Como es costumbre cada 7 días en Recarga Latin X les compartimos las novedades la música colombiana y latinoamericana, una selección de 15 canciones hecha por el equipo de Shock con sencillos recién salidos del horno que van directo a cientos de playlist de oyentes del continente. Estos son los estrenos que deben escuchar para estar al día con la nueva movida.Ganoso - Dawer X DamperEl dúo caleño convoca en su nuevo tema a los talentosísimos Apache y Hi-Kymon. Estamos listos para escucharla en el Festival Estéreo Picnic 2023.Pérdida total - Diamante EléctricoUna de las colaboraciones del nuevo disco de Juan Galeano y Daniel Álvarez es con el genio mexicano Leonel García. ‘Leche de Tigre’ ya está afuera.Dread Boy - Keke MinowaLa reina musical de Cartagena se fusionó inteligentemente con el poderoso Flow de Kevin Florez. Un junte que no sabíamos que necesitábamos.Dibujar el camino – ThaissaLa compositora y cantante nacida en Brasil, de padre colombiano y madre ecuatoriana invitó a Noelia Maffiold a este tema que, fácilmente, podría estar en un proyecto cinematográfico.En Alta – TeoLuego de participar en Viña del Mar, el cantante está listo para refrescar su proyecto musical. Este himno fiestero tiene como equipo creativo a un combo potente de colombianos: la cartagenera Helleh y el dúo de productores Otto Agustino y Schradernm, cerebros de DIS.HYPEC Funktastic – TSH y Junior ZamoraEl bogotano y el caleño se juntaron para homenajear a C-Funk, líder de la banda chilena Los Tetas. Es sencillo de 'Bronce' el próximo disco de TSH Sudaca.En la ciudad - Mario PugliaEn este tema el venezolano de padres italiano radicado en Canadá se junta con el productor experimental Dóntia para una balada electrónica con mucha nostalgia.El Merengue - Manuel TurizoSiguiendo con la línea de nombrar canciones con nombres de géneros musicales, el colombiano invita a Marshmello a meter mano en un ritmo ultra latino. La co-producción tuvo las vibras de Slow Mike, Egar Barrera y Nico Cotton.Gris - Juanes En este tema el cante paisa explica cómo le falló a una persona que quería mucho. La co-producción de la canción fue de Sebastian Krys y Emmanuel Briceño.Se Busca - Maca & GeroLa nueva canción del dúo bogotano es una carta abierta para empezar a recibir hojas de vida y salir de la soltería. La canción fue producida por 'El Jefe' Juan Fernando Fonseca.Otros lanzamientos de la semanaMañana - Los CaligarisEstilo libre - Tres coronasCaña Brava - Pahua & NikolaEscápate - Zalama Crew, Alexis PlayLa temperatura - Tostao, Leysong, Buay Press, Maiki ViBinikini - Danny Ocean, RawayanaQué piensas hacer sin mi amor - Alex AnwandterJulio Verne – Thomas Parr¡La música nos une!
Manuel Turizo tiene apenas 22 años, pero lleva casi 5 lanzando música que suena con fuerza en Colombia y América Latina. Este año el monteriano ha gozado de mucha popularidad con el sencillo La Bachata, un éxito en el que deja claro que tiene potencial para sacar temas sin colaboración y que sean un éxito. Contenido recomendado | Manual de canciones para dedicar de Bad Bunny: las dolorosasEn el marco de la promoción de La Bachata, donde enseñó los pasos básicos del popular genero musical, lo invitamos a responder unas preguntas al estilo Shock y a hacer algunos retos como jugar fuchi, enseñar a usar un discman, dibujar los recuerdos que tiene de su tierra natal Montería y revelar los artistas que lo influenciaron a hacer música.¿De qué trata La Bachata de Manuel Turizo?Es uno de los temas principales del próximo álbum de estudio de Manuel Turizo que se llamara Los 2000, año en el que él nació. En cuanto a la letra es un tema de despecho en el que recuerda las cosas lindas de su fallida relación.¿Tiene video lo nuevo de Manuel Turizo?Sí, está disponible en Youtube y fue hecho por la productora FilmByDave. En el clip Manuel aparece escuchando música en un discman, mientras recorre lugares a los que antes iba con su pareja. No tiene modelos el video, él es el único protagonista de la pieza audiovisual, pero tiene una propuesta fashionista interesante en el vestuario escogido.¿Quiénes compusieron La Bachata de Manuel Turizo?Edgar Barrera y Luis Miguel Gómez son los productores de la canción. En cuanto a la composición fue un trabajo en conjunto entre Edgar Barrera, Andrés Correa, Luis Gómez y el propio Manuel Turizo.En video | Tiago PZK habla de sus inicios, pasión por la gastronomía y admiración por Colombia con Brokix¡La música colombiana nos une!
El mundo es digital y en momentos complejos, como el de la pandemia, el ingreso de los artistas casi que se ve limitado a las ganancias que deja su música en plataformas de streaming. Mucho se ha hablado de si es justo o no el pago que hacen Spotify, Apple Music, Deezer o Tidal por las reproducciones de canciones, pero algo sí es claro y es que la gran porción del dinero va para unos pocos que se benefician muchas veces del algoritmo.Contenido relacionado | 2020 nos demostró que necesitamos mejorar las plataformas de streaming para los artistasUna compañía como Spotify tiene un valor neto en el mercado cercano a los 21.000 millones de dólares. Según su último reporte, en el tercer trimestre de 2020, la plataforma tiene 320 millones de usuarios activos (un crecimiento del 19% frente al año anterior), y 144 millones de suscriptores (un 27% más que el año anterior). Sin embargo muchos artistas opinan que lo que pagan por cada stream es mínimo.El portal australiano S-Money hizo un aproximado de lo que han ganado los artistas y las compañías por algunos hits musicales. Emitieron un top 10, pero también hicieron la tarea de mostrar cuáles son las canciones por país que más ingresos han dejado a las casas discográficas, compañías de distribución, productores musicales, compositores e intérpretes. (Acá pueden ver el link original del estudio)Top 10 canciones más rentablesShape of you de Ed Sheeran ha sido reproducida 2,7 mil millones de veces y ha dejado 13.000.000 de dólares en regalías.Rockstar de Post Malone ha sido reproducida 2,1 mil millones de veces y ha dejado 10,4 millones de dólares en regalías.Dance Monkey de Tones And I ha sido reproducida 2,1 mil millones de veces y ha dejado 10,2 millones de dólares en ganancias.Faded de Alan Walker ha sido reproducida 1,3 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 6,6 millones de dólares.God's Plan de Drake ha sido reproducida más de 1,6 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 8,3 millones de dólares.Wake me Up de Avicii ha sido reproducida 1,2 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 6 millones de dólares.7 Years de Lukas Grahan ha sido reproducida 1,2 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 4,7 millones de dólares.In my mind de Dynoro ha sido reproducida 962 millones de veces y ha dejado ganancias de 4,7 millones de dólares.Criminal de Natti Natasha y Ozuna ha sido reproducida 652 millones de veces y ha dejado ganancias de 3,1 millones de dólares.Adán y Eva de Paulo Londra ha sido reproducida 627 millones de veces y ha dejado ganancias de 3 millones de dólares.Por país:ColombiaDéjala que vuelva de Piso 21 y Manuel Turizo ha dejado ganancias superiores a los 2,6 millones de dólares.ChileNot steady de Paloma Mami ha dejado ganancias superiores a los 434.000 dólares.UruguayMe voy de Rombai ha dejado ganancias de 374.00 dólares.PanamáOtro trago de Sech ha dejado ganancias por 1,8 millones de dólares.Costa RicaPor última vez de Debi Nova ha dejado ganancias por 69.000 dólares.GuatemalaElla de Ricardo Arjona ha dejado ganancias de 300.000 dólares.MéxicoAhora te puedes marchar de Luis Miguel ha dejado ganancias de 1,3 millones de dólares.EspañaContando Lunares de Don Patricio ha dejado ganancias de 1,03 millones de dólares.Fuente: S-Money.En video | ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba’: ABC del popular anime japonés ¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales en este especial con lo mejor del 2020 .MALA COSTUMBRE - MANUEL TURIZO, WISIN & YANDEL¿Quién está detrás? Cuando Manuel Turizo tenía 16 años ya era reconocido en gran parte del territorio nacional. Su canción Una lady como tú lo puso rápidamente en el radar de la música colombiana, lo demás ya es historia. Durante estos años Manuel y Julián Turizo han sido la dupla de hermanos que más feats han hecho en el reggaetón. Por su parte, Wisin y Yandel son considerados uno de los líderes del género y un dúo que ha permanecido vigente en la industria de la música latina.¿A qué suena? Producida musicalmente por Tainy, Lennin Palacios e Ily Wonder es un reggaetón puro en el que se ve un balance entre el perreo que identifica a W&Y con el proyecto de Turizo.¿De qué trata? Mala Costumbre habla de cuando una persona siente que su relación está basada en la manipulación. Una situación que es más común de lo que se podría creer.¿Sobre el video qué? Es una obra dirigida por GUS que visualmente tiene una cuota bastante limpia con una propuesta de color interesante. Por supuesto Manuel Turizo es el protagonista y cuenta con el respaldo de las leyendas del perreo.¿Cuándo escucharla? Puede ser el primer éxito de reggaetón de 2021, así que lo mejor es ir tragándose de la canción para cuando esté pegada y suene en los rincones de todo el país. El sencillo será parte del próximo disco de Turizo.Para ver | Manuel y Julián Turizo: Draw My Music Shock¡La Música Nos Une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Manuel Turizo - Quiéreme mientras se pueda ¿Quién está detrás? Cuando Manuel tenía 16 años ya era reconocido, su canción Una lady como tú lo puso rápidamente en el radar de la música nacional, lo demás ya es historia. Durante estos años Manuel y Julián Turizo han sido la dupla de hermanos que más feats han hecho. En medio de la cuarentena el monteriano ha seguido creando música y esta es una pieza dedicada a su familia. ¿De qué trata? Este tema es una pieza en la que se resalta lo esencial de la vida: el compañerismo, la empatía, el amor y la buena energía. ¿A qué suena? Es un soft reggaetón con la característica voz de Manuel Turizo, fue producida por el hitmaker Bull Nene y difundida por La Industria INC. ¿Sobre el video qué? Inicia hablando del coronavirus y va ofreciendo un mensaje de esperanza con imágenes del cantante con su novia, familia y fans. También contiene imágenes de otras personas y los momentos más importantes de su vida. Al final muestra a los servidores de salud trabajando en tiempos de aislamiento obligatorio. ¿Cuándo escucharla? Cada vez que piense en sus seres queridos y les quiera agradecer por todo el amor que le han dado a su vida. Vea también: Detrás de la canción: Manuel Turizo - Una lady como tú #LaMúsicaNosUne
Llega octubre y empieza la cuenta regresiva para despedir el 2019 y darle la bienvenida a una nueva década en la que, esperamos, la música hecha en Colombia tenga un valor mayor y se le dé el lugar que se merece. La diversidad de sonidos, propuestas alternativas y fusiones coherentes es lo que queremos consumir para que la industria musical sea equitativa para todos los géneros. Aquí venimos con una nueva tanda de estrenos musicales y, posiblemente, entre estos lanzamientos esté la que sea la canción más relevante del año en curso. Pegao - CNCO, Manuel Turizo ¿Quién está detrás? CNCO es la boy band latina con más reconocimiento de los últimos años. Salieron de un concurso musical de TV en Estados Unidos y se volvieron mega famosos con la canción Reggaetón lento. Por su parte los Turizo son dos hermanos de Córdoba que se la han pasado girando desde que empezaron a pegar temas y que tienen en su trayectoria varios hits que sonaron y suenan por todo lado. Pegao hace parte del EP Que quienes somos que incluye 7 canciones. ¿De qué trata? Coquetería y seducción. La canción es una invitación a bailar pegadito y de paso enamorarse. ¿A qué suena? Un reggaetón muy pop. La agrupación multicultural ya tiene un sonido que los define pues sus voces tienen una tonalidad especial que hace que las canciones sean muy pop. Manuel Turizo y su característica voz le da un aire sabroso al tema. ¿Y sobre el video qué? El video de Pegao fue grabado en la ciudad de Medellin en el centro comercial Punto Clave y el Túnel de la Av Oriental el 3 de septiembre. Un video hecho por NÜNO, entre autos lujosos, niñas lindas y mucho baile. No se puede negar que la boy band le mete muchas horas de ensayo a las coreografías que se montan. ¿Cuándo escucharla? Cada vez que esté de cacería en la discoteca. Recomendado: Manuel Turizo, personaje del año #LaMúsicaNosUne
Culpables es un acústico bastante interesante que abarca toda clase de público, enfocado en una historia de amor con un toque de despecho que fijo llenará de recuerdos a más de uno, convirtiéndose en la mejor oportunidad que los artistas encontraron para demostrar toda la versatilidad musical que han adquirido bajo el sello discográfico Sony Music y el liderazgo de La Industria Inc. Manuel Turizo y su hermano Julian Turizo buscan mostrar otra parte de su música y siguen conquistando a miles en América Latina. Vea también: Shakira vuelve a enjaularse como una 'Loba' en Clandestino Ft. Maluma
Dos de los actos masculinos del pop urbano nacional se juntan para llevar su show y su voz en vivo por Estados Unidos. Sebastián Yatra, creador de éxitos como Traicionera, Devuélveme el corazón y Sutra prepara su primera gira de conciertos por territorio norteamericano en compañía de Manuel Turizo y su hermano Julián, quienes alcanzaron reconocimiento mundial por los hits Una Lady Como Tú y Déjala Que Vuelva. Este tour iniciará el 4 de octubre en Hard Rock Live de Orlando, Florida, y terminará un mes después el 4 de noviembre en United Palace de Nueva York. La gira de 11 fechas visitará también Miami, Los Ángeles, Houston, Dallas, McAllen, Chicago y New Jersey. Vea también: Detrás de la canción: Manuel Turizo - Una lady como tú
Hace un año que Manuel Turizo presentó Una Lady Como tú, el tema que lo dio a conocer en el mundo. Ahora para sorprender a sus seguidores y continuar con el éxito que lo tiene posicionado en los listados músicales y de Streaming cómo una de las revelaciones más grandes del pop urbano, presenta su nueva canción Esperándote. Esta canción es claramente la continuación de Una Lady Como Tú, el segundo capítulo de esta historia musical, con el mismo reparto, bajo la producción de K.Z.O Beat, alumno de SagaWhiteBlack, el toque musical de Zenzei y la letra de Manuel y Julián Turizo. Además cuenta con un director de película como La Industria Inc.
Manuel es de los artistas nacionales más jóvenes, solo tiene 16 años y ya tiene fans pegadas a sus redes esperando sus movimientos para seguirle la pista. Manuel y Julián Turizo son hermanos y también la dupla que creó este éxito que apenas comienza. Una lady como tú, entró rápidamente a los listados de la radio en Colombia, Latinoamérica y España, lo que le dio el pase de entrada a Industrial Inc una de las disqueras más influyentes del género urbano, de la que hacen parte Nicky Jam y ChocQuibTown. Nos encontramos con ellos para saber qué es lo que hay Detrás de una de las canción más pegadas de Colombia. "En esta canción pusimos las cartas sobre la mesa y mostramos quién es Manuel y Julián Turizo enamorados", afirma Manuel.
Eterno resplandor de una mente sin recuerdos cumple 20 años. La película de Michel Gondry se convirtió en objeto de culto. El filme nos muestra la historia de Joel y Clementine, una pareja que decide borrarse mutualmente de su memoria. Lacuna, Inc., empresa ficticia, ofrece a las personas el servicio de borrar de su mente recuerdos desagradables. La mayor parte de la película tiene lugar dentro del cerebro de Joel mientras está sedado durante el procedimiento de borrado: mientras revive momentos más felices con Clem, se arrepiente de su decisión e intenta frustrar los esfuerzos de los borradores aferrándose a sus recuerdos de la relación.¿Podría suceder en la realidad lo de Eterno resplandor de una mente sin recuerdos?Si bien estamos muy lejos de un mundo en el que exista una empresa como Lacuna, sí hay avances en lo relacionado con alteración de los recuerdos. Apenas tres años después del lanzamiento de Eternal Sunshine, los investigadores descubrieron que inyectar una “droga para la amnesia” podía aliviar el aguijón emocional de los recuerdos desagradables. Luego, en 2009, un equipo de la Universidad de Toronto logró borrar selectivamente los recuerdos en ratones inyectando una toxina en la amígdala, la parte del cerebro que procesa las emociones.Desde entonces, psicólogos y neurocientíficos de todo el mundo han estudiado varios métodos diferentes para manipular recuerdos, como inhalar gas xenón, tomar propranolol, usar luces y reproducir sonidos para las personas mientras duermen.Un grupo de científicos del MIT cree haber descubierto el gen que "desempeña el papel de extinción de la memoria". Esperan que este trabajo pueda eventualmente conducir a un tratamiento para quienes padecen trastorno de estrés postraumático. o personas atormentadas por recuerdos del pasado. El proceso implica que nuevos recuerdos “sobrescriban” los viejos. El estudio se centró en la observación de ratones a los que se les inhibió el gen en cuestión (llamado “Tet1”). Estos ratones inhibidos recibieron descargas eléctricas (levemente) varias veces cuando los colocaron en una jaula en un intento de crear una asociación; pero, en comparación con los ratones a los que no se les había bloqueado el gen, estos ratones no temieron la jaula cuando fueron colocados en ella en ocasiones posteriores "porque su recuerdo de haber sido heridos ya había sido reemplazado por nueva información". La Dra. Sheena Josselyn codirigió el equipo de investigación que logró borrar los recuerdos de los ratones y ha pasado décadas investigando cómo funcionan los recuerdos. ¿Cree que la tecnología utilizada en Eternal Sunshine algún día podría ser algo común? "Esta es una pregunta complicada", dice citada por Dazed. “Ahora tenemos la tecnología para hacer esto en ratones. "En este momento, no es posible hacer esto en humanos", afirma. "Pero la prueba del concepto está ahí gracias al trabajo de muchos laboratorios de todo el mundo que utilizan roedores [...] Con la ayuda de muchos científicos trabajadores de todo el mundo, la ciencia ficción se está convirtiendo en un hecho científico".
Arabia Saudita anunció que construirá un parque temático basado en la famosa serie animada japonesa Dragon Ball. Este parque temático contará con cinco atracciones de última generación como parte de una programación de más de 30 de ellas. También está prevista la construcción de un Shenron (dragón) de 70 metros de altura, en cuyo interior se encuentra una montaña rusa a gran escala. El parque cubrirá más de medio millón de metros cuadrados, según Qiddiya Investment Company (QIC), que pertenece en su totalidad al fondo de inversión del gobierno de Arabia Saudita.Los planes son parte de "una asociación estratégica a largo plazo" entre QIC y Toei Animation, el productor japonés de Dragon Ball.El parque contará con siete áreas diferentes que recrean varios lugares icónicos de la serie original, como Kame House, Capsule Corporation y Beerus's Planet.En el parque, los visitantes podrán unirse a una aventura con Goku y sus amigos mientras disfrutan del mundo de Dragon Ball, desde el comienzo del anime hasta Dragon Ball Super.Qiddiya es un importante proyecto turístico y de entretenimiento que se está construyendo cerca de Riad, la capital de Arabia Saudita. Es parte de los planes de la nación rica en energía para diversificar su economía alejándose de los combustibles fósiles.¿Por qué algunos fans no están contentos?El anuncio fue recibido con algunas críticas por parte de los fanáticos, citando el historial de derechos humanos de Arabia Saudita.Si bien algunos fanáticos de Dragon Ball recibieron con agrado los planes para el parque temático, otros en las redes sociales cuestionaron la decisión de ubicar la atracción en Arabia Saudita, según informó la BBC. El país ha sido criticado por su historial de derechos humanos, el trato a las mujeres y la falta de reconocimiento de los derechos LGBTQ+.¿Cómo nació Dragon Ball?Dragon Ball se publicó por primera vez en 1984. Se inspiró en la novela china Viaje al Oeste y en las películas de artes marciales de Hong Kong. Inicialmente tenía un enfoque de comedia, pero luego se convirtió en una serie de lucha llena de acción.La historia sigue las aventuras de Son Goku, desde la niñez hasta la edad adulta, mientras se entrena en artes marciales y explora el mundo en busca de las esferas del dragón, siete orbes mágicos que cuando se reúnen invocan a un dragón que concede deseos. A lo largo de su viaje, Goku hace varios amigos y lucha contra villanos.Dragon Ball se ha convertido en una de las series manga más exitosas de todos los tiempos. Su mezcla de comedia y lucha, junto con referencias culturales de la mitología china y los cuentos populares japoneses la hicieron un éxito rotundo.El manga ha sido traducido y lanzado en más de 40 países en todo el mundo. En 2006, cerca de 79.000 fanáticos japoneses votaron a Dragon Ball como el tercer mejor manga de todos los tiempos.En una encuesta de 2007 entre mil personas realizada por Oricon, Goku ocupó el primer lugar como el "personaje de manga más fuerte de todos los tiempos".
Bruce Dickinson, líder de Iron Maiden, se refirió al creciente precio de las entradas de conciertos. "Si quieres ir a ver el espectáculo de U2, creo que costaba 1.200 dólares por asiento en la esfera", dijo Dickinson [transcrito por Blabbermouth]. “No tengo ningún interés en pagar 1.200 dólares para ir a ver a U2 en la esfera, ninguno. Cien dólares, tal vez. Pero para mí lo importante es intentar mantener, por un lado, el tipo correcto de entradas al precio adecuado”.Dickinson sugiere que los asientos frente al escenario – “que todo el mundo dice que deberían ser los boletos más caros” – en realidad deberían ser “los boletos con el precio más razonable, porque dentro de la gente que va a ir al frente del escenario habrá personas que son verdaderos fanáticos, niños, personas que no pueden pagar tanto dinero, pero son las personas que necesitan estar al frente; ellos son las personas que mantendrán viva esta música”.“Y luego tienes a la gente que podría ser fan”, continuó el cantante de metal, “pero quieren traer a su esposa y no quieren pasar demasiado calor, sudar y todo eso. Entonces, hay algunos asientos en la parte superior o algo así, lo que van a elegir, y el precio es diferente”."Los promotores de alguna manera tienen que recuperar su dinero", concluyó Dickinson. “Entonces, es un equilibrio delicado, pero en general, los precios de las entradas se han disparado. Y algunos de los precios de las entradas que la gente paga, bueno, algunos de los precios que la gente paga, para mí, son una locura. Nunca pagaría ese precio, pero claro, probablemente no soy fanático de ese artista en particular. Las personas que lo son, tal vez piensen que vale la pena. Quiero decir, ciertamente con mis espectáculos, siempre hemos tratado de mantener los precios de las entradas dentro de los límites normales. Y lo mismo con Maiden”.Iron Maiden confirmó que estará en Colombia en noviembre de 2024. La agrupación estará en el Estadio el Campín, el próximo 24 de noviembre. Los precios oscilan entre 149.000 y 559.000.
40 años después del lanzamiento de This is Spinal Tap, considerada una de las mejores películas de rock de la historia, pronto veremos This Is Spinal Tap 2, que se encuentra actualmente en producción.This is Spinal Tap es una película estilo falso documental (mockumentary) que se estrenó en 1984 y se convirtió en un clásico de culto. La película sigue la historia del grupo de rock ficticio "Spinal Tap" mientras se embarcan en una gira que definirá su carrera.Spinal Tap está formada por tres músicos de heavy metal que poco a poco se están dando cuenta de que no son tan populares como antes. Aunque en el momento de su estreno This Is Spinal Tap tuvo un éxito moderado, fue después gracias al VHS que el filme cruzó fronteras y se mantiene como objeto de culto. Fue elogiada por la crítica al ser una sátira efectiva del rock y la música.La decisión de hacerlo al estilo de falso documental resultó exitosa y muy innovadora y sigue siendo considerado uno de los mejores "mockumentaries" o falsos documentales de todos los tiempos.Les contamos todo lo que se sabe, hasta ahora, de la película. ¿Quién dirigirá This is Spinal Tap 2?La dirección estará a cargo del director original de This is Spinal Tap, Rob Reiner. ¿Cuándo se estrena This Is Spinal Tap 2?Debido a que Spinal Tap 2 acaba de comenzar a filmarse en Nueva Orleans, actualmente no hay una fecha de estreno para la película. Sin embargo, lo más seguro es que se estrene en 2025. ¿Quién protagoniza This Spinal Tap 2?Repitiendo sus papeles como los tres miembros de Spinal Tap están Michael McKean como David, Christopher Guest como Nigel y Harry Shearer como Derek. ¿Quién más estará en el elenco de This Is Spinal Tap 2?Además de los actores que regresan, recientemente se anunció que los íconos de la música Elton John, Paul McCartney, la cantante de country Trisha Yearwood, Questlove y Garth Brooks se unirían al elenco.También estará el productor, director y músico Questlove quien ganó su primer Premio de la Academia a Mejor Película Documental con Summer of Soul.También se confirmó la presencia Lars Ulrich de Metallica, Chad Smith de Red Hot Chili Peppers, y la actriz Fran Drescher, conocida por The Nanny. ¿De qué trata This Is Spinal Tap 2? La trama de Spinal Tap 2 fue desarrollada por los miembros del elenco Guest, Shearer, McKean y Reiner, y seguirá al documentalista Marty DiBergi (Reiner) mientras se reúne con Spinal Tap para un concierto de reunión. La banda ha estado en pausa durante quince años y está previsto que el concierto de reunión sea su último show.
Con algo de retraso, recuperamos el primer Panorama del año tras haber dedicado un extenso artículo a las 24 apuestas emergentes en Iberoamérica para este 2024. Como todos los meses, los diferentes medios que conformamos la alianza FARO, hemos elegido el proyecto artístico que nos ha parecido más interesante, en este caso surgido a lo largo del mes de febrero. Solo nos queda prometer que la próxima entrega llegará más pronto, y que esperamos disfrutéis de la playlist que hemos confeccionado, con hasta cinco canciones destacadas de cada uno de los países de la alianza.ArgentinaIsla Mujeres | Por IndieHoyEn una discografía plagada de giros, el cuarto álbum de Isla Mujeres no es la excepción. Barato ideal se despega de la electrónica intimista de su excelente trabajo anterior, Correr adentro (2022), para acercarse a la versión más cruda y visceral de la banda platense. Estas nuevas canciones nos invitan a romper las cadenas, a liberarnos de las máscaras y a celebrar la belleza de la imperfección.El proceso creativo detrás del álbum se caracterizó por la convivencia y la improvisación. El trío y su productor Aziz Assé montaron un estudio dentro de su sala de ensayo, donde durante meses exploraron ideas, seleccionaron bocetos y grabaron en un ambiente colaborativo. A lo largo de las ocho canciones que lo integran, el disco propone una odisea desde la decadencia y la violencia hasta la amistad y la búsqueda de la fuerza interior. Sus guitarras cargadas de distorsión cortan el aire de una producción expansiva y de contrastes, creando una experiencia que anima a sentir, pensar y bailar. - Juampa Barbero de Indie HoyBrasilAmaro Freitas | Por Scream & YellCuarto álbum en la carrera del pianista y compositor Amaro Freitas, "Y'Y" (pronunciado "eey-eh, eey-eh" y que significa, en dialecto indígena, agua o río) es el más experimental de sus trabajos. Es un disco que nació después de que Amaro se sumergiera en la comunidad indígena Sateré Mawé de Manaos. La forma que tuvo el pianista de devolver el intercambio de conocimientos fue componer un homenaje a la selva amazónica y a los ríos que cruzan el norte de Brasil, una pieza sonora que combina los ritos indígenas con John Cage a través de la técnica del piano preparado, utilizando fichas de dominó, cinta adhesiva, pinzas de la ropa y semillas, entre otros objetos. Según el propio Amaro, "Y'Y" es "una llamada a vivir, sentir, respetar y cuidar la naturaleza, reconociéndola como nuestro ancestro". Concebido como un disco de vinilo, la cara A de "Y'Y" sirve como expresión de la conexión con la tierra y los ancestros, y la cara B sirve como prueba de las conexiones entre la comunidad global del jazz negro de vanguardia con la presencia de Shabaka Hutchings (Londres), la arpista Brandee Younger (Nueva York), el bajista Aniel Someillan (de ascendencia cubana), el guitarrista Jeff Parker y el batería Hamid Drake (ambos de Chicago). Un disco para escuchar y escuchar y escuchar y escuchar… Marcelo CostaChileCami | Por el equipo de POTQ MagazineEn la nueva era de CAMI la electrónica es la protagonista. Así lo vimos con ANNA Vol1. LOS AMANTES, su EP lanzado a fines del 2023 y también lo escuchamos fuerte y claro en ‘Qué bueno que llegaste’, un hit en toda regla, lanzado durante febrero junto al rapero Bronko Yotte. En diferentes ocasiones, la artista ha comentado sobre su paso de sonidos más folk asociados siempre al pop, a la electrónica y explica que para ella tienen todo que ver, que hay un punto de unión, mencionando el concepto de ritual como algo que les une. Queremos ver qué le depara el 2024 a CAMI, probablemente, nos sorprenda.CubaDaymé Arocena | Por Magazine AM:PMFinalmente salió a la luz Alkemi, el nuevo álbum de Daymé Arocena que cristaliza su esperada colaboración con Eduardo Cabra. Aunque el resultado nos ha dejado con algunas preguntas, no cabe dudas de que se trata de una producción llamada a expandir los límites creativos y de audiencia de la artista. Bajo el sello Brownswood Records, Arocena entrega a través de la decena de temas que componen el disco una amalgama sonora con un fuerte acento afrocaribeño que se resalta con la presencia de invitados como Rafa Pabön y Vicente García. La alquimia de esta Daymé deshinibida nos toma un poco por sorpresa, pero confiamos que su intuición la lleve por buen camino.EspañaCarmen Boza - Encore | Por Mondo SonoroLa linense Carmen Boza es de esas cantautoras que no toma el camino fácil. Ese que se adapta mejor al gusto del oyente, con el subsiguiente riesgo de caer en el denostado mainstream. No. Carmen Boza toma derroteros que precisan escuchas, para solo así empezar a paladear los detalles de su música, pero también de unas letras que pueden ir de lo explícito a lo etéreo, de lo profundo a lo mundano, del cariz confesional a un desgarrador tono vitalista. Todo cabe en el basto imaginario de la artista. “Encore” es el regreso a la palestra de la actualidad de Carmen Boza. Un Ep de seis temas de distinto pelaje, que marcan un nuevo camino para la cantautora tras una sequía creativa de dos años que uno imagina de búsqueda, sanación y de intentar no perder el rumbo en el marasmo de este siglo. Y es fácil adivinar que así ha sido, gracias al diario vital en el que Carmen Boza ha convertido este disco que no esconde trampa ni cartón. No en vano, a lo largo de estas canciones nuestra protagonista va mostrando su desazón social (‘Lambo’), sus luchas internas (“El Altar” o “Anestesiada”), sus dudas (“Libertad o seguridad) y sus rupturas (“Remolino”). Sin olvidar tampoco ese halo de esperanza necesario para seguir en la brecha (“San Juan”). Y lo hace con un flow vocal marca de la casa, que va adaptando a las diferentes temáticas para darle a cada canción aquello que en realidad necesita, dotándolas de múltiples personalidades que son las suyas propias. Sergi MarquésUruguayLos Hermanos Láser | Por Kristel Latecki de PiiilaDesde su fundación en 2011 –directamente de las cenizas de otra gran banda de los 2000, Vieja Historia– Los Hermanos Láser han sido fundamentales en la creación de un sonido indie montevideano que fusionó una sensibilidad y gancho pop con elementos clásicos del folk, más una saludable dosis de furia rockera en el vivo, y una cuidada atención a la artesanía de las canciones. Y es así que son precisamente las canciones su gran fuerte. Las que hicieron de su disco debut (homónimo, 2013) un trabajo intachable, que los llevó a tocar junto a innumerables bandas, ganar varios premios e influenciar a una generación.Once años después vuelven con un tercer disco donde demuestran –con total humildad– su envidiable facilidad para crear melodías, frases y observaciones memorables. Este Paisaje Fósil es una apuesta a la familiaridad pero que deja entrever una madurez inevitable. Los rasguidos folk y las infecciosas armónicas ahora dan lugar a capas de sintetizadores. Se canta sobre errores, sobre culpas; sobre volver a casa y al mismo tiempo, no extrañar lo que uno fue. Es un disco que –haciendo juego con su nombre– se va revelando a medida que la escucha profundiza, encontrando facetadas, sutiles y preciadas canciones.Colombia Maikcel | Por Fabián Páez López de ShockA Miguel Ángel Rojas le dicen Maikcel y su voz es bien conocida en el under colombiano porque ha estado al frente de grupos como Zalama Crew o el colectivo La Pacifican Power. Tiene más de 10 años de experiencia haciendo rap o música del Pacífico colombiano o las dos al mismo tiempo. Su voz siempre sobresalió por su versatilidad y su flow. Y con Maikcel, su proyecto solista que recién empezó hace un par de años, está estirando su potencial. ‘Ambrustic Boy’ es su primer álbum y tiene 13 cortes en los que se mueve con soltura por los afrobeats, el trap, el R&B y el rap; casi siempre guiado por la cadencia de la marimba de chonta, instrumento insigne del Pacífico colombiano. El título de este primer álbum está inspirado en una de las canciones del primer grupo de rap colombiano en publicar un álbum, Los generales R&R. Y también es una declaración de la personalidad y la forma de hacer música de Maikcel, desde la alegría ambrústico, dice, significa estar bien.