La propuesta de Páramo con el Festival Hermoso Ruido comenzó en 2013 y desde el inicio el proyecto estuvo enfocado en ser la cuna de artistas emergentes de diferentes partes del país.Este año, luego de su última edición presencial en 2020 a causa de la pandemia, el festival renace con un nuevo nombre: Converse Hermoso Ruido 2023, y presenta una programación de 4 días dentro de un circuito de cinco locaciones en Bogotá.Dentro de los nombres del cartel de este año están la Agrupación Changó y Verito Asprilla, desde el Pacífico colombiano; Nicolai Fella, vocalista de Los Petit Fellas, desde Bogotá con su proyecto en solitario; Conjunto Media Luna y Gato E' Monte, con cumbias y vallenatos; Mayra Sánchez, desde Cali; La Farmakos y Selene representando el rap femenino, y muchos artistas más.A lo largo de sus ediciones varios artistas han pasado por las tarimas del festival. Nombres que seguro recordamos ver por primera vez en Hermoso Ruido: Diamante Eléctrico, Mabiland, Oh'laville, El Kalvo, Duplat, Ali a.k.a mind, entre otros.Sin embargo, hay algunos nombres que tal vez parezcan muy lejanos pero pasaron por el festival y demostraron el poder que tiene establecer un circuito en vivo con artistas nacionales y de algunos invitados internacionales.4 artistas que (quizá) no sabían que estuvieron en el Festival Hermoso RuidoKali Uchis: Karly Marina Loaisa, la reina de Pereira, estuvo en la edición de 2014 de Hermoso Ruido. Radicada en Estados Unidos, la artista ya movía las redes sociales con sus propuestas musicales de soul, R&B y hiphop y claro, por haber colaborado con artistas como Snoop Dogg, Tyler The Creator y Odd Future. Hoy es una de las artistas más grandes a nivel mundial.Ela Minus: La cantante, compositora y productora bogotana estuvo en el festival durante 2015 con sus canciones de techno pop y electrónica. Hoy es una de las caras de la música electrónica colombiana e hizo parte del Festival Estéreo Picnic en 2016 y 2022.Roman Flügel: Si bien Flügel es un productor y dj alemán, el Festival Hermoso Ruido se ha caracterizado, desde sus inicios, por ser vitrina de los sonidos emergentes de la música. En 2016, desde Darmstadt, visitó a Colombia una de las figuras más influyentes de la escena electrónica de la década de los 90 con una propuesta de electrónica experimental.Verraco: Durante la edición de 2017 el productor paisa, que estaba emergiendo en la escena electrónica del país, fue el encargado del show del cierre del festival. Verraco es ahora un de los djs de techno, electro, acid y ambientadores más influyentes de Colombia, tiene su propio sello llamado Insurgentes y ha tocado en bares emblemáticos como Berghain en Alemania.También estuvieron otros artistas que actualmente han crecido como Puerto Candelaria, Elsa y Elmar, Esteman, Mitú, Mr Pauer, entre otros.**Lean también el cartel completo de artistas en el Festival Converse Hermoso Ruido.
En el escenario musical bogotano, el Festival Hermoso Ruido se ha consolidado como un semillero de talento emergente en América Latina. Este año, el festival da un paso más allá al lanzar la Convocatoria Converse Hermoso Ruido 2023, buscando descubrir y dialogar con las nuevas propuestas sonoras que brotan en la ciudad.La iniciativa, que abre sus puertas el martes 14 de noviembre, invita a músicos y artistas emergentes a ser parte de una convocatoria innovadora y especial.La inscripción es sencilla: basta con registrarse en www.festivalconversehermosoruido.com y cargar un video de un minuto en formato .MOV o .MP4, o compartir el enlace de tu demo en plataformas como YouTube, Spotify o SoundCloud.Entre las novedades de la dinamica, está la oportunidad para artistas solistas de grabar en el estudio ubicado dentro de la tienda Converse en la Zona T. Este ingenioso espacio, convertido de un probador a un estudio de grabación, está disponible de lunes a domingo, de 10 am a 7:00 pm, permitiendo a los artistas explorar su creatividad y presentar su propuesta de manera única.El Comité del Festival Converse Hermoso Ruido será el encargado de seleccionar a 16 actos que tendrán la oportunidad de presentar audiciones el 24 y 25 de noviembre frente a un jurado especializado. El 27 de noviembre se dará a conocer a los ganadores finales, quienes tendrán el privilegio de llevar sus sonidos a las tarimas del Festival Converse Hermoso Ruido el 1 ó 2 de diciembre.Este evento no solo es una oportunidad para que los talentos emergentes se den a conocer, sino que también es un diálogo activo con los espacios culturales de Chapinero. Es la hora de que la música local haga ruido, de recorrer las escenas y escuchar la ciudad. La Convocatoria Converse Hermoso Ruido 2023 es el trampolín perfecto para que tu nombre sea protagonista en este vibrante festival. ¡Prepárate para ser parte de la nueva ola sonora de Bogotá!***Si quieren saber más sobre el festival lee acá lean acá.
El pasado fin de semana se realizó la octava edición del Festival Hermoso Ruido, un formato musical enfocado en resaltar talentos emergentes y la plataforma ideal para conocer nuevos proyectos. Por primera vez, debido a las restricciones que tienen los eventos presenciales en Colombia, se realizó de manera virtual.Fotos: Cortesía M.A.A.S | @r_cigarro @estefaniatrivinooLa mayoría de los actos presentaron sus shows desde un estudio de grabación con buena iluminación y una pantalla gigante que podían aprovechar para hacer más completa y dinámica su participación musical en el festival. En total fueron 15 presentaciones: Bella Álvarez, Siempre Perdida, Los Viles, Higuita en Chanclas, Mismo Perro, Santiago Navas y Los Cotopla Boyz el sábado 5 de diciembre y Paula Pera & el fin de los tiempos, Chamo, Duplat, Vale, Pavlo, El Kalvo y Hi-Kimon el domingo 6 de diciembre.Todos los espectáculos fueron transmitidos por el portal Transmisión, una plataforma que emite sus contenidos en alta definición y que les permitió a los artistas grabar sus recitales al estilo televisivo. El balance de esta jornada fue positivo, empezando porque todo se cumplió en los horarios anunciados y no hubo mayores complicaciones técnicas salvo algunos problemas mínimos de volumen.El festival tiene la fortuna de ser uno de los eventos que el coronavirus no pudo derrotar. Con esta edición también se abre la puerta para que las futuras ediciones puedan contar con los dos formatos: el presencial y el virtual para así llegar a más personas.Philippe Siegenthaler, uno de los organizadores del evento, nos contó que en los dos días se conectaron a la plataforma de Transmisión más de 4.000 personas; números muy similares a las ediciones presenciales de años anteriores a las que aproximadamente asisten 5.000 espectadores en los diferentes días y locaciones. “Nos hubiera gustado hacer una versión más grande porque usualmente tenemos en Hermoso Ruido casi 50 bandas, pero logramos hacer un evento a la altura del festival y de su historia”, agrega.Estas son algunas fotografías de la jornada. Pueden conocer más del Festival Hermoso Ruido en sus redes sociales oficiales.*Para ver todas las imágenes de la galería deslice a la derecha o a la izquierda.#LaMúsicaNosUne
Más de 40 bandas tocando en vivo durante tres días, la mayoría de ellas colombianas; una pequeña pero jugosa selección de invitados latinoamericanos (7, para ser exactos); 2 invitados internacionales y 11 espacios activos de Bogotá que tienen en común una cercanía íntima entre público y tarima. Esos son los números del Hermoso Ruido, festival que completó su séptima edición y figura como una de las plataformas más apetecidas para las bandas locales emergentes, que, en su mayoría, llegan allí pensando en dar el salto al festival masivo con el que comparte empresa organizadora, Estéreo Picnic. Con la continuidad y acogida del evento se ratifica el momento de efervescencia por el que pasan las bandas colombianas independientes. Hay un incremento sustancial en la calidad y la oferta de las bandas nacionales, con nichos consolidados y fieles. Se pudo ver durante el show en El Rodeo con Los niños telepáticos, Margarita Siempre Viva, Bestiario, Distimia Agorafóbica y los Nerds; en el caluroso recibimiento que tuvieron en Boogaloop proyectos como Lee Eye, Babelgam y Mr. Bleat; o, incluso, tras el aguacero a la bogotana, exagerado, que terminó con un improvisado show en el escampadero de Ruda Fest, cortesía de Aguas Ardientes. No solo el público está creciendo, también el sentido de comunidad alrededor de las nuevas bandas locales. La estética y los espacios se comparten y están bien demarcados. Este año, según nos contaron desde la organización, el festival “cumplió y quizás superó las expectativas que se tenían. A pesar del corto tiempo de promoción y un día complicado con el aguacero del sábado, vivimos escenarios abarrotados como El Rodeo, Armando, Boogaloop en la inauguración y club -1”. No obstante, y si bien es un evento que ha cumplido su objetivo de “activar varias locaciones en la noche bogotana y mantener un público hambriento a los nuevos sonidos que presenta el Festival”, la oferta durante los tres días de Hermoso Ruido en la ciudad habla también de un ecosistema en el que se sobreponen muchos de los momentos de encuentro entre el mismo público. El cartel del Hermoso Ruido fue anunciado solo con dos semanas de anticipación. Coincidiendo, por lo menos, con otros dos eventos que abarcaban el mismo espectro de público: La espantosa, del colectivo feminista de artistas espantosas y el Caballito del Diablo, del sello Inncorrecto. Hay que decir, también, que Hermoso Ruido está construido como una “plataforma de promoción para bandas emergentes bajo el concepto showcase”; es decir, que tal como pasa en otras plataformas de este tipo, como BOmm y Circulart, no hay pago para las bandas. Según la organización, “la idea es que promotores y público nuevo puedan ver nuevo talento y justamente los tengan en cuenta para sus programaciones y crear más fans”. De ser así, a futuro, y pensando en propiciar encuentros más eficaces entre la sobreoferta de músicos y la escasa oferta de compradores que paguen a las bandas, ¿no valdría la pena pensar en reducir los shows que se cruzan? El viernes, el día más concurrido, durante una misma noche, había seis tarimas simultaneas. En todo caso, en la ciudad hay escena. Y, a falta de shows masivos con presupuesto para las bandas nacionales, seguirá creciendo a punta de muchos shows pequeños como los que se armaron en Hermoso Ruido, los que parecen una fiesta en la casa de un amigo. Estas son las fotos de Hermoso Ruido 2019
Las últimas dos semanas de octubre de 2018 fueron tremendamente activas para los eventos musicales en Bogotá. Estuvo el Knotfest, las primeras fiestas de Halloween, el concierto de Bad Bunny y el Festival Hermoso Ruido, en el marco del encuentro digital de economía naranja Colombia 4.0. Entre el 25 y el 27 de octubre se llevó a cabo en varios escenarios de la capital colombiana la sexta edición del Hermoso Ruido, un evento en el que los nuevos sonidos y los artistas emergentes son protagonistas. Gracias al FHR muchas personas han podido conocer y entender el poder que tienen las agrupaciones independientes para el futuro de la industria musical en Colombia. Aunque cabe resaltar que, además de artistas de nuestra tierra, hubo representantes de Perú, Ecuador, Panamá, México, Venezuela, Argentina, Guatemala, Puerto Rico, Francia y España, que se subieron a las diferentes tarimas del Hermoso Ruido, ubicadas y repartidas en dos puntos estratégicos de la ciudad: la Zona Rosa y Chapinero. Más de 40 bandas dieron a conocer sus proyectos entre el jueves y el sábado y demostraron que están dispuestos para dar el salto a venues más grandes y Festivales en los que se apoya los sonidos del futuro y la lucha independiente como el Estéreo Picnic. Pero, ¿la gente del común sí le copia al Festival Hermoso Ruido? Recorrimos los diferentes lugares que se eligieron para este festival y, sorprendentemente, vimos cómo desde las 8 de la noche ya había gente que pagó o se ganó su boleta para ir a conocer los ritmos del mañana. Después de la presentación de Cohetes en Marino Submarino, varios asistentes se acercaron a la banda para pedirle fotos y felicitarlos por su show. Uno de ellos fue Fabián Ibarra, un joven de 20 años que está pendiente de la movida musical y alternativa de Colombia, pero que no pertenece a ningún ente relacionado con la industria, quien me comentó que para él “es importante brindarle su apoyo a músicos que generalmente no suenan con fuerza en la radio comercial y que hasta ahora están empezando a crear su propio público”. Los artistas también estaban contentos al ver que hubo gente que asistió al festival única y exclusivamente para escucharlos en vivo y ofrecer ese apoyo o aplauso que tanto alimenta a aquellos que la música es el principio y el fin de su vida. Lao Ra se presentó el jueves en el FHR La gente sí le copió al Hermoso Ruido y más de 2.000 asistentes durante todas las fechas lo comprobaron; el público le está dando cada vez más importancia a este tipo de eventos con artistas emergentes. Y más allá de las cifras, lo importante fue que los asistentes estuvieron a gusto, atentos a las nuevas propuestas y muchos de ellos pagaron el cover en los lugares exclusivamente para abrir sus oídos a la música en vivo. Otros más afortunados lograron ganar su manilla por medio de la Alianza Francesa o entraron a los lugares con la escarapela del evento Colombia 4.0. Ha$lopablito pegó duro con su lírica y trap criollo Hay que decir que algunos de los venues fueron mejores que otros. Por lo menos, vimos que en El Chamán algunas bandas no tuvieron la oportunidad de hacer prueba de sonido previa a su presentación, por lo cual hubo fallas al momento de cantarle al público asistente. Otros como Boogaloop presentaron ruidos no tan hermosos como los defectos sonoros durante la presentación de Huaira que se vio muy afectada por esos errores técnicos. Todos los establecimientos en los que estuvimos estuvieron llenos, algunos a reventar, y la gente no podía estar más feliz; rumbeando y disfrutando de música en vivo y con artistas que estaban 100% dispuestos a dar lo mejor de sí, a pesar de las fallas que se pudieran presentar sobre la marcha. Estamos de acuerdo con Juan Quiroz de Árbol Naranja con que esta ha sido la mejor edición del Hermoso Ruido, por asistencia, exposición mediática y sobre todo, la consolidación de la escena alternativa representada en artistas que han sido apuesta de Shock desde hace meses como Rap Bang Club, Lao Ra, Ha$lopablito, Mabiland, entre muchos otros. Desde Quibdó, Mabiland llegó a pisar fuerte en Boogaloop Bonus: Fue realmente impresionante el show de Nicolás y los Fumadores el viernes en la madrugada en The Music Hall. Al lugar no le cabía un tinto y más de la mitad de los asistentes tenía clarísimas las letras de la banda rola. A estos muchachos definitivamente hay que tenerlos muy presentes porque tienen un poder de conexión maravilloso con el público y sus letras trágicas y cómicas tienen un grado de sinceridad que merece nuestra ovación de pie. Se los dejamos como nuestro recomendado de la semana El Hermoso Ruido demostró que Bogotá es divinamente diversa y que los sonidos del mañana viajan por la champeta, el rock, el blues rolo, los sonidos del pacífico, las fusiones folklóricas, la electrónica y el reggae. Un sancocho de sonidos delicioso que alimentan la escena alternativa latinoamericana. Recomendado: Música nueva - Estas fueron las canciones que nos dejó octubre
Bogotá sigue contagiándose de los sonidos que propone el Festival Hermoso Ruido 2018. Durante la segunda noche, varios venues en Chapinero lograron cautivar a los asistentes con propuestas musicales frescas, emergentes y con mucho por mostrar. Cada uno de los proyectos que se presentaron en los diferentes escenarios demostraron la pasión que le tienen a sus creaciones artísticas y dejaron ver que se toman muy en serio su carrera como músicos. Fotos por: Julián Galán - @Julianguionbajo Ellos saben que, si siguen camellando así por su proyecto, pronto empezarán a pisar escenarios más grandes e importantes. Durante la noche bogotana 19 bandas se presentaron en 6 lugares diferentes dibujándonos un paisaje en el que la innovación en sonidos es protagonista. Lo alternativo se dejó ver con varias agrupaciones como Cohetes y Nicolás y los Fumadores. La electrónica espacial de Boreahl logró conquistar a los habitantes del planeta tierra. Tribu Baharú puso a bailar champeta a rolos y gringos en Latino Power demostrando que su raza es la dueña del sabor en Colombia. Cada uno de los seleccionados para participar en la sexta edición de este Hermoso Ruido tiene algo especial y por eso su música sonó con fuerza en los altavoces de lugares capitalinos importantes para la escena alternativa como El Chamán, Boogalop, The Music Hall, Marino Sub Marino y Latino Power. Seguramente varios de estas propuestas van a ser protagonistas en el 2018 y es importante que usted le ponga el ojo encima y los tenga en el radar. Esta es la playlist oficial del Hermoso Ruido, escúchela y ámela tanto como nosotros. Estás son las mejores fotos que nuestro lente ha capturado en el Festival. ¡Larga vida al Hermoso Ruido y a los artistas y bandas con propuestas innovadoras!
Boogaloop, El Chamán, Marino, Submarino, Latino Power, The Music Hall, Ruda, Auditorio Lumiere, El Pepino y Tres Cero Tres, serán los lugares que acogerán a 40 agrupaciones y artistas para celebrar el poder de la música emergente y del futuro entre el 25 y 27 de octubre en Bogotá. ¿Está listo para saber qué artistas se subirán a la tarima del Festival Hermoso Ruido? Vea también: El hermoso Ruido que se tomó Bogotá en 2017 Los sonidos alternativos se toman una vez más los altavoces de la capital bogotana, un circuito sonoro que celebra seis años de riesgo, descubrimientos y placeres auditivos. El llamado a las agrupaciones para esta sexta edición fue diverso y atrevido, logrando la visita de músicos de Perú, Paraguay, México, Guatemala, Argentina, Francia, Venezuela, Puerto Rico, Ecuador y España, además de una poderosa representación nacional. Con ustedes la nómina de artistas y los horarios del festival en cada uno de los venues ¡Prepare sus sentidos para la experiencia musical de este año!
Marc Anthony Anunció nuevos destinos en su Historia Tour, entre ellos Colombia. La cita será en Bogotá, el próximo jueves 1 de agosto de 2024 en el Coliseo MedPlus. Los precios oscilan entre 180.000 (localidad zona 5) y 10.000.000 para el palco diamante. Las entradas estarán disponibles a través de la página web Taquillalive. Vivir Mi Vida, Valió la Pena, Y Hubo Alguien, Tu Amor Me Hace Bien y Qué Precio Tiene el Cielo son algunos de los más conocidos éxitos del cantante de ascendencia puertorriqueña. Biografía de Marc Anthony Nacido como Marco Antonio Muñíz de padres puertorriqueños en la ciudad de Nueva York, es uno de los artistas de salsa más exitosos de la historia. Entra en su cuarta década como artista de grabación con docenas de certificaciones de oro y platino de la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA), 105 éxitos número uno en Billboard, más de 8 mil millones de vistas en YouTube y un total de 15,218 mil millones de reproducciones en todas las plataformas.Es uno de los artistas de giras más prolíficos de la industria musical, con numerosas entradas en las listas de las Giras de Conciertos con Mayores Ingresos Globales de Pollstar.Otra Nota (1993) fue su primer álbum de salsa. Pa'llá Voy (2022), su decimotercer álbum (el undécimo en español), fue lanzado bajo su propio sello Magnus / Sony Latin Music. Recibió cuatro nominaciones al Grammy y ganó el Grammy al Mejor Álbum de Salsa.En su gira, se presentó ante audiencias agotadas en todo Estados Unidos, Europa y América Latina.Marc Anthony también ha participado en películas como In the Heights (2021), El Cantante (2006), Hombre en Llamas (2004), En el Tiempo de las Mariposas (2001), Rescate en el Infierno (1999) y un papel principal en el musical de Paul Simon, The Capeman (1998) en Broadway.
El tiempo es valioso y hay mucho por ver. El 2023 fue uno de los años más movidos en cuanto a producciones. Tanto por los rodajes apresados a causa de la pandemia como por el auge de las plataformas streaming. Así que acá les recomendamos qué series para ver en Netflix vale la pena haberse visto, con las actualizaciones del catálogo de la plataforma este 2024. Indudablemente, Netflix sigue siendo -a pesar de las pérdidas de audiencia de años pasados- una de las plataformas favoritas del público para ver y maratonear series. Con esta selección van a la fija. LAS MEJORES SERIES PARA VER EN NETFLIX EN 2024BeefCon un argumento simple y pocos personajes, Beef retrata dos mundos paralelos que se encuentran a partir de un sentimiento universal y pecado capital: la ira. Amy, una diseñadora que lo tiene todo, y Danny, un contratista en quiebra, viven sus vidas en un bucle con la esperanza de que algo los saque de la miseria.Fecha de estreno: abril 2023Si quieren saber más lean esto: 'Beef': ¿Por qué la serie de Netflix y A24 es la nueva favorita de la crítica?El amor después del amorCuenta la historia de la vida y carrera de Fito Páez desde Rosario hasta Buenos Aires y el mundo entero. Aunque es un biopic, la serie también se ve como un documental que introduce las referencias musicales que armaron el mapa del rock argentino de finales del siglo XX: Charly García, La Trova Rosarina, Almendra, Espinetta, y el mismo Páez.Fecha de estreno: marzo 2023División PalermoEn Buenos Aires la Policía tiene una pésima imagen, así que a alguien se le ocurre formar una guardia urbana inclusiva y diversa. Es como un bloque de la corrección política, liderado por alguien sin un brazo y que incluye a migrantes, adultos mayores, personas con sobrepeso o discapacitados. A pesar de que su misión en la estación es tan poco decorosa como ser un adorno mediático, y de que en principio son obligados a completar actividades intrascendentes, pronto se encuentran con el peor de los estereotipos, el origen de la mala imagen de la policía: la corrupción y la inoperancia.Fecha de estreno: febrero 2023La primera vezLa serie está ambientada en la Bogotá de los setenta y se enfoca en mostrar cómo cambia la vida de un grupo de amigos de un colegio católico cuando empiezan a estudiar con una adolescente que se reconoce como feminista, término que era desconocido para todos en ese momento (incluso para las mujeres). La llegada de ella los hace abrir sus mentes, enfrentar miedos y reconocer nuevas formas de interactuar antes de llegar a la adultez.Fechas de estreno: febrero 2023La caída de la casa de UsherLa serie, basada en el cuento homónimo y otros cuentos de Edgar Allan Poe, presenta un thriller psicológico lleno de gore dirigido por Mike Flanagan. Aunque la versión original fue escrita en el siglo XIX, la adaptación de Netflix cuenta la historia, narrada siempre en dos tiempos, de una familia dueña de una empresa farmacéutica y cómo la avaricia y la corrupción los envuelve en muertes misteriosas.Fecha de estreno: octubre 2023PainkillerProtagonizada por Matthew Broderick y Uzo Aduba, esta serie se centra en la historia real de Purdue Pharma, una empresa propiedad de Richard Sackler y su familia, en gran parte responsables por la crisis de opioides que afecta actualmente a Estados Unidos.Fecha de estreno: agosto 2023Lean acá: ¿Qué hay de realidad en la nueva serie de Netflix sobre la crisis de los opioides?Sex education (temporada 4)La serie de sexo, amor y relaciones, Sex Education, llegó a su fin con la cuarta y última temporada. A través de sus relaciones, vemos cómo les personajes han evolucionado desde la primera temporada hasta este cierre. Fecha de estreno: septiembre 2023Para saber más: Sex Education: ¿Por qué Eric es el favorito de muchos en la serie de Netflix?Bridgerton (temporada 3)El drama de época que sigue las vidas amorosas de los hermanos Bridgerton vuelve para otra temporada de romance y escándalo de la alta sociedad. La tercera temporada de la llegará a la plataforma en dos partes. Fecha de estreno: mayo y junio 2024Stranger Things (temporada 5)Fecha de estreno: finales de 2024La serie de terror y ciencia ficción entra en su temporada final, con Eleven y el grupo enfrentándose a una nueva amenaza del Upside Down.You (temporada 5)Penn Badgley regresa como el encantador pero aterrador acosador Joe Goldberg, quien se obsesiona con una nueva mujer en una nueva ciudad.Fecha de estreno: finales de 2024Arcane: League of Legends (temporada 2)La aclamada serie animada basada en el popular videojuego regresa para una segunda temporada.Fecha de estreno: noviembre 2024Avatar: La Leyenda de Aang (temporada 1)Una adaptación live-action de la icónica serie animada de Nickelodeon sobre Aang.Fecha de estreno: febrero 2024El problema de los tres cuerpos (temporada 1)Una serie de ciencia ficción basada en la trilogía del mismo nombre de Cixin Liu sobre viajes en el tiempo y dramas científicos.Fecha de estreno: marzo 2024Siempre el mismo día Un drama romántico sobre dos desconocidos que se encuentran el mismo día todos los años, basado en la película de 2011 protagonizada por Anne Hathaway y Jim Sturguess.Fecha de estreno: febrero 2024Lean acá: One Day: ¿cuál es la diferencia entre la serie de Netflix, la película de Anne Hathaway y el libro?Clásicos de Netflix para verBlack Mirror (que tendrá nueva temporada en 2025)Serie de ciencia ficción antológica con oscuros giros sobre el impacto de la tecnología en la sociedad. Cada episodio es una historia independiente ambientada en un futuro cercano distópico.Lean acá la séptima temporada de Black Mirror tendrá la secuela de uno de los capítulos más aclamados.CommunityUn grupo disfuncional de estudiantes de diversos orígenes forman un grupo de estudio en un colegio comunitario. Espera risas, referencias a la cultura pop y luchas identificables de adultos jóvenes.Lean acá Community: una comedia para obsesivos de la cultura popAtlantaEarn, un desertor de Princeton, maneja la carrera de su primo rapero en la escena del hip-hop de Atlanta. Esta tragicomedia aborda la raza, la pobreza y la industria musical con ingenio y un toque de surrealismo.Lean acá Atlanta: la lectura racial más precisa del momento que todos debemos verBojack HorsemanUn actor de caballos en decadencia de Hollywood lucha contra la depresión y la autodestrucción en un mundo donde humanos y animales antropomorfos coexisten. Humorísticamente oscura con una sorprendente profundidad emocional.Lean acá: BoJack Horseman: la prueba de las miserias detrás de la fama y el éxitoBreaking BadUn profesor de química de secundaria diagnosticado con cáncer terminal usa sus conocimientos para cocinar y vender metanfetamina para asegurar el futuro de su familia. Un drama emocionante y moralmente complejo.Gilmore Girls Una madre soltera locuaz dirige un acogedor restaurante en un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra. Esta comedia dramática conmovedora sigue su vida, carrera y relaciones con su hija adolescente y la gente peculiar del pueblo.La casa de papelUn grupo de ladrones profesionales intenta un audaz atraco a la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre de España.Orange is The New BlackUna mujer privilegiada es enviada a prisión por un crimen pasado, ofreciendo una mirada cómica y dramática a la vida tras las rejas y los problemas sociales que enfrentan las mujeres encarceladaRick & MortyUn científico loco cínico lleva a su ansioso nieto adolescente a locas aventuras a través del universo. Llena de conceptos de ciencia ficción, humor negro y caos interdimensional.Sex and the CityCuatro mujeres elegantes navegan por el amor, la vida y las carreras en la ciudad de Nueva York. Esta icónica serie explora las amistades femeninas y los desafíos de las citas y las relaciones en el mundo moderno.The OfficeUna comedia de estilo documental que sigue las actividades cotidianas de los empleados de oficina en una sucursal regional de Scranton, Pensilvania, de la empresa ficticia Dunder Mifflin Paper Company.Lean acá The Office explica la teoría de los ‘Trabajos de mierda’El juego del calamarUn thriller distópico surcoreano donde personas en dificultades financieras compiten en juegos infantiles mortales por una gran suma de dinero.The WitcherUna serie de fantasía épica basada en las novelas y videojuegos del mismo nombre. Sigue las aventuras de Geralt de Rivia, un cazador de monstruos solitario que viaja por un mundo medieval plagado de criaturas peligrosas. The Umbrella AcademyUna serie de superhéroes disfuncional que sigue a una familia adoptiva de hermanos con habilidades extraordinarias. Deben unir fuerzas para resolver un misterio que involucra el apocalipsis y el viaje en el tiempo.The CrownUn drama histórico que narra el reinado de la reina Isabel II de Inglaterra y los eventos políticos y sociales que lo rodean.Gambito de damaUn drama biográfico basado en la novela homónima de Walter Tevis. Sigue la historia de Beth Harmon, una joven huérfana que se convierte en una prodigiosa jugadora de ajedrez.
Resulta inevitable descartar a primera vista el remake de la película Road House, producida por Amazon Prime, dirigida por Doug Liman (The Bourne Identity, The Edge of Tomorrow) y protagonizada por Jake Gyllenhaal y Conor McGregor.Esto, principalmente, porque la versión de los 80, interpretada por el valiente y sudoroso Patrick Swayze y dirigida por Rowdy Herrington, tiene tanto de convencional como de horrenda.Fue un lanzamiento que en su época fue demasiado importante, pero que fue hecha de manera incompetente, tan grotescamente estúpida y tan ideológicamente atroz que es una sorpresa que actualmente sea una película de culto.La versión de 1989 se trata de un “bouncer”, James Dalton (Patrick Swayze), que ha sido contratado para limpiar el honky-tonk (bar del sur de Estados Unidos) más malo y peligroso en Jasper, Missouri. Una ciudad que, entre otras cosas, se encuentra sitiada por la corrupción.Armado con su cinturón negro de kárate y un título en filosofía, el espíritu budista de Dalton se propone a brindarle tranquilidad al dueño del bar y a sus visitantes.¿Era necesario un remake de Road House?Los remakes tienden a provocar un fino desequilibrio entre lo bueno y lo malo que define a tantas películas de ese período hacia el lado malo de la balanza.Es decir, el plan muchas veces es ver la película, odiarla, criticarla y asegurar que la primera versión es mucho mejor.Se trata de un proceso que actualmente genera un flujo interminable de nuevas versiones que tienden a imitar estilos; o mejor dicho, a explotar como otras tantas bengalas de magnesio en el cielo nocturno sin producir nada nuevo, sino simplemente iluminar de manera pasajera el paisaje del entretenimiento.¿Qué hace interesante la nueva versión de Road House?La nueva Road House tiene lugar ya no en Missouri, sino en los Cayos de Florida, en un bar que es aterrorizado por las constantes peleas entre sus visitantes, hasta el punto de despertar la preocupación de su dueña, Frankie (Jessica Williams), quien contrata a Elwood Dalton (Jake Gyllenhaal), un ex campeón del Ultimate Fighting Championship (UFC) cuya carrera terminó cuando mató a un oponente, para tratar de restablecer la calma del lugar.Uno de los puntos de contraste con la vieja Road House es que rompe con la vieja trama del género de acción que narra la vida de un misterioso y taciturno hombre “rudo” que viene a limpiar el pueblo, pues en la nueva versión, aún con ciertos prestamos, el héroe es reemplazado por un carismático, sonriente, tonto y relajado Dalton que sin quererlo viene al rescate de una ciudad acosada por el mal. No obstante, el punto de quiebre consiste en que a pesar de que el bar está sitiado por riñas frecuentes, la verdadera fuente de los problemas de Frankie consiste en que el bar se encuentra ubicado en el mismo lugar donde el malévolo y petulante Brandt (Bily Magnussen) quiere construir un hotel de lujo.En la escena de la primera pelea de Elwood Dalton en la nueva Road House, este se dirige a los trabajadores del bar con una sonrisa de Muppet y les dice:“Lindo lugar tienen acá, tranquilo”, para luego, no solo presenciar una de las tantas riñas al mejor estilo de smackdown que hacen del lugar un sitio “peligroso”, sino terminar combatiendo a cinco de los empleados de Brandt.Lo que descubre Dalton, entonces, es que ese paraíso no es todo lo que parece.Lo siniestro y ominoso se revela y todo lo que estaba destinado a permanecer en secreto y oculto sale a la luz: un proceso de gentrificación desencadenado por una economía basada en la acumulación por desposesión y la creación de riqueza mediante el uso de la violencia.Es evidente que las artes cinematográficas (como la literatura, la música, las artes, plásticas, la moda, etc.) del mundo contemporáneo atraviesan por un momento en el que lo que se ofrece es la copia o imitación de un producto original.Vean aquí el tráiler de Road House (El duro) en español latinoEsto, dicen muchos filósofos, es uno de los rasgos más importantes del posmodernismo: el pastiche, como lo llaman, no es más que la imitación o el remedo de otros estilos únicos que son filtrados para hacerlos parecer como algo realmente nuevo u original.Sin embargo, la nueva Road House no se trata de una simple imitación o la copia barata de un guión que mira en retrospectiva el pasado, sino que ofrece un tipo de parodia que se burla del original —sin perder cierta simpatía por este— y pone en ridículo la naturaleza privada de esos manierismos estilísticos.Esta nueva versión no está saturada de ese vago y persistente sentimiento del pasado, sino que se refiere a un momento histórico específico y particular: la era de la gentrificación.No es una obra maestra, pero para muchos puede ser el tipo de película de acción con el cual pasar una tarde de domingo y, que además, expone la expulsión acabada de poblaciones vulnerables de bajos ingresos, el desplazamiento y las “limpiezas” violentas que hacen parte tanto de la historia del cine de acción como del capitalismo.Lo que nos muestra esta nueva entrega de Road House es que el enemigo más siniestro es aquel que no vemos: esas falsas promesas de progreso para todos.***Esto les va a interesar: ¿Por qué Hollywood insiste en hacer remakes de películas extranjeras?
La agrupación argentina regresa al país para regalarnos una noche llena de cumbias y bailoteo. Por éxito en ventas Damas Gratis decidió mover su concierto el próximo 10 de mayo al Chamorro City Hall de Bogotá. Será una noche épica de cumbia y pueblo.Las entradas originales para la fecha en el Royal Center seguirán siendo válidas para el concierto que se celebrará en Chamorro City Hall.Damas Gratis se presentó el sábado 23 de septiembre en el Festival Cordillera 2023, que se llevó a cabo en el Parque Simón Bolívar. Los fanáticos de Damas Gratis no se inmutaron por la lluvia y bailaron y cantaron al ritmo de sus éxitos más populares, como 'Me Vas a Extrañar', 'El Humo', 'No te Vayas' y 'Pijamas'. Pablito Lescano, con su carisma habitual, interactuó con el público y lo hizo parte del show.Uno de los momentos más emotivos del show fue cuando Damas Gratis interpretó la canción "Me Vas a Extrañar". Aunque llovía bastante fuerte, el público no dejó de cantar a todo pulmón.A pesar de la lluvia, el grupo demostró una vez más por qué es una de las bandas más populares de Argentina y Latinoamérica, y dejó al público con ganas de más.La historia detrás de Damas GratisDamas Gratis, también conocida como "La banda de Pablito Lescano", es un grupo musical argentino de cumbia villera fundado en el año 2000 en San Fernando, Buenos Aires, por el tecladista, compositor y cantante Pablo Lescano.Inicios y trayectoria:2000: Nace Damas Gratis como proyecto musical de Pablo Lescano, quien se encontraba en recuperación de un accidente de moto.2002: Publican su primer álbum "Operación Damas Gratis", el cual goza de gran éxito popular, especialmente en el conurbano bonaerense.2004: La banda se consolida como un referente de la cumbia villera con el lanzamiento del disco "100% Negro Cumbiero".2008: Tras un impasse por problemas de salud de Lescano, la banda regresa con el álbum "La Gota que Rebasó el Vaso", consolidando su éxito masivo.2012: Reciben el premio Gardel al mejor álbum tropical por "Esquivando el éxito".2019: Celebran su 19º aniversario con un show multitudinario en el Estadio José Amalfitani, Vélez Sarsfield.Damas Gratis se caracteriza por su sonido único que fusiona cumbia, cumbia villera, reggaetón y otros ritmos urbanos. Sus letras, escritas por Lescano, narran historias cotidianas de la vida en los barrios populares, con un lenguaje coloquial y directo.Miembros actuales:Pablo Lescano (voz, teclados)Ulises "Uli" Pioli (bajo)Néstor "Parpa" Páez (guitarra)Gastón "El Chama" Lescano (percusión)Facundo "Chuky" Mansilla (batería)Gustavo "El Nene" Vera (trompeta)Martín "El Loco" Lescano (saxofón)
Se estrenó en Netflix Un Día Lluvioso en Nueva York. Dirigida por Woody Allen, en el elenco también están Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gomez y Jude Law. La película se estrenó originalmente en 2019 y fracasó en taquilla (con un presupuesto de 25 millones de dólares, recaudó 23.8 millones). Un día lluvioso en Nueva York es una comedia romántica con personajes reconocibles en la filmografía de Allen. El protagonista es un estudiante universitario neurótico, inseguro y con problemas para adaptarse a la sociedad y a su familia.Aunque muchos críticos no fueron benévolos con ella, hay una razón mayor por al que la película no tuvo el éxito esperado. ¿Por qué Un día lluvioso en Nueva York fue polémica?Un día lluvioso en Nueva York fue archivada por su distribuidor estadounidense original, Amazon Studios, a raíz de la renovada atención a las acusaciones de que Allen había abusado sexualmente de su hija adoptiva Dylan Farrow cuando era niña. La recaudación de la película fue en otros países distintos a Estados Unidos, pero allí no se estrenó. En febrero de 2019, Allen presentó una demanda por 68 millones de dólares iargumentando que Amazon no había cumplido con sus obligaciones contractuales para estrenar la película según lo pautado. La acción legal buscaba pagos mínimos de garantía para las cuatro películas, más daños y honorarios legales.En mayo de 2019, Amazon devolvió a Allen los derechos de distribución en Estados Unidos. En noviembre de 2019, Allen resolvió su demanda por incumplimiento de contrato contra Amazon y ambas partes presentaron voluntariamente una notificación conjunta desestimando el caso.Eventualmente, la película llegó al catálogo de Prime Vidoe en Estados Unidos. ¿Qué fue lo que hizo Woody Allen?Dylan Farrow, la hija adoptiva de Allen y su expareja Mia Farrow, acusó al directot de abusar sexualmente de ella en 1992, cuando tenía siete años.Allen siempre ha negado la acusación, que fue investigada en su momento pero no dio lugar a cargos penales. El director afirma que Mia Farrow instruyó a su hija para que dijera que él abusó de ella después de que ella descubrió que estaba teniendo una relación con otra de sus hijas adoptivas, Soon-Yi Previn.El 18 de enero de 2018, meses antes del estreno del filme, Dylan Farrow concedió una entrevista televisiva a Gayle King en CBS This Morning, en la que contó sus acusaciones de agresión contra el director. Woody Allen volvió a negar todo en una declaración a CBS, llamando a Dylan una “niña vulnerable... entrenada para contar la historia por su madre enojada durante una ruptura polémica”. "Parece haber funcionado", dijo el director en un comunicado, "y, lamentablemente, estoy seguro de que Dylan realmente cree lo que dice".