El brillo de la fama a menudo oculta las sombras que se proyectan en las vidas de las celebridades. En un giro inesperado, el tabloide británico Daily Mail destapó un mensaje público revelador que Pax Jolie-Pitt dedicó a su padre, Brad Pitt, en el Día del Padre del año 2020. Este mensaje, compartido a través de una cuenta privada de Instagram, destila una tensión palpable en la relación entre el actor ganador del Oscar y su hijo mayor.En sus palabras, Pax, que entonces contaba con 16 años, no escatimó en expresar su descontento, calificando a su padre como "un imbécil de clase mundial" y acusándolo de ser una "persona horrible y despreciable". Estas duras críticas se suman a un historial familiar marcado por la turbulencia, incluyendo alegaciones de abuso físico en un incidente ocurrido cuatro años antes.A pesar de la explosividad de este mensaje, Brad Pitt ha respondido con tristeza y frustración, destacando que la publicación no mejora la situación. Fuentes cercanas al actor indican que, incluso cuando se vierten críticas en su contra, Brad respeta las voces de sus hijos. Este enfrentamiento público arroja luz sobre la complejidad de las relaciones familiares en el escenario deslumbrante de Hollywood.Esta revelación plantea interrogantes incisivos sobre cómo las figuras públicas gestionan sus relaciones familiares y cómo se desenvuelven las crisis en el ojo público. ¿Cuál es el precio de la fama cuando se mezcla con la intimidad familiar? ¿Cómo deben abordarse estas situaciones en un entorno tan expuesto como el de Hollywood? Estas preguntas, dolorosas pero necesarias, nos invitan a reflexionar sobre las complejidades de la paternidad en el mundo de las estrellas.En un tiempo en el que las tensiones familiares se desentrañan públicamente, este incidente entre Brad Pitt y su hijo Pax plantea cuestionamientos más profundos sobre la responsabilidad y el impacto de la celebridad en las relaciones familiares, dejándonos con una mirada crítica hacia la realidad detrás de las luces de la fama.***
El actor británico Michael Caine, de 90 años, ha decidido retirarse de la actuación luego de 70 años en Hollywood y más de 160 películas grabadas. Ha sido nominado seis veces a los Premios Oscar y ganó uno de los galardones en 1986 por 'Hannah y sus hermanas', dirigida por Woody Allen y en el 2000 por 'Las normas de la casa de la sidra', de Lasse Hallström.Además de varios premios Globo de Oro, BAFTA, SAG y otras distinciones.“No paro de decir que voy a retirarme. Pues bien, ahora es el caso”, bromeó el actor en la BBC Radio.“Los únicos papeles que pueden darme ahora son los de hombres de 90 años. No serán roles protagonistas. No hay protagonistas de 90 años, hay chicos y chicas jóvenes, seductores. Así que me dije que lo mejor es marcharme”, afirmó el actor recordado por su papel en Batman.Su último papel sería como Bernie Jordan, un ex combatiente de la Segunda Guerra Mundial, en la película 'The Great Escaper', por la que recibió increíbles críticas por su actuación. El film se estrenó el 6 de octubre en el Reino Unido y cuenta la historia de Jordan, quien se escapa del anciano donde vive para asistir a la ceremonia de los 70 años del desembarco de 1944 en Francia.¿Quién es Michael Caine?Sir Michael Caine, cuyo nombre real es Maurice Joseph Micklewhite Jr., nació el 14 de marzo de 1933 en Londres, Inglaterra. Creció durante la Segunda Guerra Mundial y experimentó los bombardeos de Londres durante el Blitz.Fue carnicero, portero y hasta asistente de limpieza en un hospital antes de comenzar su carrera en el mundo del espectáculo como asistente de escenario en un teatro. Adoptó su nombre artístico 'Michael Caine' por la película 'El motín del Caine' y el actor Humphrey Bogart.Lean también | ¡Por fin! Michael Caine revela la verdad sobre el final de InceptionSu debut en el cine fue en 1956 con 'Panic in the Parlour' y fue en los años 60 que sus papeles en películas como 'Zulu' (1964) y 'Alfie' (1966) lo llevaron a la fama.A lo largo de su carrera, ha trabajado en una amplia variedad de géneros, desde dramas hasta comedias y películas de acción. Interpretó una amplia gama de roles, desde dramas serios hasta comedias ligeras, incluyendo películas como "The Ipcress File" (1965), "Sleuth" (1972) y "The Man Who Would Be King" (1975).Nuestras favoritas de Caine'Alfie' (1966) - Interpreta el papel principal de Alfie, un mujeriego londinense que se enfrenta a las complicaciones de sus relaciones amorosas.'The Ipcress File' (1965) - Caine es Harry Palmer, un espía británico en esta película de espionaje que se convirtió en un clásico del género.'The Italian Job' (1969) - Caine es Charlie Croker, un ladrón maestro, en esta película sobre un audaz robo de oro en Italia.'Get Carter' (1971) - Interpreta a Jack Carter, un implacable asesino a sueldo que busca vengar la muerte de su hermano en esta película de crimen y venganza.'Sleuth' (1972) - Junto a Laurence Olivier protagonizan esta película sobre un juego psicológico entre dos hombres en una mansión.'Educating Rita' (1983) - Es un profesor universitario que forma una inusual amistad con una joven estudiante interpretada por Julie Walters.'Hannah and Her Sisters (1986) - Ganó un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su papel en esta comedia dramática dirigida por Woody Allen.'The Cider House Rules' (1999) - Ganó su segundo Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su interpretación en esta película basada en la novela de John Irving.'The Dark Knight Trilogy' (2005-2012) - Caine interpretó el papel de Alfred Pennyworth, el leal mayordomo de Batman en la trilogía dirigida por Christopher Nolan.'Inception' (2010) - Participó en esta película de ciencia ficción dirigida por Christopher Nolan, donde interpretó a Miles, un profesor y mentor del personaje de Leonardo DiCaprio.
Luego de cinco meses el sindicato de escritores (WGA) y la AMPTP, que representa a los principales estudios y empresas de streaming han alcanzado un acuerdo provisional sobre un nuevo contrato de tres años que promete poner fin a la huelga a la que luego se sumó el sindicato de actores y actrices. Durante cinco días consecutivos de negociaciones entre los miembros del sindicato y los abogados de las productoras, los temas que lograron establecer un acuerdo previo fueron: la letra pequeña del Mínimo Acuerdo Básico (este es el acuerdo actual de los guionistas), y el uso de la inteligencia artificial para generar contenidos. Con este preacuerdo la huelga en sí termina. De hecho, seguirá vigente durante el proceso de aprobación y ratificación del acuerdo provisional ante el gremio. Las protestas se suspendieron temporalmente y se espera que los líderes del sindicato voten si levantan definitivamente la orden de huelga.El 26 de septiembre el sindicato de guionistas anunció en su cuenta de Twitter (Ahora X) que la huelga termina el 27 de septiembre a las 12:01 a.m. El comité negociador de la WGA, la junta directiva y otros representantes votaron unánimemente a favor de recomendar el acuerdo. Esto permite a los escritores volver al trabajar durante el proceso de ratificación, pero el acuerdo sigue sujeto a la votación final de los miembros del sindicato. Algunos de los términos que incluye el nuevo contrato son: Un aumento del 5% en la mayoría de contratos del tipo Mínimo Acuerdo BásicoContribuciones individuales de salud y pensión para cada guionista en una sala de redacciónLa inteligencia artificial no puede escribir o reescribir material literario, y el material generado por la IA no se regirá bajo los términos del nuevo contrato. El uso de la inteligencia artificial es opcional y las empresas no podrán exigir utilizarlas si el guionista no lo desea. Las empresas debe comunicar al guionista si el material entregado ha sido generado por inteligencia artificial. Aumento del 26% en la tasa de residuales por streamingUn acuerdo de confidencialidad con el número total de horas emitidas, tanto a nivel nacional como internacional, de programas de streaming de alto presupuesto y de producción propia. Todas las novedades del nuevo contrato logrado por los guionistas y la AMPTP se puede consultar en el sitio ofical de la WGA o en este sumario.
El pasado mayo los escritores y guionistas de Hollywood entraron en huelga para exigir mejores condiciones laborales a los grandes estudios. Hace unos días, y por primera vez desde 1960, hay una huelga doble en los estudios, que está llevando a más de 160.000 actores sindicados a parar la industria del cine a favor de una búsqueda de mejores derechos.Una de las muchas áreas de preocupación es el uso de Inteligencia Artificial (IA) dentro de la industria. En una conferencia de prensa, el Director Ejecutivo Nacional y Negociador Jefe del sindicato , Duncan Crabtree-Ireland, dijo que la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) había hecho una propuesta "innovadora" que, con el uso de IA, permitiría que se utilicen indefinidamente las imágenes de actores de fondo en cine y televisión.La presidenta del sindicato de actores, Fran Drescher, dio un discurso en el que afirmó que los actores estaban siendo marginados, irrespetados y deshonrados” por un modelo de negocios que ha cambiado drásticamente por las plataformas de streaming y la inteligencia artificial.¿Qué implica esto? Los actores de la SAG no podrán:•Seguir rodajes de películas y series.•Ir a premieres o eventos de promoción.•Asistir a eventos de películas o convenciones como Comic ConEsta decisión afectó premieres que ya estaban en curso, como la de Barbie y la de Oppenheimer, y frenó las producciones de diferentes películas como: 'Gladiador 2', 'Beetlejuice 2', 'Mortal Kombat 2', 'Wicked', 'Speak No Evil', 'Deadpool 3', entre otras.Sin embargo, SAG-AFTRA afirmó que el sindicato acordó permitir que se continuara con el rodaje de 39 películas independientes que no pertenecen a la AMPTP. Dentro de la lista de producciones independientes se encuentran dos de A24 Films: 'Death of a Unicorn', una comedia oscura protagonizada por Paul Rudd y Jenna Ortega actuando como padre e hija y 'Mother Mary', protagonizada por Anne Hathaway, Michaela Coel y Hunter Schafer.Otras producciones de esta lista: 'Aguadilla' - Abla Films LLC 'Anniversary'- US Productions, LLC 'Armadilla'- LLC 'Beneath The Grass'- LLC 'Beyond Belief: Fact Or Fiction'- X Factor S2 LLC 'Beyond The Walls'- LLC 'Bob Trevino Likes It'- Chosen Family, LLC 'Bride Hard' Bride Hard Films LLC 'The Cafone'- Suburbanite Productions, LLC 'The Chosen'-The Chosen Texas, LLC 'A Desert'- Capes and Fog LLC'Dream Devil'- Outhouse Production Films LLC 'Dust Bunny'- Dust Bunny Productions, LLC 'Exhibiting Forgiveness'- Exhibiting Forgiveness, Inc. 'F-PLUS'- SWEN STUDIOS, INC. 'Flight Risk'- Flight Risk Productions, Inc.'Ganymede'- Ganymede Film, LLC 'The Greatest Ever'- THE GREATEST EVER LLC 'Ick'- ICK Productions, LLC 'Just Breathe'- Rockwood Champ LLC 'King Ivory'- Magic Mark, LLC 'Mourning Rock' ZNZ Project LLC 'Osiris'- It Hunts LLC 'Paradise And Lunch'- PL Film LLC 'Queen Of The Ring'- Ring Productions LLC 'The Ritual'- Rituality, LLC'Rivals Of Amziah King'- Sad Abe’s Inc. 'Sell Out'- The Benny Dink Movie LLC 'The Short Game'- Green Jacket Productions LLC 'Sod And Stubble'- Sod and Stubble LLC 'The Sound'- The Sound Film, LLC 'The Killer’s Game'- TKG PRODUCTIONS LIMITED 'The Tower'- The TowerFilm LLC 'Transamazonia'- Cinema DeFacto'Week End Escape Project '-Grive Productions SARL 'Weekend Escape'- Sean OByrne 'The Yellow Tie'- Oblique Media SRL
No hay duda de que Steve Carell es uno de los grandes nombres de Hollywood. Se consolidó entre los noventa e inicios del 2000 como actor comediante, pero desde 2010 ha demostrado que tiene una habilidad gigante para interpretar personajes de carácter dramático. Haciendo clic aquí pueden suscribirse a la plataforma de streaming Star Plus o Star+.Gracias a la televisión por cable y a los servicios de contenidos en streaming, su papel de Michael Scott en The Office lo ha llevado a ser un rostro reconocido a nivel global.Para ver | Chadwick Boseman: 10 personajes que marcaron la carrera del legendario actorCarell está activo en la industria del entretenimiento desde 1989 y en sus primeros 30 años de carrera artística ha sido aclamado por la critica gracias a sus personajes de comedia y drama. Sus papeles lo han llevado a ser ganador de un Globo de Oro, tres SAG Awards, un Critics Choice Movie, un Gotham, un MTV Movie y un People Choice. Además, fue nominado a un Premio Oscar en 2014 y ha sido finalista en nueve oportunidades al Globo de Oro.Son muchos los personajes que ha interpretado Carell, pero hoy vamos a recordar 10 papeles que lo han llevado a ser considerado uno de los actores más destacados de Hollywood.Alan Strauss en The Pacient o El PacienteAlan es un terapeuta que se convierte en rehén de su paciente Sam Fortner (Domhnall Gleeson), que resulta ser un asesino en serie. En este thriller dramático, Strauss intenta calmar los instintos homicidas de su paciente mientras, en paralelo, busca la forma de no convertirse en su próxima víctimaMichael Scott en The OfficeLas primeras temporadas de la serie tuvieron a Carell como su protagonista, pues era el jefe imprudente y no muy inteligente de la compañía de papelería Dunder Miffin. Steve no solo fue protagonista de The Office, sino que además escribió algunos capítulos y fue productor ejecutivo en ciertas temporadas.Mark Baum en La gran apuestaLa película de drama biográfica dirigida por Bennet Miller no tuvo una gran acogida en la taquilla, pero sí el respaldo de la crítica y la prensa. La actuación de Carell como Mark Baum, el líder de FrontPoint Partners, fue ampliamente aplaudida.Frank Ginsberg en Little Miss SunshineEn esta película, que tuvo varias nominaciones a los Oscar, BAFTA y Globo de Oro, el actor se mete en la piel de un hombre homosexual que vive en casa de su familia luego de un fallido intento de suicidio.John Eleuthère du Pont en FoxcatcherEs el personaje que le valió a Carell el ingreso a la Academia de Cine, la que determina los nominados y ganadores del Óscar. Su personificación de un multimillonario que en un principio ayuda a un atleta, pero que después se convierte en su peor pesadilla lo llevaron a que este papel sea uno de los puntos altos de su carrera.Andy Stitzer en Virgen a los cuarentaLa comedia sobre la sexualidad de un hombre adulto fue un éxito total en taquilla que elevó el status de Carell en Estados Unidos. Carell fue protagonista y co-escritor del guion de la película.Maxwell Smart en Super Agente 86La película está basada en una serie de televisión de los ochenta donde se hace una burla directa a productor de cine como James Bond o el Inspector Clouseau. Junto con Carell actuaron Anne Hathaway y Dwayne Johnson.Brick Tamland en Anchorman: The Legend of Ron BurgundyPara este proyecto Carell fue elegido como soporte al protagonista Will Ferrell, logrando una actuación destacada para los proyectos de comedia de la época.Bobby Riggs en La Batalla de los sexosEn 2017 se estrenó este proyecto donde Carell comparte protagonismo con Emma Stone, una película biográfica basada en la vida de Billie Jean King and Bobby Riggs.Donald Rumsfeld en ViceEn este drama político Carell trabajó como actor de reparto bajo el protagonismo de Amy Adams y Christian Bale. El personaje de Steve está basado en el político estadounidense Donald Henry Rumsfeld, recordado por ser Secretario de Defensa de los presidentes Gerald Ford y George W. Bush.Mitch Kessler en The Morning ShowYa lo había hecho en el pasado, pero en esta oportunidad lo hace alejado de la comedia. En el programa de Apple TV+ personifica a un presentador de televisión que fue despedido de la cadena de tv para la que trabaja. Comparte créditos con Jennifer Anniston y Reese Witherspoon.¡El lado S del cine y la tv!
Muchas veces Hollywood y la industria de la actuación en general le cierra las puertas a los actores cuando pasan los 50 años. Por suerte, el talento, carisma e imagen de Jennifer Coolidge ha hecho que a sus más de 60 años sea una de las principales actrices de la década en los Estados Unidos.Contenido recomendado | Ténoch Huerta: 10 grandes películas del mexicano que no son 'Pantera Negra'Coolidge nació en Boston, Massachussets, y se crió en la ciudad de Norwell. De pequeña empezó a sentir curiosidad en la música tocando el clarinete en una orquesta infantil hasta que llegó a la American Academy of Dramatic Arts de Nueva York. Por supuesto en sus años universitarios entendió que era realmente buena por la actuación y aunque soñaba con hacer drama, se dio cuenta de su talento para la comedia.Antes de la fama, su debut en la pantalla pequeña se dio en la popular serie de comedia Seinfeld en el episodio 'The Masseuse' con el que empezó a recibir llamados para otros proyectos menores, pero que la ayudaron a empezar a generar reconocimiento dentro de la industria.Recientemente recibió su segunda nominación a los premios Globo de Oro 2023 en la categoría 'Mejor actuación de una actriz en papel secundario en una miniserie o película para televisión' por su papel de Tanya en la serie original de HBO White Lotus.Hay que recordar que Jennifer logró fama global con su personaje de Mamá de Stifler en la comedia American Pie.Vamos a repasar algunos papeles que la han llevado a ser una de las actrices más solicitadas de la década en Hollywood.Filmografía de Jennifer CoolidgeJeanine Stifler en la saga American Pie de 1999Paulette Bonafonté Parcelle en Legalmente Rubia y Legalmente Rubia: Roja, blanca y rubiaLouise en la película Testosterone de 2003Fiona en la película A Cinderella Story de 2004Roberta "Bobbie" Morganstern en la serie Joey de 2006La voz de Aunt Fanny en la película animada Robots de 2005Janine en la comedia Click de 2006Whitney Taylor Brown en la comedia For Your Consideration de 2006The White Bitch of Gnarnia en Epic Movie de 2007Zofia "Sophie" Kaczyński en 2 Broke Girls durante las seis temporadasSusan Thomas en Promising Young Woman de 2020Karen Calhoun en The Watcher de 2022Y Paulette Bonafonte en el video musical Thank You Next de Ariana Grande.¡El lado S del cine y la televisión!
El ruido alrededor de la diferencia de edad entre parejas famosas ha existido desde siempre. Sin embargo, desde que apareció el movimiento Me Too se recrudeció la discusión sobre la complejidad de estas relaciones y las implicaciones de una brecha de edad tan significativa. Sobre todo, en un ambiente como el de Hollywood.Seguramente, a muchos de ustedes se les viene a la cabeza la relación de Billie Eilish, de 20 años, y Jesse Rutherford, vocalista de The Neighbouhood, de 31; de Taylor Swift, de 20 años y el actor Jake Gyllenhaal, de 29 (relación que nos dio All Too Well (10 minutes) (Taylor's Version)); de Demi Lovato, de 18 y Wilmer Valderrama, de 29, y más curioso: "El caso Leonardo DiCaprio", que parece dejar a todas su novias luego de cumplen 25 años. Pero las historias de romances intergeneracionales de Hollywood se remontan a años atrás.Por ejemplo:En 1973, el vocalista de Aerosmith, Steven Tyler, conoció a Julia Holcomb cuando ella tenía 16 y el 27. La propia madre de Holcomb le cedió la custodia legal a Tyler cuando se fueron a vivir juntos en Boston. Woody Allen conoció a su actual esposa, Soon-Yi, cuando ella tenía 11 años y él estaba saliendo con su mamá adoptiva, Mia Farrow. Allen y Soon-Yi comenzaron su relación cuando ella tenía 20 y el director ya sobrepasaba los 50 años.Marvin Gaye conoció a una de sus esposas en un estudio de grabación, cuando ella tenía 17 y él 34, y comenzaron a salir unas semanas después.Sam Taylor-Wood conoció al papá de sus hijas, Aaron Taylor-Johnson, cuando él tenía solamente 19 años, durante el rodaje de 'Nowhere Boy' en el que ella era directora, y él protagonizaba a John Lennon.Y así, podemos seguir con una lista interminable de relaciones con largas brechas de edad. El centro del problema aquí no son precisamente las relaciones cuando son adultos. Los acercamientos de personas mayores, generalmente de hombres hacia niñas, pone en riesgo a las personas de menor edad. ¿Se acuerdan del caso de Ezra Miller y Tokata Iron Eyes? Ese es un ejemplo de lo que se conoce como grooming: el actor se acercó a elle desde los 12 hasta los 18 años con un interés romántico.Les podría interesar: ¿Qué pasó con Ezra Miller?: la línea temporal de un desastre de Hollywood¿Qué es el 'grooming'?El grooming es una forma de acoso sexual ejercida por un adulto que se pone en contacto con una persona menor de edad para, por medio de distintos tipos de manipulación, ganarse su confianza y poder involucrarse sexual o románticamente con ella.Esta práctica es más común de lo que creemos y es uno de los tipos de acoso que más pasa desapercibido. Según un informe de la ONG Save The Children del 2021, de 1748 niños entre 11 y 17 años que fueron encuestados, el 93% afirmó haber sido víctima de grooming en algún momento. En la mayoría de estos casos, el acosador busca crear un vínculo de confianza con el menor, para luego aislarlo de su entorno y generar un ambiente de "intimidad" en el que se crean vínculos sexuales y/o afectivos. La vida de los niños y niñas que se vuelven famosos a corta edad suele estar mediada por este tipo de relaciones de poder marcadas, además, por otro tipo de factores como la posición laboral y el estatus de las personas que los acosan. Si bien el grooming se da cuando una de las partes es menor de edad y no aplica para dos personas que, legalmente, son adultos; esa "legalidad" no equilibra mágicamente, como muchos quieren creer. a las partes involucradas en la relación.¿Y las relaciones de poder?Hablemos de la definición que le da Foucault al 'poder'. Para él, el poder no es una propiedad, por lo tanto se ejerce más no se posee. En toda relación social, hay poder y en todo espacio donde haya poder hay dominación. Entonces, ¿qué pasa con las relaciones de poder?Todas las relaciones sociales son reguladas por normas sociales y también por relaciones de poder. Cuando alguien mayor establece una relación con alguien considerablemente menor, no hay una desigualdad únicamente en sus edades. Lo económico, las etapas vividas, el estatus social son factores que influyen en la relación y pueden llegar a crear dinámicas violentas, que en muchos casos pasan desapercibidas.Entonces, la "amistad" de Drake (36) y Millie Bobby Brown (18), que comenzó cuando ella era menor de edad, implica un acercamiento distinto al de una amistad entre dos adultos. Aunque la misma Millie ha defendido su amistad con el rapero, y ha afirmado que sólo son amigos, la pregunta por el interés de los y las famosas por generar lazos con menores de edad vuelve a pararse en la satisfacción que les produce ocupar una posición de poder ante el otro. Y ese deseo de poder responde a unas lógicas muy específicas: el deseo patriarcal de tener poder sobre una mujer.Es por eso que el que Leo termine con sus novias cuando cumplen 25, aunque se ha convertido en material para memes, no es fortuito. Claro, que sea justo a esa edad es una coincidencia que raya en lo ridículo, pero el deseo de poder, de poder sentirse más joven, más "hombre", más atractivo, es también una muestra de que su atracción está sesgada por un deseo de dominación, que no termina siendo más que el afán de sentirse en control cuando el ego se ha perdido. Y así, con todos y bueno, con algunas también.
Sidney Poitier murió a los 94 años en las Bahamas, el primer ministro del archipiélago dio la noticia. El actor ganó dos Premios de la Academia y es recordado por películas como Adivina quién viene esta noche y Fugitivos.La película Los lirios del valle (1963) le merecieron el Oscar a Mejor actor, un premio que repitió en el 2002, pero esta vez como un reconocimiento que le hizo la academia a su carrera. Recibió nominaciones a varios premios entre Globos de Oro (mejor actor de drama -Los lírios del valle 1964), Emmy, BAFTA ( Mejor actor extranjero, Fugitivos, 1959), SAG Awards (premio a una vida, 2000) y Grammy (ganó en la categoría de Álbum hablado, 2000).Fugitivos (1958), fue otra película que le mereció una nominación al Oscar. En 1961 recibió un premio Tony de teatro. Desde sus inicios representó la población afro descendiente, "siento que represento a 15 o 18 millones de personas, afirmaba siempre.Empezó primero en el teatro antes que el cine, su primer papel destacado en una película fue en Fugitivos en 1958. Era la historia de dos prisioneros que se escapaban. Una reflexión a una situación social. Encadenados, él y un racista interpretado por Tony Curtis, más que aprender a vivir juntos los colocaba en una situación de supervivencia en igualdad de condiciones.En La clave es la cuestión (1962), de Hubert Cornfield, interpretaba a un hombre negro (psiquiatra) enfrentado a la intransigencia de un nazi enfermo. Papeles que le permitieron alzar la voz, fue la oportunidad perfecta para comunicarle al mundo que era igual que todos.Entre sus múltiples papeles se destacan tres, en 1967 rodó tres películas fundamentales en su carrera: Adivina quién viene esta noche, Rebelión en las aulas y En el calor de la noche.En Adivina quién viene esta noche, interpretó un papel que para la época era considerado provocador, el de novio de la hija de una familia blanca, interpretada por Katharine Hepburn y Spencer Tracy. La película le mereció un Oscar a ella y el guion de William Rose también se alzó con una estatuilla.
Nadie esperaba que el último día del año Hollywood se pusiera de luto. La actriz Betty White murió a los 99 años en la mañana del 31 de diciembre de 2021. Ella, uno de los rostros más respetados de la industria del entretenimiento, era también de las mujeres más respetadas de la industria.Directores, actores, productores y ejecutivos del cine y la televisión ofrecieron su pésame y hablaron sobre el impacto de Betty White en sus vidas.ELLEN DEGENERES"Qué vida tan excepcional (...) Estoy agradecido por cada segundo que pude pasar con Betty White. Enviando amor a su familia, amigos y a todos nosotros".RYAN REYNOLDS"El mundo se ve diferente ahora. Ella fue excelente para desafiar las expectativas. Se las arregló para envejecer mucho y, de alguna manera, no lo suficiente. Te extrañaremos, Betty. Ahora conoces el secreto".SANDRA BULLOCKEl portal Variety contactó a la oficina de la actriz que respondió por un comunicado que "no bebo vodka ... pero lo haré esta noche, con hielo, con una rodaja de limón con un hot dog del otro lado y estaré bien estando triste. Tendré que comprar unas gafas de color rosa porque Betty fue eso para todos".SETH MEYERS"En paz descanse Betty White, la única presentadora de SNL que vi recibir una ovación de pie en la fiesta posterior. Una fiesta en la que pidió un vodka y un perrito caliente y se quedó hasta el final".PAUL FEIG"Hombre, 2021, no podrías escaparte sin un golpe más en la cara, ¿verdad? Es muy triste escuchar que la leyenda de la comedia Betty White ha fallecido. Es difícil imaginar un mundo sin ella. Será un lugar mucho menos divertido, eso seguro. En paz descanse Betty".CATHERINE ZETA JONESEn paz descanse nuestra reina dorada. Generaciones la amaron y adoramos.¡El lado S del cine y la televisión!
El 2021 cerró con una triste noticia para los seguidores de la farandula internacional: a los 99 años, 18 días antes de cumplir 100, murió la legendaria e icónica Betty White considerada como la persona con la carrera más longeva de Hollywood. Contenido recomendado | Celebridades que han fallecido a lo largo del 2021Joe Biden, presidente de los Estados Unidos, lamentó el fallecimiento de la legandaria artista: "Betty White trajo una sonrisa a los labios de generaciones de estadounidenses. Ella es un ícono cultural que extrañaremos profundamente".La academia de la televisión estadounidense también publicó un comunicado breve en el que ofrecen condolencias por la muerte de White: "Nos entristece saber del fallecimiento de la ganadora del Emmy, la legendaria Betty White, a los 99 años. La Academia de Televisión envía sus condolencias a los seres queridos de Betty".Además de actriz de cine, teatro y televisión, Betty White fue comediante, modelo y productora ejecutiva con una de las carreras más exitosas de Hollywood. Además, se le conocía como la mujer más querida de la industria por su carisma y humor.Sus principales premios competitivos incluyen cinco Primetime Emmys, un Daytime Emmy, un Grammy y dos Screen Actors Guild Awards. Sus premios honoríficos incluyen el premio Screen Actors Guild Life Achievement Award de 2009, el premio Charlie Chaplin de los premios Britannia 2010 a la excelencia en la comedia y el premio Daytime Emmy Lifetime Achievement Award de 2015.Noticia en desarrollo.¡El lado S del cine y la televisión!
Macaulay Culkin, la estrella de 'Mi Pobre Angelito' (1990), obtuvo su estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood el pasado primero de diciembre de 2023. La ceremonia se realizó en el Boulevard y contó con la presencia de la actriz Catherine O'Hara, quien interpreto a Kate McCallister, la madre de Culkin en la película.O'Hara fue la encargada de entregarle el reconocimiento al actor y lo acompañó con unas emotivas palabras: "Es la perfecta interpretación de Macaulay como Kevin McAllister la que nos dio a ese pequeño niño en una aventura extraordinaria. Sé que trabajaste muy duro, pero hiciste que actuar pareciera lo más natural del mundo".Habló de la popularidad de las películas y de su sentido del humor como motor para ellas. "Gracias por incluirme a mí, tu falsa madre que te dejó solo en casa no una, sino dos veces, para compartir esta feliz ocasión. Estoy muy orgullosa de ti", concluyó.Culkin estuvo acompañado también por Brenda Song, su esposa, dos de sus hermanos y varios amigos, como Natasha Lyonne, su compañera en 'Party Monster', quien también dio unas palabras en la ceremonia. “La verdadera belleza es ver el adulto en el que te convertiste, el padre que eres y tus hermosos hijos y ahora el esposo y padre amoroso que eres”, afirmó.Finalmente, el actor agradeció a sus representantes, a su esposa e hijos, a sus compañeros y terminó su discurso con una de las frases más recordadas de 'Home Alone':"Para terminar, en el espíritu de las fiestas. Sólo quiero decir: Feliz Navidad, animales asquerosos".¿Quién es Macaulay Culkin?Macaulay Culkin es un actor estadounidense nacido el 26 de agosto de 1980 en Nueva York, Nueva York. Es conocido principalmente por su papel protagónico en la exitosa película navideña 'Home Alone' (Mi pobre angelito), lanzada en 1990, cuando tenía tan solo 10 años.Comenzó su carrera como actor a una edad temprana. Antes de su mayor éxito, ya había aparecido en varias películas y programas de televisión, incluyendo 'Uncle Buck' (Tío Buck) junto a John Candy.El éxito de 'Home Alone' catapultó a Culkin a la fama, convirtiéndolo en uno de los actores infantiles más reconocidos de la década de 1990. Repitió su papel en la secuela 'Home Alone 2: Lost in New York' (Mi pobre angelito 2: Perdido en Nueva York) en 1992.A pesar de su éxito inicial, la carrera de Culkin experimentó altibajos en los años siguientes. Se retiró temporalmente de la actuación y se enfrentó a problemas personales, incluyendo conflictos legales con sus padres por la custodia de su fortuna y varios ingresos a rehabilitación.Regresó a la actuación en la década de 2000, participando en proyectos como 'Saved!' (2004) y 'Party Monster' (2003). A lo largo de los años, Culkin ha explorado diferentes facetas creativas, incluyendo la música y la escritura. También ha participado en proyectos más recientes, como la serie de televisión 'Dollface' (2019) y ha hecho apariciones en diversos programas y podcasts.
El Festival de La Leyenda Vallenata, el evento más importante del género, se realizará del 30 de abril al 4 de mayo de 2024 en un solo escenario: el Parque de la Leyenda Vallenata ‘Consuelo Araujonoguera’ de la ciudad de Valledupar.La leyenda vive y de esta manera en su versión No. 57 se resalta el homenaje al gran representante del género vallenato Iván Villazón Aponte, ‘La Voz Tenor del Vallenato’.Este evento es considerado como uno de los más importantes de la música folclórica en todo el país, debido a que busca preservar e impulsar los cuatro aires vallenatos: paseo, merengue, son y puya.Esta nueva versión contará con varios artistas como: Carín León, Mora, Grupo Frontera, Grupo Niche, Iván Villazón, Elder Dayán, Ana del Castillo, Poncho Zuleta, Alex Manga, Diego Daza, Pipe Bueno, Peter Manjarrés y se sumarán dos artistas internacionales.A partir de este 28 de noviembre a las 2:00 de la tarde, Banco Falabella tendrá una preventa exclusiva llena de beneficios que incluye un 30% de descuento, para que vivas esta fiesta pagando con tus tarjetas de crédito o débito, que irá hasta la 1:59 de la tarde del día 4 de Diciembre. La venta al público general se llevará a cabo a partir de las 2:00 de la tarde del 4 de diciembre.Programación oficialLa Fundación Festival de la Leyenda Vallenata entregó la programación oficial que se desarrollará antes y durante el 57º Festival de la Leyenda Vallenata en homenaje a Iván Villazón Aponte, que se realizará del 30 de abril al 4 de mayo de 2024, y tendrá en el primer puesto a los acordeoneros, acordeoneras, compositores, verseadores, cajeros, guacharaqueros y grupos de Piloneras.Las actividades iniciarán el sábado 27 abril con el desfile de Jeep Willys Parranderos, a partir de las 3:00 P.M. Para el domingo 28 de abril, el concurso de Pintura Infantil desde las 8:30 A.M: ‘Los niños pintan el Festival de La Leyenda Vallenata’. Desde las 3:00 P.M. se llevará a cabo el desfile de Piloneras Infantil y Juvenil.El lunes 29 abril desde las 8:00 A.M. se inician las primeras rondas de los concursos de Acordeón Infantil, Acordeonera Menor, Acordeón Juvenil y Acordeón Aficionado.El martes 30 abril continúan los concursos mencionados y se inicia el concurso de Acordeonera Mayor a partir de las 8:00 A.M. A las 4:00 P.M. se inicia el desfile de Piloneras Mayores. A esa misma hora será la escenificación del milagro de la Leyenda Vallenata en la plaza Alfonso López. Finalmente, a las 6:00 P.M. se llevará a cabo la inauguración del 57° Festival de la Leyenda Vallenata, en homenaje a Iván Villazón Aponte, ‘La Voz Tenor del Vallenato’.El día miércoles 1 de mayo, desde las 8:00 A.M. siguen los diversos concursos anotados y se inicia Acordeón Profesional; después Piqueria Infantil (10:00 A.M.) y Piqueria Mayor (2:00 P.M.).La programación para el día jueves 2 de mayo desde las 8:00 A.M. se establece la semifinal de los concursos de Acordeón Infantil, Acordeonera Menor, Acordeón Juvenil y Acordeón Aficionado. Segunda ronda de Acordeonera Mayor, primera ronda de Canción Vallenata Inédita y segunda ronda de Piqueria Mayor (10:00 A.M.). Además, la primera ronda de Acordeón Profesional a partir de las (11:00 A.M).A partir de las 2:00 P.M. serán las finales de los concursos Acordeón Infantil, Acordeonera Menor, Acordeón Juvenil, Piqueria Infantil. A las 8:00 P.M. Final del concurso de Acordeón Aficionado.Para el viernes 3 de mayo (8:00 A.M.), sigue la semifinal de los concursos de Acordeonera Mayor, Piqueria Mayor; segunda ronda Acordeón Profesional (11:00 A.M.) y Canción Vallenata Inédita - 8:00 A.M. Para las 8:00 P.M. están previstas las finales de los concursos de Acordeonera Mayor y Piqueria mayor.Finalmente, el sábado 4 de mayo desde las 8:00 A.M. serán las semifinales de los concursos de Acordeón Profesional y Canción Vallenata Inédita. Para las 8:00 P.M se llevarán a cabo las finales de los concursos mencionados.
Para la muy esperada primera parada de su gira latinoamericana, Afterlife llega a Medellín, Colombia, por segunda vez y promete un gran espectáculo. Los fundadores del evento, Tale Of Us, prometen, una vez más, una impresionante alineación de artistas.En mayo de 2023 el festival llegó a Colombia por primera vez y su destino fue Medellín. La capital paisa se ha hecho conocida por ser la cuna de la escena electrónica y por darnos algunos de los productores y DJs más influyentes del país.La confirmación de su regreso se hizo dentro del anunció de la gira del festival por distintos países de América Latina en 2024: Perú, Brasil, Argentina, Chile y México.La fecha será el sábado 3 de febrero de 2024 con una experiencia repotenciada por la unión de Breakfast Club y Páramo Presenta, en el Estadio Cincuentenario de Medellín. ¿Cómo nació Afterlife?Afterlife nació como un sello discográfico y se convirtió, también, en un evento de música electrónica. El sello discográfico Afterlife fue fundado por los artistas italianos Tale of Us (Mateo Milleri y Carmine Conte) en 2016. Han lanzado música de varios artistas destacados en la escena de la música electrónica y su sonido se caracteriza por estar enfocado al techno y house melódico.Además de ser un sello discográfico, Afterlife también organiza eventos y festivales, donde se presenta música electrónica en un entorno inmersivo y con un componente visual importante.Preventa y boleteríaLa preventa para los clientes de los Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular y AV Villas) y dale! se iniciará el 5 de diciembre a las 10:00 a.m. y hasta el 7 de diciembre a las 9:59 a.m. A partir de entonces se habilitará la venta para el público con todos los medios de pago. Compra tus boletas en ETicket.coAún no se conoce el cartel con los artistas que harán parte de esta nueva edición y que conformarán el circuito de festivales de música electrónica junto a Ritvales y Baum Festival.¡La música nos une!
Los ‘’dinero antiguo" (old money) y los "nuevos ricos" han estado enfrentados durante siglos. Mientras que los primeros se refieren al grupo cuya riqueza ha pasado de generación en generación, los segundos se refieren a las personas que han trabajado para adquirir su fortuna. A finales del siglo XIX, un periodo de intensos cambios económicos y sociales, la tensión y el contraste entre estos grupos eran visibles, como lo retrata la serie The Gilded Age (La Edad Dorada), de HBO Max. La serie explora este antiguo conflicto a través de las familias Van Rhijn y Astor, que forman parte de la vieja guardia de Nueva York y han acumulado su riqueza durante años, y la familia Russell, recién llegada a la ciudad, que hizo fortuna en la industria ferroviaria y representa a los "nuevos ricos".Los Russell están decididos a ser aceptados en los círculos de la alta sociedad, pero las antiguas familias se resisten a aceptar este cambio. La tensión se desarrolla a lo largo de la serie mientras compiten por el estatus social y la influencia, y estos dos núcleos harán todo lo que esté en su mano para defender sus intereses.La discusión Old Money vs. New Money llega a las redes Sin embargo, la enemistad entre la alta sociedad no se detuvo en la Edad Dorada. En los últimos años, la discusión entre old money (dinero viejo) y new money (dinero nuevo) se ha reavivado y dominado las redes sociales. El estilo de vida, la moda y las maneras de estos grupos han causado tanto fascinación como desacuerdo en Instagram, Twitter y TikTok.Según el portal Know Your Meme, que recopila memes y tendencias de Internet, los videos de "Old Money" empezaron a surgir en TikTok a finales de 2021. Se describen como una forma glamorosa de vestir y comportarse que emula tener "dinero viejo". El estilo implica usar bolsos Chanel, zapatos Prada y vestir de muy buen gusto". Una tendencia similar es el llamado "lujo silencioso". El lujo silencioso o Quiet Luxury en inglés, según The Business of Fashion, es un término utilizado para referirse a prendas sutiles pero caras. Es una forma de lujo que se muestra a través de la atención al detalle y el uso de materiales de alta calidad. Esta tendencia es el extremo opuesto a la logo manía y, las marcas asociadas a esta tendencia suelen ser más exclusivas y menos conocidas, con una reputación basada en la calidad y la artesanía en lugar del marketing y la publicidad. A comienzos de 2023, Succession se convirtió en ejemplo de esta tendencia. Pero el lujo silencioso de novedoso no tiene mucho. De hecho, es un estilo asociado al 1% de la población mundial que se puede permitir comprar camisetas básicas de 350 euros. Las plataformas de streaming son los nuevos racks de publicidad de las marcas.The Gilded Age está obsesionada con el dinero de una manera que podría parecer inusual hoy en día, pero a partir de esta guerra entre los ricos durante el siglo XIX evolucionaron otros sistemas que continuaron etiquetando a las personas según qué tan bien podían seguir las reglas sociales establecidas por aquellos que vinieron antes que ellos.
La Red Bull Batalla Final Internacional 2023 se disputará en Colombia. La cita será en el Movistar Arena de Bogotá, el próximo 2 de diciembre, desde las 4:00 p.m (hora colombiana). También se transmitirá en vivo en toda Latinoamérica. La Red Bull Batalla, conocida originalmente como Red Bull Batalla de Los Gallos comenzó en 2005 y hoy se ha convertido en la principal competencia freestyle de habla hispana. Aquí todo lo que necesitan saber de este evento. ¿Dónde se puede ver en vivo la Red Bull Batalla?La final internacional de transmitirá en vivo completamente gratis a través de Red Bull TV, la página de Facebook de Red Bull Batalla, o en el canal de YouTube de Red Bull Batalla.¿Quiénes participan en la final internacional de la Red Bull Batalla? Son en total 16 participantes que lograron la gloria en sus respectivos países y hoy se enfrentarán por el título de campeón internacional. Aczino (México) - Vigente campeón internacionalGazir (España) - Subcampeón internacional 2022Mecha (Argentina) - Tercer lugar internacional 2022Diego (Ecuador) - Campeón Ecuador 2022Éxodo Lirical (República Dominicana) - Campeón Centroamérica 2022Oner (Venezuela) - Campeón Estados Unidos 2022Fat N (Colombia) - Subcampeón Nacional Colombia 2023Chuty (España) - Campeón Nacional España 2023Yoiker (México) - Campeón Nacional México 2023Spektro (Uruguay) - Campeón Dark Jail 2023Jota (Perú) - Campeón Nacional Perú 2023Nitro (Chile) - Campeón Nacional Chile 2023Abel (Ecuador) - Campeón Carolina Style 2023Jesse Pungaz (Argentina) - Campeón Nacional Argentina 2023SNK (Costa Rica) - Campeón Centroamérica 2023Reverse (Cuba) - Campeón Estados Unidos 2023¿Quiénes son los jurados de la Batalla Red Bull?Arcángel Cantante y pionero del reggaetón y trap latino. DtokeTestimonio vivo de la historia del freestyle en Argentina, ha sido dos veces campeón de Red Bull Batalla en su país (2013 - 2015) y una vez campeón internacional (2013).SkoneEn su palmarés tiene dos nacionales de España (2016 - 2020) y una internacional (2016). Es considerado uno los freestylers en habla hispana más importantes de toda la historia.BasekEs dos veces campeón de Red Bull Batalla en Chile (2008 – 2021). Joro Organizador de la Plaza de Reyes en el norte de Lima, en Perú es conocido ampliamente en su país como MC. ¿Cuándo fue la última vez que Bogotá fue sede de la Red Bull Batalla Final Internacional? Han pasado más de 17 años desde la última vez que Colombia fue anfitriona del evento de freestyle más grande e importante del mundo y ocurrió en 2006, cuando el rapero Rayden se llevó el título. Una vez más, los colombianos tendrán el privilegio de recibir a los mejores MC's que esperan con ansias arrebatarle el cinturón al actual tricampeón, Aczino.¿Quién ganó la Red Bull Batalla Internacional en 2022?Aczino hizo historia en 2022 al proclamarse primer tricampeón Internacional de Red Bull Batalla y este año también está participando. ¿Logrará mantener el título?
