Urabá tiene sabor, tiene ritmo y la música se convierte en la palabra expresa para decir lo que se siente. Así lo quiere transmitir Equipaje 11, el dúo conformado por Hoyber y LeGatto, quienes llegan para mostrar que la fiesta va por dentro. La inspiración para hacer música nació de la alegría, de esa energía de estar siempre activos, de no parar y continuar, por esta razón Equipaje 11 quería crear una conexión con el ambiente y expresarlo en música. Es así como fusionaron ritmos del pacífico y del caribe, el sonido del tambor, de la marimba, el dembow y ese golpe urbano que indudablemente hace mover el cuerpo. Sus integrantes no quieren encasillarse en un solo género y aseguran que lo suyo son fusiones de ritmos y hacen la esta comparación “Es como si cogiéramos una olla y agregáramos salsa, merengue, reggaetón, bachata, tambor, alegría y marimba. Revolvemos todo eso y los resultados serán unas fusiones de ritmos que nos dan un nuevo aire, color, con mucho sabor de Urabá”. En Carne Fresca nos cuentan cómo fue su unión, a qué quieren sonar y cómo quieren lograr mover el cuerpo de los colombianos.
Dj Mag vuelve a publicar su lista anual de los mejores DJ del mundo y, para sorpresa de pocos, Martin Garrix sigue coronando el chart. El neerlandés de 22 años lleva tres años consecutivos siendo el rey del EDM, superando a artistas con mayor trayectoria como Hardwell, Skrillex, Afrojack, Tiesto, Diplo y Calvin Harris. Recomendado: Estos son los DJs que más billete han facturado en 2018 Varios votantes de Dj Mag eligieron a Garrix por varios factores; los beats que utiliza y la magia que transmite en vivo cuando está frente a los decks. Cada presentación del joven Dj es contundente, increíble e inolvidable y su puesta en escena supera todo tipo de expectativa dentro de la industria electrónica. Eso lo hemos comprobado en shows anteriores del neerlandés en el país, como en el Estéreo Picnic de hace unos años. Nuestro país será testigo de esto durante los próximos 10 y 11 de noviembre en Bogotá y Medellín, siendo la primera vez que hace un tour en Colombia para brindar espectáculos exclusivos a su cargo, asegurando noches explosivas, llenas de luces, efectos visuales, buena vibra y cargadas con los más grandes sets que caracterizan a este productor. Sin duda Martin Garrix está pasando por el mejor momento de su carrera, no solo por el posicionamiento en la industria, sino además por el nivel de producción y lanzamiento de tracks que ha tenido, incluso durante la última semana, entregando cinco temas inéditos, el último de ellos Waiting for tomorrow, en colaboración con Pierce Fulton y el cantante de Linkin Park, Mike Shinoda. En su portafolio figuran grandes colaboraciones con artistas como David Guetta, Dua Lipa, Bebe Rexa y Usher. Temas como In The Name Of Love, There For You, Scared To Be Lonely y por supuesto Animals, son ícono de la música electrónica y referentes de la escena en general, lo cual atrae nuevas generaciones, hace que estas se fijen en la cultura de los beats y logra que depositen en ella y en la industria, todo su interés. Quedan pocos días para asegurar la entrada al concierto del año, un evento que está próximo a agotarse y que será la excusa perfecta para quedarse el puente en Bogotá. Las boletas las puede asegurar en Colboletos o escribiendo por Whatsapp al número 3023035393. Recomendado: Martin Garrix no se acaba, se transforma. Hablamos con el crack del EDM
Entre los años 2000 y 2006, la cadena FOX estrenó una comedia que, aunque era protagonizada por menores edad, estaba enfocada en un público adulto. Ese programa de televisión se llamó Malcolm y trataba sobre la vida de un joven común y corriente que luego de hacerse un test descubre que es más inteligente que el promedio de los hombres de su edad. Este programa se transmitió en más de 60 países, se tradujo a diversos idiomas y tuvo un total de 151 episodios de 23 minutos, repartidos en siete temporadas. Su protagonista fue el actor de Nueva Jersey Frankie Muniz, quien recibió nominaciones a los Premios Emmy y Globos de Oro por su magistral interpretación. En la hoja de vida de Muniz se destacan papeles en series como Lizzie McGuire, Sabrina, La Bruja Adolescente, Dr Dolittle 2 y Agente Cody Banks, por mencionar solo algunos. Entre 2008 y 2016 estuvo alejado de las cámaras, aunque trabajo en algunos programas de importancia baja. Su cara volvió a estar bajo los reflectores al ser invitado a participar en la temporada 25 de Dancing With The Stars. Así se ve hoy en día el actor al que todos recordamos por su papel en Malcolm. ¡Estamos viejos compadres y comadres!
Esta tanda de estrenos la abre Lalo Ebratt y J Balvin con el remix de Mocca, una de las canciones colombianas más importantes del año en Colombia. Para fortuna de todos, este listado está lleno de diversidad que incluye rock, pop, reggaetón y hip hop. Recomendado: Bosé, Juanes y Yatra: un concierto arriesgado que terminó siendo un golazo Mocca – Lalo Ebratt, J Balvin Como si la canción no fuera ya un éxito completo, es #1 en Deezer, Spotify y en la radio nacional, J Balvin se sube al bus de Mocca y le mete su esencia para vomitarle flow a una población más internacional. Definitivamente la llegada del dueño del negocio sirve como trampolín para que la música de Lalo y los Trapical Minds llegue a otros públicos. Aquí Estaré – Sky, Sebastián Yatra, Zion & Lennox Sky, uno de los productores latinos más importantes de la nueva era musical, invitó a sus colegas del género a hacer una canción que tiene todos los elementos para pegar en lo que queda de este año. La personalidad artística de cada uno de estos cuatro artistas está perfectamente plasmada en este nuevo tema. Canela – Nicólas Mayorca Luego de varias colaboraciones Nicólas Mayorca estrena tema en solitario. Con un beat de reggaetón playero el caleño quiere llevar pop y romanticismo al género urbano. Sin mucha ayuda de la radio, las canciones de este artista han logrado viralizarse y alcanzar significativas cifras en plataformas digitales. Enredada Social - KALA Badband ¿Rock bailable? Sí, por favor. La banda paisa resalta esa rebeldía juventud tan propia de Medellín que le grita a la sociedad que le importa poco lo que opinen de ellos. El video tiene una propuesta bastante interesante e incluye varios de los individuos más criticados y señalados por la sociedad. ¡Qué grandes! Un placer conocerte – Juan Morelli & The Vint Cuando el pop y el beat urbano se encuentran pueden pasar dos cosas: que sea un desastre o una propuesta novedosa interesante. Por fortuna estos colombianos logran mostrar en este sencillo algo más que un track para bailar y rumbear. Un Placer Conocerte se estrena en el marco de la gira por Perú que adelantan Morelli & The Vint para llevar su música a la tierra de Laura en América Power Abuse – Hermanos Sin Yugo En los comentarios del video oficial de esta canción alguien escribió “tema rompedor” y no podemos estar más de acuerdo. Los raperos bogotanos ponen por encima de toda la rima real y honesta en esta canción que, además, tiene un trabajo visual muy interesante y profesional. Regálenos tres minutos de su vida para escuchar este track, estamos seguros que no se va a arrepentir. El Chance - Rob Suárez Reggaetón alegre y piscinero es lo que nos ofrece Rob en su nueva canción en el que muestra en diferentes tempos las tonalidades de su voz. El Chance promete tener una vida larga y tiene todo para ser un himno universitario para escuchar a todo volumen un viernes después de clases. Déjalo - CamiZo Llamas y fuego son las palabras más usadas en la nueva canción de Camizo, sin embargo, le faltó un poco más de fire en el ritmo. La canción tiene un trabajo lirico interesante y por fortuna no se descuida en ningún momento la composición. Del artista bogotano también le recomendamos su anterior single Negra, que tiene un sonido con mucha personalidad y trabajo vocal llamativo. Furia - Tappan ¡Vaya que le hacía falta rock a los estrenos de los últimos meses! Tappan llega con el que es uno de los tracks principales del tercer álbum de estudio de la agrupación. Esperamos pronto poder ver a Tappan en vivo para dar fe de que en vivo suenan igual que en el estudio. Vea también: Que retumben los parlantes con esta tanda de estrenos nacionales
Pipe Onofre es el líder y director musical de VibraTerra, uno de los proyectos más bonitos e interesantes del panorama nacional. En Spotify y plataformas digitales se encuentra disponible su más reciente álbum de estudio Vuelve Corazón con el que han logrado conquistar a un público exigente en Bogotá y Colombia. Un proyecto llenó de buena vibra al que hay que seguirle la pista. Uno de los principales fuertes de Vibra Terra, además de la interesante propuesta de sonidos, es su show en vivo que está conformado por reconocidos músicos de la escena nacional que tienen una trayectoria importante en los escenarios del país. Recomendado: Tras los ‘Pasos’ de Pilar Cabrera, carne fresca de la música colombiana
¿Hay algo mejor que las empanadas? Sí, la música nueva y es mejor cuando es hecha con la pasión que caracteriza a los artistas colombianos. Artistas como Jona Camacho, Santiago Cruz, Greeicy, Pasabordo, Yatra y Andy Rivera unieron su talento con extranjeros, mientras conocemos las nuevas propuestas de Black Mambo, Cosawena, Lao Ra, Young F, Juliana Beltrán y los EPS de Pablo Trujillo y Maliciosamente. ¡Disfrútelo a todo volumen! Vida de mis vidas – Santiago Cruz, Vicente Garcia Después de mostrarnos nuevas versiones de sus canciones con Morat, Miranda y Ana Carolina, llegó el momento de que el ibaguereño entrará a un terreno poco explorado: la bachata. Vicente García es protagonista absoluto en esta canción y hace que Santiago se escuche natural en este género dominicano. Dile a tu marido – Pasabordo, Noriel Los paisas se unen al trapero para decirle a una mujer que “le tienen ganas”, com si ya no hubiera más canciones así en el momento. Con Dile A Tu Marido, Pasabordo le mete la esencia del pop latino, a través de sus voces, a esta canción de reggaetón en la que los acordes de una guitarra acústica son protagonistas. Perdón – David Bisbal, Greeicy El flamenco-urbano se está empezando a meter en el ADN de los españoles con varias propuestas, muchas lideradas por Bisbal. Esta vez el creador de Bulería, invita a la caleña Greeicy a darle ese toque de sensualidad y latinidad a su nueva canción. ¡Perfecta para una fiesta en España o en Madrid, Cundinamarca! Vuelve – Sebastián Yatra, Beret Lo nuevo de Yatra es en compañía de un rapero sevillano. En este tema los dos muestran su lado más sensible y lo transmiten a través de su voz y acompañados, principalmente, por un piano muy nostálgico. El colombiano vuelve a demostrar que puede viajar de forma natural entre la balada y el perreo intenso. Ritual – Black Mambo ¡Qué viva la selva y la rumba! Black Mambo vuelve a traernos un track para prender o manter la fiesta en el nivel más alto. Después del 2:45 este tema se pone más que sabroso e invita a prender el fuego y no quedarse sentado o congelado como un hielo. Perfecta para el fin de semana Mientras bailamos – Cosawena Esta agrupación es el resultado de la fusión del rap, el caribe y la necesidad de refrescar el pop en Latinoamérica. La propuesta de Cosawena es más que interesante y completamente diferente a tanto beat ‘perreable’ que está inundando la música colombiana. Es interesante esa unión de géneros en un track tan agradable como este. ¡Muy recomendado! Yerba mala - Andy Rivera, Dalmata Un reggaetón que no tiene tanta fuerza para perrearla en la discoteca y que puede ser buena para escuchar de camino a Melgar. Andy y Dalmata unen fuerzas en un track que, se nota, tiene un trabajo más amplio de composición a comparación de la mayoría que lideran los listados musicales. Puede que se pegue fuerte en la radio, pero no tiene pinta para ser la canción más tocada en la disco. Producida por Icon y The RudeBoyz Pa’ Lante – Lao Ra Lao tiene un sonido internacional que la hace resaltar por encima de otras propuestas colombianas. El spanglish de la cantante, y el buen uso del mismo, es un plus que ha jugado a su favor. Pa’ Lante sigue la línea dance que Lao Ra ha venido proponiendo en este 2018. Monos (EP) – Pablo Trujillo El nuevo Ep de Pablo Trujillo tiene cuatro temas, cada uno mejor que el otro. Un sonido electro pop y electro rock que se mete por el sistema nervioso y despierta los sentidos del cuerpo. Monos incluye los pasados estrenos Señorita y Antes De La Guerra. Definitivamente necesitamos un álbum completo de Pablo. Más – Fer Casillas, Jona Camacho Dos voces sensuales arropadas por un ambiente íntimo. La unión del ibaguereño y la regiomontana demuestra que la sexualidad de una canción se puede sentir sin beats dance ni reggaetoneros. Después de conocer Más, nos imaginamos sentados en un bar bohemio, con una copa de vino y escuchando en repetición las creaciones de estos dos artistas. Maliciosamente Encantador - El Venue El Venue es un nuevo proyecto interesante y se lanza al agua con un EP producido por Juan Por Dios. Los tres tracks de esta propuesta están para disfrutarse con una cerveza en la mano, para aprenderse las canciones y bailárselas como su cuerpo se lo pida. Follow me – Young F Si necesitas champeta dale play a Young F. Lo nuevo del cartagenero tiene el firme propósito de hacerlo mover el trasero, la cabeza y los hombros. Con Follow Me el artista creó una versión más digerible de la música caribeña, que no sea mentalmente tan fuerte como una champeta 300% costeña. Si Estamos Solos Los Dos - Juliana Beltrán Navegando por las redes llegamos a la propuesta de Juliana Beltrán con la sorpresa de que es colombiana y que está estrenando canción producida por Juan Galeano, (si, un tercio del Diamante Eléctrico). No sabemos qué nos enamoró más al escucharla por primera vez; el sonido cautivador o la dulce voz de Juliana. ♪ Con esta canción podemos asegurar que “el tiempo no pasa” ♪ ¡Qué viva la música nacional!
Una de las disqueras más importantes de América Latina ha fichado de nuevo a un artista de nuestra tierra. Juan Pablo Vega, ganador del Premio Shock 2014 a “Mejor Nuevo Artista Pop Alternativo”, ha firmado contrato con Warner Music, quienes han logrado llevar a otro nivel las carreras de Piso 21 y Manuel Medrano. Vega ha lanzado tres trabajos; uno de larga duración titulado Nada Personal y dos EP, Vicio y Las Olas. Este bogotano ha sido ficha clave en la internacionalización de la nueva ola de música alternativa colombiana al ser productor de artistas como Monsieur Periné, Esteman, Paula Arenas y Manuel Medrano. Además, ha hecho arreglos para artistas de talla global como Ricky Martin, Marc Anthony, Alejandro Sanz y Kany Garcia. Hablamos con él sobre este momento en su carrera artística. Vea también: Piso 21 - Lanzamiento de Ubuntu en Miami | All Access Shock
Es momento de que las personas empiecen a superar el sonido que Aterciopelados muestra en álbumes pasados como El Dorado y Caribe Atómico y se deje seducir por una propuesta en la que llevan trabajando varios años y en la que muestran en realidad quienes son hoy por hoy. La agrupación lanza el álbum Claroscura bajo el sello Sony Music Colombia e invita a las personas a ser parte de este producto contradictorio lleno de joyas musicales. Héctor y Andrea son dos personas evolucionadas que decidieron volver a unirse luego de tener proyectos exitosos en solitario. Ellos, dos personajes completamente diferentes, dejaron de ser rockstars para ser naturalmente artistas puros con luces y sombras. Uno de los tracks que cuenta la historia de Aterciopelados es Duo, donde describen como fue la unión de la Echeverry y Buitrago. Dos canciones del álbum son catalogadas como contenido explícito en las plataformas, pero la verdad es que son canciones 100% sinceras. Una que debe escuchar ya mismo es Piernas, un tema feminista que invita a que las chicas amen su cuerpo tal y como es. ¡TEMAZO! Claroscura tiene dos colaboraciones; Play con Ana Tijoux y Ay Ombe (Vamo’ a Relajar el Pony) con Jorge Celedón. Esta última, tiene muchos toques del folclor colombiano gracias a la participación del cantante vallenato, pero que no pierde el toque de los Atercio. También está incluido el homenaje que la banda colombiana le hizo al fallecido músico mexicano Juan Gabriel, con el excelente cover del tema He Venido A Pedirte Perdón. Datos curiosos sobre su carrera, consejos para los nuevos artistas y detalles de su nuevo álbum Claroscura fueron revelados durante este Facebook Live en la página de Shock.
Hace algunos meses el legendario actor estuvo en el departamento de Huila, al centro de Colombia, para conocer de cerca cómo se recolecta el café de nuestra tierra. Durante los días que estuvo en el país se enamoró de la calidez de las personas de Garzón, municipio huilense donde se grabó el video promocional. El clip se emite desde esta semana en todo el territorio estadounidense como parte de la promoción de la marca de café Laughing Man. El video difundido por las redes sociales del famoso X-Men viene acompañado de las siguientes palabras del actor australiano: El clip tiene más de 440.000 reproducciones en Facebook y sin duda le agradecemos a Hugh Jackman por mostrarle al mundo cómo es en verdad la gente del campo en Colombia. Acá está el video completo
Kylie Minogue está en Cuba y no precisamente de vacaciones, la cantante de 49 años fue vista grabando un video musical con Gente de Zona, (sí los mismos de La Gozadera y Bailando). La extraña colaboración musical llevaría por título Stop Me from falling y se lanzaría en los próximos meses con una campaña fuerte de promoción en redes sociales. Seguramente no va a ser un Despacito 2.0 pero sí dará mucho de qué hablar entre los fanáticos de los cubanos y la australiana Kylie se suma a la lista de cantantes de habla inglesa que han hecho extrañas pero rentables fusiones musicales con artistas latinos. Algunos ejemplos son Beyonce con J Balvin, Little Mix con CNCO, Flo Rida con Maluma y Demi Lovato con Luis Fonsi.
La Profeco (Procuraduría Federal del Consumidor de México) y la tiquetera Ticketmaster llegaron a un acuerdo para poner fin a una demanda colectiva que involucra a más de 500 consumidores, con un total de reembolsos que supera los 3.4 millones de pesos mexicanos (cerca de 693 millones de pesos colombianos). Profeco instó a los consumidores afectados por la cancelación unilateral de boletos por parte de Ticketmaster durante todo el año pasado a presentar su documentación para reclamar sus reembolsos pendientes, según reportó El Economista, que calificó la demanda como inédita para el entretenimiento. Se acordó que aquellos que demostraran la cancelación de sus boletos recibirían el reembolso completo, incluidos los cargos por servicio, además de una bonificación del 20% según lo estipula la ley. No es la primera vez que Ticketmaster enfrenta una demanda de consumidores. En 2023, la empresa tuvo que reembolsar a más de 2,155 personas por problemas en los conciertos de Bad Bunny, donde muchos fanáticos no pudieron ingresar debido a fallas en el sistema. En total, Ticketmaster tuvo que devolver más de 18 millones de pesos mexicanos a los seguidores del artista.Antes de iniciar el show de Bad Bunny en diciembre de 2022, el estadio no se veía lleno, pero no era por falta de venta: los conciertos de Bad Bunny en México se agotaron en cinco minutos hace más de 10 meses.Lo que resultó fue que TicketMaster México tuvo fallas en su sistema y contó como falsos o duplicados algunas entradas que fueron adquiridas de forma legal. Los encargados de logística no permitieron la entrada al estadio a nadie que su tiquete no arrojara luz verde. Miles de personas se quedaron sin ver a Bad Bunny a pesar de haber adquirido su boleta de forma directa.La demanda a Ticket Master del Departamento de Justicia de Estados Unidos El Departamento de Justicia de Estados Unidos planea presentar una demanda antimonopolio contra el promotor de conciertos Live Nation, propietaria de la tiquetera Ticketmaster, de acuerdo con un reporte de The Wall Street Journal. Las acusaciones específicas siguen sin estar claras y el momento de presentar una demanda es incierto. El Departamento de Justicia se negó a hacer comentarios,según el medio.¿Por qué las críticas a Live Nation y Ticketmaster?Desde hace varias décadas, varias voces en la industria de la música han considerado que Live Nation ejerce un poder desmesurado en el entretenimiento en vivo.Live Nation y Ticketmaster se fusionaron en 2010 y ahora se anuncia como la "compañía de entretenimiento en vivo más grande del mundo".Las críticas alcanzaron un punto alto en noviembre de 2022 después de que el sitio web de Ticketmaster colapsara debido a una demanda extraordinaria de entradas para la gira Eras de Taylor Swift. En ese momento, el Departamento de Justicia estaba investigando a la empresa.Los legisladores estadounidenses interrogaron a los ejecutivos de Live Nation en una audiencia en enero de 2023 que unió a demócratas y republicanos sobre el dominio de la industria de la compañía que, según los críticos, está perjudicando a rivales, músicos y fanáticos.Posteriormente, los fanáticos de Swift demandaron a Live Nation por “conducta ilegal” en la caótica venta de la gira de la artista, y los demandantes alegaron que el gigante de la venta de entradas violó las leyes antimonopolio, según CNN.
Entre todas las tendencias de redes sociales, por estos días hay una que llama la atención: "Mira entre las letras de tu teclado". La idea es dar algún mensaje dentro de las letras en el rango descrito. Uno d elos ejemplos más frecuentes es el de "mira entre la h y la l en tu teclado" para decir "jk" o "just kidding" (solo bromenado en inglés). De momento, los usuarios señalan letras para las iniciales de nombres de personajes memorables, celebridades o figuras públicas, sin embargo, no ha sido del todo claro para muchos. ¿De dónde viene la tendencia de Mira entre las letras de tu teclado?De acuerdo al sitio Know Your Meme, que rastrea los orígenes de memes y tendencias en Internet, un usuario de la plataforma 4 chan posteó el 11 de mayo del 2021 una imagen con la figura de Yui Hirasawa, protagonista del anime K-On!.Esta imagen solo venía acompañada con un texto que decía “Mira entre la t y la o en tu teclado”. Con eso, se forma Yui, el nombre de un personaje.Sin niguna razón aparente, el post volvió a X (Twitter), en referencia a personajes de My Hero Academia: Izuku (Midoriya) y Uraraka (Ochaco). Entre el 17 y el 19 de abril se ven las primeras publicaciones al respecto.El trend también está Reddit, Twitter y otras plataformas y en distintos idiomas. Sobre K-On!K-On! es una serie de manga que comenzó a serializarse en la revista seinen Manga Time Kirara desde mayo de 2007. Una adaptación a serie de anime de 12 episodios se emitió originalmente entre abril y junio de 2009.La serie narra la historia de 4 jóvenes de colegio que buscan hacer su propia banda. El apellido de Yui está basado en el guitarrista de la banda japonesa de techno-pop P-Model, Susumu Hirasawa.
Para los y las que les gusta leer un libro y después verse la adaptación en película o serie, les tenemos el parche. En Netflix muchas de las producciones más populares han sido inspiradas en libros. Producciones que han llegado a ser número uno, como Secuestro del vuelo 601, nacieron de investigaciones o novelas de grandes autores. De hecho, las adaptaciones de Netflix están impulsando las listas de libros más vendidos y, a mi forma de ver, le han dado vida a historias icónicas como lo veremos este 2024 con Cien años de soledad, la novela más reconocida del autor colombiano Gabriel García Marquez. Así como es cierto que muchas adaptaciones no le son fiel a los libros y decepcionan a sus fanáticos, también es un hecho que Netflix ha logrado reconocimientos muy grandes con estas producciones. Por ejemplo, en los Oscar 2024, La sociedad de la nieve, película basada en el libro que cuenta la historia de los sobrevivientes de los Andes, fue nominada a Mejor Película Extranjera. Amantes de los libros, les digo que se pueden llevar gratas sorpresas con esta ola de adaptaciones que está llegando a la plataforma de Netflix. Acá les dejamos seis opciones que sí o sí tienen que leer y ver. SECUESTRO DEL VUELO 601Esta miniserie colombiana de Netflix ha dado mucho de qué hablar. La historia, protagonizada por Monica Lopera, Angela Cano, Valentín Villafañe y Christian Tappan, está inspirada en el secuestro del avión HK–1274 de la Sociedad Aeronáutica de Medellín en mayo de 1973. En cada episodio se deja claro que, aunque la serie está basada en hechos y personajes reales, por efectos de la dramatizaciones, algunos personajes, incidentes, lugares y diálogos son ficticios. Lo que pocos saben es que la serie se inspiró y basó específicamente en Los Condenados del Aire, el libro del periodista italiano Massimo Di Ricco. En este trabajo, Di Ricco reconstruye el fenómeno de aeropiratas que actuaron en Latinoamérica. La historia del secuestro del vuelo 601 no fue única y tampoco está aislada. Como explica el periodista en su libro, entre 1967 y 1973 hubo alrededor de 90 secuestros de aviones en Latinoamérica y cerca de 30 de ellos ocurrieron en Colombia.LA SOCIEDAD DE LA NIEVEA principios del 2024, la película de Netflix La sociedad de la nieve dejó sin palabras a más de uno. Esta es una excelente producción en la que, durante dos horas y veinticuatro minutos, se retrata la experiencia de los 16 sobrevivientes del equipo de rugby que se extravió en los Andes después de un accidente de avión. Los sucesos reales son crudos y desoladores y la película, sin irse por el lado del morbo usando descripciones demasiado gráficas, es fiel al infierno que tuvieron que pasar los sobrevivientes. Esto, además de lograrse gracias a la producción en sí, fue también gracias a Pablo Vierci (escritor, periodista y guionista uruguayo) el autor del libro homónimo publicado en el 2008. Para serle fiel a los hechos, Vierci viajó con un grupo de sobrevivientes a la montaña y escuchó como cada uno recordaba los setenta y dos días que estuvieron a la deriva en la cordillera. La sociedad de la nieve se empezó a escribir desde 1973 y se publicó muchos años después. Un libro que recoge muy bien, no solo los hechos y las batallas que tuvieron que afrontar los uruguayos, sino los sentimientos de cada uno en el limbo. La película fue nominada a Mejor Película Extranjera en los Oscar 2024. LA LUZ QUE NO PUEDES VEREsta historia está ambientada en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. La luz que no puedes ver narra en paralelo dos experiencias. Por un lado, la de una joven francesa ciega que, junto a su padre, huyeron de París cuando los Nazis invadieron la ciudad. Por el otro, la vida de un joven alemán reclutado por el ejército para rastrear emisiones de radio ilegales y así derrocar a la Resistencia Francesa. La producción se basó en novela homónima, escrita por Anthony Doerr, ganadora de un Premio Pulitzer en el 2015. Un libro muy alabado por los jurados del premio ya que, en sus palabras, "“es una novela imaginativa e intrincada sobre los horrores de la Segunda Guerra Mundial, escrita en capítulos breves y elegantes que exploran la naturaleza humana y el poder contradictorio de la tecnología". La adaptación para Netflix de este libro estuvo en manos de Shawn Levy, director, productor y guionista canadiense detrás de producciones como Stranger Things. ORANGE IS THE NEW BLACK Muy pocos saben que serie que revolucionó al público, entre el 2013 y el 2019, con la historia de Piper Chapman, una joven que debe pagar tiempo en prisión por los delitos de su ex novia, Alex Vause, está inspirada en un libro. La trama, que sigue la vida de todas las reclusas en la prisión de Litchfield, Nueva York, explora la violencia, el arrepentimiento, el amor y la importancia de las relaciones. Aunque Chapman y Vause son las protagonistas de la serie, cada capítulo cuenta la historia de una de las reclusas evidenciando como, muchas veces, una vida dura e injusta lleva a malas decisiones. El libro que inspiró la serie es Orange Is the New Black: Crónica de mi año en una prisión federal de mujeres, una crónica en donde Piper Kerman cuenta su propia experiencia con el narcotráfico, el lavado de dinero y, como consecuencia, su condena en una prisión federal de mujeres. Una crónica fiel de la reclusión: los retos que se deben enfrentar a diario y la transformación que conlleva estar privada de la libertad. LA MUJER EN LA VENTANAAnna Fox es una psicóloga infantil que sufre de agorafobia (un trastorno de ansiedad) por una experiencia traumática. Ese pánico la hace vivir sola, en su apartamento en Nueva York, desde donde le toma fotos a sus vecinos y espía sus vidas. Todo cambia cuando escucha un grito que viene desde la casa de los Russell. Anna presencia un aterrador acto de violencia que la hará preguntarse si lo que vio realmente sucedió. Si son amantes de los libros, este seguro lo vieron en los estantes principales de las librerías. La mujer de la ventana fue la primera novela de A.J. Finn que no tardó mucho en convertirse en un best seller. Se publicó en más de cuarenta idiomas y se adaptó a la pantalla con la actuación de Amy Adams, Julianne Moore y Gary Oldman. THE SINNEREsta es una de las mejores series que he visto en Netflix y es muy poco conocida. Cada temporada es un caso de misterio bien bizarro que el detective Harry Ambrose debe resolver. Cada historia es un cuestionamiento que, aunque se exagera por función a la dramatización, nos lleva a pensar en los humanos, las sociedades, las culturas y, sobre todo, los extremos a los que hemos llegado. Petra Hammesfahr escribió la novela homónima de thriller psicológico, que se convirtió en un bestseller internacional, en la que se basó la serie. En una tarde de verano, Cora Bender mata a puñaladas a un completo desconocido en la playa. ¿Por qué lo hizo? Aunque la joven se declara culpable, el policía Harry Ambrose sabe que hay algo detrás de este crimen sin motivo aparente. Por eso, se niega a cerrar la investigación hasta entender por qué Cora mató a alguien enfrente a su familia. Una historia que termina revelando la psique de Cora y su traumático pasado. ***Les recomendamos: Las 30 mejores series para ver en Netflix en 2024
La creadora de contenido mexicana Wendy Guevara compartió escenario con Madonna durante el show en México de la reina del pop.Guevara fue la invitada principal en la pasarela de Madonna donde interpretó su emblemática Vogue, uno de los hits más importantes de Madonna. ¿Quién es Wendy Guevara?Wendy Guevara es la ganadora de La casa de los famosos México. Es la primera mujer trans en ganar este reality, y de hecho, cualquier reality mexicano en televisión abierta.Desde los primeros episodios, Wendy cautivó al público con su carisma y espontaneidad. Fue una de las participantes favoritas a lo largo del programa, que otorga un premio de cuatro millones de pesos mexicanos, cerca de 235.000 dólaresSu triunfo ha sido celebrado como un hito para la representación trans mexicana y latinoamericana.Wendy Guevara es una creadora de contenido mexicana. Se dio a conocer por un video que llegó a las redes sociales en 2017, cuando ella y su amiga Paola Suárez piden ayuda tras ser “abandonadas” en un cerro en León, Guanajuato. De ahí surgió un audio que decía “estamos perdidas, perdidas, perdidas”, y se hizo viral.Más tarde, se unió a ellas Kimberly Irene, y juntas formaron un grupo conocido como “Las Perdidas”.También se hizo conocida por un meme que ganó fuerza en 2022. La foto nació por un video que ella misma publicó en su canal de YouTube, donde está hablando a la cámara mientras su amiga toma un baño. Su gesto de desagrado se conviritó en uno de los memes más populares de 2022.Nació en agosto de 1993, y desde chiquita, una de las novelas que más le gustaban era Amigas y Rivales, fue el personaje que interpretaba Angélica Vale, el cual se llamaba Wendy Nayeli.“Yo crecí con todos esos programas, con las novelas de Amigas y rivales y todo eso. Es bien linda la Michelle Vieth. Yo me sentía Michelle Vieth en la novela, yo decía que yo era ella, y yo estaba chiquilla”, comenzó. “Pero me pusieron ‘Wendy Nayeli’ por el personaje de Angélica Vale que hacía de sirvienta. Yo le barría a una amiga su estética, y se me quedó Wendy Nayeli, por la culpa de Angélica Vale, te lo juro. Todos me decían ‘Wendy’”.En un episodio de La casa de los famosos, Wendy también narró que fue víctima de abuso sexual cuando era menor de edad."Cuando me violaron sí fue distinto, fue un muchacho ya mayor de edad wey (...) Cuando me llevó la policía fue lo peor, yo temblaba del miedo". También contó que fue revictimizada durante la revisión médica.¿Por qué Vogue fue tan importante para el pop? Esta canción llevó al “mainstream” el vogueing, un estilo de baile que se originó en los salones de baile (“ball rooms”) en Nueva York que nacieron desde los 60. En estos espacios alternativos, afros y latinos podían expresar libremente su orientación sexual o identidad de género, sin temor a ser discriminados o estigmatizados.El vogueing consiste en imitar los movimientos de las modelos posando como en la revista Vogue. Junto al documental Paris is Burning, Vogue de Madonna visibilizaron una de las manifestaciones culturales más representativas del movimiento LGBTI, que aquel momento luchaba por un anhelado y necesario reconocimiento en la sociedad.Además de Vogue, sus declaraciones a favor de la lucha contra el SIDA, cuando nadie más lo estaba haciendo, hicieron de Madonna un icono gay, y así se mantiene hoy. Pero Madonna no se limitó a copiar los pasos del vogueing ni mucho menos a apropíarselo. Para las coreografías de la gira, la reina del pop recurrió a Luis Camacho y José Gutierrez (conocidos como José y Luis Xtravaganza), 2 figuras prominentes de la escena “ball room”.
Con motivo de los 25 años del estreno de Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma, la película regresará a las salas de cine, según lo confirmó Cine Colombia en su cuenta de Instagram. De momento se sabe que la película estará disponible a partir del 2 de mayo, aunque no se conoce en qué salas. La película se estrenó originalmente en cines colombianos en junio de 1999. Star Wars: Episodio I -La Amenaza Fantasma es la cuarta película de la serie de películas de Star Wars, la primera película de la trilogía precuela y el primer capítulo cronológico de la Saga Skywalker. Ambientada 32 años antes de la trilogía original (13 años antes de la formación del Imperio Galáctico), durante la era de la República Galáctica, la trama sigue al Maestro Jedi Qui-Gon Jinn y su aprendiz Obi-Wan Kenobi mientras intentan proteger a la Reina Padmé Amidala de Naboo con la esperanza de asegurar un final pacífico a una disputa comercial interplanetaria. Junto con Anakin Skywalker, un joven esclavo con poderes naturales inusualmente fuertes de la Fuerza, simultáneamente se enfrentan al misterioso regreso de los Sith.El legado de Star Wars: Episodio I -La Amenaza FantasmaEpisodio 1 fue un éxito de taquilla. Con un presupuesto de 115 millones de dólares recaudó más de 1000 millones en todo el mundo y fue la más exitosa en su año de estreno. Sin embargo, muchos de los más fieles fans no quedaron del todo satisfechos. En su momento, la película fue elogiada por sus efectos especiales, pero, como recuerda Luke Holland en The Guardian, los meses posteriores al estreno de la película, la opinión cambió. Pero, como agrega Holland, "La amenaza fantasma, sin embargo, no está nada mal. Liam Neeson y Ewan McGregor son excelentes. Cuenta una historia satisfactoria y cerrada. Su acción se maneja con rapidez y estilo. Y, desde la muerte de Qui-Gon hasta que la madre de Anakin lo abandonó, ocasionalmente incluso logra tocar la fibra sensible del viejo corazón. A pesar de los Gungans, es una película de Star Wars muy sólida".