En el SOFA el único objeto de la fantasía no son los mundos de ficción. Que muchos pensemos a nuestras mascotas más humanas de lo que son, también es una idealización fantástica y, por eso, seguramente, muchos hicieron que sus perros se convirtieran en superhéroes para la versión 2017 del Salón del Ocio. El evento, además de ser el más grande desfile de la cultura geek en Colombia, es también el espacio para muchas movidas alternativas. Y entre perritos y gente disfrazada también había un par de puntos en los que se podía adoptar mascotas. Así que, si están esperando la versión 2018 del SOFA, recuerden que también pueden salir con un compañero real para sus casas.
Un otaku es un fan de los universos de ficción convertidos en anime o manga. Muchos se disfrazan en el SOFA de sus personajes favoritos y, por algún halo de sectarismo, o por desconocimiento, muchos mitos se han creado alrededor de esta comunidad de fieles al entretenimiento asiático. Que son vírgenes, que son niños rata, que no salen de su casa, que están obsesionados. Y, nunca falta el que se convierte en un estereotipo, pero esta es una movida gigante que está llenando cada año el recinto de las ferias más grande de Bogotá: Corferias. Son muchos y con muchas particularidades diferentes. Nuestro youtuber invitado, Siendo Kam, lo corroboró e hizo las preguntas incomodas sobre el mundo otaku a la gente que pasó por el SOFA 2017.
En el SOFA, detrás de todos esos disfraces y actividades, hay un mundo de franquicias y de marcas que se pelean por ventas y consumidores. Mejor dicho, por plata. Muchas de las competencias han sido legendarias entre grandes nombres. Y los seguidores del uno y del otro veneran sus productos preferidos casi que por oposición a su competidor. ¿O un jugador de FIFA puede con PES? ¿O se han salvado de escoger entre una y otra serie clásica como Dragon Ball y Naruto? ¿O Game of Thrones y Walking Dead? Ya que al SOFA van los más fieles seguidores de estas series, consolas y videojuegos, quisimos ver cuál era la tendencia en Bogotá. Fue reñido, sí, pero parece que a algunos nombres no los bajan por nada del mundo. Si quieren opinar, escribanos en la caja de comentarios de Facebook o en YouTube.
Está claro que para venir a SOFA y no pasar desapercibido es necesario trabajarle a la ropa, el maquillaje y sobre todo la actitud. Pintarse la cara con cualquier pintucarita es un delito, fracasar con la línea negra y la combinación de colores puede ser desastroso, llegar sin ninguna caracterización o un buen vestido hará que sea uno más de los visitantes y no el centro de atención de los pabellones y los pasillos de Corferias. Dimos la vuelta al Universo SOFA y nos estrellamos con esos personajes a los que no les dio miedo invertir plata y tiempo en producir un buen maquillaje, en ensuciarse la cara con pinturas y brillar más que cualquiera. Pues de eso se trata, sacar lo mejor de sí y no dejarse echar tierra por las cientos de personas que pisan el lugar durante toda la feria. Les dejamos a los más capos y de paso una ideas para que la tenga clara a la hora de salir de casa.
No es difícil darse cuenta que la violencia tiene un lugar privilegiado en las narrativas fantásticas. Muchos de los videojuegos, comics, series y libros de ficción que uno puede ver en el SOFA tienen altas dosis de disparos, sangre, guerra y fieros combates. Uno puede decir que, en encuentros como este, asistimos al reinado de la representación palpable de todo lo que no queremos ver en la vida real. Y de hecho, puede que ese sea el encanto de los videojuegos de bala o de pelea que tanto nos gustan; de las historias de guerra entre superhéroes y villanos: que son liberadores. Contrario a lo que podría pensar una mamá escandalizada al ver a su hijo manejar armas de juguete o golpear a otros en un mundo virtual, es posible que esa sea la fórmula para que la fantasía violenta sea satisfecha. Por eso, acá retratamos varios cosplayers, armamento y sangre que nos encontramos en el SOFA 2017.
De la enorme oferta de actividades del SOFA 2017, una de las que veremos crecer cada vez más es la Arena Gamer. El futuro del entretenimiento está en los videojuegos, en compartir la capacidad de decisión de lo que pasa en muchas historias con nuestro avatar personalizado. Por eso hay un pabellón entero dedicado a los fieles jugadores de PC y Consola. A los que prefieren los videojuegos de deportes y a los que se internan durante días a cumplir misiones en universos paralelos. Entre esos videojuegos, hay un par en que pueden probar gratis durante un buen rato: Fallout 4 y Cuphead. Ambos, para gustos diferentes. El primero, tiene una definición de gráficos enorme y una historia compleja. El segundo, es un clásico arcade con unas animaciones retro sacadas de los cartoons de los 80. Ahí tienen para jugar.
Si todavía se sienten aturdidos por tanta fantasía, o no saben qué es lo que está pasando este fin de semana en Corferias, acá les tenemos diez actividades de las muchas recomendadas que se pueden encontrar acá en el paraíso del universo geek. Pueden ir a lo clásico: ir a jugar Fifa en la arena gamer o ver gente que se convierte en su personaje de ficción favorito. Pero hay mucho más: desde jugar en un skatepark para patinetas con los dedos, pasando por comprar discos o comics y agarrarse a almohadazos. En el SOFA, sin duda, no se van a quedar sin qué hacer.
Regresamos con nuestra tradicional sección de recomendados geeks con el plus o el infortunio de aterrizarlos en su precio, aprovechando una nueva edición del Salón del Ocio y la Fantasía, que se desarrolla del 12 al 16 de octubre en Corferias, Bogotá. Seleccionamos algunas de las piezas que más nos llamaron la atención en nuestro recorrido por las diferentes propuestas de emprendimiento comercial especial para ñoños como nosotros. Nos encontramos desde una máscara de Trump ideal para castigar a los latinos que votaron por él, hasta cojines o almohadas Hentai para masturbar sus momentos de nostalgia.
SOFA es el festival de aficiones más grande de Latinoamérica, de eso no hay duda. Pero lo que muchos no saben es que SOFA no solo se centra en mostrar las actividades que a los geeks nos encantan, sino que también tiene un Lado B, como los vinilos, donde se puede participar de causas sociales, inclusión, emprendimiento y todo lo relacionado con la creación de negocios en torno al ocio y el aprovechamiento del tiempo libre. Por: Arkham // @ARKHAMKou Ayudar está en la sangre Una de las acciones más generosas que podemos realizar es donar sangre. Existe una necesidad de que las donaciones sean regulares, ya que la sangre una vez extraída tiene un tiempo limitado de conservación y deja de ser utilizable. Este año SOFA, en unión con la Fundación Cardioinfantil, va a tener en el Pabellón 3 Nivel 2 una propuesta interesante para que los asistentes a la feria donen sangre. A cada donador SOFA se le va a entregar un souvenir conmemorativo de este año, así que no se pierdan la oportunidad de ayudar y de paso llevarse uno de los codiciados objetos conmemorativos que la feria lanza cada año. Fierce Mama!!!!!! La inclusión es algo importante y SOFA lo sabe. Siempre ha sido un espacio donde sin importar su credo, su color, su orientación y obviamente sus gustos, va a ser parte de un universo donde todos somos iguales. Pero este año es especial. En su Pasarela Ecléctika, organizada por el colectivo E Side, por primera vez vamos a ver una pasarela drag: sí, así como las que Rupaul se ha encargado de hacer tan famosas en su show Rupaul’s Drag Race. La Casa Orquídea nos sorprenderá este año con un show inspirado en el trabajo de Tim Burton, el domingo a las 6:15 PM. Como perros y gatos Para fin de este año se proyecta que en la ciudad de Bogotá la población canina podrá ser de casi un millón de perros. De esa cifra se calcula que, de cada 100 perros, 38 son callejeros. Fundaciones como la Huella Roja hacen lo posible para ayudar a nuestros amigos de cuatro patas, rehabilitándolos, mejorando su salud y encontrando un hogar donde puedan vivir en buenas condiciones y con mucho amor. Desde hace algunos años, tienen un espacio en la feria donde los asistentes pueden entrar en lista para adoptar una mascota, llevar sus donaciones y conocer todo el trabajo que de corazón realizan las personas que pertenecen a la fundación. Los van a encontrar ubicados en el pabellón 6. Una naranja al día para ser feliz La economía naranja está de moda. Y no, no es nada relacionado con la loca de las naranjas que hemos visto en YouTube. La economía naranja se refiere a la creación de bienes o servicios que se fundamenten en creaciones intelectuales: cultura, videojuegos, moda, música, performance, tv, radio y Youtube están entre las principales formas de negocios y desarrollo de este modelo económico emergente. Es por eso que SOFA, en compañía de Social Lab, presenta en esta versión los Premios Naranja, que seleccionarán a dos proyectos que se presenten con la mayor innovación, impacto, comunicación y sostenibilidad para recibir un capital semilla de 4 y 2 millones para desarrollar su negocio.
En la mayoría de películas, videojuegos, cómics y demás universos del mundo fantástico no hay ni tiempo de ir al baño. Los personajes de ficción parecen estar condenados a estar salvando el mundo, cumpliendo una misión o haciendo algo increíblemente fantástico. Estuvimos en el Sofa 2017 humanizando a estos personajes que nos divierten todos los días, mostrando justamente ese lado, que sabemos está ahí en los confines más profundos de la historia. Gracias cosplayers por ayudarnos a imaginarnos esta línea paralela en la vida de nuestros personajes favoritos. El Sofa comenzó este 12 de octubre y se extenderá hasta el lunes 16 de octubre en Corferias.
No hay duda de que Baby Reindeer o Bebé Reno es una de las mejores miniseries de Netflix en los últimos años. Richard Gadd, un comediante escocés, creó, escribió y protagonizó la serie basándose en dos experiencias de abuso y acoso que vivió en sus veinte. Es una historia emocionalmente desgarradora e importante porque retrata fielmente lo que muchas personas pueden sentir cuando atraviesan este tipo de situaciones. No he leído ni una sola crítica negativa de la serie (más que un comentario en TikTok que dice que está "sobrevalorada") y por el contrario, sé que tiene un 7,9 y un 98% en IMDb y en Rotten Tomatoes, respectivamente. ¿Por qué Baby Reindeer es un caso particular? Baby Reindeer es un caso particular porque, a pesar de que se estrenó a principios de abril, sigue siendo noticia y tendencia. Esto debido a que las personas en internet se dedicaron a buscar las identidades reales de las personajes que salen en la serie, como Martha, Darrien e incluso Teri. Asimismo, un medio de comunicación llegó a entrevistar a la real acosadora de Richard Gadd en televisión. Posiblemente, las ganas de descubrir quiénes son realmente estos personajes tienen mucho que ver con el morbo que causó la serie. Sin embargo, las cosas se estaban poniendo intensas y Richard Gadd tuvo que intervenir pidiendo que dejaran de suponer quiénes eran esas personas. Acá les cuento lo que ha causado este "fenómeno". ¿Quién es Darrien en la vida real? Poco tiempo después de que se estrenó la serie, TikTok se llenó con videos en los que explicaban por qué Sean Foley, escritor, director y comediante británico, era el verdadero Darren. Argumentaban que tanto el actor, Tom Goodman-Hill, y el comediante Sean Foley se parecían mucho y los hechos en la serie cuadraban en sus suposiciones. Debido a las acusaciones, Sean Foley no tardó en manifestarse en su cuenta personal de X (antes Twitter). "La policía ha sido informada y están investigando todos los post difamatorios, abusivos y amenazantes hacia mí", escribió. Por su lado, Richard Gadd publicó una historia en su Instagram defendiendo a Foley. A pesar de esto, muchas personas siguen pensando que Sean Foley es el verdadero Darren. “Estoy convencido de que fue Sean Foley, hay muchos rumores desagradables sobre él en escena”. ¿Quién es Martha en la vida real?Posiblemente antes de que la misma Fiona Harvey se manifestara sobre la serie, TikTok y X ya estaban anunciando que ella era Martha en la vida real. Incluso, el Daily Mail escribió y publicó la identidad de este personaje. Además de publicar sus fotos, encontraron su cuenta personal de Facebook en donde empezó a comentar la serie. En efecto, la mujer sí tiene muchas similitudes con el personaje de la serie: no solo por su aspecto, sino la forma en la que escribe. Así como en la serie, Fiona Harvey es una abogada de 58 años. Harvey aseguró que sí conocía a Richard Gadd y sí habían compartido un poco de tiempo juntos pero que "su historia es una burda intromisión en mi intimidad. No le he visto en 12 años". Además, aseguró que lo iba a denunciar por difamación. “Llamaré a la Policía si alguna vez te acercas a mí. Te voy a demandar a vos, a ese diario y a la tonta que escribió el artículo con vos. Espero que eso te quede claro, incluso para un imbécil como vos. Exigiré que el diario te despida. No me gustas ni nunca me gustaste”.Después de sus declaraciones, Fiona Harvey fue entrevistada por Piers Morgan, el editor, periodista y presentador de televisión británico. Durante el programa, Harvey aseguró que lo que Gadd contaba en la serie de Netflix era una mentira. ¿Quién era Teri en la vida real?Según las búsquedas de las personas en Internet y sus suposiciones, Teri, quien interpreta a la novia trans de Donny, es en realidad Anna de Simone. Esto debido a su parecido físico y porque ambas comparten la misma profesión, psicología. Quienes aseguran que esta es la verdadera identidad de Teri incluso compararon contextos y ubicaciones de la vida del personaje con Anna de Simone para demostrar que sí es cierto. ***Si les gustó la serie, les recomendamos ver: Baby Reindeer: análisis psicológico del 4cos0 en la serie con María Elisa Dávila #35mm | Shock
Después de que Yorgos Lanthimos lograra un fenómeno con Poor Things, una película aclamada por los críticos y muy premiada en los Oscar 2024, llega su nueva producción Kinds of Kidness. El largometraje tuvo la premier mundial en el Festival de Cannes. Emma Stone y Willem Dafoe, protagonistas de Poor Things, también hacen parte del elenco de esta nueva película del director griego. Asimismo, actores como Joe Alwyn (La favorita), Margaret Qualley (Había una vez en Hollywood), Hunter Schafer (Euphoria) y Jesse Plemons (Amor y Muerte), entre otros, componen esta historia contemporánea. Yorgos Lanthimos trabajó con el guionista Tony McNamara en Poor Things y La favorita, pero para Kind of Kidness dirigió el guión de Efthimis Filippou, conocido por escribir Lobster y El sacrificio de un ciervo sagrado. Teaser oficial de 'Kinds of Kidness'¿De qué trata 'Kinds of Kidness'?Aunque no se ha publicado el trailer oficial de la película, Yorgos Lanthimos afirmó que: “Es una película contemporánea, ambientada en Estados Unidos: tres historias diferentes, con cuatro o cinco actores que interpretan un papel en cada historia, por lo que todos interpretan tres papeles diferentes. En realidad, fue casi como hacer tres películas”.Después de su estreno en el Festival de Cannes, se ha calificado como una historia de "canibalismo, cultos sexuales y libertinaje". Además, la desnudez es una parte clave de la trama. Las primeras críticas de 'Kinds of Kidness'A pesar de que en el Festival de Cannes la película tuvo una ovación de cuatro minutos, varios medios ya han publicado críticas en las que se demuestran su decepción frente al largometraje. El periodista especializado en cine, Javier Zurro, escribió una reseña en elDiario.es donde afirma que Kinds of Kindness es un elogio a la crueldad. "No lo es [una comedia graciosa] porque Lanthimos está constantemente preocupado por provocar y epatar. Por ser incómodo y retorcido. Tanto que se pasa de vueltas todo el rato. Disfruta torturando a sus personajes hasta los límites más insospechados. Nunca les da una salida ni una oportunidad". Por otro lado, Nicholas Barber escribe en la BBC: "Por más oscura que siempre haya sido la comedia de Lanthimos, hay momentos en que la crueldad se vuelve casi insoportable". Además, afirma: "Ciertamente, aquellos de nosotros que argumentamos que el sexo y la desnudez en Poor Things eran importantes para la historia de liberación y confianza en sí misma de Bella puede resultarnos más difícil defender Kinds of Kindness". Sin embargo, y dejando de lado estas críticas negativas, las primeras votaciones en Rotten Tomatoes le han dado a la película una puntuación del 95%. Tendremos que esperar a que la película se estrene, el 21 de julio del 2024, para tomar una decisión sobre lo que pensamos sobre Kinds of Kindness, la nueva película del director griego. ***Si les gustó Poor Things, les recomendamos leer: Poor Things: el fastidio que nos genera la libertad - Análisis y significado de la película
Nick y Aaron Carter: ídolos caídos es una docuserie en dos partes de Investigation Discovery que explora las vidas de los hermanos Nick y Aaron Carter, el primero conocido por su participación en lso Backstreet Boys. La serie se estrenará en Max con su primera parte el 27 de mayo y la segunda el 28 de mayo. Además, estará disponible en Discovery a partir del 7 de junio a las 22:00 hs (Colombia) en un formato de cuatro episodios de una hora, con el estreno de un capítulo cada semana.¿De qué trata Nick y Aaron Carter: ídolos caídos?Desde su meteórica fama a finales de los años 90 y principios de los 2000 hasta los conflictos que los llevaron a los titulares en años recientes, la docuserie revela la tensa dinámica familiar de los Carter y un lado no tan conocido de su ascenso a la fama. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos examina las acusaciones de abuso sexual contra Nick Carter, realizadas por tres mujeres, mientras aborda las luchas de Aaron Carter con la salud mental, el abuso de sustancias y la ruptura entre los hermanos tras el apoyo de Aaron a las denunciantes de Nick.En 2017, Nick Carter fue acusado de abuso sexual por Melissa Schuman, ex miembro del grupo musical femenino DREAM, mientras él y los Backstreet Boys estaban en la cúspide de su fama. En los años siguientes, otras mujeres, Ashley Repp y Shay Ruth, presentaron acusaciones similares. Durante este tiempo, Aaron Carter apoyó a quienes denunicaron a Nick, mientras lidiaba con sus propios problemas de adicción y salud mental, lo que llevó a una disputa pública entre los hermanos antes de la trágica muerte de Aaron en 2022. La serie profundiza en las acusaciones contra Nick y cómo se entrelazaron con la volátil relación entre los hermanos.La serie cuenta con entrevistas exclusivas a Melissa Schuman, Ashley Repp y Shay Ruth, quienes ofrecen perspectivas emotivas e impactantes sobre sus acusaciones contra Nick. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos busca ofrecer una comprensión más profunda de las denuncias, y narrar la intensa reacción que las denunciantes han enfrentado desde que decidieron hablar públicamente, y el impacto duradero en sus vidas. La docuserie también incluye testimonios de un miembro de la familia Carter y amigos cercanos, como la ex novia de Nick, Kaya Jones, y la ex prometida de Aaron, Melanie Martin, brindando una mirada íntima a cómo la intensa fama y los conflictos provocaron una ruptura entre los hermanos.
Desde hace años en algunos conciertos en Colombia se vienen implementando los palcos, es decir, espacios delimitados frente al escenario destinados a grupos más grandes, normalmente de 10 personas . Es una modalidad usada principalmente en conciertos de reggaetón o música popular. Recientemente, Nicky Jam se pronunció al respecto. Nicky Jam dio una entrevista al canal de video 'Mario VI TV' y habló sobre la organización de conciertos en el país. Según el puertorriqueño, la forma en que se organiza al público en los escenarios en Colombia. a menudo dificulta la conexión con los artistas. Por eso dijo que "los conciertos de Colombia son los más difíciles", en un fragmento de la entrevista que se viralizó en X (Twitter). "El promotor pone palcos donde están los ricos, mientras que la masa que realmente canta las canciones está en las zonas generales. No sientes al público, porque los que están al frente no gritan ni hacen nada", comentó el cantante.Los palcos suelen tener costos más elevados que la taquilla general: recientemente para el concierto de Karol G, los costos del palco superaban los 24 millones de pesos. Además, Nicky Jam señaló que en algunos conciertos combinan artistas urbanos con intérpretes de vallenato y música popular, lo cual provoca que los fans del reguetón terminen en las zonas generales, mientras que aquellos que prefieren otros géneros ocupan los palcos. El cantante no está de acuerdo con esta forma de organización, ya que considera que el espectáculo debería ser para todos."Yo soy de energía. Si estoy en el escenario y no siento a la gente gritando, me desanimo inmediatamente", complementó el artista. Nicky Jam destacó al estadio Atanasio Girardot en Medellín como un buen escenario: "Me gusta cómo prepararon el Atanasio. Es sin palcos, por eso se siente como un verdadero concierto con el pueblo. Me encanta cantar y estar cerca de la gente, sentir que puedo chocar los cinco con alguien. Pero eso es lo que hacen los promotores de allá, y mis respetos para ellos por seguir contratándome", concluyó.Nicki Jam forma parte del cartel de La Eterna, evento que se celebrará el próximo 3 de agosto, precisamente en el Estadio Atanasio Girardot.
Pimpinela, el dúo argentino compuesto por los hermanos Lucía y Joaquín Galán, fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90, gracias a asus cancioens dramáticas con diálogos cantados. Canciones como A esa, Olvídame y pega la vuelta, Ahora decide y Ese estúpido que llama. En uno de los videos de Pimpinela hay un cameo que aún hoy, más de 30 años después de su estreno, sigue llamado la atención: eld el actor Christopher Reeve, conocido por interpretar a Superman. El video musical de Heroína Solitaria"debutó en 1993 como parte del álbum Pimpinela 92. El vídeo retrataba una fantasía romántica que involucraba a una joven secretaria que trabajaba para un poderoso hombre de negocios. A lo largo del vídeo, la trama se desarrolla con deseos reprimidos entre la "heroína solitaria" y su misterioso jefe, que inteligentemente nunca aparece del cuello para arriba, manteniendo un aire de misterio como el objeto secreto de su afecto.La interacción entre Lucía y Joaquín en la canción refleja una lucha constante entre mantener la profesionalidad y ceder ante los sentimientos. El título se refiere a su gran esfuerzo para mantenerse profesional en una situación que claramente la afecta emocionalmente. Mientras el dúo argentino interpreta su sentida canción ante un público cautivado, la trama se complica cuando el jefe olvida sus billetes de avión para un viaje crucial. En una carrera desesperada por entregarlos, la secretaria lo alcanza y le revela que no es otro que el propio Superman, interpretado por el querido actor Christopher Reeve. Reeve reconoce gentilmente su esfuerzo y queda cautivado por la joven.El video fue filmado justo antes del trágico accidente de Christopher Reeve en 1995, que resultó en una lesión en la médula espinal que lo dejó paralizado. A pesar de sus desafíos posteriores, Reeve, quien inmortalizó al superhéroe Superman, continuó inspirando a muchos hasta su fallecimiento, el 10 de octubre de 2004.