El veinte veinte ha sido un año convulsionado, atropellado y sorprendente con varias noticias que han desestabilizado los planes de países de todo el mundo, empezando por la pandemia COVID-19, virus que puso en alerta roja a la economía global y le dio un giro de 180° grados al cronograma de actividades de la humanidad. Para muchos 2020 es el final de una década y para otros es el inicio, pero hubo 5 momentos en la industria de la televisión, el cine y la música que fueron tendencia manteniéndose en el consciente de las personas como relevantes en los primeros meses del año. Empezamos... - El triunfo absoluto de Parasite En 2019 Bong Joon-Ho estrenó en Cannes la película Parasite donde obtuvo la Palma de Oro y empezó a recorrer festivales de todo el mundo siendo halagada la dirección, el guion y las actuaciones del elenco. En la temporada de premios de Hollywood fue merecedora de todos los premios incluyendo Mejor Reparto en los SAG Awards, Mejor Película Internacional en los Globo de Oro y Mejor Filme Extranjero en los BAFTA. Pero el momento histórico de Parasite en este 2020 se dio en el marco de los Premios Oscar al convertirse en la primera película de habla no inglesa en ganar el galardón a Mejor Película, además de llevarse a casa las estatuillas a mejor guion original, director y filme internacional. Esta cinta surcoreana recaudó más de 255 millones de dólares en taquilla y será adaptada próximamente en una versión gringa. - El show de medio tiempo de Shakira y Jlo en el SuperBowl El dos de febrero en Miami se celebró el final del torneo de fútbol americano de la NFL que contenía una dosis alta de colombianidad y latinidad en el show de medio tiempo. Fue la primera vez que dos mujeres encabezaron el espectáculo y tuvo momentos épicos: se cantaron tres cuatro canciones en español Ojos Así, Chantaje, Callaita y Mi Gente, tuvo la participación especial de los reggaetoneros J Balvin y Bad Bunny, recibió más de 103 millones de espectadores (casi 5 millones más que el partido) y rompió el record de visitas en Youtube. Un show multicultural que incluyó ritmos afrocolombianos como la champeta y el mapalé. A raíz del espectáculo, Shakira y Jennifer López aumentaron sus ventas digitales y crearon tendencias en redes sociales como Twitter y Tik Tok. - Bad Bunny y su propuesta En noviembre de 2019 Benito ganó el premio Grammy a Mejor álbum urbano por su disco X100pre y allí invitó a sus colegas del género a ser más creativos y empezar a sonar diferente. Y tal vez el sueño de llevar su música a otro nivel empezó a tomar forma en 2020. Después de cantar con I Like It con Shakira en el Super Bowl estrenó el álbum YHLQMDLG que contiene 20 canciones y colaboraciones con Daddy Yankee, Sech, Jowell & Randy, Mike Towers y Anuel AA. El disco debutó #2 en las listas de popularidad de Estados Unidos siendo el proyecto en español con la mejor primera semana en la industria gringa. Además, ha logrado que su música y videos sean tendencia en las diferentes redes sociales por el impacto de las canciones en las audiencias digitales. Para la muestra el revuelo que causó el clip de Yo Perreo Sola donde sale vestido como mujer. - La partida de Kobe Bryant El jugador de basketball de la NBA y ganador del Óscar Kobe Bryant de 41 años falleció el pasado 26 de enero en un accidente de helicóptero en la localidad de Calabasas, California. En el suceso fallecieron 8 personas más entre las que se encontraba su hija de 13 años. La muerte del deportista conmocionó al mundo y en Los Ángeles se le realizó un homenaje multitudinario en el que participaron Beyoncé, Alicia Keys y Christina Aguilera. - Maroon 5 en Viña del Mar Varios conciertos de la banda de Adam Levine en Sudamérica tuvieron que ser suspendidos por el coronavirus, pero uno de los shows que sí se realizó fue en el marco del Festival Viña del Mar y que generó todo tipo de comentarios, especialmente negativos. El espectáculo de una hora fue fuertemente señalado por la falta de energía de Maroon 5 quienes además solicitaron que no se le entregara ningún tipo de galardón en el medio de su toque. Recordemos que la entrega de Gaviotas y Antorchas a los músicos es la razón de ser del festival. Luego de la transmisión del show se filtraron videos de Adam insultando a su crew, hablando mal de Chile y enfatizando en que desconocía que ese concierto iba a ser transmitido por televisión nacional e internacional. El bochornoso momento quedó en los libros de historia del festival. Recomendado | Shakira vs. J Balvin: la batalla de sus bailarines oficiales www.shock.co
Es un gran año para los espectáculos musicales en Colombia: hay conciertos confirmados en grandes venues con artistas que están girando por todo el mundo: Soda Stereo, Billie Eilish, Backstreet Boys, Harry Styles, Alejandro Sanz, Juanes y KISS son algunos de los nombres que estarán presentándose en el Estadio El Campín, el Movistar Arena, el Parque Simón Bolivar o el parqueadero del Salitre Mágico, lugares que pueden recibir más de 10.000 personas en conciertos. El 14 de marzo Maroon 5, la banda liderada por Adam Levine cerrará la primera parte de su gira mundial titulada 2020 Tour y que fue anunciada en noviembre de 2019. Hasta el momento la banda ha anunciado 53 fechas en América y se espera que nuevos conciertos sean agendados en Asia, Europa y Australia. Maroon 5 es una de las bandas de pop-rock más exitosas de todos los tiempos con varias canciones y álbumes #1 en los listados oficiales de Estados Unidos. En 2019 fueron elegidos para protagonizar el show del medio tiempo del SuperBowl. Esta fue su presentación. El set list de la gira fue dado a conocer en el concierto ofrecido por la banda en el Foro Sol de la Ciudad de México. En total son 22 canciones y el recital tiene una duración aproximada de una hora y media. - It Was Always You - Play Video - This Love - Makes Me Wonder - Payphone - Wait - Won't Go Home Without You - Maps - Moves Like Jagger - Lucky Strike - Tangled - Harder to Breathe - Sunday Morning - Cold - Don't Wanna Know - One More Night - Animals - Daylight - Sugar Encore: - Memories - She Will Be Loved - Girls Like You #LaMúsicaNosUne
En 1994 un grupo bautizado como Kara´s Flowers empezaba a tocar en sitios pequeños y lugares clandestinos. Sus integrantes apenas podían repartir el tiempo entre la música y sus clases. Lanzaron un álbum, pero la cosa no trascendió mucho y decidieron guardar silencio; afortunadamente no por mucho tiempo,en el 2001 decidieron juntarse de nuevo y más grandecitos Adam Levine, Jesse Carmichael, Mickey Madden y Ryan Dusick decidieron llamarse Maroon 5. Para el siguiente año no se imaginaban que su álbum debut “Songs about Jane” sería la catapulta que los llevaría a sonar en todas las esquinas del mundo. Cuando la era Mtv aún estaba vivita y coleando el video de ‘This Love’ se colaba en todos los tops, las niñas enloquecían con sus integrantes (en especial con el innegable protagonista de la banda, Adam Levine). Lo que pasó luego es historia: canciones como ‘She will be Loved’, ‘Sunday Morning’, ‘Must Get Out’ se robaron el protagonismo y reafirmaron la llegada de un grupo con todas las ganas de ponerse la corona de reyes del pop. Adam Levigne se convirtió no solo en un símbolo sexual, sino un ícono del pop actual y también hizo de las suyas con su proyecto solitario. Sin embargo, el nombre Marron 5 ha seguido presente, el año pasado lanzaron su disco V que como siempre la sacó de estadio. La buena noticia es que la banda vuelve a Colombia en su gira sudamericana 2020 producida por Live Nation el próximo 14 de marzo de 2020 en el Parque Salitre Mágico de Bogotá. El anuncio de la gira de la banda sigue después del debut de su sencillo más reciente, Memories (222 Records / Interscope Records). El lanzamiento deMemories es el primer lanzamiento de la banda de Los Ángeles desde el lanzamiento de su himno global Girls Like You. Producido por Adam Levine y The Monsters & Strangerz y la producción ejecutiva de Jacob "J Kash" Hindlin, Después de su lanzamiento Maroon 5 rápidamente escaló y obtuvo su aparición número 22 en el Top 40 de Billboard Hot 100. La canción se encuentra actualmente en su posición más alta: #7 en la lista de Billboard Hot AC, sus 25 top 10 en esta tabla y #11 en Billboard Hot 100. Memories es la pista global # 3 en Spotify y el video oficial ha obtenido más de 80 millones de visitas en Youtube. Precios: Platino: 420 mil primera etapa General: 120 mil primera etapa Etapas de venta: Preventa clientes Bancos Grupo Aval: A partir de las 10:00 am del 18 de noviembre hasta las 11:59 pm del 19 de noviembre 2019. Formas de pago: Tarjetas crédito y débito de los bancos Grupo Aval: AV Villas Banco de Bogotá, Banco de Occidente, Banco Popular. Venta al público en general A partir del 20 de noviembre 2019 a las 10:00am Formas de pago: Todos los medios de pago
La novena versión del Curaçao North Sea Jazz Festival viene con un cartel con grandes bandas y artistas. El primer anuncio incluye artistas como: Maroon 5, Ozuna, Gladys Knight y la banda The Third World los cuales se podrán ver en el Trade Center de Curaçao en Piscadera Bay. La organización está trabajando para tener más nombres en el line up. 10 motivos para irse de vacaciones a Curaçao El Festival comienza el jueves 29 de agosto ofreciendo conciertos gratuitos de los artistas Havana D’Primera y Aymée Nuviola, y va hasta el sábado 31 de agosto, día que se presentará la banda californiana. La Isla más celeste del Caribe, cada vez llega con nuevas noticias, eventos culturales, musicales, entre otros, con el fin de ofrecerle a sus visitantes las mejores alternativas para que hagan de su visita una experiencia inolvidable. Curaçao es una isla que con el paso de los años ha entendido a la perfección lo que los turistas quieren y ofrece todo tipo de planes para sus visitantes. #LaMúsicaNosUne
El Super Bowl es uno de los eventos deportivos que más plata genera en el mundo, es un exceso de entretenimiento estadounidense que desborda y contagia. Aquí los comerciales de las marcas más duras y los trailers de las películas esperadas del año se hacen visibles. La final de la Liga Nacional de Fútbol Americano es un show que conecta a millones de personas, un evento donde la música también se convierte en protagonista. Y es que por ahí han pasado cantantes de la talla de Madonna, Paul McCartney, U2, Michael Jackson, Beyonce, Bruno Mars, Lady Gaga, The Who, entre otros. Este año El Super Bowl LIII, será el 53 juego del campeonato de la National Football League, partido que definirá al campeón de la Temporada 2018. La noticia de los artistas se conocer después de que Rihanna, Nicky Minaj y Pink rechazaran la invitación de cantar en el mayor espectáculo deportivo del mundo, que se llevará a cabo el 3 de febrero en Atlanta (Georgia), como símbolo de protesta en contra de la NFL por la forma en que ha tratado al jugador Colin Kaepernick, quien protestó durante el canto del himno nacional al no pararse, con el fin de denunciar los abusos policiales en contra de los afroamericanos. Como es costumbre durante el medio tiempo del partido, se realiza el show musical que este año estará a cargo de la banda de pop Maroon 5 y junto a él estarán los raperos Travis Scott y Big Boi. Es tanta es la vitrina que les dan a estos cantantes que no cobran nada. Sin embargo, el rapero Travis sí le puso una condición a NFL para presentarse en el show de medio tiempo. El estadounidense pidió al NFL que se uniera a él para hacer una donación a una organización que vela por la justicia social. Si quiere conocer cuánto dinero produce el Super Bowl, no se pierda ‘Los excesos más escandalosos y extravagantes del Super Bowl’.
Ya está confirmado Maroon 5 para el show de medio tiempo del próximo Superbowl, el 3 de febrero de 2019. La más opcionada para cantar era Rihanna, pero la artista de Barbados decidió no presentarse. ¿Por qué? Esto se debe a su apoyo al jugador Colin Kaepernick. El deportista fue sancionado por la NFL tras arrodillarse en el himno nacional y levantar el puño en solidaridad con el movimiento Black Lives Matter y contra el abuso policial, en un juego en 2016. "La NFL y la CBS querían a Rihanna como intérprete en Atlanta. Se lo ofrecieron y ella dijo que no, por la polémica de la arrodillada. Ella no está de acuerdo con la posición de la NFL", declaró una fuente que prefirió no decir su nombre,a la revista US Weekly. Así como Rihanna, Pink rechazó la invitación de presentarse en el evento, de acuerdo con Entertainment Tonight. También se dice que la NFL consideró a Cardi B (la artista colaboró con Maroon 5 en Girls Like You), pero la rapera, al igual de Rihanna y Pink decidió "boicotear a la NFL hasta que vuelva a contratar a Kaepernick", según le dijo a TMZ. La actriz y comediante Amy Schumer se unió a la causa y anunció que no participará en ninguno de los comerciales del Superbowl, en solidaridad con el deportista. "No me voy a poner de pie para mostrar orgullo por la bandera de un país que oprime a la gente negra y a la gente de color. Para mí esto es más grande que el fútbol y sería egoísta por mi parte mirar hacia a otro lado. Hay cuerpos en las calles y gente que se sale con la suya. No busco aprobación. Tengo que levantarme por los oprimidos. Si me quitan el fútbol, si me quitan los patrocinadores, sé que me pongo en pie por lo que es correcto”, declaró Kaepernick. El entonces presidente Barack Obama defendió la libertad de expresión del artista. El hoy presidente, Donald Trump, escribió el año pasado en Twitter que los jugadores que protestaban eran “unos hijos de perra que deben ser expulsados del campo”.
Maroon 5, ha repetido la fórmula de invitar a sus amigos a ser parte de un videoclip como lo han hecho en ocasiones pasadas, Taylor Swif y Madonna entre otros. Con una escenografía sencilla y sin más adorno que la presencia de estas grandes mujeres del entretenimiento la banda norteamericana reunió una nómina de lujo, para el video de Girls like you. Gal Gadot, Jenifer López, Mary J, Blige, Ellen DeGeneres, Rita Ora, la estrella de Stranger Things, Millie Bobby Brown, la comediante Sarah Silverman, y Camila Cabello, Adam Levine, aparece bendecido y afortunado entre las mujeres. El cierre lo hace junto a su esposa Behite Prinsloo y su hijo Gio.
En una especie de cámara escondida Jimmy Fallon y Maroon 5 se juntaron para darle una sorpresa a los inocentes transeúntes que iban pasando por la estación 50th Street del metro de Nueva York. Al principio unos pocos se quedaban grabando a una pequeña banda de barbudos cantando Crazy Little Thing Called Love de Queen y para sorpresa de ellos cuando se quitaron los harapos de encima eran Adam Levine y James Valentine de Maroon 5 acompañados por el presentador. Por supuesto la multitud enloqueció al ver que se trataba de ellos y ahí arrancaron a cantar Sugar, uno de los sencillos más pegados de la banda.
Hace poco habíamos hablado de SZA, de la finura de su voz y el brío de sus letras. No por nada tiene una colaboración en Anti, el último disco de Rihanna, donde ambas despliegan sus voces en Consideration y ya es una de las preferidas de Kendrick Lamar. Ahora Maroon 5 se une al grupo de artistas que se han dejado embrujar por su voz y lanzan nuevo track en su compañía: se trata de What lovers do, una canción que tiene todo el armamento para convertirse en hit. El track tiene todos los elementos de producción que están en furor y que confirman que la banda deLevingne no quiere quedarse en la posteridad con las canciones que los hicieron famosos, sino que quieren seguir vigentes hasta donde más puedan.
Maroon 5 había tenido una desastrosa aparición el año pasado con el lanzamiento del sencillo Don’t wanna know. No tanto por la canción, que la verdad sea dicha, no era ni la sombra de lo que era Maroon 5 en sus mejores épocas, sino por el video que hicieron disfrazados de pokémon chiveados. Y con ese descache arrastraron a uno de los raperos más prolíficos de los últimos tiempos, Kendrick Lamar. Ahora, la banda de Adam Levine se unió a otro rapero, Future, para hacer una nueva canción, titulada Cold. Este nuevo track, como el anterior, suena más electrónico, más cercano al pop y al EDM de hoy. No es raro, pues su coproductor, Benny Blanco, es el mismo que ha trabajado con Justin Bieber o Katy Perry. Acá lo tienen.
Del 25 al 28 de abril y del 2 al 5 de mayo, el público del Festival de Jazz de Nueva Orleans, podrá ver a artistas colombianos como el Grupo Niche, Bomba Stereo, Jacobo Vélez y La Mambanegra, Los Cumbia Stars, Kombilesa Mi, Matachindé, Rancho Aparte, Agrupación Changó, Gregorio Uribe, Cimarrón y Gaita Loop. El Festival de Jazz de Nueva Orleans es una fiesta cultural de 10 días en la que miles de músicos, cocineros y artesanos dan la bienvenida a cerca de 400.000 visitantes cada año. La Feria del Patrimonio de Luisiana presenta música inolvidable en múltiples escenarios, cocina tradicional de Luisiana en dos grandes áreas de comida y artesanos de la región y de todo el mundo que demuestran y venden su trabajo. Colombia, descrita por el Festival como ‘la potencia cultural de América Latina’, lleva a Nueva Orleans una celebración musical de salsa, cumbia, champeta, vallenato, chirimía y currulao acompañada, además de las presentaciones en los 14 escenarios del festival, desfiles diarios en honor a Colombia, sumadas a experiencias culturales inmersivas junto a artesanos indígenas y afrocolombianos, así como lo mejor de la cocina tradicional de Colombia, según un comunicado del Ministerio de Cultura. "Nos complace anunciar que Colombia es el país invitado al Festival de Jazz y Patrimonio 2024, con artistas y artesanos excepcionalmente talentosos que mostrarán la rica diversidad de nuestra cultura. En el festival, celebraremos a Colombia: el País de la Belleza y compartiremos nuestra pasión por la música con la gente de Nueva Orleans y de los Estados Unidos", expresó el Embajador Daniel Ávila, Encargado de Negocios de la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.Además, se propone un intercambio cultural binacional entre dos formatos instrumentales: Chirimía Chocoana y New Orleans Brass Band, un encuentro entre dos culturas centrado en un lenguaje común: la improvisación.Este enfoque se basa en el formato instrumental derivado de las bandas militares europeas establecidas durante la conquista de América, que consta de percusión y vientos, un elemento que ambas culturas comparten. El resultado de este proceso es una producción musical que consta de dos piezas musicales integrando los dos formatos instrumentales, que serán publicadas en EP y en las diferentes plataformas de difusión musical, además, será la memoria que refleja el paso de Colombia por el Festival.La participación de Colombia en el festival en 2024 fue posible gracias al apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.
Sean “Diddy” Combs ha sido objeto de varias demandas civiles en los últimos meses. Hoy hay una investigación federal en su contra. Agentes federales realizaron registros en las propiedades de Combs, donde se encontraron armas, y sus teléfonos fueron incautados en un aeropuerto como parte de una orden emitida por el Tribunal de Distrito de Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York, según dijeron fuentes policiales.Desde noviembre, Combs ha sido objeto de varias demandas en Nueva York acusándolo de agresión sexual, tráfico sexual y participación en otras actividades delictivas. Combs ha negado todas las acusaciones y las calificó de repugnantes.Al menos cuatro personas han sido entrevistadas sobre acusaciones de tráfico sexual, agresión sexual y solicitud y distribución de narcóticos y armas de fuego ilegales, según declaró una fuente familiarizada con el asunto a NBC News. Repasamos la lista de demandas de abuso sexual contra el rapero y productor: Marzo de 2024La casa de Combs fue allanada como parte de una investigación de tráfico sexual en curso en Nueva York. Febrero de 2024Diddy fue acusado de agredir sexualmente al productor de The Love Album Rodney “Lil Rod” Jones. El hombre acusó al rapero de "participar en actividades ilegales graves", incluida agresión sexual. Diciembre de 2023Una acusadora anónima presentó una demanda en diciembre alegando que Combs, el ex presidente de Bad Boy Entertainment, Harve Pierre, y un tercer agresor anónimo la violaron en grupo cuando tenía 17 años, en 2003.En ese momento, Combs publicó un comunicado en el que afirmaba: "BASTA, ES SUFICIENTE", dijo. "Durante el último par de semanas, me he sentado en silencio y he visto a la gente intentar asesinar mi personaje, destruir mi reputación y mi legado. Personas que buscan un día de pago rápido han hecho acusaciones repugnantes en mi contra". "Permítanme ser absolutamente claro: no hice ninguna de las cosas horribles que se alegan. Lucharé por mi nombre, mi familia y por la verdad", continuó Combs.Noviembre de 2023Joi Dickerson-Neal alegó que Diddy la drogó y agredió sexualmente. La mujer presentó una demanda contra Combs que alegaba que fue víctima de "pornografía de venganza".Combs grabó en video el asalto de enero de 1991 y distribuyó la cinta a otros en la industria de la música, según la demanda. Noviembre de 2023Cassie Ventura, expareja del artista, acusó a Diddy de violación y tráfico sexual antes de llegar a un acuerdo. La exnovia de Combs, la cantante Cassie Ventura, acusó a Combs de violación, tráfico sexual y abuso físico en una demanda civil. Combs y Cassie llegaron a un acuerdo por una cantidad no revelada un día después.Cassie alegó en la demanda que Combs le ofreció excesivas cantidades de drogas y alcohol, abusó físicamente de ella y " tomó el control" de su vida, desde su atención médica hasta sus oportunidades profesionales. Combs también supuestamente la habría violado en 2018, y la habría obligado a tener encuentros sexuales con otros hombres. Noviembre de 2023 Una demandante anónima alegó que Diddy y el cantautor Aaron Hall se turnaron para violarla a ella y a una amiga en la ciudad de Nueva York en los 90. Junio de 2019Gina Huynh alega que Diddy abusó de ella durante una relación de cinco añosHuynh, le dijo a la bloguera de YouTube Tasha K en junio de 2019 que el magnate de Bad Boy supuestamente abusó físicamente de ella y una vez le "pisoteó" el estómago."Estaba abusando de mí mental, emocional y físicamente. Siempre me comparaba con Cassie y me decía que yo soy la mala y ella la buena", dijo Huynh, añadiendo que el círculo íntimo de Combs "permitió" que el abuso continuara.
El Animé Sinfónico Orchestral Openings rendirá homenaje al hombre que hizo parte de nuestra historia, al crear miles de aventuras: Akira Toriyama, creador de Dragon Ball y fallecido el 1 de marzo de 2024. La cita será el próximo 21 de abril en el Teatro Universidad de Medellín a las 5:00 p.m. Las entradas estarán disponibles en la web eticket.com y los precios oscilan entre $154.000 y 220.000 en la web eticket.com. Akira Toriyama dejó huella en todo el mundo, con 18 mangas de historia, más de 17 historias de mangas cortos, un programa de televisión y una obra maestra llamada Dragon Ball,. El Animé Sinfónico Orchestal Openings presenta canciones que nos llevarán a aquellas series japonesas que nunca nos podríamos olvidar y que aún hoy en día las llevamos en nuestro corazón. Se interpretarán temas de series como Dragon Ball, Saint Seiya, Digimon, Pokémon, Evangelion, Sailor Moon y muchos más unto a La Orquesta Sinfónica del Valle de Aburrá acompañados con más de 35 músicos en escena, las voces de la cantante antioqueña Miranda (primera ganadora de La Voz Colombia) y Áleran de Adularia (Darknees), Ana María Cerón y Alexander Ordoñez (Rojal Proyect- Banda de Rock) dirigido por Daniel Santiago Plazas Duarte."Siempre hemos creído que la infancia, la adolescencia o la juventud son un tema de momento, que los años pasan y que nunca volveremos a escuchar aquellas canciones que nos recuerdan las series que han pasado por nuestros ojos, por nuestros odios, por nuestros sentidos. Creemos que el cielo resplandece a nuestro alrededor, siempre tomamos el camino de la verdad y la justicia lunar, pensamos en vencer a todo el mal y llegaremos hasta el final con el poder del cosmos y solamente queremos con todo nuestro calor brindar una canción y viajar hasta ser maestros Pokemón para vencer a los titanes con nuestras voces", dice en un comunicado Matrix Entertainment, empresa organizadora del evento. ¿Quién fue Akira Toriyama?Nacido en Nagoya, Aichi, primero ganó reconocimiento por la exitosa serie de manga Dr. Slump, antes de crear Dragon Ball y trabajar como diseñador de personajes para varios videojuegos populares como la serie Dragon Quest, Chrono Trigger, y Dragón Azul.Toriyama fue considerado como uno de los autores que cambió la historia del manga, ya que sus obras son muy influyentes, en particular Dragon Ball, que muchos artistas citan como fuente de inspiración.El artista falleció a la edad de 68 años el pasado 1 de marzo. El querido creador de manga deja un enorme legado y será recordado por miles de fans.
El ministro de Cultura de Colombia, Juan David Correa, le pidió al cantautor cubano Silvio Rodríguez, venir a realizar un concierto en nuestro país. El pedido se hizo a través de una carta. “Millones de colombianos crecimos con sus canciones como usted lo ha podido atestiguar a través de sus visitas a nuestro país. Hoy quisiera pedirle, a título personal, ciudadano e institucional, y en nombre del señor presidente, que nos acompañe una vez más, que nos permita oír su voz en un concierto que podemos organizar allí donde usted lo considere (…)”, señala el Ministro en la misiva. La propuesta del Gobierno es que dicho concierto se realice en un municipio del Caribe colombiano, por cuenta de los posibles problemas que la altura de Bogotá podría acarrear en la salud de Rodríguez. “Parte de mi tarea, ahora como ministro, a admirado Silvio, es proponer espacios colectivos que signifiquen nuestras vivencias atávicas y nos permitan, a través de los símbolos, creer que es posible derrotar el miedo y la pura y abrazar la esperanza de una sociedad que pueda superar la idea de venganza”, continúa la carta. ¿Cuándo fue la última vez que vino Silvio Rodríguez a Colombia?Silvio Rodríguez, uno de los mayores exponentes de la canción social y la Nueva Trova cubana, no viene a Colombia desde julio de 2010, cuando realizó una presentación en Medellín, como parte del Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura. En esa jornada, Rodríguez compartió escenario con otros cantautores como Jorge Drexler, León Gieco, Fito Páez, el Quinteto Suárez Paz, Susana Baca, Rosario, Antonio Carmona, Zoe, Rodolfo Mederos, Aterciopelados y Alfredo Gutiérrez.En Bogotá, fue una estancia de tres días en 1995, que lo tuvo por universidades, teatros y centros culturales. En mayo de 1993, tuvo una gira llamada ‘Canciones urgentes 93′ que lo llevo por Medellín, Cali y la capital colombiana. A sus 77 años, es considerado como el mejor cantante folklórico de Cuba y posiblemente uno de los mejores cantautores de América Latina.Conocido por sus letras intelectuales, altamente elocuentes y simbólicas, sus canciones son elementos icónicos de la cultura popular latinoamericana de izquierda. Ojalá, Playa Girón, Unicornio, Sueño con Serpientes, Vamos a andar o La maza son algunas de sus canciones más conocidas. Rodríguez es un símbolo de la izquierda latinoamericana. Silvio Rodríguez es considerado líder de la Nueva Trova Cubana, movimiento conocido por sus letras, que intentaban escapar de las banalidades de la vida concentrándose en el socialismo, la injusticia, el sexismo, el colonialismo y el racismo.
(Sobre)vivimos otra edición del Festival Estéreo Picnic 2024 que, en términos generales, suplió y sobrepasó las expectativas del cambio del venue y de un cartel que parecía anacrónico.Las mudanzas traen consigo una lista de pendientes que se van ajustando con el tiempo, adecuarse a un lugar nunca es fácil. Sin embargo, como un mueble viejo que se rehusa a botar, el acoso nos persigue sin importar a qué casa nos pasemos. Y, peor aún, nos persigue el arquetipo de la “victima perfecta” a donde sea que vayamos.Cada año se habla de paridad de género en el cartel, se incorporan organizaciones (como la Secretaría de la Mujer o la Línea Púrpura trabajando de la mano con Échele Cabeza) y se repite el estribillo de que el espacio en el que estamos es seguro para nosotras. Pero la realidad es diferente.Si bien hay rutas de acción que antes no estaban claras antes, la ejecución sigue siendo insuficiente. El tercer día del Festival Estéreo Picnic 2024 un grupo de mujeres que estaba disfrutando del concierto de Feid fueron acosadas por un hombre que consumió sustancias de forma irresponsable.Vamos por partes para entender lo problemático de lo sucedido, además de lo obvio.Aunque la entrada de sustancias psicoactivas esté, en teoría, prohibida en este tipo de festivales, el consumo es un hecho y por eso están organizaciones como Échele Cabeza que buscar proteger al consumidor y cuidar de él.¿Quién cuida de nosotras?Si les parece que jodemos con el enfoque de género no es de gratis. Los espacios sin este son peligrosos para nosotras e incluso los que están intentando tenerlo, en el proceso de prueba y error, resultan violentos.La gestión de riesgos y los protocolos de cuidado de los consumidores siempre van a estar cojos si quienes consumimos, las instituciones y los organizadores no entienden que las mujeres somos agredidas por ser mujeres y es un hecho que debe ser considerado y priorizado en la creación de protocolos y/o rutas de acción.El caso de las mujeres que fueron acosadas por un hombre intoxicado nos plantea más preguntas que respuestas. ¿Cómo garantizar un espacio de consumo responsable que al mismo tiempo sea seguro para nosotras? ¿Qué rutas de acción existen para este tipo de situaciones y cómo se ejecutan? ¿Por qué esperan empatía de nuestra parte cuando nadie la tiene con nosotras?En el comunicado publicado en Twitter, y ahora eliminado por partes, desde la cuenta de Échele Cabeza, precisan sobre lo ocurrido y hacen un llamado a la empatía con el hombre que consumió de más, se desnudó, persiguió mujeres y las orinó.Claro, que dentro de los acuerdos sociales tácitos que como consumidores de sustancias tenemos, está (o debería) la empatía con el malviajado o con el que se le fue la mano. Pero la balanza de la empatía no se puede poner en la misma escala de valores que la del acoso.Pasamos a diario suficientes situaciones para saber, incluso corporalmente, cuando estamos en peligro. Para nosotras no es un caso aislado, es nuestro día a día.En el FEP fue un hombre que consumió de más, en la calle es un desconocido y en las fiestas puede ser un amigo.En un mundo ideal podríamos repartir empatía para los dos lados, pero vivimos en una sociedad twittera que al mismo tiempo que exige pruebas, también juzga a las mujeres por grabar a un hombre “en estado de inconsciencia”.Y volvamos a esto por un momento. Los hombres nos acosan en cualquier estado de consciencia y nosotras nos tenemos que defender en todos, porque nadie nos garantiza espacios totalmente seguros.Para las mujeres acosadas las rutas de acción tomadas por el equipo de logística del festival fueron insuficientes, para la logística y para Échele Cabeza fueron las necesarias para cuidar, principalmente, de la persona que estaba intoxicada.La decisión de la organización de eliminar algunos de los tweets que hacían parte del comunicado, dan cuenta de que es una conversación que en muchas ocasiones termina siendo unidireccional. La discusión no puede excluir las experiencias de las mujeres que han sido violentadas y no pueden existir rutas de acción claras sin entender lo que estas situaciones significan para nosotras, como consumidoras y como asistentes a eventos de música.Si bien este caso en particular agitó conversaciones necesarias sobre el consumo responsable de sustancias también puso sobre la mesa que aunque la logística del festival parece estar tomando una forma ya clara, no va a estar completa hasta que no se plantee desde un enfoque por y para las mujeres.El consumo de sustancias psicoactivas y la logística del festivalPor Daniela TrujilloDurante la presentación de FEID, en el escenario Jhonny Walker, un hombre completamente desnudo, quien se encontraba en un estado muy alterado debido al consumo, se estimuló frente a varias de nosotras y luego, posterior a ello, procedió a orinarnos. Otras mujeres que se encontraban ahí, en otras ubicaciones, denunciaron a través de X e Instagram que este hombre las persiguió o las golpeó. La logística tardó en reaccionar, junto con la policía, quienes no tenían claros a los pasos a seguir. Su respuesta tras lo que nos había sucedido fue que “no podían hacer nada porque estaba drogado” y se quedaron un buen rato detrás del sujeto mientras él se movía libremente por el lugar. Después de que sus compañeros pidieran que no lo sacaran del parque, pues él no sabía lo que estaba haciendo.Es necesario decir que no fue el único caso, pues tras haber realizado la denuncia pública, más mujeres se quejaron de que en otros lugares del parque, otros hombres alcoholizados, también habían ejercido acoso hacia ellas.Si bien a la mañana siguiente el equipo de festival se comunicó conmigo y también lo hizo la Secretaría de la Mujer, junto a la Línea púrpura, quienes me dijeron que el hombre, de nacionalidad francesa, fue trasladado al espacio de Échale Cabeza para ser sedado y sacado en ambulancia.Considero necesario que esta experiencia sea un llamado no solo a la rápida acción, pues gran parte de lo sucedido pudo haber sido evitado, teniendo en cuenta que este sujeto estuvo corriendo a través del escenario durante al menos diez minutos antes de que llegara el 911, sino también al consumo responsable.Gran parte de los comentarios que recibí decían que este evento poco o nada tenía que ver con una sesgo de género, puesto que solo era una persona en un estado vulnerable y aunque esto último es cierto y concuerdo con que necesitaba ayuda urgente, las personas afectadas fueron directamente mujeres. Queda entonces el sinsabor de que el estado de desinhibición de muchos es una justificación para ejercer acciones violentas contra otros y que esto, a los ojos de algunas personas, sigue siendo normal.Sí, la logística debe tener una mejor capacitación, eso es un hecho, pero que este proceso de formación respecto a cómo debemos vivir los festivales también sea para los asistentes.