Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Yo Soy Dios de Kasbeel.Yo Soy Dios - Kasbeel¿Quién está detrás? Nacida en Buenaventura, Valle del Cauca, Verónica Riascos es estudiante de Licenciatura en Arte Dramático. Su nombre artístico es Kasbeel, y además de ser estudiante universitaria, es una popular personalidad en redes sociales, herramienta que usa para dar a conocer su arte, desahogarse e inspirar. Su composición Don José, donde relata el acoso y abuso sexual de un hombre mayor a una mujer, se hizo viral y dejo ver todo el talento que ella tiene para la música.¿De qué trata? Empoderamiento es una palabra que está más que gastada en el universo del periodismo, pero escuchar lo que canta Kasbeel es puro poder femenino y afrocolombiano. La cantante cuenta sobre este tema que “es especial porque fue una canción que escribí para presentarme al mundo y con la intención de que fuera una muestra de todo lo que quiero hacer, Yo Soy Dios es una canción que responde al bullying, por un generalmente muchos vivimos solo por existir, por nuestro color piel, por una preferencia sexual, por cómo nos vemos y por cualquier otra que nos identifica sin hacerle daño a nadie pero que otros no soportan”.}¿A qué suena? La canción tiene diferentes pisos térmicos, por decirlo así, inicia con un canto muy autóctono donde se escucha la fuerza de una tambora. De forma magistral empieza un rapeo salvaje, lleno de fuego y personalidad. La canción tiene muchas influencias musicales, pero definitivamente deja ver la originalidad del sonido de Kasbeel.¿Sobre el video qué? Kasbeel le apostó todo a este video musical, una pieza que no tiene nada que envidiarle a artistas mainstream o gringos. En él se ve reflejado todo lo que ha aprendido en su carrera universitaria de arte dramático. Sobre el clip, dirigido por Christian Agudelo, la cantante comenta que “quisimos transmitir con el vídeo una energía que te permitiera a ti mismo llamarte dios, y no por la estructura que generalmente conocemos de la existencia, apariencia, o de cómo son los dioses, sino por la versión que somos, con aquello que en algún momento consideramos defectos pero que también definen nuestra perfección”.¿Cuándo escucharla? Si está bajo de ánimo, escuche este tema. Si está con el ánimo muy arriba y quiere mantenerlo, escuche este tema. Si está aburrido, escuche este tema, pero sobre todas las cosas recomiéndeselo a todos sus amigos para que conozcan el futuro de la música colombiana.En video | Racismo en Colombia, industria musical y los ecos del Black Lives Matter¡La música nos une!
Muévelo Pacífico invita a ser parte de un espacio de creación colectiva, lúdico y musical para mayores de 17 años, dictado por La Ruka y María del Rosario en co-producción con PopUp Art. Un encuentro para jugar con las palabras, compartir ideas, escribir, rimar, rapear, improvisar, componer una canción y elevar el flow.El 8 de julio desde las 5 y hasta las 7 de la noche estarán en Adra Casa Corporal (Diagonal 42 a # 20-45). Allí, por medio de distintas actividades y juegos, hablarán acerca de cómo entró el rap a Buenaventura, el rol de la mujer en este universo musical y la conexión entre el puerto, la fiesta y la ciudad.Muévelo Pacífico es un colectivo musical conformado por La Ruka, artista urbana; y María del Rosario, cantante, artista visual y DJ performática. Busca generar impacto social, poniendo en valor el rol de la mujer y uniendo a dos culturas.'El laboratorio de rap diverso: Del Río al Concreto' tiene como objetivo estimular la escritura, la lectura y la musicalidad, por medio de la transmisión de mensajes, cuentos y deseos. Usa la rima como recurso didáctico y rítmico, por lo que no es necesario ser rapero o rapera para asistir.Las inscripciones se realizan por medio del siguiente enlace https://bit.ly/TallerdelrioalconcretoEn video | SOS Buenaventura: artistas le hacen un llamado urgente al Estado - Shock¡La música nos une!
Después de un mes de iniciado el proceso y poco más de una semana de intensas batallas virtuales de baile, tenemos el gran ganador. Por: Luis Fernando Mayolo @mayolito // Foto: Cortesía Jason Chaverra. El bailarín que hará parte de la película Somos Calentura, dirigida por el caleño Jorge Navas y producida por Steven Grisales será Jason Chaverra (como lo conocen, porque su nombre real es Yeison), de 25 años, se alzó con la victoria luego de un reñido enfrentamiento contra Letal, que se definió por poco más de 1000 votos, entre más de 42 mil participantes. Originario de Chocó, Jason ahora desde Bogotá como centro de operaciones, lidera una compañía de baile llamada Danceholic, con la que se gana la vida, compite y baila como loco. Coreógrafo y bailarín, dice que ningún ritmo le queda grande, pero su especialidad es el hip hop y el tricking, que es una práctica en la que se vincula la acrobacia con el baile (ver su Instagram) "Siempre me ha gustado el mundo de los ninjas las artes marciales y la capoeira, pero cuando descubrí esta disciplina supe que iba a ser un gran plus para mi carrera, porque su grado de espectacularidad marca la diferencia", dice Yeison, quien agrega que en un principio lo criticaban porque decían que eran más sus capacidades para las acrobacias, que para el baile. Pero ahora afirma que la tendencia ha cambiado y sus contradictores quieren aprender la técnica. A pesar de todo lo que sufrió en esta convocatoria hoy está tan feliz que no puede creerlo, sobre todo porque se siente muy orgulloso de todo lo que ha aprendido y el apoyo que tuvo de sus amigos y los amigos de sus amigos y en general de la comunidad de seguidores que creció con este proceso. Para Jason el tener ahora la oportunidad de estar en Somos Calentura es otra muestra de que todo lo mejor para su vida está por venir. De eso está convencido, sobre todo luego de ocho años bailando y todos los sacrificios que ha tenido que afrontar, entre ellos dejar el fútbol. "Estoy viendo las recompensas", dice con ilusión. No hay que olvidar que los otros 15 finalistas podrían ser convocados a la producción, si la película considera que tienen el perfil perfecto para alguno de los personajes. El punto de vista del director Jorge Navas sobre la película "La historia se centra en cuatro bailarines que viven en Buenaventura, una ciudad compleja enmarcada en el pasado reciente entre noticias de casas de pique, desempleo desesperante y en donde la gente pobre tiene pocas opciones para sobrevivir. La película se desarrolla en medio de ese contexto de acorralamiento que se tiene, a pesar del talento natural de la cultura afro. Por eso es que queremos mostrar el lado b de eso, que es la historia de unos muchachos tratando de salir de la adolescencia sin caer en ese lado oscuro, conviviendo en esa oscuridad, pero tratando con el baile de salir adelante". "Siento que el pacífico es desconocido, porque el Caribe se ha robado toda la atención estética y musicalmente. No conocemos la música del pacífico, apenas está surgiendo. Un ejemplo de ello es la salsa shocke, un fenómeno brutal que se disparó por la Selección Colombia. Esos manes lo pusieron de moda y creo que tiene muchas posibilidades de trascender aún más. Es una música que tiene muchos ritmos que vienen del mismo caldo de cultivo, ChocQuibTown es uno de ellos. Estamos tratando de registrar además un momento histórico en donde está surgiendo una estética particular como la generación del Break Dance. Todos lo queríamos bailar en nuestro tiempo, y como debes saber siempre llega algo que lo legitima y lo descubre al mundo".
LLegó la hora de la verdad. Estos son los finalistas de las batallas virtuales de baile para elegir al talento que hará parte de la película Somos Calentura. El público y el jurado eligieron a Lethal y Yeison Chaverra para enfrentarse en el último duelo de esta campaña. Durante el día de hoy, 27 de julio, los fanáticos del cine, la música, el baile y sus seguidores, podrán votar en nuestra página web por su artista favorito. El ganador tendrá su cupo asegurado en la película colombiana dirigida por el caleño Jorge Navas, que cuenta la historia de cuatro jóvenes que viven en Buenaventura tratando de salir de la adolescencia sin caer en ese lado oscuro de la falta de oportunidades, conviviendo en esa oscuridad, pero tratando con el baile de salir adelante. El punto de vista del director Jorge Navas sobre la película "La historia se centra en cuatro bailarines que viven en Buenaventura, una ciudad compleja enmarcada en el pasado reciente entre noticias de casas de pique, desempleo desesperante y en donde la gente pobre tiene pocas opciones para sobrevivir. La película se desarrolla en medio de ese contexto de acorralamiento que se tiene, a pesar del talento natural de la cultura afro. Por eso es que queremos mostrar el lado b de eso, que es la historia de unos muchachos tratando de salir de la adolescencia sin caer en ese lado oscuro, conviviendo en esa oscuridad, pero tratando con el baile de salir adelante". "Siento que el pacífico es desconocido, porque el Caribe se ha robado toda la atención estética y musicalmente. No conocemos la música del pacífico, apenas está surgiendo. Un ejemplo de ello es la salsa shocke, un fenómeno brutal que se disparó por la Selección Colombia. Esos manes lo pusieron de moda y creo que tiene muchas posibilidades de trascender aún más. Es una música que tiene muchos ritmos que vienen del mismo caldo de cultivo, ChocQuibTown es uno de ellos. Estamos tratando de registrar además un momento histórico en donde está surgiendo una estética particular como la generación del Break Dance. Todos lo queríamos bailar en nuestro tiempo, y como debes saber siempre llega algo que lo legitima y lo descubre al mundo".
Lethal vs Davinson Palacio y B-boy Babel vs Yeison Chavera, serán las semifinales que buscan seleccionar a los mejores talentos para el elenco de la película colombiana 'Buenaventura Mon Amur', que dirigirá el caleño Jorge Navas. Ellos obtuvieron la victoria luego de disputar cuatro duelos, en los que 8 participantes mostraron sus mejores pasos, siendo los elegidos para continuar en las eliminatorias para conseguir el primer lugar que les garantice su participación en el filme. Las votaciones para estos nuevos enfrentamientos bailables se realizarán este 26 de julio. Estos fueron los resultados de las más recientes batallas virtuales de baile: El punto de vista del director Jorge Navas sobre la película "La historia se centra en cuatro bailarines que viven en Buenaventura, una ciudad compleja enmarcada en el pasado reciente entre noticias de casas de pique, desempleo desesperante y en donde la gente pobre tiene pocas opciones para sobrevivir. La película se desarrolla en medio de ese contexto de acorralamiento que se tiene, a pesar del talento natural de la cultura afro. Por eso es que queremos mostrar el lado b de eso, que es la historia de unos muchachos tratando de salir de la adolescencia sin caer en ese lado oscuro, conviviendo en esa oscuridad, pero tratando con el baile de salir adelante". "Siento que el pacífico es desconocido, porque el Caribe se ha robado toda la atención estética y musicalmente. No conocemos la música del pacífico, apenas está surgiendo. Un ejemplo de ello es la salsa shocke, un fenómeno brutal que se disparó por la Selección Colombia. Esos manes lo pusieron de moda y creo que tiene muchas posibilidades de trascender aún más. Es una música que tiene muchos ritmos que vienen del mismo caldo de cultivo, ChocQuibTown es uno de ellos. Estamos tratando de registrar además un momento histórico en donde está surgiendo una estética particular como la generación del Break Dance. Todos lo queríamos bailar en nuestro tiempo, y como debes saber siempre llega algo que lo legitima y lo descubre al mundo".
Tenemos los resultados de las primeras batallas virtuales de baile que buscan seleccionar a los mejores talentos para el elenco de la película colombiana Somos Calentura, que dirigirá el caleño Jorge Navas. Ocho duelos y 16 participantes de los que se desprenden ocho ganadores, que continuarán en las eliminatorias para conseguir el primer lugar que les garantice su participación en el filme. Las votaciones para estos nuevos enfrentamientos bailables se realizarán este 25 de julio. Después de muchos videos, mucha música y una fuerte deliberación, los jurados en representación de Shock y los productores de la película escogieron de forma unánime, en la misma línea del público que votó en nuestra plataforma, a los siguientes talentos. 40 mil votos que eligieron la siguiente lista negra: 1. Manuel Meléndez 2. Davinson Palacios Mosquera. 3. Ana Carmela Martínez. 4. B-Boy Babel. El Sabio de Babel. 5. Yeison Chavera. 6. Gomelo LVL. 7. Reymon Yonowk. 8. Lethal. El punto de vista del director Jorge Navas sobre la película "La historia se centra en cuatro bailarines que viven en Buenaventura, una ciudad compleja enmarcada en el pasado reciente entre noticias de casas de pique, desempleo desesperante y en donde la gente pobre tiene pocas opciones para sobrevivir. La película se desarrolla en medio de ese contexto de acorralamiento que se tiene, a pesar del talento natural de la cultura afro. Por eso es que queremos mostrar el lado b de eso, que es la historia de unos muchachos tratando de salir de la adolescencia sin caer en ese lado oscuro, conviviendo en esa oscuridad, pero tratando con el baile de salir adelante". "Siento que el pacífico es desconocido, porque el Caribe se ha robado toda la atención estética y musicalmente. No conocemos la música del pacífico, apenas está surgiendo. Un ejemplo de ello es la salsa shocke, un fenómeno brutal que se disparó por la Selección Colombia. Esos manes lo pusieron de moda y creo que tiene muchas posibilidades de trascender aún más. Es una música que tiene muchos ritmos que vienen del mismo caldo de cultivo, ChocQuibTown es uno de ellos. Estamos tratando de registrar además un momento histórico en donde está surgiendo una estética particular como la generación del Break Dance. Todos lo queríamos bailar en nuestro tiempo, y como debes saber siempre llega algo que lo legitima y lo descubre al mundo".
Después de una gran acogida por parte del público, y de fuertes deliberaciones por parte de los jurados, acá está la lista negra de los dueños del ritmo, aquellos que con sus movimientos cautivaron y ahora serán parte de las batallas virtuales para tener la oportunidad de ser parte de la película Somos Calentura. *Si bien las batallas ya se habían abierto desde el 18 de julio - fecha en la que estaba oficialmente anunciado- la cantidad de votos recibidos hizo que la plataforma de Shock.co tuviera algunos inconvenientes técnicos por lo que fue necesario hacer revisiones internas. La aplicación volverá a estar disponible desde el 22 de julio de 2016. Pedimos disculpas por los inconvenientes. La película Somos Calentura, la cual dirigirá Jorge Navas y producirá Steven Grisales, anunció que estaba en búsqueda de los mejores bailarines y el público respondió, atendiendo a la convocatoria para mostrar todo su talento y sabor por medio de videos en la plataforma de Shock. Después de muchos videos, mucha música y una fuerte deliberación, los jurados en representación de Shock y los productores de la película escogieron a los 16 mejores, quienes con sus pasos los cautivaron y ahora hacen parte de la lista negra. Los 16 participantes seleccionados competirán en un torneo digital en el que los videos de las audiciones se enfrentarán en batallas virtuales que se realizarán en las fechas descritas a continuación donde los fans de los bailarines y de la película, la comunidad “Mi Música” del portal www.shock.co, y un jurado calificador compuesto por los productores de la película y jurados de Caracol Televisión S.A., determinarán los ganadores de cada batalla, votando por sus favoritos, las cuales resultarán en la selección de 1 finalista. 1. Primera ronda de batallas (se realizarán 8 batallas): 22 de julio de 2016 al 24 de julio de 2016. De esta batalla resultarán ocho (8) participantes quiénes pasarán a la siguiente ronda. 2. Segunda ronda de batallas: (se realizarán 4 batallas): 25 de julio de 2016. De esta batalla resultarán cuatro (4) participantes que pasarán a la siguiente ronda. 3. Tercera ronda de batallas (se realizarán 2 batallas): 26 de julio de 2016.De esta batalla resultarán dos (2) participantes que pasarán a la siguiente ronda. 4. Cuarta ronda de batallas (se realizará únicamente 1 batalla): 27 de julio de 2016. De esta batalla final resultará un participante, quién será el ganador. La votación en la etapa de batallas se dividirá de la siguiente manera: -Un 60% estará a cargo de un jurado de expertos asignado por Caracol Televisión y los productores de la Película; -El restante 40% lo decidirá el público general y la comunidad “Mi Música” Las votaciones estarán abiertas al público de 10:00 A.M a 10:00 P.M durante las fechas antes mencionadas (ganadores de cada batalla) pasarán a la siguiente ronda de batallas. Los ganadores de cada batalla, quiénes pasarán a la siguiente ronda, serán anunciados a las 9 am del día siguiente a la votación. El ganador final será anunciado el jueves 28 de julio de 2016. Al finalizar estas batallas virtuales el mejor bailarín se coronará como campeón. El ganador será anunciado en el sitio web de www.shock.co y en las redes sociales de la Película el jueves 28 de julio. Además tendrá su cupo directo a la película Somos Calentura, para participar en la Película ya sea como bailarín sin parlamento, personaje secundario o inclusive como protagonista. El ganador firmará un contrato de prestación de servicios para participar en la película, el pago y el objeto del contrato dependerán del papel que el director de casting y el director de la película decidan. Los demás participantes serán evaluados por el director de casting de la película, el productor y el director de la película para tener la posibilidad de aparecer en ella realizando alguno de los papeles anteriormente mencionados. Estos son los 16 seleccionados: JAIRO ANGULO BONNY DANCE ELASTICO AFRIK JUVENAL HEIDY CAROLINA MINA GOMELO LVL MICHAEL EX LETHAL JOSEL URBAN REYMON YONOWK YEISON CHAVERA B-BOY BABEL. EL SABIO DE BABEL OSM JUNCO MARTINEZ DAVINSON PALACIOS MOSQUERA ANA CARMELA MARTINEZ MANUEL MELENDEZ
Marc Anthony Anunció nuevos destinos en su Historia Tour, entre ellos Colombia. La cita será en Bogotá, el próximo jueves 1 de agosto de 2024 en el Coliseo MedPlus. Los precios oscilan entre 180.000 (localidad zona 5) y 10.000.000 para el palco diamante. Las entradas estarán disponibles a través de la página web Taquillalive. Vivir Mi Vida, Valió la Pena, Y Hubo Alguien, Tu Amor Me Hace Bien y Qué Precio Tiene el Cielo son algunos de los más conocidos éxitos del cantante de ascendencia puertorriqueña. Biografía de Marc Anthony Nacido como Marco Antonio Muñíz de padres puertorriqueños en la ciudad de Nueva York, es uno de los artistas de salsa más exitosos de la historia. Entra en su cuarta década como artista de grabación con docenas de certificaciones de oro y platino de la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA), 105 éxitos número uno en Billboard, más de 8 mil millones de vistas en YouTube y un total de 15,218 mil millones de reproducciones en todas las plataformas.Es uno de los artistas de giras más prolíficos de la industria musical, con numerosas entradas en las listas de las Giras de Conciertos con Mayores Ingresos Globales de Pollstar.Otra Nota (1993) fue su primer álbum de salsa. Pa'llá Voy (2022), su decimotercer álbum (el undécimo en español), fue lanzado bajo su propio sello Magnus / Sony Latin Music. Recibió cuatro nominaciones al Grammy y ganó el Grammy al Mejor Álbum de Salsa.En su gira, se presentó ante audiencias agotadas en todo Estados Unidos, Europa y América Latina.Marc Anthony también ha participado en películas como In the Heights (2021), El Cantante (2006), Hombre en Llamas (2004), En el Tiempo de las Mariposas (2001), Rescate en el Infierno (1999) y un papel principal en el musical de Paul Simon, The Capeman (1998) en Broadway.
El tiempo es valioso y hay mucho por ver. El 2023 fue uno de los años más movidos en cuanto a producciones. Tanto por los rodajes apresados a causa de la pandemia como por el auge de las plataformas streaming. Así que acá les recomendamos qué series para ver en Netflix vale la pena haberse visto, con las actualizaciones del catálogo de la plataforma este 2024. Indudablemente, Netflix sigue siendo -a pesar de las pérdidas de audiencia de años pasados- una de las plataformas favoritas del público para ver y maratonear series. Con esta selección van a la fija. LAS MEJORES SERIES PARA VER EN NETFLIX EN 2024BeefCon un argumento simple y pocos personajes, Beef retrata dos mundos paralelos que se encuentran a partir de un sentimiento universal y pecado capital: la ira. Amy, una diseñadora que lo tiene todo, y Danny, un contratista en quiebra, viven sus vidas en un bucle con la esperanza de que algo los saque de la miseria.Fecha de estreno: abril 2023Si quieren saber más lean esto: 'Beef': ¿Por qué la serie de Netflix y A24 es la nueva favorita de la crítica?El amor después del amorCuenta la historia de la vida y carrera de Fito Páez desde Rosario hasta Buenos Aires y el mundo entero. Aunque es un biopic, la serie también se ve como un documental que introduce las referencias musicales que armaron el mapa del rock argentino de finales del siglo XX: Charly García, La Trova Rosarina, Almendra, Espinetta, y el mismo Páez.Fecha de estreno: marzo 2023División PalermoEn Buenos Aires la Policía tiene una pésima imagen, así que a alguien se le ocurre formar una guardia urbana inclusiva y diversa. Es como un bloque de la corrección política, liderado por alguien sin un brazo y que incluye a migrantes, adultos mayores, personas con sobrepeso o discapacitados. A pesar de que su misión en la estación es tan poco decorosa como ser un adorno mediático, y de que en principio son obligados a completar actividades intrascendentes, pronto se encuentran con el peor de los estereotipos, el origen de la mala imagen de la policía: la corrupción y la inoperancia.Fecha de estreno: febrero 2023La primera vezLa serie está ambientada en la Bogotá de los setenta y se enfoca en mostrar cómo cambia la vida de un grupo de amigos de un colegio católico cuando empiezan a estudiar con una adolescente que se reconoce como feminista, término que era desconocido para todos en ese momento (incluso para las mujeres). La llegada de ella los hace abrir sus mentes, enfrentar miedos y reconocer nuevas formas de interactuar antes de llegar a la adultez.Fechas de estreno: febrero 2023La caída de la casa de UsherLa serie, basada en el cuento homónimo y otros cuentos de Edgar Allan Poe, presenta un thriller psicológico lleno de gore dirigido por Mike Flanagan. Aunque la versión original fue escrita en el siglo XIX, la adaptación de Netflix cuenta la historia, narrada siempre en dos tiempos, de una familia dueña de una empresa farmacéutica y cómo la avaricia y la corrupción los envuelve en muertes misteriosas.Fecha de estreno: octubre 2023PainkillerProtagonizada por Matthew Broderick y Uzo Aduba, esta serie se centra en la historia real de Purdue Pharma, una empresa propiedad de Richard Sackler y su familia, en gran parte responsables por la crisis de opioides que afecta actualmente a Estados Unidos.Fecha de estreno: agosto 2023Lean acá: ¿Qué hay de realidad en la nueva serie de Netflix sobre la crisis de los opioides?Sex education (temporada 4)La serie de sexo, amor y relaciones, Sex Education, llegó a su fin con la cuarta y última temporada. A través de sus relaciones, vemos cómo les personajes han evolucionado desde la primera temporada hasta este cierre. Fecha de estreno: septiembre 2023Para saber más: Sex Education: ¿Por qué Eric es el favorito de muchos en la serie de Netflix?Bridgerton (temporada 3)El drama de época que sigue las vidas amorosas de los hermanos Bridgerton vuelve para otra temporada de romance y escándalo de la alta sociedad. La tercera temporada de la llegará a la plataforma en dos partes. Fecha de estreno: mayo y junio 2024Stranger Things (temporada 5)Fecha de estreno: finales de 2024La serie de terror y ciencia ficción entra en su temporada final, con Eleven y el grupo enfrentándose a una nueva amenaza del Upside Down.You (temporada 5)Penn Badgley regresa como el encantador pero aterrador acosador Joe Goldberg, quien se obsesiona con una nueva mujer en una nueva ciudad.Fecha de estreno: finales de 2024Arcane: League of Legends (temporada 2)La aclamada serie animada basada en el popular videojuego regresa para una segunda temporada.Fecha de estreno: noviembre 2024Avatar: La Leyenda de Aang (temporada 1)Una adaptación live-action de la icónica serie animada de Nickelodeon sobre Aang.Fecha de estreno: febrero 2024El problema de los tres cuerpos (temporada 1)Una serie de ciencia ficción basada en la trilogía del mismo nombre de Cixin Liu sobre viajes en el tiempo y dramas científicos.Fecha de estreno: marzo 2024Siempre el mismo día Un drama romántico sobre dos desconocidos que se encuentran el mismo día todos los años, basado en la película de 2011 protagonizada por Anne Hathaway y Jim Sturguess.Fecha de estreno: febrero 2024Lean acá: One Day: ¿cuál es la diferencia entre la serie de Netflix, la película de Anne Hathaway y el libro?Clásicos de Netflix para verBlack Mirror (que tendrá nueva temporada en 2025)Serie de ciencia ficción antológica con oscuros giros sobre el impacto de la tecnología en la sociedad. Cada episodio es una historia independiente ambientada en un futuro cercano distópico.Lean acá la séptima temporada de Black Mirror tendrá la secuela de uno de los capítulos más aclamados.CommunityUn grupo disfuncional de estudiantes de diversos orígenes forman un grupo de estudio en un colegio comunitario. Espera risas, referencias a la cultura pop y luchas identificables de adultos jóvenes.Lean acá Community: una comedia para obsesivos de la cultura popAtlantaEarn, un desertor de Princeton, maneja la carrera de su primo rapero en la escena del hip-hop de Atlanta. Esta tragicomedia aborda la raza, la pobreza y la industria musical con ingenio y un toque de surrealismo.Lean acá Atlanta: la lectura racial más precisa del momento que todos debemos verBojack HorsemanUn actor de caballos en decadencia de Hollywood lucha contra la depresión y la autodestrucción en un mundo donde humanos y animales antropomorfos coexisten. Humorísticamente oscura con una sorprendente profundidad emocional.Lean acá: BoJack Horseman: la prueba de las miserias detrás de la fama y el éxitoBreaking BadUn profesor de química de secundaria diagnosticado con cáncer terminal usa sus conocimientos para cocinar y vender metanfetamina para asegurar el futuro de su familia. Un drama emocionante y moralmente complejo.Gilmore Girls Una madre soltera locuaz dirige un acogedor restaurante en un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra. Esta comedia dramática conmovedora sigue su vida, carrera y relaciones con su hija adolescente y la gente peculiar del pueblo.La casa de papelUn grupo de ladrones profesionales intenta un audaz atraco a la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre de España.Orange is The New BlackUna mujer privilegiada es enviada a prisión por un crimen pasado, ofreciendo una mirada cómica y dramática a la vida tras las rejas y los problemas sociales que enfrentan las mujeres encarceladaRick & MortyUn científico loco cínico lleva a su ansioso nieto adolescente a locas aventuras a través del universo. Llena de conceptos de ciencia ficción, humor negro y caos interdimensional.Sex and the CityCuatro mujeres elegantes navegan por el amor, la vida y las carreras en la ciudad de Nueva York. Esta icónica serie explora las amistades femeninas y los desafíos de las citas y las relaciones en el mundo moderno.The OfficeUna comedia de estilo documental que sigue las actividades cotidianas de los empleados de oficina en una sucursal regional de Scranton, Pensilvania, de la empresa ficticia Dunder Mifflin Paper Company.Lean acá The Office explica la teoría de los ‘Trabajos de mierda’El juego del calamarUn thriller distópico surcoreano donde personas en dificultades financieras compiten en juegos infantiles mortales por una gran suma de dinero.The WitcherUna serie de fantasía épica basada en las novelas y videojuegos del mismo nombre. Sigue las aventuras de Geralt de Rivia, un cazador de monstruos solitario que viaja por un mundo medieval plagado de criaturas peligrosas. The Umbrella AcademyUna serie de superhéroes disfuncional que sigue a una familia adoptiva de hermanos con habilidades extraordinarias. Deben unir fuerzas para resolver un misterio que involucra el apocalipsis y el viaje en el tiempo.The CrownUn drama histórico que narra el reinado de la reina Isabel II de Inglaterra y los eventos políticos y sociales que lo rodean.Gambito de damaUn drama biográfico basado en la novela homónima de Walter Tevis. Sigue la historia de Beth Harmon, una joven huérfana que se convierte en una prodigiosa jugadora de ajedrez.
Resulta inevitable descartar a primera vista el remake de la película Road House, producida por Amazon Prime, dirigida por Doug Liman (The Bourne Identity, The Edge of Tomorrow) y protagonizada por Jake Gyllenhaal y Conor McGregor.Esto, principalmente, porque la versión de los 80, interpretada por el valiente y sudoroso Patrick Swayze y dirigida por Rowdy Herrington, tiene tanto de convencional como de horrenda.Fue un lanzamiento que en su época fue demasiado importante, pero que fue hecha de manera incompetente, tan grotescamente estúpida y tan ideológicamente atroz que es una sorpresa que actualmente sea una película de culto.La versión de 1989 se trata de un “bouncer”, James Dalton (Patrick Swayze), que ha sido contratado para limpiar el honky-tonk (bar del sur de Estados Unidos) más malo y peligroso en Jasper, Missouri. Una ciudad que, entre otras cosas, se encuentra sitiada por la corrupción.Armado con su cinturón negro de kárate y un título en filosofía, el espíritu budista de Dalton se propone a brindarle tranquilidad al dueño del bar y a sus visitantes.¿Era necesario un remake de Road House?Los remakes tienden a provocar un fino desequilibrio entre lo bueno y lo malo que define a tantas películas de ese período hacia el lado malo de la balanza.Es decir, el plan muchas veces es ver la película, odiarla, criticarla y asegurar que la primera versión es mucho mejor.Se trata de un proceso que actualmente genera un flujo interminable de nuevas versiones que tienden a imitar estilos; o mejor dicho, a explotar como otras tantas bengalas de magnesio en el cielo nocturno sin producir nada nuevo, sino simplemente iluminar de manera pasajera el paisaje del entretenimiento.¿Qué hace interesante la nueva versión de Road House?La nueva Road House tiene lugar ya no en Missouri, sino en los Cayos de Florida, en un bar que es aterrorizado por las constantes peleas entre sus visitantes, hasta el punto de despertar la preocupación de su dueña, Frankie (Jessica Williams), quien contrata a Elwood Dalton (Jake Gyllenhaal), un ex campeón del Ultimate Fighting Championship (UFC) cuya carrera terminó cuando mató a un oponente, para tratar de restablecer la calma del lugar.Uno de los puntos de contraste con la vieja Road House es que rompe con la vieja trama del género de acción que narra la vida de un misterioso y taciturno hombre “rudo” que viene a limpiar el pueblo, pues en la nueva versión, aún con ciertos prestamos, el héroe es reemplazado por un carismático, sonriente, tonto y relajado Dalton que sin quererlo viene al rescate de una ciudad acosada por el mal. No obstante, el punto de quiebre consiste en que a pesar de que el bar está sitiado por riñas frecuentes, la verdadera fuente de los problemas de Frankie consiste en que el bar se encuentra ubicado en el mismo lugar donde el malévolo y petulante Brandt (Bily Magnussen) quiere construir un hotel de lujo.En la escena de la primera pelea de Elwood Dalton en la nueva Road House, este se dirige a los trabajadores del bar con una sonrisa de Muppet y les dice:“Lindo lugar tienen acá, tranquilo”, para luego, no solo presenciar una de las tantas riñas al mejor estilo de smackdown que hacen del lugar un sitio “peligroso”, sino terminar combatiendo a cinco de los empleados de Brandt.Lo que descubre Dalton, entonces, es que ese paraíso no es todo lo que parece.Lo siniestro y ominoso se revela y todo lo que estaba destinado a permanecer en secreto y oculto sale a la luz: un proceso de gentrificación desencadenado por una economía basada en la acumulación por desposesión y la creación de riqueza mediante el uso de la violencia.Es evidente que las artes cinematográficas (como la literatura, la música, las artes, plásticas, la moda, etc.) del mundo contemporáneo atraviesan por un momento en el que lo que se ofrece es la copia o imitación de un producto original.Vean aquí el tráiler de Road House (El duro) en español latinoEsto, dicen muchos filósofos, es uno de los rasgos más importantes del posmodernismo: el pastiche, como lo llaman, no es más que la imitación o el remedo de otros estilos únicos que son filtrados para hacerlos parecer como algo realmente nuevo u original.Sin embargo, la nueva Road House no se trata de una simple imitación o la copia barata de un guión que mira en retrospectiva el pasado, sino que ofrece un tipo de parodia que se burla del original —sin perder cierta simpatía por este— y pone en ridículo la naturaleza privada de esos manierismos estilísticos.Esta nueva versión no está saturada de ese vago y persistente sentimiento del pasado, sino que se refiere a un momento histórico específico y particular: la era de la gentrificación.No es una obra maestra, pero para muchos puede ser el tipo de película de acción con el cual pasar una tarde de domingo y, que además, expone la expulsión acabada de poblaciones vulnerables de bajos ingresos, el desplazamiento y las “limpiezas” violentas que hacen parte tanto de la historia del cine de acción como del capitalismo.Lo que nos muestra esta nueva entrega de Road House es que el enemigo más siniestro es aquel que no vemos: esas falsas promesas de progreso para todos.***Esto les va a interesar: ¿Por qué Hollywood insiste en hacer remakes de películas extranjeras?
La agrupación argentina regresa al país para regalarnos una noche llena de cumbias y bailoteo. Por éxito en ventas Damas Gratis decidió mover su concierto el próximo 10 de mayo al Chamorro City Hall de Bogotá. Será una noche épica de cumbia y pueblo.Las entradas originales para la fecha en el Royal Center seguirán siendo válidas para el concierto que se celebrará en Chamorro City Hall.Damas Gratis se presentó el sábado 23 de septiembre en el Festival Cordillera 2023, que se llevó a cabo en el Parque Simón Bolívar. Los fanáticos de Damas Gratis no se inmutaron por la lluvia y bailaron y cantaron al ritmo de sus éxitos más populares, como 'Me Vas a Extrañar', 'El Humo', 'No te Vayas' y 'Pijamas'. Pablito Lescano, con su carisma habitual, interactuó con el público y lo hizo parte del show.Uno de los momentos más emotivos del show fue cuando Damas Gratis interpretó la canción "Me Vas a Extrañar". Aunque llovía bastante fuerte, el público no dejó de cantar a todo pulmón.A pesar de la lluvia, el grupo demostró una vez más por qué es una de las bandas más populares de Argentina y Latinoamérica, y dejó al público con ganas de más.La historia detrás de Damas GratisDamas Gratis, también conocida como "La banda de Pablito Lescano", es un grupo musical argentino de cumbia villera fundado en el año 2000 en San Fernando, Buenos Aires, por el tecladista, compositor y cantante Pablo Lescano.Inicios y trayectoria:2000: Nace Damas Gratis como proyecto musical de Pablo Lescano, quien se encontraba en recuperación de un accidente de moto.2002: Publican su primer álbum "Operación Damas Gratis", el cual goza de gran éxito popular, especialmente en el conurbano bonaerense.2004: La banda se consolida como un referente de la cumbia villera con el lanzamiento del disco "100% Negro Cumbiero".2008: Tras un impasse por problemas de salud de Lescano, la banda regresa con el álbum "La Gota que Rebasó el Vaso", consolidando su éxito masivo.2012: Reciben el premio Gardel al mejor álbum tropical por "Esquivando el éxito".2019: Celebran su 19º aniversario con un show multitudinario en el Estadio José Amalfitani, Vélez Sarsfield.Damas Gratis se caracteriza por su sonido único que fusiona cumbia, cumbia villera, reggaetón y otros ritmos urbanos. Sus letras, escritas por Lescano, narran historias cotidianas de la vida en los barrios populares, con un lenguaje coloquial y directo.Miembros actuales:Pablo Lescano (voz, teclados)Ulises "Uli" Pioli (bajo)Néstor "Parpa" Páez (guitarra)Gastón "El Chama" Lescano (percusión)Facundo "Chuky" Mansilla (batería)Gustavo "El Nene" Vera (trompeta)Martín "El Loco" Lescano (saxofón)
Se estrenó en Netflix Un Día Lluvioso en Nueva York. Dirigida por Woody Allen, en el elenco también están Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gomez y Jude Law. La película se estrenó originalmente en 2019 y fracasó en taquilla (con un presupuesto de 25 millones de dólares, recaudó 23.8 millones). Un día lluvioso en Nueva York es una comedia romántica con personajes reconocibles en la filmografía de Allen. El protagonista es un estudiante universitario neurótico, inseguro y con problemas para adaptarse a la sociedad y a su familia.Aunque muchos críticos no fueron benévolos con ella, hay una razón mayor por al que la película no tuvo el éxito esperado. ¿Por qué Un día lluvioso en Nueva York fue polémica?Un día lluvioso en Nueva York fue archivada por su distribuidor estadounidense original, Amazon Studios, a raíz de la renovada atención a las acusaciones de que Allen había abusado sexualmente de su hija adoptiva Dylan Farrow cuando era niña. La recaudación de la película fue en otros países distintos a Estados Unidos, pero allí no se estrenó. En febrero de 2019, Allen presentó una demanda por 68 millones de dólares iargumentando que Amazon no había cumplido con sus obligaciones contractuales para estrenar la película según lo pautado. La acción legal buscaba pagos mínimos de garantía para las cuatro películas, más daños y honorarios legales.En mayo de 2019, Amazon devolvió a Allen los derechos de distribución en Estados Unidos. En noviembre de 2019, Allen resolvió su demanda por incumplimiento de contrato contra Amazon y ambas partes presentaron voluntariamente una notificación conjunta desestimando el caso.Eventualmente, la película llegó al catálogo de Prime Vidoe en Estados Unidos. ¿Qué fue lo que hizo Woody Allen?Dylan Farrow, la hija adoptiva de Allen y su expareja Mia Farrow, acusó al directot de abusar sexualmente de ella en 1992, cuando tenía siete años.Allen siempre ha negado la acusación, que fue investigada en su momento pero no dio lugar a cargos penales. El director afirma que Mia Farrow instruyó a su hija para que dijera que él abusó de ella después de que ella descubrió que estaba teniendo una relación con otra de sus hijas adoptivas, Soon-Yi Previn.El 18 de enero de 2018, meses antes del estreno del filme, Dylan Farrow concedió una entrevista televisiva a Gayle King en CBS This Morning, en la que contó sus acusaciones de agresión contra el director. Woody Allen volvió a negar todo en una declaración a CBS, llamando a Dylan una “niña vulnerable... entrenada para contar la historia por su madre enojada durante una ruptura polémica”. "Parece haber funcionado", dijo el director en un comunicado, "y, lamentablemente, estoy seguro de que Dylan realmente cree lo que dice".