Gracias a Stranger Things, la canción Running Up That Hill de Kate Bush, lanzada originalmente en 1985, tuvo un gran crecimeinto en los listados musicales. ¿Cómo convencieron a Kate Bush para autorizar el uso de la canción en la serie?En entrevista con IndieWire, Nora Felder, supervisora musical de la temporada 4 de la serie, explicó cómo se acercó a Bush para usar la canción en el programa y por qué Bush finalmente accedió. Después de que los hermanos Duffer (creadores de la serie) le encomendaron la tarea de encontrar la canción perfecta para Max y decidirse por Running Up That Hill, Felder se dispuso a elaborar un discurso para presentárselo a Bush. Consciente de que Bush es muy exigente sobre qué películas y programas usan su música, Felder revela que escribió un ensayo sobre cómo se usaría la canción y por qué resuena temáticamente con el viaje del personaje de Max.“Me sentí como si estuviera de vuelta en la universidad haciendo una tesis, pero realmente me concentré no solo en explicar los usos, sino que realmente estábamos tratando de proporcionar contexto con lo que está pasando Max, desde lo que significó para la escena y cómo ayudó. sus amigos intentan entender por lo que estaba pasando para intentar salvarla". Felder continuó: "Creo que realmente resonó con ella porque la premisa de esa canción, se trata de cambiar de lugar y es como si yo dijera, 'Oye, Dios', en este sentido espiritual, 'Desearía que los hombres pudieran cambiar de lugar con las mujeres para entender mejor a lo que nos dirigimos. a través de.' Y eso es exactamente lo que hacen estos personajes. Tenían que entender a sus amigos. Realmente tenían que entrar para entender por lo que estaba pasando Max y el apoyo que necesitaba para salvarla. Esa canción resume todo eso. Así que lo enviamos y estábamos muy nerviosos. Le encantó el programa, es una gran fan y le encantó el concepto. Estábamos muy emocionados”, dijo Felder.
En la cuarta temporada de Stranger Things, sin duda un personaje en particular se robó la atención: hablamos de Eddie Munson líder del Hellfire Club, el club oficial de Dungeons and Dragons de la Escuela Secundaria Hawkins. El personaje es interpretado por el actor Joseph Quinn. Como ya es conocido, Eddie está inspirado en el caso real de Damien Echols, Jessie Miskelly Jr., y Jason Baldwin, tres jóvenes conocidos como 'Los Tres de West Memphis', especialmente en Ecols. Estos 3 jóvenes fueron acusados injustamente en 1994 del asesinato de tres niños de 8 años, en un supuesto ritual satánico, en pleno auge del pánico por el satanismo o "satanic panic". "Satanic Panic" se denominó a la preocupación por casos de satanismo durante los 80 y 90. La prensa alertó sobre unos 12.000 reportes sin comprobar de casos de violencia en ritos satánicos.Echols fue sentenciado a muerte, mientras que Misskelley Jr. y Baldwin a cadena perpetua. Tras una larga batalla legal, los jóvenes recuperaron su libertad en 2011. Echols se refirió en su cuenta oficial de Twitter al éxito que ha tenido el personaje de Eddie. "En caso de que alguien más se lo pregunte, me sentí tremendamente honrado. Y agradezco enormemente todos los nuevos ojos y corazones que ha aportado a nuestra lucha. Lo estaba viendo a las 3 a. m. de la mañana, y cuando escuché el primer acorde de Master of Puppets, mi corazón explotó".¿Qué pasó con Damien Echols? Tras pasar más de 18 años en la cárcel por un crimen que no cometió, Echols escribió un libro titulado Life After Death, que se convirtió en uno de los más vendidos del New York Times. Hoy ya es autor de 5 títulos distintos. Echols ha participado en varios documentales y series narrando su historia, así como en exposiciones del arte que hizo durante su tiempo en prisión.
Uno de los fuertes de Stranger Things de Netflix ha sido homenajear la cultura pop ochentera, y por supuesto, ahí va incluída la música. Tras el éxito de canciones que formaron parte de la banda sonora de la más reciente temporada de la serie como Running Up That Hill de Kate Bush o Master of Puppets de Metallica, otra canción ha llegado a los primeros lugares, varias décadas después de su lanzamiento. Se trata de Pass The Dutchie, de Musical Youth, que originalmente conocimos en 1982. Pass the Dutchie llegó recientemente al número 89 en el Reino Unido y también alcanzó el número 18 en la lista Billboard R & B / Hip-Hop Streaming Songs en los EE. UU, gracias a Stranger Things. La canción es en realidad un cover del hit de 1981 de The Mighty Diamonds, Pass the Kouchie. A principios de abril, Fitzroy "Bunny Diamond" Simpson, integrante de la agrupación, murió de complicaciones cardíacas, solo unos días después de que mataran a tiros a Donald "Tabby Diamond" Shaw, otro de sus miembros. Patrick Waite, quien también estaba en el grupo, falleció en 1993, a los 24 años. Musical Youth es ahora un dúo compuesto por el líder Dennis Seaton y Michael Grant. Seaton declaró a DancehallMag que, después de cuatro décadas, estaba encantado de que la canción del grupo apareciera en la serie de Netflix. “Nos complace saber que Pass the Dutchie aparece en Stranger Things, ya que fue un poco impactante”, dijo Seaton. “Esto, junto con el fallecimiento de dos de los Mighty Diamonds, tiene un sentimiento agridulce para nosotros, ya que son leyendas del reggae que no escucharemos más. Nuestro más sentido pésame para ambas familias", dice el artista. En su momento, la canción alcanzó el número 1 en el Reino Unido y el número 10 en el Billboard Hot 100 y fue el único éxito de Musical Youth en los EE. UU. Vendió más de cinco millones de copias en todo el mundo. La canción apareció en el álbum de estudio debut del grupo, The Youth of Today. Aunque en su momento, los integrantes de la banda eran solo niños, la canción tenía una temática más bien adulta: "dutchie" se volvió un término más común más tarde, siendo una palabra
Stranger Things de Netflix, desde sus comienzos, se ha destacado por su banda sonora. La serie transcurre en los 80, y, como ha sucedido en temporadas anteriores, en la temporada 4 parte 2 podremos escuchar algunos grandes hits de esta década.Canciones ochenteras como Should I Stay or Should I Go, y hoy Running Up That Hill de Kate Bush han vuelto ser propulares gracias a la serie. Se estima que Bush ha ganado más de 2 millones de dólares gracias al éxito reciente de la canción. La temportada 4 parte 2 no fue la excepción y ahora Master of Puppets de Metallica se ha convertido en símbolo de la serie, gracias a Eddie Munson. "La forma en la que los hermanos Duffer (creadores de la serie) incorporaron la música en Stranger Things siempre ha sido de otro nivel, por lo que estábamos más que emocionados de que no solo incluyeran Master of Puppets en el programa, sino que tuvieran una escena tan fundamental construida a su alrededor", escribió la banda en su cuenta de Instagram a propósito del uso de la canción en Stranger Things. Stranger Things: todas las canciones que suenan en la temporada 4, parte 2Natty Dread on the Go - Lone RangerTwilight’s Fire - The Red Army ChoirUp and Around the Bend - Creedence Clearwater RevivalFire and Rain - James TaylorRock and Roll, Hoochie Koo - Rick DerringerSeparate Ways (Worlds Apart) - Journey and Steve Perry – Bryce Miller/Alloy Tracks Extended RemixFine Time to Let Me Know - Free BeerB.G.’s One Eye - The Nunchez’s40 Miles Bad Road The Lively OnesFields of Carol - VangelisThe Tyborn Tree - Makeup and Vanity SetNever Ending Story Theme SongMaster of Puppets - MetallicaEvery Breath You Take - The PoliceWhen It’s Cold I’d Like to Die - MobySentinels - Makeup and Vanity SetFact or Fiction - Makeup and Vanity SetDeep - Peter SandbergSpellbound - Siouxsie and the Banshees
Eddie Munson sin duda se robó el show en la más reciente temporada de Stranger Things. Este personaje amante del rock y de Dungeons and Dragons se basa en lo que se llamó "satanic panic", o el miedo irracional al satanismo durante los 80. Fue un fenómeno mediático en el que las asociaciones al ocultismo y las sectas satánicas generaban pavor entre la gente. (Alerta spoilers de la temporada 4 de Stranger Things)En Stranger Things, Jason, el novio de Chrissy, logró convencer a la gente de que el asesinato de ella fue parte de un ritual satánico dirigido por Eddie y deciden perseguirlo y cazarlo para cobrarse venganza.Varios medios han reportado que la inspiración detrás del personaje de Eddie es la historia de Damien Echols, Jessie Miskelly Jr., y Jason Baldwin, llamados 'Los Tres de West Memphis', jóvenes que fueron acusados injustamente en 1994 del asesinato de tres niños de 8 años, en un supuesto ritual satánico. Para muchos, los sospechosos fueron estigmatizados por sus intereses en el ocultismo o la literatura de terror (eran seguidores de autores como Stephen King o Anton LaVey). Las pruebas fueron obtenidas de formas cuestionadas y no eran concluyentes sobre la culpabilidad de los implicados. Echols fue sentenciado a muerte, mientras que Misskelley Jr. y Baldwin a cadena perpetua. En julio de 2007 se presentaron nuevas pruebas forenses. Un informe emitido conjuntamente por el estado y el equipo de defensa declaró: "Aunque la mayor parte del material genético recuperado de la escena era atribuible a las víctimas de los delitos, parte de él no puede atribuirse ni a las víctimas ni a los acusados".Luego de una decisión de 2010 de la Corte Suprema de Arkansas con respecto a la evidencia de ADN, 'Los Tres de West Memphis' negociaron un acuerdo con los fiscales. En 2011, firmaron la Declaración de Alford, un tipo de declaración en la que el acusado no alega ni culpabilidad ni inocencia de los cargos presentados en su contra. Fueron puestos en libertad con sentencia condicional de 10 años, habiendo cumplido 18 años, en 2011. Su impacto en la cultura pop El caso es base del documental Paradise Lost: The Child Murders at Robin Hood Hills, que es el que habrían visto los hermanos Duffer, creadores de Stranger Things, para inspirarse en Eddie. Fue la primera vez que Metallica autorizó el uso de su música en una película.El documental tuvo dos secuelas: Paradise Lost 2: Revelations, sobre la apelación de Echols, y Paradise Lost 3: Purgatory, con la nueva evidencia que demostraró la inocencia de los tres. En 2002, Henry Rollins trabajó con otros vocalistas de varios grupos de rock, hip hop, punk y metal para crear el disco Rise Above: 24 Black Flag Songs to Benefit the West Memphis Three. Todo el dinero recaudado con las ventas del álbum se donó a los fondos legales de los 3 jóvenes. El actor Johnny Depp era gran amigo de Ecols y creó una campaña de apoyo para los 3 jóvenes.
Este 1 de julio se estrenó la esperada parte 2 de la temporada 4 de Stranger Things y definitivamente una escena de robó la atención: Eddie interpretando el hit de Metallica Master of Puppets. La banda se refirió al momento en su cuenta de Instagram: "La forma en la que los hermanos Duffer (creadores de la serie) incorporaron la música en Stranger Things siempre ha sido de otro nivel, por lo que estábamos más que emocionados de que no solo incluyeran Master of Puppets en el programa, sino que tuvieran una escena tan fundamental construida a su alrededor", escribió la banda en su cuenta de Instagram. "Todos estábamos emocionados de ver el resultado final y cuando lo vimos quedamos totalmente impresionados... está tan extremadamente bien hecho, tanto que algunas personas pudieron adivinar la canción con solo ver unos segundos de las manos de Joseph Quinn. en el tráiler!! ¿Qué tan genial es eso?", agregó la banda. "Es un honor increíble ser una parte tan importante del viaje de Eddie y estar una vez más en compañía de todos los otros artistas increíbles que aparecen en el programa". Master of Puppets: un hit que trasciende décadasAsí como sucedió con Running Up That Hill de Kate Bush, gracias a Stranger Things, Master of Puppets llegó al Top Global de Spotify, y sin duda, sus reproducciones seguirán en aumento. La canción pertenece a Master of Puppets, uno de los discos más importantes tanto para Metallica como para toda la historia del rock. El disco llegó a vender más de 6 millones de copias.En 2016, el álbum fue preservado en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, "por su aporte cultural, artístico o histórico a la sociedad". Fue el primer álbum de metal en ingresar a este listado.Se calcula que Metallica ha tocado en concierto la canción Master of Puppets unas 1.500 veces, más que cualquier canción de su catálogo. Recientemente fue elegida por los fans como su canción favorita de la banda. La canción, como lo dijo James Hetfield, vocalista de la banda, "trata el tema de las drogas. Cómo todo se siente cambiado y, en lugar de ser tú quien controlas lo que haces, son las drogas las que lo hacen".
Stranger Things presentó el tráiler de la temporada 4 parte 2. La épica conclusión de Stranger Things 4 se estrena el 1° de julio en Netflix. La serie de terror que transcurre en la década de los 80 se ha convertido en la más vista de la plataforma en su primer fin de semana y desde ya se perfila para ser una de las series más comentadas del año. La temporada 4 de Stranger Things ha sido la más sangrenta hasta ahora y ha incluido varias referencias clave del terror ochentero. Alerta spoilersEsto dice la sinopsis oficial de la parte 2 de la temporada 4 de Stranger Things. Han pasado seis meses desde la batalla de Starcourt que dejó al pueblo de Hawkins sumido en el terror y la destrucción. Mientras siguen lidiando con las consecuencias, los amigos están separados por primera vez, y sortear las complejidades de la escuela no facilita para nada las cosas. En este momento tan vulnerable, surge una nueva y horripilante amenaza sobrenatural que presenta un misterio truculento: si logran resolverlo, podrían poner fin a los horrores del Otro Lado.¿Habrá temporada 5 de Stranger Things?Hace algunos meses, los hermanos Duffer, creadores de la serie, anunciaron en redes sociales que Stranger Things tendrá temporada 5 y será la última. Hasta el momento no hay una fecha confirmada para el estreno, ni para el inicio de grabaciones. "No estoy seguro de que estemos listos para decir una fecha de inicio para el rodaje, pero gran parte está bastante bien planificada. Aprendemos mucho cada vez que hacemos una [temporada]", dijo Ross Duffer en entrevista con TV Line. Duffer agregó: "estoy seguro de que haremos un salto en el tiempo" . “Idealmente, hubiéramos filmado [las temporadas 4 y 5] consecutivamente, pero simplemente no había una forma factible de hacerlo", agregó.
Stranger Things estrenó recientemente su 4 temporada en Netflix. La serie es conocida por sus referencias a la cultura pop de los 80, y por supuesto su más reciente entrega no fue la excepción. Más allá de los guiños a películas y canciones, la serie se centró en un fenómeno clave de esa década: el llamado "Satanic Panic". Dungeons and Dragons y sus acusaciones de satanismo "Satanic Panic" se denominó a la preocupación por casos de satanismo durante los 80 y 90. La prensa alertó sobre unos 12.000 reportes sin comprobar de casos de violencia en ritos satánicos. En ese momento se publicó Michelle Remembers, un libro del psiquiatra Lawrence Pazder en el que usaba una técnica de recuperación de recuerdos ocultos muy cuestionada en la que su paciente (y futura esposa) Michelle Smith sacaba a la luz un caso de abuso en el contexto de una secta satánica, y que había olvidado a causa del trauma, según recuerda John Tones en Xatakza. En Estados Unidos proliferaron denuncias de abuso o maltrato en supuestos rituales de ocultismo. Como lo vemos en la serie, Calabozos y dragones (Dungeons and Dragons) también fue asociado a sectas satánicas. El juego fue creado por Gary Gygax en 1974 y mezclaba su amor por los juegos militares y los personajes de historia y mitología de varias civilizaciones del mundo. "En ese momento, realmente existía la preocupación de que los niños iban a ser atraídos a este mundo de fantasía y confundieran su imaginación con la realidad", explica Bonnie Bertram, productora de Retro Report en wnycstudios.org. Organizaciones cristianas acusaron al juego de promover el satanismo. En 1980, James Dallas Egbert III, estudiante de la Universidad de Michigan, fue reportado desaparecido. El investigador William Dear había visto algunos informes en medios sobre la preocupación que causaba Calabozos y dragones en algunos padres y pensó, erróneamente, que el juego podía tener que ver con su desaparición.Semanas después se confirmó que el joven había intentado suicidarse varias veces, y para evitar que se supiera la verdad, Egbert, quien finalmente logró quitarse la vida semanas después, pidió al detective que no dijera nada al respecto. Aunque eventualmente se supo que Calabozos y dragones no había tenido nada que ver, el rumor ya se había esparcido. Tras la desaparición de Egber, las venta de Calabozos y dragones se cuadruplicaron. Irving Lee (Bink) Pulling II se suicidó el 9 de junio de 1982, a la edad de 17 años. El joven tenía problemas para adaptarse en el colegio. Su madre Patricia afirmaba que el suicidio fue causado por una maldición que le puso otro jugador de Calabozos y dragones horas antes de su muerte. En 1983, los padres de Irving Lee Pulling presentaron una demanda contra el director del colegio del joven, alegando que él era responsable de la muerte de Irving, ya que permitió que los estudiantes jugaran Calabozos y dragones. La demanda no prosperó. Patricia Pulling argumentaba que Calabozos y dragones promovía una serie de temas controvertidos que incluían "blasfemia", "rituales de tipo satánico" e "invocación de demonios", según reporta Grunge.com. Ella creó Bothered About Dungeons & Dragons (BADD), una organización que buscaba que el juego fuera prohibido. BADD dejó de funcionar en 1997 tras el fallecimiento de Patricia a causa de cáncer. Calabozos y dragones: un medio de escapeHoy sabemos que Calabozos y dragones fue un éxito rotundo y un medio de entretenimiento y escape para muchos jóvenes considerados "raros" o "geeks". El juego fue la excusa perfecta para alejar la discusión de la salud mental y los problemas de adaptación que enfrentaban muchos de sus jugadores. “Esto fue una revolución. Ser un grupo de niños de color en una sociedad que nos dice que no somos nada, permitiéndonos bajo nuestro propio poder ser heroicos; tener agencia; hacer las cosas del héroe; tomar y estar en aventureros, no había nada como eso para nosotros”, dice el escritor Junot Díaz a Retro Report. “Fue muy, muy, muy impactante”.Aunque el pánico satánico desapareció gradualmente a finales de los 90, y se comprobó la falsedad de muchas denuncias, el miedo que generó fue 100% real. Más que causante maldiciones o suicidios, Calabozos y dragones fue punto de unión para muchas personas, y lo sigue siendo.
Las reproducciones de Running Up That Hill de Kate Bush en plataformas de streaming han aumentado en un 153 por ciento después de que la canción, lanzada originalmente en 1985, apareciera en la última temporada de Stranger Things.La primera parte la cuarta temporada de la exitosa serie llegó a Netflix la semana pasada (27 de mayo) y la canción de Bush aparece en el primer episodio y luego de manera prominente en algunos de los episodios posteriores en momentos clave que involucran al personaje Max Mayfield (Sadie Sink).La canción, que pertenece al álbum de Bush Hounds of Love, superó a Wuthering Heights en Spotify para convertirse en su título más popular en el servicio, después de experimentar un aumento del 153 por ciento en las reproducciones en Spotify. Los gigantes del streaming lo describieron como "el mayor ganador en la lista global de Spotify". En otros lugares, la canción también llegó al número uno en iTunes.La banda sonora de Stranger Things temporada 4 también incluye canciones de artistas como Talking Heads, Dead or Alive, KISS, The Who, Musical Youth, entre muchos otros. Desde sus comienzos en 2016 la serie ha logrado popularizar hits ochenteros como Should I Stay or Should I Go de The Clash o Africa de Toto. Kate Bush es una de las popstars más llamativas de la década de los 80. Debutó en 1978 con el sencillo Wuthering Heights, que alcanzó el número 1 en las listas musicales británicas durante cuatro semanas, lo que la llevó a convertirse en la primera cantautora en llegar al número 1 en Billboard, y en la primera mujer en encabezar las listas de música en el Reino Unido con sus discos. Artistas como Ellie Goulding, Coldplay, Adele y Björk han citado a Bush, hoy con 63 años, entre sus principales influencias. Su última producción 50 Words for Snow fue lanzada en 2011.
Por fin llegó a Netflix la parte 1 de la temporada 4 de Stranger Things, una de las series más esperadas. Desde sus inicios en 2016, esta serie se ha caracterizado por homenajear el terror y la cultura pop ochenteros y esta nueva entrega no es la excepción. Recordamos algunas (de muchas) referencias e inspiraciones de esta temporada nueva de Stranger Things. X-MenEl club de Dungeons & Dragons, dirigido por el nuevo personaje Eddie (Joseph Quinn), al que se han unido Mike (Finn Wolfhard) y DustIN (Gaten Matarazzo) entre temporadas, se llama " The Hellfire Club", una probable referencia a un malvado grupo de mutantes en el universo X-Men.Dustin también hace una referencia a Cerebro, un amplificador telépata en los cómics de X-Men, generalmente empleado por el profesor Xavier para encontrar otros mutantes, de acuerdo con Looper. Es el nombre que Dusty le da a una configuración de computadora improvisada que hizo para localizar y ayudar a su amigo Eddie, quien se ha dado a la fuga por un asesinato que no cometió.Carrie El filme de 1976, basado en la novela de Stephen King es protagonizado por una joven víctima de bullying en su colegio que tiene poderes de telequinesis y decide vengarse todos los que la ofendieron. Cuando Eleven es acechada en una pista de patinaje, uno de los acosadores incluso le riega una malteada encima, en una escena que evoca directamente la imagen de Carrie empapada en sangre de cerdo.A Nightmare on Elm StreetLa temporada 4 de Stranger Things tomó bastantes referenias de estra franquicia y es más evidente con el villano Vecna. Los Duffer incluso han dicho que Vecna está inspirado en Freddy Krueger, y es visible desde su primera aparición esta temporada. Después de aterrorizar a Chrissy con visiones de pesadilla de su pasado, él aparece en lo alto de las escaleras y las luces de la casa familiar de su mundo de ensueño comienzan a parpadear. Misfits of Science En uno de los flashbacks que vemos esta temporada aparece una joven Courtney Cox en un episodio de Misfits Of Science (1985-86), serie en la que la actriz de Scream interpretaba a Gloria Dinallo, una chica que, como Eleven, tiene poderes telequinéticos.Iron MaidenEl personaje se llama Eddie Munson, un pequeño homenaje a la mascota de Iron Maiden, y hace los mismos cuernos que Angus Young de AC/DC.Su trama se refiere a la lucha real contra el metal en los años 80, que era considerada satánica y violenta para algunos grupos cristianos en Estados Unidos. El señor de los anillos Eddie hace referencia a El señor de los anillos cuando habla de seguir a Dustin a Mordor, como recuerda Nerdist. Durante los 70, esta serie de libros fue muy popular y hasta tuvo una versión animada, aunque Dustin en ese momento no le entiende mucho. Lite Brite Steve, Robin, Nancy y Eddie se comunican con Dustin, Erica y Lucas a través del Lite Brite de la hermana menor de Nancy. Este fue un juguete muy popular en los años 70 y 80. Era un juego que permitía crear dibujos iluminados. Evil Dead Las 2 primeras de la saga del director Sam Raimi se estrenaron en 1981 y 1987. La forma en que la madre de Crissy gira con la cara contorsionada y los ojos vidriosos se parece casi exactamente a las diversas revelaciones de Deadite en Evil Dead. En una escena vemos que Jonathan tiene un poster de esta franquicia. Star Wars Los chicos de Hawkins aman todo lo "geek". En una escena Dustin responde fríamente: "Nunca me digas las probabilidades, dame el d20".En El imperio contraataca, Han Solo (Harrison Ford) le dijo a C-3PO (Anthony Daniels) que nunca le dijera las probabilidades de éxito.MadonnaSin duda la Reina del pop fue emblema de los 80. Por eso, vemos al personaje de Tammy Thompson con un look idéntico al de Madonna en Lucky Star. Hay otra mención a la cantante: "Owens le dice a Eleven que para los científicos del Proyecto Nina, ella es “más popular que Madonna".
Del 25 al 28 de abril y del 2 al 5 de mayo, el público del Festival de Jazz de Nueva Orleans, podrá ver a artistas colombianos como el Grupo Niche, Bomba Stereo, Jacobo Vélez y La Mambanegra, Los Cumbia Stars, Kombilesa Mi, Matachindé, Rancho Aparte, Agrupación Changó, Gregorio Uribe, Cimarrón y Gaita Loop. El Festival de Jazz de Nueva Orleans es una fiesta cultural de 10 días en la que miles de músicos, cocineros y artesanos dan la bienvenida a cerca de 400.000 visitantes cada año. La Feria del Patrimonio de Luisiana presenta música inolvidable en múltiples escenarios, cocina tradicional de Luisiana en dos grandes áreas de comida y artesanos de la región y de todo el mundo que demuestran y venden su trabajo. Colombia, descrita por el Festival como ‘la potencia cultural de América Latina’, lleva a Nueva Orleans una celebración musical de salsa, cumbia, champeta, vallenato, chirimía y currulao acompañada, además de las presentaciones en los 14 escenarios del festival, desfiles diarios en honor a Colombia, sumadas a experiencias culturales inmersivas junto a artesanos indígenas y afrocolombianos, así como lo mejor de la cocina tradicional de Colombia, según un comunicado del Ministerio de Cultura. "Nos complace anunciar que Colombia es el país invitado al Festival de Jazz y Patrimonio 2024, con artistas y artesanos excepcionalmente talentosos que mostrarán la rica diversidad de nuestra cultura. En el festival, celebraremos a Colombia: el País de la Belleza y compartiremos nuestra pasión por la música con la gente de Nueva Orleans y de los Estados Unidos", expresó el Embajador Daniel Ávila, Encargado de Negocios de la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.Además, se propone un intercambio cultural binacional entre dos formatos instrumentales: Chirimía Chocoana y New Orleans Brass Band, un encuentro entre dos culturas centrado en un lenguaje común: la improvisación.Este enfoque se basa en el formato instrumental derivado de las bandas militares europeas establecidas durante la conquista de América, que consta de percusión y vientos, un elemento que ambas culturas comparten. El resultado de este proceso es una producción musical que consta de dos piezas musicales integrando los dos formatos instrumentales, que serán publicadas en EP y en las diferentes plataformas de difusión musical, además, será la memoria que refleja el paso de Colombia por el Festival.La participación de Colombia en el festival en 2024 fue posible gracias al apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Embajada de Colombia en los Estados Unidos.
Sean “Diddy” Combs ha sido objeto de varias demandas civiles en los últimos meses. Hoy hay una investigación federal en su contra. Agentes federales realizaron registros en las propiedades de Combs, donde se encontraron armas, y sus teléfonos fueron incautados en un aeropuerto como parte de una orden emitida por el Tribunal de Distrito de Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York, según dijeron fuentes policiales.Desde noviembre, Combs ha sido objeto de varias demandas en Nueva York acusándolo de agresión sexual, tráfico sexual y participación en otras actividades delictivas. Combs ha negado todas las acusaciones y las calificó de repugnantes.Al menos cuatro personas han sido entrevistadas sobre acusaciones de tráfico sexual, agresión sexual y solicitud y distribución de narcóticos y armas de fuego ilegales, según declaró una fuente familiarizada con el asunto a NBC News. Repasamos la lista de demandas de abuso sexual contra el rapero y productor: Marzo de 2024La casa de Combs fue allanada como parte de una investigación de tráfico sexual en curso en Nueva York. Febrero de 2024Diddy fue acusado de agredir sexualmente al productor de The Love Album Rodney “Lil Rod” Jones. El hombre acusó al rapero de "participar en actividades ilegales graves", incluida agresión sexual. Diciembre de 2023Una acusadora anónima presentó una demanda en diciembre alegando que Combs, el ex presidente de Bad Boy Entertainment, Harve Pierre, y un tercer agresor anónimo la violaron en grupo cuando tenía 17 años, en 2003.En ese momento, Combs publicó un comunicado en el que afirmaba: "BASTA, ES SUFICIENTE", dijo. "Durante el último par de semanas, me he sentado en silencio y he visto a la gente intentar asesinar mi personaje, destruir mi reputación y mi legado. Personas que buscan un día de pago rápido han hecho acusaciones repugnantes en mi contra". "Permítanme ser absolutamente claro: no hice ninguna de las cosas horribles que se alegan. Lucharé por mi nombre, mi familia y por la verdad", continuó Combs.Noviembre de 2023Joi Dickerson-Neal alegó que Diddy la drogó y agredió sexualmente. La mujer presentó una demanda contra Combs que alegaba que fue víctima de "pornografía de venganza".Combs grabó en video el asalto de enero de 1991 y distribuyó la cinta a otros en la industria de la música, según la demanda. Noviembre de 2023Cassie Ventura, expareja del artista, acusó a Diddy de violación y tráfico sexual antes de llegar a un acuerdo. La exnovia de Combs, la cantante Cassie Ventura, acusó a Combs de violación, tráfico sexual y abuso físico en una demanda civil. Combs y Cassie llegaron a un acuerdo por una cantidad no revelada un día después.Cassie alegó en la demanda que Combs le ofreció excesivas cantidades de drogas y alcohol, abusó físicamente de ella y " tomó el control" de su vida, desde su atención médica hasta sus oportunidades profesionales. Combs también supuestamente la habría violado en 2018, y la habría obligado a tener encuentros sexuales con otros hombres. Noviembre de 2023 Una demandante anónima alegó que Diddy y el cantautor Aaron Hall se turnaron para violarla a ella y a una amiga en la ciudad de Nueva York en los 90. Junio de 2019Gina Huynh alega que Diddy abusó de ella durante una relación de cinco añosHuynh, le dijo a la bloguera de YouTube Tasha K en junio de 2019 que el magnate de Bad Boy supuestamente abusó físicamente de ella y una vez le "pisoteó" el estómago."Estaba abusando de mí mental, emocional y físicamente. Siempre me comparaba con Cassie y me decía que yo soy la mala y ella la buena", dijo Huynh, añadiendo que el círculo íntimo de Combs "permitió" que el abuso continuara.
El Animé Sinfónico Orchestral Openings rendirá homenaje al hombre que hizo parte de nuestra historia, al crear miles de aventuras: Akira Toriyama, creador de Dragon Ball y fallecido el 1 de marzo de 2024. La cita será el próximo 21 de abril en el Teatro Universidad de Medellín a las 5:00 p.m. Las entradas estarán disponibles en la web eticket.com y los precios oscilan entre $154.000 y 220.000 en la web eticket.com. Akira Toriyama dejó huella en todo el mundo, con 18 mangas de historia, más de 17 historias de mangas cortos, un programa de televisión y una obra maestra llamada Dragon Ball,. El Animé Sinfónico Orchestal Openings presenta canciones que nos llevarán a aquellas series japonesas que nunca nos podríamos olvidar y que aún hoy en día las llevamos en nuestro corazón. Se interpretarán temas de series como Dragon Ball, Saint Seiya, Digimon, Pokémon, Evangelion, Sailor Moon y muchos más unto a La Orquesta Sinfónica del Valle de Aburrá acompañados con más de 35 músicos en escena, las voces de la cantante antioqueña Miranda (primera ganadora de La Voz Colombia) y Áleran de Adularia (Darknees), Ana María Cerón y Alexander Ordoñez (Rojal Proyect- Banda de Rock) dirigido por Daniel Santiago Plazas Duarte."Siempre hemos creído que la infancia, la adolescencia o la juventud son un tema de momento, que los años pasan y que nunca volveremos a escuchar aquellas canciones que nos recuerdan las series que han pasado por nuestros ojos, por nuestros odios, por nuestros sentidos. Creemos que el cielo resplandece a nuestro alrededor, siempre tomamos el camino de la verdad y la justicia lunar, pensamos en vencer a todo el mal y llegaremos hasta el final con el poder del cosmos y solamente queremos con todo nuestro calor brindar una canción y viajar hasta ser maestros Pokemón para vencer a los titanes con nuestras voces", dice en un comunicado Matrix Entertainment, empresa organizadora del evento. ¿Quién fue Akira Toriyama?Nacido en Nagoya, Aichi, primero ganó reconocimiento por la exitosa serie de manga Dr. Slump, antes de crear Dragon Ball y trabajar como diseñador de personajes para varios videojuegos populares como la serie Dragon Quest, Chrono Trigger, y Dragón Azul.Toriyama fue considerado como uno de los autores que cambió la historia del manga, ya que sus obras son muy influyentes, en particular Dragon Ball, que muchos artistas citan como fuente de inspiración.El artista falleció a la edad de 68 años el pasado 1 de marzo. El querido creador de manga deja un enorme legado y será recordado por miles de fans.
El ministro de Cultura de Colombia, Juan David Correa, le pidió al cantautor cubano Silvio Rodríguez, venir a realizar un concierto en nuestro país. El pedido se hizo a través de una carta. “Millones de colombianos crecimos con sus canciones como usted lo ha podido atestiguar a través de sus visitas a nuestro país. Hoy quisiera pedirle, a título personal, ciudadano e institucional, y en nombre del señor presidente, que nos acompañe una vez más, que nos permita oír su voz en un concierto que podemos organizar allí donde usted lo considere (…)”, señala el Ministro en la misiva. La propuesta del Gobierno es que dicho concierto se realice en un municipio del Caribe colombiano, por cuenta de los posibles problemas que la altura de Bogotá podría acarrear en la salud de Rodríguez. “Parte de mi tarea, ahora como ministro, a admirado Silvio, es proponer espacios colectivos que signifiquen nuestras vivencias atávicas y nos permitan, a través de los símbolos, creer que es posible derrotar el miedo y la pura y abrazar la esperanza de una sociedad que pueda superar la idea de venganza”, continúa la carta. ¿Cuándo fue la última vez que vino Silvio Rodríguez a Colombia?Silvio Rodríguez, uno de los mayores exponentes de la canción social y la Nueva Trova cubana, no viene a Colombia desde julio de 2010, cuando realizó una presentación en Medellín, como parte del Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura. En esa jornada, Rodríguez compartió escenario con otros cantautores como Jorge Drexler, León Gieco, Fito Páez, el Quinteto Suárez Paz, Susana Baca, Rosario, Antonio Carmona, Zoe, Rodolfo Mederos, Aterciopelados y Alfredo Gutiérrez.En Bogotá, fue una estancia de tres días en 1995, que lo tuvo por universidades, teatros y centros culturales. En mayo de 1993, tuvo una gira llamada ‘Canciones urgentes 93′ que lo llevo por Medellín, Cali y la capital colombiana. A sus 77 años, es considerado como el mejor cantante folklórico de Cuba y posiblemente uno de los mejores cantautores de América Latina.Conocido por sus letras intelectuales, altamente elocuentes y simbólicas, sus canciones son elementos icónicos de la cultura popular latinoamericana de izquierda. Ojalá, Playa Girón, Unicornio, Sueño con Serpientes, Vamos a andar o La maza son algunas de sus canciones más conocidas. Rodríguez es un símbolo de la izquierda latinoamericana. Silvio Rodríguez es considerado líder de la Nueva Trova Cubana, movimiento conocido por sus letras, que intentaban escapar de las banalidades de la vida concentrándose en el socialismo, la injusticia, el sexismo, el colonialismo y el racismo.
(Sobre)vivimos otra edición del Festival Estéreo Picnic 2024 que, en términos generales, suplió y sobrepasó las expectativas del cambio del venue y de un cartel que parecía anacrónico.Las mudanzas traen consigo una lista de pendientes que se van ajustando con el tiempo, adecuarse a un lugar nunca es fácil. Sin embargo, como un mueble viejo que se rehusa a botar, el acoso nos persigue sin importar a qué casa nos pasemos. Y, peor aún, nos persigue el arquetipo de la “victima perfecta” a donde sea que vayamos.Cada año se habla de paridad de género en el cartel, se incorporan organizaciones (como la Secretaría de la Mujer o la Línea Púrpura trabajando de la mano con Échele Cabeza) y se repite el estribillo de que el espacio en el que estamos es seguro para nosotras. Pero la realidad es diferente.Si bien hay rutas de acción que antes no estaban claras antes, la ejecución sigue siendo insuficiente. El tercer día del Festival Estéreo Picnic 2024 un grupo de mujeres que estaba disfrutando del concierto de Feid fueron acosadas por un hombre que consumió sustancias de forma irresponsable.Vamos por partes para entender lo problemático de lo sucedido, además de lo obvio.Aunque la entrada de sustancias psicoactivas esté, en teoría, prohibida en este tipo de festivales, el consumo es un hecho y por eso están organizaciones como Échele Cabeza que buscar proteger al consumidor y cuidar de él.¿Quién cuida de nosotras?Si les parece que jodemos con el enfoque de género no es de gratis. Los espacios sin este son peligrosos para nosotras e incluso los que están intentando tenerlo, en el proceso de prueba y error, resultan violentos.La gestión de riesgos y los protocolos de cuidado de los consumidores siempre van a estar cojos si quienes consumimos, las instituciones y los organizadores no entienden que las mujeres somos agredidas por ser mujeres y es un hecho que debe ser considerado y priorizado en la creación de protocolos y/o rutas de acción.El caso de las mujeres que fueron acosadas por un hombre intoxicado nos plantea más preguntas que respuestas. ¿Cómo garantizar un espacio de consumo responsable que al mismo tiempo sea seguro para nosotras? ¿Qué rutas de acción existen para este tipo de situaciones y cómo se ejecutan? ¿Por qué esperan empatía de nuestra parte cuando nadie la tiene con nosotras?En el comunicado publicado en Twitter, y ahora eliminado por partes, desde la cuenta de Échele Cabeza, precisan sobre lo ocurrido y hacen un llamado a la empatía con el hombre que consumió de más, se desnudó, persiguió mujeres y las orinó.Claro, que dentro de los acuerdos sociales tácitos que como consumidores de sustancias tenemos, está (o debería) la empatía con el malviajado o con el que se le fue la mano. Pero la balanza de la empatía no se puede poner en la misma escala de valores que la del acoso.Pasamos a diario suficientes situaciones para saber, incluso corporalmente, cuando estamos en peligro. Para nosotras no es un caso aislado, es nuestro día a día.En el FEP fue un hombre que consumió de más, en la calle es un desconocido y en las fiestas puede ser un amigo.En un mundo ideal podríamos repartir empatía para los dos lados, pero vivimos en una sociedad twittera que al mismo tiempo que exige pruebas, también juzga a las mujeres por grabar a un hombre “en estado de inconsciencia”.Y volvamos a esto por un momento. Los hombres nos acosan en cualquier estado de consciencia y nosotras nos tenemos que defender en todos, porque nadie nos garantiza espacios totalmente seguros.Para las mujeres acosadas las rutas de acción tomadas por el equipo de logística del festival fueron insuficientes, para la logística y para Échele Cabeza fueron las necesarias para cuidar, principalmente, de la persona que estaba intoxicada.La decisión de la organización de eliminar algunos de los tweets que hacían parte del comunicado, dan cuenta de que es una conversación que en muchas ocasiones termina siendo unidireccional. La discusión no puede excluir las experiencias de las mujeres que han sido violentadas y no pueden existir rutas de acción claras sin entender lo que estas situaciones significan para nosotras, como consumidoras y como asistentes a eventos de música.Si bien este caso en particular agitó conversaciones necesarias sobre el consumo responsable de sustancias también puso sobre la mesa que aunque la logística del festival parece estar tomando una forma ya clara, no va a estar completa hasta que no se plantee desde un enfoque por y para las mujeres.El consumo de sustancias psicoactivas y la logística del festivalPor Daniela TrujilloDurante la presentación de FEID, en el escenario Jhonny Walker, un hombre completamente desnudo, quien se encontraba en un estado muy alterado debido al consumo, se estimuló frente a varias de nosotras y luego, posterior a ello, procedió a orinarnos. Otras mujeres que se encontraban ahí, en otras ubicaciones, denunciaron a través de X e Instagram que este hombre las persiguió o las golpeó. La logística tardó en reaccionar, junto con la policía, quienes no tenían claros a los pasos a seguir. Su respuesta tras lo que nos había sucedido fue que “no podían hacer nada porque estaba drogado” y se quedaron un buen rato detrás del sujeto mientras él se movía libremente por el lugar. Después de que sus compañeros pidieran que no lo sacaran del parque, pues él no sabía lo que estaba haciendo.Es necesario decir que no fue el único caso, pues tras haber realizado la denuncia pública, más mujeres se quejaron de que en otros lugares del parque, otros hombres alcoholizados, también habían ejercido acoso hacia ellas.Si bien a la mañana siguiente el equipo de festival se comunicó conmigo y también lo hizo la Secretaría de la Mujer, junto a la Línea púrpura, quienes me dijeron que el hombre, de nacionalidad francesa, fue trasladado al espacio de Échale Cabeza para ser sedado y sacado en ambulancia.Considero necesario que esta experiencia sea un llamado no solo a la rápida acción, pues gran parte de lo sucedido pudo haber sido evitado, teniendo en cuenta que este sujeto estuvo corriendo a través del escenario durante al menos diez minutos antes de que llegara el 911, sino también al consumo responsable.Gran parte de los comentarios que recibí decían que este evento poco o nada tenía que ver con una sesgo de género, puesto que solo era una persona en un estado vulnerable y aunque esto último es cierto y concuerdo con que necesitaba ayuda urgente, las personas afectadas fueron directamente mujeres. Queda entonces el sinsabor de que el estado de desinhibición de muchos es una justificación para ejercer acciones violentas contra otros y que esto, a los ojos de algunas personas, sigue siendo normal.Sí, la logística debe tener una mejor capacitación, eso es un hecho, pero que este proceso de formación respecto a cómo debemos vivir los festivales también sea para los asistentes.