El primer día de 2011 fue un sábado y dio el inicio a un año complejo en el que se registraron varios atentados terroristas en el mundo, muertes de líderes y protestas contra algunos gobiernos. Ese año en Colombia se realizó por primera vez la Copa Mundial FIFA de Fútbol en la categoría Sub 20, fue abatido Alfonso Cano, el líder de las FARC, el equipo América de Cali descendió a la B y Cartagena de Indias celebró dos años de Independencia.En cuanto a la industria del entretenimiento fue un año bastante movido. Las mujeres lideraron los listados de popularidad de todo el mundo, creando así un boom de cantantes solistas donde la participación de hombres estuvo relativamente reducida. Fue el año en que proyectos como el de Adele, Lady Gaga y Nicki Minaj se posicionaron.En el cine se estrenaron películas como Cars 2, Kung Fu Panda 2, Thor, Harry Potter y las reliquias de la muerte parte 2, Capitán América: El Primer Vengador, Medía Noche en Paris y Los Pitufos.Recordemos 21 temas de 2011 que sonaron en todos los rincones del mundo.E.T – KATY PERRYSUPERBASS – NICKI MINAJMOVES LIKE JAGGER – MAROON 5, CHRISTINA AGUILERAS&M – RIHANNASOMEONE LIKE YOU – ADELEBORN THIS WAY – LADY GAGAON THE FLOOR – JENNIFER LÓPEZ, PITBULLRUN THE WORLD – BEYONCÉRABIOSA – SHAKIRA, EL CATAWHAT MAKES YOU BEAUTIFUL – ONE DIRECTIONCALL ME MAYBE – CARLY RAE JEPSENMR SAXOBEAT – ALEXANDRA STANWE ARE YOUNG – FUN FEAT JANELLE MONAEPRICE TAG – JESSIE J FEAT B.OBSEXY AND I KNOW IT – LMFAOLO MEJOR DE MI VIDA ERES TÚ – RICKY MARTINAMOR CLANDESTINO – MANÁTITANIUM – DAVID GUETTA FEAT SIALOVE YOU LIKE A LOVE SONG – SELENA GÓMEZVIDEO GAMES – LANA DEL REYWHAT THE HELL – AVRIL LAVIGNEPara ver | ¿Qué se le puede aprender a los grupos de K-Pop? CNCO responde¡La Música Nos Une!
El 20 de marzo de 2020 falleció en su casa de Los Ángeles, California, el músico estadounidense de R&B y soul Bill Withers, considerado uno de los solistas masculinos más significativos de los años 70 y 80. Uno de sus hits más recordados es Lean On Me, estrenada en 1972 y decretada la primera canción de soul que llegó al #1 del listado Hot 100 de la Revista Billboard. Un mes después de su muerte varios artistas canadienses realizaron una versión colectiva de la canción para el Stronger Together, Tour Ensamble una iniciativa con la que se rinde tributo al personal canadiense en primera línea de la batalla contra el coronavirus y que recauda fondos para los bancos de alimentos canadienses. El especial fue transmitido el domingo 26 de abril por CBS. Justin Bieber, Michael Bublé, Avril Lavigne, Sarah McLachlan entre otros participan en esta colaboración musical producida musicalmente por Jon Levine, colaborador frecuente de Céline Dion y Alessia Cara. Recomendado: Así ha afectado la pandemia a los músicos independientes colombianos Alerta amarilla, crisis en eventos y espectáculos de Colombia por el coronavirus #LaMúsicaNosUne
Los covers a veces son experimentos interesantes, pues logran darle nueva vida a una canción o un aire distinto sin perder la esencia de la original. Los artistas se benefician al tener una canción que ya fue un éxito y la audiencia recuerda. Sin embargo, no siempre funcionan y pueden llegar a ser absolutos desastres. Lo cierto es que los covers (buenos o malos) siempre contribuyen a aumentar la fama de la versión original y que más personas la conozcan, algo que siempre cae bien. Aquí algunos ejemplos de covers que no le hicieron justicia a sus versiones originales. Imagine – Avril Lavigne En 2007, como parte de un álbum benéfico en apoyo a Darfur, Avril Lavigne hizo una nueva versión del himno pacifista de John Lennon, Imagine, que definitivamente no le hizo justicia a la original. Da Ya Think I’m Sexy – Paris Hilton En 1978, Rod Stewart nos presentó el hit funky Da Ya Think I’m Sexy que fue considerado una de las 500 mejores canciones de la historia según Rolling Stone. Como parte de su álbum solista Paris (2006), Hilton hizo una versión aguada y muy poco interesante de la canción de Stewart. La voz suena un poco extraña también. El Santo Cachón – Silvestre Dangond Los Embajadores Vallenatos crearon en los ochenta un clásico del vallenato (igual o más importante fue su video). Si bien la versión de Silvestre no fue mala, era totalmente innecesario reinventar una canción tan emblemática. These Boots Are Made for Walking – Jessica Simpson Nancy Sinatra creó en 1966 una canción elegante que se convirtió en clásico. La versión más country de Jessica Simpson fue considerada por muchos como una vergüenza, con una mezcla de elementos que nunca cuajó. Bohemian Rhapsody – Kanye West En su presentación en el festival Glastonbury en 2015, Kanye West decidió hacer un cover de Bohemian Rhapsody, una de las canciones más importantes de la música, para luego proclamarse “el rockstar vivo más grande del planeta”. Sabemos que Kanye es muy talentoso, pero su voz no llega ni a los talones a la de Freddie Mercury (sin mencionar que parecía que no se sabía algunos momentos de la canción). Kanye, date cuenta. September – Taylor Swift En 1978, Earth, Wind and Fire lanzó September, una canción divertida, pegajosa e ideal para bailar. Con su cover, Taylor Swift logró algo que parecía imposible: hacerla sosa, plana y muy aburrida. Love Will Tear Us Apart - Fall Out Boy A Fall Out Boy le gusta hacer covers (no vamos a hablar de lo que hicieron con Beat it de Michael Jackson), y para su EP My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue quisieron hacer una version de la icónica Love Will Tear Us Apart, de Joy Division. La voz de Patrick Stump le quita toda la profundidad y complejidad que aportaba Ian Curtis. No lo trates - Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha Tomaron prestada el himno de la sabrosura de El General para crear una versión genérica, aburrida, y, principalmente innecesaria. I Love Rock n Roll - Britney Spears Para su tercer album, Britney, y su película Crossroads, Britney hizo una forzada nueva versión de un clásico de Joan Jett. Ya le había sacado la piedra a los rockeros 2 años antes con su cover de Satisfaction de los Stones en su segundo disco. Este fue la tapa. Spicy - Herve Pagez, Diplo feat. Charlie XCX ¿No han pensado en lo genial que sería una versión 2019 de Wannabe de las Spice Girls? No, por supuesto no lo han pensado porque es una idea malísima. Es una canción tan emblemática de los 90 que no es nada fácil actualizarla.
Avril Lavigne presentó su más reciente sencillo titulado Dumb Blonde a dúo con la rapera Nicki Minaj. La canción forma parte de su próximo álbum Head Above Water. "No dejes que nadie te menosprecie por ser quien eres. Párate, pelea, sé tú mismo. Ama. Sé genuino. Amable. Encuéntrate y aprópiate de ello. Al carajo los estereotipos", dijo Avril sobre la canción en Twitter. Dumb Blonde es una invitación a dejar atrás la condescendencia y los prejuicios contra las mujeres. ¡Por fin! Avril Lavigne regresa después de cinco años de silencio musical Nicki declaró en su Twitter que siempre fue fan de Avril. "Solía manejar a mi trabajo mientras escuchaba el álbum de esta mujer. (Avril) es increíblemente talentosa".
En 2013 Avril Lavigne lanzó un álbum de estudio homónimo que no gozó del mismo éxito que sus trabajos anteriores, con el que no hizo gira de conciertos y el último que se le conoce hasta el momento. En una carta publicada en su página web en la que confiesa que los últimos años “fueron los peores años de su vida mientras atravesaba batallas físicas y emocionales”. Esto lo dice a raíz de su divorcio y del lyme, una enfermedad que le fue diagnosticada y que le provoca fuertes dolores musculares. Muchas personas creerían que Avril regresaría con una canción bien pop como las que la llevaron a los más alto de los listados como Girlfriend, Complicated o The Best Damn Thing. Pero la canadiense viene con una balada rockera en la que describe uno de los momentos más tristes de su vida personal. En Head Above Water describe que muchas veces se ha sentido ahogada sin poder respirar y pidiendo que alguien pueda salvarla de esa oscuridad en la que se encuentra. Con este tema también quiere regresar a los escenarios y poder volver encontrarse con el público, pues lleva mucho tiempo sin salir de gira. Este es el primer sencillo de su próximo álbum de estudio que está previsto para ser lanzado en 2019. Vea también: El Dj Martin Garrix anuncia gira por dos ciudades de Colombia
Una cosa es tener talento para cantar, rockear y pegarse fiestas hasta la madre, y otra ser capaz de diseñar una colección completa. Rihanna, Paris Hilton y otras historias de celebridades con aptitudes para el diseño bastante cuestionables.Por Mayra Hernandez @mayaelectrik A las celebridades por más terrenales que sean los persiguen el delirio de Rey Midas. Hay quienes piensan que todo lo que tocan se vuelve oro, sobre todo las marcas más monstruosas del mundo que no las abandonan ni de noche ni de día para que sean las imágenes de sus productos. Pero la historia es otra cuando su talento original se desvía a otros campos creativos que poco a o nada tienen que ver con lo que realmente saben hacer y terminan dando vida a productos que era mejor que no hubieran aparecido sobre la faz de la tierra.En los 90, era casi un chiste pensar que una celebridad, cantante, actriz, modelo, esposa de futbolista, cualquiera que fuera, pudiera volverse de la noche a la mañana un diseñador de modas. Claro, era un chiste hasta que en los primeros años del nuevo milenio dejó de serlo cuando ser una celebridad con marca propia se volvió todo un fenómeno del “show business”. Para la muestra, unos cuantos botones de muestra como las gemelas Olsen con The Row, Jessica Simpson y la mismísima Victoria Beckham. Hoy por hoy cabezas de las marcas más exitosas de moda dirigidas por celebridades con productos de esos que de verdad dan ganas de comprar.Pero siendo realistas, esas historias de éxitos tras éxito por aquí por allá, en el cine, en la música y en la moda al mismo tiempo, son contadas con los dedos de la mano. Y éxito no solo en términos de dinero, sino también en calidad de diseño. Y que lo diga Teri Agins, la consagrada periodista del Wall Street Journal, encargada por más de 20 años de la sección de moda de la reputada publicación, quien aprovechó su basta recopilación de historias y cubrimientos enfocados en la moda como negocio para publicar “Hijacking the Runway” (Secuestrando la pasarela en español) un libro en el que documenta, los mejores, los peores, los más sorpresivos y fracasados casos de celebridades apostándole a la moda como otra línea de sus jugosos negocios. De paso, incluye un escueto análisis de porqué han sido tan hábiles robando el centro de atención de un campo que solía ser terreno de una poderosa élite de diseñadores.Y es que no cabe duda. Las celebridades se han dados sus mañas para robar el protagonismo del mundo de la moda con cada nuevo anuncio de lanzamiento de x o y colección en colaboración creativa con x o y celebridad, ya sea con buenos o malos productos. Que Pharell Williams para Adidas, que Jlo para Kolhs, que Kanye West para Louis Vuitton y así sucesivamente. Eso sí, el éxito o el fracaso al que estén destinados esos featurings creativos, como en cualquier negocio, es una ruleta rusa y una cuestión de destino. Pero sí hay algo que no se puede negar y que es evidente a simple vista es que hay algunos productos de esas colaboraciones creativas que nunca debieron haber existido.Juzguen ustedes.Rihanna y Manolo BlahnikDisculparán los fanáticos empedernidos de Ri-Ri, pero su última hazaña como diseñadora no es que sea propiamente toda una proeza del diseño. Denim Desserts, la colección de zapatos que hace unos meses presentó con el consagrado diseñador de calzado Manolo Blahnik, protagonizada por denim y muchos brillantes con precios exorbitantes entre las 650 y 2.950 libras esterlinas, parece sacada de San Andresito. Unas maxi botas de denim con cinturón incluido son la pieza estrella de la colección que en pocas palabras se puede resumir como lobería pura y dura por más portada de Vogue que haya sido.Abbey Down por la desaparecida Avril Lavigne¿Quién le dijo a Avril Lavigne que su estilo de niña rosa “punk” podría conquistar el mundo? Al parecer no solo su consejero, manager, padres cristianos y demás se lo alcahuetiaron, sino también los más altos mandos de la moda cuando en 2009 le abrieron las puertas para que en plena New York Fashion Week presentara la primera pasarela de su marca Abbey Dawn que de originalidad tenía 0.0 grados. Prendas básicas de una niña “rebelde” que parecían sacadas de un almacén de la 13 con 53, que incluso le ganan en términos de diseño y originalidad.Lindsay Lohan y Emanuel UngaroUnos corazones brillantes para tapar los pezones parecerían el accesorio soñado en pleno auge del regreso de la moda noventera. Pero la historia fue otra cuando en 2009 la revoltosa Lindsay Lohan, presentó esos diseñitos como las prendas icónicas de su primera colección como “asesora artística” de Emanuel Ungaro, icónica casa de moda francesa pasarel,.WWD, reconocido portal de moda y los conocedores de moda la catálogaron como “desastrosas, avergonzante y barata” ¿Y qué más esperaban de una estrella de 23 años en plena época de locura y descontrol? Una muestra de que lo que están dispuestas a sacrificar hasta las mas refinadas casas de moda y diseño por caer rendidos a los pies del escándalo hollywoodense.Miley Cyrus y Max AzriaLa versión de niña buena de la Miley del 2009 llegó a Walmart en versión de ropa apadrinada por el aclamado diseñador detrás de la casa BCBG, mejor conocido como Max Azria. Como era de esperarse, la colección fue tan tibia como la versión ingenua de Miley recién salida de las series de Disney con extensiones, botas, camisa a cuadros, camisas de tías más simplonas que las canciones de Cyrus en esa época. Todo mal.Kollection de las KardashianSi hay unas hermanas en este mundo que el mundo del espectáculo les celebre hasta un pedo, esas son las Kardashian. Desde la serie Keeping Up Wit The Kardashian hemos sabido de su negocio de ropa. Pero una cosa es venderla y otra lanzarse a diseñar. En el 2011 las tres hermanas mayores de las Kardashians (Kim, Kourtney y Khloé) presentaron al mundo su Kollection, que por más casual que fuera, ya se sabía desde el principio sería rajaría en cuestiones de originalidad y el porte, y sería todo un derroche de lobería. Las Kardashian extendieron su amor por el leopardo y el oro a bolsos, gafas de sol, toallas y hasta sábanas. Obviamente se vendió como pan caliente en las vitrinas del la cadena Sears. ¿Cuándo será el día en que el mundo del espectáculo supere a las Kardashians?Bonus Track: Paris Hilton para DollhouseA Paris se le ha permitido hacer y deshacer con las fiestas, la música y hasta con la moda. En 2008 su intento por conquistar el mundo con su cara impresa en cientos de camisetas de algodón se hizo realidad gracias a la invitación de la casa de moda Dollhouse a “diseñar” una de sus colecciones de ropa casual que por supuesto tenían por protagonista su carita sexy de “yo no fui”. Un desastre superado que no podía capar este recuento.
La artista estadounidense ya había dado de qué hablar luego de convocar a Phoebe Buffay para interpretar en vivo la canción "Smelly Cat" – uno de los tantos sencillos que el personaje de Lisa Kudrow dejó en la memoria de los fanáticos de FRIENDS –. Ahora, la estrella pop que se encuentra de giro con su álbum “1989” decidió invitar a la cantante Avril Lavigne para cantar junto a ella uno de los clásicos más recordados del 2002: “Complicated”. La euforia del público no se hizo esperar cuando la esposa de Chad Kroeger apareció en el escenario y pronuncio las primeras líneas de la canción: "Chill out, what you're yelling for?, lay back, it's all been done before and if you could only let it be, you would see..."
‘Give You What You Like’ es el quinto sencillo del álbum homónimo que Avril Lavigne lanzó en el 2013. Y aunque ya ha pasado buen tiempo desde que la artista no nos dejaba ver nada nuevo debido a temas de salud, esta vez vuelve a aparecer en el panorama con el video de esta canción que hace parte del soundtrack de Babysitter’s Black Book.
La joven artista ha confesado en Twitter encontrarse mal e incluso ha pedido a sus seguidores que recen por ellaLa cantante Avril Lavigne, de 30 años, no se ha dejado ver en público desde el mes de septiembre y es ahora cuando ha confesado a sus seguidores de Twitter que no se encuentra bien, aunque no ha especificado cuál es su dolencia."Me siento mal porque no he podido decir nada a mis fans sobre por qué he estado ausente. No me encuentro bien. Estoy teniendo algunos problemas de salud. Así que por favor, rezad por mí", escribió el pasado domingo en un mensaje en la cuenta AvrilMusicChart.Aunque Avril no ha comentado nada más sobre sus problemas ni ha confirmado la legitimidad de los mensajes, sí que quiso responder públicamente al aluvión de buenos deseos que comenzaban a llegar con un simple "gracias".Esta alarma en la salud de la artista canadiense llega pocos meses después de los rumores que aseguraban que su matrimonio con el cantante de Nickelback, Chad Kroeger -con quien se casó en julio de 2013- estaba atravesando un mal momento. Unas habladurías que sin embargo hicieron reír al propio roquero."Mi padre me llamó y me dijo: 'No he dormido en dos días, ¿qué está pasando?'. Y yo le dije: 'Papá no te habrás creído toda esa mier**, no?' Me pongo a oír todos esos rumores... y la verdad es que me parece increíble", comentó en aquel momento a ET Canada. Bang ShowBiz.
El año pasado la artista canadiense lanzó su disco homónimo, el cual no tuvo mucho impacto. Esta vez la artista decidió promocionar su nuevo sencillo Hello Kitty con un video. Sin embargo, la canción no solo ha sido repudiada por la crítica musical (La revista "Billboard" la calificó como "una verguenza en cualquier idioma" ) sino que tras el estreno del clip la artista fue acusada de racista en las redes sociales gracias a la forma como retrata el mundo asiático. Lo nuevo de la ex skate girl no se parece en nada a sus primeros hits que iban más por la onda del rock californiano, ahora la vemos metiéndose en el mundo dubstep a lo Skrillex. Aunque ella sí parece estar bastante satisfecha con su resultado, según sus declaraciones para la revista Digital Spy: "Es una cosa muy divertida que nunca he hecho antes. Es el único en el disco que suena así. La canción es coqueta y algo sexual, aunque también trata sobre mi amor a Hello Kitty"
Bizarrap compartió de una forma muy creativa quién será la invitada para su Music Sessions #60. Las tres sesiones más escuchadas del rapero en Spotify son: Natanael Cano: Bzrp Music Sessions, Vol. 59, Quevedo: Bzrp Music Sessions, Vol. 52 y Young Miko: Bzrp Music Sessions, Vol. 58. Además, en este formato ha colaborado con otros grandes artistas como Shakira, Arcángel, Rauw Alejandro y Peso Pluma, entre otros. Ahora, para su sesión número 60 el rapero invitó a la artista dominicana Lismar. Acá les contamos más sobre ella. ¿Quién es Lismar?Patricia Soto Fernández, más conocida como Lismar, es una cantante dominicana de 19 años que en último año ha ido aumentando el reconocimiento en su país. También es conocida en el mundo de la música como Elvira Montana. Se caracteriza por su habilidad de poder rapear en doble tempo, algo que, según medios, hace mucho tiempo no se escuchaba. Los géneros con los que trabaja son el Rap, el Trap y el Drill. ¿Cómo es el video en el que Bizarrap anuncia su sesión #60? El video empieza con Bizarrap entrando a unas oficinas y viendo como un hombre y una mujer (posiblemente sus managers) están colgando un cuadro de él con sus Grammys. El rapero se molesta y para contrarrestar su rabia, el hombre le dice que ya tiene el invitado perfecto para su sesión 60. Después de eso lo conduce a un cuarto secreto (al que se entra levantando uno de los Grammys de la estantería) donde hay una especie de laboratorio. El hombre le dice a Bizarrap que gracias a la inteligencia artificial puede hacer su sesión con quién quiera: Taylor Swift, Justin Bieber, Dualipa...Para demostrárselo, se pone unas gafas muy parecidas a las Apple Vision Pro y le pone a Bizarrap unos audífonos para que escuche cómo quedaría una sesión con Dualipa. Cuando terminan el rapero solo quiere saber quién hizo el beat de la canción. Al no decirle algo concreto y repetirle que ahora todo lo hace la IA, los dos se ponen a pelear. Al final, por supuesto, gana Bizarrap y el plano cambia a él sentado en la calle viendo por las gafas que se rompieron. Ahí empieza a sonar un adelanto de lo que será la Music Sessions #60 con la cantante dominicana Lismar, que aparece a través de las gafas. El corto se titula BZRP.ai y fue dirigido por Armando_Bo y el mismo Bizarrap. ***Les recomendamos leer: "¡Quédate!": Bzrp Music Sessions, Vol. 52 se ha convertido en himno de apoyo a Pedro Sánchez
Shrek 2 ha sido la película favorita de muchos durante estos 20 años y desde que se estrenó se ha destacado entre las otras películas de DreamWorks Pictures. Su fecha de lanzamiento fue el 19 de mayo del 2004, tres años después de que se estrenara la primera parte, y actualmente en IMDb y en Rotten Tomatoes tiene unas calificaciones de 7,3 y 89% respectivamente. Shrek 2 fue la película más vista del 2004 en Estados Unidos. Recaudó $441,226,247 dólares en taquilla a nivel mundial y superó a otras grandes películas como Spider-Man 2 y Harry Potter y el prisionero de Azkaban. Además de esto, fue la primera secuela en ser nominada a Mejor Película Animada en los Oscar. Ese año también recibió la nominación a Mejor Banda Sonora Original. La película fue dirigida por Andrew Adamson (Narnia), Conrad Vernon (Madagascar) y Kelly Asbury (Spirit). Contó con las voces de Mike Myers y Alfonso Obregón como Shrek; Eddie Murphy y Eugenio Derbez como Burro; Cameron Díaz y Dulce Guerrero como la princesa Fiona; Antonio Banderas como el Gato con botas; Jennifer Saunders y Simone Brook como el Hada Madrina y John Cleese y Maynardo Zavala como el Rey Harold. ¿De qué trata 'Shrek 2'?Nuestros dos protagonistas, Shrek y Fiona, vuelven de su luna de miel y es hora de que Shrek conozca a sus suegros, el Rey Harold y la Reina Lillian. A regañadientes los dos aceptan, aunque Shrek esconde su miedo sobre la reacción de los padres de Fiona. Además, no solo se enterarán de que Fiona está saliendo con un ogro, sino que decidió quedarse como una para estar con él. Cuando llegan al reino Muy Muy Lejano, todos quedan atónitos y demuestran su oposición frente a esta unión. Tres curiosidades de 'Shrek 2'Muy pocas personas saben que en Shrek 2 se hace referencia a Justin Timberlake, quien hacía parte en ese momento de la banda NYSYC. El artista es el mismo que sale en el póster de ‘Sir Justin’, con el look que tenía en los inicios de los 2000. Shrek 2 le costó una demanda a Eugenio Derbez. El actor comentó en una entrevista con Yordi Rosado que la agrupación mexicana Clímax lo demandó por cantar sin su permiso en la película la canción de Mesa que más aplauda. Aunque la demanda era alta, Derbez habló con el grupo y estipularon grabar un álbum con el actor cantando la canción en la voz de su personaje. En esta edición, el rostro de Shrek tenía 218 músculos que se controlaban por medio de los mega controles. En el mundo de la animación, estos le permiten a los animadores crear expresiones complejas. *** Les recomendamos leer: 20 películas que cumplen 20 años en 2024
Emilia Pérez es un musical y un thriller en español protagonizado por Karla Sofía Gascón, Zoe Saldaña, Selena Gómez y Édgar Ramírez y dirigida por el autor francés Jacques Audiard. La película se estrenó durante el Festival de Cine de Cannes y tuvo una ovación de nueve minutos después de ser presentada. Es, hasta ahora, la más aclamada. A pesar de que la película habla sobre temas muy complicados, tiene un buen balance a través de la comedia y momentos musicales escritos por la cantante francesa, Camille.Para Karla Sofía Gascón, quien interpreta a Emilia Pérez, todo esto que está sucediendo con el largometraje, que termina siendo un espacio para evidenciar los problemas que atraviesa la comunidad tarns, es una victoria. "Todo esto es una victoria, incluso si las personas no creen que esta película encaje, ganamos igual porque hacer este trabajo fue una verdadera experiencia maravillosa". ¿De qué trata 'Emilia Pérez'?Rita (Zoe Saldaña) es una abogada sobrecualificada e infravalorada que trabaja en México en un bufete que se inclina más en ayudar a los delincuentes que en proteger la justicia. Un día recibe una llamada de Manitas (Karla Sofía Gascón) el líder de un temido cartel de drogas. Rita es recluta para una misión: ayudarla a para que pueda hacerse una cirugía de reafirmación de sexo. La tarea es clara: debe organizar el retiro de Manitas como criminal para que pueda traicionar. Sin duda, Karla Sofía Gascón con su papel de Emilia Pérez es la película homónima, es la revelación del Festival de Cine de Cannes 2024. Selene Gómez, quien interpreta a la esposa de Manitas, afirma que el guión es completamente cautivador y desgarrador. La cantante y actriz (Only Murders on the Building) dice que esta película realmente la conmovió. Por su lado, Zoe Saldaña comenta que es una historia poco convencional. "Creo que es importante tener historias como estas. Mi único deseo es que sea recibida con apertura de corazón y mente". Esta es la sexta vez que el director francés Jacques Audiard asiste al Festival de Cine de Cannes. Su primera película, Watch the Men Fall se estrenó en 1994. Años después, en el 2015, el director se llevó el premio más aclamado: la Palma de Oro por Deephan. ***Les recomendamos leer: Kinds of Kindness de Yorgos Lanthimos: ¿De qué trata la nueva película del director de Poor Things?
No hay duda de que Baby Reindeer o Bebé Reno es una de las mejores miniseries de Netflix en los últimos años. Richard Gadd, un comediante escocés, creó, escribió y protagonizó la serie basándose en dos experiencias de abuso y acoso que vivió en sus veinte. Es una historia emocionalmente desgarradora e importante porque retrata fielmente lo que muchas personas pueden sentir cuando atraviesan este tipo de situaciones. No he leído ni una sola crítica negativa de la serie (más que un comentario en TikTok que dice que está "sobrevalorada") y por el contrario, sé que tiene un 7,9 y un 98% en IMDb y en Rotten Tomatoes, respectivamente. ¿Por qué Baby Reindeer es un caso particular? Baby Reindeer es un caso particular porque, a pesar de que se estrenó a principios de abril, sigue siendo noticia y tendencia. Esto debido a que las personas en internet se dedicaron a buscar las identidades reales de las personajes que salen en la serie, como Martha, Darrien e incluso Teri. Asimismo, un medio de comunicación llegó a entrevistar a la real acosadora de Richard Gadd en televisión. Posiblemente, las ganas de descubrir quiénes son realmente estos personajes tienen mucho que ver con el morbo que causó la serie. Sin embargo, las cosas se estaban poniendo intensas y Richard Gadd tuvo que intervenir pidiendo que dejaran de suponer quiénes eran esas personas. Acá les cuento lo que ha causado este "fenómeno". ¿Quién es Darrien en la vida real? Poco tiempo después de que se estrenó la serie, TikTok se llenó con videos en los que explicaban por qué Sean Foley, escritor, director y comediante británico, era el verdadero Darren. Argumentaban que tanto el actor, Tom Goodman-Hill, y el comediante Sean Foley se parecían mucho y los hechos en la serie cuadraban en sus suposiciones. Debido a las acusaciones, Sean Foley no tardó en manifestarse en su cuenta personal de X (antes Twitter). "La policía ha sido informada y están investigando todos los post difamatorios, abusivos y amenazantes hacia mí", escribió. Por su lado, Richard Gadd publicó una historia en su Instagram defendiendo a Foley. A pesar de esto, muchas personas siguen pensando que Sean Foley es el verdadero Darren. “Estoy convencido de que fue Sean Foley, hay muchos rumores desagradables sobre él en escena”. ¿Quién es Martha en la vida real?Posiblemente antes de que la misma Fiona Harvey se manifestara sobre la serie, TikTok y X ya estaban anunciando que ella era Martha en la vida real. Incluso, el Daily Mail escribió y publicó la identidad de este personaje. Además de publicar sus fotos, encontraron su cuenta personal de Facebook en donde empezó a comentar la serie. En efecto, la mujer sí tiene muchas similitudes con el personaje de la serie: no solo por su aspecto, sino la forma en la que escribe. Así como en la serie, Fiona Harvey es una abogada de 58 años. Harvey aseguró que sí conocía a Richard Gadd y sí habían compartido un poco de tiempo juntos pero que "su historia es una burda intromisión en mi intimidad. No le he visto en 12 años". Además, aseguró que lo iba a denunciar por difamación. “Llamaré a la Policía si alguna vez te acercas a mí. Te voy a demandar a vos, a ese diario y a la tonta que escribió el artículo con vos. Espero que eso te quede claro, incluso para un imbécil como vos. Exigiré que el diario te despida. No me gustas ni nunca me gustaste”.Después de sus declaraciones, Fiona Harvey fue entrevistada por Piers Morgan, el editor, periodista y presentador de televisión británico. Durante el programa, Harvey aseguró que lo que Gadd contaba en la serie de Netflix era una mentira. ¿Quién era Teri en la vida real?Según las búsquedas de las personas en Internet y sus suposiciones, Teri, quien interpreta a la novia trans de Donny, es en realidad Anna de Simone. Esto debido a su parecido físico y porque ambas comparten la misma profesión, psicología. Quienes aseguran que esta es la verdadera identidad de Teri incluso compararon contextos y ubicaciones de la vida del personaje con Anna de Simone para demostrar que sí es cierto. ***Si les gustó la serie, les recomendamos ver: Baby Reindeer: análisis psicológico del 4cos0 en la serie con María Elisa Dávila #35mm | Shock
Después de que Yorgos Lanthimos lograra un fenómeno con Poor Things, una película aclamada por los críticos y muy premiada en los Oscar 2024, llega su nueva producción Kinds of Kidness. El largometraje tuvo la premier mundial en el Festival de Cannes. Emma Stone y Willem Dafoe, protagonistas de Poor Things, también hacen parte del elenco de esta nueva película del director griego. Asimismo, actores como Joe Alwyn (La favorita), Margaret Qualley (Había una vez en Hollywood), Hunter Schafer (Euphoria) y Jesse Plemons (Amor y Muerte), entre otros, componen esta historia contemporánea. Yorgos Lanthimos trabajó con el guionista Tony McNamara en Poor Things y La favorita, pero para Kind of Kidness dirigió el guión de Efthimis Filippou, conocido por escribir Lobster y El sacrificio de un ciervo sagrado. Teaser oficial de 'Kinds of Kidness'¿De qué trata 'Kinds of Kidness'?Aunque no se ha publicado el trailer oficial de la película, Yorgos Lanthimos afirmó que: “Es una película contemporánea, ambientada en Estados Unidos: tres historias diferentes, con cuatro o cinco actores que interpretan un papel en cada historia, por lo que todos interpretan tres papeles diferentes. En realidad, fue casi como hacer tres películas”.Después de su estreno en el Festival de Cannes, se ha calificado como una historia de "canibalismo, cultos sexuales y libertinaje". Además, la desnudez es una parte clave de la trama. Las primeras críticas de 'Kinds of Kidness'A pesar de que en el Festival de Cannes la película tuvo una ovación de cuatro minutos, varios medios ya han publicado críticas en las que se demuestran su decepción frente al largometraje. El periodista especializado en cine, Javier Zurro, escribió una reseña en elDiario.es donde afirma que Kinds of Kindness es un elogio a la crueldad. "No lo es [una comedia graciosa] porque Lanthimos está constantemente preocupado por provocar y epatar. Por ser incómodo y retorcido. Tanto que se pasa de vueltas todo el rato. Disfruta torturando a sus personajes hasta los límites más insospechados. Nunca les da una salida ni una oportunidad". Por otro lado, Nicholas Barber escribe en la BBC: "Por más oscura que siempre haya sido la comedia de Lanthimos, hay momentos en que la crueldad se vuelve casi insoportable". Además, afirma: "Ciertamente, aquellos de nosotros que argumentamos que el sexo y la desnudez en Poor Things eran importantes para la historia de liberación y confianza en sí misma de Bella puede resultarnos más difícil defender Kinds of Kindness". Sin embargo, y dejando de lado estas críticas negativas, las primeras votaciones en Rotten Tomatoes le han dado a la película una puntuación del 95%. Tendremos que esperar a que la película se estrene, el 21 de julio del 2024, para tomar una decisión sobre lo que pensamos sobre Kinds of Kindness, la nueva película del director griego. ***Si les gustó Poor Things, les recomendamos leer: Poor Things: el fastidio que nos genera la libertad - Análisis y significado de la película