El mes del orgullo gay convoca cada año más personas en torno a la defensa de la igualdad de derechos. A la comunidad LGBTIQ+, sus activistas y aliados, también se han comenzado a sumar marcas que ondean la bandera del arcoíris. Pero, ¿no estamos ante un caso de oportunismo comercial? El camino que han abierto muchos hasta con la vida, merece una gran reflexión cuando se trata de apoyar marcas o seguir empresas que solo buscan agitar la bandera para el lado que más les conviene. Por: Alfred Lord // @AlfredLord Hasta hace un tiempo el día del Orgullo Gay se resumía en una celebración de la comunidad LGBTIQ+, donde no solo se conmemoraba la fecha del aniversario de la revuelta de Stonewall Inn –el bar de la calle Christopher de Nueva York que sacudió al mundo y despertó a toda una comunidad que se levantó para reclamar por los derechos de libre expresión–, sino que se protestaba contra los abusos y los crímenes de odio. También ha sido la oportunidad que algunas personas esperan para salir del closet, ser visibles en la marcha y gritar lo que son. El público ha aumentado entre simpatizantes y curiosos que ven este encuentro como un carnaval y la cita perfecta para una fiesta. El espacio ha ido creciendo, así como el despliegue mediático, y en redes la etiqueta #LoveIsLove se vuelve tendencia. Sin embargo, toda la coyuntura también ha sido manoseada para que los que nunca hablan de temas LGBTIQ+ se suban al tren de moda. Y aunque están bien las publicaciones y el ruido digital, hay que preguntarse dónde está ese compromiso el resto año cuando se están debatiendo leyes, se están denunciando acosos o se están librando luchas. Un trabajo liderado por colectivos como: La Red Comunitaria Trans, Las Callejeras, Colectiva Feminista Útero Goloso, Colectivo Macabra entre muchos otros, que tienen una postura clara en contra de la discriminación y contra la violencia por orientación sexual de trans, lesbianas, bisexuales, y heterosexuales. ¿Cuáles son los caminos necesarios para garantizar que el trabajo de un mes de difusión se mantenga y aporte cambios? La respuesta es sencilla: no aparecer solo el día de la marcha, sino ser el canal permanente que necesitan muchos activistas y líderes de organizaciones, como: Pamela Mena que lucha contra la discriminación hacia las personas trans y las personas en ejercicio de la prostitución, Manuel Velandia que lidera la lucha contra la homofobia y los derechos de las personas con VIH, Manu Mojito que apoya la lucha contra la discriminación y busca la igualdad en todos los campos de la sociedad y la lista continúa. Desde hace unos años la celebración ya no es cosa de solo un día, sino que se ha tomado todo junio, convirtiéndose en el mes donde el arco iris brilla para todos, incluso para las grandes marcas que se dieron cuenta del potencial de mercadeo que se abría para ellos si pintaban sus logos con los seis colores que identifican la diversidad. Prejuicios como que la comunidad LGBTIQ+ son personas sin hijos ni grandes obligaciones, y pueden gastar en viajes y lujos innecesarios ha regado la falsa asociación de que son grandes consumidores. Esta teoría sustenta una estrategia de mercadeo dirigida a un público objetivo que busca crear un ideal de exclusividad y singularidad. Pero, ¿en realidad las marcas que izan la bandera tienen políticas laborales que favorecen la población LGBTIQ+? Según un estudio de la empresa de consultoría y medición Aequales Colombia solo el 20% de las empresas en Colombia tienen políticas laborales incluyentes. Por eso, aunque la fachada de empresas “aliadas” sirve para fastidiar hasta a los más ortodoxos que reniegan de ver arcoíris en sus productos favoritos, el fondo de todo esto es más importante. Cuando se emocionen porque X marca usa la bandera gay, averigüen si en realidad su contribución va más allá de algo comercial. No hay que pensar que las instituciones del gobierno o privadas tienen la solución, el activismo puede irse desarrollando desde el espacio donde ustedes están, transformando la familia, el trabajo y su entorno. Para empezar, hay que entender que la sigla LGBTIQ+ no es un conjunto independiente de palabras y de géneros, sino que cada situación está conectada. Por ejemplo, lo que les sucede a las chicas trans, la violencia y la falta de oportunidades laborales afectan a toda la comunidad. Con los intereses fugaces se pierde el ímpetu y el horizonte, y surge una ilusión de grandes mejoras; pero si vamos a los espacios reales y cotidianos las situaciones de discriminación siguen igual de asentadas. Con todo el ruido que se genera en un mes, las alianzas y el trabajo deberían continuar todo el año, con equipos reales de difusión y espacios que continúen aportando en todos los campos de acción. Sin duda hay participaciones significativas en el arte y la cultura, espacios como El Ciclo Rosa, la cita anual con lo mejor de la filmografía diversa del mundo, las exposiciones fotográficas e instalaciones en galerías como Crispeta Galería y otros espacios, que reafirman el momento importante que ocupan los nuevos creadores, la voz de la rebeldía y la comunicación a través del arte visibilizando la situación general de la comunidad LGBTI+. Si en realidad existe un gran orgullo por ser gay, lesbiana, trans o bisexual, no le regalen el poder de lo que siente a nadie. El camino que han abierto muchos hasta con la vida, merece una gran reflexión cuando se trata de apoyar marcas o seguir empresas que solo buscan agitar la bandera para el lado que más les conviene. La identidad y la igualdad de género no son tema de un mes sino para toda la vida. Tal vez cuando entendamos que se necesitan contribuciones más evidentes que publicidad vacía se podrá hacer un verdadero giro cultural que transforme la sociedad en el lugar donde todos tengamos los mismos derechos.
Cada 4 años el mundo se paraliza con dos grandes eventos; primero con el Mundial de Fútbol y segundo con los Juegos Olímpicos. Pero estos dos eventos y, sobretodo, los deportes en general han estado inmersos en polémicas por ser considerados en algunas ocasiones como poco incluyentes, machistas y homofóbicos. Hace 38 años, en 1980, nacieron en San Francisco los Gay Games, creados por Tom Waddell, fallecido deportista olímpico de los Estados Unidos en la especialidad de decatlón. Luego de dedicarle su vida al deporte Waddell se enamoró de un hombre y se mudó a California donde se unió a un equipo de bolos gay. Ese team lo inspiró a crear un evento diverso basado en los deportes y para ello viajó a través de todo su país buscando patrocinio para lo que hoy se conoce como los Gay Games. San Francisco, New York, Amsterdam, Sydney, Chicago, Colonia, Cleveland, Vancouver y ahora Paris son las ciudades que han acogido este evento cuya misión principal es ser un lugar para celebrar la diversidad sin importar sexo, religión, raza o edad. No todos los participantes son profesionales; algunos son amateurs que compiten en diferentes disciplinas como natación, ciclismo, boxeo, fútbol, yudo y hasta danza urbana. La organización es clara al decir que en los Gay Games “todos ganan” y tiene razón porque esas particulares justas logran transmitirle a una parte de la sociedad mundial el mensaje de inclusión y respeto por la diversidad. En el evento están registrados más de 85 países y alrededor de 10.000 participantes. Imponentes escenarios deportivos como los estadios Jean Bouin, el Grand Palais, Carreau du Temple, la salle Pleyel y el estadio Naútico de Vaires-Sur-Mané, son utilizados para realizar las competencias en el que el gran ganador debe ser la igualdad, la solidaridad y el intercambio de culturas. Gran parte del evento se sostiene gracias a donaciones que pueden realizarse a través de la página web gaygames.org/Donate Cada vez más personas se unen a este evento, para apoyarlo y mostrarle al mundo que los gays no tienen que esconderse y ser excluidos en áreas como el deporte o la política por sus gustos naturales. Los Gay Games rompieron en los 80 con varios mitos y esperan seguir haciendo historia en el resto de este siglo, por lo menos, hasta que las cosas sean en mucho más equitativas para la comunidad LGBTI, las diferentes razas y las mujeres. Como todo gran evento deportivo, los Gay Games tuvieron su emocionante inauguración el pasado 4 de agosto y, por si se lo estaban preguntando, Colombia tiene su equipo representante en estas justas en Paris, que, aunque no cuentan con los mismos recursos económicos de unos Olímpicos, tienen una organización digna de un evento internacional. Pero no todo ha sido felicidad y gloria, en las redes sociales se han visto comentarios llenos de odio y homofobia sobre el evento, la mayoría de ellos con los mensajes de siempre, que todos conocemos y que no vale la pena mencionar en esta publicación. Gran parte de los deportistas provienen de países poco amigables con los LGBTI como Rusia, Arabia Saudita, China y Egipto. Con su participación en este evento, este grupo de personas busca que sus naciones vean que la homosexualidad y diversidad es algo que no se puede negar, ocultar y mucho menos castigar, como aún se hace en algunas partes del mundo. Alejado un poco de las competencias físicas, los Gay Games también ofrecen eventos culturales, conferencias sobre deporte y diversidad y por ello el próximo 11 de agosto, fecha de la clausura, se conocerá un manifiesto con las conclusiones que quedarán de este evento para la comunidad. Los deportes empiezan a pelear en contra de la homofobia y la discriminación. ¡Qué golazo! Vea también: Un grito por los derechos de la comunidad LGBTI
Una vez más, la comunidad LGBTI se reunió a conmemorar uno de los eventos que cambiaron la historia de los gays, lesbianas y travestis del mundo: los disturbios de Stonewall. La cuna de aquel enfrentamiento fue el barrio neoyorkino Greenwich Village, un 28 de junio de 1969 en el bar Stonewall Inn. Los habitantes de la zona estaban cansados de los abusos y atropellos de la autoridad. Se unieron para protestar. En primera fila de la revuelta estaban Marshal P. Johnson (drag Queen, afroamericana, trabajadora sexual) y Sylvia Rivera (latina, trans y activista). Ambas fundaron Star, una de las primeras organizaciones que se ocuparon de mejorar las condiciones de los drag queen, trans, y niños que vivían en la calle. La protesta fue el primer símbolo de resistencia ante un mundo que los reprobaba, la primera lucha masiva por el respeto e igualdad para un comunidad excluida y silenciada. Por eso, esta fecha fue elegida en muchos países del mundo para celebrar, cada año, con marchas apoteósicas, el día del orgullo LGBTI. En Bogotá, para cubrir todas las zonas, la manifestación arranca desde dos puntos clave: el parque Nacional y el parque Olaya. Paralelamente, en el barrio Santa Fe, desde hace tres años La Red Comunitaria trans convoca colectivos y activistas bajo el lema "Yo marcho trans". Desde los 80, el barrio Santa Fe, en el corazón de la capital, se convirtió en zona de moteles y lugares donde se ejerce la prostitución. La idea de marchar primero en este barrio es reconocer la importancia que ha tenido la comunidad trans durante la historia de la lucha por los derechos LGBTI. "Yo marcho trans" reunió a varios colectivos, entre los que estaban La Red Comunitaria Trans, Cuerpos en resistencia, Las Callejeras, Furia Diversa y Callejera, Colectiva Libertaria Severas Flores, entre otros. También activistas como Valerie Summer, quien viajó desde Cali para apoyar la marcha, pero sobre todo para representar a las trans y a su movimiento Afrocolores. El gran símbolo de "Yo marcho Trans" fue una muñeca gigante, negra, que representaba la figura de Marshal P. Johnson. La marcha recorrió varias calles del barrio Santa Fe, donde se han cometido crímenes de odio hacia las mujeres trans. Después de la procesión inicial se unió a la marcha general en el Parque Nacional para continuar un recorrido que finalizó en la Plaza de Bolívar. Más de 40 mil personas participaron este año. Las comparsas y carrozas fueron protagonistas del poder de la comunidad que, en un solo grito, proclamaron consignas que afianzaban la lucha y la unión por la igualdad y respeto por sus derechos. Como afirmaba Marcela Sánchez de la fundación Colombia Diversa: “hemos avanzado en estos últimos años, todavía faltan algunas garantías, pero la idea es no dar un paso atrás”. La marcha finalizó en la Plaza de Bolívar. La Secretaria Distrital de Planeación aprovechó el espacio para hablar de los avances de las políticas públicas que buscan disminuir la discriminación, reconocer los derechos de la población LGBTI y fortalecer el mensaje de igualdad y no discriminación hacia las lesbianas, gays, bisexuales, transgénero e intersexuales.
La noche de apertura de la edición 17 del Ciclo Rosa, reunió a invitados especiales y público capitalino para celebrar la muestra audiovisual más importante de la comunidad LGBTI del país. La inauguración comenzó en la Cinemateca Distrital con la proyección de la película El susurro del jaguar de Simon(è) Jaikiriuma Paetau, Thais Gusasola. Película ganadora en la categoría a mejor director en el Festival Internacional de Cine de Cartagena 2018. Fotos Brayan Garnica // @brayangarnicaph Esta inauguración era además un gran motivo para celebrar en la capital, el día mundial del orgullo gay. La noche comenzó con sonidos ochenteros y las mezclas que anunciaban fiesta en los tornamesas del Dj Rodrigo D. Después con la pista a reventar se abría espacio la monarquía del mariconeo y el voguing Las Tupamaras, subieron a ritmos acelerados la temperatura, el fuego ya se había apoderado del escenario cuando subió Linn da Quebrada, tal vez habíamos visto algo de su show en Bixa Travesty, el documental que hace una radiografía de esta artista brasilera que conquistó el mundo con su historia de resistencia y lucha, pero sobre todo de talento, porque con música transformo su mundo y el de todos los que estaban a su alrededor. El funk carioca, el rap, la electrónica no dejaron alma quieta en Boogaloop, un poderoso show que demuestra el control y la fuerza de su propuesta musical en el escenario.
Entre banderas multicolores, maquillaje, pelucas fluorescentes, rumba y consignas, Nueva York celebró el pasado domingo 24 de junio su multitudinario desfile del Orgullo Gay 2018. Centenares de miles de neoyorquinos, vestidos con los colores del arcoíris, acudieron sagradamente a la edición 49 de este esperado evento, que celebra la diversidad y la unidad, y que este año se realizó bajo el lema "desafiantemente diferente", que según los organizadores apunta directamente a las políticas del gobierno de Donald Trump. El Día del Orgullo Gay de Nueva York es un evento con un gran significado simbólico y cultural, que sirve para reivindicar los derechos de toda la comunidad LGTBI, y de paso es también un día perfecto para ponerse la pinta más excéntrica y dejarlo todo en las calles. Fotos Diego González Cruz // @Godiecruz Edición de imágenes Carola Montoya L.
¿No ha encontrado qué ver en Netflix? Puede ver alguno de estos 18 recomendados para pasar el tiempo libre. Nos cuenta si alguna se convierte en su adicción. Por: Sebas Peña - @SebasNews La industria del cine y la televisión ha sido un aliado importantísimo a la hora de visibilizar a la comunidad LGBTI. Desde la comedia, el drama y los romances se han mostrado diferentes historias que han ayudado a que la sociedad logre derribar prejuicios que se tienen sobre los gays, las lesbianas o las personas trans. En estos 18 productos audiovisuales podrá conocer historias que le tocarán el corazón y que al final del día quieren enviar el mensaje más importante de todos: amor es amor. Plan para todo el mes de junio: ver grandes historias de temática gay SENSE8: Tema LGBT: Visibilizarían de las trans en Estados Unidos y de las parejas gais en México. A pesar de ser una serie de ciencia ficción, escrita y dirigida por las hermanas Wachowsky, creadoras de Matrix, se ha convertido en un icono de la comunidad gay. En esta serie el amor no tiene género; una de los personajes principales es Nomi Marks un hacker transexual que busca poder salvar a sus hermanos sensates con la ayuda de su novia y que constantemente debe aguantar el rechazo de su madre. El otro personaje es Lito, un actor mexicano que durante años ocultó a su pareja y sus preferencias sexuales para alcanzar la fama. Una de las escenas más importantes de la segunda temporada fue grabada durante la marcha del orgullo gay en Brasil. El 8 de junio se estrena el capítulo final de Sense8 en Netflix. CUATRO LUNAS Tema LGBTI: Historia de 4 hombres gay de diferentes edades Este drama mexicano buscó visibilizar la realidad de los hombres homosexuales en el país centroamericano y cuenta la historia de 4 personas gay: un niño de 8 años que es víctima de Bull ying por intentar explorar su sexualidad con su primo, dos amigos universitarios que luego de 10 años de casi relación fraternal descubren que se aman, pero uno de ellos tiene miedo a reconocerlo, una pareja de adultos que pretende salvar su relación después de que uno de ellos fue infiel y finalmente la triste historia de un adulto mayor que se siente atraído por un joven prostituto. La película de 2014 fue considerada para representar a México en los Premios Óscar. HOLDING THE MAN Tema LGTBI: El amor cuando se es VIH positivo Basado en una historia real, cuenta la vida de Timothy Conigrave y su novio quienes se enfrentan a la desaprobación de la Australia de los años 80. Además, logra mostrar el amor incondicional de la pareja, incluso cuando ambos se enteran que son VIH positivo. La enfermedad no logró separarlos, es más, los unió más que nunca hasta cuando uno de ellos falleció. I AM MICHAEL Tema LGTBI: Activista gay abandona la homosexualidad para ser pastor cristiano. Producida y dirigida por James Franco, I Am Michael cuenta la historia de Michael Glatze; un activista gay que renuncia a la homosexualidad y se convierte en un pastor cristiano. En Netflix, además se puede ver un documental en el que la primera pareja gay de Glatze se reencuentra con él luego de años sin verse. ORANGE IS THE NEW BLACK Tema LGTBI: El amor entre lesbianas y bisexuales La serie sobre carcelarias de Netflix muestra la historia de varias mujeres, entre ellas varias lesbianas que han cometido todo tipo de locuras por amor. Piper Chapman, personaje principal de la serie, a pesar de tener su pareja heterosexual se siente constantemente atraída por Alex Vause, con quien tuvo un romance peligroso, ardiente y fugaz. En la prisión Litchfield también hay otras relaciones homosexuales, que tienen protagonismo en diferentes capítulos. LA CHICA DANESA Tema LGBTI: La primera persona en realizarse reasignación de sexo La pintora Lili Elbe, nacida hombre bajo el nombre Einar Mogens, fue la primera persona de gran reconocimiento en someterse a una cirugía de reasignación de sexo, que consistía en la eliminación de los genitales externos y una posterior construcción de vagina. La fascinante historia de ella y su esposa Gerda se proyecta en esta película dramática de 2015. BOYS Tema LGBTI: Romance entre dos chicos adolescentes Hablada en holandés, muestra cómo inicia la relación de dos jóvenes atletas. La película busca retratar y dar a conocer cómo empieza el descubrimiento de la homosexualidad en jóvenes que desconocían su gusto por personas de su mismo sexo. ¿Quiere conocer cómo es el romance de dos adolescentes gais? Véase esta película CONOCIENDO A RAY Tema: Cambio de género en menores de edad Se podría resumir como la historia de una familia en transición. Ray, menor de edad que nació en el cuerpo de una niña, pero que se reconoce como hombre, anhela poder lucir como un hombre por completo. Para ello necesitará la firma de su padre que se niega a aceptar la decisión de su hija, a pesar de esto, contará con el apoyo de su madre y su abuela, aunque no sea nada fácil para ellas. About Ray, es de las historias más importantes del séptimo arte sobre el cambio de género en adolescentes. NO SIN ELLA Tema LGBTI: Derechos de las parejas homosexuales La película está basada en la historia real de una oficial de policía de Nueva Jersey que luchó en contra del condado Ocean para transferir sus beneficios de pensión a su pareja Stacie. El conmovedor trabajo ayudó a que el tema pensional de parejas del mismo sexo se hablará en más países del mundo. CAÍDA LIBRE Tema LGBTI: Amor gay entre policías Este drama alemán relata la historia de amor de dos jóvenes policías que están en curso de entrenamiento para ingresar a la unidad de control de disturbios. Uno de ellos está casado y tiene a su mujer embarazada, pero, a pesar de auto negárselo está completamente enamorado de su compañero. HANDSOME DEVIL Tema LGBTI: Bullying y romance gay entre adolescentes Un amante del rugby y un detractor del rugby comparten habitación en la escuela y pronto su amistad evoluciona hacia un leve romance. La comedia irlandese busca mostrar el ambiente escolar y discriminatorio que aún prevalece en los colegios e internados. KING COBRA Tema LGBTI: Asesinato y pornografía homosexual: También basado en hechos reales cuenta la increíble historia de un asesinato por celos profesionales. Stephen es el creador de Cobra Videos, uno de los primeros vendedores de películas porno para público homosexual. Gracias a su experiencia contrata a Brent Corrigan para grabar escenas, sin embargo, no sabe que es menor de edad, empieza a explotar a su estrella y no le da las ganancias que se merece. Luego de unos años Stephen fue asesinado por dos hombres que buscaban firmar a Corrigan como su actor porno. THOSE PEOPLE TEMA LGBTI: Depresión y exploración sexual Sebastian, Charlie y Tim son los personajes principales de esta historia que gira entorno a la depresión, el amor y el descubrimiento sexual. El romance juvenil muchas veces se torna complicado por la fama de uno de los personajes que constantemente es perseguido por paparazzis. 4TH MAN OUT Tema LGBTI: Salida del closet ante los amigos y la familia Adam tiene 24 años y no luce exactamente como un hombre homosexual afeminado. Le gusta beber y jugar póker con sus amigos de siempre, pero es incapaz de revelar su secreto. Al momento de salir del closet, sus amigos no saben cómo actuar y mantienen preocupados de que su relación cambie en algún modo. LOEV Tema LGBTI: Romance entre dos jóvenes indios Un músico y un empresario llevan una amistad afectuosa de más de 20 años y durante un viaje de fin de semana descubren que los dos se gustan más de lo que imaginaban. No todo es canal de rosa, la pareja de amigos discute y en un punto uno abusa sexualmente del otro y luego se arrepiente. ¿Podrá el amor perdonar los errores que uno de los dos cometió? BEACH RATS Tema LGBTI: La negación a ser homosexual Un adolescente de Brooklin lleva una vida horrible: su padre está a punto de morir y su madre lo presiona a tener una novia. El joven frecuenta sexualmente a hombres gay mayores que contacta secretamente por internet. Tiene una leve adicción a la marihuana y sus amigos cometen delitos menores para poder conseguirla. Finje una vida que no es la suya al salir con una bella chica de su ciudad. El drama es aplaudido por la actuación de Harris Dickinson, su protagonista OTROS RECOMENDADOS RU PAUL'S DRAG RACE Tema LGBTI: Drag Queens Esta competencia muestra al reconocido Ru Paul buscando a la próxima gran estrella del travestismo. Los participantes deben hacer un performance impecable en el que se vea como una verdadera diva americana, para mantenerse en el programa. Actualmente se han emitido 9 temporadas STRIKE A POSE Tema LGBTI: Bailarines y boom del virus VIH SIDA La gira de conciertos Blonde Ambition de Madonna fue una de las más importantes de su carrera. Este documental muestra cómo ha sido la vida de los bailarines que participaron en ese icónico tour y cómo es su relación con la reina del pop hoy en día. En Strike a Pose se habla de sus vidas como hombres homosexuales, la muerte de uno de los bailarines por SIDA y el olvido de los medios hacia ellos. QUEER EYE Tema LGBTI: Heterosexuales se dejan guiar por 5 gays El programa muestra a cinco hombres gais, cada uno especializado en algún tema, que ayudan a un heterosexual a cambiar su estilo de vida. La serie le hará sacar carcajadas y, de vez en cuando, alguna lágrima. Nos cuenta cuál le gusto. Esperamos sus comentarios en Shock Vea también: ¡Orgullosamente gais! Himnos musicales de la comunidad LGBTI
Muchas personas en Colombia aún creen que heterosexual es aquel que siente atracción sentimental y sexual por personas del mismo sexo. Increíble que en 2018 aún se tenga ignorancia sobre la terminología que se usa para diferenciar a las personas por sus gustos y afinidades, sin embargo, son varios los términos que usa la comunidad LGBTI para distinguir los gustos de las personas. ¿Conoce que es un pansexual o un cisgénero? ¿No? Bien pueda siga y lea este glosario básico para no quedar como un ignorante frente a la sociedad. De nada Mucha gente aún no tiene claros todos los términos LGBTI, por ello, acá hay un pequeño glosario para empezar a ponerlo en práctica: Asexual: Cuando una persona no siente atracción física ni sexual por las personas. Androfilia: El término puede identificar los aspectos de un hombre por la atracción hacia lo masculino, sin atribuir una asignación sexual o identidad de género a la persona. Un andrófilo puede mantener relaciones afectivas, emocionales y/o sexuales con otro hombre varonil conservando ambos su comportamiento masculino. Pansexual: Cuando hay atracción físicamente por alguien, por quien siente atracción emocional independiente del sexo. Cisgénero: Término utilizado para hacer referencia a aquellos individuos cuya identidad de género coincide con el sexo con el que nació. Queer: Cuando una persona se clasifica así misma anti-hetenormativa. Bisexual: Aquella persona que se siente atraída físicamente por ambos sexos. Heterosexual: Persona que se siente atraída físicamente por el sexo opuesto. Homosexual: Cuando una persona se siente atraída física y sexualmente por alguien del mismo sexo. Transexual: Es un término usado para las personas cuya identidad de género no corresponde a su sexo asignado al nacer. Travesti: Aquella persona que a través de la vestimenta expresa un rol de género socialmente asignado al sexo opuesto. Cuando un hombre se viste de mujer y una mujer de hombre. No necesariamente tienen que ser homosexuales para practicar el travestismo. Transgénero: Aquellas personas que se han sometido a procesos quirúrgicos u hormonales para cambiar el sexo con el que nació y así tener el sexo con el que se identifica. Androginia: Es la presencia de rasgos físicos de determinado género en un individuo de otro género. De igual forma, la bandera arcoíris no es la única que representa a las personas. Existen 11 tipos de banderas de la diversidad, cada una con su respectivo significado. Janet Noseda ofrece en su cuenta de Twitter la diferencia entre orientación sexual e identidad de género. ¡La igualdad es imparable!
Esta fecha es muy desconocida para la mayoría de personas, pero desde hace 10 años se viene conmemorando en varias partes del mundo el día de la visibilidad lésbica para darle mayor reconocimiento a las mujeres que se reconocen como homosexuales. Este movimiento nació como parte de las actividades que organizaban los colectivos LGTB para ser un referente social positivo y así mitigar la homofobia. No son pocas las mujeres del mundo que han luchado por una sociedad más justa y equitativa en el que se reconozca el importante papel de las chicas homosexuales. Estas son 5 de las mujeres que más han luchado a favor de los derechos de las lesbianas Vea también: Llega ‘Labels’, la primera serie LGTBI de la televisión colombiana Ellen Degeneres En 1997, justo cuando su carrera como comediante estaba empezando a tener gran reconocimiento en Estados Unidos, Ellen Degeneres decidió contarle al mundo con orgullo que era lesbiana. Este episodio de su vida tuvo una gran repercusión en todos los medios de Estados Unidos y tras años de lucha pudo consolidarse como una de las mejores presentadoras de la televisión norteamericana. Desde 2008 Ellen mantiene una relación con la actriz Portia de Rossi y por más 20 años ha luchado por la igualdad de los derechos de la comunidad LGTBI en Estados Unidos. Es la mujer gay más famosa de todo Hollywood y desde su programa siempre apoya la diversidad y el respeto a las diferencias Claudia López Actualmente Claudia López es senadora de la República y Candidata a la Vicepresidencia de Colombia. Durante años se ha movido en la política luchando contra la corrupción y antes de ser congresista fue reconocida por destapar escándalos como el de la parapolítica. Como Senadora ha alzado su voz a favor de la mujer, argumentando que en el país el género femenino es una de las poblaciones más discriminadas. Claudia López sabe lo que es el rechazo y por eso se ha puesto la camiseta por darle voz a las poblaciones que mayor rechazo han recibido en la sociedad. Además, es una de las grandes defensoras de la comunidad LGTBI en Colombia, apoyando el matrimonio igualitario y la adopción por parte de parejas del mismo sexo. Jane Lynch Jane alcanzó la fama gracias a su papel en la serie Glee y durante más de 30 años permaneció en el armario por miedo a que su carrera terminara de forma abrupta. Desde que anunció su orientación sexual ha luchado por los derechos de la comunidad LGTBI y ha escrito y producido obras de teatro con temática homosexual, interpretando a lesbianas y prestando su imagen para campañas de igualdad y empoderamiento femenino. Cara Delevigne La top model salió del armario hace un par de años anunciando que nada la hacía más feliz que estar enamorada de una mujer y ha rechazado a aquellos que opinan que su lesbianismo es algo pasajero. Recientemente Cara anunció que jamás regresará a Coachella, luego de conocer que el dueño de ese Festival apoya con donaciones millonarias a campañas en contra de los derechos LGTB. Angélica Lozano La próxima Senadora de Colombia lleva una carrera larga en la política colombiana. En 2005 fue designada como Alcaldesa de Chapinero; desde entonces esa localidad de Bogotá ha sido reconocida como un espacio de igualdad, tolerancia y respeto para la comunidad homosexual. Como Concejal y Representante a la Cámara ha liderado debates sobre los derechos de las personas gais en Colombia, apoyando el matrimonio igualitario y la adopción de niños por parte de personas solteras y parejas del mismo sexo. Constantemente sufre señalamientos por su relación sentimental con Claudia López, pero jamás ha permitido que la juzguen por su vida personal sino por su intachable trabajo en la política colombiana. Recomendado: ¿Por qué las lesbianas tiran mejor que casi todas nosotras?
En Colombia aún se ve a los LGBTI por encima del hombro, con pesar y, a veces, con rechazo. En los últimos años se le han abierto varios espacios a las personas de esa población que lleva varias décadas luchando por reconocimiento en la sociedad y por la igualdad de sus derechos. Afortunadamente llega a la televisión del país un producto audiovisual que tratará de visibilizar la realidad de los gais, lesbianas y personas trans, y que pretende romper barreras y estereotipos que se tejen entorno a esa comunidad. Por: Sebastián Peña. Fotos: Cortesía Labels - Telepacífico En una propuesta arriesgada para la televisión nacional llega a la pantalla chica la serie Labels, que busca mostrar la realidad de las personas gais, lesbianas, transexuales, transgénero y bisexuales a través de 4 historias que se contarán en 5 capítulos. Esta apuesta del canal regional Telepacífico se logra gracias al esfuerzo de Edwin Restrepo, director y guionista de la primera serie dramática LGBTI en Colombia. Uno de los retos más grandes de este cineasta egresado de la Universidad Autónoma de Occidente de Cali, fue hacer para televisión un producto pensado para cine, “Labels es la primera serie que se narra desde la población LGBTI en lenguaje cinematográfico para la televisión pública en Colombia, buscando dar una estética, un look y una atmosfera completamente diferentes. Inicialmente ‘Labels’ era un cortometraje, la historia de dos chicos, pero nos dimos cuenta de que había un universo explotable. Cuando ingresé a Telepacífico propuse la idea a la gerencia del canal y a ellos les pareció interesante, porque cumple varios aspectos: generar inclusión, educar y apoyar a los nuevos realizadores”. La idea no nació hace poco, Edwin ha tenido en su mente a Labels desde 2011 cuando surgió como un proyecto audiovisual para su tesis de grado, pero que no se logró llevar a cabo por falta de recursos. El cineasta lleva un tiempo trabajando en Telepacífico y allí contó con el apoyo para poder hacer realidad este producto, “durante 6 años se vino madurando la idea, en julio la Autoridad Nacional de TV aprobó los recursos, en agosto, septiembre y octubre se hizo escritura de guiones y pre producción, en noviembre producción y grabación y en diciembre posproducción”. La serie no es protagonizada por grandes estrellas de la televisión nacional, pero cuenta con la participación de la youtuber La Maca, conocida anteriormente como Edward Tremendo, y quien actualmente se reconoce como mujer. En Labels el director necesitaba características especiales para contar la historia de dos personajes: una chica trans y un chico trans, “todos sabemos que no es común ver trans en la televisión y mucho menos en una relación. Entonces necesitaba que entre ellos hubiera una característica especial como la dulzura. Cuando yo vi a Edward a través de redes sociales sentí que, al estar atravesando por la misma situación del personaje, podía identificarse mucho y darle humanidad al guion. Así que la llamé y le hice la propuesta, ella se mostró muy interesada, estaba en México, cuadramos contratos y se vino durante 20 días para la preparación y grabación de los dos capítulos en los que participa”. El resto del elenco fueron escogidos de academias de actuación para mostrar la sensación de realismo. Ella es La Maca, una de las influencers LGBTI más importantes de Colombia No se habla de etiquetas, se habla de realidades La serie fue grabada totalmente en Cali y se emitirá en Telepacífico cada domingo, durante 5 semanas, a las 10 de la noche a partir del 6 de mayo. La serie es transmedia así que se conectará con un universo que se desarrollará a través de redes sociales como Facebook e Instagram, en esas plataformas se podrán ver en primicia fragmentos de los capítulos a lo largo de la semana en diferentes horarios, como si estuviera ocurriendo en tiempo real. Labels ha contado con una campaña de promoción fuerte, es más, durante la transmisión del Gran Debate Presidencial se emitieron varios adelantos anunciando su temática y lanzamiento. Hasta el momento ningún televidente se ha quejado por la temática o historias que se van a tratar en esta serie, “precisamente hemos estado en reuniones para ponernos al tanto de todo lo que viene en los próximos días. Y por ahora hemos tenido cero reclamos, cero comentarios en contra de la emisión de Labels. Nos tiene muy tranquilos y queremos que se abra la discusión para tratar temas a los que les hay que darles una nueva perspectiva. La invitación es para que vean los episodios, la historia y se converse sobre la opinión que va a tener cada uno”. Desde hace varios años la televisión privada en Colombia ha mostrado en sus dramatizados personajes gais o transexuales, pero nunca se le ha dado el protagonismo necesario para romper barreras y estereotipos. Edwin Restrepo quisiera que con el estreno de Labels, se empiece a pensar en abrirle espacios importantes a historias y actores de la comunidad LGBTI, “yo no creo que la televisión privada, debido al compromiso comercial que tiene con las diferentes marcas, esté dispuesta a hacer algo como lanzar una serie enfocada en una historia diversa. Sería maravilloso que así fuese y no tener temas vedados en televisión, pero en Colombia todavía ese camino nos falta recorrerlo”. En el mundo entero series como Modern Family, Orange Is The New Black, Will & Grace y The New Normal, entre muchas, han abierto espacios para mostrarle a los televidentes una nueva y real cara de la población gay. Recomendado: Me fui de Colombia para poder ser gay: Así es la discriminación LGBTI
Carlos Sadness regresa a Bogotá con un show para todas las edades bajo la producción de CUSUMBO, el próximo 27 de septiembre en el Lourdes Music Hall.Ahora le llega el momento a un nuevo álbum, 'Realismo Mágico' (del que ya se conocen adelantos como Lo Que Fuera, junto a Ximena Sariñana o Feliz Feliz) es una evolución sonora del artista indie español que mira hacia atrás en su propia identidad y hacia nuevos horizontes.Encontrar la magia en medio de la realidad es el objetivo de este disco. Es por eso que profundiza en conceptos que pretender salvar a las personas de un mundo donde todo se consume velozmente, como la bondad, la ternura o la empatía. Todo ello guiado por el hilo conductor de varias estrellas que aparecen en momentos clave y que presiden la portada y el arte del disco, ilustrado por él mismo.El oyente más atento se encontrará con paisajes sonoros, a veces paradisíacos y otras desérticos, siempre bajo la mirada de los astros.En 'Realismo Mágico' hay vestigios de aquel sonido que le encumbró hace casi diez años (ahí están temas como Big Bang o Me Enamoro pero, sobre todo, se trata de una evolución de su música, abriéndose al nuevo pop alternativo de los nuevos años 20 y al sonido internacional en temas como 'Personita Buena' o 'Vibramos'.El nuevo disco de Carlos Sadness tiene tres grandes colaboraciones: Ximena Sariñana, Carla Morrrison y Melissa Robles. El Realismo Mágico es un movimiento literario que pretendía conocer la verdad del mundo a través de lo mágico. Así, Carlos Sadness hace lo propio con un trabajo que demuestra que la sensibilidad es revolucionaria.Pueden encontrar las boletas para el concierto de Carlos Sadness en la página de All Tickets.¿Quién es Carlos Sadness?Carlos Sadness, cuyo nombre real es Carlos Alberto Sánchez Uriol, es un artista español nacido en Barcelona el 31 de marzo de 1984. Además de cantante y compositor, también se destaca por su talento como ilustrador.Su incursión en la música comenzó en la adolescencia, grabando maquetas de rap mientras estudiaba bachillerato. Inicialmente se dio a conocer bajo el nombre Shinoflow, e incluso tuvo un proyecto previo llamado Bye Bye Sadness que nunca llegó a materializarse.En 2006 publicó de forma gratuita en internet 'El misterioso ciclo de tu pestañeo', un adelanto de su primer disco oficial: 'El presidente de los estados de ánimo' (2007). Este álbum de rap alternativo con letras introspectivas marcó el debut de Carlos Sadness como artista solista.Su carrera tuvo un punto de inflexión en 2010 con un viaje a Los Ángeles. Allí experimentó una transformación musical, dejando atrás el rap para abrazar sonidos indie y folk. Este cambio se reflejó en su álbum 'Ciencias celestes' (2012), publicado ya bajo el nombre definitivo de Carlos Sadness.Desde entonces, su trayectoria ha estado ligada al indie español. Ha tenido canciones virales como 'Amor Papaya' junto a Caloncho, y se convirtió en el primer artista indie español en superar los 600.000 oyentes mensuales en Spotify (2017).
La Profeco (Procuraduría Federal del Consumidor de México) y la tiquetera Ticketmaster llegaron a un acuerdo para poner fin a una demanda colectiva que involucra a más de 500 consumidores, con un total de reembolsos que supera los 3.4 millones de pesos mexicanos (cerca de 693 millones de pesos colombianos). Profeco instó a los consumidores afectados por la cancelación unilateral de boletos por parte de Ticketmaster durante todo el año pasado a presentar su documentación para reclamar sus reembolsos pendientes, según reportó El Economista, que calificó la demanda como inédita para el entretenimiento. Se acordó que aquellos que demostraran la cancelación de sus boletos recibirían el reembolso completo, incluidos los cargos por servicio, además de una bonificación del 20% según lo estipula la ley. No es la primera vez que Ticketmaster enfrenta una demanda de consumidores. En 2023, la empresa tuvo que reembolsar a más de 2,155 personas por problemas en los conciertos de Bad Bunny, donde muchos fanáticos no pudieron ingresar debido a fallas en el sistema. En total, Ticketmaster tuvo que devolver más de 18 millones de pesos mexicanos a los seguidores del artista.Antes de iniciar el show de Bad Bunny en diciembre de 2022, el estadio no se veía lleno, pero no era por falta de venta: los conciertos de Bad Bunny en México se agotaron en cinco minutos hace más de 10 meses.Lo que resultó fue que TicketMaster México tuvo fallas en su sistema y contó como falsos o duplicados algunas entradas que fueron adquiridas de forma legal. Los encargados de logística no permitieron la entrada al estadio a nadie que su tiquete no arrojara luz verde. Miles de personas se quedaron sin ver a Bad Bunny a pesar de haber adquirido su boleta de forma directa.La demanda a Ticket Master del Departamento de Justicia de Estados Unidos El Departamento de Justicia de Estados Unidos planea presentar una demanda antimonopolio contra el promotor de conciertos Live Nation, propietaria de la tiquetera Ticketmaster, de acuerdo con un reporte de The Wall Street Journal. Las acusaciones específicas siguen sin estar claras y el momento de presentar una demanda es incierto. El Departamento de Justicia se negó a hacer comentarios,según el medio.¿Por qué las críticas a Live Nation y Ticketmaster?Desde hace varias décadas, varias voces en la industria de la música han considerado que Live Nation ejerce un poder desmesurado en el entretenimiento en vivo.Live Nation y Ticketmaster se fusionaron en 2010 y ahora se anuncia como la "compañía de entretenimiento en vivo más grande del mundo".Las críticas alcanzaron un punto alto en noviembre de 2022 después de que el sitio web de Ticketmaster colapsara debido a una demanda extraordinaria de entradas para la gira Eras de Taylor Swift. En ese momento, el Departamento de Justicia estaba investigando a la empresa.Los legisladores estadounidenses interrogaron a los ejecutivos de Live Nation en una audiencia en enero de 2023 que unió a demócratas y republicanos sobre el dominio de la industria de la compañía que, según los críticos, está perjudicando a rivales, músicos y fanáticos.Posteriormente, los fanáticos de Swift demandaron a Live Nation por “conducta ilegal” en la caótica venta de la gira de la artista, y los demandantes alegaron que el gigante de la venta de entradas violó las leyes antimonopolio, según CNN.
Entre todas las tendencias de redes sociales, por estos días hay una que llama la atención: "Mira entre las letras de tu teclado". La idea es dar algún mensaje dentro de las letras en el rango descrito. Uno d elos ejemplos más frecuentes es el de "mira entre la h y la l en tu teclado" para decir "jk" o "just kidding" (solo bromenado en inglés). De momento, los usuarios señalan letras para las iniciales de nombres de personajes memorables, celebridades o figuras públicas, sin embargo, no ha sido del todo claro para muchos. ¿De dónde viene la tendencia de Mira entre las letras de tu teclado?De acuerdo al sitio Know Your Meme, que rastrea los orígenes de memes y tendencias en Internet, un usuario de la plataforma 4 chan posteó el 11 de mayo del 2021 una imagen con la figura de Yui Hirasawa, protagonista del anime K-On!.Esta imagen solo venía acompañada con un texto que decía “Mira entre la t y la o en tu teclado”. Con eso, se forma Yui, el nombre de un personaje.Sin niguna razón aparente, el post volvió a X (Twitter), en referencia a personajes de My Hero Academia: Izuku (Midoriya) y Uraraka (Ochaco). Entre el 17 y el 19 de abril se ven las primeras publicaciones al respecto.El trend también está Reddit, Twitter y otras plataformas y en distintos idiomas. Sobre K-On!K-On! es una serie de manga que comenzó a serializarse en la revista seinen Manga Time Kirara desde mayo de 2007. Una adaptación a serie de anime de 12 episodios se emitió originalmente entre abril y junio de 2009.La serie narra la historia de 4 jóvenes de colegio que buscan hacer su propia banda. El apellido de Yui está basado en el guitarrista de la banda japonesa de techno-pop P-Model, Susumu Hirasawa.
Para los y las que les gusta leer un libro y después verse la adaptación en película o serie, les tenemos el parche. En Netflix muchas de las producciones más populares han sido inspiradas en libros. Producciones que han llegado a ser número uno, como Secuestro del vuelo 601, nacieron de investigaciones o novelas de grandes autores. De hecho, las adaptaciones de Netflix están impulsando las listas de libros más vendidos y, a mi forma de ver, le han dado vida a historias icónicas como lo veremos este 2024 con Cien años de soledad, la novela más reconocida del autor colombiano Gabriel García Marquez. Así como es cierto que muchas adaptaciones no le son fiel a los libros y decepcionan a sus fanáticos, también es un hecho que Netflix ha logrado reconocimientos muy grandes con estas producciones. Por ejemplo, en los Oscar 2024, La sociedad de la nieve, película basada en el libro que cuenta la historia de los sobrevivientes de los Andes, fue nominada a Mejor Película Extranjera. Amantes de los libros, les digo que se pueden llevar gratas sorpresas con esta ola de adaptaciones que está llegando a la plataforma de Netflix. Acá les dejamos seis opciones que sí o sí tienen que leer y ver. SECUESTRO DEL VUELO 601Esta miniserie colombiana de Netflix ha dado mucho de qué hablar. La historia, protagonizada por Monica Lopera, Angela Cano, Valentín Villafañe y Christian Tappan, está inspirada en el secuestro del avión HK–1274 de la Sociedad Aeronáutica de Medellín en mayo de 1973. En cada episodio se deja claro que, aunque la serie está basada en hechos y personajes reales, por efectos de la dramatizaciones, algunos personajes, incidentes, lugares y diálogos son ficticios. Lo que pocos saben es que la serie se inspiró y basó específicamente en Los Condenados del Aire, el libro del periodista italiano Massimo Di Ricco. En este trabajo, Di Ricco reconstruye el fenómeno de aeropiratas que actuaron en Latinoamérica. La historia del secuestro del vuelo 601 no fue única y tampoco está aislada. Como explica el periodista en su libro, entre 1967 y 1973 hubo alrededor de 90 secuestros de aviones en Latinoamérica y cerca de 30 de ellos ocurrieron en Colombia.LA SOCIEDAD DE LA NIEVEA principios del 2024, la película de Netflix La sociedad de la nieve dejó sin palabras a más de uno. Esta es una excelente producción en la que, durante dos horas y veinticuatro minutos, se retrata la experiencia de los 16 sobrevivientes del equipo de rugby que se extravió en los Andes después de un accidente de avión. Los sucesos reales son crudos y desoladores y la película, sin irse por el lado del morbo usando descripciones demasiado gráficas, es fiel al infierno que tuvieron que pasar los sobrevivientes. Esto, además de lograrse gracias a la producción en sí, fue también gracias a Pablo Vierci (escritor, periodista y guionista uruguayo) el autor del libro homónimo publicado en el 2008. Para serle fiel a los hechos, Vierci viajó con un grupo de sobrevivientes a la montaña y escuchó como cada uno recordaba los setenta y dos días que estuvieron a la deriva en la cordillera. La sociedad de la nieve se empezó a escribir desde 1973 y se publicó muchos años después. Un libro que recoge muy bien, no solo los hechos y las batallas que tuvieron que afrontar los uruguayos, sino los sentimientos de cada uno en el limbo. La película fue nominada a Mejor Película Extranjera en los Oscar 2024. LA LUZ QUE NO PUEDES VEREsta historia está ambientada en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. La luz que no puedes ver narra en paralelo dos experiencias. Por un lado, la de una joven francesa ciega que, junto a su padre, huyeron de París cuando los Nazis invadieron la ciudad. Por el otro, la vida de un joven alemán reclutado por el ejército para rastrear emisiones de radio ilegales y así derrocar a la Resistencia Francesa. La producción se basó en novela homónima, escrita por Anthony Doerr, ganadora de un Premio Pulitzer en el 2015. Un libro muy alabado por los jurados del premio ya que, en sus palabras, "“es una novela imaginativa e intrincada sobre los horrores de la Segunda Guerra Mundial, escrita en capítulos breves y elegantes que exploran la naturaleza humana y el poder contradictorio de la tecnología". La adaptación para Netflix de este libro estuvo en manos de Shawn Levy, director, productor y guionista canadiense detrás de producciones como Stranger Things. ORANGE IS THE NEW BLACK Muy pocos saben que serie que revolucionó al público, entre el 2013 y el 2019, con la historia de Piper Chapman, una joven que debe pagar tiempo en prisión por los delitos de su ex novia, Alex Vause, está inspirada en un libro. La trama, que sigue la vida de todas las reclusas en la prisión de Litchfield, Nueva York, explora la violencia, el arrepentimiento, el amor y la importancia de las relaciones. Aunque Chapman y Vause son las protagonistas de la serie, cada capítulo cuenta la historia de una de las reclusas evidenciando como, muchas veces, una vida dura e injusta lleva a malas decisiones. El libro que inspiró la serie es Orange Is the New Black: Crónica de mi año en una prisión federal de mujeres, una crónica en donde Piper Kerman cuenta su propia experiencia con el narcotráfico, el lavado de dinero y, como consecuencia, su condena en una prisión federal de mujeres. Una crónica fiel de la reclusión: los retos que se deben enfrentar a diario y la transformación que conlleva estar privada de la libertad. LA MUJER EN LA VENTANAAnna Fox es una psicóloga infantil que sufre de agorafobia (un trastorno de ansiedad) por una experiencia traumática. Ese pánico la hace vivir sola, en su apartamento en Nueva York, desde donde le toma fotos a sus vecinos y espía sus vidas. Todo cambia cuando escucha un grito que viene desde la casa de los Russell. Anna presencia un aterrador acto de violencia que la hará preguntarse si lo que vio realmente sucedió. Si son amantes de los libros, este seguro lo vieron en los estantes principales de las librerías. La mujer de la ventana fue la primera novela de A.J. Finn que no tardó mucho en convertirse en un best seller. Se publicó en más de cuarenta idiomas y se adaptó a la pantalla con la actuación de Amy Adams, Julianne Moore y Gary Oldman. THE SINNEREsta es una de las mejores series que he visto en Netflix y es muy poco conocida. Cada temporada es un caso de misterio bien bizarro que el detective Harry Ambrose debe resolver. Cada historia es un cuestionamiento que, aunque se exagera por función a la dramatización, nos lleva a pensar en los humanos, las sociedades, las culturas y, sobre todo, los extremos a los que hemos llegado. Petra Hammesfahr escribió la novela homónima de thriller psicológico, que se convirtió en un bestseller internacional, en la que se basó la serie. En una tarde de verano, Cora Bender mata a puñaladas a un completo desconocido en la playa. ¿Por qué lo hizo? Aunque la joven se declara culpable, el policía Harry Ambrose sabe que hay algo detrás de este crimen sin motivo aparente. Por eso, se niega a cerrar la investigación hasta entender por qué Cora mató a alguien enfrente a su familia. Una historia que termina revelando la psique de Cora y su traumático pasado. ***Les recomendamos: Las 30 mejores series para ver en Netflix en 2024
La creadora de contenido mexicana Wendy Guevara compartió escenario con Madonna durante el show en México de la reina del pop.Guevara fue la invitada principal en la pasarela de Madonna donde interpretó su emblemática Vogue, uno de los hits más importantes de Madonna. ¿Quién es Wendy Guevara?Wendy Guevara es la ganadora de La casa de los famosos México. Es la primera mujer trans en ganar este reality, y de hecho, cualquier reality mexicano en televisión abierta.Desde los primeros episodios, Wendy cautivó al público con su carisma y espontaneidad. Fue una de las participantes favoritas a lo largo del programa, que otorga un premio de cuatro millones de pesos mexicanos, cerca de 235.000 dólaresSu triunfo ha sido celebrado como un hito para la representación trans mexicana y latinoamericana.Wendy Guevara es una creadora de contenido mexicana. Se dio a conocer por un video que llegó a las redes sociales en 2017, cuando ella y su amiga Paola Suárez piden ayuda tras ser “abandonadas” en un cerro en León, Guanajuato. De ahí surgió un audio que decía “estamos perdidas, perdidas, perdidas”, y se hizo viral.Más tarde, se unió a ellas Kimberly Irene, y juntas formaron un grupo conocido como “Las Perdidas”.También se hizo conocida por un meme que ganó fuerza en 2022. La foto nació por un video que ella misma publicó en su canal de YouTube, donde está hablando a la cámara mientras su amiga toma un baño. Su gesto de desagrado se conviritó en uno de los memes más populares de 2022.Nació en agosto de 1993, y desde chiquita, una de las novelas que más le gustaban era Amigas y Rivales, fue el personaje que interpretaba Angélica Vale, el cual se llamaba Wendy Nayeli.“Yo crecí con todos esos programas, con las novelas de Amigas y rivales y todo eso. Es bien linda la Michelle Vieth. Yo me sentía Michelle Vieth en la novela, yo decía que yo era ella, y yo estaba chiquilla”, comenzó. “Pero me pusieron ‘Wendy Nayeli’ por el personaje de Angélica Vale que hacía de sirvienta. Yo le barría a una amiga su estética, y se me quedó Wendy Nayeli, por la culpa de Angélica Vale, te lo juro. Todos me decían ‘Wendy’”.En un episodio de La casa de los famosos, Wendy también narró que fue víctima de abuso sexual cuando era menor de edad."Cuando me violaron sí fue distinto, fue un muchacho ya mayor de edad wey (...) Cuando me llevó la policía fue lo peor, yo temblaba del miedo". También contó que fue revictimizada durante la revisión médica.¿Por qué Vogue fue tan importante para el pop? Esta canción llevó al “mainstream” el vogueing, un estilo de baile que se originó en los salones de baile (“ball rooms”) en Nueva York que nacieron desde los 60. En estos espacios alternativos, afros y latinos podían expresar libremente su orientación sexual o identidad de género, sin temor a ser discriminados o estigmatizados.El vogueing consiste en imitar los movimientos de las modelos posando como en la revista Vogue. Junto al documental Paris is Burning, Vogue de Madonna visibilizaron una de las manifestaciones culturales más representativas del movimiento LGBTI, que aquel momento luchaba por un anhelado y necesario reconocimiento en la sociedad.Además de Vogue, sus declaraciones a favor de la lucha contra el SIDA, cuando nadie más lo estaba haciendo, hicieron de Madonna un icono gay, y así se mantiene hoy. Pero Madonna no se limitó a copiar los pasos del vogueing ni mucho menos a apropíarselo. Para las coreografías de la gira, la reina del pop recurrió a Luis Camacho y José Gutierrez (conocidos como José y Luis Xtravaganza), 2 figuras prominentes de la escena “ball room”.