Empezó agosto, octavo mes del año y la temporada que nos anuncia que ya falta poco para terminar otra década. En menos de cuatro meses arranca el 2020 y, por eso, los artistas colombianos están dando a conocer sus mejores creaciones musicales para finalizar este año de la mejor forma. Como es costumbre, estamos con la lupa sobre los estrenos musicales de la semana para meter en nuestra lista de canciones del año esos tracks que valen la pena escuchar una y otra vez. Recuerde que creamos el apartado Discos Colombianos donde reseñamos los álbumes de estudio de los solistas y bandas nacionales Mami - Piso 21, Black Eyed Peas ¿Quiénes están detrás? 2019 ha representado un año de cambios y retos para Piso 21. Este es el segundo tema que sacan con Lorduy, el integrante que llegó a reemplazar a Llane tras su salida. Para darle más fuerza a su soñada internacionalización, lograron una colaboración con Black Eyed Peas, una de las agrupaciones más fuertes de este siglo en la música norteamericana. La canción fue producida por Mosty. ¿De qué trata? Mami es una canción de amor bilingüe, habla de todas las cosas que se pueden sentir cuando el corazón empieza a latir más rápido. ¿A qué suena? Pop del 2019. Un tema con beats lentos de reggaetón, pero con la particularidad de que la voz de cada uno de los hombres de las dos bandas es identificable. ¿Cuándo escucharla? En la sala de su casa con esa ‘mami’ o ese ‘papi’ que lo tiene volando. ENTREVISTA ¿Quién es Lorduy, el paisa que reemplazará a Llane en Piso 21? ¿Cómo se sienten de lograr un feat con Black Eyed Peas? Este proyecto se dio de manera espontánea, la verdad siempre lo soñamos y la ley de atracción es muy fuerte. Uno constantemente está pidiéndole cosas al universo y por fortuna se nos dio. Es algo que veíamos venir porque uno llama las cosas con la mente. ¿Qué anécdota nos pueden compartir de sus sesiones con los BEP? La mejor anécdota que tenemos es poder estar en el estudio con ellos en Los Ángeles. La primera vez que nos juntamos, rompimos el hielo y que empezamos a tirar chistes. Una anécdota especial es que antes de empezar Mami Will nos mostró muchos beats que tenía hechos para ver si queríamos trabajar con ellos. Nosotros le dijimos: "¿sabes qué? mejor hagamos una canción desde cero, compongámosla en guitarra como debe ser". Al final de todas las sesiones él nos dijo que la mejor idea fue haber decidido hacer una canción completamente original. Fue maravilloso porque nos quiso oír y empaparse de lo que somos. ¿Qué se viene para Piso? Se vienen muchas colaboraciones con artistas colombianos, mexicanos y brasileros. Así que va a venir mucha música de Piso 21 en los próximos meses. #LaMúsicaNosUne
Empezó julio, mes en que se celebrará en Colombia los 200 años de la Batalla de Boyacá que garantizó en 1819 la independencia de nuestro país de España. Por lo pronto, seguimos en nuestra tarea de recopilar los lanzamientos nacionales cada semana y el inicio del mes proyecta que será una gran temporada musical en la que, tal vez, estén las canciones más importantes del año. Con ustedes música fresca y poderosa. Una vida para recordar – Piso 21, Mike Towers ¿Quién es Lorduy, el paisa que reemplazará a Llane en Piso 21? ¿A qué suena? Fiel a su estilo, Piso 21 viene con una canción de pop con matices urbanos. La voz de Lorduy le da un nuevo toque al sonido de los paisas. ¿De qué trata? Es una canción de amor, para dedicar y en la que se enfatiza que lo más importante en una relación no es lo material, sino los sentimientos. En el tema se enumeran las cualidades de una persona cuando intenta conquistar a su persona especial. ¿Sobre el video qué? Con una importante dosis de estilo, la banda muestra la fuerza escénica que han adquirido con el pasar de los años. El video viene cargado de interesantes planos y muchos colores. Fue rodado en Medellín y dirigido por Paloma Valencia de la productora 36 grados. ¿Cuándo escucharla? Que sea la banda sonora de su romance. #LaMúsicaNosUne
Hace un par de semanas se confirmó la salida del Llane de Piso 21, para empezar su carrera en solitario. Para felicidad de muchos la agrupación no va a terminar, por el contrario, están preparando nueva música, componiendo y reforzando la experiencia en vivo para afianzar su relación con los seguidores de su música. Recomendado: ¿Qué va a hacer Llane después de su salida de Piso 21? Lorduy es el nuevo integrante de Piso 21 y en una entrevista nos confesó que estaba muy ansioso y nervioso por empezar la gira de conciertos con sus nuevos compañeros. Fue así como se anunció las 14 fechas de la gira Adrinalina World Tour 2019 que, hasta el momento, ha pasado por Honduras, Guatemala, Ecuador, Chile, Estados Unidos, México , Panamá y Argentina. En estas fotos y videos se puede ver que la fanaticada de los paisas aceptó a Lorduy con los brazos abiertos, dándole la bienvenida a esta familia musical. Vea también: Este fue el lanzamiento de Ubuntu, el segundo álbum de Piso 21
A través de un emotivo mensaje que el paisa Juan David Castaño publicó en sus redes sociales, el cantante oficializó su salida de Piso 21 para empezar su carrera como solista. Aún no se conoce la fecha en que Llane mostrará sus nuevas creaciones musicales, pero lo que sí queda completamente claro es que su aporte a Piso 21 hizo que la música de la banda pudiera llegar a varios rincones del continente. Mire también: Llane se despide de Piso 21: así fue su paso por la agrupación paisa El paisa continua su mensaje agradeciendo a los integrantes de Piso 21 explicando que “lo que yo tengo con ellos es una hermandad para toda la vida y tengo un agradecimiento enorme y quiero que ustedes lo sepan” El paisa ahora empezará a hacer música en solitario y desde ya le deseamos mucho éxito en su carrera. Mire también: ¿Quién es Lorduy, el paisa que reemplazará a Llane en Piso 21?
Una de las noticias más importantes para la música colombiana en este 2019 es y será la salida de Llane de la agrupación paisa Piso 21. Tan pronto se hizo el anuncio surgieron varias preguntas entre los conocedores de la banda: ¿Qué pasaría con Piso? ¿Se va a terminar? ¿Todos van a trabajar por su cuenta? ¿Van a quedar solo los tres? ¿Van a reemplazar al Llane? Les tenemos buenas noticias: Piso 21 sigue y esta vez de la mano de uno de los talentos urbanos con mayor proyección de Antioquia; Lorduy Por: Sebastián Peña @SebasNews - Fotos: Natalia Pedraza @PedrazaBravo A Lorduy lo conocemos hace 6 años y desde ese momento sabíamos que estaba para grandes cosas. En 2013 vimos en él a un joven apasionado, con dominio del público, una voz distinguible y mucho flow al ser uno de los finalistas del Shock Fest Medellín. Meses después se pegó tanto a nivel local su sencillo Escapémonos que logró ser nominado a los Premios Shock en la categoría Mejor Nuevo Artista Urbano. LOS INICIOS DE LORDUY David Lorduy Hernández, nombre de pila del artista, llegó a este mundo en 1994 y el primer recuerdo musical que tiene fue en una fiesta familiar. “Cuando tenía 11 años estaba en un evento familiar, llevaron una papayera para mi papá que es costeño. Me empezaron a decir que cantara, me tiré una canción de Jorge Celedón y todo el mundo quedó sorprendido porque nunca me habían escuchado cantar. Igual en ese momento no pasó nada más porque yo estaba enfocado en seguir mi sueño como futbolista”. En 2009 Lorduy estaba enfocado en ser buen estudiante en el colegio y en lograr su sueño de ser futbolista profesional. Pero en su camino se cruzó el productor Alejandro “Mosty” Patiño, que tenía un home studio, y allí grabaron la canción ¿Cómo no?. Ese día empezó todo y han sido 10 años de trabajo en la música sin parar. Desde esa época del colegio dos artistas han influenciado fuertemente la carrera de este paisa: el reggeatonero Daddy Yankee al que escucha hace muchos años y Chris Brown, uno de los artistas que admira por su flow y performance. Al salir del colegio Lorduy sabía que su vida iba a estar dedicada a la música y por eso se alejó del futbol, empezó a tomar clases de técnica vocal, aprendió a tocar el piano y se enamoró profundamente de la guitarra, que ha sido su compañera fiel a la hora de componer. En el 2013 Lorduy no sólo participó en el Shock Fest, también hizo parte de un concurso musical en el marco de la Feria De Las Flores de Medellín, allí estrechó por primera vez la mano de los integrantes de Piso 21 que eran jurados del evento. “Yo venía haciendo reggaetón, pero aprendí bastante con ellos sobre lo que era el pop porque en ese momento ellos eran más de balada romántica”. PISO 21 FT. LORDUY – LA FERIA ES MI CASA Entre 2014 y 2018, Lorduy fue muy constante con su trabajo en la música, siguió creando tracks, componiendo, produciendo y acumulando reproducciones en sus diferentes canales musicales. En esos cuatro años también ha creado una base de fans sólida que lo ha acompañado en sus diferentes elecciones artísticas y cambios. UN PAPÁ CON FLOW Cuando Lorduy supo que iba a ser padre pensó que su sueño en la música terminaría definitivamente. Las dudas empezaron a darle vueltas a su cabeza y estuvo a punto de hacer otros trabajos para hacerle frente a sus responsabilidades económicas. “Fue un momento muy difícil, tuve que tener demasiada paciencia, pero mi hija fue la que me llenó de fuerza para seguir y hacerme a la idea de que podíamos vivir de la música. Todo está en la mente y yo veía que hay muchos artistas con hijos, así que me decrete que podía seguir adelante. Mi consciente le ganó a mi subconsciente”. UN NUEVO RUMBO En 2018 Lorduy empezó a apropiarse más de su carrera, aprender sobre la industria y estar presente en todos los aspectos del negocio de la música. Además, estuvo trabajando en proyectos de colegas suyos como Andy Rivera, Karol G (del que fue corista por dos años), Greeicy y Noriel, por mencionar algunos. Piso venía trabajando con Lorduy y hace unos meses, cuando la banda conoció la decisión del Llane empezar su carrera en solitario, le ofrecieron al artista ser parte de esta familia musical, “con los chicos hay una buena química tanto en lo personal como en lo familiar. Para mi la decisión fue un poco difícil y tomó mucho tiempo pensando en algunas cosas que tenía que dejar de lado. Mi papá se alegró bastante, pero mi mamá me preguntó para dónde iba lo mío y le tuve explicar un par de cosas de cómo iba a ser el proceso con Piso 21. Los muchachos conocieron a mi familia y es muy importante para mí”. Para Lorduy es importante que la gente no lo vea como el reemplazo del Llane, porque no lo es. Él, desde su experiencia, viene a aportarle y darle a la agrupación un nuevo aire, inyectarle su estilo y poder conquistar nuevos públicos. Además confiesa que se siente muy cómodo cantando letras que él no ha compuesto, esas mismas que miles de fanáticos de Piso 21 conocen de arriba a abajo, “la gente se va a ir acostumbrando al cambio, nosotros somos muy reales y vamos a hablar con música. Me toca hacer las partes del Llane en vivo y eso a mí no me choca, a él lo admiro muchísimo y tengo que alcanzar las notas altas que él logra, somos muy parceros con él y hemos estado hablando mucho en las últimas semanas”. La buena energía de Lorduy, su conexión con DIM, El Profe y Pablito, la música que han venido cocinando en estudio y la experiencia de tantos años en la industria harán que la nueva era musical de Piso 21 sea aún más llamativa para el público. El reto de mantener enamorada a la audiencia no es fácil para ningún músico, pero los paisas están seguros de que tienen las canciones para alcanzar nuevas metas como grupo.
En mayo de 2018 se lanzó Ubuntu, uno de los mejores discos colombianos del año pasado, y ocho meses después se confirma que habrá cambios en la forma en que Piso 21 venía trabajando. Juan David Castaño, conocido por todos como el Llane ha decidido dar un paso al costado, dejar la banda y empezar a enfocarse en su carrera como artista solista. EXCLUSIVO: Conozca a Lorduy, el paisa que reemplazará a Llane en Piso 21 Aún no se conoce la fecha en que Llane mostrará sus nuevas creaciones musicales, pero lo que sí queda completamente claro es que su aporte a Piso 21 hizo que la música de la banda pudiera llegar a varios rincones del continente. Juan David Castaño (Llane) se conoce hace muchos años con Juan David “DIM” Huertas, Pablo “Pablito” Mejía y David “El Profe” Escobar. En 2007 decidieron unir fuerzas, apostarle a crear canciones románticas y mostrar el pop que se estaba haciendo en Medellín. Una de las primeras canciones de este combo que llegó a la radio nacional fue Te Amo En La Distancia, tema que la gente empezó a pedir en los programas musicales y a dedicar a través de la naciente obsesión por las redes sociales. Gracias a la popularidad adquirida, llegó el momento de lanzar otra canción para seguir conquistando al público. Ahí llegó la idea de hacerle video al tema Correr El Riesgo que los llevó a hacer conciertos en diferentes zonas de Colombia. En 2012, la agrupación paisa se subió por primera vez a la tarima de los Premios Shock. Desde ahí empezaron a mostrar que tenían talento, presencia escénica y caras bonitas para lograr la internacionalización de su música. Gracias a su álbum debut los paisas lograron su primera nominación a los Latin Grammy 2012 en la categoría Mejor Nuevo Artista. Con el auge del reggaetón en la época, se realizó una versión con Maluma, otro de los talentos paisas que empezó a sonar con fuerza en la radio, en Youtube y en los colegios del país. Esa unión paisa hizo que el mosquito de la música urbana picara a los cuatro paisas que hasta esa fecha solo habían mostrado su parte más romántica. En 2014 empezó la transformación de la banda, producto de la exploración de los sonidos de la época. Así fue que nació Suele Suceder, el primer hit internacional de Piso 21 en el que participa el boricua Nicky Jam. La canción fue todo un suceso en Youtube acumulando más de 100 millones de reproducciones en su primer año. Además, este fue el primer tema de los paisas en ingresar a los listados latinos de Billboard Con tanta exposición en internet, presencia en radios, revistas y programas de televisión, llegaron las propuestas de firmar con una gran casa discográfica para entrar con fuerza a más mercados internacionales y consolidad a Piso 21 como un producto pop exitoso. Fue así que en 2016 llegó la propuesta de Warner Music para trabajar de la mano en sus proyectos musicales. El primer trabajo de esta unión fue la canción Me Llamas, un tema de reggaetón que ayudaría a definir el estilo de varios artistas que seguirían el camino de Piso al hacer “pop urbano”. Me Llamas fue el primer corte de su segundo material discográfico. Antes del lanzamiento del nuevo álbum hicieron colaboraciones con artistas que ayudaron a impulsar la nueva imagen de la banda. Algunas de las colaboraciones fueron con Carlos Baute, Xantos, Pablo Álboran, Robin Schulz, entre otros. El 19 de octubre de 2017 es una fecha muy importante en la historia musical de Piso 21, pues ese día se estrenó en plataformas digitales y se mandó a las radios de pop y reggaetón el sencillo Déjala Que Vuelva en el que participa Manuel Turizo. Este tema sonó con fuerza para ese fin de año, pero se consolido durante todo el 2018 siendo de las pocas canciones en español en pasar los 1.000 millones de reproducciones en Youtube. Luego de girar por todo Latinoamérica, de recibir discos de oro por sus sencillos y de compartir tarima con varios artistas, llegó la fecha de mostrarle al mundo lo que Llane, DIM, Pablito y El Profe habían creado en estudio durante dos años. Así fue como el 10 de mayo se publicó Ubuntú, el segundo larga duración de Piso 21 en el que se incluye el uso de música africana, trap e influencias del trap con una base pop. En este producto participaron productores como Juan Pablo Vega, Icon Music, Mosty y Sky. Antes de hacer el anuncio oficial de su salida de Piso 21, Llane había dado varias pistas: no estaba en el estudio con sus compañeros, no subía fotos con ellos, no mencionaba nada relacionado a la agrupación en sus historias y cambió su nombre en redes sociales eliminando por completo el “Piso 21”. Llane fue pieza clave en la internacionalización de la banda y es el único de sus excompañeros que no está casado, ni tiene hijos. Seguramente en esta nueva etapa como solista comparta su talento con varios colegas que ha cultivado en la industria y tendrá un cambió radical para mostrar netamente lo que él quiere expresar en sus canciones. Buen viento y buena mar para Llane y también estaremos atentos a la nueva etapa de Piso 21, esta vez sin uno de sus creadores.
Este 2018 la banda paisa Piso 21 se consagró como una de las bandas de pop urbano más importantes de Colombia, logrando llevar su música a diferentes países de América Latina y Europa. De hecho, su más reciente álbum de estudio Ubuntú tuvo una de las mejores fiestas de lanzamiento de un trabajo discográfico colombiano y las canciones que han enviado a la radio se han convertido en grandes éxitos musicales. Sin embargo, ha empezado una especulación fuerte por parte de algunos medios donde aseguran que el Llane está empezando a alejarse de sus tres compañeros desde el momento en que decidió irse a vivir a Miami, Estados Unidos. La última vez que se le vio acompañado de la banda completa fue en los Latin Grammy y durante esos días sólo posteó imágenes en solitario, sin sus compañeros musicales. En los últimos meses son varios los eventos a los que Piso 21 ha asistido sin Llane, lo que alimentó aún más los rumores de su posible desvinculación del grupo. También se le vio ofreciendo entrevistas sólo en Las Vegas … Recientemente se conoció esta foto de Llane en un estudio de grabación acompañado de varios productores musicales. Lo que apuntaría a que el intérprete ya está haciendo canciones sin sus otros tres compañeros. Las redes ya se han pronunciado sobre la posible salida del Llane. Estos son algunos comentarios que se encuentran por ahí Por lo pronto ni Llane, ni Piso 21 se han pronunciado oficialmente sobre este rumor.
Hay dos cosas que amamos de los viernes; la primera es que se acaba la semana y la segunda es que varios artistas nacionales sacan sus mejores o colaboraciones para que se peguen duro en plataformas entre el sábado y domingo. Colombia es un país diverso y sus músicos también, por eso acá tenemos 10 canciones que pueden convertirse en sus favoritas de este año. En el listado habrá para todos los gustos: pop flamenco, ritmos caribeños, rap bogotano, blues, urban pop, electrónica y hasta dancehall/moombathon. Además: Si quiere más música nueva le recomendamos también estos 12 tracks Representa - Aerophon Los raperos bogotanos celebran más de 10 años de carrera con el lanzamiento de Horizonte, su nuevo álbum de estudio, en el que eligieron el track Representa como uno de los principales del disco. Esta canción parece hecha como un agradecimiento de la banda por ese público que siempre los ha acompañado a lo largo de esta década y que siempre los acompaña cuando tienen shows. Seguramente Representa se va a convertir en uno de los temas más coreados en los próximos conciertos que prepara Aerophon. Mañana - Carlos Vives El samario vuelve a subirse a la bicicleta, pero esta vez sin Shakira y haciendo un viaje por Lima, la bella capital del Perú. Mañana es el track 8 de su más reciente álbum Vives y es una pieza llena de romanticismo que muestra fielmente el sonido del “rock de mi pueblo”, un ritmo casi que creado por el artista. La piel se pone chinita cuando un coro de niños hace el sonido del coro de la canción, lo cual lo hace muy nostálgico y sentimental. Posiblemente ya está pensando en dedicarla. Déjalo - Zalama Crew Desde Cali la banda llega con una canción movida y bailable, pero que lleva con ella un mensaje lleno de superación y fortaleza. Déjalo se aleja de las temáticas tradicionales para ser un himno para aquellos que están decaídos por alguna circunstancia de la vida. Este tema viaja entre los sonidos del caribe y los beats electrónicos, para relajar el alma y tranquilizar las preocupaciones. Puntos Suspensivos - Piso 21 Ha sido un gran año para el cuarteto paisa donde han ofrecido conciertos por Estados Unidos, Europa y América Latina gracias al lanzamiento de su álbum de estudio Ubuntú. Luego del palazo que fue Déjala que vuelva junto a Manuel Turizo, presentan como nuevo sencillo Puntos Suspensivos, un tema menos bailable, más cantable y dedicable, en el que la voz de Llane, Dim y Pablito son más protagonistas que los mismos beats. I need you - Dylan Fuentes, Morty, Fandy A veces es muy difícil escoger con qué canción empezar una rumba para poner en onda a todos los asistentes. Ahí es cuando agradecemos que en las novedades aparezca lo nuevo de Dylan Fuentes porque es perfecta para calentar el ambiente entre amigos. Este dancehall/moombathon con explosiones electrónicas es fresco, relajante y lo más importante; bailable. El Embrujo - Morat, Antonio Carmona, Josemi Carmona Morat nunca fue una banda local, desde que aparecieron en el mapa han conquistado más corazones en España que en Colombia y con esta canción queda claro que están buscando ser los favoritos del público ibérico. El sabor perfecto del flamenco en El Embrujo lo da el artista Antonio Carmona de 53 años, que es uno de los nombres más grandes de la música en Europa. ¡Olé tio! Más - LaTenaz Ft. La Ramona Entre el blues, el pop y el rock está situada la nueva canción y colaboraciones de estas artistas femeninas. La canción se pone muy interesante con las voces desgarradoras y melancólicas de las cantantes. Aplaudimos a estas mujeres arriesgadas y que quieren mostrarle al mundo el lado B de la música que se está haciendo en Colombia. ¿Alguien quiere imaginar en lo poderoso y delicioso que debe sonar esta pieza en vivo? La Diabla - Alex Sensation, Nicky Jam Hace unos años sonó en todos los rincones del país el reggaetón Qué Va, hecho por Alex Sensation un artista colombiano que poco a poco ha ido posicionando su nombre entre los amantes del género. Ahora de la mano de Nicky Jam lanza un tema en el que mezcla el sandungueo con un acordeón bien caribeño. Seguramente este track se va a pegar duro en la costa colombiana. El Peor - Chyno Miranda, J Balvin Todos quieren con Balvin y Balvin quiere con todos, eso está más que claro al ver que cada ocho días hay una nueva colaboración con el colombiano. Esta vez la mitad de Chino y Nacho se une al paisa en un nuevo track que viaja entre lo urbano y lo tropical y que muestra en la letra, desde una perspectiva masculina, la razón por la que algunas mujeres suele enamorarse del peor hombre. White Boi – Lao Ra, Dillon Francis La colombiana ya es una de las favoritas de la casa por tratar de pegar duro en el mundo el spanglish. Ahora, de la mano de nadie más y nada menos que Dillon Francis, llega con un track placentero y bilingüe, con beats electrónicos suaves. Esta canción seguramente pondrá el nombre de Lao Ra en la lista de otros Djs que quieran ponerle una voz única en sus creaciones. Recomendado: 'Somos Calentura', el sabor y los problemas de Buenaventura llegan a la pantalla grande | Shock
Oh Child, está incluido en su más reciente álbum Uncovered, uno de los tracks más reconocidos de esta placa discográfica. Los paisas ya habían hecho un feat. Mezclando inglés y español en su canción Besándote, con líricas de la cantante Anne Marie. Esta nueva versión de Oh Child, le da el toque latino, que Robin Shulz, quería en esta nueva versión, los beats del urban pop, se combinan perfectamente con la mezcla electrónica característica del alemán. Un video protagonizado por los artistas y grabado en México para complementar la onda latina, bajo la dirección de Liza Morberg que ya ha dirigido otros videos de Shulz.
Pablo Alborán, tiene una gran cercanía con Colombia, su fanaticada crece constantemente, de estos viajes nació junto a Piso 21 un nuevo feat. La llave, es una canción que mantiene el sonido característico del español, pero se mezcla perfectamente con el pop urbano de los colombianos. Manteniendo la identidad de ambos. El video fue grabado en Bogotá, bajo la dirección de 36 Grados, reconocidos por sus videos no solo de Piso 21, sino de artistas como: J Balvin, Mike Bahía, Ozuna, Daddy Yankee, Bad Bunny, Nicky Jam y Maluma, en el video se puede ver la comodidad de los artistas que, aunque se mueven en distintos géneros, encontraron en esta versión especial de La llave, un sitio común donde los une la temática de la canción y los acordes musicales eleva la canción a un nivel increíble.
No hay duda de que Baby Reindeer o Bebé Reno es una de las mejores miniseries de Netflix en los últimos años. Richard Gadd, un comediante escocés, creó, escribió y protagonizó la serie basándose en dos experiencias de abuso y acoso que vivió en sus veinte. Es una historia emocionalmente desgarradora e importante porque retrata fielmente lo que muchas personas pueden sentir cuando atraviesan este tipo de situaciones. No he leído ni una sola crítica negativa de la serie (más que un comentario en TikTok que dice que está "sobrevalorada") y por el contrario, sé que tiene un 7,9 y un 98% en IMDb y en Rotten Tomatoes, respectivamente. ¿Por qué Baby Reindeer es un caso particular? Baby Reindeer es un caso particular porque, a pesar de que se estrenó a principios de abril, sigue siendo noticia y tendencia. Esto debido a que las personas en internet se dedicaron a buscar las identidades reales de las personajes que salen en la serie, como Martha, Darrien e incluso Teri. Asimismo, un medio de comunicación llegó a entrevistar a la real acosadora de Richard Gadd en televisión. Posiblemente, las ganas de descubrir quiénes son realmente estos personajes tienen mucho que ver con el morbo que causó la serie. Sin embargo, las cosas se estaban poniendo intensas y Richard Gadd tuvo que intervenir pidiendo que dejaran de suponer quiénes eran esas personas. Acá les cuento lo que ha causado este "fenómeno". ¿Quién es Darrien en la vida real? Poco tiempo después de que se estrenó la serie, TikTok se llenó con videos en los que explicaban por qué Sean Foley, escritor, director y comediante británico, era el verdadero Darren. Argumentaban que tanto el actor, Tom Goodman-Hill, y el comediante Sean Foley se parecían mucho y los hechos en la serie cuadraban en sus suposiciones. Debido a las acusaciones, Sean Foley no tardó en manifestarse en su cuenta personal de X (antes Twitter). "La policía ha sido informada y están investigando todos los post difamatorios, abusivos y amenazantes hacia mí", escribió. Por su lado, Richard Gadd publicó una historia en su Instagram defendiendo a Foley. A pesar de esto, muchas personas siguen pensando que Sean Foley es el verdadero Darren. “Estoy convencido de que fue Sean Foley, hay muchos rumores desagradables sobre él en escena”. ¿Quién es Martha en la vida real?Posiblemente antes de que la misma Fiona Harvey se manifestara sobre la serie, TikTok y X ya estaban anunciando que ella era Martha en la vida real. Incluso, el Daily Mail escribió y publicó la identidad de este personaje. Además de publicar sus fotos, encontraron su cuenta personal de Facebook en donde empezó a comentar la serie. En efecto, la mujer sí tiene muchas similitudes con el personaje de la serie: no solo por su aspecto, sino la forma en la que escribe. Así como en la serie, Fiona Harvey es una abogada de 58 años. Harvey aseguró que sí conocía a Richard Gadd y sí habían compartido un poco de tiempo juntos pero que "su historia es una burda intromisión en mi intimidad. No le he visto en 12 años". Además, aseguró que lo iba a denunciar por difamación. “Llamaré a la Policía si alguna vez te acercas a mí. Te voy a demandar a vos, a ese diario y a la tonta que escribió el artículo con vos. Espero que eso te quede claro, incluso para un imbécil como vos. Exigiré que el diario te despida. No me gustas ni nunca me gustaste”.Después de sus declaraciones, Fiona Harvey fue entrevistada por Piers Morgan, el editor, periodista y presentador de televisión británico. Durante el programa, Harvey aseguró que lo que Gadd contaba en la serie de Netflix era una mentira. ¿Quién era Teri en la vida real?Según las búsquedas de las personas en Internet y sus suposiciones, Teri, quien interpreta a la novia trans de Donny, es en realidad Anna de Simone. Esto debido a su parecido físico y porque ambas comparten la misma profesión, psicología. Quienes aseguran que esta es la verdadera identidad de Teri incluso compararon contextos y ubicaciones de la vida del personaje con Anna de Simone para demostrar que sí es cierto. ***Si les gustó la serie, les recomendamos ver: Baby Reindeer: análisis psicológico del 4cos0 en la serie con María Elisa Dávila #35mm | Shock
Después de que Yorgos Lanthimos lograra un fenómeno con Poor Things, una película aclamada por los críticos y muy premiada en los Oscar 2024, llega su nueva producción Kinds of Kidness. El largometraje tuvo la premier mundial en el Festival de Cannes. Emma Stone y Willem Dafoe, protagonistas de Poor Things, también hacen parte del elenco de esta nueva película del director griego. Asimismo, actores como Joe Alwyn (La favorita), Margaret Qualley (Había una vez en Hollywood), Hunter Schafer (Euphoria) y Jesse Plemons (Amor y Muerte), entre otros, componen esta historia contemporánea. Yorgos Lanthimos trabajó con el guionista Tony McNamara en Poor Things y La favorita, pero para Kind of Kidness dirigió el guión de Efthimis Filippou, conocido por escribir Lobster y El sacrificio de un ciervo sagrado. Teaser oficial de 'Kinds of Kidness'¿De qué trata 'Kinds of Kidness'?Aunque no se ha publicado el trailer oficial de la película, Yorgos Lanthimos afirmó que: “Es una película contemporánea, ambientada en Estados Unidos: tres historias diferentes, con cuatro o cinco actores que interpretan un papel en cada historia, por lo que todos interpretan tres papeles diferentes. En realidad, fue casi como hacer tres películas”.Después de su estreno en el Festival de Cannes, se ha calificado como una historia de "canibalismo, cultos sexuales y libertinaje". Además, la desnudez es una parte clave de la trama. Las primeras críticas de 'Kinds of Kidness'A pesar de que en el Festival de Cannes la película tuvo una ovación de cuatro minutos, varios medios ya han publicado críticas en las que se demuestran su decepción frente al largometraje. El periodista especializado en cine, Javier Zurro, escribió una reseña en elDiario.es donde afirma que Kinds of Kindness es un elogio a la crueldad. "No lo es [una comedia graciosa] porque Lanthimos está constantemente preocupado por provocar y epatar. Por ser incómodo y retorcido. Tanto que se pasa de vueltas todo el rato. Disfruta torturando a sus personajes hasta los límites más insospechados. Nunca les da una salida ni una oportunidad". Por otro lado, Nicholas Barber escribe en la BBC: "Por más oscura que siempre haya sido la comedia de Lanthimos, hay momentos en que la crueldad se vuelve casi insoportable". Además, afirma: "Ciertamente, aquellos de nosotros que argumentamos que el sexo y la desnudez en Poor Things eran importantes para la historia de liberación y confianza en sí misma de Bella puede resultarnos más difícil defender Kinds of Kindness". Sin embargo, y dejando de lado estas críticas negativas, las primeras votaciones en Rotten Tomatoes le han dado a la película una puntuación del 95%. Tendremos que esperar a que la película se estrene, el 21 de julio del 2024, para tomar una decisión sobre lo que pensamos sobre Kinds of Kindness, la nueva película del director griego. ***Si les gustó Poor Things, les recomendamos leer: Poor Things: el fastidio que nos genera la libertad - Análisis y significado de la película
Nick y Aaron Carter: ídolos caídos es una docuserie en dos partes de Investigation Discovery que explora las vidas de los hermanos Nick y Aaron Carter, el primero conocido por su participación en lso Backstreet Boys. La serie se estrenará en Max con su primera parte el 27 de mayo y la segunda el 28 de mayo. Además, estará disponible en Discovery a partir del 7 de junio a las 22:00 hs (Colombia) en un formato de cuatro episodios de una hora, con el estreno de un capítulo cada semana.¿De qué trata Nick y Aaron Carter: ídolos caídos?Desde su meteórica fama a finales de los años 90 y principios de los 2000 hasta los conflictos que los llevaron a los titulares en años recientes, la docuserie revela la tensa dinámica familiar de los Carter y un lado no tan conocido de su ascenso a la fama. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos examina las acusaciones de abuso sexual contra Nick Carter, realizadas por tres mujeres, mientras aborda las luchas de Aaron Carter con la salud mental, el abuso de sustancias y la ruptura entre los hermanos tras el apoyo de Aaron a las denunciantes de Nick.En 2017, Nick Carter fue acusado de abuso sexual por Melissa Schuman, ex miembro del grupo musical femenino DREAM, mientras él y los Backstreet Boys estaban en la cúspide de su fama. En los años siguientes, otras mujeres, Ashley Repp y Shay Ruth, presentaron acusaciones similares. Durante este tiempo, Aaron Carter apoyó a quienes denunicaron a Nick, mientras lidiaba con sus propios problemas de adicción y salud mental, lo que llevó a una disputa pública entre los hermanos antes de la trágica muerte de Aaron en 2022. La serie profundiza en las acusaciones contra Nick y cómo se entrelazaron con la volátil relación entre los hermanos.La serie cuenta con entrevistas exclusivas a Melissa Schuman, Ashley Repp y Shay Ruth, quienes ofrecen perspectivas emotivas e impactantes sobre sus acusaciones contra Nick. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos busca ofrecer una comprensión más profunda de las denuncias, y narrar la intensa reacción que las denunciantes han enfrentado desde que decidieron hablar públicamente, y el impacto duradero en sus vidas. La docuserie también incluye testimonios de un miembro de la familia Carter y amigos cercanos, como la ex novia de Nick, Kaya Jones, y la ex prometida de Aaron, Melanie Martin, brindando una mirada íntima a cómo la intensa fama y los conflictos provocaron una ruptura entre los hermanos.
Desde hace años en algunos conciertos en Colombia se vienen implementando los palcos, es decir, espacios delimitados frente al escenario destinados a grupos más grandes, normalmente de 10 personas . Es una modalidad usada principalmente en conciertos de reggaetón o música popular. Recientemente, Nicky Jam se pronunció al respecto. Nicky Jam dio una entrevista al canal de video 'Mario VI TV' y habló sobre la organización de conciertos en el país. Según el puertorriqueño, la forma en que se organiza al público en los escenarios en Colombia. a menudo dificulta la conexión con los artistas. Por eso dijo que "los conciertos de Colombia son los más difíciles", en un fragmento de la entrevista que se viralizó en X (Twitter). "El promotor pone palcos donde están los ricos, mientras que la masa que realmente canta las canciones está en las zonas generales. No sientes al público, porque los que están al frente no gritan ni hacen nada", comentó el cantante.Los palcos suelen tener costos más elevados que la taquilla general: recientemente para el concierto de Karol G, los costos del palco superaban los 24 millones de pesos. Además, Nicky Jam señaló que en algunos conciertos combinan artistas urbanos con intérpretes de vallenato y música popular, lo cual provoca que los fans del reguetón terminen en las zonas generales, mientras que aquellos que prefieren otros géneros ocupan los palcos. El cantante no está de acuerdo con esta forma de organización, ya que considera que el espectáculo debería ser para todos."Yo soy de energía. Si estoy en el escenario y no siento a la gente gritando, me desanimo inmediatamente", complementó el artista. Nicky Jam destacó al estadio Atanasio Girardot en Medellín como un buen escenario: "Me gusta cómo prepararon el Atanasio. Es sin palcos, por eso se siente como un verdadero concierto con el pueblo. Me encanta cantar y estar cerca de la gente, sentir que puedo chocar los cinco con alguien. Pero eso es lo que hacen los promotores de allá, y mis respetos para ellos por seguir contratándome", concluyó.Nicki Jam forma parte del cartel de La Eterna, evento que se celebrará el próximo 3 de agosto, precisamente en el Estadio Atanasio Girardot.
Pimpinela, el dúo argentino compuesto por los hermanos Lucía y Joaquín Galán, fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90, gracias a asus cancioens dramáticas con diálogos cantados. Canciones como A esa, Olvídame y pega la vuelta, Ahora decide y Ese estúpido que llama. En uno de los videos de Pimpinela hay un cameo que aún hoy, más de 30 años después de su estreno, sigue llamado la atención: eld el actor Christopher Reeve, conocido por interpretar a Superman. El video musical de Heroína Solitaria"debutó en 1993 como parte del álbum Pimpinela 92. El vídeo retrataba una fantasía romántica que involucraba a una joven secretaria que trabajaba para un poderoso hombre de negocios. A lo largo del vídeo, la trama se desarrolla con deseos reprimidos entre la "heroína solitaria" y su misterioso jefe, que inteligentemente nunca aparece del cuello para arriba, manteniendo un aire de misterio como el objeto secreto de su afecto.La interacción entre Lucía y Joaquín en la canción refleja una lucha constante entre mantener la profesionalidad y ceder ante los sentimientos. El título se refiere a su gran esfuerzo para mantenerse profesional en una situación que claramente la afecta emocionalmente. Mientras el dúo argentino interpreta su sentida canción ante un público cautivado, la trama se complica cuando el jefe olvida sus billetes de avión para un viaje crucial. En una carrera desesperada por entregarlos, la secretaria lo alcanza y le revela que no es otro que el propio Superman, interpretado por el querido actor Christopher Reeve. Reeve reconoce gentilmente su esfuerzo y queda cautivado por la joven.El video fue filmado justo antes del trágico accidente de Christopher Reeve en 1995, que resultó en una lesión en la médula espinal que lo dejó paralizado. A pesar de sus desafíos posteriores, Reeve, quien inmortalizó al superhéroe Superman, continuó inspirando a muchos hasta su fallecimiento, el 10 de octubre de 2004.