Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Quiero que te quedes aquí de Inés Gaviria y Tavo Botero.¿Quién está detrás? Inés Gaviria es dueña de una de las voces más profundas de la música colombiana, ha estado nominada a los Premios Latin Grammy y en su haber tiene un catálogo robusto que empezó hace aproximadamente 20 años. Tavo Botero es un cantante bumangués que ha participado en los concursos La Voz Colombia y Factor X donde sorprendió por la calidez y excelencia de su tono vocal.¿De qué trata la canción ‘Quiero que te quedes aquí’?El amor es la gasolina para vivir y este tema resalta la necesidad vital del humano hacía este sentimiento. La canción describe ese momento de la vida en que el amor está un poco desgastado y hay que reaccionar para poder activarlo.¿A qué suena la canción?Este tema es una poderosa balada de pop latino que, contrario a muchas otras del género, suena actual, moderna y perdurable con el paso del tiempo. Fue producida por Carlos Taborda “Cubanito”.¿Sobre el video qué?El video fue grabado en Bogotá en la Galería, bajo la dirección del reconocido fotógrafo Frankie Jazz quién con su estilo narra de una manera muy artística y minimalista la historia de la canción. El concepto de esta producción gira en torno a dos personas cuya relación se está acabando porque se ha creado un muro invisible entre ambos.¿Cuándo escucharla?La letra se puede adaptar a su relación actual, párele muchas bolas y, si es el caso, dedíquela.En video | ¿Cuáles son los placeres no culposos de Juliana Velásquez?¡La música nos une!
Llega octubre y empieza la cuenta regresiva para despedir el 2019 y darle la bienvenida a una nueva década en la que, esperamos, la música hecha en Colombia tenga un valor mayor y se le dé el lugar que se merece. La diversidad de sonidos, propuestas alternativas y fusiones coherentes es lo que queremos consumir para que la industria musical sea equitativa para todos los géneros. Aquí venimos con una nueva tanda de estrenos musicales y, posiblemente, entre estos lanzamientos esté la que sea la canción más relevante del año en curso. Esperaré. Inés Gavirira – Ilona ¿Quién está detrás? Esperaré, es una canción que ha tenido varias versiones entre la que se destaca la de la banda española Presuntos Implicados en los 90. Es traer nuevamente a la esencia del pop en la voz de estás grandes intérpretes. Este sencillo está incluido en el más reciente álbum de Inés Entre Canciones, que reúne también otros ocho clásicos del pop en español. ¿De qué trata? Una canción romántica que ha trascendido entre generaciones y continúa contando la historia de ese amor entregado y paciente. ¿A qué suena? A balada pop refrescada por las voces de dos talentosas cantantes colombianas. ¿Cuándo escucharla? En una noche bohemia con copas de vino.
Inés Gaviria es una de las joyas del pop femenino colombiano y con su voz ha hecho una carrera digna de aplaudir de la que se pueden resaltar sus nominaciones al Latin Grammy. A pesar de ser una compositora de admirar, con una voz privilegiada y un estilo identificable, decidió escoger 9 canciones para crear un álbum de covers. Entre Canciones es su más reciente placa discográfica, un producto en el que no está sola y en el que decidió incluir canciones que hacen parte de la historia musical de América Latina. Este formato acústico, íntimo y desconectado tuvo el respaldo de Carlos Taboada ‘Cubanito’ en la producción musical logrando fusionar la voz de Inés con el estilo de 8 amigos y colegas cercanos. En este proyecto, en el que trabajó por dos años, hay desde bachata hasta jazz logrando que muchos de los invitados salieran de su zona de confort. Actualmente muchas colaboraciones musicales se hacen a la distancia, pero Entre Canciones tiene la particularidad de que cada sesión de grabación tiene a los talentos reunidos en el mismo estudio logrando darle toques especiales a la canción. La química entre los artistas involucrados es innegable. Varias cosas quedaron por fuera de este disco. Canciones como Burbujas de amor de Juan Luis Guerra, Llovió de Presuntos Implicados o Vasos Vacios de los Cadillacs no fueron incluidas y tampoco se logró la participación de Herencia de Timbiquí. A pesar de esto, es un disco completo, que puede llegar a conectar con cualquier hispano y que activa la nostalgia de los años maravillosos de la balada, el bolero y la ranchera. Inés nos habla de lo que significa cada canción de este álbum para ella y, por supuesto, de esos invitados especiales. Algo Contigo Ft. Samper "Siempre me ha gustado la versión de Rosario de esta canción y pensé que la voz ronca de Samper era perfecta para abrir este álbum de covers. Es bastante interesante ver cómo sonaría una balada en la voz de los dos. Yo a él lo sigo mucho en redes y una vez publicó algo, lo vi y pensé que él era ideal para este tema". Tu Fotografía Ft. Marbelle "Con Marbelle yo quería grabar Con los años que me quedan de Gloria Estefan, pero cuando llegamos al estudio a grabar, abrimos Youtube y escuchamos esta canción decidimos que era la que nos conectaba mejor a las dos. El destino nos llegó a esa canción y fue una grata sorpresa poder trabajar con ella porque fue muy amable y caluroso". Palabras del alma Ft. SIAM "Mi hermano fue productor de ellos y soy muy fan de lo que hacen. La que me recomendó esta canción fue Ilona y desde ahí la tenía en mi lista para grabar". Esperaré Ft. Ilona "Ella es tal vez la más amiga de todo el combo de este álbum. La conozco hace 1800 años, hemos cantado juntas y hasta escrito canciones. Ella escogió la canción porque la cantaba en los bares cuando empezó a trabajar en la música y decidimos darle la vuelta musicalmente; ya no es tan bolero sino que es más pop". Dime Corazón Ft. Karoll Marquez "Él tiene una de esas voces que son espectaculares. Me encanta como artista, yo le propuse Burbujas de amor de Juan Luis Guerra, pero él me pidió hacer otra. Hicimos algo muy interesante y fue lograr hacer esta canción en una versión bachata aún cuando es tan balada". Tu Cárcel Ft. Alejandro González "Él tiene una voz super multifacética. Me lo encontré un día y le dije “yo quiero grabar algo contigo” y en ese momento él estaba haciendo música popular así que escogimos un punto medio y elegimos esta canción de Marco Antonio Solís". Me Cuesta Tanto Olvidarte "Esa es solita y me la guardé para mí. Antes de grabar el disco ya había hecho un cover de esa canción y Mecano es para mí de esos grupos que me inspiraron a cantar. Este tema me hace pensar en mi vida de para atrás, siempre me impactó esta canción". Amanecí Otra Vez Ft. Paula Arenas "Con ella surgió la idea en Miami, escaneamos la canción e hicimos una versión jazz de este clásico ranchero de José Alfredo Jiménez". #LaMúsicaNosUne
Inés Gaviria, se desconectó en el 2017, con versiones espaciales de canciones en sus redes sociales, la aceptación del público fue tanta que de ahí surgió la idea de recopilar varis temas que han sido éxitos y cantarlos en compañía de otros artistas como: Santiago Cruz, Siam, Marbelle, Ilona, Karoll Márquez, Alejandro González, Samper y Paula Arenas. Tu fotografía, es el primer track que se estrena de este álbum, la canción es de Gianmarco, y es la favorita de ambas. El disco está producido por Carlos Taboada “Cubanito” que ha trabajado con Andrés Cepeda y Fonseca entre otros. En el disco se rescata la esencia acústica en las canciones.
Renovada y con un vídeo lleno de historias, regresa la cantautora dos veces nominada al Latin Grammy Inés Gaviria. La colombiana presenta el video de Te quiero la mitad, su nueva canción que se estrenó hace algunos días y la cual debutó en el puesto #3 de las canciones más vendidas de Itunes Colombia, durante el fin de semana de su lanzamiento. El video fue filmado en Bogotá bajo la dirección de su hermano Carlos Gaviria, con una excelente fotografía y usando un formato anamórfico, propio de importantes producciones cinematográficas, el video relata tres historias que suceden mientras Inés es testigo: Una historia de maltrato psicológico, una de abandono y una de infidelidad que reflejan momentos de quiebre en las relaciones en las que el amor se desdibuja y se deja de querer igual. El vídeo contó con la participación de un extenso reparto, que incluye a las actrices María Luisa Flores, Stefania Duque, el fotógrafo Pedro Santos, el ex vocalista de la agrupación 'Tinto' Andrés Gutiérrez y el actor brasileño Jorge Gonçalvez, quienes son los protagonizaron de las historias.
Te quiero la mitad es el nuevo sencillo de Inés Gaviria, una balada pop que describe ese momento en el que sentimos que el corazón “se quiebra”, el amor se escapa y sabemos que no hay vuelta atrás. Afirma Inés. La canción es parte de la campaña #EnDobleVía, una exitosa iniciativa en redes sociales que duró seis meses, de los cuales Inés viene escribiendo las canciones de lo que será su próximo disco con el apoyo de sus fans. Los temas que le llegaron hablaban de desamor, de buscar nuevas oportunidades, sobre el maltrato a la mujer, del amor propio y sobre como despedirse de alguien sin rencores. Al principio de lo que más le hablaban era de paz y reconciliación, debido a que cuando arrancó la campaña estaba en pleno el tema del plebiscito. ¨El sonido que más influencia tiene esta canción es el country. La presencia de las guitarras es muy importante y le da un sello personal. En este disco lo que he querido es volver más a la escénica acústica manteniendo una propuesta pop y que pueda surgir mi lado de cantautora." Confirmó la bogotana Aunque su primer adelanto del álbum tiene una marcada influencia country no todo el álbum será así. Nos cuenta que: "La idea es que las canciones sean muy frescas, que tengan muy buena onda y que se sienta muy contemporáneo" Te quiero la Mitad cuenta con un gran equipo de colaboradores en su creación y producción. Es una co-autoría de Inés con Ximena Múñoz y Andrés Torres. La producción que fue realizada en Los Ángeles, Ca estuvo a cargo de Andrés Torres y Mauricio Rengifo (“El Dandee”), mientras que la mezcla corrió por cuenta su hermano José Gaviria.
Tupac Shakur , uno de los raperos más reconocidos de la historia, fue asesinado el 13 de septiembre de 1996 después de recibir 4 tiros. El principal sospechoso era Orlando Anderson, quien falleció en mayo de 1998. Anderson declaró que no tuvo nada que ver con a muerte de Tupac. En 2011, un informe del FBI, confirmó que Tupac e Eazy E (fallecido en 1995) eran extorsionados por un grupo considerado terrorista llamado Liga de Defensa Judía. Keefe D (Duane Keith Davis) afirmó que sabeía quién mató a Tupac, pero no lo revelaba por “código de calle”, según declaró en el documental Death Row Chronicles.Otra teoría muy conocida al respecto es que Tupac no murió, sino que sigue vivo y supuestamente ha sido visto varias veces desde su asesinato en diferentes lugares. Sin embargo, las autoridades han acusado formalmente a Duane Keith 'Keefe D' Davis por el asesinato de Shakur, según un reporte de Associated Press.El fiscal Marc DiGiacomo sentenció a Davis de 60 años a permanecer detenido sin derecho a fianza por el cargo de "promover o ayudar a una banda criminal", pues afirman que fue el encargado, junto al fundador de Death Row Records, de ordenar el ataque contra el rapero.La vinculación de Keefe D no tomó por sorpresa ni a las autoridades, ni a los fanáticos que han seguido uno de los misterios más grandes del mundo del hip hop pues en su libro de memorias Compton Street Legend afirmó que él viajaba en el Cadillac blanco desde el cual salieron los disparos hacia el carro de Shakur.En ese mismo libro afirma que la policía federal ya sabía que él había sido testigo del asesinato del rapero pues en el año 2010, cuando estaba cumpliendo una sentencia por drogas, se reunió con ellos y lo confesó. Según Davis, "prometieron que destruirían la acusación y detendrían al gran jurado si los ayudaba".El 17 Julio de 2023 la policía allanó una casa y se reabrió la investigación. En el momento no se hizo público de quién era el recinto. sin embargo, con la captura se reveló que se trataba de la esposa del acusado.Keefe D se pronunció por primera vez sobre su participación en el asesinato de Tupac en 2018, cuando vinculó directamente a su sobrino, Orlando 'Baby Lane' Anderson, al decir que era unas de las personas que iba en el asiento trasero de donde salieron los disparos y que fue con un arma que el mismo Davis le dio.
Por estos días hemos visto en redes un meme del actor Kevin James, que corresponde a una foto de archivo con marca de agua del banco de imágenes Getty. ¿De dónde viene esta imagen? La foto de Kevin James es una imagen de stock de la serie The King of Queens, que se emitió originalmente entre 1998 y 2007. La imagen fue publicada en el banco de imágenes de Getty, en enero de 1998. De acuerdo con Know Your Meme, el primer meme conocido que usó la imagen fue publicado por el usuario de X (Twitter) @ChampagneAnyone el 21 de septiembre de 2023, subtitulándolo, "yo después de 1 doble ron y gaseosa de dieta". La publicación logró 24.000 me gusta en tres días. y más de 2 millones de visualizaciones. ¿Qué dijo el elenco de The King of Queens? El pasado 26 de septiembre, Leah Remini, coprotagonista de James en The King of Queens, reaccionó a la cantidad de memes con la foto de la serie. "Quería que todos supieran que estoy viendo todos los memes y tweets de The King of Queens y que me encantan. ¡Gracias por 25 años de recuerdos increíbles!", dijo la actriz en su cuenta de X (Twitter). James también bromeó al respecto: "Preparándome para mi nueva Gira de Stand Up.. Me alegro mucho de haber encontrado esta foto", bromeó el actor en su cuenta de Twitter. ¿De qué trataba The King of Queens?Doug y Carrie Heffernan eran los protagonistas de la serie de comedia. Eran una pareja de la clase trabajadora que vivía en "3121 Aberdeen Street" en Rego Park, Queens, Nueva York, junto con el padre de Carrie, Arthur Spooner, interpretado por el actor Jerry Stiller, fallecido en 2020. Doug trabajaba para el Servicio Internacional de Paquetería (IPS) como conductor de entregas, mientras que Carrie era secretaria en Manhattan, primero para un bufete de abogados y luego para una firma de bienes raíces.La serie tiene matices de la producción televisiva original de la década de 1950 The Honeymooners, protagonizada por Jackie Gleason y Audrey Meadows.The King of Queens resultó un éxito rotundo y en 2006, Kevin James recibió una nominación al premio Emmy por su interpretación de Doug Heffernan.En Latinoamérica se conoció gracias a la sindicación en canales de cable y también tuvo buenos índices de audiencia. En marzo de 2021, se organizó una lectura de guion de reunión en Facebook en memoria de Jerry Stiller. Fue a beneficio de Henry Street Settlement, una organización artística, de servicios sociales y de atención médica de la ciudad de Nueva York donde Stiller se inició en el teatro.
Talèa es una artista polifacética que consigue combinar una experiencia como cantautora italiana con sonidos electrónicos y limítrofes muy buscados. Después de un EP en inglés, Tales, la joven de veinticinco años de Las Marcas ha lanzado su primer álbum, Aura (Vrec Music/Audioglobe), producido, mezclado y masterizado por Flavio Ferri y esta vez cantado en italiano. Por Paolo Bardelli / Kalporz Un álbum sorprendente, que hay que explorar más a fondo y que merece ser destacado en nuestra columna "IT-alien" reservada a los mejores proyectos italianos. Por lo tanto, pensamos que deberíamos concoernos más, ya que Cecilia (su nombre real) actuará en Rock In The Village en Pellegrino Parmense, festival del que somos media partners, con una entrevista por correo. Me parece que el componente "sonoro" está muy presente en tus piezas: ¿te interesa más eso o la forma de la canción?Por naturaleza, lo primero a lo que presto atención cuando escucho una canción es a la letra. Durante mucho tiempo, el verdaderod esglose del sonido se produjo en la cuarta o quinta escucha. Últimamente el sonido me llama mucho la atención desde el principio y me intriga imaginar su construcción, siguiendo un camino a la inversa. La forma de la canción es una convención, una invitación al orden. En este período de mi vida estoy experimentando, en pequeñas dosis, el placer del caos.¿Podrías contarnos algo más sobre cómo llegaste a un resultado tan compuesto como "Aura"? Háblanos un poco de tu proceso creativo...Aura fue una obra de rápida creación pero también fruto de un período intenso, largo, complejo y de muchas reflexiones. Si no hubiera sido por Flavio, definitivamente habría trabajado de manera muy diferente. A nivel creativo hemos derribado tantas jaulas como hemos podido, centrándonos en la belleza de deshacer. En este álbum, cada canción nació de una manera diferente: algunas nacieron primero con un texto alrededor del cual cosimos música, otras nacieron pieza por pieza trayendo música y letra en paralelo, otras son la fusión de varias canciones, otras aún son el fruto del desarrollo de una célula armoniosa sobre la que hemos creado un texto. Hay una canción, por ejemplo, que Flavio había escrito para sí mismo en inglés y que luego "traduje" al italiano (entre comillas porque no tomé casi nada del texto original en términos de significado) basándose únicamente en la métrica y el sonido. Trabajar con Flavio es una lucha constante contra tus límites, y lo loco es que, al final, siempre se gana.Aura, tu álbum debut, fue lanzado recientemente: ¿a qué apuntas ahora? ¿Quieres presentarlo en conciertos a lo largo y ancho del mundo o tienes otros objetivos como tocar en la radio o conseguir visibilidad en los medios? ¿Qué te haría realmente feliz?Ciertamente existe el deseo de que este trabajo llegue al mayor número de tímpanos posible, sería hipócrita decir lo contrario. La verdad es que hay muchas maneras de hacerlo oír, pero sin duda la más divertida es tocarlo en vivo. Trabajé mucho en este programa, en todos los aspectos del show en vivo y en tratar de convertirlo en una experiencia real a través del concepto. Cada vez que lo subo a un escenario sucede algo bueno, ¡así que no planeo parar!En “Rock in the Village” en Pellegrino Parmense, ¿con qué banda actuarás? ¿Solo o con “una banda” u otros músicos?En el escenario estaré, como siempre, solo. Pero mi banda de instrumentos me hará compañía.Desde el punto de vista textual me parece que muchas veces te interesa más el sonido de las palabras que su significado… ¿es correcta esta nota?En realidad no. Estoy muy apegada al significado de las palabras y su papel. El álbum presenta letras que pueden parecer inconexas, desconectadas y abstractas. Lo soy, pero de una manera totalmente intencional. Aura cuenta las oportunidades creativas del dolor de cabeza y las fases de un ataque. La letra es el espejo de un sentimiento distorsionado, sin puntos de apoyo, a veces invertido, que a veces encuentra momentos de respiro pero que, como una ola, vuelve a caer sobre sí mismo.¿Y por qué esa parte en inglés al principio de “Rovesciamenti”?El inglés es un idioma al que estoy muy apegada: mi historia empieza escribiendo en inglés. "Rovesciamenti" es la cuarta en la lista de canciones del disco y narra la fase inicial del ataque, aquella en la que los primeros síntomas del caos trastornan toda certeza. La mente mezcla modismos, recuerda frases, analiza sus mensajes, los repite como si fueran aferramientos de luz a lo racional, a lo conocido.¿Cuáles fueron los tres referentes, artistas o álbumes, que tuviste en cuenta al grabar “Aura”?En la fase de preproducción, durante la escritura de la letra, (entre otros artistas) tuve a Sevdaliza, Jockstrap y Marina Herlop en los parlantes.
Desde el lanzamiento de Feliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum el año pasado, uno de nuestros discos favoritos de 2022 , Feid se ha convertido en una de las estrellas más importantes de la música latina. Desde hace un año, se ha clasificado constantemente entre los 10 artistas más reproducidos de Spotify en el mundo.Salomón Villada (nombre real de Feid) consolidó su proyecto y su estilo en 2022. Su año estuvo repleto de sencillos y su punto más alto fue el lanzamiento de Feliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum. El reguetonero no podía dejar pasar el 2023 sin mostrarnos su nuevo proyecto: 'MOR, No Le Temas a La Oscuridad'“Es una analogía con ver a la oscuridad de una manera diferente, que a pesar de cualquier situación adversa, todos podemos brillar por lo que queramos lograr, su nombre es un homenaje al aclamado programa de los años 90 de Nickelodeon, Are You Afraid of the Dark?”, explica el artista en un comunicado de Universal Music Group.En su cuenta de Instagram Feid publicó un listado de instrucciones para escuchar "correctamente" el álbum: Los videos que el artista menciona fueron subidos en la madrugada del 29 de septiembre para acompañar el lanzamiento del disco. Contando los de los sencillos que ya habían salido, 'FERXXO 151 y 'Bubalu', son en total nueve videos musicales y seis visualizers.Creando así una historia audiovisual que acompaña los tracks que nos presenta. Además, tanto en el arte de la portada como en los videos el "verde Feid" sigue presente continuando la línea gráfica representativa del artista.En una entrevista para el podcast de 'Backstage por Andrea Silva' reveló que en 2022 decidieron enfocar todo lo visual del proyecto de Feid en ese verde, que ahora muchos conocer como el verde Ferxxo. "Se fue dando porque empezó a identificarse con el color con algunos videos, se sentía bien y cómodo hasta incorporarlo. En un punto decidimos ponerlo en las portadas de los sencillos, en los covers de los álbumes y los fans lo han captado al punto de que van vestidos de verde. Y muchos dicen que ese verde que usamos, ya es el verde del Ferxxo", puntualizó.Canciones de lo nuevo de Feid'VOL.2''VENTE CONMIGO''Niña Bonita''GANGSTERS Y PISTOLAS''FERXXO 151''BUBALU''RITMO DE MEDALLO''FERXXO EDITION''NX TX SIENTAS SOLX''LUCES DE TECNO''EY CHORY''VELOCIDAD CRUCERO''ROMÁNTICOS DE LUNES''el único tema del ferxxo''PRIVILEGIOS'
En el marco del Medellín Music Week se hará un homenaje a Fruko y sus Tesos, el corazón latente de la salsa colombiana. El 30 de septiembre, en el Teatro Pablo Tobón Uribe, seremos testigos de un concierto en el que la Filarmónica Metropolitana se unirá a este icono de la música colombiana para honrar sus 59 años de carrera artística. En este concierto, el repertorio de las mejores canciones de Fruko cobrará vida en un ensamble filarmónico con algunos de los sencillos más importantes de Fruko que ya se han convertido en temas clave de la música colombiana. La boletas se pueden conseguir en Tuboleta o en la taquillas del teatro.Sobre Fruko y sus tesosLa orquesta Fruko y sus tesos se formó en 1970 en Medellín y es liderada y dirigida por el maestro Julio Ernesto Estrada Rincón, mejor conocido como Fruko.El apodo de su fundador es por su parecido con un personaje de un comercial de conservas que decía: "La salsa de tomate Fruco (nombre original del producto)... el secreto del sabor". La música de Fruko y sus Tesos, con las voces de Edulfamid "Piper Pimienta" Diaz, Joe Arroyo (quien se unió a los diecisiete)y Wilson Manyoma, fue muy popular, no sólo en Colombia sino también en el resto de Latinoamérica.Fruko se mantienen vigente y es una leyenda viva de la música tropical colombiana, gracias a canciones como El preso, Los charcos o Lupita. Fruko también es el fundador de Los Pico Pico, una banda infantil en la que estaba su hijos julio Ernesto Estrada "Fruko Jr", Luis Felipe Villanueva y Jaime Alain Villanueva "Pico Pico" de la mano del compositor Isaac Villanueva Mendoza.El grupo logró éxito musical en los Estados Unidos, e incluso tocó en el Madison Square Garden. Sobre Medellín Music Week Medellín Music Week 2023 va hasta el 1 de octubre. Este evento busca convertirse en epicentro de la música y la cultura, atrayendo a artistas, profesionales y melómanos de todo el país.En su quinta edición, Medellín Music Week se erige como el evento que profesionaliza, conecta y promueve la música colombiana.En su edición de 2022, este evento atrajo a más de 20 mil asistentes, con cerca de 197 empresas de la industria musical participando en la rueda de negocios y generando expectativas de negocio por 1 millón de dólares. Además, se crearán 300 empleos directos y 8000 indirectos durante el evento, y se recolectaron 3 toneladas de comida en el Citizen Festival.
