Netflix da a conocer el primer vistazo de una de sus más grandes apuestas para final de 2021: se trata de Don’t Look Up o No Miren Arriba, su nueva película que estrenará en cines, pero también en su plataforma. Los ganadores del Oscar Leonardo DiCaprio y Jennifer Lawrence protagonizan la historia.Rob Morgan, Jonah Hill, Mark Rylance, Tyler Perry, Timothée Chalamet, Ron Perlman, Ariana Grande, Scott Mescudi, Himesh Patel, Melanie Lynskey, Michael Chiklis y Tomer Sisley, con Cate Blanchett y Meryl Streep también hacen parte del elenco de Don’t Look Up, película dirigida por el ganador del Oscar Adam McKay por La gran apuesta.Esta es la sinopsis oficial:La estudiante de astronomía Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence) y su profesor, el Dr. Randall Mindy (Leonardo DiCaprio), hacen el descubrimiento asombroso de un asteroide que orbita dentro del sistema solar. El problema es que está a punto de colisionar con la Tierra.El otro problema es que a nadie parece importarle. Resulta que alertar a la humanidad sobre la colisión fatídica de una roca del tamaño del Monte Everest se considera una noticia inconveniente.Para leer | La importancia de la representación y diversidad en producciones originales de NetflixCon la ayuda del Dr. Oglethorpe (Rob Morgan), Kate y Randall se embarcan en una gira mediática colosal que los lleva desde la oficina de la presidenta Orlean (Meryl Streep) —quien se mantiene indiferente— y su hijo adulador y jefe de gabinete Jason (Jonah Hill), hasta salir al aire en The Daily Rip, un animado programa matutino con los presentadores Brie (Cate Blanchett) y Jack (Tyler Perry).Tienen solo seis meses antes de que el asteroide haga impacto, y su misión de navegar el complicado ciclo de noticias de 24 horas y conseguir llamar la atención del público obsesionado con las redes sociales antes de que sea demasiado tarde demuestra ser más cómico de lo que imaginaron. ¿Qué hay que hacer para que el mundo gire la cabeza y decida mirar hacia arriba?No Miren Arriba estrenará en salas de cine el 9 de diciembre de 2021 y en Netflix el 24 de diciembre.¡El lado S del cine y la tv!
Kentucky le ha dado al mundo dos cosas supremamente importantes: la cadena de comida rápida KFC y la actriz Jennifer Lawrence. Precisamente en ese estado de Estados Unidos nació hace 28 años la artista ganadora de 3 premios Globo de Oro, un BAFTA, un SAG y un Óscar. JLaw es considerada como la actriz juvenil más talentosa de Norteamérica por su participación en películas taquilleras de Hollywood como Los Juegos Del Hambre, X-Men, American Hustle, Silver Linings Playbok y Joy. La actriz lleva 12 años en la industria y ha tenido momentos épicos que la han llevado a ser favorita de la prensa en algunos momentos por su gracia y enemiga cuando es grosera con los medios y periodistas. Acá les contamos 9 momentazos de Jennifer Lawrence. 1) Caída Oscar En 2013 una Jennifer de 22 años ganó el Óscar a Mejor Actriz, cuando se dispuso a recibir el galardón se enredó con el vestido y se cayó frente a todo el auditorio. Su caída la vieron más de 30 millones de personas a través de televisión. ¡Epic moment! 2) Respuestas a la prensa Luego de ganar el Óscar tuvo una de las ruedas de prensa más curiosas de todos los tiempos. La actriz respondía nerviosa, hacía comentarios graciosos que llenaron de risa a los asistentes a la sala de prensa de los premios 3) Vestido roto En los SAG de 2013 también su vestido se rompió al momento de ir a recoger otro galardón a Mejor Actriz. 4) Muecas JLaw tiene un rostro muy expresivo y no ha dudado en hacerle rostros graciosos a los fotógrafos en la alfombra roja. 5) Mala onda con los periodistas Varios entrevistadores dicen que la actriz es ruda con ellos, no da la mano y mucho menos besos y responde a las patadas. Aquí dos ejemplos 6) Harvey Weinstein Decenas de mujeres de la industria acusaron a Harvey Weinstein de sobrepasarse con las actrices. La actriz aseguró no ser víctima del productor, pero enfatizó en que perdió el respeto por uno de los grandes nombres de Hollywood. Esta fue su declaración: “Lo que ha hecho es criminal y deplorable, cuando salió a la luz y me enteré quería matarle", aseguró la ganadora del Oscar. La forma en que ha destruido la vida de tantas mujeres. Quiero verlo en la cárcel”. 7) Versace En febrero hace un frio cabrón en Londres y muchos creen impensable salir a la calle con vestidos cortos o escotados. Durante el estreno de la película Operación Red Sparrow lució un traje de Versace que fue criticado por miles en redes. La respuesta de JLaw fue contundente: “Realmente no sé por dónde empezar con esta controversia de ‘Jennifer Lawrence llevando un vestido revelador. Esto no es sólo totalmente ridículo, estoy extremadamente ofendida. Ese vestido de Versace era fabuloso, ¿creen que voy a cubrir ese precioso vestido con un abrigo y una bufanda? Esto es sexista, es ridículo, no es feminista. Sobrerreaccionar sobre todo lo que alguien dice o hace, crear controversia por cosas tontas e inocuas como lo que escojo vestir o no vestir, no nos está llevando hacia adelante”. 8) Tragos No tiene miedo a decir que le encanta emborracharse y disfrutar tomar licor. ¡Tres cervezas para esta dama, por favor! ¡Feliz cumpleaños Jennifer! Vea también: Disney muestra la primera foto de la Mulán de carne y hueso
Jennifer Lawrence ya está más que acostumbrada a que la gente escarbe en su intimidad, hace unos años se filtraron las fotos de su celular. Esta vez vuelve a ser noticia por un video que se hizo público y viral en pocos segundos donde la actriz aparecía pasadita de tragos bailando en un club de striptease de Viena (Austria). No pasó mucho tiempo antes de que la gente empezara a ofenderla en redes, acto seguido la actriz hizo una publicación en sus redes. Mira. Nadie quiere que le recuerden que trataron de bailar en una barra de striptease por internet. Fue uno de los cumpleaños de mis mejores amigos y bajé mi guardia de paranoia por un segundo para divertirme. No voy a disculparme, tuve una gran diversión esa noche. PD eso no es un sostén es un top alexander wang y yo no voy a mentir, creo que mi bailes estuvieron bastante bien. Incluso sin la fuerza básica. Jen -- Una vez más queda en evidencia la doble moral de las personas que se escandalizan cuando ven a sus ídolos siendo ellos.
Amor, viajes espaciales, drama, ficción, miedo. ¿Estaremos ante una de las mejores películas de ciencia ficción de este año? amanecerá en cines y veremos Chris Pratt y Jennifer Lawrence son los protagonistas de una de las películas de ciencia ficción más esperadas del año: Passengers. Dirigida por Morten Tyldum, el filme cuenta la historia de dos pasajeros que se embarcan en un viaje espacial para hibernar durante 120 años, hasta llegar a un nuevo planeta. Pero en el camino les surge un problemita y es que se despiertan cuando aún les queda 90 años de foco. por supuesto, en la historia también se mezcla una historia de amor y drama por parte de los protagonistas. “Chris no se parece en nada a Jim”, dice Lawrence, quien interpreta a su compañera pasajera recién despierta, Aurora. “Jim actúa como si en realidad jamás hubiese tenido novia, y no sabe cómo conducirse frente a una mujer; esto es dulce y encantador, pero Chris tiene poco que ver con un talante así, es un hombre casado y sumamente gracioso. Fue muy interesante verlo dejar atrás a Chris Pratt para convertirse en una persona tímida, insegura y romántica”. Por contraste con el héroe de clase trabajadora encarnado por Jim, Aurora forma parte de un círculo social muy distinto. Ella es una escritora de Nueva York a cargo de una gran tarea – está emprendiendo un viaje de 120 años que le llevará a Homestead II, y luego emprenderá un viaje de vuelta a la Tierra, que durará la misma cantidad de años. Ella será la primera persona en realizar un viaje redondo. “Esta decisión es tan relevante”, dice Lawrence. “Se trata de un viaje de 120 años – cuando arribes, todos tus conocidos estarán muertos. Debes comenzar una nueva vida en un nuevo planeta, al que jamás has ido. No puedo imaginarme diciendo adiós a todo los que conozco y amo – comprendo sus ganas de algo más, pero yo no me creo capaz de una decisión tan decisiva”. Rodeados de cualquier lujo imaginable, comienzan a enamorarse, incapaces de negar su intensa atracción, hasta que descubren que la nave está en grave peligro. Con las vidas de 5,000 pasajeros durmientes en peligro, únicamente Jim y Aurora pueden salvarlos a todos. “Esta historia gira alrededor de personajes que deben encarar situaciones extremas y que deben tomar decisiones extremas, algo que siempre me ha parecido fascinante - ¿Qué es lo que tú habrías hecho en su lugar?”, dice Morten Tyldum, quien dirige la cinta, su primera tras su triunfadora nominación a un Oscar gracias a la exitosa The Initiation Game. “La nave se desmorona”, explica Pratt. “Los robots comienzan a fallar, las luces parpadean. Al final, nuestros personajes descubren la razón por la que todo está cayéndose y, de pronto, nos encontramos ya en una situación desesperada, intentando arreglar un problema no sólo para salvar nuestras propias vidas, sino también las de todos los otros pasajeros”. “Pasajeros es una producción épica, en el sentido de que realmente integra toda clase de elementos en una sola película”, dice Pratt. “Hay aventura, romance, es un thriller, puede darte miedo, pero a la vez resuena emocionalmente. Hay grandes momentos, tanto humorística como espectacularmente”. El filme estará en las salas el 21 de diciembre, habrá que verla.
Rebecca Romijn Vs Jennifer Lawrence en X-Men
La tendencia de utilizar a los protagonistas y directores como el mecanismo para revelar los adelantos de las películas tiene un nuevo capítulo.Jennifer Lawrence publicó en su cuenta de Facebook un nuevo tráiler de 'X-Men: Apocalypse' dedicado en especial a uno de los mutantes favoritos del público: Nightcrawler, aquel que en las películas pasadas pateó más de un trasero, incluso el del presidente de Estados Unidos.La historia de la película se centra en Apocalypse, quien despúes de miles de años de estar dormido despierta decepcionado con lo que se encuentra y decide purificar a la humanidad y organizar todo para que exista un nuevo orden. En su bando recluta a poderosos mutantes como Magneto, que se enfrentarán, una vez más, al equipo de Charles Xavier, Mystique y los jóvenes mutantes. X-Men: Apocalypse se estrena este 19 de mayo.
Mystique (Jennifer Lawrence) es la protagonista de este tercer tráiler recién desempacado de X-Men: Apocalypse. Pero eso y lo esperábamos. Lo nuevo (y spoiler), es la aparición de un mutante que no había sido parte de ninguno de los primeros tráiler. Así que si no quieren saberlo hay que mantenerse lejos de este material. Se espera que en el mes de mayo se estrene la película, que se desarrolla diez años después de Days of Future Past y verá a un grupo de mutantes, liderados por Charles Xavier (James McAvoy) y Raven (Jennifer Lawrence), enfrentarse al villano Apocalypse, personificado por Oscar Isaac de Ex Machina.El resto del elenco lo componen Michael Fassbender, Olivia Munn, Evan Peters y Ben Hardy. La película también cuenta con las actuaciones de Tye Sheridan, Alexandra Shipp, Sophie Turner y Kodi Smit-McPhee como versiones jóvenes de Cyclops, Storm, Jean Grey y Nightcrawler.“Apocalypse” fue dirigida por Bryan Singer, director de las primeras dos películas en la franquicia y la más reciente, “Days of Future Past”. El guion de la película fue desarrollado por Simon Kinberg, guinostas de “X-Men: The Last Stand” y X-Men: Days of Future Past”.
Joy tiene muchos de los ingredientes para ser una película de Óscar. Una historia de superación personal, la reivindicación del Sueño americano, una familia disfuncional rica en dramas y hasta el uso de la voz en off como eje narrativo.Por: Luis Fernando Mayolo @mayolitoPara muchos, una aburrida fórmula del cine clásico de Hollywood. Para otros, la mejor manera de contar una historia increíble de la vida real. Para nosotros, un poco de las dos, porque aunque narrativamente o desde el lenguaje no le aporta nada al séptimo arte y mucho menos nos saca de la zona de confort, le deja a la historia todo el peso de la película. Ya lo decía Sergio Cabrera en entrevista para Shock, hay que tener una muy buena historia para rodar una película, porque en el camino no todo sale como se imaginaba al principio.Y es que la historia de vida de Joy Mangano es una rara combinación de melodrama y sueño realizado. El cómo un ama de casa logra sobreponerse a la adversidad y con su ingenio diseñar una serie de gadgets para el hogar que se venderían como pan caliente diseñándole una vida prometedora a ella y su familia cuando todo indicaba lo peor.Una película de David Russell, quien nuevamente logró reunir a buena parte de su dream team de películas anteriores como ‘El lado bueno de las cosas’ y ‘Escándalo Americano’. Jennifer Lawrence, Bradley Cooper y Robert De Niro. Sumándole esta vez la magnífica actuación de Édgar Ramírez.Definitivamente el mejor papel de Jennifer Lawrence desde Winter's Bone, la película que la puso a la vista de la industria. A pesar de eso y el que esté nominada al Óscar nuevamente como Mejor Actriz, seguimos sintiendo que este es otro papel en el que no asume grandes riesgos, no intenta reinventarse como lo hizo Cameron Diaz en su momento en ‘Dentro de John Malkovich’, o por lo menos regresar a la época en la que cuando dentro de la independencia encontraba sus mejores matices, como en la película ‘Poker House’. Como decía el crítico de cine Rafa Sarmiento, al parecer los papeles en donde ya es una mujer madura no sacan lo mejor de su repertorio.Por su parte Robert De Niro regresa en el rol de padre medio excéntrico, tal y como lo hizo en ‘El lado bueno de las cosas’ y ‘Meet the Parents’. A pesar de eso, nunca pasa inadvertido, sus interpretaciones siempre son convincentes. En general eso es lo que pasa con todas las actuaciones de la película: son buenas, pero carentes de genialidad, simplemente por el hecho de que nos recuerden papeles anteriores de los protagonistas.A Édgar Ramírez podemos juzgarlo diferente. A pesar de sus pocas líneas, siempre que aparece le brinda un toque de humor a la historia y mucho sabor latino. Es su personaje el que nos dio la posibilidad de escuchar a Jennifer Lawrence hablar en español y su presencia la que hace sobrellevar la tragedia de la familia con la certeza de que todo mejorará con el tiempo.Al final podemos decir que Joy es una película para todos aquellos que disfrutan una buena historia sin importar que no haya escenas y actuaciones memorables, y mucho menos sorpresas.La película ya está en cartelera, ahora usted tiene la palabra.
Parece que las caras de Leonardo Dicaprio a Lady Gaga (ver reacción) y los regaños de Jennifer Lawrence al periodista fueron más mediáticos que el merecido homenaje a Denzel Washington y Sylvester Stallone.La protagonista de los Juegos del Hambre le metió tremendo vaciadón a un periodista, en la rueda de prensa que se realizó después de los Globos de Oro, cuando este intentaba preguntarle leyendo su teléfono."No puedes vivir toda tu vida detrás de tu teléfono, hermano. No puedes hacerlo. Tienes que vivir en el ahora”, le dijo en primera instancia al reportero, lo que desató la risa de los demás asistentes. El periodista no se lo tomó a mal y continuó con su pregunta: ¿Cómo se vería a ella misma en los Óscares?, a lo que la actriz respondió inmediatamente: “Estamos en los Globos de Oro. Si dejas tu teléfono por un segundo, podrías saberlo.”La indignación en Twitter fue evidente y el público respaldó al reportero. Posteriormente, Juan Pablo Fernández, el profesional en cuestión, se burlaría del suceso en sus redes sociales tomándose una selfie con el comentario: "Después de haber sido regañado por #JenniferLawrence en los #GoldenGlobes".Queda la inquietud sobre la reacción de Jennifer Lawrence: ¿Todo fue de lucida? ¿No era su día? Saquen sus propias conclusiones en el video que reprodujo la revista Variety en sus redes sociales.
'Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 2' tuvo su premier en Londres y además de las críticas positivas y negativas de la película trascendió el beso en la boca que por error se dieron dos de sus protagonistas: Jennifer Lawrence y Natalie Dormer.Lawrence se acercó para saludar a su amiga y al intentar darle un beso en las mejilla la coordinación no fue la mejor y ambas actrices acabaron besándose en la boca.“¡Oh, Dios, lo siento!”, dijo entre sorprendida y ofuscada Jennifer Lawrence mientras sonreía de forma nerviosa, para luego salvar la situación con un comentario jocoso: “Nos hemos besado delante de las cámaras. Bueno, me ha gustado”."Voy a limpiarme a Jennifer Lawrence de la cara”, dijo Dormer bromenado posteriormente. Una imagen que está circulando más que el mismísimo tráiler.
Marc Anthony Anunció nuevos destinos en su Historia Tour, entre ellos Colombia. La cita será en Bogotá, el próximo jueves 1 de agosto de 2024 en el Coliseo MedPlus. Los precios oscilan entre 180.000 (localidad zona 5) y 10.000.000 para el palco diamante. Las entradas estarán disponibles a través de la página web Taquillalive. Vivir Mi Vida, Valió la Pena, Y Hubo Alguien, Tu Amor Me Hace Bien y Qué Precio Tiene el Cielo son algunos de los más conocidos éxitos del cantante de ascendencia puertorriqueña. Biografía de Marc Anthony Nacido como Marco Antonio Muñíz de padres puertorriqueños en la ciudad de Nueva York, es uno de los artistas de salsa más exitosos de la historia. Entra en su cuarta década como artista de grabación con docenas de certificaciones de oro y platino de la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA), 105 éxitos número uno en Billboard, más de 8 mil millones de vistas en YouTube y un total de 15,218 mil millones de reproducciones en todas las plataformas.Es uno de los artistas de giras más prolíficos de la industria musical, con numerosas entradas en las listas de las Giras de Conciertos con Mayores Ingresos Globales de Pollstar.Otra Nota (1993) fue su primer álbum de salsa. Pa'llá Voy (2022), su decimotercer álbum (el undécimo en español), fue lanzado bajo su propio sello Magnus / Sony Latin Music. Recibió cuatro nominaciones al Grammy y ganó el Grammy al Mejor Álbum de Salsa.En su gira, se presentó ante audiencias agotadas en todo Estados Unidos, Europa y América Latina.Marc Anthony también ha participado en películas como In the Heights (2021), El Cantante (2006), Hombre en Llamas (2004), En el Tiempo de las Mariposas (2001), Rescate en el Infierno (1999) y un papel principal en el musical de Paul Simon, The Capeman (1998) en Broadway.
El tiempo es valioso y hay mucho por ver. El 2023 fue uno de los años más movidos en cuanto a producciones. Tanto por los rodajes apresados a causa de la pandemia como por el auge de las plataformas streaming. Así que acá les recomendamos qué series para ver en Netflix vale la pena haberse visto, con las actualizaciones del catálogo de la plataforma este 2024. Indudablemente, Netflix sigue siendo -a pesar de las pérdidas de audiencia de años pasados- una de las plataformas favoritas del público para ver y maratonear series. Con esta selección van a la fija. LAS MEJORES SERIES PARA VER EN NETFLIX EN 2024BeefCon un argumento simple y pocos personajes, Beef retrata dos mundos paralelos que se encuentran a partir de un sentimiento universal y pecado capital: la ira. Amy, una diseñadora que lo tiene todo, y Danny, un contratista en quiebra, viven sus vidas en un bucle con la esperanza de que algo los saque de la miseria.Fecha de estreno: abril 2023Si quieren saber más lean esto: 'Beef': ¿Por qué la serie de Netflix y A24 es la nueva favorita de la crítica?El amor después del amorCuenta la historia de la vida y carrera de Fito Páez desde Rosario hasta Buenos Aires y el mundo entero. Aunque es un biopic, la serie también se ve como un documental que introduce las referencias musicales que armaron el mapa del rock argentino de finales del siglo XX: Charly García, La Trova Rosarina, Almendra, Espinetta, y el mismo Páez.Fecha de estreno: marzo 2023División PalermoEn Buenos Aires la Policía tiene una pésima imagen, así que a alguien se le ocurre formar una guardia urbana inclusiva y diversa. Es como un bloque de la corrección política, liderado por alguien sin un brazo y que incluye a migrantes, adultos mayores, personas con sobrepeso o discapacitados. A pesar de que su misión en la estación es tan poco decorosa como ser un adorno mediático, y de que en principio son obligados a completar actividades intrascendentes, pronto se encuentran con el peor de los estereotipos, el origen de la mala imagen de la policía: la corrupción y la inoperancia.Fecha de estreno: febrero 2023La primera vezLa serie está ambientada en la Bogotá de los setenta y se enfoca en mostrar cómo cambia la vida de un grupo de amigos de un colegio católico cuando empiezan a estudiar con una adolescente que se reconoce como feminista, término que era desconocido para todos en ese momento (incluso para las mujeres). La llegada de ella los hace abrir sus mentes, enfrentar miedos y reconocer nuevas formas de interactuar antes de llegar a la adultez.Fechas de estreno: febrero 2023La caída de la casa de UsherLa serie, basada en el cuento homónimo y otros cuentos de Edgar Allan Poe, presenta un thriller psicológico lleno de gore dirigido por Mike Flanagan. Aunque la versión original fue escrita en el siglo XIX, la adaptación de Netflix cuenta la historia, narrada siempre en dos tiempos, de una familia dueña de una empresa farmacéutica y cómo la avaricia y la corrupción los envuelve en muertes misteriosas.Fecha de estreno: octubre 2023PainkillerProtagonizada por Matthew Broderick y Uzo Aduba, esta serie se centra en la historia real de Purdue Pharma, una empresa propiedad de Richard Sackler y su familia, en gran parte responsables por la crisis de opioides que afecta actualmente a Estados Unidos.Fecha de estreno: agosto 2023Lean acá: ¿Qué hay de realidad en la nueva serie de Netflix sobre la crisis de los opioides?Sex education (temporada 4)La serie de sexo, amor y relaciones, Sex Education, llegó a su fin con la cuarta y última temporada. A través de sus relaciones, vemos cómo les personajes han evolucionado desde la primera temporada hasta este cierre. Fecha de estreno: septiembre 2023Para saber más: Sex Education: ¿Por qué Eric es el favorito de muchos en la serie de Netflix?Bridgerton (temporada 3)El drama de época que sigue las vidas amorosas de los hermanos Bridgerton vuelve para otra temporada de romance y escándalo de la alta sociedad. La tercera temporada de la llegará a la plataforma en dos partes. Fecha de estreno: mayo y junio 2024Stranger Things (temporada 5)Fecha de estreno: finales de 2024La serie de terror y ciencia ficción entra en su temporada final, con Eleven y el grupo enfrentándose a una nueva amenaza del Upside Down.You (temporada 5)Penn Badgley regresa como el encantador pero aterrador acosador Joe Goldberg, quien se obsesiona con una nueva mujer en una nueva ciudad.Fecha de estreno: finales de 2024Arcane: League of Legends (temporada 2)La aclamada serie animada basada en el popular videojuego regresa para una segunda temporada.Fecha de estreno: noviembre 2024Avatar: La Leyenda de Aang (temporada 1)Una adaptación live-action de la icónica serie animada de Nickelodeon sobre Aang.Fecha de estreno: febrero 2024El problema de los tres cuerpos (temporada 1)Una serie de ciencia ficción basada en la trilogía del mismo nombre de Cixin Liu sobre viajes en el tiempo y dramas científicos.Fecha de estreno: marzo 2024Siempre el mismo día Un drama romántico sobre dos desconocidos que se encuentran el mismo día todos los años, basado en la película de 2011 protagonizada por Anne Hathaway y Jim Sturguess.Fecha de estreno: febrero 2024Lean acá: One Day: ¿cuál es la diferencia entre la serie de Netflix, la película de Anne Hathaway y el libro?Clásicos de Netflix para verBlack Mirror (que tendrá nueva temporada en 2025)Serie de ciencia ficción antológica con oscuros giros sobre el impacto de la tecnología en la sociedad. Cada episodio es una historia independiente ambientada en un futuro cercano distópico.Lean acá la séptima temporada de Black Mirror tendrá la secuela de uno de los capítulos más aclamados.CommunityUn grupo disfuncional de estudiantes de diversos orígenes forman un grupo de estudio en un colegio comunitario. Espera risas, referencias a la cultura pop y luchas identificables de adultos jóvenes.Lean acá Community: una comedia para obsesivos de la cultura popAtlantaEarn, un desertor de Princeton, maneja la carrera de su primo rapero en la escena del hip-hop de Atlanta. Esta tragicomedia aborda la raza, la pobreza y la industria musical con ingenio y un toque de surrealismo.Lean acá Atlanta: la lectura racial más precisa del momento que todos debemos verBojack HorsemanUn actor de caballos en decadencia de Hollywood lucha contra la depresión y la autodestrucción en un mundo donde humanos y animales antropomorfos coexisten. Humorísticamente oscura con una sorprendente profundidad emocional.Lean acá: BoJack Horseman: la prueba de las miserias detrás de la fama y el éxitoBreaking BadUn profesor de química de secundaria diagnosticado con cáncer terminal usa sus conocimientos para cocinar y vender metanfetamina para asegurar el futuro de su familia. Un drama emocionante y moralmente complejo.Gilmore Girls Una madre soltera locuaz dirige un acogedor restaurante en un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra. Esta comedia dramática conmovedora sigue su vida, carrera y relaciones con su hija adolescente y la gente peculiar del pueblo.La casa de papelUn grupo de ladrones profesionales intenta un audaz atraco a la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre de España.Orange is The New BlackUna mujer privilegiada es enviada a prisión por un crimen pasado, ofreciendo una mirada cómica y dramática a la vida tras las rejas y los problemas sociales que enfrentan las mujeres encarceladaRick & MortyUn científico loco cínico lleva a su ansioso nieto adolescente a locas aventuras a través del universo. Llena de conceptos de ciencia ficción, humor negro y caos interdimensional.Sex and the CityCuatro mujeres elegantes navegan por el amor, la vida y las carreras en la ciudad de Nueva York. Esta icónica serie explora las amistades femeninas y los desafíos de las citas y las relaciones en el mundo moderno.The OfficeUna comedia de estilo documental que sigue las actividades cotidianas de los empleados de oficina en una sucursal regional de Scranton, Pensilvania, de la empresa ficticia Dunder Mifflin Paper Company.Lean acá The Office explica la teoría de los ‘Trabajos de mierda’El juego del calamarUn thriller distópico surcoreano donde personas en dificultades financieras compiten en juegos infantiles mortales por una gran suma de dinero.The WitcherUna serie de fantasía épica basada en las novelas y videojuegos del mismo nombre. Sigue las aventuras de Geralt de Rivia, un cazador de monstruos solitario que viaja por un mundo medieval plagado de criaturas peligrosas. The Umbrella AcademyUna serie de superhéroes disfuncional que sigue a una familia adoptiva de hermanos con habilidades extraordinarias. Deben unir fuerzas para resolver un misterio que involucra el apocalipsis y el viaje en el tiempo.The CrownUn drama histórico que narra el reinado de la reina Isabel II de Inglaterra y los eventos políticos y sociales que lo rodean.Gambito de damaUn drama biográfico basado en la novela homónima de Walter Tevis. Sigue la historia de Beth Harmon, una joven huérfana que se convierte en una prodigiosa jugadora de ajedrez.
Resulta inevitable descartar a primera vista el remake de la película Road House, producida por Amazon Prime, dirigida por Doug Liman (The Bourne Identity, The Edge of Tomorrow) y protagonizada por Jake Gyllenhaal y Conor McGregor.Esto, principalmente, porque la versión de los 80, interpretada por el valiente y sudoroso Patrick Swayze y dirigida por Rowdy Herrington, tiene tanto de convencional como de horrenda.Fue un lanzamiento que en su época fue demasiado importante, pero que fue hecha de manera incompetente, tan grotescamente estúpida y tan ideológicamente atroz que es una sorpresa que actualmente sea una película de culto.La versión de 1989 se trata de un “bouncer”, James Dalton (Patrick Swayze), que ha sido contratado para limpiar el honky-tonk (bar del sur de Estados Unidos) más malo y peligroso en Jasper, Missouri. Una ciudad que, entre otras cosas, se encuentra sitiada por la corrupción.Armado con su cinturón negro de kárate y un título en filosofía, el espíritu budista de Dalton se propone a brindarle tranquilidad al dueño del bar y a sus visitantes.¿Era necesario un remake de Road House?Los remakes tienden a provocar un fino desequilibrio entre lo bueno y lo malo que define a tantas películas de ese período hacia el lado malo de la balanza.Es decir, el plan muchas veces es ver la película, odiarla, criticarla y asegurar que la primera versión es mucho mejor.Se trata de un proceso que actualmente genera un flujo interminable de nuevas versiones que tienden a imitar estilos; o mejor dicho, a explotar como otras tantas bengalas de magnesio en el cielo nocturno sin producir nada nuevo, sino simplemente iluminar de manera pasajera el paisaje del entretenimiento.¿Qué hace interesante la nueva versión de Road House?La nueva Road House tiene lugar ya no en Missouri, sino en los Cayos de Florida, en un bar que es aterrorizado por las constantes peleas entre sus visitantes, hasta el punto de despertar la preocupación de su dueña, Frankie (Jessica Williams), quien contrata a Elwood Dalton (Jake Gyllenhaal), un ex campeón del Ultimate Fighting Championship (UFC) cuya carrera terminó cuando mató a un oponente, para tratar de restablecer la calma del lugar.Uno de los puntos de contraste con la vieja Road House es que rompe con la vieja trama del género de acción que narra la vida de un misterioso y taciturno hombre “rudo” que viene a limpiar el pueblo, pues en la nueva versión, aún con ciertos prestamos, el héroe es reemplazado por un carismático, sonriente, tonto y relajado Dalton que sin quererlo viene al rescate de una ciudad acosada por el mal. No obstante, el punto de quiebre consiste en que a pesar de que el bar está sitiado por riñas frecuentes, la verdadera fuente de los problemas de Frankie consiste en que el bar se encuentra ubicado en el mismo lugar donde el malévolo y petulante Brandt (Bily Magnussen) quiere construir un hotel de lujo.En la escena de la primera pelea de Elwood Dalton en la nueva Road House, este se dirige a los trabajadores del bar con una sonrisa de Muppet y les dice:“Lindo lugar tienen acá, tranquilo”, para luego, no solo presenciar una de las tantas riñas al mejor estilo de smackdown que hacen del lugar un sitio “peligroso”, sino terminar combatiendo a cinco de los empleados de Brandt.Lo que descubre Dalton, entonces, es que ese paraíso no es todo lo que parece.Lo siniestro y ominoso se revela y todo lo que estaba destinado a permanecer en secreto y oculto sale a la luz: un proceso de gentrificación desencadenado por una economía basada en la acumulación por desposesión y la creación de riqueza mediante el uso de la violencia.Es evidente que las artes cinematográficas (como la literatura, la música, las artes, plásticas, la moda, etc.) del mundo contemporáneo atraviesan por un momento en el que lo que se ofrece es la copia o imitación de un producto original.Vean aquí el tráiler de Road House (El duro) en español latinoEsto, dicen muchos filósofos, es uno de los rasgos más importantes del posmodernismo: el pastiche, como lo llaman, no es más que la imitación o el remedo de otros estilos únicos que son filtrados para hacerlos parecer como algo realmente nuevo u original.Sin embargo, la nueva Road House no se trata de una simple imitación o la copia barata de un guión que mira en retrospectiva el pasado, sino que ofrece un tipo de parodia que se burla del original —sin perder cierta simpatía por este— y pone en ridículo la naturaleza privada de esos manierismos estilísticos.Esta nueva versión no está saturada de ese vago y persistente sentimiento del pasado, sino que se refiere a un momento histórico específico y particular: la era de la gentrificación.No es una obra maestra, pero para muchos puede ser el tipo de película de acción con el cual pasar una tarde de domingo y, que además, expone la expulsión acabada de poblaciones vulnerables de bajos ingresos, el desplazamiento y las “limpiezas” violentas que hacen parte tanto de la historia del cine de acción como del capitalismo.Lo que nos muestra esta nueva entrega de Road House es que el enemigo más siniestro es aquel que no vemos: esas falsas promesas de progreso para todos.***Esto les va a interesar: ¿Por qué Hollywood insiste en hacer remakes de películas extranjeras?
La agrupación argentina regresa al país para regalarnos una noche llena de cumbias y bailoteo. Por éxito en ventas Damas Gratis decidió mover su concierto el próximo 10 de mayo al Chamorro City Hall de Bogotá. Será una noche épica de cumbia y pueblo.Las entradas originales para la fecha en el Royal Center seguirán siendo válidas para el concierto que se celebrará en Chamorro City Hall.Damas Gratis se presentó el sábado 23 de septiembre en el Festival Cordillera 2023, que se llevó a cabo en el Parque Simón Bolívar. Los fanáticos de Damas Gratis no se inmutaron por la lluvia y bailaron y cantaron al ritmo de sus éxitos más populares, como 'Me Vas a Extrañar', 'El Humo', 'No te Vayas' y 'Pijamas'. Pablito Lescano, con su carisma habitual, interactuó con el público y lo hizo parte del show.Uno de los momentos más emotivos del show fue cuando Damas Gratis interpretó la canción "Me Vas a Extrañar". Aunque llovía bastante fuerte, el público no dejó de cantar a todo pulmón.A pesar de la lluvia, el grupo demostró una vez más por qué es una de las bandas más populares de Argentina y Latinoamérica, y dejó al público con ganas de más.La historia detrás de Damas GratisDamas Gratis, también conocida como "La banda de Pablito Lescano", es un grupo musical argentino de cumbia villera fundado en el año 2000 en San Fernando, Buenos Aires, por el tecladista, compositor y cantante Pablo Lescano.Inicios y trayectoria:2000: Nace Damas Gratis como proyecto musical de Pablo Lescano, quien se encontraba en recuperación de un accidente de moto.2002: Publican su primer álbum "Operación Damas Gratis", el cual goza de gran éxito popular, especialmente en el conurbano bonaerense.2004: La banda se consolida como un referente de la cumbia villera con el lanzamiento del disco "100% Negro Cumbiero".2008: Tras un impasse por problemas de salud de Lescano, la banda regresa con el álbum "La Gota que Rebasó el Vaso", consolidando su éxito masivo.2012: Reciben el premio Gardel al mejor álbum tropical por "Esquivando el éxito".2019: Celebran su 19º aniversario con un show multitudinario en el Estadio José Amalfitani, Vélez Sarsfield.Damas Gratis se caracteriza por su sonido único que fusiona cumbia, cumbia villera, reggaetón y otros ritmos urbanos. Sus letras, escritas por Lescano, narran historias cotidianas de la vida en los barrios populares, con un lenguaje coloquial y directo.Miembros actuales:Pablo Lescano (voz, teclados)Ulises "Uli" Pioli (bajo)Néstor "Parpa" Páez (guitarra)Gastón "El Chama" Lescano (percusión)Facundo "Chuky" Mansilla (batería)Gustavo "El Nene" Vera (trompeta)Martín "El Loco" Lescano (saxofón)
Se estrenó en Netflix Un Día Lluvioso en Nueva York. Dirigida por Woody Allen, en el elenco también están Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gomez y Jude Law. La película se estrenó originalmente en 2019 y fracasó en taquilla (con un presupuesto de 25 millones de dólares, recaudó 23.8 millones). Un día lluvioso en Nueva York es una comedia romántica con personajes reconocibles en la filmografía de Allen. El protagonista es un estudiante universitario neurótico, inseguro y con problemas para adaptarse a la sociedad y a su familia.Aunque muchos críticos no fueron benévolos con ella, hay una razón mayor por al que la película no tuvo el éxito esperado. ¿Por qué Un día lluvioso en Nueva York fue polémica?Un día lluvioso en Nueva York fue archivada por su distribuidor estadounidense original, Amazon Studios, a raíz de la renovada atención a las acusaciones de que Allen había abusado sexualmente de su hija adoptiva Dylan Farrow cuando era niña. La recaudación de la película fue en otros países distintos a Estados Unidos, pero allí no se estrenó. En febrero de 2019, Allen presentó una demanda por 68 millones de dólares iargumentando que Amazon no había cumplido con sus obligaciones contractuales para estrenar la película según lo pautado. La acción legal buscaba pagos mínimos de garantía para las cuatro películas, más daños y honorarios legales.En mayo de 2019, Amazon devolvió a Allen los derechos de distribución en Estados Unidos. En noviembre de 2019, Allen resolvió su demanda por incumplimiento de contrato contra Amazon y ambas partes presentaron voluntariamente una notificación conjunta desestimando el caso.Eventualmente, la película llegó al catálogo de Prime Vidoe en Estados Unidos. ¿Qué fue lo que hizo Woody Allen?Dylan Farrow, la hija adoptiva de Allen y su expareja Mia Farrow, acusó al directot de abusar sexualmente de ella en 1992, cuando tenía siete años.Allen siempre ha negado la acusación, que fue investigada en su momento pero no dio lugar a cargos penales. El director afirma que Mia Farrow instruyó a su hija para que dijera que él abusó de ella después de que ella descubrió que estaba teniendo una relación con otra de sus hijas adoptivas, Soon-Yi Previn.El 18 de enero de 2018, meses antes del estreno del filme, Dylan Farrow concedió una entrevista televisiva a Gayle King en CBS This Morning, en la que contó sus acusaciones de agresión contra el director. Woody Allen volvió a negar todo en una declaración a CBS, llamando a Dylan una “niña vulnerable... entrenada para contar la historia por su madre enojada durante una ruptura polémica”. "Parece haber funcionado", dijo el director en un comunicado, "y, lamentablemente, estoy seguro de que Dylan realmente cree lo que dice".