En la tercera semana de agosto se llevó a cabo el DC FanDome, un evento digital que ha dejado avances de buena parte de los estrenos cinematográficos de Warner/DC Comics para la próxima temporada. Una de las grandes sorpresas fue el primer trailer de The Batman, dirigida por el estadounidense Matt Reeves y que cuenta con un reparto lleno de estrellas como Zoë Kravitz, Jeffrey Wright y Paul Dano. Este es el violento tráiler que rápidamente se hizo tema de conversación en redes sociales. El tráiler muestra que el británico Robert Pattinson, universalmente conocido como el vampiro Edward Cullen de Crepúsculo, está en las condiciones actorales necesarias para meterse en la piel del hombre murciélago. El clip deja ver a un Batman novato que es sensible a la ira, pero que no tendrá una personalidad fácil de manejar. Recomendado: Batman, Wonder Woman y Superman ahora son creadores de contenido en Spotify Walter Hamada, jefe de las películas de DC, que ha enfatizado en el panel 'Multiverse 101' lo que ya se ha sugerido desde hace tiempo para justificar distintas versiones de héroes y villanos, malos o buenos: existe un multiverso DC, y este Batman no habita en el mismo que el resto de los héroes de la Liga de la Justicia. De esa manera, el Guasón de Joaquin Phoenix no pertenece a ninguno de esos mundos. Hamada informó que las empresas de entretenimiento quieren centrarse en "contar historias individuales potentes". Para ver: Cosplayers del ‘Joker’ evalúan la actuación de Joaquin Phoenix - Videogalerías Shock La mala noticia es que falta MUCHO para que The Batman llegue a las salas de cine. Su fecha de estreno está programada para el primero de octubre de 2021, justo para que el Hombre Murciélago sea uno de los disfraces más utilizados en Halloween del próximo año. Vea en Shock | Una charla con cast de 'Maldita', la serie de Netflix #ElLadoSDelCine
Los casos de coronavirus ya superan los 26 millones en tdo el mundo, 17,4 de ellos recuperados. A medida que aumenta el número de contagiados, se empiezan a conocer más nombres de músicos que han dado positivo para el virus y otros que han fallecido a causa de éste. Varios de ellos han enviado mensajes a sus fans para que se queden en casa y recordándoles que personas de todas las edades están en riesgo. La Roca Por medio de su instagram el actor Dwayne Johnson reveló que tanto él como su familia dieron positivo para coronavirus, Aprovechó el anunció para dejar un mensaje que logre concienciara sus seguidores: "manténganse disciplinados, fortalezcan su sistema inmunológico, hay que comprometerse con el bienestar, usar la máscara. proteger a su familia, ser estricto en cuanto a tener personas en su casa o reuniones. Mantenerse positivo.y cuidar de sus semejantes. Manténganse saludables, mis amigos. Robert Pattinson El futuro Batman del cine será el actor británico, pero lamentablemente el rodaje de la película tuvo que pausarse porque una de las personas de la película dio positivo para COVID, anunció Warner. La mala suerte es que “esa persona” es el protagonista y por eso todo tuvo que congelarse. J Balvin Recibiendo su galardón en los Premios Juventud, Balvin confirmó que dio positivo para el virus y está recuperándose en casa. “Esto no es un chiste, a pesar de que hay varios cuentos mediáticos, el virus como tal si existe y es muy peligroso. Así que, cuídense mucho”, dijo el músico. Estado actual: Recuperado Antonio Banderas En sus redes sociales el legandario actor compartió la noticia. "Quiero contarles que hoy 10 de agosto me veo obligado a celebrar mi 60 cumpleaños siguiendo cuarentena al haber dado positivo por coronavirus. Me encuentro relativamente bien, solo un poco más cansado de lo habitual (...) aprovecharé el aislamiento para leer, escribir, descansar y seguir haciendo planes". Karol G La cantante colombiana dio positivo para el virus, según reportó la agencia EFE. "Karol G no tiene idea de cómo se enfermó, pues ha sido muy cuidadosa, respetando inicialmente la cuarentena y posteriormente las normas de distanciamiento social y uso de máscaras", dijeron fuentes cercanas a la artista. Estado actual: Recuperada Bryan Cranston Reconocido por sus papeles en series como Breaking Bad y Malcolm el de en medio, Bryan Cranston admitió que él y su esposa sufrieron de COVID-19 al tiempo que Tom Haks y Rita Wilson, pero no lo había confirmado, pues "no quería ser otra celebridad que saliera a hablar". Pink La cantante presentó síntomas de COVID-19 y resultó positiva en la prueba hace unas semanas al igual que su hijo. Hoy se encuentra recuperada del virus. En una publicación en su instagram exhortó al gobierno estadounidense a facilitar el acceso a las pruebas y a tomarse en serio el virus. Sara Bareilles La cantante y actriz contó en una historia de Instagram que presentó un caso leve de COVID-19, pero ya se encuentra completamente recuperada. Estado actual: Recuperada Adam Schlesinger (Fountains of Wayne) Además de fundar Fountains of Wayne, Schlesinger era un reconocido compositor de música de series y películas. Recibió una nominación al Óscar por la canción de la película That Thing You Do. Tenía 52 años. Pelle Almqvist (The Hives) El músico anunció desde su casa que contrajo el virus, pero se siente un poco mejor pues esá en las últimas etapas de la infección. La banda aprovechó el momento para lanzar material inédito de sus conciertos. Fabiola Calle (Hermanitas Calle) Desde que llegaron de EE.UU el pasado 16 de marzo, Lina Barrientos y Fabiola Calle estuvieron en cuarentena, pues sintieron fiebre y malestar general. La salud de Fabiola Calle se deterioró con el paso de los días pero, por fortuna, logró una pronta recuperación. Estado actual: Recuperada Detrás de la canción: 'La cuchilla' de Las hermanitas Calle Juan Pablo Villamil (Morat) El integrante de Morat, banda bogotana radicada en España, afirmó en su cuenta de Twitter que, después de varias semanas con el virus, su resultado era negativo. Así se preparó Morat para los dos conciertos más importantes de su vid Manu Dibango El saxofonista camerunés es el el autor de Soul makossa, uno de los primeros éxitos mundiales de la música africana. Falleció a los 86 años y será recordado por llevar los ritmos africanos al mundo. Slim Thug El rapero ha colaborado con Beyoncé y Gwen Stefani. En una entrrevista con Fox, adivirtió que "no hay que ser viejo para contraerlo. Cualquiera puede tenerlo". Charlotte Lawrence La cantante y modelo estadounidense de 19 años confirmó en una publicación en Instagram que dio positivo para el virus. "Voy a estar muy bien. Pero no será el caso de muchos si mucha gente se enferma muy rápido". Jackson Browne El cantautor estadounidense miembro del Salón de la fama del rock confirmó que dio postitivo para el virus. El músico invitó a quienes tengan el menor síntoma a quedarse en casa, tal y como él lo ha hecho. “Mis síntomas son realmente leves, por lo que no necesito ningún tipo de medicamento, y ciertamente no requiero de hospitalización ni nada de eso”, dijo a Rolling Stone. Alan Merrill El autor de la famosa canción I Love Rock'n Roll, popularizada por Joan Jett, falleció a causa del virus el pasado 30 de marzo, según lo anunció su hija en Instagram. Según ella, el músico de 69 años estaba saludable y había dado un show pocas semanas antes de su muerte. Ellis Marsalis El reconocido pianista de jazz de New Orleans presentó síntomas del virus, pero falleció esperando el resultado de la prueba. Tenía 85 años. *Actualización Una versión anterior de esta nota incluía a Till Lindemann (Rammstein).
Luego de ver películas espaciales con batallas entre soldados y alienígenas, persecuciones entre naves, o historias de astronautas perdidos en el más allá, llega High Life, una historia rara, medio terrorífica, que le da un giro inesperado a todo lo que han visto hasta ahora. Por: Juan Pablo Castiblanco Ricaurte // @KidCasti No son pocas las películas de ciencia ficción que en la última década –aprovechando el perfeccionamiento de los efectos especiales a límites impensados– han usado las exploraciones espaciales como eje central de su trama. Mientras en los 90 el asunto pasaba más por una lucha entre humanos y alienígenas (Día de la independencia (1996), Mars Attacks! (1996) o Men In Black (1997)), las de los últimos tiempos han estado más enfocadas en usar los viajes estelares, ir hasta los rincones más solitarios de la galaxia, para vernos desde afuera y pensar en quiénes somos. Este jueves 5 de septiembre se estrenó en salas de cine colombianas High Life, nueva película de la directora francesa Claire Denis, que fue incluida por la publicación especializada Indiewire dentro de su lista de las 100 mejores películas de la década. Protagonizada por Robert Pattinson (sí, el de Crepúsculo que ahora se ha vuelto popular entre directores más nerdi), cuenta la historia de un astronauta y una bebé que están solos en una estación espacial que lleva en un viaje sin rumbo 18 años espaciales equivalentes a 210 años en Tierra. Diariamente envían mensajes a la Tierra que jamás reciben respuesta y así los días pasan entre la incertidumbre y la cotidianidad que conlleva cuidar su nave. ¿Por qué están ahí solos? ¿Cuál es su misión? ¿Cómo llegó una bebé al espacio? Algunas repuestas van apareciendo y otras cosas quedan en la incertidumbre. High Life no es tanto una película de ciencia ficción ni de acción que deja todo claro, como sí es una historia que nos hace preguntarnos muchas cosas sobre cómo construimos nuestra humanidad y todo lo que eso conlleva. Como sucede con las películas postapocalípticas que muestran la lucha por supervivencia de la raza, High Life usa la crisis para rescatar los valores con los que nos criaron o lo que nos hace creer en que hay algo más que cuerpos, ciencia y materia. Ver High Life es ver un experimento o una suposición; lo que pasaría si el hombre fuera un muñeco o una máquina que pudiera resetearse y ver cómo armaría sus valores básicos, la compasión, la religión, su sexualidad, los deseos de procrearse y crear nueva vida. Si pudiéramos volver a comenzar la humanidad en otro planeta, ¿cómo lo haríamos? Recomendado: Los días de la Ballena, ¿cómo rodar una primera película en Colombia? Shock.co
Del 25 al 28 de abril y del 2 al 5 de mayo, el público del Festival de Jazz de Nueva Orleans, podrá ver a artistas colombianos como el Grupo Niche, Bomba Stereo, Jacobo Vélez y La Mambanegra, Los Cumbia Stars, Kombilesa Mi, Matachindé, Rancho Aparte, Agrupación Changó, Gregorio Uribe, Cimarrón y Gaita Loop. El Festival de Jazz de Nueva Orleans es una fiesta cultural de 10 días en la que miles de músicos, cocineros y artesanos dan la bienvenida a cerca de 400.000 visitantes cada año. La Feria del Patrimonio de Luisiana presenta música inolvidable en múltiples escenarios, cocina tradicional de Luisiana en dos grandes áreas de comida y artesanos de la región y de todo el mundo que demuestran y venden su trabajo. Colombia, descrita por el Festival como ‘la potencia cultural de América Latina’, lleva a Nueva Orleans una celebración musical de salsa, cumbia, champeta, vallenato, chirimía y currulao acompañada, además de las presentaciones en los 14 escenarios del festival, desfiles diarios en honor a Colombia, sumadas a experiencias culturales inmersivas junto a artesanos indígenas y afrocolombianos, así como lo mejor de la cocina tradicional de Colombia, según un comunicado del Ministerio de Cultura. "Nos complace anunciar que Colombia es el país invitado al Festival de Jazz y Patrimonio 2024, con artistas y artesanos excepcionalmente talentosos que mostrarán la rica diversidad de nuestra cultura. En el festival, celebraremos a Colombia: el País de la Belleza y compartiremos nuestra pasión por la música con la gente de Nueva Orleans y de los Estados Unidos", expresó el Embajador Daniel Ávila, Encargado de Negocios de la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.Además, se propone un intercambio cultural binacional entre dos formatos instrumentales: Chirimía Chocoana y New Orleans Brass Band, un encuentro entre dos culturas centrado en un lenguaje común: la improvisación.Este enfoque se basa en el formato instrumental derivado de las bandas militares europeas establecidas durante la conquista de América, que consta de percusión y vientos, un elemento que ambas culturas comparten. El resultado de este proceso es una producción musical que consta de dos piezas musicales integrando los dos formatos instrumentales, que serán publicadas en EP y en las diferentes plataformas de difusión musical, además, será la memoria que refleja el paso de Colombia por el Festival.La participación de Colombia en el festival en 2024 fue posible gracias al apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.
Sean “Diddy” Combs ha sido objeto de varias demandas civiles en los últimos meses. Hoy hay una investigación federal en su contra. Agentes federales realizaron registros en las propiedades de Combs, donde se encontraron armas, y sus teléfonos fueron incautados en un aeropuerto como parte de una orden emitida por el Tribunal de Distrito de Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York, según dijeron fuentes policiales.Desde noviembre, Combs ha sido objeto de varias demandas en Nueva York acusándolo de agresión sexual, tráfico sexual y participación en otras actividades delictivas. Combs ha negado todas las acusaciones y las calificó de repugnantes.Al menos cuatro personas han sido entrevistadas sobre acusaciones de tráfico sexual, agresión sexual y solicitud y distribución de narcóticos y armas de fuego ilegales, según declaró una fuente familiarizada con el asunto a NBC News. Repasamos la lista de demandas de abuso sexual contra el rapero y productor: Marzo de 2024La casa de Combs fue allanada como parte de una investigación de tráfico sexual en curso en Nueva York. Febrero de 2024Diddy fue acusado de agredir sexualmente al productor de The Love Album Rodney “Lil Rod” Jones. El hombre acusó al rapero de "participar en actividades ilegales graves", incluida agresión sexual. Diciembre de 2023Una acusadora anónima presentó una demanda en diciembre alegando que Combs, el ex presidente de Bad Boy Entertainment, Harve Pierre, y un tercer agresor anónimo la violaron en grupo cuando tenía 17 años, en 2003.En ese momento, Combs publicó un comunicado en el que afirmaba: "BASTA, ES SUFICIENTE", dijo. "Durante el último par de semanas, me he sentado en silencio y he visto a la gente intentar asesinar mi personaje, destruir mi reputación y mi legado. Personas que buscan un día de pago rápido han hecho acusaciones repugnantes en mi contra". "Permítanme ser absolutamente claro: no hice ninguna de las cosas horribles que se alegan. Lucharé por mi nombre, mi familia y por la verdad", continuó Combs.Noviembre de 2023Joi Dickerson-Neal alegó que Diddy la drogó y agredió sexualmente. La mujer presentó una demanda contra Combs que alegaba que fue víctima de "pornografía de venganza".Combs grabó en video el asalto de enero de 1991 y distribuyó la cinta a otros en la industria de la música, según la demanda. Noviembre de 2023Cassie Ventura, expareja del artista, acusó a Diddy de violación y tráfico sexual antes de llegar a un acuerdo. La exnovia de Combs, la cantante Cassie Ventura, acusó a Combs de violación, tráfico sexual y abuso físico en una demanda civil. Combs y Cassie llegaron a un acuerdo por una cantidad no revelada un día después.Cassie alegó en la demanda que Combs le ofreció excesivas cantidades de drogas y alcohol, abusó físicamente de ella y " tomó el control" de su vida, desde su atención médica hasta sus oportunidades profesionales. Combs también supuestamente la habría violado en 2018, y la habría obligado a tener encuentros sexuales con otros hombres. Noviembre de 2023 Una demandante anónima alegó que Diddy y el cantautor Aaron Hall se turnaron para violarla a ella y a una amiga en la ciudad de Nueva York en los 90. Junio de 2019Gina Huynh alega que Diddy abusó de ella durante una relación de cinco añosHuynh, le dijo a la bloguera de YouTube Tasha K en junio de 2019 que el magnate de Bad Boy supuestamente abusó físicamente de ella y una vez le "pisoteó" el estómago."Estaba abusando de mí mental, emocional y físicamente. Siempre me comparaba con Cassie y me decía que yo soy la mala y ella la buena", dijo Huynh, añadiendo que el círculo íntimo de Combs "permitió" que el abuso continuara.
El Animé Sinfónico Orchestral Openings rendirá homenaje al hombre que hizo parte de nuestra historia, al crear miles de aventuras: Akira Toriyama, creador de Dragon Ball y fallecido el 1 de marzo de 2024. La cita será el próximo 21 de abril en el Teatro Universidad de Medellín a las 5:00 p.m. Las entradas estarán disponibles en la web eticket.com y los precios oscilan entre $154.000 y 220.000 en la web eticket.com. Akira Toriyama dejó huella en todo el mundo, con 18 mangas de historia, más de 17 historias de mangas cortos, un programa de televisión y una obra maestra llamada Dragon Ball,. El Animé Sinfónico Orchestal Openings presenta canciones que nos llevarán a aquellas series japonesas que nunca nos podríamos olvidar y que aún hoy en día las llevamos en nuestro corazón. Se interpretarán temas de series como Dragon Ball, Saint Seiya, Digimon, Pokémon, Evangelion, Sailor Moon y muchos más unto a La Orquesta Sinfónica del Valle de Aburrá acompañados con más de 35 músicos en escena, las voces de la cantante antioqueña Miranda (primera ganadora de La Voz Colombia) y Áleran de Adularia (Darknees), Ana María Cerón y Alexander Ordoñez (Rojal Proyect- Banda de Rock) dirigido por Daniel Santiago Plazas Duarte."Siempre hemos creído que la infancia, la adolescencia o la juventud son un tema de momento, que los años pasan y que nunca volveremos a escuchar aquellas canciones que nos recuerdan las series que han pasado por nuestros ojos, por nuestros odios, por nuestros sentidos. Creemos que el cielo resplandece a nuestro alrededor, siempre tomamos el camino de la verdad y la justicia lunar, pensamos en vencer a todo el mal y llegaremos hasta el final con el poder del cosmos y solamente queremos con todo nuestro calor brindar una canción y viajar hasta ser maestros Pokemón para vencer a los titanes con nuestras voces", dice en un comunicado Matrix Entertainment, empresa organizadora del evento. ¿Quién fue Akira Toriyama?Nacido en Nagoya, Aichi, primero ganó reconocimiento por la exitosa serie de manga Dr. Slump, antes de crear Dragon Ball y trabajar como diseñador de personajes para varios videojuegos populares como la serie Dragon Quest, Chrono Trigger, y Dragón Azul.Toriyama fue considerado como uno de los autores que cambió la historia del manga, ya que sus obras son muy influyentes, en particular Dragon Ball, que muchos artistas citan como fuente de inspiración.El artista falleció a la edad de 68 años el pasado 1 de marzo. El querido creador de manga deja un enorme legado y será recordado por miles de fans.
El ministro de Cultura de Colombia, Juan David Correa, le pidió al cantautor cubano Silvio Rodríguez, venir a realizar un concierto en nuestro país. El pedido se hizo a través de una carta. “Millones de colombianos crecimos con sus canciones como usted lo ha podido atestiguar a través de sus visitas a nuestro país. Hoy quisiera pedirle, a título personal, ciudadano e institucional, y en nombre del señor presidente, que nos acompañe una vez más, que nos permita oír su voz en un concierto que podemos organizar allí donde usted lo considere (…)”, señala el Ministro en la misiva. La propuesta del Gobierno es que dicho concierto se realice en un municipio del Caribe colombiano, por cuenta de los posibles problemas que la altura de Bogotá podría acarrear en la salud de Rodríguez. “Parte de mi tarea, ahora como ministro, a admirado Silvio, es proponer espacios colectivos que signifiquen nuestras vivencias atávicas y nos permitan, a través de los símbolos, creer que es posible derrotar el miedo y la pura y abrazar la esperanza de una sociedad que pueda superar la idea de venganza”, continúa la carta. ¿Cuándo fue la última vez que vino Silvio Rodríguez a Colombia?Silvio Rodríguez, uno de los mayores exponentes de la canción social y la Nueva Trova cubana, no viene a Colombia desde julio de 2010, cuando realizó una presentación en Medellín, como parte del Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura. En esa jornada, Rodríguez compartió escenario con otros cantautores como Jorge Drexler, León Gieco, Fito Páez, el Quinteto Suárez Paz, Susana Baca, Rosario, Antonio Carmona, Zoe, Rodolfo Mederos, Aterciopelados y Alfredo Gutiérrez.En Bogotá, fue una estancia de tres días en 1995, que lo tuvo por universidades, teatros y centros culturales. En mayo de 1993, tuvo una gira llamada ‘Canciones urgentes 93′ que lo llevo por Medellín, Cali y la capital colombiana. A sus 77 años, es considerado como el mejor cantante folklórico de Cuba y posiblemente uno de los mejores cantautores de América Latina.Conocido por sus letras intelectuales, altamente elocuentes y simbólicas, sus canciones son elementos icónicos de la cultura popular latinoamericana de izquierda. Ojalá, Playa Girón, Unicornio, Sueño con Serpientes, Vamos a andar o La maza son algunas de sus canciones más conocidas. Rodríguez es un símbolo de la izquierda latinoamericana. Silvio Rodríguez es considerado líder de la Nueva Trova Cubana, movimiento conocido por sus letras, que intentaban escapar de las banalidades de la vida concentrándose en el socialismo, la injusticia, el sexismo, el colonialismo y el racismo.
(Sobre)vivimos otra edición del Festival Estéreo Picnic 2024 que, en términos generales, suplió y sobrepasó las expectativas del cambio del venue y de un cartel que parecía anacrónico.Las mudanzas traen consigo una lista de pendientes que se van ajustando con el tiempo, adecuarse a un lugar nunca es fácil. Sin embargo, como un mueble viejo que se rehusa a botar, el acoso nos persigue sin importar a qué casa nos pasemos. Y, peor aún, nos persigue el arquetipo de la “victima perfecta” a donde sea que vayamos.Cada año se habla de paridad de género en el cartel, se incorporan organizaciones (como la Secretaría de la Mujer o la Línea Púrpura trabajando de la mano con Échele Cabeza) y se repite el estribillo de que el espacio en el que estamos es seguro para nosotras. Pero la realidad es diferente.Si bien hay rutas de acción que antes no estaban claras antes, la ejecución sigue siendo insuficiente. El tercer día del Festival Estéreo Picnic 2024 un grupo de mujeres que estaba disfrutando del concierto de Feid fueron acosadas por un hombre que consumió sustancias de forma irresponsable.Vamos por partes para entender lo problemático de lo sucedido, además de lo obvio.Aunque la entrada de sustancias psicoactivas esté, en teoría, prohibida en este tipo de festivales, el consumo es un hecho y por eso están organizaciones como Échele Cabeza que buscar proteger al consumidor y cuidar de él.¿Quién cuida de nosotras?Si les parece que jodemos con el enfoque de género no es de gratis. Los espacios sin este son peligrosos para nosotras e incluso los que están intentando tenerlo, en el proceso de prueba y error, resultan violentos.La gestión de riesgos y los protocolos de cuidado de los consumidores siempre van a estar cojos si quienes consumimos, las instituciones y los organizadores no entienden que las mujeres somos agredidas por ser mujeres y es un hecho que debe ser considerado y priorizado en la creación de protocolos y/o rutas de acción.El caso de las mujeres que fueron acosadas por un hombre intoxicado nos plantea más preguntas que respuestas. ¿Cómo garantizar un espacio de consumo responsable que al mismo tiempo sea seguro para nosotras? ¿Qué rutas de acción existen para este tipo de situaciones y cómo se ejecutan? ¿Por qué esperan empatía de nuestra parte cuando nadie la tiene con nosotras?En el comunicado publicado en Twitter, y ahora eliminado por partes, desde la cuenta de Échele Cabeza, precisan sobre lo ocurrido y hacen un llamado a la empatía con el hombre que consumió de más, se desnudó, persiguió mujeres y las orinó.Claro, que dentro de los acuerdos sociales tácitos que como consumidores de sustancias tenemos, está (o debería) la empatía con el malviajado o con el que se le fue la mano. Pero la balanza de la empatía no se puede poner en la misma escala de valores que la del acoso.Pasamos a diario suficientes situaciones para saber, incluso corporalmente, cuando estamos en peligro. Para nosotras no es un caso aislado, es nuestro día a día.En el FEP fue un hombre que consumió de más, en la calle es un desconocido y en las fiestas puede ser un amigo.En un mundo ideal podríamos repartir empatía para los dos lados, pero vivimos en una sociedad twittera que al mismo tiempo que exige pruebas, también juzga a las mujeres por grabar a un hombre “en estado de inconsciencia”.Y volvamos a esto por un momento. Los hombres nos acosan en cualquier estado de consciencia y nosotras nos tenemos que defender en todos, porque nadie nos garantiza espacios totalmente seguros.Para las mujeres acosadas las rutas de acción tomadas por el equipo de logística del festival fueron insuficientes, para la logística y para Échele Cabeza fueron las necesarias para cuidar, principalmente, de la persona que estaba intoxicada.La decisión de la organización de eliminar algunos de los tweets que hacían parte del comunicado, dan cuenta de que es una conversación que en muchas ocasiones termina siendo unidireccional. La discusión no puede excluir las experiencias de las mujeres que han sido violentadas y no pueden existir rutas de acción claras sin entender lo que estas situaciones significan para nosotras, como consumidoras y como asistentes a eventos de música.Si bien este caso en particular agitó conversaciones necesarias sobre el consumo responsable de sustancias también puso sobre la mesa que aunque la logística del festival parece estar tomando una forma ya clara, no va a estar completa hasta que no se plantee desde un enfoque por y para las mujeres.El consumo de sustancias psicoactivas y la logística del festivalPor Daniela TrujilloDurante la presentación de FEID, en el escenario Jhonny Walker, un hombre completamente desnudo, quien se encontraba en un estado muy alterado debido al consumo, se estimuló frente a varias de nosotras y luego, posterior a ello, procedió a orinarnos. Otras mujeres que se encontraban ahí, en otras ubicaciones, denunciaron a través de X e Instagram que este hombre las persiguió o las golpeó. La logística tardó en reaccionar, junto con la policía, quienes no tenían claros a los pasos a seguir. Su respuesta tras lo que nos había sucedido fue que “no podían hacer nada porque estaba drogado” y se quedaron un buen rato detrás del sujeto mientras él se movía libremente por el lugar. Después de que sus compañeros pidieran que no lo sacaran del parque, pues él no sabía lo que estaba haciendo.Es necesario decir que no fue el único caso, pues tras haber realizado la denuncia pública, más mujeres se quejaron de que en otros lugares del parque, otros hombres alcoholizados, también habían ejercido acoso hacia ellas.Si bien a la mañana siguiente el equipo de festival se comunicó conmigo y también lo hizo la Secretaría de la Mujer, junto a la Línea púrpura, quienes me dijeron que el hombre, de nacionalidad francesa, fue trasladado al espacio de Échale Cabeza para ser sedado y sacado en ambulancia.Considero necesario que esta experiencia sea un llamado no solo a la rápida acción, pues gran parte de lo sucedido pudo haber sido evitado, teniendo en cuenta que este sujeto estuvo corriendo a través del escenario durante al menos diez minutos antes de que llegara el 911, sino también al consumo responsable.Gran parte de los comentarios que recibí decían que este evento poco o nada tenía que ver con una sesgo de género, puesto que solo era una persona en un estado vulnerable y aunque esto último es cierto y concuerdo con que necesitaba ayuda urgente, las personas afectadas fueron directamente mujeres. Queda entonces el sinsabor de que el estado de desinhibición de muchos es una justificación para ejercer acciones violentas contra otros y que esto, a los ojos de algunas personas, sigue siendo normal.Sí, la logística debe tener una mejor capacitación, eso es un hecho, pero que este proceso de formación respecto a cómo debemos vivir los festivales también sea para los asistentes.