Decidimos hacer una cuidadosa guía de supervivencia para ayudarlo a usted -como jugador- en caso de que quede atrapado en una situación de vida particularmente apremiante. Por: Rob // Greenman Gaming. La guía de supervivencia de este mes cubrirá eventos en relación con su bienestar en ambientes aislados, sórdidos y horribles. Tenemos confianza en que esto cubrirá la mayoría, si no todas, las situaciones terroríficas. Así que sin más preámbulo echemos una mirada a lo que los videojuegos proponen para sortear estas situaciones de gran peligro. Nunca se fíe de las luces – Outlast & SlenderMan Si algo nos han enseñado los videojuegos es que el circuito eléctrico de un edificio cualquiera nunca debe ser objeto de confianza. Ya sea que usted esté explorando una mansión venida a menos o un manicomio abandonado, el alumbrado común por alguna razón nunca funciona. Esto tal vez se deba a los electricistas de segunda que se contratan para hacer el mantenimiento de estos sitios, o el hecho de que los generadores no se han usado en décadas. Así que le recomendamos llevar una linterna o encontrar una tan pronto como pueda. El modelo de linterna que promocionamos es el que se usa en SlenderMan, por el hecho de que nunca parece acabársele la batería. Pero si Outlast también está entre sus preferencias, verá que una típica cámara de video también le será útil. La mayoría de las cámaras de video, en especial las que usan los periodistas principiantes hoy en día, tienen visión nocturna. Sólo asegúrese entonces de llevar suficientes baterías. O sólo consiga una de esas linternas que le mencionamos, porque el tema de las pilas, digamos, qué mejor que unas que nunca se acaban. Quédese quieto antes de disparar – The Evil Within & Resident Evil Si usted se encuentra en una situación en la que una horda de zombies y/o monstruos se acercan lentamente hacia usted, le sugerimos que se pare muy quieto y entonces sí dispare sobre las bestias que se aproximan. Este es el método probado para juegos como Resident Evil y The Evil Within (y probablemente para cualquier juego que contenga la palabra “Evil” en su título). Es cierto que el instinto humano en general lo llevará a querer correr y esconderse de estas criaturas horribles. O incluso a disparar mientras intenta emprender la fuga. Sin embargo, quedarse bien quietico y dispararles es sin duda una mejor alternativa, ya que esto le permitirá dispersar a las hordas en menos tiempo, incluso si llegan a estar lo suficientemente cerca como para darle un mordisco en los pies. Observar atentamente fotos y objetos – P.T & Resident Evil 7 En la mayoría de las situaciones pesadillescas en que se encuentre probablemente lo tendrán atrapado en un edificio de algún tipo durante un tiempo prolongado. Tanto si se trata de un corredor desolado o de una mansión embrujada, usted se verá estancado sin medio alguno de escape. Después de analizar las técnicas usadas en los juegos más vendidos -como el demo de P.T o Resident Evil 7-, podemos confirmar que la mejor manera de proceder en estas situaciones es mirar fijamente las fotos, relojes, luces y otros objetos inanimados que puedan encontrarse en el espacio. Por lo general si usted se concentra la suficiente en un objeto, escuchará un sonido, como puede ser el llanto o la risa de un niño y entonces podrá seguir su camino. Está probado que las puertas se abren más fácil de esa manera. Los baños no son para exploradores – SlenderMan, PT, cualquier juego de terror En un típico escenario cotidiano los baños son un lugar conveniente para cuando se quede sin aliento o necesite refrescarse un poco. De acuerdo con los juegos, sin embargo, este es probablemente el último lugar en el que debería encerrarse. Tomemos SlenderMan como ejemplo. Por alguna razón a SlenderMan le encanta estar siempre en algún baño. En P.T, por su parte, el baño es uno de los lugares más espantosos del juego evidentemente debido al hecho que siempre hay un bebé llorando en el lavamanos, por no mencionar el aspecto que el mencionado bebé va contrayendo con el paso del tiempo. Una aspiradora puede ser su mejor amiga – Luigi’s Mansion Como es habitual, cuando lucha contra zombies y/o monstruos, puede presentarse una situación en la que también se encuentre luchando contra lo paranormal. Por lo general, los Cazafantasmas serían los indicados a quienes llamar, pero a veces puede no entrar la llamada. Entonces sugerimos tomar una hoja del libro de Luigi y coger una aspiradora. Este práctico dispositivo antipolvo también funciona como una trampa portátil para fantasmas. Simplemente apunte y encienda la máquina y el fantasma será succionado en un instante. Así que ahí tiene. Si realmente alguna vez se ve atrapado en una situación horripilante esta guía práctica debería poder ayudarlo a sobrevivir. No deje de consultar Green Man Gaming porque el próximo mes le traeremos una nueva edición de La guía de supervivencia del editor.
La popular franquicia cinematográfica de terror, acción y ciencia ficción creada por Paul W. S. Anderson cumplió 15 años. En su sexta y última entrega Anderson vuelve a ponerse al frente tanto del guión como de la dirección, es evidente el amor que le tiene pero, ¿realmente cumple y entrega un final digno para la saga? Por: Kaito @El_Fotis Cuando salió por primera vez en la pantalla grande en 2002, Resident Evil se convirtió inmediatamente en mi “guilty pleasure”, que no tengo absolutamente ninguna intención de negar. Vagamente inspirados por la igualmente larga serie de videojuegos, las cinco películas hasta la fecha han intentado (unas sí, otras no) entretenernos con cada vez más excéntricas combinaciones de sangre, tripas, el sonido de destripadas, criaturas generadas por computador en todas las formas y tamaños, y guiones que se han vuelto cada vez más cubistas en su enfoque de la narrativa. Las películas han tenido tan poco diálogo que se hace realmente imposible defenderlas de la crítica así que simplemente podemos decir que hay que disfrutarlas sin prejuicios. Eso sí, como fans, tampoco podemos dejarnos meter los dedos a la boca. En Resident Evil: The Final Chapter encontramos a Alice emergiendo de las alcantarillas de una devastada Washington, volviendo a la superficie por primera vez en años (demostrando que la gran batalla al final de Resident Evil: Retribution no resultó tan bien). No se sabe mucho sobre por qué Alice regresa, aparte de que se supone que debe conocer a alguien (o algo) que tiene información vital para darle. Esto hace que Alice viaje de regreso a Raccoon City y deba bajar a la Colmena en un último esfuerzo para tratar de salvar a la humanidad de ser completamente extinguida de una vez por todas. El nuevo aliado de Alice En su camino hacia la batalla final, Alice atraviesa una serie de personajes conocidos y nuevos, como Claire Redfield y el doctor Alexander Isaacs, quien parece haber sido resucitado como un ser un poco más excéntrico y lleno de metáforas religiosas y políticas. También tenemos un nuevo grupo que trata de sobrevivir en la lucha contra los zombis y la malvada corporación Umbrella, que sabemos que será carne de cañón para que nuestras protagonistas lleguen intactas al final. Algunas de las escenas de acción se presentan de manera interesante como esa en la que vemos a Alice colgando boca abajo rodeada por un grupo de soldados de Umbrella, o una pelea entre Alice e Isaacs encima de un vehículo en movimiento, al más puro estilo de Mad Max: Fury Road. Para los fans de la franquicia, algunas de las revelaciones del Final Chapter y los giros de última hora pueden agregar capas interesantes al canon de Resident Evil, pero la película está tan repleta y frenética que a ninguno de ellos les es realmente dado el peso que merecen. El final llega dejando la puerta abierta a futuras adaptaciones. En definitiva las películas de Residente Evil siguen siendo algo que entretiene, pero que no va más allá de eso. Mi favorita de toda la saga seguirá siendo Apocalypse. ¿Cuál es la de ustedes?
De la mano de Paul W. S. Anderson el “Padre” de las adaptaciones cinematográficas de video juegos llega la que podría ser (Según ellos) la última entrega de esta famosa saga adorada por muchos odiada por muchos también en RESIDENT EVIL: The Final Chapter una vez más Alice (Milla Jovovich) es la única superviviente que puede salvar lo poco que queda de la raza humana en su lucha contra los muertos vivientes. Es por eso que para conmemorar esta “última” entrega les tenemos el ranking de las nueve mejores escenas de toda la saga que ya cumple 15 años. Por: Kaito @El_Fotis Resident Evil: Afterlife Los Hermanos Redfield vs Albert Wesker Después de descubrir que Arcadia era una trampa de Umbrella para capturar sobrevivientes, este par de hermanitos que si hacen parte de los videojuegos le hacen frente al villano Wesker, aunque no logran vencerle resulta entretenido ver una batalla donde Alice no sea la que acapare la atención. Resident Evil: Retribution Escena de apertura Llena de dramatismo, slow motion y una sobredosis de efectos visuales el inicio de RS: Retribution es uno de los mejores en espectacularidad al empezar de manera invertida con la derrota de Alice y los sobrevivientes de Arcadia a manos de su ex amiga Jill Valentine quien ahora lidera las fuerzas de Umbrella. Resident Evil La red laser Este momento es uno de los más sabrosos y memorables de toda la saga, se podría decir que la Reina Roja incluso “disfruta” de usarla contra quienes se oponen a sus planes, ya que al principio ellos creen haber desactivado la computadora, pero no es así y termina en una auténtica picadita. Resident Evil: Afterlife Alice y sus clones Vuelve y juega, el intro de RE Afterlife es toda una gala de efectos visuales en hermoso 3D, donde Alice está decidida a terminar con Umbrella que ha invadido Tokio y como resultado toda la ciudad a merced del Virus T. Al fallar Alice pensamos lo peor pero momento, que no era Alice sino su clon ¡¡CON OTROS CLONES!! O sea nada más delicioso que ver a Milla Jovovich multiplicada dándo pata, puño, cuchillo y bala a un montón de malos. Resident Evil Los Perros Zombi Si ya era difícil tener que lidiar con un ataque de muertos vivientes, imaginen lo que fue ver por primera vez a esos malditos perros convertidos en zombi porque seamos sinceros un perro doberman da miedo, pero un perro doberman zombi si te caga del susto. Resident Evil: Afterlife Executioner Directamente salido de los videojuegos hace acto de presencia el Executioner, rival duro para Alice y Clear, si tuvieron la oportunidad de verla en 3D ese pedazo de hacha/martillo hace un excelente uso de este efecto, sin embargo su aparición es breve y aún siendo un personaje tan letal en el video juego muere rápidamente a mano de ese par de mamasitas. Resident Evil: Apocalypse Jill Valentine Estamos hablando de la que para muchos es la mejor de todas las películas de la saga por muchas razones, en especial por la primera aparición de uno de los personajes icónicos del videojuego Jill “Todo lo rico” Valentine la letal agente del equipo Alfa de los STARS no le tiembla la mano a la hora de repartirle bala a los infectados por el virus T y no solo eso su caracterización es idéntica a la del videojuego. Resident Evil: Extinction Los Cuervos Zombi Pasando por adultos, perros y hasta niños, le llega el turno a los ¡cuervos! Al inicio de RE Extinction el grupo de supervivientes liderado por Oliveira es atacado en el desierto por una horda de cuervitos zombi los cuales son neutralizados al último momento por Alice quien hace gala de su nuevo poder psíquico. Mención especial a algo que siempre me gustó, el efecto de pupilas dilatadas que sufre Alice al usar sus poderes. Resident Evil: Apocalypse Proyecto Alice: ACTIVADO Justo después de darla por muerta, el cuerpo sin vida de Alice es abandonado por sus amigos pero Umbrella se hace con el cuerpo para experimentar, trayéndole de nuevo a la vida, una Alice al parecer sin memoria despierta en las instalaciones de Umbrella donde recupera la memoria y ataca a todo el personal usando su nuevo poder psíquico. Lo curioso es que sus amigos quienes anteriormente la habían dejado tirada están en la puerta esperándola, mientras el Dr Isaacs les permite “escapar” al mismo tiempo que activa el proyecto Alice. De toda la saga este es uno de mis cliffhanger favoritos ya que permitió especular sobre el futuro de Alice con sus nuevos poderes y su grupo de sobrevivientes.
Alice, dragones, tanques, zombies y Umbrella en adelanto del capítulo final de Resident Evil. Resident Evil: The Final Chapter es el sexto capítulo de la saga de esta película con el sello registrado de Milla Jovovich. La interminable lucha por la sobreviviencia humana contra los zombies y el caos creado por la organización Umbrella. Esta vez con dragones, tanques, zombies, persecusiones, explosiones y los ingredientes que hacen legendaria esta historia de conspiración, ciencia ficción y apocalipsis. Bajo la dirección del de siempre Paul W. S. Anderson, la cinta se estrenará el próximo 27 de enero de 2017.
Basado en la popular serie de videojuegos de Capcom, este 26 de enero llega a las salas de cine el episodio final de la franquicia cinematográfica de videojuegos más exitosa de la historia: Resident Evil: Retribution. La trama cuenta que Alice (Milla Jovovich) es la única sobreviviente de lo que se suponía era la ofensiva final de la humanidad contra los no-muertos. Ahora ella debe regresar al lugar en el que comenzó la pesadilla – The Hive en Raccoon City, donde la Corporación Umbrella reagrupa sus fuerzas para un golpe final contra los sobrevivientes restantes del apocalipsis. Por el lanzamiento este sábado en Plaza de las Americas habrá un evento en el que los participantes podrán vivir en carne propia el apocalipsis zombie.
Milla Jovovich dejó en shock a los seguidores de Resident Evil luego de publicar en Instagram el impactante cambio que sufrirá Alice en The Final Chapter. El 27 de enero de 2017 es la fecha que escogió el director Paul W. S. Anderson para el estreno del último largometraje de Resident Evil. La saga cinematográfica basada en los juegos de Capcom presentó en 2002 su primer filme y desde entonces Milla Jovovich ha dado vida a Alice, un personaje ficticio creado para este universo. La historia de Alice y la Corporación Umbrella llegará a su fin con Resident Evil: The Final Chapter, película de la que hemos podido conocer imágenes del rodaje por las publicaciones de Jovovich en su cuenta de Instagram y que en esta oportunidad nos adelanta el aspecto que tendrá su personaje al final del filme:
El largometraje que pondrá fin a la saga protagonizada por Milla Jovovich y cuya historia se basa en los videojuegos de survival horror de Capcom dio a conocer esta semana el nombre de los actores que estarán presentes en ‘Resident Evil: The Final Chapter’ y la sinopsis del filme, que una vez más nos llevará a Raccoon City. "Siguiendo a los hechos ocurridos en ‘Resident Evil: Venganza’, la humanidad está en peligro después de que Alice fue sido traicionada por Wesker. Ella debe regresar al lugar donde todo comenzó: Raccoon City. Allí es donde la Corporación Umbrella está reuniendo fuerzas para un ataque final contra los supervivientes que quedan del apocalipsis. En una carrera contrarreloj, Alice unirá fuerzas con viejos amigos para preparase para una batalla llena de hordas de muertos vivientes y nuevos monstruos mutantes. Después de perder sus habilidades superhumanas y el ataque inminente de Umbrella, ésta será la aventura más difícil de Alice para salvar la humanidad, que está al borde del olvido". Los actores que acompañarán a Milla Jovovich en esta nueva aventura son: Li Bingbing, Ali Larter, Iain Glen, Shawn Roberts, Ruby Rose, Eoin Macken, William Levy y Fraser James.
Por: Pilar Rendón - @MariaMarchita Realización: Cristian HernándezUna vez más estuvimos hablando con Oscar Niño (editor del portal www.gamerfocus.co) sobre los temas más sonados en el mundo de los videojuegos y la tecnología. Junto a él descubrimos cómo tres importantes desarrolladoras se robaron el show esta semana – Ubisoft (Assassin's Creed), Capcom (Resident Evil) y Bungie (Destiny) – con los anuncios de algunos de los títulos más icónicos en cuanto a acción, survival horror y FPS se refiere.#1. Assassin’s Creed sorprende en 2014 por partida doble:Desde 2009 Ubisoft sorprende anualmente a los fieles seguidores de Assassin’s Creed con un nuevo título de esta afamada franquicia – que vio la luz en 2007 – superando todo tipo de expectativas y llevando los niveles de jugabilidad a un estado superior. Bien, ahora la desarrolladora francesa decidió golpear al mercado por partida doble dando a conocer lo que será Assassin’s Creed Unity y Assassin’s Creed Rogue.Pese a que no se tenía certeza alguna sobre este último – durante meses sólo se hablaba de un proyecto secreto sin nombre ni fecha alguna – hace pocos días se dio a conocer a nivel mundial el tráiler oficial de Assassin’s Creed Rogue que, según lo señalaron sus creadores, estará ubicado en la ‘Guerra de los Siete Años’ entre la línea temporal de Assassin's Creed IV: Black Flag y Assassin’s Creed III.AC: Unity y AC: Rogue saldrán al mercado el próximo 28 de octubre y 11 de noviembre respectivamente.#2. Resident Evil se prepara para su “remake HD”:El tema del “full HD” está sonando no sólo en el ‘Ras Tas Tas’ de la agrupación Cali Flow Latino, también está presente en el corazón de Capcom. Al menos eso es lo que entienden los seguidores de uno de los survival horror por excelencia, Resident Evil, tras el anuncio del remake HD que tendrá su primera versión.Para acrecentar la expectativa por esta entrega HD, Capcom decidió poner a disposición de los fanboy del juego detalles sobre su jugabilidad, la historia y los personajes, entre otros elementos, a través de su sitio web. “¡Si crees que el "remake" tenía buena pinta, espera a ver la versión en alta definición! Este es el juego que definió el género Survival Horror y que inauguró una franquicia que ha vendido más de 61 millones de copias”.¿Están listos para la resurrección del horror?PARA CONOCER EL TERCER TEMA DE LA SEMANA LO INVITAMOS A HACER CLIC EN EL VIDEO QUE SE ENCUENTRA EN LA PARTE SUPERIOR DE ESTA NOTA.¡Hasta la próxima!
Varios artistas de la banda sonora de la serie Fallout de Amazon Prime Video han visto aumentar dramáticamente sus números en plataformas de streaming. Los oyentes mensuales de Sheldon Allman aumentaron de 88,881 a 184,767 en la semana posterior al lanzamiento de Fallout, según el boletín TheMusicXP. El programa usó su canción Crawl Out Through The Fallout en el primer episodio.Jack Shaindlin y Connie Conway también vieron un aumento del 80 por ciento en su número de oyentes mensuales, como cita NME. I'm Tickled Pink de Shaindlin cierra el episodio seis, mientras que Let's Go Sunnin aparece en el episodio cuatro, y Conway tiene dos temas en el estreno de la temporada de Fallout: Who Do You Suppose y Brighter Side.Artistas legendarios como Nat King Cole, Bing Crosby y Johnny Cash también han visto un aumento en el número de oyentes mensuales de Spotify luego de su inclusión en la banda sonora de la serie. ¿Quién está en la banda sonora de Fallout?La banda sonora de Fallout se inspira en gran medida en las décadas de 1940 y 1950, al igual que los videojuegos en los que se basa. "No se puede subestimar lo popular que es esta música entre los fans", escribe Mat Ombler de The MusicEXP. "Quería resaltar el éxito de esta música porque imagino que muchas personas en el mundo de la sincronización no asociarían a los artistas de esta época con los jugadores, pero los fanáticos de Fallout no se cansan de escucharlo".Fallout: lista completa de canciones en su banda sonora Episodio 1Orange Colored Sky - Nat King ColeDon’t Let The Stars Get In Your Eyes - Perry ComoWho Do You Suppose - Connie ConwaySome Enchanted Evening - The CastellsStart It Slow - Mari JonesKeep That Coffee Hot - Scatman CrothersA Nervous Kiss - Carl CoccomoSo Doggone Lonesome - Johnny CashAll Over Again - Johnny CashBrighter Side - Connie ConwayCrawl Out Through The Fallout - Sheldon AllmanEpisodio 2Into Each Life Some Rain Must Fall - The Ink Spots featuring Ella FitzgeraldDon't Fence Me In - Bing Crosby & The Andrews SistersIt's A Man - Betty HuttonI Don't Want To Set The World On Fire - The Ink SpotsEpisodio 3:Maybe - The Ink SpotsWe'll Meet Again - The Ink SpotsTweedle-Dee - LaVern BakerIn The Mood - Glenn Miller OrchestraAct Naturally - Buck Owens And The BuckaroosEpisodio 4Let's Go Sunning - Jack ShaindlinIt Ain't The Meat It's The Motion - The SwallowsJourney Into Melody – Sam FonteynI Can Dream Can't I? - The Andrews SistersEpisodio 5 Henry - The Jet TonesRobin In The Pine - Bonnie GuitarLadyfingers - Herb Alpert & The Tijuana BrassWhat A Difference A Day Made - Dinah WashingtonIt's Just A Matter Of Time - Brook BentonEpisodio 6The Theme From A Summer Place – Percy FaithLonely Hours – Gene Armstrong and His Texas Nite HawksSummer in Love – I Marc 4Give Me the Simple Life – June ChristySkitter Skatter – MetrotonesLonely Hours - Gene Armstrong & His Texas Nite HawksEpisodio 7I'm Tickled Pink - Jack ShaindlinSixteen Tons - Merle TravisOnly You - The PlattersWhat a Difference a Day Made – Dinah WashingtonYou're Everything - The DanleersFrom The First Hello To the Last Goodbye - Jane MorganEpisodio 8I Don't Want To See Tomorrow - Nat King ColeWe Three (My Echo, My Shadow, And Me) - The Ink Spots
En esta nueva entrega del Panorama musical de marzo de 2024, curado por los medios que integran la Alianza Faro, hay jazz, synth pop, amapiano, afrobeats, pop-rock y psicodelia alucinógena. Les presentamos a 8 agrupaciones con lanzamientos recientes y, además, como cada mes, una playlist con nuestras canciones favoritas. Acá pueden escuchar la playlist actualizada del Panorama de marzo en Faro. ArgentinaMaquillada en la cama – Juliana GattasPor Juampa Barbero de Indie HoyMaquillada en la cama, el primer álbum solista de Juliana Gattas, nos adentra en un universo de glamour y excentricidad.La cantante de Miranda! recorre una amplia gama de géneros, desde el electrodance, el synth pop y algunos guiños al jazz, para develar su versatilidad y carisma camaleónico.A través de cada canción, Gattas da vida a diversos personajes y estados de ánimo, canalizando sus experiencias personales con un toque de humor e ironía, combinando la euforia del baile con la melancolía del corazón roto.La argentina se luce en tracks como "Borracha en un baño ajeno" y "Maquillada en la cama" -los primeros adelantos del disco-, donde su habilidad interpretativa brilla al encarnar a una diva que vive en el filo entre lo absurdo y lo sublime. La producción en manos del chileno Alex Anwandter evoca una estética retro y moderna a la vez en un puñado de canciones llenas de elegantes arreglos de cuerdas, sintetizadores vibrantes y emociones a flor de piel.BrasilJUÇARA MARÇAL – DEBRMXPor Scream&YellSi para los ciudadanos de a pie las situaciones extremas son casi una cuestión de vida o muerte, para los artistas suele ser el momento de dar un salto al vacío. El aislamiento impuesto por la pandemia llevó a la cantautora Juçara Marçal y a su socio productor Kiko Dinucci a buscar la manera de crear un álbum en un periodo en el que la gente no podía reunirse. El resultado fue un clásico: Delta Estácio Blues, el álbum de brío electrónico anclado en la experimentación y los collages publicado en 2021, fue votado disco del año por varias publicaciones, entre ellas Scream & Yell, obtuvo un EP (también imperdible) de sobras en 2022 (EPDEB) y, ahora en marzo, un bombástico disco de remezclas, DEBRMX (2024), que amplifica radicalmente el sonido del proyecto original. Son 15 temas remezclados por 19 destacados artistas de la música electrónica, que van del funk al techno, del amapiano al industrial, ampliando la idea original del álbum de reunir músicas negras de todos los rincones del mundo. Para escuchar con auriculares y volverse loco.CHILEdoblesanto - Joven (Aún)Por POTQMientras vivimos el fin del mundo aún es posible bailar suavecito y acompasado. Esto, gracias al disco debut de doblesanto, Joven (Aún). En una época de estandarización apabullante y el algoritmo nos juega malas pasadas mostrando las mismas caras de siempre, estas doce canciones son un tesoro —esperamos que cada vez menos escondido— dentro de la música chilena. Aquí aparecen los sonidos latinos que son parte de una memoria viva del continente, pasando por el bolero o la cumbia más cadenciosa, por ejemplo, pero desde la perspectiva de los que crecieron en democracia, con internet, maquinitas y una guitarra clásica en su cuarto. El quinteto se aleja de cualquier ejercicio de estilo, por el contrario, las texturas y los juegos vocales que ofrecen cada uno de los temas de este disco, lo que más muestran es curiosidad y libertad pero con los pies bien puestos en su tierra. Excelente debut.ColombiaBochinche - DawerxDamperPor ShockA finales de 2019 en Shock presentamos a los hermanos Dawer y Damper, nacidos en Cali, Colombia, como una colorida promesa del afrofuturismo. Recién habían ganado un torneo de bandas local que organizamos y apenas se construía su proyecto. Antes, conformaron un quinteto de funk llamado Alto Volumen. Hoy, cinco años después, los DawerXDamper son la punta de lanza de un movimiento próspero en nombres, colores y Flow. Un movimiento de jóvenes negros, de la ciudad de Cali, comprometidos con explorar sus barrios, su identidad y la música afrodiásporica fuera de cualquier cliché atribuible a la etiqueta de lo “urbano”. Ya fueron nominados a un premio Grammy latino por su álbum ‘Donde Machi’ y ahora lanzaron este EP, ‘Bochinche’, con colaboraciones en las que se divierten con el ritmo y con el lenguaje. Bochinche, en Colombia, significa fiesta, alboroto, escándalo. Pues, bien: lo de DawerxDamper es un bochinche elegante, formado en el barrio a punta de color y afrobeats.CUBA Los Palos Gozadores • Michael OliveraPor Magazine AM:PMDejando claro el disfrute que hay detrás de estos diez temas, Michael Olivera saca a la luz su tercer álbum, acompañado de los reconocidos músicos Alex Conde y Gastón Joya. En un viaje entre nostálgico y de reafirmación por varios clásicos de la música cubana e internacional como Could you be loved o La Comparsa, el percusionista cubano quiere proponer un nuevo punto de vista. Con un formato de trío aparentemente sencillo, reinterpreta los motivos melódicos y los traduce al lenguaje del jazz —que ya ha hecho suyo—. Juegos armónicos ingeniosos, improvisaciones bien integradas al flujo del fonograma, y la selección íntima y equilibrada de las piezas hacen de la más reciente entrega de Olivera una propuesta sólida, que evidencia la madurez del artista no solo como compositor e instrumentista, sino también como productor. Sin dejar a un lado la influencia de las raíces afrocubanas —que han caracterizado siempre su estilo— Los palos gozadores es un álbum que trasciende estas fronteras para deleitar a cualquier amante del género.EspañaShinova - “El presente”Por Mondo Sonoro“El presente” supone el quinto trabajo de la banda vizcaina Shinova y una muestra más de que siguen en el camino de la exploración que, desde sus inicios, ha marcado su trayectoria. Junto a Manuel Colmenero –con quien repiten en la producción– parecen haber dado con la tecla adecuada para seguir escribiendo una trayectoria que parece no tener techo. Y es que la historia de Shinova es digna de estudio. En “El presente”, la banda continúa dando pasos de gigante no solamente echando mano de una cuidadísima producción, sino también desmenuzando un amplio catálogo de lo que pueden aportar todavía a su pop-rock marca de la casa. Lo evidencian temas como “Alas” o “Gloria”, medios tiempos ideales para tomar aire como la luminosa “Nuestra postal”, “No cambiaría nada” o la melódicamente delicada “Los días que vendrán”. Por el caminointroducen sonidos electrónicos con un los que enriquecen canciones como “Diciembre” o “Antes de que todo acabe”. Shinova se reafirman con este “El presente” como una de las grandes bandas de su generación. SergioIglesias. México Niño Baca – ‘Días fueron’Por Ana Li Rodríguez de Indie Rocks!El cuarteto mexicano conformado por Niño, Bruno, Keks y Blati finalmente lanza su primer material discográfico. Nueve canciones conforman Días Fueron, este LP que consigue ver la luz gracias a HEP Records! y a la magia e intensidad cósmica de Sebastián Garrido quien apoyó en todo momento la producción, mezcla y masterización del debut de Niño Baca. Además, en este viaje de kraut y psicodelia le acompaña Angélica Victoria (angelicodiablo) en una colaboración burbujeante en el track “D5”. El joven proyecto compila lo mejor de la amistad y el hangueo en un disco ameno, divertido con el que pasarás varios minutos desconectado de la realidad.URUGUAYALUCINACIONES EN FAMILIA - ALUCINACIONES EN FAMILIA IIIPor PiiilaDesde su primer disco editado en 2015, Alucinaciones en Familia –con Pau O’Bianchi a la cabeza– continuó el camino que venían transitando sus miembros en la esfera independiente de la música montevideana, llegando a nuevas alturas. Eso es: salir de los sótanos y agotar entradas en algunos de los escenarios más importantes de la ciudad.Ahora, con su tercer volumen alucinógeno la banda pulió este sonido amorfo que ya los caracteriza (experimentos desprejuiciados que combinan pop, psicodelia y rock), poniendo más al frente la voz. Y tal vez sin planearlo hicieron que sus evocativas letras capturen aún más la curiosidad, sea desde la metáfora y el juego de imágenes, pero más a menudo desde la descripción cruda y directa de lo real.Así es que este disco, más que los anteriores, lanza al escucha en una montaña rusa de emociones y dinámicas. A veces se va cayendo desde altos eufóricos y coreables, pero tras alguna vuelta afable la cuesta arriba se hace más difícil, cargando con dolor y duelo. Esta es una celebración de la vida mientras se convive con la muerte; la transformación del dolor en algo deforme pero hermoso.Vean aquí el Panorama de febrero
Blessd se une a una de las leyendas más grandes del futbol mundial, Ronaldinho Gaucho, para jugar un partido de futbol. La cita será el 16 de mayo en el marco del Si Sabe Fest Deluxe en el Coliseo Cubierto Iván De Bedout de Medellín. La entrada es gratuita, hasta completar el aforo. El paisa presenta su nuevo trabajo musical “BLESSDELUXURY” a través del fútbol, una de sus más grandes pasiones. Ya hubo una primera fecha entre los 2 en Miami, así que Blessd espera una victoria en su tierra. “Estamos listos para romper de nuevo, pero ahora en nuestra ciudad, vamos a hacer la revancha y todas las entradas serán gratuitas exclusivamente para los fanáticos del Bendito y del buen futbol Si Sabe … Prometo esta vez ganarle a Ronaldinho y a los cracks que lo acompañan”, dice Blessd. El juego será una exhibición en compañía de una nómina de lujo que contará con dos grandes figuras en la dirección técnica de ambos equipos. Dirigiendo al equipo de Blessd estará una de las glorias del futbol, el portero de la selección Colombia René Higuita y dirigiendo al equipo de Ronaldinho estará Francisco Maturana, uno de los directores técnicos más recordados quienes dejarán toda su experiencia en la cancha en un espectáculo especial para todos los asistentes. Para quienes no puedan entrar, la transmisión estará a cargo de Westcol, unos de los streamers más conocidos del mundo y el #1 de ColombiaAmbos capitanes Blessd y Ronaldinho lo dejarán todo en la cancha. ¿Quién es Blessd?Stiven Mesa Londoño, conocido artísticamente como Blessd, es un cantante y compositor colombiano nacido en Medellín el 27 de enero del año 2000. Desde pequeño, Blessd estuvo rodeado de música gracias a la influencia de su tío rapero, quien lo introdujo al mundo del freestyle y las batallas de rap.Su pasión por la música lo llevó a comenzar su carrera como aficionado a los 15 años, participando en competencias y presentaciones locales. A los 17 años, compaginaba su pasión por la música con el trabajo familiar, vendiendo frutas y verduras en la Central Mayorista de Antioquia.
El Tribunal de apelaciones de Nueva York anuló la condena de Harvey Weinstein por delitos sexuales el jueves 25 de abril del 2024. La juez Jenny Rivera, la voz mayoritaria del tribunal, aseguró que la decisión fue tomada porque en el juicio se cometieron errores fundamentales. El veredicto, con cuatro votos a favor y tres en contra, llevó a que se ordenara un nuevo juicio demostrando que en el juicio del 2020, en el que se le dictaminó una condena de 23 años de cárcel, se permitió injustamente que mujeres que no eran parte de los cargos iniciales testificaran contra Weinstein.El abogado del exproductor de Hollywood, Barry Kamins, dijo en una entrevista que Harvey Weinstein se presentará frente a un juez en Manhattan para solicitar la libertad bajo fianza mientras se establece la fecha del nuevo juicio. "Nos complace que el tribunal haya acordado que al Sr. Weinstein se le negó su derecho fundamental a un juicio justo", comunicó Kamis. La juez Rivera resaltó que, el hecho de haber incluido injustamente los testimonios de mujeres que no hacían parte del caso, hacían que se reforzara la posición en contra al exproductor de 72 años por conductas anteriores y no solo por las que estaba siendo imputado. Incluso, podía haberle impedido a testificar en su favor. Por su lado, Barry Kamis y Arthur Aidala, otro abogado de Weinstein, consideran que en el proceso judicial del 2020, el juez "abandonó repetidamente su deber de salvaguardar las garantías constitucionales y los derechos procesales de Weinstein". Por esto, lo dejó "impotente para defenderse de un fiscal incontrolado".La condena por delitos sexuales de Harvey Weinstein en CaliforniaSin embargo, esta no es la única demanda que enfrenta Harvey Weinstein. Actualmente, también está condenado en California a 16 años en prisión por violar a Evgeniya Chernyshova en un hotel de Beverly Hills en el 2013. Por esto, el exproductor deberá seguir en prisión. El caso está ahora en manos del fiscal del distrito de Manhattan, Alvin Bragg, quien aseguró a través de un portavoz que: “Haremos todo lo que esté en nuestra mano para volver a juzgar este caso, y seguiremos firmes en nuestro compromiso con las supervivientes de agresiones sexuales”.¿Un retroceso para el movimiento #MeToo?Ashley Judd, la actriz estadounidense de cine y una de las voces más destacadas detrás de la demanda, consideró esta anulación como una "traición institucional". Asimismo, el abogado de Evgeniya Chernyshova, la mujer detrás de la demanda en California, afirmó que "está obviamente decepcionada" y "se siente mal por las víctimas que soportaron ese juicio y las posteriores apelaciones, sólo para ver cómo se revocaban las condenas".Los abogados también se han manifestado a favor y preocupados por sus defendidas. Por un lado, Lindsay Goldbrum, quien ha representado a seis víctimas, dijo que: "Lamentablemente, la sentencia de hoy arroja una oscura sombra sobre su valentía y, sin duda, disuadirá a futuras víctimas de agresiones sexuales de denunciar". Por el otro lado, Douglas Wigdor, abogado de ocho víctimas, subrayó una de las consecuencias más impactantes y crueles de la anulación. “La decisión de hoy supone un gran paso atrás en la exigencia de responsabilidades por actos de violencia sexual. Anular el veredicto es trágico porque obligará a las víctimas a soportar otro juicio más”. Scott Berkowitz, el fundador y presidente de la organización contra la violencia RAINN, también se manifestó y comunicó que: "Anular la condena de Harvey Weinstein es una decisión horrible que no protege el debido proceso: pone en peligro la justicia para las supervivientes de sus crímenes".
El concierto de Megadeth fue uno de los más esperados del año. La banda liderada por Dave Mustaine sorpendió no solo con su show, sino con la acción de los fans de una bandera gigante de Colombia en el Movistar Arena, que se hizo viral en redes sociales. https://www.instagram.com/reel/C6DOr2os6QN/?igsh=bDR2dWd4Mm9rMTU2"La idea de la acción en el concierto surge porque nosotros desde el 2011, que fue la primera visita de Megadeth a Colombia", nos cuenta Dick Carvajal, presidente del club de fans de la banda. "Empezamos a hacer esos fan action, en esa oportunidad fue con carteles y tuvimos visita de 2011 a 2014 y cada año hacíamos algo diferente. La última visita fue en 2014, pasaron 10 años, y en esta oportunidad era un escenario mucho más grande", agrega Carvajal. Los fans crearon un cartel con instrucciones precisas para lograr el efecto deseado. Caraja dice: "Me inspiré en cosas que yo habia visto en otros países y el Movistar Arena ayuda muchísimo". No era necesario ser miembro oficial del fan club para sorprender a la banda, el único requisito era leer las instrucciones, hacer las actividades y disfrutar del show.A algunos fans del metal no les gustan este tipo de acciones, argumentando que los conciertos son para disfrutar de la música, y no para grabar el celular. "Algunos fanáticos del metal son un poco radicales y no les gusta este tipo de cosas porque les parece un poco blando y no es lo que es el metal que suele ser un poco rudo", según nos cuenta Carvajal. Él explica que en la primera visita de Megadeth en Colombia asistieron 3.000 personas y hoy se agotaron 2 fechas en el Movistar Arena, lo que demuestra el creciente interés por la banda en diferentes generaciones, no solo en los metaleros más consagrados. ¿Como se acercó el cub de fans a Dave Mustaine?El club de fans de Megadeth colombiano es sumamente cercano a Mustaine. Como nos cuenta Carvajal, "esto ocurrió en 2012 cuando hicimos una acción que nos salió muy bien y estaba el Royal Center lleno de carteles. "Él se da cuenta, y pide conocerme. me réuno con él y empieza una amistad con Dave Mustaine y en los años siguientes me ha recibido varias veces en el hotel en las ciudades que ha visitado. En 2022, Dave Mustaine me regaló un ingreso para el festival Hell and Heaven en México, y pude ver a la banda desde el escenario". Justamente en su último show en Bogotá, me agradeció por todo lo que hice, y le dijo a los fans que gracias a mí era muy especial venir a Colombia. Fue muy bonito y emotivo.