¿Es usted de los que vive en una burbuja de likes de Instagram, se la pasa buscando el amor en Tinder o simplemente está todo el tiempo metido de cabeza en su celular? En el segundo capítulo, Liss Pereira encontró varias ‘bestias’ mirando el celular mientras cruzan calles o caminan por la ciudad. En pleno siglo XXI es innegable que las personas no estén conectadas a un celular todo el día, pero ¿nos estamos volviendo adictos al celular? La respuesta es que tal vez sí. Y si es adicción estamos hablando de nomofobia que es el miedo a estar sin celular, su nombre se deriva de una abreviación de la expresión en inglés "no-mobile-phone-phobia" (no-mo-fobia). Test: ¿Qué tan adicto es al celular? Por eso, Liss Pereira salió a las calles para saber que tan imprudentes son las personas que andan con un celular en la mano. Encontró algunos personajes a los que le ofreció el servicio de pasearlos mientras ellos miran su celular, todo con el fin de evitar accidentes. Hemos creado un test para que conozca cómo está su nivel de adicción al celular. Aunque algunos aceptaron, otros simplemente lograron entender el mensaje de no andar con chateando con el celular por la calle. Sin dudarlo una actitud incorregible que es hora de cambiar, así no solo evitará accidentes, sino que también dejará de dar papaya a los ladrones.
La comediante cucuteña y amiga de la casa repite temporada en el Teatro Astor Plaza de Bogotá. Durante una hora Liss hace un recorrido por, lo que ella llama, el abominable mundo de la soltería, la envidia mental, la tortura de todo lo que se quiere ser, pero no se logra, la importancia de cuidar la relación de pareja, la mala distribución de la plata, el talento y la belleza, la incompatibilidad entre la soledad y el amor ajeno. Esta es la ocasión perfecta para conocer un poco más de ese mundo que Liss ha podido descifrar desde su óptica femenina. Un análisis divertido, crudo y un poco cruel sobre la psiquis masculina y femenina. El show Venga Que Sí Es Pa’ Eso tendrá funciones dobles los sábados 10 y 17 de marzo a las 6:00 y 8:30 de la noche. En el siguiente video de La Del Sombrero, Liss revela por qué a las chicas les gusta rehabilitar gamines. Ya lo saben, los próximos dos sábados pueden encontrar a Liss en el Teatro Astor Plaza de Bogotá
Lo realmente grave de ir a cine no es pagar la boleta o el susto por el precio de las crispetas, son los vecinos que tenemos que soportar algunas veces y que nos hacen odiar haber escogido ese plan. No falta el que se levanta cada cinco minutos, el que llega tarde y tras del hecho hablando, el par de enamorados que no les alcanzó para el motel y pagaron entrada a cine. No podremos comparar cuál de los anteriores es más fastidioso pero sí podemos mostrarles cómo se ven cuando hacen este tipo de actos. Los comediantes de 5 Minutitos Más hicieron un completo sketch de lo incomodo que puede llegar a ser ir a una sala de cine. Por favor, por el amor de su dios, no sean así.
Más allá de los miles de asistentes de todo el mundo que se congregan en Orlando esta semana para celebrar los 40 años de Starwars en la #SWCO ( star wars celebration Orlando), más allá del merchandising más allá de la gente disfrazada, del Nerdgasmo colectivo que experimentamos los ñoños asistentes a esta fiesta está la experiencia personal y quiero contarles algo de lo que he reflexionado en estos dos días. Por: Liss Pereira @LissPereira / Foto: Star Wars George Lucas ayer decía algo que me quedó sonando en la cabeza y haciéndome preguntas trascendentales toda la noche… (bueno como hasta las 12:30 pero digo toda la noche para mantener el tono épico de esta experiencia) la frase fue menos poética pero no por ello menos trascendental de lo que piensan, dijo algo como ; “Creé Star Wars para gente de 12 años, para acompañarlos en su transición a la adultez...esto no era para adultos y acá estamos”. Y acá estoy contándoles por qué hice este viaje, por qué compro camisetas de Star Wars desde los tiempos en que no era tan popular en Colombia y para lograr un estampado de Darth Vader o Boba Fett me tocaba comprar tallas de de niño gordo. Estoy aquí para contarles por qué como muchos de ustedes repito las películas, hago maratones, tengo discusiones, leo y refuto acaloradamente teorías de lo que pasó o pasará en la historia. Lo hago porque quizás al igual que muchos de ustedes me siento parte de esta ficción, que para mi es preferible a la triste realidad que a veces nos rodea. Esta historia sin fin es a veces más atractiva que la historia real en la que a los villanos se les perdona y disimulan sus errores y parece que bailaran de aquí para allá sin decidir si le sirven a la luz o a la oscuridad. Estoy aquí porque como muchos de ustedes en la adolescencia tuve la prematura certeza de no encajar en el mundo real, decidí que me parecía más coherente este universo, el cinematográfico de Star Wars, y que las guerras entre galaxias eran mucho más entretenidas que la toma de la guerrilla al pueblo en el que vivía mi abuelo o tantas otras cosas amargas que sucedían a mi alrededor en ese momento. George Lucas decía que lo había hecho para de alguna manera educar e ilustrar a los niños con la analogía de star wars cobre la maldad, la bondad, el sacrificio y la espiritualidad, no se a ustedes pero si hay algo que siempre me ha hecho que me enamore más de esta saga es la profundidad que cada quién si quiere puede encontrar en los diálogos y conflictos de las películas, y es que siempre he pensado que es cuando somos pre adolescentes que debemos tomar las decisiones más trascendentales de nuestra vida, antes de escoger una carrera debemos escoger una vocación. El llamado que todos los adultos nos recuerdan con la frase más usada cuando no sabemos cómo hablarle a un niño ¿Y tu qué quieres ser cuando seas grande?... más allá de la respuesta obvia ahora y es NO QUIERO SER ADULTO NUNCA, en ese momento había que decidir, si ser sabios como yoda, atrevidos como Han solo, Fieles como Chewbacca, rebeldes como Leia, metódicos como c3po, Valientes como R2D2, maestros como obi wan kenobi o estudiantes como Luke Skywalker y seguir aprendiendo pasar por pruebas difíciles como que nos corten un brazo, descubramos cosas oscuras de nuestros papás, besemos incestuosamente a nuestra hermana, aprender que de la gloria de ser un héroe se puede pasar a la vergonzosa soledad de haber cometido un error del tamaño “ yo entrené a Kylo Ren”, ver que nuestro momento pasó y ahora nuestro sable va a parar a manos de una huérfana / Mecánica / Piloto / superheroína que mide un metro más que nosotros en tantos sentidos y que confirma que crecimos, que solo nos queda o vivido y que es momento de ser ahora Maestros JEdi en nuestra propia vida. Crecer es duro, pero recuerden …es más fácil si la fuerza está con nosotros.
El productor francés de música electrónica Erwan Castex, mejor conocido como Rone, tiene preparado un disco de colaboraciones que titulará Rone & Friends y que estrenará en la primavera europea.Rone & Friends será el noveno álbum de estudio en la carrera de Rone e incluirá, como su nombre lo vaticina, una larga lista de amigos invitados a colaborar. La primera canción que escuchamos de esa lista de colaboraciones es la de la cantautora y compositora inglesa Georgia, que puso su voz al primer sencillo que conocemos del álbum: Waves of Devotion.Waves of Devotion es una canción como para flotar acostado en ella. Una pieza de electrónica guiada la voz celestial de Georgia: sobrecogedora, emotiva y romántica. Este tema fue construido sobre Ginkgo Biloba, una de las canciones emblema del Room With A View, álbum lanzado por Rone en 2020 de la mano del sello InFiné, como toda su producción.Waves of Devotion fue recompuesta en 2020 en plena pandemia, de forma remota, entre estudios de ambos lados del charco.Otros nombres que se juntaron con Rone para completar Rone & Friends son los de Kazu Makino en Blonde Redhead; Noga Erez y Baxter Dury en Mirapolis; Francois Marry (de Francois and the Atlas Mountain) y el ícono del pop francés, Etienne Daho, en Creatures.¿Quién es Rone? El DJ/productor Rone nació en Boulogne-Billancourt, Francia, pero creció y se crió en Paris. Debutó en la música en 2008 firmado por el sello InFiné con el EP Bora. Desde entonces, no ha parado de sacar música y se ha consolidado como uno de los actos más llamativos de la nueva ola de la electrónica francesa. Va por su noveno álbum de estudio y ha publicado una buena cantidad de remixes y colaboraciones. Sus videos, cuidados con animaciones y obras visualmente sugestivas lo han levantado también como un fenómeno en YouTube.
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales en este especial con lo mejor del 2020 . En esta oportunidad les presentamos Lengua de signos de Monsieur Periné y Macaco.¿Quién está detrás? Catalina García y Santiago Pietro son los líderes de la agrupación Monsieur Periné, ganadores de varios Premios Shock y un Premio Latin Grammy a Mejor Nuevo Artista. Hecho a mano (2012), Caja de música (2015) y Encanto Tropical (2019) son, hasta el momento, sus trabajos discográficos. Macaco es un cantautor catalán nacido en Barcelona, España, en 1972 y a lo largo de su carrera se ha caracterizado por explorar las raíces del flamenco, reggae y ska.Para ver | All Access Shock con Monsieur Periné desde Punta Cana, República Dominicana¿De qué trata? Lengua de signos es una canción incluida en el disco Civilizado como los animales. Para Catalina García, voz de Monsieur Periné, “es una canción mágica y muy íntima, delicada y ardiente como las caricias del amor. Fuimos invitados a colaborar con Macaco y nos conectamos con su energía transparente y curiosa. Es un hermanito de corazón y sentimos admiración profunda por su música y su pluma”.¿A qué suena? Es una pieza con sonidos románticos, Santiago Prieto explica que “el sonido del ronroco que pertenece a la cordillera de los Andes, y cuyo ancestro es la guitarra traída de España, se amalgama en perfecta consonancia con el paisaje sonoro de Lengua de Signos. Le da a la canción un aire de montaña”.¿Sobre el video qué? Un videoclip lleno de simbolismos, mediante una narrativa que da saltos en el tiempo oscilando entre la actualidad de los amantes invidentes y la propia relación de complicidad total que mantienen Macaco y Catalina, localizados en una realidad mágica ambientada en los años 50.¿Cuándo escucharla? Vaya mirando a quién dedicársela, es una pieza honesta para amores en los que los sentimientos sean íntegros.Para ver | Inicios del rock colombiano: ¿cómo fueron las primeras décadas del movimiento?¡La música nos une!
Miles de personas tenían puesta la esperanza de que sus eventos, conciertos y festivales favoritos retomaran a la normalidad con la llegada del 2021, pero la realidad golpeó la ilusión con el anuncio de la cancelación del Festival Glastonbury por segundo año consecutivo y del Ultra Music Festival que estaba programado para el 26, 27 y 28 de marzo del año en curso.Recomendado | Coronavirus: Así ha afectado la pandemia a los músicos independientes colombianosAunque gran parte del planeta empezó jornadas de vacunación masiva, parece ser que el esfuerzo no hará que el virus desaparezca con facilidad de nuestras vidas, haciendo que el fin de la pandemia sea incierto. El 6 de marzo de 2020 Ultra publicó el comunicado oficial del primer aplazamiento y de acuerdo con una nota de Katie Bain y Dave Brooks para Billboard están negociando fechas en 2022 para apartar el Bayfront Amphitheater de Miami, Florida.Billboard también reportó de forma exclusiva que los programadores del festival anhelan que el regreso triunfal del Ultra Music en Miami se pueda llevar a cabo los días 25, 26 y 27 del 2022. Recordemos que este evento es uno de los más importantes del EDM y anualmente congrega más de 50.000 personas de todo el mundo, además el line-up suele citar en el mismo lugar a los mejores DJ de diferentes nacionalidades.Para leer | 20.000 personas fueron a un concierto en Nueva Zelanda (y sin tapabocas)Se espera que después del anuncio oficial se aclare el panorama para aquellos que adquirieron entradas para la edición de 2020 y que esperaban poder ser parte del festival en 2021 en las fechas anunciadas.Eventos televisivos también han sido reprogramados por el rebrote del virus. La gala de los Premios Grammy 2021 que inicialmente se iban a realizar a finales de enero de 2021, quedaron aplazados para el domingo 14 de marzo.Recomendado | Alerta amarilla: crisis en eventos masivos y espectáculos de Colombia por la pandemia del coronavirus¡La música nos une!
La llegada de internet hizo que en los 2000 se crearan y fortalecieran muchos mitos urbanos sobre músicos como Avril Lavigne , Rolling Stones, Lady Gaga o Marilyn Manson. Esas teorías conspirativas nunca son desmentidas o confirmadas, principalmente porque a sus protagonistas no les importa hablar sobre el tema.Contenido relacionado | Nuestros mitos urbanos favoritos sobre músicosUna de las teorías que más ha tenido fuerza en internet, y que sigue vigente hasta la feche, indica que en el año 2003 la canadiense Avril Lavigne falleció y que su compañía discográfica la remplazó por una actriz llamada Melissa para continuar así con la exitosa carrera musical.Evidencias sobre esta teoría no hay, pruebas fehacientes mucho menos, pero toda la teoría se basa en algunos cambios de Avril Lavigne, principalmente los físicos y los que tienen que ver con sus cambios de estilo al momento de cantar.Ese mito es un fantasma que ha acompañado a Avril en casi toda su carrera artística, una vez habló al respecto e indicó que le parecía muy raro que la gente pensara eso de ella.Luego de un tiempo alejada de la música, de las alfombras rojas y hasta las redes sociales, la canadiense regresó a la música de la mano de MOD SUN como invitada especial en la canción Flames, un sencillo que musicalmente se acerca bastante a la Avril que conocimos con Complicated o Sk8r Boy.El video es en concepto una obra visual rockera donde Avril toca el piano y la guitarra eléctrica, pero toda internet está hablando de la escena inicial donde la cantante está con su acústica en un cementerio al lado de una placa en la que se lee en mayúsculas la frase “internet kill the rockstar”.“Internet mató a la estrella” es una clara referencia a aquellos que alimentaron la idea de que ella es una impostora, haciendo que la cantante tuviera inseguridades sobre su identidad artística.Para ver | ¿Por qué Yolanda Saldívar asesinó a Selena Quintanilla?¡La música nos une!
Selena Gómez lleva 10 años sumergida en la industria de la música. Después de su protagónico en Los Hechiceros de Waverly Place, de grabar discos con The Scene y tener hits en inglés, pretende consagrarse como una solista bilingüe cantando en español. Contenido Relacionado | ‘De una vez’, la nueva canción en español de Selena Gómez producida por TainyEste 2021 estrenará su primer disco en español y para ello se está empapando completamente del idioma, recordemos que la primera lengua de Selena es el inglés, pero siempre ha estado relacionada con el castellano pues sus abuelos son oriundos de Monterrey, México.La cantante hizo una selección sus canciones favoritas para la playlist Puro Pop de Apple Music. En ella hay varios colombianos como Shakira, J Balvin, Maluma, Manuel Turizo, Karol G, Camilo, Sebastián Yatra, Manuel Medrano o Lalo Ebratt, pero también incluyó leyendas mexicanas como Juan Gabriel, Luis Miguel y José José.CANCIONES FAVORITAS EN ESPAÑOL DE SELENA GÓMEZNo bailes sola – Danna Paola, Sebastián YatraFavorito - CamiloMe niego – Ozuna, WisinHawai – MalumaAntología – ShakiraUn día (One day) – J Balvin, Dua Lipa, TainyAy Dios Mio! – Karol GTattoo – Rauw Alejandro, CamiloAmor a primera vista – Los Ángeles Azules, Belinda, Lalo EbrattAhora te puedes marchar – Luis MiguelMe rehúso – Danny OceanQuerida – Juan GabrielEl triste – José JoséMás de la una – Piso 21Será – Llane, Manuel TurizoSiempre he estado aquí – RBDPa’ ti – Jennifer López, MalumaQuiéreme mientras se pueda – Manuel Turizo, Miky Woodz, Jay WheelerDe martes a martes – Rio RomaMás de lo que aposté – Aitana, MoratCielo – Manuel Medrano, Nile RodgersYo X Ti Tu X Mi – Rosalía, OzunaPor primera vez – Camilo, Evaluna MontanerDesesperado - Joey Montana, Greeicy, Cali y el DandeeEscuchen en Apple Music la selección completa. En total fueron 109 canciones, para una playlist de cinco horas y 27 minutos.Para ver | Inicios del rock colombiano: ¿cómo fueron las primeras décadas del movimiento?¡La música nos une!