Meta (antes Facebook) y Mark Zuckerberg recibieron una nueva demanda. Esta vez, los demandantes fueron los fiscales generales de 41 de los 48 estados de EE.UU.En el caso presentado por los fiscales se alega que las plataformas propiedad de Meta, Facebook e Instagram, implementaron "funciones adictivas" que afectan negativamente la salud mental de los usuarios.Lo experimentamos día a día. Cada tanto se habla de ello. Pero parece que pronto habrá consecuencias.Meta se defendió durante el juicio afirmando que implementaron “más de 30 funciones para proteger a los usuarios más jóvenes”, pero se confirmó que la empresa de Zuckerberg conoció el daño que sus plataformas hacían a la salud mental de niños y adolescentes y decidieron ignorarlo.Es más, en uno de los documentos recopilados mencionan que Meta redujo recursos financieros para el equipo de salud mental.“Meta se ha lucrado con el sufrimiento de los niños al diseñar intencionalmente sus plataformas con rasgos manipuladores que los vuelven adictos a sus plataformas mientras golpean su autoestima”, dijo la fiscal general del estado de Nueva York, Letitia James.El director ejecutivo de Meta pidió disculpas el pasado 31 de enero a un grupo de personas que aseguraron que sus hijos fueron víctimas de abuso sexual en Instagram y Facebook.Pero también se lavó las manos. Esa parece ser la estrategia de la compañía.Durante una audiencia en el Senado de Estados Unidos, ese ejecutivo de Meta afirmó que “un reciente informe de las Academias Nacionales de Ciencias, que evaluó más de 300 estudios, no apoya la conclusión de que las redes sociales causan cambios en la salud mental de los adolescentes”Sin embargo, los estudios de la American Psychological Association y la Royal Society for Public Health demuestran lo contrario.El impacto de las plataformas de Meta empieza a sentirse en la salud mental de quienes se han críado con ellas.¿Cuál es el verdadero problema de Instagram y Facebook para la salud mental? Según un estudio reciente de la Universidad de Utah, Instagram empeoró los problemas de imagen corporal de una de cada tres adolescentes. Y, entre los adolescentes que declararon tener pensamientos suicidas, el 6% se lo atribuyó a esta red social.Así mismo, una investigación publicada en la National Library of Medicine encontró un aumento del 70% en los síntomas de depresión y, además, una diferencia de género significativa en cuanto a los impactos de las redes sociales en la salud mental: las mujeres son más propensas a generar adicción a las redes sociales en comparación con los hombres.Mencionemos, punto por punto, las afectaciones que han corroborado los estudios.¿En qué nos afectan las redes sociales?Comparación social: las redes sociales pueden aumentar la tendencia a compararse con los demás, lo que puede conducir a sentimientos de baja autoestimaCiberbullying: el acoso en línea puede tener un impacto negativo en la salud mental, especialmente en los jóvenes.FOMO (miedo a perderse algo): la constante presión por estar conectado y actualizado puede generar ansiedad y estrés.Adicción: el uso excesivo de las redes sociales puede ser adictivo, lo que puede conducir a problemas de salud mental como la depresión y la ansiedad.La disculpa de la compañía de Zuckerberg no es suficiente para abordar el problema del impacto negativo de las redes sociales en la salud mental de niños y jóvenes.Principalmente, porque Facebook no ha asumido la responsabilidad de ignorar las advertencias sobre los efectos de sus plataformas.Esta demanda es histórica pues representa un reconocimiento científico y jurídico del impacto negativo que tienen las redes sociales en nuestra vida diaria.Entender el mundo, las relaciones e, incluso, a nosotros mismos ya no es posible fuera del mundo digital.Es necesario que existan medidas claras que regulen la protección de menores de edad y una línea de acción clara, por parte de Meta, para abordar el problema del ciberbullying, la adicción a las redes sociales y la exposición a contenido dañino.Sin embargo, por la dificultad que existe para calcular la incidencia de las redes sociales en nuestra salud mental, el problema va más allá.Muchos de nosotros abrimos una cuenta de Facebook teniendo sólo 7 u 8 años, poniendo una fecha falsa."Engañar al sistema" no es precisamente algo difícil y las generaciones son cada vez más ingeniosas a la hora de hacerlo, entonces ¿cuál es la solución?La respuesta, si la hay, es poco clara y muy complicada.Tanto los papás, como el gobierno y hasta las plataformas pueden llegar únicamente hasta un punto en cuanto a la regulación.Las mujeres siempre hemos estado sometidas a la comparación social. Nos han implantado estándares de belleza imposibles de cumplir, sólo que ahora los vemos cada vez que usamos las redes sociales compulsivamente.La idea del personaje de éxito y el sentimiento de frustración por "quedarse atrás" es algo que también vivieron nuestros papás. Pero ahora vemos como (casi) cualquier creador de contenido logra venderte la idea de que el éxito se alcanza más rápido de lo que alguna vez soñamos.Y la bola sigue rodando.Quizás el problema no son las redes sociales, sino el ciclo interminable de las exigencias de la vida social.Quizás las redes sociales sólo son un altavoz, que nos presiona a diario y nos choca con la frustración, pero no el problema en sí.Quizás el resultado del juicio contra Meta sea que no hay regulación posible para un problema social que las redes sociales solo intensifican, pero del cual no son el único culpable.¿Nos queda entonces crecer en un mundo de estímulos constantes hasta agobiarnos? Quién sabe.
¿Cada cuanto piensas en el Imperio Romano? Es la pregunta que lleva rondando varios días en las redes sociales. Las búsquedas alrededor del Imperio Romano se han disparado, según reporta Google Trends. ¿Pero por qué todos están hablando de eso? ¿Con qué frecuencia piensas en el imperio romanoLa pregunta nace de una publicación en Instagram de 2022 de la usuaria sueca Saskia Cort. Este año, el usuario @gaiusflavius retomó la pregunta en una publicación que se hizo viral, y logró que muchas mujeres empezaran a preguntarle a sus parejas con qué frecuencia pensaban en el Imperio Romano. La tendencia ahora vive principalmente en TikTok, donde el hashtag #RomanEmpire ha obtenido 1.200 millones de vistas.El autor Sam Slupski, que usa pronombres elle, le preguntó a su esposo cada cuánto piensa en eso, a lo que él respondió: que todos los días. "Luego tuvimos una conversación de 45 minutos sobre el Imperio Romano".La creadora de contenido en TikTok Laine Bullinger grabó a su novio respondiendo a la pregunta en un vídeo con 3,5 millones de visitas, en el que decía "no mucho, dos veces por semana". Cuando ella le preguntó por qué, él respondió: "Eran el segundo imperio más poderoso".Aunque varias mujeres dijeron que ellas también estaban interesadas en el tema, fueron principalmente hombres quienes resultaron fascinados por los romanos. Varios compartieron lo que encontraron tan interesante sobre este periodo histórico: la arquitectura o la etsrategia militar son 2 de los elementos más notables. ¿Por qué los hombres piensan más en el Imperio Romano?De las respuestas del trend del Imperio Romano, una conclusión es que es un tema que interesa sustancialmente más a los hombres. "En realidad, hay algunas formas en las que hombres y mujeres difieren en rasgos psicológicos", dice Erik Anderson, un terapeuta matrimonial y familiar autorizado que se especializa en problemas y ansiedad de los hombres, citado por The USA Today. El experto agrega que los hombres tienden a diferir de las mujeres en la forma en que expresan sus emociones y agresión. "Todos estos se organizan juntos en este tipo de cosas que luego encajan muy bien con las fantasías de la antigua Roma".En un artículo de S Moda, la autora Marta Jiménez Serrano cita a Caitlin Moran, quien en Cómo ser mujer, reflexionaba sobre cómo a los hombres se los educa para cultivar una afición y a las mujeres se nos educa para gestionar una casa (y nuestro propio cuerpo). Parece ser que los elementos asociados a lo masculino del Imperio Romano suelen ser especialmente atractivos para los hombres.
El caso de Madeleine McCann puede catalogarse como la desaparición más famosa de la historia.En 2007, medios de todo el mundo cubrieron el caso que hasta el día de hoy sigue sin resolverse.Dieciséis años después el caso vuelve a agitar las redes sociales. Julia Faustyna, una joven polaca, subió un video a su cuenta de Instagram @iammadeleinemccan en el que decía creer ser Madeleine. "No había oído hablar de este caso hasta que comencé a hacerles preguntas a mis padres sobre mi infancia, ya que tengo poco o ningún recuerdo de eso. Los recuerdos son todos muy borrosos.", afirma. Además, agrega que tiene un recuerdo de estar de vacaciones en un lugar cálido y de reconocer a su abusador en el retrato hablado de uno de los sospechosos de la desaparición de Madeleine.A pesar de que hay cierto parecido (tienen el mismo defecto ocular y, al parecer, dos lunares en la misma zona del cuerpo) entre Julia y Madeleine, la edad es una de las diferencias que ha hecho dudar a los usuarios de redes sociales y a las autoridades. McCann tendría 19 años y Faustina tiene, actualmente, 21.La joven asegura que tiene fuertes dudas acerca de su origen y que, además, su familia se ha negado a hacerse pruebas de ADN que confirmen su parentesco biológico. Por otro lado, la familia McCann ha aceptado realizar una prueba de ADN para confirmar lo que Julia afirma.La línea temporal del caso de Madeleine McCannEn mayo de 2007 la familia de Madeleine decidió pasar las vacaciones, junto a otras tres familias, en un balneario al sur de Portugal. El 3 de mayo, en la noche, Kate, la madre, afirma que se encontraba cenando en un restaurante cerca a la casa y cuando fue a revisar cómo estaban sus hijos, la cama de Madeleine estaba vacía. Esa misma noche se alertó a la policía y se formaron grupos de voluntarios para buscar a la menor.El 26 de mayo la policía hace pública una descripción hablada de un hombre que parecía haber sido visto cargando una niña la noche de la desaparición.En junio se reveló que la escena del crimen pudo haber sido contaminada porque la casa no fue asegurada de la manera correcta.En julio la policía del Reino Unido inspeccionó el apartamento y el carro que había alquilado los padres de Madeleine.En agosto las autoridades se pronuncian públicamente y aseguran que lo más posible es que Madeleine ya no sea encontrada con vida.En septiembre, luego de que la policía portuguesa entrevistara a Kate McCann, ambos padres son declarados como sospechosos dentro del caso. Días después, los McCann regresan al Reino Unido porque no se encontraron suficientes pruebas en su contra.En noviembre Gerry McCann, padre de Madeleine, afirma, mediante un video, que cree que su familia fue acosada por un depredador sexual en los días previos a la desaparición.En julio de 2008 las autoridades archivan la investigación y los McCann dejan de ser considerados sospechosos.En mayo de 2011 es publicado 'Madeleine', un libro acerca de la desaparición escrito por los McCann. Para ese entonces el primer ministro británica, David Cameron, pide reabrir la investigación por dos años más.En abril de 2012 se publica una imagen quebrada por AI de cómo se vería Madeleine a cinco años de su desaparición.En julio de 2013 la policía metropolitana de Londres afirma que tiene nuevas pruebas y testigos y abre una investigación formal.En octubre de 2013 las autoridades aseguran tener 41 posibles sospechosos y el programa de crimen de la BBC publica imágenes de un hombre que fue visto cargando un menor rubio de la edad 3-4 años en Praia da Luz (lugar donde pasaron las vacaciones).En 2014, a pesar de diversas investigaciones e interrogaciones, no logran obtener nada concluyente.Para 2015 el gobierno británico asegura que la investigación ha costado más de 14 millones de dólares.En 2017 los cuatro sospechosos principales se presumen inocentes.En 2019 el gobierno de Reino Unido anuncia que financiará la investigación hasta marzo de 2020. Adicionalmente, Netflix estrena el documental 'La desaparición de Madeleine McCann'En junio de 2020 las autoridades afirman que un pedófilo alemán llamado Christian Brueckner entra a ser uno de los principales sospechosos del caso. Actualmente, cumple una condena de siete años por porte de sustancias y por acceso carnal violento. Para esta época la policía clasifica la investigación de Madeleine como un caso de homicidio.En abril de 2022 la fiscalía de Portugal declaró a alguien como sospechoso oficial, sin embargo, su identidad no fue revelada.
Ser cosplayer siendo una persona negra es una experiencia insufrible a veces: recibes las mismas diez sugerencias de personajes negros “oye, ¿has pensado en disfrazarte de Sister Krone?”, tienes que soportar los comentarios racistas cuando no haces cosplay de un personaje negro “¿Blancanieves? será Negranieves”, y peor aún, una horda de cosplayers haciendo blackface “Que yo me pinte la cara marrón para mi cosplay de Lifeline es igual que cuando tú te pones peluca”.El racismo permea toda nuestra sociedad, todo lo toca, y la comunidad del cosplay no es la excepción: Kiera Please, una de las cosplayers negras más famosas de internet, se ha visto expuesta durante sus 7 años de carrera a abusos racistas. Ella siente que el problema ha empeorado. “En los últimos años, el anime se ha popularizado. Es genial que la gente se esté involucrando, pero más gente quiere decir más ignorancia”, dijo en uno de sus videos.Y Kiera tiene razón, basta con entrar a los comentarios de cualquier cosplayer negro para encontrar comentarios racistas: Snitchery, Joe Veridis, Anuli Duru; ser cosplayer siendo una persona negra asegura los mismos comentarios “X personaje no es negro”, “El cabello no es así”, “La piel no se ve bien”.“Hinata no es negra”, una canción con más de tres mil vídeos en tiktok que se ha popularizado entre cosplayers negros. La canción fue creada por la cosplayer Naomi Chan, después de recibir una masiva ola de odio por su cosplay de Hinata, uno de los personajes principales de Naruto. En la canción ella da su respuesta contundente: “¿Hinata no es negra? Pues va a ser negra hoy”.Colombia cuenta con muchos espacios para hacer cosplay: el SOFA, el ComicCon, y también cuenta con la segunda población negra más grande en Suramérica. Entonces cabe preguntarse ¿es seguro para los cosplayers afrocolombianos? ¿podrán ir a una convención de cualquier personaje sin exponerse a burlas racistas y a odio? Es difícil decir que sí, por lo que muestra la evidencia. Por ejemplo el trend colombiano de Halloween 2021 en el que tomaban fotos de niños negros disfrazados y le ponían nombres tradicionalmente afrocolombianos a los personajes, como “Caperucita Ocoró” o “Batman Biojó”.En 2021 la convención Blerdcon (Blerd= Black Nerd, nerd negro) se vió envuelta en un escándalo, ya que a pesar de ser una convención afrocentrada, para darle un espacio seguro a los cosplayers negros, una mujer blanca ganó el primer lugar en la competencia. La justificación era que su cosplay era “más exacto”, pero ¿qué lo hacía más exacto? los participantes sintieron que era su color de piel a lo que el jurado se refería.En espacios supuestamente seguros, también los cosplayers negros se ven expuestos a discriminación.¿Por qué la gente se niega tanto a aceptar el cosplay de personas negras? Más allá del racismo, la comunidad geek también es extremadamente quisquillosa con la exactitud del cosplay: un sólo cabello fuera de lugar, el color de lentes de contacto equivocado, no portar los pantalones exactos, puede ser motivo de escarnio. Lamentablemente muchas personas en la comunidad geek sienten que hacer cosplay teniendo la piel oscura o el cabello rizado entra dentro de esta “inexactitud”.Queremos que el cosplay sea un espacio seguro para todas las personas de la comunidad, no sólo quienes se ajusten a los cánones del “cosplayer ideal”. Educarse sobre los abusos racistas perpetrados por la misma escena geek, puede ser un primer paso.
En un momento las aplicaciones de citas tuvieron un gran pico de popularidad, pero se estancaron al punto de que muchos ya no las tienen en sus celulares. Por eso es momento de darle la oportunidad a nuevas alternativas para lograr encuentros que, posiblemente, lleven al inicio de una relación.Les presentamos Inner Circle. Y aunque es otra app de citas en el radar, no se parece en nada de lo que han probado anteriormente. Ellos son expertos en organizar eventos para personas solteras y hacen todo lo posible para que sus miembros puedan conocerse y encontrarse cara a cara.Fiestas con tragos, comida, terrazas y personas con la mente abierta para encontrar otros solteros con los que puedan relacionarse y pasar un buen rato o tener un inicio de relación poco convencional.¿Cómo funciona Inner Circle?Primero la rumba, luego las citas. Así es como se celebran los eventos de Inner Circle. Nunca van a sentir que están en esos eventos de citas rápidas que dan vergüenza ajena; es una noche para divertirse, en la que todos quieren conocer gente nueva. En estos eventos, tienen la libertad para divertirse con quién quieran.El 85 % de los invitados calificó el lugar con 5 estrellas. De hecho, en su último evento, Inner Circle reunió a más de 150 solteros y solteras en uno de los bares de la ciudad, Mónaco Rooftop. Los miembros de la app se encontraron con una barra libre con cócteles increíbles, cerveza helada y juegos para romper el hielo que hicieron que todo fluya desde el principio.La noche comenzó con música en vivo por Victor Howard y luego pasamos a la fiesta a cargo del DJ Santi Mejía. La pista de baile estalló de gente con ganas de pasarla bien, independiente de si conocían a su próximo cuento o no.¿Cómo reservar espacios para los eventos de Inner Circle?Inner Circle está recién empezando. Se anuncian eventos todos los meses y, si son rápidos, vas a conseguir una entrada. Próximamente vienen happy hours, after offices y fiestas privadas hasta la madrugada.Regístrense en la app y búsquenlos en la pestaña Descubrir.www.shock.co
Cuando un joven publica una foto, video o mensaje, espera tener reacciones abundantes y positivas. En este sentido, interacciones como los ‘likes’ y los comentarios cobran especial relevancia para la gente que es activa en redes sociales.Por eso no es extraño que el botón ‘me gusta’ sea uno de los ingredientes que más genera ansiedad en los usuarios de estas plataformas. No en vano, un estudio de Royal Society for Public Health concluyó que desactivar los 'likes' de redes sociales ayuda a la salud mental.*Este artículo y otros similares los pueden encontrar en https://porquequieroestarbien.com/“Los jóvenes que pasan más de dos horas al día en redes sociales como Facebook, Twitter o Instagram son más propensos a sufrir problemas de salud mental, sobre todo angustia y síntomas de ansiedad y depresión”, dice la investigación.Por su parte, Amy Orben, directora del Grupo Digital Mental Health de la Universidad de Cambridge que realizó un estudio sobre 17.400 jóvenes entre 10 y 21 años, afirmó que hay un vínculo problemático entre redes sociales y satisfacción con la vida.¿Cómo desactivar los ‘likes’?El portal especializado Tecnívoro enseñó el paso a paso para realizar este proceso en 2 de las redes sociales más utilizadas.Facebook:Ir a la sección ‘Configuración y Privacidad’. Una vez allí, seleccionar ‘Configuración’.Buscar ‘Preferencias de reacciones’ (puede aparecer como ‘Recuento de reacciones’) y encontrarás ‘Ocultar número de reacciones’. Hay dos opciones disponibles y lo recomendado es activarlas ambas. Una es ‘Ocultar el número de reacciones en publicaciones de otras personas’, y la segunda es ‘Ocultarlas en tus propias publicaciones’. Meta y sus posibles consecuencias en la salud mentalInstagram:Ir a ‘Configuración’ y seleccionar ‘Publicaciones’.Seleccionar la opción ‘Ocultar recuentos de me gusta y visualizaciones’.En video | Hablar para estar bien ¡Cuiden su salud mental y la de su circulo!
BeReal, aplicación desarrollada en Francia en 2020, este año ha llamado a tantos usuarios (aproximadamente 41 millones de personas), sobre todo jóvenes, que ya asusta a las ligas mayores: Meta y TikTok.Lean aquí: BeReal, la app para dejar de aparentar tanto en redes socialesLa pregunta de si BeReal va a reemplazar a plataformas como Instagram o Tiktok se está planteando dentro los usuarios de internet desde hace algunos días como una verdad (casi) infrenable. La promesa de la aplicación de permitir realidad dentro de una cantidad angustiosa de “imágenes falsas”, cuerpos editados y vidas que parecen perfectas, ha reiniciado la conversación sobre la dicotomía entre lo auténtico y lo fingido, una oposición cada vez más criticada por los usuarios de redes sociales.¿Cómo nació esta disputa entre lo fingido y lo auténtico?Comencemos desde el principio. Cuando Instagram, plataforma creada en octubre de 2010 en Estados Unidos, se volvió de uso masivo, comenzaron a salir estudios de universidades de todo el mundo que cuestionaban el beneficio de la aplicación para la vida de las personas.La mayoría afirmaban que se había convertido en la detonante de crisis ansiosas y/o de depresión de adolescentes que pasaban mucho tiempo en ella. Los resultados de un estudio hecho por la Universidad de Cambridge y por la Royal Society of Public Health, arrojaron que Instagram es la red social que más afecta de manera negativa la salud mental de los jóvenes. La presión por encajar en los cánones que ya todos conocemos y con los que ya nos hemos peleado en cada esfera de la industria del espectáculo, la ansiedad por un contador de likes que parece tener la capacidad de definirnos y una carrera infinita de deseos ajenos en la que nadie gana y de la que tampoco parece haber forma de salir.Después, la gente migró a TikTok. Una plataforma que permitía ser un poco más “real”, o al menos así se percibían los videos de usuarios que compartían sus rutinas y se sentaban a contar historias. Sin embargo, esto rápidamente se convirtió también en una galería de vidas extraordinarias y volvió a agitar la pregunta sobre lo auténtico, y es que toda la discusión de las redes sociales nos devuelve al mismo punto: el ser real, genuino.Pero: ¿qué es ser real en Internet?Para los filósofos existencialistas, la autenticidad resulta de la coherencia de las acciones del individuo con sus creencias y deseos. Desde Kierkegaard, hasta tu influencer de confianza más cercano repiten lo mismo: la autenticidad se basa en serte fiel a ti mismo.“Sé tú mismo”, un slogan tan gastado que parece sacado de un libro de autoayuda o de la inscripción de una taza de café, de esas que te puede regalar una tía en navidad.¿Es posible ser auténtico? Según el psicólogo y sociólogo francés Gabriel Tarde, no es posible. La fuerza que impulsa la conducta de los individuos es la imitación, es el punto de partida del desarrollo de cualquier ser humano.Nuestras acciones están mediadas por impulsos externos, desde el colegio aprendemos imitando y no deja de ser así hasta el día en el que morimos. Entonces, ¿por qué esta incansable búsqueda por la autenticidad?De esta pregunta se pueden sacar muchos ensayos filosóficos, psicológicos y sociológicos. Pero aquí nos estamos preguntando por esta pulsión por satisfacer la necesidad de “realidad” en plataformas creadas para aparentar.El éxito de BeReal, para los “expertos en Internet”, se debe a la capacidad que tiene de acercar a las personas desde la realidad (tan seguros estaban sus creadores de eso que se lo pusieron al mismo nombre). La responsabilidad que le hemos puesto a las aplicaciones para “acercarnos” a los otros, tensión que aumentó en pandemia, resulta en un deseo de cercanía desde la comodidad de la soledad. Qué pereza socializar, pero qué rico se siente la atención.La preocupación por los likes desaparece, pero ¿qué tanto? ¿a qué costo? La aplicación permite a tus amigos reaccionar y comentar la foto que te tomaste haciendo lo que estuvieras haciendo durante el día. Aquí la ansiedad puede no estar tan latente pero ese cuento de que no existe, no nos lo tragamos. Claro, la aplicación te dice en qué momento tomar la foto, tienes dos minutos para tomarla y salió, sin filtros, sin ediciones, pero es tan intrínseco en el ser humano la necesidad de aprobación, como la búsqueda de autenticidad. Esta ventana abierta e impredecible de tiempo ¿nos alivia o nos amarra? la espera de esa notificación, ojalá esté haciendo algo interesante, ¿otra vez una foto acostada en la cama?Es ingenuo pensar que no tengamos la fuerza de convertir cualquier app en una especie de fuente de deseos inconquistables y todas terminen siendo más de lo mismo.Finalmente, la cuestión de BeReal no está sólo en toda está retahíla acerca de lo genuino y lo real. Es en el “sí, de acuerdo” de la política de tratamientos de datos que no leemos y que con esta aplicación aceptamos más que nunca. Una puerta abierta a cada espacio de nuestras vidas en nombre de la autenticidad. Tal vez BeReal no sea más real, pero quizá sí es menos intolerable que Instagram, o quizá termine convertida en lo mismo y el próximo año estemos hablando de otra aplicación que nos promete la autenticidad de la que huimos pero con tanto ímpetu buscamos.
Todas las aplicaciones que tenemos descargadas en el celular tienen sus 15 minutos de fama y de un momento a otro dejan de ser interesantes. En este momento los reyes de las tiendas de aplicaciones para teléfonos inteligentes son TikTok e Instagram, pero entró en competencia una red social que es diametralmente opuesta a lo que ellos ofrecen. Se llama BeReal y hoy les vamos a contar de qué trata.BeReal nació en 2020, es una app francesa desarrollada por Alexis Barreyat, ex colaborador en GoPro, y Kevin Perreau. Está disponible en las tiendas de iOS y Androir y se ha vuelto popular porque tiene una premisa vendedora: ser lo más real posible con lo que se comparte en internet.Facebook nos enseñó a estar muy pendiente de lo que hace mi conocido, Twitter a informarnos y quejarnos, TikTok a reírnos con retos sin mucho sentido e Instagram a poner nuestra mejor cara en las fotografías a cambio de decenas y cientos de me gusta o 'likes'.Con eso en mente, BeReal se muestra como el salvador de la verdad y la transparencia en un mundo que aparenta, miente y engaña.¿Cómo funciona la app BeReal?Cuando descargan la app se completa la información básica: nombre de usuario, nombre real y una foto de perfil. Luego le pide acceder a contactos que tengan BeReal para que puedan ver sus actualizaciones. La aplicación está diseñada para usarse solo una vez al día y la actividad principal es tomarse una fotografía en un margen de dos minutos para mostrar qué está haciendo, dónde y en qué estado de ánimo.La fotografía se toma con la cámara delantera al estilo selfie y la trasera, no se puede retocar, no se le pueden agregar filtros, ni texto, ni emoticones. Si se pasa de los dos minutos BeReal notificará a sus contactos que es una fotografía tardía. De igual manera, si usted no sube la fotografía que le pide la aplicación no podrá ver lo que han compartido sus contactos. Dato curioso: la app no cuenta con un contador de seguidores, ni permite hasta el momento publicidad.¿Será posible que la popularidad que está obteniendo se extienda a figuras de la industria del entretenimiento? ¿Qué tan de acuerdo estarán los actores o músicos en seguirle la idea a una app en la que la premisa es dejar de aparentar tanto? ¿Si se vuelve gigante como TikTok o Instagram empezará a cambiar sus principios e implementará nuevas modalidades para hacerla más llamativa?El tiempo nos lo dirá....¡El lado S de la cultura popular!
Aunque el duo británico Right Said Fred tiene varias décadas de historia y 9 álbumes de estudio, es principalmente conocido por su hit de 1991 I'm Too Sexy. La idea de la canción surgió cuando los integrantes del grupo dirigían un gimnasio en Londres donde había "mucho narcisismo y poses". Un día, uno de llos se quitó la camisa y comenzó a cantar "Soy demasiado sexy para mi camisa" frente a un espejo como broma.The Mirror reportó que Fred y Richard Fairbrass, integrantes del duo, compartieron recientemente un enlace a una transmisión en vivo con neonazis, teorías de conspiración y desinformación contra las vacunas, a través de su canal de Telegram, con más de 5800 suscriptores. Right Said Fred compartió una transmisión en vivo de Mark Collett, líder del grupo nacionalista blanco británico Patriotic Alternative. Collett ha elogiado abiertamente a Hitler y negado el Holocausto. En su discusión estuvo acompañado por el bloguero supremacista blanco Jason Köhne (también conocido por sus lectores como No White Guilt) y David Duke, ex gran mago de los Caballeros del Ku Klux Klan.Collett alardeó de que la banda compartiera su transmisión: "Nunca pensé que Right Said Fred compartiría algo de mi contenido, ¡pero vivimos en tiempos interesantes!". Al parecer Right Said Fred se dio cuenta de que no fue una buena idea, y afirmó a través de un vocero: “Los chicos comparten información que sienten que no está cubierta por los principales medios de comunicación, este es un raro ejemplo en el que la banda se equivocó”, dijo su representante en un comunicado citado por Consequence of Sound. La bio del duo en su canal de Telegram es "2 músicos con opiniones que no encajan en la narrativa de las noticias mainstream". Suele compartir artículos y memes contra las vacunas y el uso de tapabocas.Los miembros de Right Said Fred son conocidos antivacunas. En agosto de 2021, Richard Fairbrass fue hospitalizado por COVID-19, tras afirmar que las vacunas son una estafa, de uso experimental y que no se la pondrá, según reporta The Independent.
A comienzos de este siglo, sin algoritmos y sin (tanta) publicidad, Internet era muy diferente a como lo conocemos hoy. Una de las primeras redes sociales que logró un impacto masivo fue MySpace. Creada en 2005 fue hasta 2008 la red social más popular de Internet y determinante para todo lo que estaba por venir. MySpace permitía compartir fotos y videos y tener amigos alrededor del mundo. Al abrir la cuenta, todos teníamos un primer amigo: Tom Anderson, creador de la plataforma. En 2009, en el auge de su éxito, MySpace fue vendida a la corporación Rupert Murdoch, por 580 millones de dólares. En 2011, Murdoch admitió que haber comprado MySpace fue un gran error. En ese año, MySpace fue vendida a Justin Timberlake por una fracción de su precio.Antes de ser nuestro primer amigo en MySpace, Tom hackeó la seguridad de un banco a los 14 años, y fue investigado por el FBI. Trabajó como redactor e investigador de productor en la compañía XDrive, donde conoció a su socio Chris DeWolfe, con quien trabajó en lo que se convertiría MySpace. Si bien MySpace sigue existiendo como una plataforma principalmente dedicada a la música, ya su popularidad de finales de los 2000 quedó atrás y Tom no está involucrado de ninguna manera con ella. Tras la venta de la compañía, se retiró y hoy se estima que tiene un valor neto de 60 millones de d´´olares. Durante un tiempo, Tom estuvo creando contenido para Instagram como fotógrafo de viajes y lugares paradisíacos. También fue inversionista de SpaceX de Elon Musk y de la empresa de biotecnología CRISPR. Además de la fotografía, la arquitectura es otra de sus grandes pasiones. "Cuando dejé el mundo laboral, comencé a diseñar la casa de mis sueños", dijo en una entrevista con Red Bulletin. “Me sumergí en la arquitectura y compré siete lotes baldíos. Mi plan era construir una casa, mudarme y construir la siguiente. Si la siguiente era mejor, me mudaría y vendería la anterior, y así sucesivamente. "A sus 51 años, seguro Tom seguirá robando nuevas opciones. Según dijo en una entrevista de 2014: "Si me conociste antes de Myspace, probablemente pensarías que habría sido un erudito enseñando filosofía en una universidad toda mi vida. Si me conociste antes de la universidad, probablemente habrías pensado que sería músico toda mi vida ... Me gusta el cambio".
Este 12 de julio regresa al Estadio El Campin el Concierto de conciertos, un evento que se convirtió en emblema para Bogotá. En su edición 2024, el Concierto de conciertos contará con la participación de Elefante y Aleks Syntek de México, La Mosca y Enanitos Verdes de Argentina, Juan Fernando Velasco de Ecuador, GIPSY Kings, Rosario y Cómplices de España, Prisioneros de Chile, con Claudio Narea y Aterciopelados. Las entradas están disponibles en Tuticket.com. Los precios oscilan entre 125.000 y 16.700.000 en palco para 10 personas. En 2023, el concierto contó con la participación de Poligamia, Yordano, Comapñía ilimitada, Ekhymosis, Duncan Dhu, Toreros muertos, entre otros. La primera edición de este evento ocurrió en 1988 y marcó una era para la música en vivo en Bogotá. Alrededor de 70.000 personas estuvieron en el Estadio el Campín para ver a bandas como Los prisioneros, Miguel Mateos, Timbiriche, Toreros muertos, José Feliciano, Timbiriche, entre otros.¿Por qué fue tan importante el concierto de conciertos?Tras más de 3 décadas, el evento sigue celebrándose y llamando la atención de los fans. ¿Por qué fue tan importante? Para Elsa Riveros, de la banda Pasabordo, que estuvo en el concierto de 1988: "Nunca antes se había dado un concierto así. Se habían dado otras cosas, pero en Bogotá no pasaban muchas cosas de música.Había bandas que estaban haciendo música en sus casas y en los bares, pero cuando sucede esto fue como "wow en Colombia sí se puede hacer algo así. Hay bandas colombianas que pueden participar, no es solo para bandas internacionales".Eso inspiró a muchas personas a dedicarse a la musica y verla como una opción viable en sus vidas: "Alguna vez alguien me dijo: "yo le pude decir a mi mamá y a mi papá que me dejaran ser músico, gracias a ese concierto", agrega Elsa.El concierto de conciertos se ha convertido en una excusa para la nostalgia y para celebrar la música latinoamericana d elos 70 y 80.
El retrato es un tipo de fotografía en donde buscamos destacar un aspecto de alguien, ya sea algún rasg ode su rostro, su personalidad, sus intereses, entre mucho más. Para lograr una foto de esas "para poner hasta en la cédula", aquí les damos algunos consejos, con el celular. Lente Limpio Un detalle sencillo, pero que puede alterar el resultado de la foto. Varios intentos Tomen varias fotografías de la misma escena y luego elijan la mejor. El modo ráfaga del teléfono es muy bueno para eso. Para los retratos sirven muy bien, ya que cuando el sujeto no es consciente de que es fotografiado se obtiene un resultado más espontáneo. Elijan una buena fuente de luz Una fuente de luz desde arriba, abajo o detrás crea sombras que pueden resultar poco favorecedoras. Una fuente de luz difusa que utiliza luz reflejada en una superficie blanca o a través de una ventana con cortinas ligeras crea una luz sutil. Siempre aprovechen la luz natural. Eliminen las distracciones Tomen nota del entorno y de posibles distractores que puedan quitar atención del protagonista de la foto. Traten de que en la compisición no existan otros detalles que quiten protagonismo al fotografiado. Intenten capturar algo del personaje ¿El personaje es divertido, serio, tímido, extrovertido? No importa, busquemos destacar esos aspectos qur lo hacen único. Válido dirigirlo para que haga alguna pose representativa. Hay que tomarnos el tiempo para lograr una buena imagen ¿Cuál es un buen teléfono para esto?OPPO anunció que ya está globalmente disponible su nuevo smartphone: OPPO Reno11 5G. Este equipo tiene un sistema de cámara para retratos ultranítidos, con una cámara principal de 50 MP con estabilización óptica de imágenes (OIS). Este es un celular El Reno11 5G captura retratos de calidad de estudio con la cámara de retratos con teleobjetivo de 32 MP que posee un zoom 2X equivalente a 47 mm, para capturar retratos de forma parecida a la perspectiva del ojo humano. El sensor Sony IMX709 detrás de esta experiencia 2X no solo captura fotos nítidas y detalladas, también cuenta con una disposición de píxeles RGBW para una fotosensibilidad 60% mayor y ruido 35% menor que los sensores tradicionales.Con unacámara principal ultranítida de 50 MP con OIS, un rápido objetivo f/1.8 y el nuevo sensor LYT600 de Sony, la cámara es versátil. Y para paisajes amplios, la cámara ultra gran angular de 8 MP del Reno11 5G cubre un campo de visión de 112º.Este es un equipo perfecto para retratos, así que si eso es lo que buscan, el OPPO Reno11 5 G es una gran opción.
Nuestra reina del amor, del despecho y de las canciones que algún día soñamos con dedicar, saca álbum después de siete años. Shakira, la misma que escribió Día de Enero, Antología e Inevitable, tituló ese álbum ‘Las mujeres ya no lloran’.Aquí somos creyentes de que cada una vive la tusa como quiere, pero decir que las figuras pop no influyen en cómo musicalizamos al menos los días en los que tenemos el corazón roto sería mentirnos.Shakira le escribió este álbum a Piqué y cogió la fórmula que le funcionó en el BZRP Session y la convirtió en disco. Bien, si queremos escribirle 100 canciones a nuestros ex pues lo hacemos.¿Cuál es el problema entonces?Que la tristeza y la productividad se consideren excluyentes.Yo crecí como la adolescente que fingía que nada le importaba cuando en el bus lloraba escuchando ‘Pienso en ti’ recordando al peladito o peladita que no me paraba bolas. También crecí siendo la única mujer en una familia de hombres. Toda emoción era limitada por frases como “por eso no me caen bien las niñas, lloran mucho”.Recuerdo escuchar los primeros discos de Shakira y pensar “yo nunca podría ser así de vulnerable”, alimentando la idea de que la sensibilidad, la ternura, la emoción eran sinónimos de fragilidad.Las diferentes corrientes del feminismo llevan peleando por años por esclarecer que el movimiento no busca que las mujeres seamos iguales a los hombres, que no se trata de llegar a ser como ellos porque los hombres no son una meta que añoremos alcanzar.Durante años, la sociedad se ha esforzado en fiscalizar nuestros sentires y las formas de expresarlos. El patriarcado y el capitalismo, que al final tienen como consecuencia la alienación de nuestras emociones, han reproducido la idea de que la emoción nos hace débiles.Sarah Amed, teórica feminista australiana, explica en su texto ‘La política cultural de las emociones’ (2004) que estas se utilizan por diferentes estructuras dentro de la sociedad para regular los cuerpos y las relaciones sociales. Las emociones son a menudo usadas para legitimar o deslegitimar ciertas formas de comportamiento.El punto acá es que la forma en la que expresamos nuestras emociones no sólo influye sobre los estados internos.Las figuras pop marcan el ritmo de consumo, pero también van marcando el ritmo de cómo se gestan las emociones. Estemos de acuerdo o no, así parezca una afirmación exagerada, es un hecho.Actuamos por imitación y nuestras emociones no están exentas de eso. Uno de los ejemplos más claros de eso es el hippismo de la década de los 60 y 70: figuras como Jimi Hendrix, John Lennon y Joni Mitchell personificaron el deseo del amor libre, la revolución sexual y el rechazo al materialismo que se vivió en la época.Artistas como Taylor Swift y Olivia Rodrigo priorizan la tristeza y la rabia en sus canciones. Son emociones que, además de ser completamente naturales, han sido históricamente motores de creación de obras artísticas de todo tipo.Negarnos la capacidad de sentir tristeza bajo el discurso del empoderamiento, como el de Shakira, sólo sirve para meternos, nosotras mismas, nuevamente en esa cajita en la que nos metieron los hombres cuando intentaron convencernos que la emoción y la razón son conceptos excluyentes.La filósofa mexicana Rocío Castillo explica que la razón patriarcal ha construido una dicotomía que separa la razón de las emociones, asociando la primera a lo masculino y la segunda a lo femenino. Una dicotomía que ha sido utilizada para subordinar a las mujeres y negar su capacidad intelectual.Uno de los (muchos) problemas del “empoderamiento”, además de ser una palabra maluquísima, está en que lo que se considera empoderante es imitar el modelo masculino; es decir, desprendernos de lo que se ha considerado algo exclusivamente de mujeres: la sensibilidad y la emoción, entendida como algo irracional y carente de razón.Poner en extremos opuestos monetizar la tusa y llorar es caer en el modelo masculino que niega a la emoción por “absurda” e “improductiva”. Ganar plata cuando se tiene el corazón roto no le cae mal a nadie, pero la emoción (incluída la tristeza) hace parte de la experiencia de vivir.Como una mujer que intentó por años ocultar su sensibilidad por crecer bajo el ideal masculino, extraño las letras desgarradoras de Shakira, las que me hacen sentir entusada sin estarlo.A los hombres que llegaron hasta acá: a ustedes también les han negado por mucho tiempo la capacidad de abrazar su sensibilidad. Lloren con sus amigos, canten abrazados, que en este mundo, que cada vez pierde más el sentido, la ternura es lo único que nos queda.A Shak: ojalá vuelvas a escribir canciones con el corazón, o con el bolsillo, pero mientras te permites llorar.Igual te amo.
A la mitad de la entrevista, El Kalvo detiene por un momento sus reflexiones sobre la xenofobia que persiste al interior del hip-hop colombiano y el valor de hablarle a los trabajadores para buscar alitas de pollo a domicilio. Los ensayos para su presentación en el Festival Estéreo Picnic copan su tiempo, por eso llega tarde la entrevista, anda de afán y el tiempo para almorzar se escapa. Pero si hablamos del Kalvo no solo hablamos de un man que lleva veinte años en el rap, un joven veterano que a codazos y paciencia se ha abierto un espacio como un MC único en el país; hablamos también de alguien conocido por su apetito generoso, capaz de hazañas culinarias y connoisseur de la gastronomía callejera bogotana.Así que cuando es hora de comer, todo puede esperar.Después de Algarabías (2022), El Kalvo se dedicó a encontrar territorios comunes con otros artistas. De esta búsqueda colaborativa resultaron temas como “Agencia de viajes”, con La Radio Bembé Orquesta, y la enternecedora “Lero lero”, con La Muchacha. Cuando empezó el 2023, El Kalvo entró en modo álbum y tomó esas canciones para agruparlas y darles un sentido. Así nació Los tres golpes, el disco con mayor número de colaboraciones en su carrera: Kiño, Penyair, Jam Block Jr, Turek Hem y Horus conforman la polifonía. Un secuaz de confianza como Hi-Kymon se encarga de casi toda la producción, que desde el boom bap se extiende en todas las direcciones.Al principio, El Kalvo pensaba llamar a este nuevo trabajo Kalvokalez, para marcarlo como un proyecto más personal, que reflejaba quién era. Sin embargo, Saga Uno —su aliado para crear el extravagante kit de ocio para el trabajador contemporáneo que acompaña al disco e incluye un recipiente para la comida, un cancionero al estilo de los almanaques Bristol, un rascador, un parqués y una riñonera— lo convenció de que Los tres golpes, el nombre de un tema en el que describe al detalle y con apetito jugoso qué se puede degustar en la capital en distintos momentos del día, era un título mucho mejor. Luego de debatirlo, El Kalvo le dio la razón. En todas las canciones del disco hablaba, aunque fuera por un momento, de comida: “Ordinaria elegancia” no solo define bien su encanto, sino que muestra su ojo meticuloso para describir un buen guiso que, a la vez, es una buena letra de rap.A pesar de que no le puso su nombre, El Kalvo sí vuelca en este disco las distintas inquietudes que caracterizan su rap. Ahí están su pasión por contar historias (“Jesucristo de Maracay” o “Radio Casa Grande”), su perspectiva heterodoxa del rap (“Marquillas”) y su gusto por la bareta (“Préndalo). Están las preguntas incómodas y punzantes que suele hacer, como la que le plantea a los raperos colombiano sobre el trato que le dan a los migrantes venezolanos. Y, finalmente, canciones como “Elías”, un homenaje a su abuelo que puede ser la mejor canción del disco; “He sido”, en la que traza sus memorias a través de todos los trabajos en los que se ha rebuscado el salario; o “El rapado”, como pararse frente al espejo y rapear lo que se ve, profundizan en su biografía.Sobre esto y más hablamos con El Kalvo.***¿Cómo llegó al concepto de Los tres golpes?Yo lo quería llamar Kalvokalez, así como los artistas les ponen sus nombres a sus discos más personales, los que los definen. Pero a Saga le pareció que ese título era muy suave, que Los tres golpes tenía una carga conceptual mucho mayor. Luego de reuniones y llamadas que duraban horas y horas, me convenció, porque además de lo del desayuno, almuerzo y comida, en todas las canciones hablo de comida en algún punto, más inconsciente que conscientemente, güevón. Pero al final es más amplio que eso, tiene muchas historias. Ya he hablado mucho de lo social, de lo político, ese tema me había saturado, entonces me pregunté de qué quería hablar. Los tres golpes es mi manera de definirme como MC, cuál es mi tipo de rap. Y es el comienzo de una búsqueda, de otras temáticas a las que me quise como acercar, otras maneras de decir las cosas. Pero no sé si logré definirme completamente, creo que no, todavía le falta. Menos mal no le puse Kalvokalez.Usted ha explorado llevar los álbumes más allá de las plataformas digitales y más allá del CD, ¿cómo ha sido ese aprendizaje? A mí me gusta insistir en formatos físicos porque me permite innovar, entregar la música de manera distinta. Hoy es más fácil escuchar un vinilo que un CD, güevón. Mucha gente compra un CD para tenerlo, pero no lo puede escuchar. Entonces qué lindo tener otra cosa que sí sirva pa’ algo: qué güevonada comprar algo que uno no va a usar. Tenía que ser algo útil. Ya había hecho un libro, que es útil, pero si lo leíste ya queda ahí, ya fue. Pero al final nos dimos garra con Saga, fue un proceso pesado con muchos problemas técnicos. Le dimos rienda suelta a la imaginación y nos montamos en la película de hacer algo absolutamente novedoso. Y Saga sí me dijo que él lo diseñaba, pero yo me ocupaba de hacerlo. Hágale, le dije. ¿Un cancionero? ¡Hágale! ¿Un diorama? ¡Hágale! ¿Un parqués? ¡Hágale! Fue demasiado.Ahora me decía que está un poco cansado de hablar de temáticas sociales, ¿cómo ha sido para usted existir como rapero en el gobierno de Petro?Cuando quedó Petro yo sí sentí alivio: habíamos ganado algo. Por eso me relajé y dije como bueno, ya, me voy a dedicar a hablar de otras cosas y voy a darle la oportunidad a este man para que haga lo suyo, ¿sí me entiende? La inflación va bajando, el desempleo va bajando, el dólar se mantiene bajito. Esas cosas demuestran que se está haciendo bien la vuelta, mejor de lo que estaríamos con Rodolfo Hernández o Federico Gutiérrez, presunto paramilitar. Pero los medios han vendido la idea de que el cambio no es el cambio porque las transformaciones no han sido instantáneas. Y los de siempre, con mucho cinismo, han dicho que todo sigue igual, pero ellos son los responsables de que las cosas estuvieran así. Igual hay muchas cosas que están mal. Hay mucha gente que se coló, como Agmeth Escaf, Benedetti o la vieja esa que tienen paseando por todos los cargos importantes, quién sabe qué sabe de Petro, güevón. La esposa del man tiene una actitud como toda corrupta y se ha gastado un poco de plata viajando y tiene gente ahí enchufada. Feo, feo, güevón. Son cosas que no deberían pasar.Igual ahora que acabé este proyecto sí estoy sintiendo que otra vez necesito hablar de esos temas. Hace falta análisis. No quiero decir que yo soy el único que pueda analizar la mierda, pero sí siento que como hip-hoppers tomamos la misma actitud al tiempo, como listo, ganó Petro, chao, hablemos de otra mierda, a mí no me jodan. Incluso hay unos que se desconectaron tanto que están diciendo que la mala pa’ Petro, repiten el discurso que les dan las noticias. Es el juego de manipulación. Por eso otra vez siento un impulso muy fuerte por analizar y comentar.Vamos ahora sí con los temas más serios: una encuesta rápida sobre comida colombiana. ¿Mejor frito?Yo diría que la arepaehuevo con carne mechada. Es una obra maestra de la comida sumergida en aceite.¿Postre favorito?Quizás el de tres leches o el de natas. O, no sé si es tan colombiano, pero las islas flotantes de Endulza tu Paseo, gonorrea: esa es la misión.¿Sopa favorita?El ajiaco.¿Algo que le guste que nadie espere que le guste?La comida vegana.¿Cómo surgió la idea de “Jesucristo de Maracay”? ¿Tiene que ver con plantear una postura clara frente a la migración desde la comunidad del rap?Hay mucha xenofobia en el rap. He tenido que ver a parceros raperos que hablan despectivamente de los venezolanos como ratas o chirosos. La mala pa’ las ratas, sí, que nadie robe, pero la estigmatización que vive la población migrante venezolana es muy injusta, porque los que hacen cosas malas es una fracción muy pequeña. Es más fácil ver la paja en el ojo ajeno, pero el problema no son los migrantes, sino la pobreza, la falta de oportunidades, la ignorancia, la mala educación, la corrupción que se roba la plata que debería ser para el bienestar de la gente. Por eso cuando canto “Bacatá” el mensaje es que Bogotá es para el que esté en Bogotá, esta ciudad es pa’ muchos tipos de gentes y hay espacio pa’ todo el mundo. Entonces construí esta historia para cagarme en la xenofobia, pero también en la moral católica de los que son xenófobos y aporofóbicos. ¡Mientras tanto en Palestina están bombardeando el pueblo de Cristo! La gente que está sufriendo en todos lados representa eso. Cristo era un desplazado de la violencia. Y pues es de Maracay y no de Barquisimeto porque me rimaba, y me quedaba re bien para homenajear a los raperos de allá, que son de los más ásperos del hip-hop venezolano. De hecho las historias que me inspiraron fueron las del Topo y Vampi, de Piso Ocho, que nos contaron lo duro que les tocó, pero ellos son de Puerto La Cruz, y así quedaba raro.¿Por qué le dedica este kit de ocio al trabajador contemporáneo? A veces me parece que el rap está montado en una burbuja rara, no se tiene en cuenta el diario vivir, como si todos viviéramos en un videoclip de rap, güevón, y solo hubiera ocio y placer. Quería que el álbum fuera para el descanso, está pensado para disfrutarse después de una larga jornada de trabajo. Para una persona normal la música es un escape de la realidad, una anestesia que escucha en el Transmilenio, caminando, lavando loza o haciendo ejercicio. Por eso tampoco quería hablar de temas pesados, sino más bien como toma, disfrútate esta historia de cosas asquerosas que nos inventamos con Penyair, o esta otra de Jesucristo como un migrante venezolano. Pensaba que qué chimba que el rap que yo haga sea óptimo para el que está saliendo de su camello y se quiera relajar. El disco es para dignificar el esfuerzo, como dice el intro, un tributo al esfuerzo.A propósito de “Protagonista estelar”, ¿cómo ha sido para usted rapear sobre el amor? ¿Y cómo ha cambiado con los años?No es mi temática fuerte, pero en cada trabajo discográfico trato de incluir al menos una canción que hable del tema. Siempre es difícil hacer algo tan personal, ¿no? No puedo hablar del amor como hablo de otras cosas, con esa forma arquetípica de tomar los temas, porque el amor es el amor, ¿sí me entiendes? Yo a mi novia no le puedo cantar cualquier cosa, es cuando más real tengo que ser. Me siento vulnerable. Hay gente que puede estar re parchada y escribe una canción re tusa cortavenas, y la novia está al lado, cagada de la risa. Para mí debe ser algo muy personal, y como con mi novia compartimos las artes audiovisuales, “Protagonista estelar” fue una oda a lo que hacemos juntos. Ella me ayuda a hacer los videos, yo edito cosas para ella. Disfrutamos y creamos juntos. De ahí salió lo de “Hagamos ficción y documental”, porque de verdad lo hemos hecho. Es chimba. Cuando más sincero he sido es en las canciones de amorcito.¿Cuál es su tema favorito de rap romántico?“Querer querernos” de Canserbero. La escuché antes de que saliera, porque el man la tocó una vez que vino a Bogotá como en 2011, re caleto. A toda la banda de pirobos se le salió el aire con el último ponche. Fue como mucho malparido, qué gonorrea.***Hace un tiempo invitamos al Kalvo a parodiar una elección rapeando junto a Neck Talese y El mismoperro, este fue el resultado:
Uno de los headliners del Estéreo Picnic 2024 es una de las figuras más destacadas del reggaetón mundial: Feid. Pero no es la primera vez que hay un reggaetonero en el line-up. En 2022, J Balvin fue el primer artista de este género en el festival. Aunque su presentación fue sumamente comentada (por las razones equivocadas) sin duda hizo historia al abrir espacio a un género que durante mucho tiempo fue inesperado en el Picnic. Aunque hoy sean muy normales los actos de reggaetón en Estéreo Picnic, la cosa no siempre fue así. En sus inicios, el festival tenía la fama de ser un evento solo para "hipsters" y efectivamente, estaba dirigido a un público alternativo. El festival tuvo un arranque exitoso con Matisyahuy 2 Many DJS en 2010 y con Calle 13, Bag Raiders y The Presets en 2011, en 2012, con Caifantes, MGMT y TV on the Radio los resultados no fueron los esperados. Reggaetón: el último recurso para salvar en Estéreo Picnic "El tercer Estéreo Picnic, el del 2012, en el que tocaron Caifanes y MGMT. Esa mierda fue básicamente “apague y vámonos", dijo Sergio Pabón, empresario de Páramo Presenta (en ese entonces T310), en entrevista con Vice en 2024. Pabón continúa: "de verdad no habían señales que indicaran que esto podía llegar a funcionar. Todo era paupérrimo. El apoyo del sector privado era pésimo. El de la gente, peor, no vendíamos nada de boletas. En un punto hicimos una votación y se acordó unánimemente, aunque sin mí, porque yo era el único que estaba en contra de la decisión, de nunca volver a hacer Estéreo Picnic. Ya no resistíamos más. Pero lo volvimos a hacer al año siguiente con The Killers como headliner". "Fue justo en ese momento en el que no le encontrábamos la vuelta, incluso con Balvin se habló y teníamos hasta un negocio acordado. Ahí dijimos como “Armemos una tarima con Balvin, Fonseca, Carlos Vives y toda esa gente para ver si vendemos boletas”, porque es que no podíamos desaparecer por seguir obstinados en una movida musical que no nos estaba devolviendo. Pero al final nos echamos pa’ atrás y dijimos “No, seamos fieles a lo que hemos construido”.Al final Balvin sí llegaría a presentarse en el festival, aunque en circunstancias muy diferentes. En ese momento, era difícil predecir cómo el reggaetón iba a irrumpir en la industria musical mundial, al punto de convertirse en protagonista en los festivales de Colombia y todo el mundo.