El próximo 3 de junio en la Ciudad de México se entregarán los premios MIAW de MTV. Como cada año hay nuevas categorías que destacan los principales gustos de los millennials en cuanto a música, influencers, deportistas y youtubers se refiere. Varios colombianos hacen parte de la lista oficial de finalistas siendo J Balvin el favorito de esta edición con 7 nominaciones y Maluma con 5. Más de 20.000 personas podrán asistir a estos galardones para apoyar y ver a sus artistas favoritos en vivo. Estos son los colombianos nominados a los MTV MIAW 2018 Artista + Duro: Shakira Maluma Piso 21 Sebastián Yatra Bomba Estéreo J Balvin Rostizado del año – Mejor Roast Yourself Challenge - La Mafe Mendez (Producido y escrito por: Jp Acosta y Eduardo González) - Sofia Castro (Producido y escrito por: Dylan Fuentes) - Juan Pablo Jaramillo (Producida por: Felipe Ruiz) Instacrush Camila Zuluaga Llane de Piso 21 Crack Mundial: James Rodriguez Parodia del año: Mario Ruiz – Krippy Kush Mejor Fandom Malumatics Styler del año: Pautips Artista con más actitud: Greeicy Farina Reykon Monsieur Periné Martina La Peligrosa Feid La Cara Más Nueva: Alejo Suarez Calle y Poché Ft. Del año: Sensualidad – J Balvin, Prince Royce y Bad Bunny Instagramer nivel Dios: J Balvin Manuel Turizo Juana Martinez Camila Zuluaga Luisa Fernanda W Greeicy Maluma Sebastian Villalobos Hit del año: Downtown – Anitta ft. J Balvin Corazón – Maluma Ft. Nego Do Borel Mi Gente – J Balvin, Beyonce y Willy William X – Nicky Jam, J Balvin Déjala que vuelva – Piso 21 Ft. Manuel Turizo Las votaciones ya están abiertas para que los internautas escojan a sus favoritos en las diferentes categorías. Vea también: Los colombianos que sacaron la cara por el país en los MTV Millennial Awards 2017
No nos alcanzarían ni 3 estadios de fútbol de los más grandes del mundo para meter a todos los seguidores que tienen estas celebridades en sus redes sociales. Instagramers, youtubers y artistas se reunieron para recibir los galardones más importantes del mundo digital: Los MTV Millennial Awards; y en los que los colombianos sacaron la cara por nuestro país, Jonatan Clay le dio una bofetada en la cara a todo el mundo al llevarse el gato como mejor parodia con "puro maquillaje" (La parodia de 'Chantaje', la más reciente canción de Shakira y Maluma) Juana Martinez se coronó como “Instagramer nivel Dios Colombia”, Mejor artista Colombia: Maluma y Sebastian Villalobos como mejor Match. Las estrellas digitales Juanpa Zurita y Lele Pons fueron los encargados de conducir el show, en el que participó Maluma el año pasado. Esta vez los premios rompieron un nuevo récord al generar más de 650 millones de votos a través de miaw.mtvla.com, Facebook, Twitter y Musical.ly. Juanpa Zurita fue la estrella de la noche al llevarse a su casa el premio más codiciado: “ícono MIAW del Año”. Icono MIAW del año: Juanpa Zurita Hit del año: CNCO – Reggaeton Lento Hit del año internacional: Lady Gaga – Perfect Illusion Video del año: Lali – Ego Bomba viral: Los 15 de Rubí La cara más fresca: Kika Nieto Match perfecto: Sebastián Villalobos #Instacrush: Juana Martínez Adicción del año: Stories de Instagram Supercolab: Caeli ft. YosStop Beat gurú: Martin Garrix Celebrity Challenge: CD9 Colaboración del año: Zayn & Taylor Swift – I Don’t Wanna Live Forever Crack en Instagram: Leo Messi Explosión pop del año: Sofía Reyes Himno de peda: Luis Fonsi ft. Daddy Yankee – Despacito Instagramer global: Camila Cabello Instagramer nivel Dios Argentina: Mica Viciconte Instagramer nivel Dios Colombia: Juana Martínez Instagramer nivel Dios México: Danna Paola Juego leyenda: Mario Sports Superstars Lords y ladies: Ladies Perdidas Mejor actuación en una App: Caeli Mejor artista México: Mon Laferte Mejor artista Argentina: Lali Mejor artista Colombia: Maluma Mami Acashore: Manelyk Papi Acashore: Jawy Parodia: Jonathan Clay “Puro Maquillaje” Peli del año: Suicide Squad Pranker del año: Plática Polinesia Ridículo del año: El playback de Justin Bieber en México Serie del año: Stranger Things Styler del año: ppmusas
Germán Garmendia, más conocido como Hola Soy Germán, no ha sido el único youtuber en dar el salto de la web al papel. Tan solo hace parte de una movida que cada vez tiene más volúmenes y, por supuesto, jugosas cifras de ventas.Por: Esteban Daza // @steban_dlEl fenómeno de los youtubers ha trascendido Internet y varios de estos personajes han decidido aprovechar su momento de fama y materializar algunas de sus ideas en libros. No vamos a discutir qué tan buenos son, que si educan o si aportan algo a quienes los leen. Lo cierto es que muchos de ellos han logrado posicionarse entre las listas de los más vendidos y ayudan a seguir “tapando en plata”, literalmente, a sus escritores y editoriales.Por ejemplo, si Hola soy Germán gana aproximadamente 40.000 dólares al mes (solo con su canal de YouTube), calculen cuánto pueden aumentar los ingresos de este chileno si su libro Chupa el Perro fue el más vendido de la pasada Feria del Libro de Bogotá, con cifras de hasta 20.000 ejemplares en el día previo a su visita a Corferias.El del chileno no ha sido el único caso. Por eso, sin más preámbulos, repasamos otros trabajos publicados por estas estrellas de la Web. Rubén Doblas, “ElRubius” Más conocido como el ElRubius; este joven español cuenta con más de 17 millones de suscriptores en su canal elrubiusOMG. En mayo de 2014 la editorial Temas de Hoy (integrante de Planeta) publicó El libro del troll, que en tan solo dos meses vendió cuarenta mil ejemplares. Básicamente es un libro para un día de desparche con sus amigos, contiene 86 retos que “pondrán a prueba tu estabilidad mental, tu vergüenza y paciencia” según la descripción de su autor. Cada vez que se supera un reto se van sumando puntos y al final del libro se puede determinar qué clase de troll son de acuerdo a los puntos alcanzados. Mariam Castrejón, “Yuya”Esta mexicana de 23 años tiene más de 14 millones de suscriptores en su canal de YouTube en el que se pueden encontrar desde tutoriales de maquillaje hasta recetas de cocina. Esta youtuber ha publicado dos libros. El primero fue Los secretos de Yuya en el que, como su nombre lo indica, comparte secretos de maquillaje y peinados, y fue el éxito de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara en 2014. Solo dos días bastaron para que se vendieran más de dos mil quinientas copias. En 2015, publicó su segundo trabajo titulado Las confesiones de Yuya, en el que esta joven celebridad contesta algunas de las preguntas de sus seguidores, acompañadas por sus propias experiencias y consejos. Gabriel Montiel Gutiérrez, “Werevertumorro” Tal vez le sea más familiar el nombre de Werevertumorro, pues así puede encontrar el canal de este mexicano con más de once millones de seguidores. En octubre del año pasado publicó su libro La guía del ligue: una serie de consejos para conquistar o caerle a alguien y no morir en el intento. Juan Pablo Jaramillo Es uno de los Youtubers más populares del país con más de dos millones de seguidores en su canal Jaramishow. El año pasado este caleño de 22 años hizo colapsar la Feria de Libro de Bogotá con el lanzamiento de su libro La edad de la verdad. Al auditorio José Asunción Silva de Corferias, con aforo para setecientas personas, llegaron alrededor de tres mil, por lo que la firma de los libros tuvo que ser dividida en dos sesiones. Consejos amorosos y de redes sociales, entre otros, son algunos de los temas que Jaramillo aborda con el fin de ayudar a sus lectores a sobrevivir en la era del Internet e invitarlos a ser siempre auténticos. Además afirma que es otra ventana para conocerlo mucho mejor, pues habla de temas que nunca ha abordado en sus videos. Cada capítulo del libro tiene un hashtag con el objetivo de hacerlo tendencia en redes. Carolina Jaramillo Tiene un poco más de cuatrocientos mil suscriptores en su canal de YouTube, que lleva su mismo nombre. Carolina publicó el primero de diciembre del 2015 El ruido de mis lápices. Poemas para colorear: un libro donde unió sus dos grandes pasiones, el dibujo y la poesía. Su autora define a este libro de poesía para colorear como una terapia el corazón y la mente. El ruido de mis lápices fue uno de los bestsellers de editorial Planeta en diciembre del año pasado.Juana Martínez En la pasada Feria del Libro de Bogotá, Germán Garmendia no fue el único youtuber en presentar libro, pues Juana Martínez también lanzó La armonía del caos. Prácticamente está en la misma línea que el de Juan Pablo Jaramillo; revela detalles de su vida personal como sus amigos, familia e ideas. Algo interesante de este trabajo es que su autora invita a leerlo mientras se escucha música. Por esta razón usó su canal de YouTube, con casi millón y medio de suscriptores, para publicar listas de reproducción con canciones para cada capítulo. Sebastián Villalobos Es uno de los Youtubers más importantes de Latinoamérica, con más de 12 millones de seguidores en sus redes. En la FILBO presentó Youtuber School, 16 lecciones para tener éxito en la Web que, como su nombre lo indica, consejos que da este exitoso blogger para triunfar en la red. En las páginas de este libro se pueden encontrar consejos de edición e iluminación de videos, diseño de guiones y cómo crear un concepto de canal exitoso.
Por @villalobossebas Los YouTubers Juan Pablo Jaramillo, Paula Galindo, Nicolás Arrieta, Mario Ruiz y Sebastián Villalobos fueron llamados a nuestra redacción para que participaran como columnistas de nuestro especial Shock 20+1. Su misión, hacer predicciones sobre diversos temas. Moda personalizada, Internet libre, El fin de la TV, Youtubers en el futuro y Adcción a la red fueron las temáticas que estas cinco celebridades digitales decidieron abordar. Aquí va la tercera de ellas, la de Sebastián Villalobos, quien quiso hablar de cómo será la adicción las redes sociales en el futuro. Cómo podrá ser unos años más adelante la cosa si hoy ya dependemos de un celular todo el día, si cuando nos despertamos lo primero que hacemos es revisar nuestras redes sociales (Facebook, Twitter, Instagram, SnapChat, Periscope, Vine y seguimos sumando más). Esta es la video columna de Sebastián Villalobos, quien desde hace tres años hace videos donde cuenta trivialidades de su vida cotidiana y, sobre todo, muestra a su propia familia. El año pasado sacudió el debate sobre la adopción de parejas del mismo sexo cuando contó su experiencia como hijo de una pareja de lesbianas. Adicto a Internet, especula sobre cómo esta conexión extrema a la web se puede aprovechar en el futuro. Sebastián asegura que hace unos años, seguramente alguien como él hubiera sido tachado de loco, enfermo y adicto, Imaginémonos entonces cómo será la cosa en un par de años en palabras de uno de los YouTubers más exitosos de Colombia.CLIC AQUÍ PARA VER EL VIDEO DE SEBASTIÁN VILLALOBOS
A menudo escuchamos que los millennials son la primera generación que ha estado creciendo bajo la influencia de las redes sociales, la competencia digital y el consumismo masivo. Es por eso que d0urante los últimos meses hemos sido testigos de la fuerza con la que este grupo de jóvenes influenciadores se ha apoderado sin piedad del mundo y como esto los ha llevado a que varios expertos en el tema los consideren como los líderes del futuro.Por tal motivo, aprovechando todo este contexto, decidimos irnos a la rueda de prensa de los Kids’ Choice Awards 2015 donde nos topamos con tres tesos en este cuento de las redes sociales: Martina La Peligrosa, Tostao y Sebastián Villalobos.Allí no solo quisimos preguntarles sobre lo que implica para su carrera asumir el reto de conducir una nueva edición de los premios juveniles más importantes de Latinoamérica, sino también, decidimos que ellos mismos nos dieran algunos tips básicos para lograr ser el rey de las redes sociales sin temor alguno a morir en el intento.Esto fue lo que nos respondieron.Por:Entrevista: Jessica Luchini - @JessiLuchini // Realización: Fredy Vargas
Indiscutiblemente en el 2014 los reyes de las redes sociales fueron los conocidos Youtubers, aquellos personajes que han descubierto la forma de ganarse la vida con sus videos, que van desde chistes, tutoriales y monólogos, hasta crónicas, reseñas, críticas o interpretaciones musicales. (Vea aquí los ocho youtubers exitosos que comandan la red)Ahora bien, como es habitual cada vez que ellos publican un video en su canal de YouTube se convierten en tendencia a nivel nacional o internacional tal como lo hizo el colombiano Juan Pablo Jaramillo semanas atrás cuando se declaró públicamente gay en uno de sus clips (ver video). Pues bien, en la noche del 15 de febrero el turno fue para el videobloggers Sebastián Villalobos quien con su video titulado ‘Tengo dos mamás’ se convirtió en Trending Topic.A lo largo de 11 minutos y medio Villalobos cuenta la historia de su vida y asegura que es un joven heterosexual con dos madres, luego de que sus padres se separaran y posteriormente su papá abandonara el hogar. “No estuvo los últimos 13 años de su vida”, dice.A los 12 años se enteró de que su madre tenía preferencia sexual por las mujeres y desde entonces ella se sintió más libre y feliz. Y él contó que no por ello fue criado en malas condiciones o tiene problemas psicológicos.“No soy homosexual, nunca he tenido ningún acercamiento homosexual y tampoco me da curiosiosidad”, asegura en el video. “Ahora me entero de que mi mamá, por el simple hecho de ser homosexual padece inestabilidad emocional. Está incapacitada para criar a sus hijos. Además, me entero de que si ella decidiera adoptar un hijo con su pareja con la que lleva más de diez años eso sería ilegal, sin importar lo excelente madre que haya sido”, cuenta.A raíz de este conmovedor video Sebastián invita a sus seguidores a apoyar la igual de derechos entre las parejas del mismo sexo y hace un llamado para que aprueben la adopción por parte de parejas homosexuales.
Indiscutiblemente en este 2014 los reyes de las redes sociales fueron los conocidos Youtubers, aquellos personajes que han descubierto la forma de ganarse la vida con sus videos, que van desde chistes, tutoriales y monólogos, hasta crónicas, reseñas, críticas o interpretaciones musicales. (Vea aquí los ocho youtubers exitosos que comandan la red)Ahora bien, como es habitual cada vez que ellos publican un video en su canal de YouTube se convierten en tendencia a nivel nacional o internacional tal como lo hizo el colombiano Juan Pablo Jaramillo semanas atrás cuando se declaró públicamente gay en uno de sus clips (ver video). Pues bien, en la noche del 16 de diciembre el turno fue para el videobloggers quien con su video titulado ‘Cómo somos los colombianos’ se convirtió en Trending Topic.Basándose en el clip del argentino Julián Serrano ‘Cómo somos los Argentinos’, este bogotano decidió durante siete minutos hablar de todas aquellas cosas que muy pocos alrededor del mundo saben de nuestro país y claro también resaltar todas aquellos aspectos positivos por los cuales nos destacamos de los demás. Nuestras ganas de celebrar todo, la belleza de nuestras mujeres, las razones por las cuales los extranjeros deberían atreverse a visitar nuestro país y el popular estudio que afirma que Colombia es el país “más feliz del mundo” son algunos de los temas que Sebastián Villalobos trata en este video.
Para los y las que les gusta leer un libro y después verse la adaptación en película o serie, les tenemos el parche. En Netflix muchas de las producciones más populares han sido inspiradas en libros. Producciones que han llegado a ser número uno, como Secuestro del vuelo 601, nacieron de investigaciones o novelas de grandes autores. De hecho, las adaptaciones de Netflix están impulsando las listas de libros más vendidos y, a mi forma de ver, le han dado vida a historias icónicas como lo veremos este 2024 con Cien años de soledad, la novela más reconocida del autor colombiano Gabriel García Marquez. Así como es cierto que muchas adaptaciones no le son fiel a los libros y decepcionan a sus fanáticos, también es un hecho que Netflix ha logrado reconocimientos muy grandes con estas producciones. Por ejemplo, en los Oscar 2024, La sociedad de la nieve, película basada en el libro que cuenta la historia de los sobrevivientes de los Andes, fue nominada a Mejor Película Extranjera. Amantes de los libros, les digo que se pueden llevar gratas sorpresas con esta ola de adaptaciones que está llegando a la plataforma de Netflix. Acá les dejamos seis opciones que sí o sí tienen que leer y ver. SECUESTRO DEL VUELO 601Esta miniserie colombiana de Netflix ha dado mucho de qué hablar. La historia, protagonizada por Monica Lopera, Angela Cano, Valentín Villafañe y Christian Tappan, está inspirada en el secuestro del avión HK–1274 de la Sociedad Aeronáutica de Medellín en mayo de 1973. En cada episodio se deja claro que, aunque la serie está basada en hechos y personajes reales, por efectos de la dramatizaciones, algunos personajes, incidentes, lugares y diálogos son ficticios. Lo que pocos saben es que la serie se inspiró y basó específicamente en Los Condenados del Aire, el libro del periodista italiano Massimo Di Ricco. En este trabajo, Di Ricco reconstruye el fenómeno de aeropiratas que actuaron en Latinoamérica. La historia del secuestro del vuelo 601 no fue única y tampoco está aislada. Como explica el periodista en su libro, entre 1967 y 1973 hubo alrededor de 90 secuestros de aviones en Latinoamérica y cerca de 30 de ellos ocurrieron en Colombia.LA SOCIEDAD DE LA NIEVEA principios del 2024, la película de Netflix La sociedad de la nieve dejó sin palabras a más de uno. Esta es una excelente producción en la que, durante dos horas y veinticuatro minutos, se retrata la experiencia de los 16 sobrevivientes del equipo de rugby que se extravió en los Andes después de un accidente de avión. Los sucesos reales son crudos y desoladores y la película, sin irse por el lado del morbo usando descripciones demasiado gráficas, es fiel al infierno que tuvieron que pasar los sobrevivientes. Esto, además de lograrse gracias a la producción en sí, fue también gracias a Pablo Vierci (escritor, periodista y guionista uruguayo) el autor del libro homónimo publicado en el 2008. Para serle fiel a los hechos, Vierci viajó con un grupo de sobrevivientes a la montaña y escuchó como cada uno recordaba los setenta y dos días que estuvieron a la deriva en la cordillera. La sociedad de la nieve se empezó a escribir desde 1973 y se publicó muchos años después. Un libro que recoge muy bien, no solo los hechos y las batallas que tuvieron que afrontar los uruguayos, sino los sentimientos de cada uno en el limbo. La película fue nominada a Mejor Película Extranjera en los Oscar 2024. LA LUZ QUE NO PUEDES VEREsta historia está ambientada en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. La luz que no puedes ver narra en paralelo dos experiencias. Por un lado, la de una joven francesa ciega que, junto a su padre, huyeron de París cuando los Nazis invadieron la ciudad. Por el otro, la vida de un joven alemán reclutado por el ejército para rastrear emisiones de radio ilegales y así derrocar a la Resistencia Francesa. La producción se basó en novela homónima, escrita por Anthony Doerr, ganadora de un Premio Pulitzer en el 2015. Un libro muy alabado por los jurados del premio ya que, en sus palabras, "“es una novela imaginativa e intrincada sobre los horrores de la Segunda Guerra Mundial, escrita en capítulos breves y elegantes que exploran la naturaleza humana y el poder contradictorio de la tecnología". La adaptación para Netflix de este libro estuvo en manos de Shawn Levy, director, productor y guionista canadiense detrás de producciones como Stranger Things. ORANGE IS THE NEW BLACK Muy pocos saben que serie que revolucionó al público, entre el 2013 y el 2019, con la historia de Piper Chapman, una joven que debe pagar tiempo en prisión por los delitos de su ex novia, Alex Vause, está inspirada en un libro. La trama, que sigue la vida de todas las reclusas en la prisión de Litchfield, Nueva York, explora la violencia, el arrepentimiento, el amor y la importancia de las relaciones. Aunque Chapman y Vause son las protagonistas de la serie, cada capítulo cuenta la historia de una de las reclusas evidenciando como, muchas veces, una vida dura e injusta lleva a malas decisiones. El libro que inspiró la serie es Orange Is the New Black: Crónica de mi año en una prisión federal de mujeres, una crónica en donde Piper Kerman cuenta su propia experiencia con el narcotráfico, el lavado de dinero y, como consecuencia, su condena en una prisión federal de mujeres. Una crónica fiel de la reclusión: los retos que se deben enfrentar a diario y la transformación que conlleva estar privada de la libertad. LA MUJER EN LA VENTANAAnna Fox es una psicóloga infantil que sufre de agorafobia (un trastorno de ansiedad) por una experiencia traumática. Ese pánico la hace vivir sola, en su apartamento en Nueva York, desde donde le toma fotos a sus vecinos y espía sus vidas. Todo cambia cuando escucha un grito que viene desde la casa de los Russell. Anna presencia un aterrador acto de violencia que la hará preguntarse si lo que vio realmente sucedió. Si son amantes de los libros, este seguro lo vieron en los estantes principales de las librerías. La mujer de la ventana fue la primera novela de A.J. Finn que no tardó mucho en convertirse en un best seller. Se publicó en más de cuarenta idiomas y se adaptó a la pantalla con la actuación de Amy Adams, Julianne Moore y Gary Oldman. THE SINNEREsta es una de las mejores series que he visto en Netflix y es muy poco conocida. Cada temporada es un caso de misterio bien bizarro que el detective Harry Ambrose debe resolver. Cada historia es un cuestionamiento que, aunque se exagera por función a la dramatización, nos lleva a pensar en los humanos, las sociedades, las culturas y, sobre todo, los extremos a los que hemos llegado. Petra Hammesfahr escribió la novela homónima de thriller psicológico, que se convirtió en un bestseller internacional, en la que se basó la serie. En una tarde de verano, Cora Bender mata a puñaladas a un completo desconocido en la playa. ¿Por qué lo hizo? Aunque la joven se declara culpable, el policía Harry Ambrose sabe que hay algo detrás de este crimen sin motivo aparente. Por eso, se niega a cerrar la investigación hasta entender por qué Cora mató a alguien enfrente a su familia. Una historia que termina revelando la psique de Cora y su traumático pasado. ***Les recomendamos: Las 30 mejores series para ver en Netflix en 2024
La creadora de contenido mexicana Wendy Guevara compartió escenario con Madonna durante el show en México de la reina del pop.Guevara fue la invitada principal en la pasarela de Madonna donde interpretó su emblemática Vogue, uno de los hits más importantes de Madonna. ¿Quién es Wendy Guevara?Wendy Guevara es la ganadora de La casa de los famosos México. Es la primera mujer trans en ganar este reality, y de hecho, cualquier reality mexicano en televisión abierta.Desde los primeros episodios, Wendy cautivó al público con su carisma y espontaneidad. Fue una de las participantes favoritas a lo largo del programa, que otorga un premio de cuatro millones de pesos mexicanos, cerca de 235.000 dólaresSu triunfo ha sido celebrado como un hito para la representación trans mexicana y latinoamericana.Wendy Guevara es una creadora de contenido mexicana. Se dio a conocer por un video que llegó a las redes sociales en 2017, cuando ella y su amiga Paola Suárez piden ayuda tras ser “abandonadas” en un cerro en León, Guanajuato. De ahí surgió un audio que decía “estamos perdidas, perdidas, perdidas”, y se hizo viral.Más tarde, se unió a ellas Kimberly Irene, y juntas formaron un grupo conocido como “Las Perdidas”.También se hizo conocida por un meme que ganó fuerza en 2022. La foto nació por un video que ella misma publicó en su canal de YouTube, donde está hablando a la cámara mientras su amiga toma un baño. Su gesto de desagrado se conviritó en uno de los memes más populares de 2022.Nació en agosto de 1993, y desde chiquita, una de las novelas que más le gustaban era Amigas y Rivales, fue el personaje que interpretaba Angélica Vale, el cual se llamaba Wendy Nayeli.“Yo crecí con todos esos programas, con las novelas de Amigas y rivales y todo eso. Es bien linda la Michelle Vieth. Yo me sentía Michelle Vieth en la novela, yo decía que yo era ella, y yo estaba chiquilla”, comenzó. “Pero me pusieron ‘Wendy Nayeli’ por el personaje de Angélica Vale que hacía de sirvienta. Yo le barría a una amiga su estética, y se me quedó Wendy Nayeli, por la culpa de Angélica Vale, te lo juro. Todos me decían ‘Wendy’”.En un episodio de La casa de los famosos, Wendy también narró que fue víctima de abuso sexual cuando era menor de edad."Cuando me violaron sí fue distinto, fue un muchacho ya mayor de edad wey (...) Cuando me llevó la policía fue lo peor, yo temblaba del miedo". También contó que fue revictimizada durante la revisión médica.¿Por qué Vogue fue tan importante para el pop? Esta canción llevó al “mainstream” el vogueing, un estilo de baile que se originó en los salones de baile (“ball rooms”) en Nueva York que nacieron desde los 60. En estos espacios alternativos, afros y latinos podían expresar libremente su orientación sexual o identidad de género, sin temor a ser discriminados o estigmatizados.El vogueing consiste en imitar los movimientos de las modelos posando como en la revista Vogue. Junto al documental Paris is Burning, Vogue de Madonna visibilizaron una de las manifestaciones culturales más representativas del movimiento LGBTI, que aquel momento luchaba por un anhelado y necesario reconocimiento en la sociedad.Además de Vogue, sus declaraciones a favor de la lucha contra el SIDA, cuando nadie más lo estaba haciendo, hicieron de Madonna un icono gay, y así se mantiene hoy. Pero Madonna no se limitó a copiar los pasos del vogueing ni mucho menos a apropíarselo. Para las coreografías de la gira, la reina del pop recurrió a Luis Camacho y José Gutierrez (conocidos como José y Luis Xtravaganza), 2 figuras prominentes de la escena “ball room”.
Con motivo de los 25 años del estreno de Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma, la película regresará a las salas de cine, según lo confirmó Cine Colombia en su cuenta de Instagram. De momento se sabe que la película estará disponible a partir del 2 de mayo, aunque no se conoce en qué salas. La película se estrenó originalmente en cines colombianos en junio de 1999. Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma es la cuarta película de la serie de películas de Star Wars, la primera película de la trilogía precuela y el primer capítulo cronológico de la Saga Skywalker. Ambientada 32 años antes de la trilogía original (13 años antes de la formación del Imperio Galáctico), durante la era de la República Galáctica, la trama sigue al Maestro Jedi Qui-Gon Jinn y su aprendiz Obi-Wan Kenobi mientras intentan proteger a la Reina Padmé Amidala de Naboo con la esperanza de asegurar un final pacífico a una disputa comercial interplanetaria. Junto con Anakin Skywalker, un joven esclavo con poderes naturales inusualmente fuertes de la Fuerza, simultáneamente se enfrentan al misterioso regreso de los Sith.El legado de Star Wars: Episodio I -La Amenaza FantasmaEpisodio 1 fue un éxito de taquilla. Con un presupuesto de 115 millones de dólares recaudó más de 1000 millones en todo el mundo y fue la más exitosa en su año de estreno. Sin embargo, muchos de los más fieles fans no quedaron del todo satisfechos. En su momento, la película fue elogiada por sus efectos especiales, pero, como recuerda Luke Holland en The Guardian, los meses posteriores al estreno de la película, la opinión cambió. Pero, como agrega Holland, "La amenaza fantasma, sin embargo, no está nada mal. Liam Neeson y Ewan McGregor son excelentes. Cuenta una historia satisfactoria y cerrada. Su acción se maneja con rapidez y estilo. Y, desde la muerte de Qui-Gon hasta que la madre de Anakin lo abandonó, ocasionalmente incluso logra tocar la fibra sensible del viejo corazón. A pesar de los Gungans, es una película de Star Wars muy sólida".
La Junta de Gobernadores de la Academia aprobó nuevas reglas para la 97ª ceremonia de los Premios Oscar que se celebrará el 2 de marzo de 2025. Banda sonora originalHubo cambiosen la categoría de banda sonora original. Ahora, hasta tres compositores pueden recibir estatuillas individuales del Oscar si todos contribuyen significativamente a la música de una película. Esto marca un cambio con respecto a las reglas anteriores que exigían que los compositores se presentaran como un grupo, como la banda Son Lux para la nominación a mejor película ganadora por Everything Everywhere All at Once. Jon Batiste, Trent Reznor y Atticus Ross, ganadores por la película animada “Soul” (2020), también recibieron una única estatuilla, según recuerda Variety. Los autocines no serán sede calificadaLa Academia ya no reconocerá los autocines como sede calificada para la elegibilidad para los Oscar, una medida adoptada temporalmente en 2020 cuando se cerraron las salas de cine bajo techo. Solo se considerarán para mejor película aquellas películas que cumplan con los requisitos de exhibición ampliados que se anunciaron en 2023. Estos incluyen una exhibición de clasificación de una semana en uno de los seis mercados de EE. UU. seguida de una exhibición de siete días, ya sea consecutiva o no consecutiva, en 10 de los 50 principales mercados de EE. UU. dentro de los 45 días posteriores al estreno inicial.La cuota de inclusiónPara ser consideradas para el premio mayor de los Oscar, las películas deben presentar el formulario de Inscripción a los Estándares de Inclusión y Representación de la Academia (RAISE), cumpliendo al menos dos de los cuatro estándares. Guion En las categorías de guión, la presentación del guión final del rodaje ahora es obligatoria para su consideración como original o adaptado.Mejor película animadaLas películas animadas se pueden presentar simultáneamente a Mejor Película Internacional y Mejor Película Animada. Esto simplificará el método de calificación para este último y ayudará específicamente a las películas animadas internacionales que tal vez no tengan acceso a la distribución en Estados Unidos.Premios del gobernadorTambién se han realizado cambios en los Premios del Gobernador. El Premio en Memoria de Irving G. Thalberg, que reconoce el trabajo consistentemente de alta calidad de un productor creativo, ahora se entregará como una estatuilla del Oscar en lugar del tradicional busto de Thalberg. 2 premios cambian su nombrePor último, se cambió el nombre de dos premios de los Premios Científicos y Técnicos: el Premio Gordon E. Sawyer ahora es el “Premio a la Trayectoria Científica y Técnica” y el Premio John A. Bonner pasó a llamarse “Premio al Servicio Científico y Técnico”.
La serie Shogun, que en Latinoamérica está disponible en Disney +, ha sido un éxito rotundo. La saga épica de guerra, pasión y poder ambientada en el Japón feudal es una adaptación original de la novela best seller de James Clavell. Shogun obtuvo 9 millones de visualizaciones a nivel mundial en su episodio de estreno, lo que la convirtió en el estreno de la serie guionada de entretenimiento general número uno en el mundo. También debutó con un impresionante 100% en Rotten Tomatoes, el portal de calificación de películas. Si bien la serie está basada en un libro, también mezcla elementos de la realidad y la historia de Japón. Repasamos qué es real y qué es ficción. Shogun: ¿Qué es realidad y qué es ficción? La trama central real de Shogun es puramente ficticia. Sin embargo, Clavell se inspiró en gran medida en personajes y acontecimientos reales de la historia japonesa, de acuerdo con Movieweb. Aunque Toranaga es un personaje ficticio, se inspira en gran medida en la figura histórica de Tokugawa Ieyasu, un ex shogun de Japón. Shogun es un jefe supremo militar que ejerce el poder absoluto en nombre del emperador.Durante el período comprendido entre 1467 y 1615, Japón estuvo envuelto en guerras casi constantes. Fue Tokugawa Ieyasu quien encabezó los esfuerzos para unificar Japón y finalmente ascendió a la posición de Shogun en 1603. La asunción del poder de Ieyasu marcó el comienzo del Shogunato Tokugawa, que duró de 1603 a 1868. Los rasgos y antecedentes de Toranaga son muy paralelos a los de Ieyasu. ¿John Blackthorne fue real?William Adams, la contraparte histórica de John Blackthorne, llegó inesperadamente a las costas japonesas junto con un barco lleno de armas de fuego.Adams fue el primer inglés en poner un pie en Japón, y el esquema básico de la historia de su vida refleja fielmente el del personaje ficticio Blackthorne. Se desempeñó como piloto de un barco holandés que transportaba a los pocos supervivientes de un viaje comercial que salió mal, tanto en sentido figurado como geográfico. Al igual que Blackthorne, Adams dominaba el portugués, lo que le permitía conversar con Tokugawa a través de los intérpretes jesuitas que se habían esforzado por difundir el cristianismo entre la población japonesa desde mediados del siglo XVI, de acuerdo con Indiewire. ¿Toda Mariko fue un personaje real?En el episodio 5 de Shōgun, hay un vistazo al pasado de Mariko, que se inspira en la figura real de Hosokawa Gracia.Al igual que la representación en la novela Shōgun de James Clavell de 1975, la Mariko representada en la pantalla está basada en Hosokawa Gracia, una aristócrata japonesa que abrazó el cristianismo.Nacida como Akechi Tama en 1563, era hija de Akechi Mitsuhide, un destacado señor de la guerra y fiel seguidor de Oda Nobunaga (uno de los unificadores clave de Japón durante el período Sengoku, anterior a Toyotomi Hideyoshi, conocido como el Taikō en la serie). Posteriormente, Mariko se casó con Hosokawa Tadaoki, otro señor de la guerra y aliado de Nobunaga, en 1578, y juntos tuvieron cinco hijos.A diferencia de lo que muestra la serie, es difícil que Gracia haya conocido a Adams. De hecho, el improbable romance de Mariko y Blackthorne fue criticado por algunos historiadores cuando Shōgun salió a la luz por primera vez, según reporta Elle. ¿Por qué los portugueses quieren muerto a Blackthorne?Un conflicto central en Shōgun son las diferencias religiosas. No es sólo una cuestión de europeos católicos versus protestantes; También hay conflictos internos entre los cinco regentes, dos de los cuales han abrazado el catolicismo, alineando sus intereses con los portugueses.Este cisma religioso refleja tensiones históricas entre William Adams y Tokugawa Ieyasu. Con la llegada anual del Barco Negro a Japón llegaron los misioneros jesuitas junto con productos comerciales como sedas y armas de fuego."Para los portugueses, el comercio y la expansión del cristianismo estaban entrelazados", explica Frederick Cryns, consultor histórico de la serie, citado por History Extra. "Los daimyos en Kyushu [donde atracó el barco] estaban abiertos a convertirse al cristianismo y que sus seguidores hicieran lo mismo si eso significaba obtener ventajas en el comercio"."En el lado opuesto, figuras como Ieyasu, que una vez escribió al virrey de México afirmando la adhesión de Japón a las deidades sintoístas y budistas, rechazaron firmemente el cristianismo en su dominio".En la historia real, el difunto taiko Toyotomi Hideyoshi compartió este sentimiento, viendo el cristianismo con sospecha debido a la influencia de los jesuitas sobre los señores de la guerra locales. Si bien prohibió oficialmente el cristianismo, su aplicación fue laxa por temor a repercusiones en el comercio portugués.