados del premio ya que, en sus palabras, "“es una novela imaginativa e intrincada sobre los horrores de la Segunda Guerra Mundial, escrita en capítulos breves y elegantes que exploran la naturaleza humana y el poder contradictorio de la tecnología". La adaptación para Netflix de este libro estuvo en manos de Shawn Levy, director, productor y guionista canadiense detrás de producciones como Stranger Things. ORANGE IS THE NEW BLACK Muy pocos saben que serie que revolucionó al público, entre el 2013 y el 2019, con la historia de Piper Chapman, una joven que debe pagar tiempo en prisión por los delitos de su ex novia, Alex Vause, está inspirada en un libro. La trama, que sigue la vida de todas las reclusas en la prisión de Litchfield, Nueva York, explora la violencia, el arrepentimiento, el amor y la importancia de las relaciones. Aunque Chapman y Vause son las protagonistas de la serie, cada capítulo cuenta la historia de una de las reclusas evidenciando como, muchas veces, una vida dura e injusta lleva a malas decisiones. El libro que inspiró la serie es Orange Is the New Black: Crónica de mi año en una prisión federal de mujeres, una crónica en donde Piper Kerman cuenta su propia experiencia con el narcotráfico, el lavado de dinero y, como consecuencia, su condena en una prisión federal de mujeres. Una crónica fiel de la reclusión: los retos que se deben enfrentar a diario y la transformación que conlleva estar privada de la libertad. LA MUJER EN LA VENTANAAnna Fox es una psicóloga infantil que sufre de agorafobia (un trastorno de ansiedad) por una experiencia traumática. Ese pánico la hace vivir sola, en su apartamento en Nueva York, desde donde le toma fotos a sus vecinos y espía sus vidas. Todo cambia cuando escucha un grito que viene desde la casa de los Russell. Anna presencia un aterrador acto de violencia que la hará preguntarse si lo que vio realmente sucedió. Si son amantes de los libros, este seguro lo vieron en los estantes principales de las librerías. La mujer de la ventana fue la primera novela de A.J. Finn que no tardó mucho en convertirse en un best seller. Se publicó en más de cuarenta idiomas y se adaptó a la pantalla con la actuación de Amy Adams, Julianne Moore y Gary Oldman. THE SINNEREsta es una de las mejores series que he visto en Netflix y es muy poco conocida. Cada temporada es un caso de misterio bien bizarro que el detective Harry Ambrose debe resolver. Cada historia es un cuestionamiento que, aunque se exagera por función a la dramatización, nos lleva a pensar en los humanos, las sociedades, las culturas y, sobre todo, los extremos a los que hemos llegado. Petra Hammesfahr escribió la novela homónima de thriller psicológico, que se convirtió en un bestseller internacional, en la que se basó la serie. En una tarde de verano, Cora Bender mata a puñaladas a un completo desconocido en la playa. ¿Por qué lo hizo? Aunque la joven se declara culpable, el policía Harry Ambrose sabe que hay algo detrás de este crimen sin motivo aparente. Por eso, se niega a cerrar la investigación hasta entender por qué Cora mató a alguien enfrente a su familia. Una historia que termina revelando la psique de Cora y su traumático pasado. ***Les recomendamos: Las 30 mejores series para ver en Netflix en 2024
La creadora de contenido mexicana Wendy Guevara compartió escenario con Madonna durante el show en México de la reina del pop.Guevara fue la invitada principal en la pasarela de Madonna donde interpretó su emblemática Vogue, uno de los hits más importantes de Madonna. ¿Quién es Wendy Guevara?Wendy Guevara es la ganadora de La casa de los famosos México. Es la primera mujer trans en ganar este reality, y de hecho, cualquier reality mexicano en televisión abierta.Desde los primeros episodios, Wendy cautivó al público con su carisma y espontaneidad. Fue una de las participantes favoritas a lo largo del programa, que otorga un premio de cuatro millones de pesos mexicanos, cerca de 235.000 dólaresSu triunfo ha sido celebrado como un hito para la representación trans mexicana y latinoamericana.Wendy Guevara es una creadora de contenido mexicana. Se dio a conocer por un video que llegó a las redes sociales en 2017, cuando ella y su amiga Paola Suárez piden ayuda tras ser “abandonadas” en un cerro en León, Guanajuato. De ahí surgió un audio que decía “estamos perdidas, perdidas, perdidas”, y se hizo viral.Más tarde, se unió a ellas Kimberly Irene, y juntas formaron un grupo conocido como “Las Perdidas”.También se hizo conocida por un meme que ganó fuerza en 2022. La foto nació por un video que ella misma publicó en su canal de YouTube, donde está hablando a la cámara mientras su amiga toma un baño. Su gesto de desagrado se conviritó en uno de los memes más populares de 2022.Nació en agosto de 1993, y desde chiquita, una de las novelas que más le gustaban era Amigas y Rivales, fue el personaje que interpretaba Angélica Vale, el cual se llamaba Wendy Nayeli.“Yo crecí con todos esos programas, con las novelas de Amigas y rivales y todo eso. Es bien linda la Michelle Vieth. Yo me sentía Michelle Vieth en la novela, yo decía que yo era ella, y yo estaba chiquilla”, comenzó. “Pero me pusieron ‘Wendy Nayeli’ por el personaje de Angélica Vale que hacía de sirvienta. Yo le barría a una amiga su estética, y se me quedó Wendy Nayeli, por la culpa de Angélica Vale, te lo juro. Todos me decían ‘Wendy’”.En un episodio de La casa de los famosos, Wendy también narró que fue víctima de abuso sexual cuando era menor de edad."Cuando me violaron sí fue distinto, fue un muchacho ya mayor de edad wey (...) Cuando me llevó la policía fue lo peor, yo temblaba del miedo". También contó que fue revictimizada durante la revisión médica.¿Por qué Vogue fue tan importante para el pop? Esta canción llevó al “mainstream” el vogueing, un estilo de baile que se originó en los salones de baile (“ball rooms”) en Nueva York que nacieron desde los 60. En estos espacios alternativos, afros y latinos podían expresar libremente su orientación sexual o identidad de género, sin temor a ser discriminados o estigmatizados.El vogueing consiste en imitar los movimientos de las modelos posando como en la revista Vogue. Junto al documental Paris is Burning, Vogue de Madonna visibilizaron una de las manifestaciones culturales más representativas del movimiento LGBTI, que aquel momento luchaba por un anhelado y necesario reconocimiento en la sociedad.Además de Vogue, sus declaraciones a favor de la lucha contra el SIDA, cuando nadie más lo estaba haciendo, hicieron de Madonna un icono gay, y así se mantiene hoy. Pero Madonna no se limitó a copiar los pasos del vogueing ni mucho menos a apropíarselo. Para las coreografías de la gira, la reina del pop recurrió a Luis Camacho y José Gutierrez (conocidos como José y Luis Xtravaganza), 2 figuras prominentes de la escena “ball room”.
Con motivo de los 25 años del estreno de Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma, la película regresará a las salas de cine, según lo confirmó Cine Colombia en su cuenta de Instagram. De momento se sabe que la película estará disponible a partir del 2 de mayo, aunque no se conoce en qué salas. La película se estrenó originalmente en cines colombianos en junio de 1999. Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma es la cuarta película de la serie de películas de Star Wars, la primera película de la trilogía precuela y el primer capítulo cronológico de la Saga Skywalker. Ambientada 32 años antes de la trilogía original (13 años antes de la formación del Imperio Galáctico), durante la era de la República Galáctica, la trama sigue al Maestro Jedi Qui-Gon Jinn y su aprendiz Obi-Wan Kenobi mientras intentan proteger a la Reina Padmé Amidala de Naboo con la esperanza de asegurar un final pacífico a una disputa comercial interplanetaria. Junto con Anakin Skywalker, un joven esclavo con poderes naturales inusualmente fuertes de la Fuerza, simultáneamente se enfrentan al misterioso regreso de los Sith.El legado de Star Wars: Episodio I -La Amenaza FantasmaEpisodio 1 fue un éxito de taquilla. Con un presupuesto de 115 millones de dólares recaudó más de 1000 millones en todo el mundo y fue la más exitosa en su año de estreno. Sin embargo, muchos de los más fieles fans no quedaron del todo satisfechos. En su momento, la película fue elogiada por sus efectos especiales, pero, como recuerda Luke Holland en The Guardian, los meses posteriores al estreno de la película, la opinión cambió. Pero, como agrega Holland, "La amenaza fantasma, sin embargo, no está nada mal. Liam Neeson y Ewan McGregor son excelentes. Cuenta una historia satisfactoria y cerrada. Su acción se maneja con rapidez y estilo. Y, desde la muerte de Qui-Gon hasta que la madre de Anakin lo abandonó, ocasionalmente incluso logra tocar la fibra sensible del viejo corazón. A pesar de los Gungans, es una película de Star Wars muy sólida".