El sexo es uno de los temas favoritos de los músicos y sirve como fuente de inspiración de sus mejores canciones. Algunos son explícitos en sus letras, otros en sus videos y algunos incluyen sonidos propios del acto como profundos gemidos. El éxtasis sexual es protagonista en varios temas, que llevan la experiencia auditiva a un nivel excitante y estimulante para el que lo está escuchando. Este listado de temas está inspirado principalmente en el clásico Love To Love You Baby de Donna Summer, canción en que la artista hace 23 gemidos muy orgásmicos y que lo llevan a ser la canción más sexual y sensual de los años 70. Recomendado: 10 títulos muy eróticos para ‘peliculear’ Haciendo la búsqueda nos dimos cuenta que los orgasmos eran más usados antes del 2000 y en ese momento no eran señalados por ser contenido no apto para menores de edad, conflicto que sí ha tenido el reggaetón en este milenio. Estas 25 canciones abrieron en su momento debates, pero no de forma polémica, alrededor de la homosexualidad, la masturbación y la liberación sexualidad. Acá va a encontrar desde temas muy eróticos como I’m Slave 4 U de Britney Spears hasta Hold me, Thrill me, Kiss Me de U2. ¡Disfrute esta playlist en pareja y si lo hace sólo que sea a alto volumen con audífonos! Vea también: ¿No tener sexo puede volverte loco?: los "incel" y la abstinencia
En algún momento todos hemos invitado a la persona que nos gusta a nuestra casa a ver alguna película o serie. En ese momento lo más importante es la compañía y no tanto lo que se ve en pantalla. Sin embargo es esencial escoger un buen título para empezar a calentar el ambiente, al menos disimular o fingir que no es obvio lo que va a pasar, y hacer lo que se debe hacer. 10 films para peliculear 1) Lucia y el sexo (2001) 2) Blue Is The Warmest Color (2013) 3) Pretty Woman (1990) 4) Y tú mamá también (2001) 5) Troya (2004) 6) Nymphomaniac (2013) 7) 50 Shades Of Grey (2015) 8) Love (2015) 9) Bajos instintos (1992) 10) Del amor y otras adicciones (2010) Nos cuenta si le funciona.
La actriz introduce nuevamente al cine colombiano en el erotismo con su versión de Susana, personaje del libro Fragmentos de Amor Furtivo de Héctor Abad.Por: Luis Fernando Mayolo @mayolito // Fotos: Lina Botero (Cortesía Fragmentos de Amor)Cuando me hablan de erotismo en el cine colombiano siempre se me viene a la cabeza una escena de 'La Gente de la Universal': Diógenes se está comiendo a Fabiola Hernández mientras ella se cepilla los dientes, con la mayor indiferencia que una mujer pueda tener por su pareja. La misma que él tiene hacia ella al solo importarle satisfacer su arrechera.Aunque algunos dirán que es todo lo contrario: antierótica, con toda la razón del mundo, es un buen documento sobre las relaciones de pareja y sus complejidades, los vacíos, la pasión, las insatisfacciones y el deseo. Todos ellos asuntos que de una u otra manera tienen que ver con el erotismo, como parte de su espíritu o sus consecuencias.De eso se trata la nueva película de Angélica Blandón: 'Fragmentos de Amor', basada en el libro de Héctor Abad, 'Fragmentos de Amor Furtivo', dirigida por el mexicano Fernando Vallejo, que se estrenará el próximo 18 de agosto.Una de las propuestas más eróticas que hemos visto en el cine colombiano en los últimos tiempos, que cuenta la historia de Susana Mejía, una mujer empoderada de su sexualidad sin complejos, y las dificultades que esto le trae en su relación con Rodrigo, cuando ella comienza a relatarle sus aventuras del pasado.Hablamos con Angélica Blandón, protagonista de la historia, sobre su personaje, la película, el libro, las relaciones, el erotismo, el rol de las mujeres y el machismo.Mayolo: ¿Qué tan fiel es la película al libro de Héctor Abad?Angélica Blandón: La película está basada en el libro de Héctor Abad Fragmentos de Amor Furtivo, y si quisieras podrías leerla en tres sentadas, porque es muy fácil y entretenido de leer. Ellas (las historias) te van envolviendo sin que te des cuenta. La película es muy fiel al libro, solo que en él hay más amantes, más historias.No podíamos contarlas todas.Podríamos decir entonces que el libro fue tu principal herramienta para darle vida a Susana e imprimirle tanto erotismo. Sería chévere mostrar cómo tengo mi libro, porque para mí es la Biblia. Fue muy importante para la construcción de mi personaje, porque él es muy descriptivo con los personajes y los lugares; el pelo, la mirada, la altura de Susana, sus senos, cómo habla, en qué tono dijo una cosa o la otra. Lo que hice fue con un resaltador señalar todo lo que podría enriquecer a mi personaje. Recuerdo que en muchas escenas de cama, cuando ella le cuenta las historias a Rodrigo, decíamos: ¿Te acuerdas que en este pedazo dice esto o lo otro? o ¿De esa forma quedaría más real?No sé si la gente te dice estas cosas porque eres la protagonista, pero en esas conversaciones de críticos o fanáticos de cine a algunos les parecía que los diálogos a veces sonaban algo ficticios, como si tuvieran un exceso de poesía. A mí lo que me parece es que cada película tiene un tono y si desde el principio lo plantean no se traiciona a sí misma. Para mí es el caso de Fragmentos de Amor.Es muy loco, porque es una de las descripciones que está en el libro. Cuando Rodrigo se enoja con Susana le reclama diciéndole: por qué usted no habla como lo hace la gente real, sus historias no son reales, porque así no habla la gente de verdad, así esté desnuda. Ella tenía que adornar cada palabra y así es el personaje. Susana es una enamorada de la palabra. Cuando agarramos los monólogos estaban escritos de forma muy literal y nos tocó hacer el trabajo de volverlos un poco cotidianos, pero que no perdieran esa característica de Susana. Él cree que está jugando con su cabeza, que lo que cuenta no es real.Para la gente que no conoce el libro y no ha visto ni el tráiler de la película, ¿Cuál es el espíritu que tú encuentras en ella?La pregunta que te plantea la película es muy consecuente: ¿Cuánto estás dispuesto a saber por amor? ¿Cuánto estás dispuesto a querer saber del pasado de tu pareja? Aunque muchos seguramente digan otra cosa, en la realidad no es fácil que un hombre pueda llegar a comprender que su pareja haya tenido más amantes que él mismo, no es fácil. El machismo a veces no lo permite.Pero ahí es donde se pone más interesante la películaY qué si la mujer ha sido una enamorada de la vida, una gocetas del amor. Va a llegar súper entrenadita (risas).Pero con qué derecho él se va a poner a celarla, si desde que la conoció era así, incluso ella estaba con otro. La sociedad no está acostumbrada a eso...Creemos que estamos abriendo nuestra mente, pero en lo práctico de la realidad no es así. Queremos que nuestra pareja sea solo nuestra, es ahí donde digo que Susana no es una mujer infiel, sino enamora de la vida, insisto. Ella está enamorada de Rodrigo.¿Qué es lo mejor de la película para ti?Me parece lindo que las películas también sean contadas desde una mirada femenina, qué también seamos escuchadas. Nosotras también hemos tenido amantes, nosotras también queremos hablar de eso, no solamente escuchar.
La gente que le tiene fobia a la palabra “feminista” se preguntará cómo puede algo tan divertido como el porno ir junto a algo tan cansón como el feminismo. Por Juliana Abaúnza // @JulianaAbaunza // Ilustración: iStock Algunos se preguntarán si el porno feminista es solo porno para viejas. La verdad es que el porno feminista es para todo el mundo (hombres, mujeres y quienes se identifican como los dos o como ninguno) y lo único que busca es que cuando veamos a dos personas teniendo sexo desde la comodidad de nuestro computador, nos aseguremos de que las dos partes son iguales. Para que les quede más claro, acá está todo lo que deben saber para determinar si el porno que están viendo es feminista o no: 1. SI LA MUJER ES TAN IMPORTANTE COMO EL HOMBRE EN EL VIDEO, ESTÁN VIENDO PORNO FEMINISTA En el porno feminista, la actriz es tan importante como el actor, el personaje femenino es tan importante como el masculino y el placer de uno no está por encima del otro. Es muy común ver que en el porno gratis que se encuentra en todas partes, se sigue casi siempre un mismo guión que termina con la famosísima cum-shot: la toma en la que el actor victorioso termina en la cara o en la boca o en las tetas o en las nalgas de la actriz. Las actrices, por su parte, siempre actúan como si ese momento fuera lo que siempre han esperado en sus vidas; nada parece hacerlas tan felices como ver que el hombre por fin alcanzó el orgasmo. En el porno feminista la cosa cambia. No significa que en el porno feminista no existan las cum-shots ni que una mujer no pueda disfrutar que le hagan un facial con material genético, lo que significa es que así como es importante el clímax del man, es igual de importante el clímax de la vieja. El porno feminista deja claro que el sexo es una cosa que se hace entre dos en la que ambas partes son igual de importantes y que las mujeres tienen otros deseos además de ver cómo un tipo llega al orgasmo gracias a ellas. Además, se le presta el mismo tipo de atención a los dos cuerpos. Ya no más huecos sin cara o miembros ultra viriles que perfectamente podrían pertenecer a un maniquí. En el porno feminista los actores tienen cara y es importante que la veamos porque primero, así nos aseguramos de que los dos estén disfrutando (por más actores que sean, uno sabe cuando de verdad la están pasando bien) y segundo, porque ver a los actores como personas y no como partes sexuales despersonificadas nos hace un poco menos psicópatas y nos permite conectarnos con ellos como seres humanos que están teniendo sexo. 2. SI ES CLARO QUE HAY CONSENTIMIENTO DE LAS DOS PARTES, ESTÁN VIENDO PORNO FEMINISTA El sexo no tiene que ser aburrido y super respetuoso para que sea considerado feminista. Hay gente a la que le gusta que se la coman con besitos y palabras lindas, así como hay gente a la que le gusta que la ahorquen y le escupan. Ninguna está mal. Lo importante es que sea cual sea el caso, por más softcore o hardcore que sea el video, debe quedar claro que el sexo es consensual y disfrutable para los dos. Tristan Taormino, una directora de porno que ha escrito y hablado de esto muchas veces, tiene una serie de videos llamada “Rough Sex” con la que prueba que es posible presentar el sexo rudo de una forma que no sea degradante. Cada video empieza con una entrevista a los dos actores en los que ellos cuentan por qué les gusta el rough sex. Después de entender el contexto y de saber que los dos quieren hacerlo, uno puede ver el video y disfrutar sabiendo que son personas que se respetan así haya violencia física presente.
Hablamos con una de las más populares Suicide Girls colombianas.Por: Luis Fernando Mayolo @mayolitoFoto: Luis Cano/Olmo //Asistente: Carlos Andrés García // Maquillaje: Rafael Escobar //Styling: Daiky Gamboa //Locación: El Deck.De dónde sale toda esa fascinación por las Suicide Girls, en qué momento buena parte de la sociedad quedó envuelta en los brazos de estas bellísimas lolitas tatuadas en exceso para fortuna de la humanidad, ligeritas de ropa, con looks que rompen con lo tradicional y le dan protagonismo a los mismos cimientos estéticos de las culturas alternativas, resaltando la feminidad a través del erotismo y rompiendo de paso con los cánones establecidos de belleza.Pero más allá de rostros y cuerpos bonitos, el encanto y el culto podría estar en el cómo se convirtieron estas chicas en obras de arte humanas, en lienzos de artistas que plasmaron en sus pieles millones de historias o símbolos de la cultura popular, para darle en la jeta a los que todavía toman a las barbies como referentes de la mujer perfecta. Todo ello compilado en sesiones de fotos alucinantes, que trascienden las fronteras para fusionarse en esta especial y particular comunidad.Un movimiento del que Colombia no es ajeno a pesar de ser el país del Sagrado Corazón y en el que varias de estas modelos urbanas han logrado posicionar su belleza por encima de los estereotipos, capturando tantos seguidores como algunas de las más populares celebridades del espectáculo.Una de ellas es Fernanda Mercury, paisa de pura cepa, que surgió de este universo para constrir su propia historia, derribando mitos y cuantos obstáculos se le cruzaron en el camino, sin importar que ya no es ninguna adolescente y en cada una de sus acciones compromete también a su familia.Hablamos con ella aprovechando su presencia como imagen de uno de los lanzamientos del videojuego Gears of Wars para adentrarnos un poco en su mundo.Cómo empezó su historia dentro de la comunidad Suicide Girls y qué tanto cambió su vidaEl cuento con lo de las Suicide Girls fue muy circunstancial, no sabía cómo funcionaba. Un día una amiga fotógrafa me pidió hacer unas fotografías juntas, pero sentía que estaba ya muy vieja para eso, porque casi siempre las Suicide son muy jovencitas. A pesar de los peros hicimos las fotos y este trabajo lo mandamos a la página. En tres días las consecuencias fueron tremendas: éramos portada en la página y en múltiples medios.¿Pero qué tan difícil fue el proceso de ingreso a esta comunidad y cómo fue el proceso de pasar de ser una costurera a quitarse la ropa?Más o menos todo comenzó hace tres años. Uno envía la sesión de fotos y ellos la publican en algo que se llama Members reviews, ahí la gente puede votar. Si les gusta y uno tiene muchos votos te las compran. Fue algo tan sencillo que realmente me sorprendió. Lo hicimos en mi casa, me demoré como tres horas para quitarme el brasier de la pena, fue bastante divertido. A partir de ahí me empezaron a llamar de todas partes. Lo del modelaje no me llama muchísimo la atención porque soy costurera y de esa manera siempre me he querido proyectar. Pero encontré el camino para matar dos pájaros de un solo tiro.Mirando con honestidad el pasado, realmente valió la pena todo esto, porque aunque todo parezca color de rosa hay que hacer también sacrificios...He disfrutado los viajes y conocer gente que me ha aportado demasiado. Fue una plataforma de proyección muy importante, porque es una comunidad mundial. En estos momentos no soy muy activa y he hecho como rancho aparte; he cultivado mi imagen y ya me llaman más por mi lado que por las Suicide. Además tengo una marca de ropa alternativa enfocada a los rockers, geeks con diseños personalizables. Todo lo manejo por Facebook y me ha ido tan bien, que no he tenido ni necesidad de invertir en pauta.Y los perosMe consideraba una persona con una edad ya no para loquear. Mis decisiones repercutían y lo siguen haciendo no solo en mí, sino en mi familia: mi esposo, mi hija. Por eso soy muy cuidadosa, sobre todo si las decisiones son muy drásticas. Ejemplo de ello es que en el colegio de mi hija tengo club de fans, niños de 16 años que saben qué es una Suicide Girl, que además de ser una comunidad alternativa que promueve la belleza a partir de lo que eres, es una comunidad en la que se maneja el erotismo. No es pornografía porque no hay genitalidad, no te puedes tocar demasiado, nada que promueva la idea en esta dirección, pero si es para adultos, porque contiene desnudos, como lo llaman ellos mismos: un porno muy suave. Más erótico que explícito.Mi hija tiene nueve años, por eso cuando la situación se tornó más grande de lo que esperaba porque la gente empezó a reconocerme en la calle, a pedirme fotos, obviamente la niña empezó a preguntar. Si en el colegio de mi hija ya están manejando estos temas quise adelantarme antes de que alguien le dijera algo de forma maliciosa sobre lo que hago. Cuando cumplió siete años le mostré las fotos y le dije lo que hacía, explicándoselo de una manera muy didáctica. La gente es cruel y había que evitarle un mal momento. En la actualidad lo ve muy normal. Ya no le ve malicia y eso me encanta. Tenía que abrirle los ojos sin mostrarle nada de una forma precoz.Qué mitos tuvo que derribar...Que era muy vieja para esto, porque uno las ve tan lolitas, tan safadas. Vos la conoces y podrías pensar que viven de parranda y todas son muy extrovertidas y no es así. Somos personas comunes y corrientes, es posible que nuestra estética determine toda esa clase de mitos y creencias.También tuvo necesariamente que luchar contra el dilema social de salirse de la uniformidad, del concepto de belleza y mujer perfecta que se maneja...Siempre he pensado que cuando vos decidís ir en contra de todas las normas estéticas de una sociedad, vos aceptas que eso traerá sus consecuencias. Uno desearía que la gente no se metiera con eso, pero si nos ponemos en el lugar de los demás es algo que no ves todos los días. El chip que te metieron toda la vida está mal. Por eso no juzgo a nadie, así su reacción sea un poco repulsiva con lo que está viendo. Nos han impuesto unas normas estéticas, por eso hay que entenderlo. Hay que aceptar y aceptarse.Dicen que cuando alguien se hace un tatuaje, de ahí en adelante no puede parar de hacérselos. Cómo fue su proceso de aceptación del cambio físico y cuándo empezó a disfrutarlo.Desde los 16 años comencé con mi cambio físico. Uno empieza con un tatuaje chiquititico que no se nota. Me hice primero un hada en el coxis, que al día de hoy me la taparía, porque se ha despigmentado y hay otras técnicas muy bonitas. El proceso va por partes: primero me voy a tatuar pero que no se me vea; luego que se me vea pero solo cuando me pongo determinadas camisas; después que sea visible, pero las manos no. Ahí ya tenía 25 años. Luego me tatué el brazo y pensé que se veía hermoso pero le faltaba algo. Entonces lo emparejé, pero hasta la muñeca, porque si quería que no se me viera tendría que tener la posibilidad de ponerme una camisa. Tiempo después decidí que yo no quería trabajar para nadie y me tatué las manos. Luego el límite terminó siendo la cara y hace dos meses ya me hice uno pequeño bajo la oreja.¿Cuál es su límite?Aunque respeto mucho a la comunidad modificada porque tengo muy buenos amigos, entre ellos la mujer vampiro, nunca me cubriría, ni modificaría la cara, porque es lo que me permite comunicarme con las demás personas a través de mis gestos y darme cuenta si la otra persona está recibiendo mi esencia. Perder la expresividad de mi cara, hasta ahí no llegaré.¿Cuántos tatuajes tiene?Me falta trabajo en muchas partes del cuerpo, pero dejé de contar luego del tatuaje 30. Ahora lo hago en horas o sesiones de tatuajes. Ya soy una pieza completa de muchas horas de trabajo.¿Todos sus tatuajes tienen historias detrás de su creación o hay algunos que no tengan una lógica específica?Mentiría si dijera que todos tienen una historia detrás. Hay unos que me he hecho porque algo me pareció bonito. Tengo por ejemplo un cupcake y un helado que no significa nada más allá de que amo el azúcar y la comida. Pero la mayoría si tiene un significado con convicciones familiares, espirituales, experiencias.¿Y cuándo su hija quiera hacerse un tatuaje qué le dirá?No tengo autoridad moral para prohibirle hacerse un tatuaje, pero si para orientarla sobre que necesita cierta edad para entender lo que realmente queremos y se nos va a ver bien. No voy a permitir por ejemplo que se tatúe a Justin Bieber. A esa edad los gustos son tan diferentes. Lo importante es acompañarlos y garantizar que los hijos se lo hagan en un lugar con todas las normas de limpieza posible. Pero por el momento lo importante es disuadirlos hasta que ya tengan el criterio.¿Se arrepiente de algún tatuaje?De varios. Por ejemplo mi primer novio me tatuó toda la espalda. Mala decisión, no era nuestro momento para hacerlo.¿Cuál es su favorito?Uno felino que tengo en mi estómago.¿Cuál es la técnica que la enloquece?No tengo un estilo muy lineal en mis tatuajes, pero me encanta el neotradicional. Una técnica que combina el tatuaje tradicional con ilustraciones, hay muy buenos artistas en este sentido en Colombia.Cómo financió sus tatuajes, porque no es nada barato...Mis tatuajes los he financiado con puros cambalaches. Mi tatuador es Gustavo Jaramillo de Medellín y me los hace a cambio de publicidad.
Foto: Luis Cano/OlmoAsistente: Carlos Andres GarciaMaquillaje: Rafael EscobarStyling: Daiky GamboaLocacion: El Deck
Por: Carmenza Zá @zacarmenza // Foto: iStock Desde que soy consciente de lo que tengo entre las piernas, he sido testigo de los múltiples apodos que le han atribuido; desde los más populares y mañé como chocha, bizcocho, cuca, panocha, sapo y cococho, hasta esos que están entre lo tierno y lo ridículo, como coñito o curubita. Debo decir que, aunque prefiero algunos apodos sobre otros, nunca había sentido tanta indignación ni molestia, como cuando a algún poeta de la publicidad, a uno de estos genios creativos que hacen jingles con tropipop, se le ocurrió llamar a mi vagina “Zona V”. ¿Zona V? ¿Es en serio? Deberían darle un Premio Shock o un MTVMA al que creyó que Zona V era una forma ingeniosa de hacer alusión, no sólo a la V de Vagina (V de hueVón, tamVién) sino, además, a ese triángulo que se forma allá debajito del ombligo, donde nuestra pelvis pierde su tierno nombre, en los pliegues de ambas piernas. Y es que el tierno apodo no venía sólo: “Zona V” era la manera en la que el creativo llamaba al área que iba a quedar “libre de olores” luego del uso de un jabón especial. No tengo nada en contra, es más, estoy a favor de mantener el PH balanceado, sea en el coñito o en la chocha; pero lo que todavía no consigo entender es, por qué mi cococho o curubita debe estar libre de olores, así, en general; no libre de “malos olores” sino de cualquiera que sea. La cuca debería oler a cuca ¿no? Porque, como si fuera poco, estos dichosos jabones que pretenden robarle a mi panocha su propio olor, pretenden reemplazarlo con aromas artificiales a menta o caléndula. Es el colmo. Lo más novedoso, es que estos jabones (en plural, sí, porque hay varias marcas dedicadas a la desodorización del sapo) vienen en versión de “mujeres” y “niñas”. Las últimas son las que más me preocupan y no sólo por el uso del jabón en sí mismo, sino porque este tipo de iniciativas hacen parte de una sociedad empeñada en hacernos avergonzar de nosotras mismas. Considerar que el olor natural de la vagina es algo que amerita ser eliminado, hace parte de la misma corriente que cree que la menstruación es algo digno de ser censurado, el vello púbico algo que necesita ser erradicado (ojalá en su totalidad y de raíz) y el cólico menstrual algo que, con mucha suerte, es satanizado; entre muchas otras cosas ligadas a la condición “de ser mujer”. Al preguntar a varias conocidas los motivos por los que les interesaba que el bizcocho les oliera a menta o el porqué de depilarse de raíz la panocha, tristemente, una gran cantidad de los motivos, encontraba su origen en la aprobación masculina. “Es que cuando tengo vello, Juan no me baja” “Es que creo que cuando huele muy fuerte, a él le incomoda” Y aunque hacer sentir bien a la pareja, es un motivo válido para las decisiones de cuidado personal; ese motivo, más que un condicionante, debería ser una simple opción. Sobre todo cuando ese “hacer sentí bien” al otro, está ligado a la creencia de que todos los coñitos deben oler a lo mismo, que ni siquiera es a coño, o que deben verse igual de calvos los unos con los otros. Me opongo a considerar que el vello o el olor natural, está vinculado al desaseo o al descuido. Y me opongo, sobre todo, a que la comodidad y cuidado de mi chocha, dependa de lo que un poeta publicista quiera venderme como correcto. Pdta: Y si mi novio quiere chupar algo con sabor a menta, que se compre un halls y caso resuelto. (Ver más contenido de la columnista)
El día de andar sin calzones no puede seguir pasando desapercibido. Por: Carmenza Zá @zacarmenza // Foto: iStock De abogados y calzones. El pasado lunes coincidió el Día mundial de andar sin calzones (#NoPantyDay), con el Día nacional del abogado (#QueNoTieneHashtag). Si miramos, nada más, la cantidad de países en los que se celebra cada cosa, en esta fecha, sobrará preguntarse cuál de las dos festividades es más importante. No tengo nada en contra de los abogados, pero debo manifestar mi profunda tristeza al ver que al Día de andar sin calzones, no se le prestó mayor importancia. Y, aunque entiendo que hay más abogados, que gente andando sin calzones (aunque la verdad es que hay más abogados que cualquier otra cosa), me preocupa ver que estamos dejando pasar desapercibidas, cosas tan importantes como andar ‘descalzonizados’. Es más, ‘descalzonizar’ debería ser considerado un verbo de primera clase. Las mejores cosas de la vida ocurren cuando no tenemos calzones o , al menos, cuando prescindimos momentáneamente de ellos; por eso es que dormir es más rico cuando se hace ‘descalzonizadamente’, orinar sería un verdadero desastre si no nos bajáramos los calzones y claro, para tirar siempre es necesario (cuando menos) hacerlos a un ladito. Las mejores cosas de la vida ocurren cuando no tenemos calzones o , al menos, cuando prescindimos momentáneamente de ellos. El día de andar sin calzones no puede seguir pasando desapercibido, me niego. Casi podría asegurar que hay más tipos de calzones, que especializaciones para abogados; existe la tanga, la tanga brasilera, el cachetero, la braga con faja, los de corte alto, los descaderados, el bikini, el hilo, el bóxer, el calzoncillo (sí, porque los calzones pueden ser para hombres o para mujeres ¿qué tal la maravilla, ah?), y entonces ¿por qué no hemos institucionalizado la celebración? Los abogados también están invitados a andar sin calzones, con eso confunden la fama de andar sin escrúpulos y sin vergüenza. Andar sin calzones oxigena el alma… y otro par de cositas más; genera lazos de fraternidad y solidaridad, si invitamos a otro a quitárnoslos y hacemos lo propio con el vecino del lado; reduce el estrés, la celulitis, las ojeras, contiene omega 3 y está libre de gluten. ‘Descalzonizarse’, en lugares públicos y privados, hace más por la salud propia, que estudiar derecho; y no son necesarios códigos, sentencias o tutelas, (aunque la parte que ‘descalzonizar’ al otro requiere, cuando menos, un derecho de petición). Si oficializáramos el día de los no calzones, se generaría mucha menos indignación y pataleta que en el Día sin carro y lo que es mejor, esta medida sí descongestionaría el sistema público y promovería el uso de la bicicleta. Me recuerdan ¿qué es lo que han hecho los abogados por el ambiente? El Día mundial de andar sin calzones debería convocar, cada 22 de junio, marchas multitudinarias en las calles, celebrando que la costura no se marque en el pantalón o, más importante aún, que el quickly ¡puede ser más quickly! Pero, como todavía ´falta mucho para el siguiente #NoPantyDay, deberíamos celebrarlo de a poquitos cada día y ¿por qué no? Con nuestro abogado más cercano.
Por: Carmenza Zá @zacarmenza // Foto: Shock.co. Cuando conozco a un hombre que me gusta, siempre termino preguntándole qué tipo de porno ve. La pregunta, que bien puede parecer extraña, debería ser obligatoria cuando de conocer a alguien se trata, y es que hemos andado por la vida sin darle a la pornografía la importancia que realmente se merece; la hemos usado, manipulado, menospreciado y, peor aún, la hemos querido condenar y censurar. Somos muy ingratos con los directores, que trabajan arduamente en la trama y con los actores/actrices que nos muestran siempre su mejor perfil. Lamentable.Nos dejamos meter el cuento de que lo relevante es si la otra persona es hincha de Millonarios o de Santa Fe, en lugar de preguntarnos si es groupie de Sasha Grey o de Kiera Winters, o de las dos, o de ninguna, porque no tiene idea de quienes son (Lo cual no sólo es raro, sino que puede ser peligroso; un claro indicativo de que puede venirse con alguien sin saber su nombre).Preguntamos, como si se tratara de un gran misterio, si su preferido es el helado de fresa o el de vainilla; pero desconocemos si inicia la búsqueda en la sección de Milf o de Teens. Dato importante, sobre todo en el momento de presentarlo o presentarla ante la familia; después de todo ¿hay que esconder a la mamá o a la sobrinita?Seguimos convencidos de que los límites de las personas se conocen en momentos de crisis y de peligro; cuando la naturaleza del ser humano sólo se hace visible en un momento de arrechera, en el que lo urgente es venirse y, entonces, la búsqueda de la página XXX es directa, se adelanta el video a la parte que más nos gusta y dejamos que la trama pase a un segundo plano, no nos interesa si es el pizzero o la profesora... ¿Ven cómo si somos ingratos con los directores, guionistas y libretistas?Preferimos stalkear facebook e instagram, en busca de material para armarnos videos dignos de un Oscar; olvidamos que lo esencial, lo indiscutible y lo innegable se encuentra en el historial de Pornhub o en el ranking de Poringa. Basta con averiguar a qué material, aquel o aquella le da 5 estrellas, para tener garantizado el éxito en la celebración de aniversario.Perdemos el tiempo preguntándole si se vio la saga completa de Harry Potter o la trilogía de Crepúsculo, en lugar de averiguar si prefiere el video de Lady o el de la Kardashian o, en un punto medio, el de Ana Karina Soto ¿A qué amigas no hay que presentarle?Nos parece urgente que el otro se sepa todas las películas en las que Leonardo DiCaprio ha perdido el Oscar, pero olvidamos la importancia de conocer el recorrido y la versatilidad profesional de Rebeca Linares. Para la que pido un minuto de aplausos, por no parecer política corrupta; aún cuando hizo lo que nadie esperaba que hiciera, saltando de categoría en categoría a su conveniencia, y codeándose con los grandes de la industria, a cambio de nada… Aunque de eso no estoy segura, pero me gusta imaginar que Rebeca paga con dinero o en especie, pero no con curules y Ministerios.Nos indignamos si el otro no se siente colombianísimo por James, Shakira o Nairo; pero nos parece el colmo de la guisada, si resulta fan de Esperanza Gómez; nuestro orgullo y valuarte nacional. Esperancita, que ha gritado más metidas en el arco que el mismo William Vinasco; pero quién seguro, de lanzarse a la Alcaldía de Bogotá, si ganaría. ¡Tiene mis votos!Hemos pasado por alto lo verdaderamente importante, al momento de relacionarnos y de conocer a profundidad a alguien más. Seguimos preocupados por la imagen que nos quiere vender el otro, ignorando que el porno es, tal vez, la relación sexual más honesta que podamos tener; el porno lo escoge quien lo ve y si no lo cambia, es porque de verdad le gusta y no lo quiere perder... Puede ser, inclusive, lo más parecido al amor, y por eso hay que ver cómo se comporta el otro en dicha situación.Es nuestra misión tomarnos el porno más en serio y respetarlo mucho más. Y es que conocer la preferencia pornográfica de la persona por la que nos sentimos atraídos, nos ubica dos pasos adelante de ella; lo cual, sobra decirlo, es bastante útil… sobre todo si, eventualmente, se hace necesaria la huída.
Si es de los que está lleva buscando boletas para la premier de 'Cincuenta Sombras de Grey' desde hace semanas, este nuevo tráiler le encantará, porque atrapa el erotismo de la historia con mucho humor a través de los clásicos muñequitos de Lego. Una nueva animación de Antonio Toscano, quien ya nos tiene acostumbrados en su cuenta de Youtube a versionar los tráilers de películas con las adorables fichas.
Marc Anthony Anunció nuevos destinos en su Historia Tour, entre ellos Colombia. La cita será en Bogotá, el próximo jueves 1 de agosto de 2024 en el Coliseo MedPlus. Los precios oscilan entre 180.000 (localidad zona 5) y 10.000.000 para el palco diamante. Las entradas estarán disponibles a través de la página web Taquillalive. Vivir Mi Vida, Valió la Pena, Y Hubo Alguien, Tu Amor Me Hace Bien y Qué Precio Tiene el Cielo son algunos de los más conocidos éxitos del cantante de ascendencia puertorriqueña. Biografía de Marc Anthony Nacido como Marco Antonio Muñíz de padres puertorriqueños en la ciudad de Nueva York, es uno de los artistas de salsa más exitosos de la historia. Entra en su cuarta década como artista de grabación con docenas de certificaciones de oro y platino de la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA), 105 éxitos número uno en Billboard, más de 8 mil millones de vistas en YouTube y un total de 15,218 mil millones de reproducciones en todas las plataformas.Es uno de los artistas de giras más prolíficos de la industria musical, con numerosas entradas en las listas de las Giras de Conciertos con Mayores Ingresos Globales de Pollstar.Otra Nota (1993) fue su primer álbum de salsa. Pa'llá Voy (2022), su decimotercer álbum (el undécimo en español), fue lanzado bajo su propio sello Magnus / Sony Latin Music. Recibió cuatro nominaciones al Grammy y ganó el Grammy al Mejor Álbum de Salsa.En su gira, se presentó ante audiencias agotadas en todo Estados Unidos, Europa y América Latina.Marc Anthony también ha participado en películas como In the Heights (2021), El Cantante (2006), Hombre en Llamas (2004), En el Tiempo de las Mariposas (2001), Rescate en el Infierno (1999) y un papel principal en el musical de Paul Simon, The Capeman (1998) en Broadway.
El tiempo es valioso y hay mucho por ver. El 2023 fue uno de los años más movidos en cuanto a producciones. Tanto por los rodajes apresados a causa de la pandemia como por el auge de las plataformas streaming. Así que acá les recomendamos qué series para ver en Netflix vale la pena haberse visto, con las actualizaciones del catálogo de la plataforma este 2024. Indudablemente, Netflix sigue siendo -a pesar de las pérdidas de audiencia de años pasados- una de las plataformas favoritas del público para ver y maratonear series. Con esta selección van a la fija. LAS MEJORES SERIES PARA VER EN NETFLIX EN 2024BeefCon un argumento simple y pocos personajes, Beef retrata dos mundos paralelos que se encuentran a partir de un sentimiento universal y pecado capital: la ira. Amy, una diseñadora que lo tiene todo, y Danny, un contratista en quiebra, viven sus vidas en un bucle con la esperanza de que algo los saque de la miseria.Fecha de estreno: abril 2023Si quieren saber más lean esto: 'Beef': ¿Por qué la serie de Netflix y A24 es la nueva favorita de la crítica?El amor después del amorCuenta la historia de la vida y carrera de Fito Páez desde Rosario hasta Buenos Aires y el mundo entero. Aunque es un biopic, la serie también se ve como un documental que introduce las referencias musicales que armaron el mapa del rock argentino de finales del siglo XX: Charly García, La Trova Rosarina, Almendra, Espinetta, y el mismo Páez.Fecha de estreno: marzo 2023División PalermoEn Buenos Aires la Policía tiene una pésima imagen, así que a alguien se le ocurre formar una guardia urbana inclusiva y diversa. Es como un bloque de la corrección política, liderado por alguien sin un brazo y que incluye a migrantes, adultos mayores, personas con sobrepeso o discapacitados. A pesar de que su misión en la estación es tan poco decorosa como ser un adorno mediático, y de que en principio son obligados a completar actividades intrascendentes, pronto se encuentran con el peor de los estereotipos, el origen de la mala imagen de la policía: la corrupción y la inoperancia.Fecha de estreno: febrero 2023La primera vezLa serie está ambientada en la Bogotá de los setenta y se enfoca en mostrar cómo cambia la vida de un grupo de amigos de un colegio católico cuando empiezan a estudiar con una adolescente que se reconoce como feminista, término que era desconocido para todos en ese momento (incluso para las mujeres). La llegada de ella los hace abrir sus mentes, enfrentar miedos y reconocer nuevas formas de interactuar antes de llegar a la adultez.Fechas de estreno: febrero 2023La caída de la casa de UsherLa serie, basada en el cuento homónimo y otros cuentos de Edgar Allan Poe, presenta un thriller psicológico lleno de gore dirigido por Mike Flanagan. Aunque la versión original fue escrita en el siglo XIX, la adaptación de Netflix cuenta la historia, narrada siempre en dos tiempos, de una familia dueña de una empresa farmacéutica y cómo la avaricia y la corrupción los envuelve en muertes misteriosas.Fecha de estreno: octubre 2023PainkillerProtagonizada por Matthew Broderick y Uzo Aduba, esta serie se centra en la historia real de Purdue Pharma, una empresa propiedad de Richard Sackler y su familia, en gran parte responsables por la crisis de opioides que afecta actualmente a Estados Unidos.Fecha de estreno: agosto 2023Lean acá: ¿Qué hay de realidad en la nueva serie de Netflix sobre la crisis de los opioides?Sex education (temporada 4)La serie de sexo, amor y relaciones, Sex Education, llegó a su fin con la cuarta y última temporada. A través de sus relaciones, vemos cómo les personajes han evolucionado desde la primera temporada hasta este cierre. Fecha de estreno: septiembre 2023Para saber más: Sex Education: ¿Por qué Eric es el favorito de muchos en la serie de Netflix?Bridgerton (temporada 3)El drama de época que sigue las vidas amorosas de los hermanos Bridgerton vuelve para otra temporada de romance y escándalo de la alta sociedad. La tercera temporada de la llegará a la plataforma en dos partes. Fecha de estreno: mayo y junio 2024Stranger Things (temporada 5)Fecha de estreno: finales de 2024La serie de terror y ciencia ficción entra en su temporada final, con Eleven y el grupo enfrentándose a una nueva amenaza del Upside Down.You (temporada 5)Penn Badgley regresa como el encantador pero aterrador acosador Joe Goldberg, quien se obsesiona con una nueva mujer en una nueva ciudad.Fecha de estreno: finales de 2024Arcane: League of Legends (temporada 2)La aclamada serie animada basada en el popular videojuego regresa para una segunda temporada.Fecha de estreno: noviembre 2024Avatar: La Leyenda de Aang (temporada 1)Una adaptación live-action de la icónica serie animada de Nickelodeon sobre Aang.Fecha de estreno: febrero 2024El problema de los tres cuerpos (temporada 1)Una serie de ciencia ficción basada en la trilogía del mismo nombre de Cixin Liu sobre viajes en el tiempo y dramas científicos.Fecha de estreno: marzo 2024Siempre el mismo día Un drama romántico sobre dos desconocidos que se encuentran el mismo día todos los años, basado en la película de 2011 protagonizada por Anne Hathaway y Jim Sturguess.Fecha de estreno: febrero 2024Lean acá: One Day: ¿cuál es la diferencia entre la serie de Netflix, la película de Anne Hathaway y el libro?Clásicos de Netflix para verBlack Mirror (que tendrá nueva temporada en 2025)Serie de ciencia ficción antológica con oscuros giros sobre el impacto de la tecnología en la sociedad. Cada episodio es una historia independiente ambientada en un futuro cercano distópico.Lean acá la séptima temporada de Black Mirror tendrá la secuela de uno de los capítulos más aclamados.CommunityUn grupo disfuncional de estudiantes de diversos orígenes forman un grupo de estudio en un colegio comunitario. Espera risas, referencias a la cultura pop y luchas identificables de adultos jóvenes.Lean acá Community: una comedia para obsesivos de la cultura popAtlantaEarn, un desertor de Princeton, maneja la carrera de su primo rapero en la escena del hip-hop de Atlanta. Esta tragicomedia aborda la raza, la pobreza y la industria musical con ingenio y un toque de surrealismo.Lean acá Atlanta: la lectura racial más precisa del momento que todos debemos verBojack HorsemanUn actor de caballos en decadencia de Hollywood lucha contra la depresión y la autodestrucción en un mundo donde humanos y animales antropomorfos coexisten. Humorísticamente oscura con una sorprendente profundidad emocional.Lean acá: BoJack Horseman: la prueba de las miserias detrás de la fama y el éxitoBreaking BadUn profesor de química de secundaria diagnosticado con cáncer terminal usa sus conocimientos para cocinar y vender metanfetamina para asegurar el futuro de su familia. Un drama emocionante y moralmente complejo.Gilmore Girls Una madre soltera locuaz dirige un acogedor restaurante en un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra. Esta comedia dramática conmovedora sigue su vida, carrera y relaciones con su hija adolescente y la gente peculiar del pueblo.La casa de papelUn grupo de ladrones profesionales intenta un audaz atraco a la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre de España.Orange is The New BlackUna mujer privilegiada es enviada a prisión por un crimen pasado, ofreciendo una mirada cómica y dramática a la vida tras las rejas y los problemas sociales que enfrentan las mujeres encarceladaRick & MortyUn científico loco cínico lleva a su ansioso nieto adolescente a locas aventuras a través del universo. Llena de conceptos de ciencia ficción, humor negro y caos interdimensional.Sex and the CityCuatro mujeres elegantes navegan por el amor, la vida y las carreras en la ciudad de Nueva York. Esta icónica serie explora las amistades femeninas y los desafíos de las citas y las relaciones en el mundo moderno.The OfficeUna comedia de estilo documental que sigue las actividades cotidianas de los empleados de oficina en una sucursal regional de Scranton, Pensilvania, de la empresa ficticia Dunder Mifflin Paper Company.Lean acá The Office explica la teoría de los ‘Trabajos de mierda’El juego del calamarUn thriller distópico surcoreano donde personas en dificultades financieras compiten en juegos infantiles mortales por una gran suma de dinero.The WitcherUna serie de fantasía épica basada en las novelas y videojuegos del mismo nombre. Sigue las aventuras de Geralt de Rivia, un cazador de monstruos solitario que viaja por un mundo medieval plagado de criaturas peligrosas. The Umbrella AcademyUna serie de superhéroes disfuncional que sigue a una familia adoptiva de hermanos con habilidades extraordinarias. Deben unir fuerzas para resolver un misterio que involucra el apocalipsis y el viaje en el tiempo.The CrownUn drama histórico que narra el reinado de la reina Isabel II de Inglaterra y los eventos políticos y sociales que lo rodean.Gambito de damaUn drama biográfico basado en la novela homónima de Walter Tevis. Sigue la historia de Beth Harmon, una joven huérfana que se convierte en una prodigiosa jugadora de ajedrez.
Resulta inevitable descartar a primera vista el remake de la película Road House, producida por Amazon Prime, dirigida por Doug Liman (The Bourne Identity, The Edge of Tomorrow) y protagonizada por Jake Gyllenhaal y Conor McGregor.Esto, principalmente, porque la versión de los 80, interpretada por el valiente y sudoroso Patrick Swayze y dirigida por Rowdy Herrington, tiene tanto de convencional como de horrenda.Fue un lanzamiento que en su época fue demasiado importante, pero que fue hecha de manera incompetente, tan grotescamente estúpida y tan ideológicamente atroz que es una sorpresa que actualmente sea una película de culto.La versión de 1989 se trata de un “bouncer”, James Dalton (Patrick Swayze), que ha sido contratado para limpiar el honky-tonk (bar del sur de Estados Unidos) más malo y peligroso en Jasper, Missouri. Una ciudad que, entre otras cosas, se encuentra sitiada por la corrupción.Armado con su cinturón negro de kárate y un título en filosofía, el espíritu budista de Dalton se propone a brindarle tranquilidad al dueño del bar y a sus visitantes.¿Era necesario un remake de Road House?Los remakes tienden a provocar un fino desequilibrio entre lo bueno y lo malo que define a tantas películas de ese período hacia el lado malo de la balanza.Es decir, el plan muchas veces es ver la película, odiarla, criticarla y asegurar que la primera versión es mucho mejor.Se trata de un proceso que actualmente genera un flujo interminable de nuevas versiones que tienden a imitar estilos; o mejor dicho, a explotar como otras tantas bengalas de magnesio en el cielo nocturno sin producir nada nuevo, sino simplemente iluminar de manera pasajera el paisaje del entretenimiento.¿Qué hace interesante la nueva versión de Road House?La nueva Road House tiene lugar ya no en Missouri, sino en los Cayos de Florida, en un bar que es aterrorizado por las constantes peleas entre sus visitantes, hasta el punto de despertar la preocupación de su dueña, Frankie (Jessica Williams), quien contrata a Elwood Dalton (Jake Gyllenhaal), un ex campeón del Ultimate Fighting Championship (UFC) cuya carrera terminó cuando mató a un oponente, para tratar de restablecer la calma del lugar.Uno de los puntos de contraste con la vieja Road House es que rompe con la vieja trama del género de acción que narra la vida de un misterioso y taciturno hombre “rudo” que viene a limpiar el pueblo, pues en la nueva versión, aún con ciertos prestamos, el héroe es reemplazado por un carismático, sonriente, tonto y relajado Dalton que sin quererlo viene al rescate de una ciudad acosada por el mal. No obstante, el punto de quiebre consiste en que a pesar de que el bar está sitiado por riñas frecuentes, la verdadera fuente de los problemas de Frankie consiste en que el bar se encuentra ubicado en el mismo lugar donde el malévolo y petulante Brandt (Bily Magnussen) quiere construir un hotel de lujo.En la escena de la primera pelea de Elwood Dalton en la nueva Road House, este se dirige a los trabajadores del bar con una sonrisa de Muppet y les dice:“Lindo lugar tienen acá, tranquilo”, para luego, no solo presenciar una de las tantas riñas al mejor estilo de smackdown que hacen del lugar un sitio “peligroso”, sino terminar combatiendo a cinco de los empleados de Brandt.Lo que descubre Dalton, entonces, es que ese paraíso no es todo lo que parece.Lo siniestro y ominoso se revela y todo lo que estaba destinado a permanecer en secreto y oculto sale a la luz: un proceso de gentrificación desencadenado por una economía basada en la acumulación por desposesión y la creación de riqueza mediante el uso de la violencia.Es evidente que las artes cinematográficas (como la literatura, la música, las artes, plásticas, la moda, etc.) del mundo contemporáneo atraviesan por un momento en el que lo que se ofrece es la copia o imitación de un producto original.Vean aquí el tráiler de Road House (El duro) en español latinoEsto, dicen muchos filósofos, es uno de los rasgos más importantes del posmodernismo: el pastiche, como lo llaman, no es más que la imitación o el remedo de otros estilos únicos que son filtrados para hacerlos parecer como algo realmente nuevo u original.Sin embargo, la nueva Road House no se trata de una simple imitación o la copia barata de un guión que mira en retrospectiva el pasado, sino que ofrece un tipo de parodia que se burla del original —sin perder cierta simpatía por este— y pone en ridículo la naturaleza privada de esos manierismos estilísticos.Esta nueva versión no está saturada de ese vago y persistente sentimiento del pasado, sino que se refiere a un momento histórico específico y particular: la era de la gentrificación.No es una obra maestra, pero para muchos puede ser el tipo de película de acción con el cual pasar una tarde de domingo y, que además, expone la expulsión acabada de poblaciones vulnerables de bajos ingresos, el desplazamiento y las “limpiezas” violentas que hacen parte tanto de la historia del cine de acción como del capitalismo.Lo que nos muestra esta nueva entrega de Road House es que el enemigo más siniestro es aquel que no vemos: esas falsas promesas de progreso para todos.***Esto les va a interesar: ¿Por qué Hollywood insiste en hacer remakes de películas extranjeras?
La agrupación argentina regresa al país para regalarnos una noche llena de cumbias y bailoteo. Por éxito en ventas Damas Gratis decidió mover su concierto el próximo 10 de mayo al Chamorro City Hall de Bogotá. Será una noche épica de cumbia y pueblo.Las entradas originales para la fecha en el Royal Center seguirán siendo válidas para el concierto que se celebrará en Chamorro City Hall.Damas Gratis se presentó el sábado 23 de septiembre en el Festival Cordillera 2023, que se llevó a cabo en el Parque Simón Bolívar. Los fanáticos de Damas Gratis no se inmutaron por la lluvia y bailaron y cantaron al ritmo de sus éxitos más populares, como 'Me Vas a Extrañar', 'El Humo', 'No te Vayas' y 'Pijamas'. Pablito Lescano, con su carisma habitual, interactuó con el público y lo hizo parte del show.Uno de los momentos más emotivos del show fue cuando Damas Gratis interpretó la canción "Me Vas a Extrañar". Aunque llovía bastante fuerte, el público no dejó de cantar a todo pulmón.A pesar de la lluvia, el grupo demostró una vez más por qué es una de las bandas más populares de Argentina y Latinoamérica, y dejó al público con ganas de más.La historia detrás de Damas GratisDamas Gratis, también conocida como "La banda de Pablito Lescano", es un grupo musical argentino de cumbia villera fundado en el año 2000 en San Fernando, Buenos Aires, por el tecladista, compositor y cantante Pablo Lescano.Inicios y trayectoria:2000: Nace Damas Gratis como proyecto musical de Pablo Lescano, quien se encontraba en recuperación de un accidente de moto.2002: Publican su primer álbum "Operación Damas Gratis", el cual goza de gran éxito popular, especialmente en el conurbano bonaerense.2004: La banda se consolida como un referente de la cumbia villera con el lanzamiento del disco "100% Negro Cumbiero".2008: Tras un impasse por problemas de salud de Lescano, la banda regresa con el álbum "La Gota que Rebasó el Vaso", consolidando su éxito masivo.2012: Reciben el premio Gardel al mejor álbum tropical por "Esquivando el éxito".2019: Celebran su 19º aniversario con un show multitudinario en el Estadio José Amalfitani, Vélez Sarsfield.Damas Gratis se caracteriza por su sonido único que fusiona cumbia, cumbia villera, reggaetón y otros ritmos urbanos. Sus letras, escritas por Lescano, narran historias cotidianas de la vida en los barrios populares, con un lenguaje coloquial y directo.Miembros actuales:Pablo Lescano (voz, teclados)Ulises "Uli" Pioli (bajo)Néstor "Parpa" Páez (guitarra)Gastón "El Chama" Lescano (percusión)Facundo "Chuky" Mansilla (batería)Gustavo "El Nene" Vera (trompeta)Martín "El Loco" Lescano (saxofón)
Se estrenó en Netflix Un Día Lluvioso en Nueva York. Dirigida por Woody Allen, en el elenco también están Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gomez y Jude Law. La película se estrenó originalmente en 2019 y fracasó en taquilla (con un presupuesto de 25 millones de dólares, recaudó 23.8 millones). Un día lluvioso en Nueva York es una comedia romántica con personajes reconocibles en la filmografía de Allen. El protagonista es un estudiante universitario neurótico, inseguro y con problemas para adaptarse a la sociedad y a su familia.Aunque muchos críticos no fueron benévolos con ella, hay una razón mayor por al que la película no tuvo el éxito esperado. ¿Por qué Un día lluvioso en Nueva York fue polémica?Un día lluvioso en Nueva York fue archivada por su distribuidor estadounidense original, Amazon Studios, a raíz de la renovada atención a las acusaciones de que Allen había abusado sexualmente de su hija adoptiva Dylan Farrow cuando era niña. La recaudación de la película fue en otros países distintos a Estados Unidos, pero allí no se estrenó. En febrero de 2019, Allen presentó una demanda por 68 millones de dólares iargumentando que Amazon no había cumplido con sus obligaciones contractuales para estrenar la película según lo pautado. La acción legal buscaba pagos mínimos de garantía para las cuatro películas, más daños y honorarios legales.En mayo de 2019, Amazon devolvió a Allen los derechos de distribución en Estados Unidos. En noviembre de 2019, Allen resolvió su demanda por incumplimiento de contrato contra Amazon y ambas partes presentaron voluntariamente una notificación conjunta desestimando el caso.Eventualmente, la película llegó al catálogo de Prime Vidoe en Estados Unidos. ¿Qué fue lo que hizo Woody Allen?Dylan Farrow, la hija adoptiva de Allen y su expareja Mia Farrow, acusó al directot de abusar sexualmente de ella en 1992, cuando tenía siete años.Allen siempre ha negado la acusación, que fue investigada en su momento pero no dio lugar a cargos penales. El director afirma que Mia Farrow instruyó a su hija para que dijera que él abusó de ella después de que ella descubrió que estaba teniendo una relación con otra de sus hijas adoptivas, Soon-Yi Previn.El 18 de enero de 2018, meses antes del estreno del filme, Dylan Farrow concedió una entrevista televisiva a Gayle King en CBS This Morning, en la que contó sus acusaciones de agresión contra el director. Woody Allen volvió a negar todo en una declaración a CBS, llamando a Dylan una “niña vulnerable... entrenada para contar la historia por su madre enojada durante una ruptura polémica”. "Parece haber funcionado", dijo el director en un comunicado, "y, lamentablemente, estoy seguro de que Dylan realmente cree lo que dice".