Adele ha tenido un año mediáticamente tranquilo y es que hay que decir que muchos fanáticos se han sentido un poco decepcionados por la poca promoción de su más reciente álbum 30, la cancelación de su residencia en Las Vegas, las mínimas apariciones públicas y los limitados shows de estos meses,Ahora, a menos de tres meses de finalizar el año y de que se cumpla el primer aniversario del disco 30, Adele estrena el video oficial del tema I Drink Wine, uno de los tracks más populares de todo el proyecto y el sencillo más largo de su carrera con más de seis minutos de duración. Con el estreno viene una confesión por parte de la británica: I Drink Wine fue el primer video que grabó para su regreso musical, mucho antes que la filmación del sencillo Easy On Me. ¿Por qué demoró tanto en lanzar el video clip? Es un misterio sin resolver y que ya no tiene mucha importancia porque finalmente el proyecto visual está publicado en Youtube para ser reproducido las veces que quiera.I DRINK WINE, NUEVO VIDEO DE ADELEAdele ha contado muchas veces que su trago favorito es el vino y casi que parece una embajadora de la bebida. Aunque confiesa que soporta varias botellas de vino en una noche, también ha revelado que hay etapas en las que lo abandona para enfocarse en su trabajo y vida personal.En el clip dirigido por Joe Talbot, que cuenta con estética de los clásicos de Hollywood, Adele permanece flotando y tomando vino mientras navega por diferentes escenas que representan la vida misma: parejas enamoradas, familias peleando, personas seductoras con las que se cruzan miradas y soledad. El video oficial tiene un perfomance especial de un cuerpo de bailarines de nado sincronizado alrededor de Adele. ¿Gira mundial de Adele?En una conferencia de prensa Adele confesó que no tiene planes de volver a hacer una gira mundial en 2023, por lo que queda descartados todos los rumores existentes de un tour por Latinoamérica, Europa, Australia o Asia. La cantante solo quiere hacer su residencia en Las Vegas y continuar enfocada en su familia.¡La música nos une!
Adele regresó a la música en 2011 con el lanzamiento del sencillo Easy On Me y con la publicación del disco 30, el cuarto de su exitosa carrera musical. En 2022 no todo ha salido como ella lo esperaba y ha tenido que lidiar con la decepción que algunos fans sienten hacía ella. Les contamos más detalles.Para ver | Brit Awards 2022: Adele, Billie Eilish, Silk Sonic y la lista completa de ganadoresA finales de enero se suponía que debía iniciar la residencia de conciertos en Las Vegas que Adele anunció en 2021, sin embargo, dos días antes la canceló porque, según ella, más de la mitad de su equipo tenía coronavirus y no había forma de llevar a cabo los detalles finales del show. En ese momento se anunció que todas las fechas de la residencia se aplazarían. Días después de esa noticia se conoció que la razón real del aplazamiento es que la escenografía estaba muy cruda y que Adele no estaba agusto con el trabajo de los productores ni con el montaje por lo que decidió cancelar. Aunque habló con algunos fans, pasó casi un mes sin que se refiriera a la nueva agenda de fechas para los conciertos en Vegas.Fue solo hasta su entrevista en The Graham Norton Show que contó que "la residencia en Vegas sucederá 100 este año" y que están trabajando fuertemente para que esté listo el show para sus fans. "Solo había media hora de show lista y si lo hacía completo la gente diría como que yo no quisiera estar ahí, así que decidí aplazarla".Durante la entrevista también confesó que espera que su próxima pausa musical se dé a partir de 2023, año en el que pensaría seriamente en tener un segundo hijo. No sería la primera vez que Adele se toma un receso en su carrera, siempre después de terminar los compromisos de un álbum se desaparece. La británica indicó "me toma mucho tiempo recargarme de energía para volver al estudio y es cuestión de años, para el próximo descanso no me esconderé porque verán destellos míos de vez en cuando". La entrevista completa estará disponible en el canal de Youtube del show.¡La música nos une!
Los Brit Awards son los premios más importantes de la industria musical en el Reino Unido. Después de los Grammys , son los galardones más prestigiosos y los más deseados. La entrega de este año se llevó a cabo en el emblemático The O2 de Londres con público presencial. Contenido recomendado | Premios Óscar 2022: lista completa de nominadosEn noviembre de 2021 que los Brit Awards ya no usarán categorías de género y que también reviviría las categorías de mejor acto alternativo / rock, baile, hip hop / rap / grime y pop / R&B. Las nominaciones se anunciaron el 18 de diciembre de 2021, con Adele, Dave, Ed Sheeran y Little Simz empatados en la mayoría de las nominaciones y la mayor cantidad de nominaciones otorgadas a actos femeninos desde la 30ª edición de los Brit Awards.Los premios de la Industria Fonográfica Británica fueron conducidos por el comediante Mo Gilligan y contó con shows en vivo de Ed Sheeran, Anne-Marie, Liam Gallagher, Adele, Dave, entre otros.GANADORES BRIT AWARDS 2022Artista del año: Adele Compositor del año: Ed SheeranGrupo Internacional del año: Silk Sonic de Bruno Mars y Anderson Paak. Mejor actor de Hip Hop/Rap Grime: DAVE SANTANA Mejor Nuevo Artista: Little Simz Mejor acto internacional: Billie Eilish Rising Star: Holly Humberstone Grupo del año: Wolf Alice Mejor acto Dance: Becky Hill Mejor acto de rock/alternativo: Sam Fender Mejor Acto de Pop/Rock: Dua LipaMejor canción internacional: Good 4 U de Olivia Rodrigo Canción del año: Easy on me - AdeleEn video | Vale & Las Áñez: una charla musical entre hermanas gemelas - Match Shock¡La música nos une!
Adele es la cantante más importante del momento: luego de seis años sin nueva música estrenó a finales de 2021 su cuarto álbum de estudio 30 que contó con el apoyo del público mundial desde el primer día. El disco ha roto varios récords y se ha mantenido #1 en cientos de listados de popularidad.Contenido recomendado | 'Oh my God' de Adele: una oda al deseo y la diversiónDurante la semana de lanzamiento del álbum, Adele ofreció dos conciertos privados: uno filmado en Hollywood para la televisión estadounidense y otro filmado en Londres para sus seguidores del Reino Unido. En el marco de la promoción se informó que había cerrado un contrato en Las Vegas para ofrecer varios conciertos en el Colosseum at Caesars Palace. La fecha inicial de los shows estaba agendada para el viernes 21 de enero de 2022 y se extendía hasta el mes de abril.Dos días antes del inicio de la residencia Adele publicó un video en sus redes sociales donde, entre lágrimas, informaba que todas las fechas iban a ser reprogramadas porque el show estaba incompleto a causa de que mucha gente de su equipo salió contagiada por covid-19.La noticia cayó como un balde de agua entre sus seguidores, especialmente entre los que ya estaban en Las Vegas y que invirtieron sus ahorros en el que iba a ser su gran regreso a los escenarios. El portal de entretenimiento TMZ publicó una nota en la que indica que el covid no sería la razón principal del aplazamiento de la residencia: "Nuestras fuentes dicen que Adele no estaba contenta con varios escenarios, un coro, el sistema de sonido y otros elementos asociados con el espectáculo. Varias fuentes dicen que no pudieron satisfacer sus demandas de producción... dicen que sintió que numerosos elementos "no eran lo suficientemente buenos".Es muy extraño que Adele y su equipo decidieran cancelar la residencia tan encima de la fecha inicial y es aún más desconcertante para los fans que no se sepa nada de las nuevas fechas a las que le invirtieron una buena cantidad de dinero.¡La música nos une!
A pesar de salir a finales de noviembre, el álbum 30 de Adele se convirtió en el proyecto discográfico más exitoso de la industria musical en 2021: rompió records en streaming y también en ventas de CD y vinilos. Contenido recomendado | A Adele no le interesa ser tendencia en TikTok y lo deja en claro con su álbum '30'El primer sencillo del álbum fue Easy On Me, un track que sirvió para darle apertura a la nueva era y que tuvo un desempeño comercial impresionante. Aunque todo apuntaba que el segundo sencillo de la era 30 iba a ser I Drink Wine, tema que Adele interpretó en vivo en dos programas de televisión, se eligió a Oh My God como el nuevo corte promocional debido a la gran popularidad que obtuvo. Cuando salió el álbum, Oh My God se convirtió en la segunda canción más escuchada del proyecto: debutó en el #5 del listado de canciones de Billboard y es el tema más popular del disco, solo superado por Easy On Me. La canción es producida y co-escrita por el estadounidense Greg Kurstin: es la más movida (o comercial) del álbum y de las pocas que tiene una duración aproximada de tres minutos. En ella hay elementos de R&B y sonoramente se aleja de la melancolía que tienen otros temas del disco.La letra también es refrescante al hablar de lo divertido que es volver a coquetear después de una decepción amorosa y del fracaso de un matrimonio. La expresión Ay, Dios mío se usa en el marco de volver a sentir deseo y atracción por otra persona.En varias entrevistas Adele cuenta que la idea de hacer Oh My God surgió cuando empezó a salir luego de la depresión que le causó su separación. Justamente esos elementos pueden verse en el video oficial donde ella está rodeada de personas que se tocan, se besan, bailan y se divierten.El clip que visualmente está hecho en una sola toma, pero que incorpora elementos de edición para mostrar a Adele en diferentes etapas, fue dirigido por Sam Brown quien había colaborado con la británica en Rolling in the deep.¡La música nos une!
Todos los años en Shock publicamos una selección de nuestros discos colombianos favoritos, pero para ampliar el horizonte de lo que suena en el mundo también echamos un vistazo a los listados que los medios internacionales publican a fin de año.Esta tanda de listados están repletos de géneros musicales, pero sorprende la mirada hacia lo latino; con proyectos muy alternativos y varios mainstream que le dedican sus espacios a lo que está sonando en el panorama hispano.Contenido recomendado | 11 películas colombianas de 2021 que no se pueden dejar pasarLOS MEJORES 25 DISCOS DEL 2021, SEGÚN PITCHFORK1. Jazmine Sullivan - Heaux Tales 2. L'Rain - Fatigue 3. Tyler, The Creator - Call me if you get lost 4. Floating Points, Pharoah Sanders, The London Symphony Orchestra - Promises. 5. Low - Hey What. 6. Turnstile - Glow On. 7. The Weather Station - Ignorance. 8. Mdou Moctar - Afrique Victime. 9. Playboi Carti - Whole Lotta Red. 10. Dry Cleaning - New Long Leg. 11. Faye Webster - I Know I'm Funny haha. 12. Arooj Aftab - Vulture Prince. 13. Tirzah - Colourgrade. 14. Jubile . Japanese Breakfast. 15. Valentine - Snail Mail. 16. Mike - Disco! 17. Cassandra Kenkins - An Overview on Phenomenal Nature. 18. Grouper - Shade. 19. Dan Blunt - Black Metal 2. 20. Mach-Hommy - Pray for Haiti.21. SOUR - Olivia Rodrigo. 22. Dawn Richard: Second Line - An Electro Revival. 23. Cavalcade - Black Midi. 24. Space 1.8 - Nala Sinephro. 25. Indigo de Souza - Any Shape You Take. 26. Armand Hammer an the Alchemist - Haram. 27. Moor Mother - Black Encyclopedia of the air. 28. Spirit of the Beehive - Enterainment, Death. 29. Little Simz - Sometime I Might be introvert. 30. Claire Rousay - A Softer Focus. 31. Wiki - Half God. 32. Adele - 30. 33. Una Rosa - Kenia Rubinos. 34. The War on Drugs - I don't live here anymore. 35. Iluminati Hotties - Let me do one more.LOS MEJORES 20 DISCOS DEL 2021, SEGÚN ROLLING STONE1. Sour - Olivia Rodrigo. 2. 30 - Adele. 3. Vice Versa - Rauw Alejandro. 4. Call me if you get lost - Tyler, The Creator. 5. Home video - Lucy Dacus. 6. Montero - Lil Nas X. 7. Heauxux Tales - Jazmine Sullivan. 8. Glow on - Turnstile. 9. El Madrileño - C. Tangana. 10. Jubilee - Japanese Breakfast. 11. Whole Lotta Red - Playboi Carti. 12. To Hell With It - PinkPantheress. 13. Reckless - Morgan Wade14. Hall of fame - Polo G. 15. Happier than ever - Billie Eilish. 16. Hey What - Low. 17. If Orange Was A Place - Tems. 18. If I cant have love, i want power - Halsey. 19. Collapsed in sunbeams - Arlo Parks. 20. Gold Diggers Sound - Leon Bridges.LOS MEJORES 10 DISCOS DEL 2021, SEGÚN TIME1. Promises, Pharoah Sanders, Floating Points & The London Symphony Orchestra 2. Vince Staples - Vince Staples. 3. To Hell With It - PinkPantheress. 4. Wolf Alice - Blue Weekend. 5. Still Over It - Summer Walker. 6. The Marfa Tapes, Miranda Lambert, Jack Ingram and Jon Randall. 7. Donda - Kanye West. 8. The Hands of time - Weedie Braimah. 9. Navy Blue - Navy's Reprise. 10. Heaux Tales - Jazmine Sullivan.LOS MEJORES 20 DISCOS DEL 2021, SEGÚN NME1. Sam Fender - Seventeen Going Under. 2. Little Simz - Sometime I Might Be Introvert. 3. Blue Weeknd - Wolf Alice. 4. Self Esteem - Prioritise Pleasure. 5. Tyler, The Creator - Call me if you get lost. 6. Carnage - Nick Cave & Warren Ellis. 7. Collapsed in Sunbeams - Arlo Parks. 8. If I Can't Have Love I Want Power. 9. Glow On - Turnstile. 10. Sour - Olivia Rodrigo. 11. For Those I Love - For Those I Love. 12. The War On Drugs - I Don't Live Here Anymore. 13. Conflic of interest - Ghetts. 14. Sling - Clairo. 15. Happier Than Ever - Billie Eilish. 16. Spare Ribs - Sleaford Mods. 17. Blue Banisters - Lana del Rey. 18. Dave - We're all alone in this together. 19. Solar Power - Lorde. 20. Montero - Lil Nas X.¡La música nos une!
Adele regresó y no se quedó con nada: su sencillo principal Easy On me y el disco 30 se han apoderado de los listados musicales más importantes a nivel global y han ratificado el estatus de super estrella de la canción a la británica. Hablemos de los récords y las cifras de este nuevo proyecto.Contenido recomendado | A Adele no le interesa ser tendencia en TikTok y lo deja en claro con su álbum '30'El 29 de octubre de 2021, tres semanas antes del lanzamiento, el álbum rompió el récord de Apple Music como el álbum más agregado previamente en la plataforma de transmisión, superando a Happier Than Ever de Billie Eilish (2021); 30 también rompió el récord del mayor número de pre-adiciones en un solo día, así como el récord de lograrlo en el menor tiempo posible.En los Estados Unidos, 30 se convirtió en el álbum más vendido de 2021 después de sus primeros tres días. Con 500.000 copias puras vendidas en el período de tiempo, superó Evermore (2020) de Taylor Swift, que anteriormente ostentaba el título con 462.000 copias. El álbum también reclamó la semana de mayores ventas del año, superando las 369.000 copias que Red (Taylor's Version) vendió a principios de ese mes. 30 vendió 575.000 unidades equivalentes a álbumes en el lapso de tres días. 30 superó a Certified Lover Boy de Drake en la semana de ventas de apertura más grande de 2021 para un álbum, ganando 660,000 unidades de álbumes equivalentes en sus primeros cuatro días en el país; 560.000 de esa suma corresponden a ventas de álbumes. El álbum debutó en la cima del Billboard 200 con fecha del 4 de diciembre de 2021 con 839.000 unidades equivalentes al álbum, incluidas 692.000 ventas de álbumes puros.El 22 de noviembre de 2021, la Official Charts Company informó que 30 registraron 167.000 ventas de gráficos en el Reino Unido en la primera mitad de su semana de apertura, que fue más grande que el resto de los 40 principales del gráfico combinados. Después de cinco días de lanzamiento, el álbum reclamó la mayor semana de apertura de 2021 en el país. Con 219,000 ventas de gráficos, 30 superó al Voyage de ABBA, que abrió con 204,000 ventas de gráficos a principios de ese mes. También es la semana de apertura más alta para un álbum de una artista desde los 25 de Adele.El tema no promocional Oh My God debutó en el puesto #5 del listado Hot 100 de Billboard y se convirtió en el octavo track top 10 para Adele.¡La música nos une!
Adele estrenó el pasado 18 de noviembre de 2021 su esperadísimo álbum 30, escrito durante el proceso de separación de la cantante británica con su ex esposo y padre de su primer hijo Angelo. En el marco del lanzamiento ha ofrecido varias entrevistas y filmado conciertos especiales para que el mundo entero sepa que está de regreso. Contenido recomendado | A Adele no le interesa ser tendencia en TikTok y lo deja en claro con su álbum '30'En 30, su nuevo álbum, el primero que publica en seis años, demuestra que no está interesada en seguir tendencias ni en que los coros de sus canciones se viralicen en la red. Su propósito es ambicioso: hacer que su música no tenga tiempo y que pueda sonar siempre sin que se le asigne una era en específico.Aunque el álbum se vendió inicialmente como una obra para llorar hasta ahogarse, la verdad es que es un disco que viaja por diferentes estados de ánimo con los que el oyente puede sentirse identificado.Cuando Adele empezó a trabajar en este álbum estaba criando un niño, separándose de su esposo, mudándose de país y dudando sobre la estabilidad de su futuro. Todos esos sentimientos quedaron plasmados en este disco en el que añade notas de voz personales que rozan en la intimidad.Durante una entrevista que llegó a nosotros por medio de Sony Music Colombia, Adele respondió las preguntas de algunos fans en Sudámerica.Hoy más que nunca la música latina está presente en todo el mundo, ¿ha sentido inspiración por artistas en español o latinos que se roben su atención?Oh, sí, en términos de artistas latinos tengo que mencionar a Santana con Supernatural. Es hasta hoy uno de los más grandes álbumes. Él hizo el crossover y estuvo en todo lado, pero también en lo nuevo cuando trabaja con nuevos artistas como Dj Khaled y Rihanna, cosas así. Definitivamente Santana es un talentoso músico y una gran inspiración.Sus fans en Brasil son de los más apasionados, ¿Cómo prefiere compartir con ellos, de forma virtual o en conciertos?Soy muy consiente de lo apasionados que son los fans de Brasil. Cuando estrené Easy On me estuve un tiempo viendo cosas en línea, pero no lo hago porque así haya mucho amor puede haber un solo comentario que lo arruine todo; así que no leo cosas en internet. Pero recuerdo que en el último tour había fans de Brasil en todos los conciertos, inclusive en Belfast y en los shows los amo porque me dan regalos, son amorosos y amo sus interacciones conmigo en la vida real.¿Ha pensado en girar por Latinoamérica, qué países le gustaría visitar con su música?Estoy desesperada por ir. Lo único que sé es que no sé dónde voy a poder ir por el covid, pero la vez pasada lo iba a hacer y no pudo pasar, pero por algo fuera de mi control y estuve devastada. Más que a nadie me gustaría ir a Latinoamérica, pero debo decir que si el covid lo permite Brasil será el primer país que tendría en cuenta para ir. Pero aún no sé, solo sé que definitivamente quisiera ir.¡La música nos une!
Adele regresó y la industria de la música se detuvo: el primer sencillo de su nuevo álbum, Easy On Me, rompió récords, se puso rápidamente #1 en listados oficiales y le regresó la corona como la cantante femenina más poderosa de los últimos 15 años. Un mes después de su regreso libera las otras once canciones de 30, considerado su proyecto discográfico más completo hasta la fecha.Contenido recomendado | Adele anuncia las primeras fechas de su gira de conciertos para 2022Desde su debut, Adele se ha demostrado vulnerable en sus composiciones y divertida en las entrevistas que ofrece. Un humor británico que le permite ser honesta consigo misma y con sus seguidores. Durante una entrevista con Apple Music fue enfática en preguntarse "¿si todos están haciendo música para el TikTok, ¿Quién está haciendo canciones para mí generación?". En 30, su nuevo álbum, el primero que publica en seis años, demuestra que no está interesada en seguir tendencias ni en que los coros de sus canciones se viralicen en la red. Su propósito es ambicioso: hacer que su música no tenga tiempo y que pueda sonar siempre sin que se le asigne una era en específico. Aunque el álbum se vendió inicialmente como una obra para llorar hasta ahogarse, la verdad es que es un disco que viaja por diferentes estados de ánimo con los que el oyente puede sentirse identificado. Cuando Adele empezó a trabajar en este álbum estaba criando un niño, separándose de su esposo, mudándose de país y dudando sobre la estabilidad de su futuro. Todos esos sentimientos quedaron plasmados en este disco en el que añade notas de voz personales que rozan en la intimidad. El sonido del nuevo álbum de la británica es ultra cinematográfico, tiene elementos sonoros que hacen que se sienta en una película de esas dignas del Óscar, como cuando lanzó Skyfall para la película de James Bond. Sin embargo, todos sabemos que lo que más nos eriza la piel de Adele es su voz, la interpretación y la forma en que logra diferentes matices con su instrumento más potente. 30 es un álbum maduro donde se habla de temas adultos y que muestran la preocupación de una mujer por las cosas que ocurren en su vida cuando su matrimonio es fallido. Para Adele este es un disco que le mostrará a su hijo Angelo la forma en que se sintió cuando se separó de su padre, pero también deja ver que es el diario de una mujer dispuesta a atravesar las adversidades con cojones, no dejarse hundir por los problemas y tratar de buscar el porvenir.Adele sabe que es un caso de éxito excepcional en la música y aunque se mantiene estable aprovecha su fama para contarle a sus fans que muchas de estas canciones nunca las va a cantar en vivo y que no está dispuesta a hacer una gira mundial que promocione este disco. Decisiones que se permite al ser la cantante más importante de esta generación y que tiene el privilegio de regresar seis años después a superarse. Canciones para escuchar con el equipo de sonido a todo volumen: Love is a game, Easy On Me, I Drink WineCanciones para escuchar con audífonos y la luz apagada: Strangers by nature, My Little Love, Hold On, To be lovedPara escuchar en compañía: Can I Get It, Oh My God, Cry Your Heart Out, Woman Like Me¡La música nos une!
Adele es la reina absoluta del final de 2021: su nuevo sencillo Easy On Me, primer tema del anticipado disco 30, ha creado nuevos récords en radio, Youtube y plataformas de streaming, tiene programados especiales de televisión en horario prime time del Reino Unido y Estados Unidos y se embarcará en una intensa era promocional.Contenido recomendado | La carta de Adele a sus fans para anunciar el lanzamiento de su nuevo álbumDe su nuevo álbum, 30, sabemos que está dedicado a su hijo Angelo y que se enfocará en relatar los diferentes procesos vividos durante su divorcio e inicio de una nueva vida lejos de su país natal.En el marco de sus nuevas noticias Adele ha sorprendido con el anuncio de dos fechas especiales de su primera gira en cinco años. La creadora de los mega hits Hello, Someone like you, Rolling in the deep, All I Ask o Set Fire To The Rain iniciará su tour en el Hyde Park de Londres los días 1 y 2 de julio de 2022. Se especula mucho sobre la próxima gira de Adele, pues ella ha anunciado que le agota la idea de tener que viajar por el mundo en una cantidad de tiempo limitada. Sin embargo se espera que esta nueva era la lleve a países que no ha pisado (por ejemplo, Sudamérica).Para obtener información sobre el regreso en vivo de la cantante británica más exitosa de los últimos tiempos, se debe hacer un registro en la página web https://www.adele.com/HydePark/Este domingo 14 de noviembre se emitirá un especial en la cadena de televisión CBS donde interpretará sus éxitos y sus nuevas canciones. Además, ofrecerá una entrevista con la reconocida celebridad Oprah para hablar sobre los detalles de su disco, composiciones y proceso creativo.Actualización 1 de diciembre: Adele anunció su primera residencia en Las Vegas. Ofrecerá conciertos dobles todos los fines de semana de los meses enero, febrero, marzo y abril de 2022 en The Colosseum de Caesars en Las Vegas, Nevada.En video | ¿Los premios musicales validan la carrera de un artista? | 1 Pregunta Shock¡La música nos une!
Del 25 al 28 de abril y del 2 al 5 de mayo, el público del Festival de Jazz de Nueva Orleans, podrá ver a artistas colombianos como el Grupo Niche, Bomba Stereo, Jacobo Vélez y La Mambanegra, Los Cumbia Stars, Kombilesa Mi, Matachindé, Rancho Aparte, Agrupación Changó, Gregorio Uribe, Cimarrón y Gaita Loop. El Festival de Jazz de Nueva Orleans es una fiesta cultural de 10 días en la que miles de músicos, cocineros y artesanos dan la bienvenida a cerca de 400.000 visitantes cada año. La Feria del Patrimonio de Luisiana presenta música inolvidable en múltiples escenarios, cocina tradicional de Luisiana en dos grandes áreas de comida y artesanos de la región y de todo el mundo que demuestran y venden su trabajo. Colombia, descrita por el Festival como ‘la potencia cultural de América Latina’, lleva a Nueva Orleans una celebración musical de salsa, cumbia, champeta, vallenato, chirimía y currulao acompañada, además de las presentaciones en los 14 escenarios del festival, desfiles diarios en honor a Colombia, sumadas a experiencias culturales inmersivas junto a artesanos indígenas y afrocolombianos, así como lo mejor de la cocina tradicional de Colombia, según un comunicado del Ministerio de Cultura. "Nos complace anunciar que Colombia es el país invitado al Festival de Jazz y Patrimonio 2024, con artistas y artesanos excepcionalmente talentosos que mostrarán la rica diversidad de nuestra cultura. En el festival, celebraremos a Colombia: el País de la Belleza y compartiremos nuestra pasión por la música con la gente de Nueva Orleans y de los Estados Unidos", expresó el Embajador Daniel Ávila, Encargado de Negocios de la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.Además, se propone un intercambio cultural binacional entre dos formatos instrumentales: Chirimía Chocoana y New Orleans Brass Band, un encuentro entre dos culturas centrado en un lenguaje común: la improvisación.Este enfoque se basa en el formato instrumental derivado de las bandas militares europeas establecidas durante la conquista de América, que consta de percusión y vientos, un elemento que ambas culturas comparten. El resultado de este proceso es una producción musical que consta de dos piezas musicales integrando los dos formatos instrumentales, que serán publicadas en EP y en las diferentes plataformas de difusión musical, además, será la memoria que refleja el paso de Colombia por el Festival.La participación de Colombia en el festival en 2024 fue posible gracias al apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.
Sean “Diddy” Combs ha sido objeto de varias demandas civiles en los últimos meses. Hoy hay una investigación federal en su contra. Agentes federales realizaron registros en las propiedades de Combs, donde se encontraron armas, y sus teléfonos fueron incautados en un aeropuerto como parte de una orden emitida por el Tribunal de Distrito de Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York, según dijeron fuentes policiales.Desde noviembre, Combs ha sido objeto de varias demandas en Nueva York acusándolo de agresión sexual, tráfico sexual y participación en otras actividades delictivas. Combs ha negado todas las acusaciones y las calificó de repugnantes.Al menos cuatro personas han sido entrevistadas sobre acusaciones de tráfico sexual, agresión sexual y solicitud y distribución de narcóticos y armas de fuego ilegales, según declaró una fuente familiarizada con el asunto a NBC News. Repasamos la lista de demandas de abuso sexual contra el rapero y productor: Marzo de 2024La casa de Combs fue allanada como parte de una investigación de tráfico sexual en curso en Nueva York. Febrero de 2024Diddy fue acusado de agredir sexualmente al productor de The Love Album Rodney “Lil Rod” Jones. El hombre acusó al rapero de "participar en actividades ilegales graves", incluida agresión sexual. Diciembre de 2023Una acusadora anónima presentó una demanda en diciembre alegando que Combs, el ex presidente de Bad Boy Entertainment, Harve Pierre, y un tercer agresor anónimo la violaron en grupo cuando tenía 17 años, en 2003.En ese momento, Combs publicó un comunicado en el que afirmaba: "BASTA, ES SUFICIENTE", dijo. "Durante el último par de semanas, me he sentado en silencio y he visto a la gente intentar asesinar mi personaje, destruir mi reputación y mi legado. Personas que buscan un día de pago rápido han hecho acusaciones repugnantes en mi contra". "Permítanme ser absolutamente claro: no hice ninguna de las cosas horribles que se alegan. Lucharé por mi nombre, mi familia y por la verdad", continuó Combs.Noviembre de 2023Joi Dickerson-Neal alegó que Diddy la drogó y agredió sexualmente. La mujer presentó una demanda contra Combs que alegaba que fue víctima de "pornografía de venganza".Combs grabó en video el asalto de enero de 1991 y distribuyó la cinta a otros en la industria de la música, según la demanda. Noviembre de 2023Cassie Ventura, expareja del artista, acusó a Diddy de violación y tráfico sexual antes de llegar a un acuerdo. La exnovia de Combs, la cantante Cassie Ventura, acusó a Combs de violación, tráfico sexual y abuso físico en una demanda civil. Combs y Cassie llegaron a un acuerdo por una cantidad no revelada un día después.Cassie alegó en la demanda que Combs le ofreció excesivas cantidades de drogas y alcohol, abusó físicamente de ella y " tomó el control" de su vida, desde su atención médica hasta sus oportunidades profesionales. Combs también supuestamente la habría violado en 2018, y la habría obligado a tener encuentros sexuales con otros hombres. Noviembre de 2023 Una demandante anónima alegó que Diddy y el cantautor Aaron Hall se turnaron para violarla a ella y a una amiga en la ciudad de Nueva York en los 90. Junio de 2019Gina Huynh alega que Diddy abusó de ella durante una relación de cinco añosHuynh, le dijo a la bloguera de YouTube Tasha K en junio de 2019 que el magnate de Bad Boy supuestamente abusó físicamente de ella y una vez le "pisoteó" el estómago."Estaba abusando de mí mental, emocional y físicamente. Siempre me comparaba con Cassie y me decía que yo soy la mala y ella la buena", dijo Huynh, añadiendo que el círculo íntimo de Combs "permitió" que el abuso continuara.
El Animé Sinfónico Orchestral Openings rendirá homenaje al hombre que hizo parte de nuestra historia, al crear miles de aventuras: Akira Toriyama, creador de Dragon Ball y fallecido el 1 de marzo de 2024. La cita será el próximo 21 de abril en el Teatro Universidad de Medellín a las 5:00 p.m. Las entradas estarán disponibles en la web eticket.com y los precios oscilan entre $154.000 y 220.000 en la web eticket.com. Akira Toriyama dejó huella en todo el mundo, con 18 mangas de historia, más de 17 historias de mangas cortos, un programa de televisión y una obra maestra llamada Dragon Ball,. El Animé Sinfónico Orchestal Openings presenta canciones que nos llevarán a aquellas series japonesas que nunca nos podríamos olvidar y que aún hoy en día las llevamos en nuestro corazón. Se interpretarán temas de series como Dragon Ball, Saint Seiya, Digimon, Pokémon, Evangelion, Sailor Moon y muchos más unto a La Orquesta Sinfónica del Valle de Aburrá acompañados con más de 35 músicos en escena, las voces de la cantante antioqueña Miranda (primera ganadora de La Voz Colombia) y Áleran de Adularia (Darknees), Ana María Cerón y Alexander Ordoñez (Rojal Proyect- Banda de Rock) dirigido por Daniel Santiago Plazas Duarte."Siempre hemos creído que la infancia, la adolescencia o la juventud son un tema de momento, que los años pasan y que nunca volveremos a escuchar aquellas canciones que nos recuerdan las series que han pasado por nuestros ojos, por nuestros odios, por nuestros sentidos. Creemos que el cielo resplandece a nuestro alrededor, siempre tomamos el camino de la verdad y la justicia lunar, pensamos en vencer a todo el mal y llegaremos hasta el final con el poder del cosmos y solamente queremos con todo nuestro calor brindar una canción y viajar hasta ser maestros Pokemón para vencer a los titanes con nuestras voces", dice en un comunicado Matrix Entertainment, empresa organizadora del evento. ¿Quién fue Akira Toriyama?Nacido en Nagoya, Aichi, primero ganó reconocimiento por la exitosa serie de manga Dr. Slump, antes de crear Dragon Ball y trabajar como diseñador de personajes para varios videojuegos populares como la serie Dragon Quest, Chrono Trigger, y Dragón Azul.Toriyama fue considerado como uno de los autores que cambió la historia del manga, ya que sus obras son muy influyentes, en particular Dragon Ball, que muchos artistas citan como fuente de inspiración.El artista falleció a la edad de 68 años el pasado 1 de marzo. El querido creador de manga deja un enorme legado y será recordado por miles de fans.
El ministro de Cultura de Colombia, Juan David Correa, le pidió al cantautor cubano Silvio Rodríguez, venir a realizar un concierto en nuestro país. El pedido se hizo a través de una carta. “Millones de colombianos crecimos con sus canciones como usted lo ha podido atestiguar a través de sus visitas a nuestro país. Hoy quisiera pedirle, a título personal, ciudadano e institucional, y en nombre del señor presidente, que nos acompañe una vez más, que nos permita oír su voz en un concierto que podemos organizar allí donde usted lo considere (…)”, señala el Ministro en la misiva. La propuesta del Gobierno es que dicho concierto se realice en un municipio del Caribe colombiano, por cuenta de los posibles problemas que la altura de Bogotá podría acarrear en la salud de Rodríguez. “Parte de mi tarea, ahora como ministro, a admirado Silvio, es proponer espacios colectivos que signifiquen nuestras vivencias atávicas y nos permitan, a través de los símbolos, creer que es posible derrotar el miedo y la pura y abrazar la esperanza de una sociedad que pueda superar la idea de venganza”, continúa la carta. ¿Cuándo fue la última vez que vino Silvio Rodríguez a Colombia?Silvio Rodríguez, uno de los mayores exponentes de la canción social y la Nueva Trova cubana, no viene a Colombia desde julio de 2010, cuando realizó una presentación en Medellín, como parte del Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura. En esa jornada, Rodríguez compartió escenario con otros cantautores como Jorge Drexler, León Gieco, Fito Páez, el Quinteto Suárez Paz, Susana Baca, Rosario, Antonio Carmona, Zoe, Rodolfo Mederos, Aterciopelados y Alfredo Gutiérrez.En Bogotá, fue una estancia de tres días en 1995, que lo tuvo por universidades, teatros y centros culturales. En mayo de 1993, tuvo una gira llamada ‘Canciones urgentes 93′ que lo llevo por Medellín, Cali y la capital colombiana. A sus 77 años, es considerado como el mejor cantante folklórico de Cuba y posiblemente uno de los mejores cantautores de América Latina.Conocido por sus letras intelectuales, altamente elocuentes y simbólicas, sus canciones son elementos icónicos de la cultura popular latinoamericana de izquierda. Ojalá, Playa Girón, Unicornio, Sueño con Serpientes, Vamos a andar o La maza son algunas de sus canciones más conocidas. Rodríguez es un símbolo de la izquierda latinoamericana. Silvio Rodríguez es considerado líder de la Nueva Trova Cubana, movimiento conocido por sus letras, que intentaban escapar de las banalidades de la vida concentrándose en el socialismo, la injusticia, el sexismo, el colonialismo y el racismo.
(Sobre)vivimos otra edición del Festival Estéreo Picnic 2024 que, en términos generales, suplió y sobrepasó las expectativas del cambio del venue y de un cartel que parecía anacrónico.Las mudanzas traen consigo una lista de pendientes que se van ajustando con el tiempo, adecuarse a un lugar nunca es fácil. Sin embargo, como un mueble viejo que se rehusa a botar, el acoso nos persigue sin importar a qué casa nos pasemos. Y, peor aún, nos persigue el arquetipo de la “victima perfecta” a donde sea que vayamos.Cada año se habla de paridad de género en el cartel, se incorporan organizaciones (como la Secretaría de la Mujer o la Línea Púrpura trabajando de la mano con Échele Cabeza) y se repite el estribillo de que el espacio en el que estamos es seguro para nosotras. Pero la realidad es diferente.Si bien hay rutas de acción que antes no estaban claras antes, la ejecución sigue siendo insuficiente. El tercer día del Festival Estéreo Picnic 2024 un grupo de mujeres que estaba disfrutando del concierto de Feid fueron acosadas por un hombre que consumió sustancias de forma irresponsable.Vamos por partes para entender lo problemático de lo sucedido, además de lo obvio.Aunque la entrada de sustancias psicoactivas esté, en teoría, prohibida en este tipo de festivales, el consumo es un hecho y por eso están organizaciones como Échele Cabeza que buscar proteger al consumidor y cuidar de él.¿Quién cuida de nosotras?Si les parece que jodemos con el enfoque de género no es de gratis. Los espacios sin este son peligrosos para nosotras e incluso los que están intentando tenerlo, en el proceso de prueba y error, resultan violentos.La gestión de riesgos y los protocolos de cuidado de los consumidores siempre van a estar cojos si quienes consumimos, las instituciones y los organizadores no entienden que las mujeres somos agredidas por ser mujeres y es un hecho que debe ser considerado y priorizado en la creación de protocolos y/o rutas de acción.El caso de las mujeres que fueron acosadas por un hombre intoxicado nos plantea más preguntas que respuestas. ¿Cómo garantizar un espacio de consumo responsable que al mismo tiempo sea seguro para nosotras? ¿Qué rutas de acción existen para este tipo de situaciones y cómo se ejecutan? ¿Por qué esperan empatía de nuestra parte cuando nadie la tiene con nosotras?En el comunicado publicado en Twitter, y ahora eliminado por partes, desde la cuenta de Échele Cabeza, precisan sobre lo ocurrido y hacen un llamado a la empatía con el hombre que consumió de más, se desnudó, persiguió mujeres y las orinó.Claro, que dentro de los acuerdos sociales tácitos que como consumidores de sustancias tenemos, está (o debería) la empatía con el malviajado o con el que se le fue la mano. Pero la balanza de la empatía no se puede poner en la misma escala de valores que la del acoso.Pasamos a diario suficientes situaciones para saber, incluso corporalmente, cuando estamos en peligro. Para nosotras no es un caso aislado, es nuestro día a día.En el FEP fue un hombre que consumió de más, en la calle es un desconocido y en las fiestas puede ser un amigo.En un mundo ideal podríamos repartir empatía para los dos lados, pero vivimos en una sociedad twittera que al mismo tiempo que exige pruebas, también juzga a las mujeres por grabar a un hombre “en estado de inconsciencia”.Y volvamos a esto por un momento. Los hombres nos acosan en cualquier estado de consciencia y nosotras nos tenemos que defender en todos, porque nadie nos garantiza espacios totalmente seguros.Para las mujeres acosadas las rutas de acción tomadas por el equipo de logística del festival fueron insuficientes, para la logística y para Échele Cabeza fueron las necesarias para cuidar, principalmente, de la persona que estaba intoxicada.La decisión de la organización de eliminar algunos de los tweets que hacían parte del comunicado, dan cuenta de que es una conversación que en muchas ocasiones termina siendo unidireccional. La discusión no puede excluir las experiencias de las mujeres que han sido violentadas y no pueden existir rutas de acción claras sin entender lo que estas situaciones significan para nosotras, como consumidoras y como asistentes a eventos de música.Si bien este caso en particular agitó conversaciones necesarias sobre el consumo responsable de sustancias también puso sobre la mesa que aunque la logística del festival parece estar tomando una forma ya clara, no va a estar completa hasta que no se plantee desde un enfoque por y para las mujeres.El consumo de sustancias psicoactivas y la logística del festivalPor Daniela TrujilloDurante la presentación de FEID, en el escenario Jhonny Walker, un hombre completamente desnudo, quien se encontraba en un estado muy alterado debido al consumo, se estimuló frente a varias de nosotras y luego, posterior a ello, procedió a orinarnos. Otras mujeres que se encontraban ahí, en otras ubicaciones, denunciaron a través de X e Instagram que este hombre las persiguió o las golpeó. La logística tardó en reaccionar, junto con la policía, quienes no tenían claros a los pasos a seguir. Su respuesta tras lo que nos había sucedido fue que “no podían hacer nada porque estaba drogado” y se quedaron un buen rato detrás del sujeto mientras él se movía libremente por el lugar. Después de que sus compañeros pidieran que no lo sacaran del parque, pues él no sabía lo que estaba haciendo.Es necesario decir que no fue el único caso, pues tras haber realizado la denuncia pública, más mujeres se quejaron de que en otros lugares del parque, otros hombres alcoholizados, también habían ejercido acoso hacia ellas.Si bien a la mañana siguiente el equipo de festival se comunicó conmigo y también lo hizo la Secretaría de la Mujer, junto a la Línea púrpura, quienes me dijeron que el hombre, de nacionalidad francesa, fue trasladado al espacio de Échale Cabeza para ser sedado y sacado en ambulancia.Considero necesario que esta experiencia sea un llamado no solo a la rápida acción, pues gran parte de lo sucedido pudo haber sido evitado, teniendo en cuenta que este sujeto estuvo corriendo a través del escenario durante al menos diez minutos antes de que llegara el 911, sino también al consumo responsable.Gran parte de los comentarios que recibí decían que este evento poco o nada tenía que ver con una sesgo de género, puesto que solo era una persona en un estado vulnerable y aunque esto último es cierto y concuerdo con que necesitaba ayuda urgente, las personas afectadas fueron directamente mujeres. Queda entonces el sinsabor de que el estado de desinhibición de muchos es una justificación para ejercer acciones violentas contra otros y que esto, a los ojos de algunas personas, sigue siendo normal.Sí, la logística debe tener una mejor capacitación, eso es un hecho, pero que este proceso de formación respecto a cómo debemos vivir los festivales también sea para los asistentes.