Las cancelaciones de todos los eventos artísticos en el mundo han dejado un sinsabor en todas las personas. La iniciativa de quedarse en casa para evitar el contagio de COVID -19 ha sido una de las alternativas más coherentes, sin embargo, ha desanimado a muchas personas y ha causado mucha incertidumbre en otras.Afortunadamente, no todo son malas noticias. En la música los artistas se están poniendo la 10 para llenar el mundo con sus letras y acordes, para hacer la vida un poco más llevadera. En esta ocasión fue Chris Martin el encargado de mandar un mensaje social enorme y creó la campaña #SolidaritySession, en la que invita a músicos de todo el mundo a sacar sus mejores canciones, sus mejores notas de guitarra, piano o cualquier instrumento y llenar de música las redes sociales a través de lives. Él mismo empezó dando el ejemplo y a través de la cuenta de Instagram de la banda interpretó las canciones que los fans y espectadores pedían a través de los comentarios del en vivo. Mientras tocaba le enviaba a las personas mensajes positivos y daba un mensaje de esperanza. A Sky Full of Stars, Hymn for the Weekend, Green Eyes,fueron solo algunas de las canciones que Martin tocó para los más de 5000 usuarios que se conectaron a verlo. Durante la transmisión de hoy Chris Martin retó a John Legend a hacer un concierto por streaming y, además, le pidió, en caso de aceptar, que rete a alguien más y creen una cadena musical.
El Global Citizen reunió a estas dos mega estrellas que intercambiaron letras en el escenario del Barclaycard Arena de Hamburgo. Shakira se unió a Coldplay para cantar Yellow y A Sky full of Stars. La barranquillera puso a cantar a Chris Martin en es español Chantaje y Me enamoré En el 2008 nació La Organización Global Citizen, para luchar contra la pobreza extrema en el mundo. En el 2012 fue la primera edición del festival. Con sede principal en Nueva York y oficinas en Canadá, Australia y el Reino Unido. Desde 2015, todos los objetivos del festival apuntan a trabajar de la mano con las Naciones Unidas. Esta septima edición, contó con la participación de Coldplay, Shakira, Pharrell Williams, Ellie Goulding, Herbert Grönemeyer, entre otros. En ese mismo escenario hablarán Trudeau, Solberg y Macri. El evento se trasmitió vía Streaming por YouTube
Chris Martin junto con su banda Coldplay, se presentó de sorpresa en un concierto en New York para ayudar a los niños víctimas de desnutrición, organizado por la organización Bowery Mission. Aunque cantó carios de sus temas, hizo una recopilación de covers como ‘Life On Mars’ de David Bowie, ‘Purple Rain’ de Prince, ‘Yesterday’ de los Beatles y ‘Hotline Bling’ de Drake. Y este ultimo suena mucho mejor que su versión original. Como siempre Martin sacándola del estadio.
Entre 22 y 23 canciones podremos escuchar en El Campín, si confiamos en la credibilidad de las estadísticas que resultan de los conciertos de la banda inglesa en Chile, Argentina y Perú.Las apuestas son inevitables, sobre todo si somos de aquellos que quemamos los discos de tanto ponerlos,con el digno propósito de preparanos para el concierto.Lo cierto es que no habrá muchas sorpresas, porque la banda solamente varía dos o tres canciones entre ciudad y ciudad, eso si incluimos el tema que el público elige en cada destino de su tour.En Argentina por ejemplo tocó Shiver; en Perú In my place; y en Chile Don't Panic, temas que podríamos definir como comodines, ya que no son indiscutidas en el repertorio.La tendencia nos lleva a entender que la columna vertebral será, como se espera, su más reciente álbum A Head Full Of Dreams, del que tocan 9 de 11 canciones, así que si para eso va, no saldrá decepcionado. Igual los clásicos estarán ahí: Yellow, The Scientist, Clocks y Viva la Vida. El concierto comenzará con A Head Full of Dreams y terminará con Up&Up, e incluirá un par de covers, que podrían ser Heroes de David Bowie y Ring of Fire de Johnny Cash.Continúa la cuenta regresiva y este 13 de abril este será el setlist recomendado, para que se divierta un rato.*Foto: Gettyimages
En un nuevo capítulo de Carpool Karaoke, Chris Martin vocalista de Coldplay, finge no tener cómo llegar hasta el Super Bowl en donde la banda tocará el espectáculo de medio tiempo. En la trama, James Corden lo recoge en su carro y juntos empiezan un trayecto donde tendrán que enfrentar varias situaciones que los obligarán a usar un inusual medio de transporte para llegar a su destino.Para el show, Chris Martin, interpretó varias de sus canciones, temas The Weeknd e inclusive hizo un pequeño cover con el clásico “Heroes”, de David Bowie. El Carpool Karaoke, se ha vuelto un show muy popular en youtube tras la aparición de figuras como Rod Stewart, One direction y Adele
Por Mariangela Rubbini @bilirubbini (Los Ángeles, California)Hace mucho rato que Coldplay no dedicaba una jornada entera para tener un encuentro con la prensa. Y en los últimos dos años, quizá las noticias más relevantes relacionadas con la banda, hayan sido las de la separación de Gwyneth Paltrow y Chris Martin tras 11 años de matrimonio. Para el lanzamiento de su disco anterior, Ghost Stories, apenas si concedieron un par de entrevistas y una que otra rueda de prensa. En realidad la última promoción grande que habían hecho fue para la salida de Viva la vida or Death and All His Friends, y para anunciar la gira que acompañó a ese disco y que se extendió por tres años, entre el 2008 y el 2010.A Head Full of Dreams se convierte en el séptimo disco en la carrera de Chris Martin, Jonny Buckland, Guy Berryman y Will Champion como banda formada a mediados de la década de los años 90.En una mansión ubicada en las colinas de La ciudad de los Ángeles en California, la imagen del nuevo disco armada en flores de todos los colores y flotando sobre una piscina rectangular, Coldplay recibió a periodistas de distintas partes del mundo para revelar detalles de este nuevo disco. Ese día confirmaron también una nueva gira y su paso por Latinoamérica y, por supuesto Colombia, país que visitarán por segunda vez y cuya expectativa ha generado un gran revuelo entre los más fanáticos seguidores de la banda inglesa.En duplas, Chris y Jonny, Will y Guy, destinaron cada uno 20 minutos en promedio para responder todas las preguntas que había sobre la llegada de A Head Full of Dreams este viernes 4 de diciembre. Ahí estuvimos, Álvaro Uribe de la emisora La X y nosotros. Los dos medios tuvimos el privilegio de tener la exclusiva y la primicia para Colombia.
El vocalista de Coldplay estuvo en el conmovedor funeral de Beau Biden, hijo del vicepresidente de Estados Unidos, Joe Biden, quien perdió la lucha contra un tumor cerebral. El difunto era fan de la banda por lo que su familia quiso complacerlo con la presencia de alguien de la banda. Chris Martin interpretó acompañado de su guitarra una versión de “Til Kingdom Come” del X&Y, tercer álbum de la banda.Alrededor de mil personas se congregaron en la iglesia católica de San Antonio de Padua en Wilmington (Delaware) para dar el último adiós a Beau Biden, entre ellos algunas de las figuras políticas más destacadas de Estados Unidos.
Coldplay podría estar trabajando en el último disco de la banda, según dejó entrever hoy el vocalista del grupo, el británico Chris Martin, en una entrevista a la cadena BBC Radio 1.Martin, sin afirmarlo de manera tajante, señaló que, aunque no significa que no vayan a hacer cosas nuevas algún día, tiene la sensación de que "A Head Dull of Dreams", como se titulará su próximo trabajo, supone "el fin de algo".El vocalista de 37 años confirmó que están inmersos en mitad de un nuevo proyecto y puntualizó que estaba un poco nervioso por haberlo desvelado ya que no tenía permiso."Es nuestro séptimo disco y lo vemos como si fuese el último libro de Harry Potter", explicó Martin, que ofreció respuestas difusas con respecto a la continuidad de la banda después del lanzamiento de "A Head Full of Dreams", que todavía no tiene fecha de publicación.Coldplay hizo su debut en el año 2000 con su disco "Parachutes" y desde entonces se ha consolidado como una de las bandas de pop más influyentes y con más seguidores en el mundo.El cantante británico dijo que les ha sentado bien la vuelta a los estudios después del lanzamiento y la gira de su anterior álbum, "Ghost Stories"."Ahora estamos haciendo una música que suena diferente si la comparamos con las canciones del álbum anterior, por lo que es un momento divertido para pertenecer a Coldplay", expresó el vocalista nacido en Devon (Inglaterra).Martin señaló que cuando trabajan en un disco siempre piensan que es el último que crearán, ya que en caso contrario no pondrían "todo el empeño en él", en referencia a que esa es la única forma de ofrecer lo mejor de la banda.Por EFE
La actriz ha dado el visto bueno al nuevo romance de su ya exmarido con la joven Jennifer Lawrence.Después de haber iniciado ella misma una relación con el productor Brad Falchuk, la actriz Gwyneth Paltrow parece haber aprobado la decisión de su exmarido, el cantante Chris Martin, de pasar página a su fallido matrimonio (ver las razones de su separación) iniciando un romance con la oscarizada intérprete Jennifer Lawrence."El punto de vista de Gwyneth es que Chris podría haber elegido mucho peor. Lo único que le preocupa es que él sea feliz", aseguró una fuente a la revista Us Weekly.Pese a la diferencia de edad de 13 años que les separa, el idilio entre el líder de Coldplay y Jennifer habría comenzado a consolidarse tras apenas seis semanas de relación, teniendo en cuenta que Chris (37) organizó una escapada para su chica el pasado fin de semana a los Hamptons, con el objetivo de celebrar su 24 cumpleaños. Las dos estrellas se mostraron muy cariñosas en todo momento, según varios testigos presenciales, no dudando en deshacerse en carantoñas y mimos mientras contemplaban la puesta de sol.Pero su ya exesposa no sería la única que aprueba la nueva pareja de Chris, ya que los amigos del músico se han mostrado encantados con la personalidad despreocupada y natural de la joven actriz, un bálsamo perfecto para terminar de superar su ruptura con Gwyneth, madre de sus hijos Apple (10) y Moses (8)."Es una chica maravillosa. Básicamente, es todo lo contrario a Gwyneth. Es mucho menos rígida, y Chris está reaccionando muy bien al cambio. Está disfrutando de la compañía de alguien tan despreocupado, por fin vuelve a sonreír de verdad", añadió otro informante. BangShowbiz.
La pareja de amigos busca pasar más tiempo juntos con el fin de ver hacia dónde los conduce su buena química.El cantante de Coldplay, que puso fin a su matrimonio con Gwyneth Paltrow tras 10 años de convivencia, sintió una química especial con Rihanna al trabajar juntos en el tema 'Princess of China'. Aquel recuerdo ha hecho que ahora el británico sienta que es el momento adecuado para conocerse mejor. "Tanto Chris como Rihanna están planeando pasar más tiempo juntos. Con Gwyneth Paltrow, Chris se sentía muy agobiado por su carácter perfeccionista, mientras que Rihanna es mucho más humilde y despreocupada, y guapa", declararon fuentes cercanas al artista en la edición estadounidense de la revista Star. La joven cantante de Barbados - quien recientemente puso punto y final a su relación con Drake - disfrutó el pasado fin de semana de una agradable velada con Chris en su restaurante favorito de Santa Mónica, Giorgio Baldi.
La creadora de contenido mexicana Wendy Guevara compartió escenario con Madonna durante el show en México de la reina del pop.Guevara fue la invitada principal en la pasarela de Madonna donde interpretó su emblemática Vogue, uno de los hits más importantes de Madonna. ¿Quién es Wendy Guevara?Wendy Guevara es la ganadora de La casa de los famosos México. Es la primera mujer trans en ganar este reality, y de hecho, cualquier reality mexicano en televisión abierta.Desde los primeros episodios, Wendy cautivó al público con su carisma y espontaneidad. Fue una de las participantes favoritas a lo largo del programa, que otorga un premio de cuatro millones de pesos mexicanos, cerca de 235.000 dólaresSu triunfo ha sido celebrado como un hito para la representación trans mexicana y latinoamericana.Wendy Guevara es una creadora de contenido mexicana. Se dio a conocer por un video que llegó a las redes sociales en 2017, cuando ella y su amiga Paola Suárez piden ayuda tras ser “abandonadas” en un cerro en León, Guanajuato. De ahí surgió un audio que decía “estamos perdidas, perdidas, perdidas”, y se hizo viral.Más tarde, se unió a ellas Kimberly Irene, y juntas formaron un grupo conocido como “Las Perdidas”.También se hizo conocida por un meme que ganó fuerza en 2022. La foto nació por un video que ella misma publicó en su canal de YouTube, donde está hablando a la cámara mientras su amiga toma un baño. Su gesto de desagrado se conviritó en uno de los memes más populares de 2022.Nació en agosto de 1993, y desde chiquita, una de las novelas que más le gustaban era Amigas y Rivales, fue el personaje que interpretaba Angélica Vale, el cual se llamaba Wendy Nayeli.“Yo crecí con todos esos programas, con las novelas de Amigas y rivales y todo eso. Es bien linda la Michelle Vieth. Yo me sentía Michelle Vieth en la novela, yo decía que yo era ella, y yo estaba chiquilla”, comenzó. “Pero me pusieron ‘Wendy Nayeli’ por el personaje de Angélica Vale que hacía de sirvienta. Yo le barría a una amiga su estética, y se me quedó Wendy Nayeli, por la culpa de Angélica Vale, te lo juro. Todos me decían ‘Wendy’”.En un episodio de La casa de los famosos, Wendy también narró que fue víctima de abuso sexual cuando era menor de edad."Cuando me violaron sí fue distinto, fue un muchacho ya mayor de edad wey (...) Cuando me llevó la policía fue lo peor, yo temblaba del miedo". También contó que fue revictimizada durante la revisión médica.¿Por qué Vogue fue tan importante para el pop? Esta canción llevó al “mainstream” el vogueing, un estilo de baile que se originó en los salones de baile (“ball rooms”) en Nueva York que nacieron desde los 60. En estos espacios alternativos, afros y latinos podían expresar libremente su orientación sexual o identidad de género, sin temor a ser discriminados o estigmatizados.El vogueing consiste en imitar los movimientos de las modelos posando como en la revista Vogue. Junto al documental Paris is Burning, Vogue de Madonna visibilizaron una de las manifestaciones culturales más representativas del movimiento LGBTI, que aquel momento luchaba por un anhelado y necesario reconocimiento en la sociedad.Además de Vogue, sus declaraciones a favor de la lucha contra el SIDA, cuando nadie más lo estaba haciendo, hicieron de Madonna un icono gay, y así se mantiene hoy. Pero Madonna no se limitó a copiar los pasos del vogueing ni mucho menos a apropíarselo. Para las coreografías de la gira, la reina del pop recurrió a Luis Camacho y José Gutierrez (conocidos como José y Luis Xtravaganza), 2 figuras prominentes de la escena “ball room”.
Con motivo de los 25 años del estreno de Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma, la película regresará a las salas de cine, según lo confirmó Cine Colombia en su cuenta de Instagram. De momento se sabe que la película estará disponible a partir del 2 de mayo, aunque no se conoce en qué salas. La película se estrenó originalmente en cines colombianos en junio de 1999. Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma es la cuarta película de la serie de películas de Star Wars, la primera película de la trilogía precuela y el primer capítulo cronológico de la Saga Skywalker. Ambientada 32 años antes de la trilogía original (13 años antes de la formación del Imperio Galáctico), durante la era de la República Galáctica, la trama sigue al Maestro Jedi Qui-Gon Jinn y su aprendiz Obi-Wan Kenobi mientras intentan proteger a la Reina Padmé Amidala de Naboo con la esperanza de asegurar un final pacífico a una disputa comercial interplanetaria. Junto con Anakin Skywalker, un joven esclavo con poderes naturales inusualmente fuertes de la Fuerza, simultáneamente se enfrentan al misterioso regreso de los Sith.El legado de Star Wars: Episodio I -La Amenaza FantasmaEpisodio 1 fue un éxito de taquilla. Con un presupuesto de 115 millones de dólares recaudó más de 1000 millones en todo el mundo y fue la más exitosa en su año de estreno. Sin embargo, muchos de los más fieles fans no quedaron del todo satisfechos. En su momento, la película fue elogiada por sus efectos especiales, pero, como recuerda Luke Holland en The Guardian, los meses posteriores al estreno de la película, la opinión cambió. Pero, como agrega Holland, "La amenaza fantasma, sin embargo, no está nada mal. Liam Neeson y Ewan McGregor son excelentes. Cuenta una historia satisfactoria y cerrada. Su acción se maneja con rapidez y estilo. Y, desde la muerte de Qui-Gon hasta que la madre de Anakin lo abandonó, ocasionalmente incluso logra tocar la fibra sensible del viejo corazón. A pesar de los Gungans, es una película de Star Wars muy sólida".
La Junta de Gobernadores de la Academia aprobó nuevas reglas para la 97ª ceremonia de los Premios Oscar que se celebrará el 2 de marzo de 2025. Banda sonora originalHubo cambiosen la categoría de banda sonora original. Ahora, hasta tres compositores pueden recibir estatuillas individuales del Oscar si todos contribuyen significativamente a la música de una película. Esto marca un cambio con respecto a las reglas anteriores que exigían que los compositores se presentaran como un grupo, como la banda Son Lux para la nominación a mejor película ganadora por Everything Everywhere All at Once. Jon Batiste, Trent Reznor y Atticus Ross, ganadores por la película animada “Soul” (2020), también recibieron una única estatuilla, según recuerda Variety. Los autocines no serán sede calificadaLa Academia ya no reconocerá los autocines como sede calificada para la elegibilidad para los Oscar, una medida adoptada temporalmente en 2020 cuando se cerraron las salas de cine bajo techo. Solo se considerarán para mejor película aquellas películas que cumplan con los requisitos de exhibición ampliados que se anunciaron en 2023. Estos incluyen una exhibición de clasificación de una semana en uno de los seis mercados de EE. UU. seguida de una exhibición de siete días, ya sea consecutiva o no consecutiva, en 10 de los 50 principales mercados de EE. UU. dentro de los 45 días posteriores al estreno inicial.La cuota de inclusiónPara ser consideradas para el premio mayor de los Oscar, las películas deben presentar el formulario de Inscripción a los Estándares de Inclusión y Representación de la Academia (RAISE), cumpliendo al menos dos de los cuatro estándares. Guion En las categorías de guión, la presentación del guión final del rodaje ahora es obligatoria para su consideración como original o adaptado.Mejor película animadaLas películas animadas se pueden presentar simultáneamente a Mejor Película Internacional y Mejor Película Animada. Esto simplificará el método de calificación para este último y ayudará específicamente a las películas animadas internacionales que tal vez no tengan acceso a la distribución en Estados Unidos.Premios del gobernadorTambién se han realizado cambios en los Premios del Gobernador. El Premio en Memoria de Irving G. Thalberg, que reconoce el trabajo consistentemente de alta calidad de un productor creativo, ahora se entregará como una estatuilla del Oscar en lugar del tradicional busto de Thalberg. 2 premios cambian su nombrePor último, se cambió el nombre de dos premios de los Premios Científicos y Técnicos: el Premio Gordon E. Sawyer ahora es el “Premio a la Trayectoria Científica y Técnica” y el Premio John A. Bonner pasó a llamarse “Premio al Servicio Científico y Técnico”.
La serie Shogun, que en Latinoamérica está disponible en Disney +, ha sido un éxito rotundo. La saga épica de guerra, pasión y poder ambientada en el Japón feudal es una adaptación original de la novela best seller de James Clavell. Shogun obtuvo 9 millones de visualizaciones a nivel mundial en su episodio de estreno, lo que la convirtió en el estreno de la serie guionada de entretenimiento general número uno en el mundo. También debutó con un impresionante 100% en Rotten Tomatoes, el portal de calificación de películas. Si bien la serie está basada en un libro, también mezcla elementos de la realidad y la historia de Japón. Repasamos qué es real y qué es ficción. Shogun: ¿Qué es realidad y qué es ficción? La trama central real de Shogun es puramente ficticia. Sin embargo, Clavell se inspiró en gran medida en personajes y acontecimientos reales de la historia japonesa, de acuerdo con Movieweb. Aunque Toranaga es un personaje ficticio, se inspira en gran medida en la figura histórica de Tokugawa Ieyasu, un ex shogun de Japón. Shogun es un jefe supremo militar que ejerce el poder absoluto en nombre del emperador.Durante el período comprendido entre 1467 y 1615, Japón estuvo envuelto en guerras casi constantes. Fue Tokugawa Ieyasu quien encabezó los esfuerzos para unificar Japón y finalmente ascendió a la posición de Shogun en 1603. La asunción del poder de Ieyasu marcó el comienzo del Shogunato Tokugawa, que duró de 1603 a 1868. Los rasgos y antecedentes de Toranaga son muy paralelos a los de Ieyasu. ¿John Blackthorne fue real?William Adams, la contraparte histórica de John Blackthorne, llegó inesperadamente a las costas japonesas junto con un barco lleno de armas de fuego.Adams fue el primer inglés en poner un pie en Japón, y el esquema básico de la historia de su vida refleja fielmente el del personaje ficticio Blackthorne. Se desempeñó como piloto de un barco holandés que transportaba a los pocos supervivientes de un viaje comercial que salió mal, tanto en sentido figurado como geográfico. Al igual que Blackthorne, Adams dominaba el portugués, lo que le permitía conversar con Tokugawa a través de los intérpretes jesuitas que se habían esforzado por difundir el cristianismo entre la población japonesa desde mediados del siglo XVI, de acuerdo con Indiewire. ¿Toda Mariko fue un personaje real?En el episodio 5 de Shōgun, hay un vistazo al pasado de Mariko, que se inspira en la figura real de Hosokawa Gracia.Al igual que la representación en la novela Shōgun de James Clavell de 1975, la Mariko representada en la pantalla está basada en Hosokawa Gracia, una aristócrata japonesa que abrazó el cristianismo.Nacida como Akechi Tama en 1563, era hija de Akechi Mitsuhide, un destacado señor de la guerra y fiel seguidor de Oda Nobunaga (uno de los unificadores clave de Japón durante el período Sengoku, anterior a Toyotomi Hideyoshi, conocido como el Taikō en la serie). Posteriormente, Mariko se casó con Hosokawa Tadaoki, otro señor de la guerra y aliado de Nobunaga, en 1578, y juntos tuvieron cinco hijos.A diferencia de lo que muestra la serie, es difícil que Gracia haya conocido a Adams. De hecho, el improbable romance de Mariko y Blackthorne fue criticado por algunos historiadores cuando Shōgun salió a la luz por primera vez, según reporta Elle. ¿Por qué los portugueses quieren muerto a Blackthorne?Un conflicto central en Shōgun son las diferencias religiosas. No es sólo una cuestión de europeos católicos versus protestantes; También hay conflictos internos entre los cinco regentes, dos de los cuales han abrazado el catolicismo, alineando sus intereses con los portugueses.Este cisma religioso refleja tensiones históricas entre William Adams y Tokugawa Ieyasu. Con la llegada anual del Barco Negro a Japón llegaron los misioneros jesuitas junto con productos comerciales como sedas y armas de fuego."Para los portugueses, el comercio y la expansión del cristianismo estaban entrelazados", explica Frederick Cryns, consultor histórico de la serie, citado por History Extra. "Los daimyos en Kyushu [donde atracó el barco] estaban abiertos a convertirse al cristianismo y que sus seguidores hicieran lo mismo si eso significaba obtener ventajas en el comercio"."En el lado opuesto, figuras como Ieyasu, que una vez escribió al virrey de México afirmando la adhesión de Japón a las deidades sintoístas y budistas, rechazaron firmemente el cristianismo en su dominio".En la historia real, el difunto taiko Toyotomi Hideyoshi compartió este sentimiento, viendo el cristianismo con sospecha debido a la influencia de los jesuitas sobre los señores de la guerra locales. Si bien prohibió oficialmente el cristianismo, su aplicación fue laxa por temor a repercusiones en el comercio portugués.
Jennifer Garner, Mark Ruffalo y Judy Greer, miembros del elenco de Si tuviera 30 (13 going on 30), hicieron una pequeña reunión para celebrar que la icónica comedia romántica cumplió 20 años. La película sigue a la adolescente Jenna Rink (Jennfier Garner). En la noche de su fiesta de cumpleaños número 13, el deseo de Rink de tener "30 años, ser coqueta y próspera" se hizo realidad cuando su personaje se transformó en una mujer de 30 años, aunque su mente sigue siendo la de una niña de 13. "¡Hola! ¡Gracias por ver nuestra película y amarla!” dijo Judy Greer, la actriz, que interpretó a Lucy Wyman en la película de 2004. "#13 llendo a 30. Veinte años. Somos tres Boomers desafiando Zoom, porque queremos agradecerles. 👴👵👵 A todas las personas que han amado esta película junto con nosotros: gracias. Te vemos, te apreciamos y te amamos. ¡Por siempre treinta, coqueta y próspera! 💕”, se subtituló la publicación Los actores también reflexionaron sobre la vida en 2024 y cómo ha cambiado todo desde el estreno de la película. “Hace veinte años, teníamos pocos teléfonos celulares”, dijo Garner. Greer señaló específicamente que en ese momento se trataba de "teléfonos plegables".Ruffalo reflexionó sobre algunos de sus papeles más importantes y dijo que interpretar a Matt Flamhaff en 13 Going on 30 siempre se lleva la palma.“Hay dos tipos de personas en este mundo. Hay gente de Hulk, y hay gente de Si tuviera 30, y yo recibo cantidades iguales”, dijo Ruffalo, quien ha aparecido como Hulk en algunas películas de superhéroes. El elenco no podría celebrar 13 Going on 30 sin la nostalgia adicional de hacer juntos el baile de Thriller, la canción no oficial de la película. Si tuviera 30: historia de la exitosa comedia románticaEstrenada originalmente en 2004, la película fue un éxito de taquilla: con un presupuesto de 37 millones de dólares, recuadó más de 96 millones en y se convirtió en clásico de culto. "13 Going on 30 es una rara comedia comercial que te deja fascinado por lo que sólo puede suceder en las películas", dijo en su momento una crítica de la película. El 28 de septiembre de 2023, se anunció una adaptación teatral de la película en el Reino Unido. El espectáculo incluirá varias presentaciones en talleres públicos en el Battersea Arts Centre de Londres, antes de la inauguración de la producción completa, estimada para 2025.