The Flash es un filme divertido, lleno de cameos inesperados y con mucha acción, pero que se desinfla por efectos especiales mediocres y una trama que no tiene mucho sentido. Pero no estamos aquí para hacer una crítica de la película, sino para hacer algo más metículoso: compararla con Flashpoint, la saga de cómics en la que está fuertemente inspirada.A comienzos de la década pasada, DC Comics reinició su universo en los cómics. Intentó volver a comenzar las historias de Batman, Superman, la Mujer Maravilla y demás personajes sin todo el bagaje que tenían en su pasado. El proyecto se llamó “Los nuevos 52” en referencia al número de títulos que iban a reiniciar y a los universos que quedarían en su multiverso.Para crear un vínculo entre esta nueva continuidad y la anterior, crearon un arco ‘crossover’ entre docenas de títulos en el que los cambios hechos por Flash a la línea del tiempo afectaron la historia de formas inesperadas.Las más de dos docenas de números de Flashpoint, incluyendo los cinco tomos de su historia principal, fueron publicados entre mayo y agosto de 2011. Fueron muy bien recibidos entre los lectores y han sido adaptados varias veces a otros medios. En 2013 fue convertido en la película animada Liga de la Justicia: La paradoja del tiempo —que en Colombia podemos ver en el servicio de ‘streaming’ HBO Max— e inspiró los eventos de la temporada 3 de la serie The Flash del canal CW.Como siempre ocurre cuando hay una adaptación a la gran pantalla de un cómic, un libro, un videojuego, etc., hay cambios respecto a la historia original. En el caso de la película de The Flash, los cambios respecto a los cómics de Flashpoint son notables e interesantes. Resulta imposible enumerarlos todos, así que hablaremps de los que más nos llamaron la atención. Pero comencemos mencionando en qué son iguales la película y los cómics.A partir de este momento encontrarán ‘spoilers’.Esto es lo que tienen en común la película y los cómics.Barry Allen viaja al pasado y evita la muerte de su madre.Ese cambio altera muchos eventos importantes de la historia del mundo.El mundo que Barry cambió está al borde de la destrucción.Barry pierde sus poderes y busca la ayuda de Batman.En ese mundo no hay Superman. Barry y Batman van en busca del kriptoniano.El hombre murciélago ayuda a Barry a recuperar sus poderes y este deshace los cambios en la línea de tiempo justo antes de que el mundo sea destruido, creando otro universo completamente nuevo.Una de las principales diferencias es que en los cómics no existe un segundo Barry como el de la película. No hay otro Flash porque cuando Barry cambia el pasado, regresa a su propio tiempo y los recuerdos del nuevo universo comienzan a reemplazar poco a poco los del universo original. En lugar del segundo Barry, Batman y Flash cuentan con la compañía de Cyborg cuando van a rescatar a Superman.Hablando del hombre murciélago. El Batman de Flashpoint no es otra versión de Bruce Wayne como en la película, sino Thomas Wayne. En ese universo, el atraco en el callejón acabó con la vida del pequeño Bruce. Lleno de angustia, su padre Thomas se convirtió en Batman y su madre, enloquecida, en el Guasón de ese universo. Al final de la historia, Thomas le entrega una carta a Barry para que se la entregue a su hijo en la línea de tiempo en que sí sobrevivió.En la película, un Kal-El bebé fue eliminado por Zod y sus secuaces. La kriptoniana que llegó a la Tierra fue Kara Zor-El o Supergirl. En el cómic, el kriptoniano debilitado y enflaquecido que encuentran secuestrado en un laboratorio gubernamental sí es Kal-El. Lo liberan para que se convierta en Superman y él les ayuda a enfrentar la amenaza de ese mundo, pero no logran evitar su destrucción.Otra gran diferencia entre la película de Flash y los cómics de Flashpoint es la naturaleza de la amenaza que va a destruir en mundo. En el filme es la invasión de los kriptonianos que ya habíamos visto en la película El Hombre de acero. En el cómic la amenaza es una guerra mundial entre las amazonas, lideradas por la Mujer Maravilla, y la Atlántida, liderada por Aquaman. Resulta que en este mundo Arthur Curry (Orim) fue infiel a su mujer con Diana. Mera busca venganza y trata de asesinar a la líder de las Amazonas, pero Diana la mata y envía su cuerpo decapitado de regreso al Rey de la Atlántida. Eso la guerra que destruye el mundo.Cuando Barry cambia la línea temporal por primera vez para salvar a su madre, es atacado por un Flash negro que sirve de villano principal de la película. Cerca del final descubrimos que es el mismo Barry de la otra línea de tiempo, enloquecido tras años de intentos de salvar a todos.En los cómics el villano es el eterno enemigo de Flash: el Flash Reverso, Eobard Thawne. Thawne explica que fue él quien mató a la madre de Barry para causar los eventos que desembocaron en la creación de Flash.Durante el clímax de The Flash podemos ver varios universos colapsando. Entre estos están aquellos en los que Superman fue interpretado por George Reeves, Christopher Reeves, Nicolas Cage —basado en el proyecto cancelado de 1998— y en el que Adam West interpretó a Batman. En los cómics, Flash ve solo tres universos: DC (Nueva Tierra), Vértigo (Tierra-13) y WildStorm (Tierra-50). Estos no se destruyen, sino que se fusionan en una sola línea de tiempo.Por supuesto, hay muchas más diferencias entre la película y los cómics, sobre todo relacionados con personajes que no aparecen en la cinta. Harleen Quinzel se transforma en una villana llamada Yo-yo en vez de en Harley Quinn, los miembros de la familia Shazam se convierten en un solo superhéroe en vez de en seis, Deathstroke aparece como un capitán pirata y mucho más.Siempre resulta divertido ver los cambios que resultan de adaptar una obra a un nuevo medio. Al tratar de adaptar la historia de Flashpoint al cine, el director y guionista Andy Muschietti aprovechó el caos tradicional de las historias de viajes en el tiempo para hacer un homenaje a las anteriores historias de DC en el séptimo arte en lugar de simplemente presentar versiones alternativas de los personajes. Aunque la película tuvo algunos elementos que no nos convencieron, no podemos negar que cumplió su objetivo
Steve Albini, legendario productor de rock alternativo, falleció el pasado 8 de mayo. Albini trabajó en discos emblema, como In Utero de Nirvana, Surfer Rosa de Pixies, Rid of Me de PJ Harvey, entre otros. Ae le conoció por su enfoque de grabación único y su compromiso de ofrecer sonidos honestos y auténticos,. Era frecuente que defendiera los derechos de los músicos en sus tratos con los sellos discográficos, según reporta Futuro,cl. En homenaje, la cuenta en X (Twitter) de Nirvana publicó una carta de cuatro páginas, en la que Albini escribió a la banda sobre su enfoque y metodología de la música y cómo planeaba manejar la grabación de In Utero, tercer y último disco de Nirvana. En la carta de cuatro páginas, Albini declaró que “si se tarda más de una semana en hacer un disco, alguien la está cagando”."Creo que lo mejor que pueden hacer en este momento es exactamente lo que están diciendo: sacar un disco en un par de días, con alta calidad pero una 'producción' mínima y sin interferencias de los jefes de la oficina principal", escribió . "Si eso es realmente lo que quieren hacer, me encantaría participar".“Si, en cambio, se encuentran la posición de ser consentidos temporalmente por la compañía discográfica, sólo para que en algún momento los boten por el inodoro (molestándolos para que reelaboren canciones/secuencias/producción, llamando a pistoleros contratados para "endulzar" su disco, entregarle todo a algún DJ, lo que sea…) entonces les espera un fastidio y no quiero ser parte de ello”.La carta continúa: “Sólo estoy interesado en trabajar en discos que reflejen legítimamente la percepción que la banda tiene de su música y su existencia. Si se comprometen con eso como principio de la metodología de grabación, entonces me romperé el trasero por ustedes. Trabajaré en círculos a su alrededor”.Albini escribió sobre su metodología de grabación: “Considero que la banda es lo más importante, como la entidad creativa que generó tanto la personalidad como el estilo de la banda y como la entidad social que existe las 24 horas de cada día. No considero que sea mi responsabilidad decirte qué hacer o cómo jugar. Estoy bastante dispuesto a dejar que se escuchen mis opiniones (si creo que la banda está haciendo un gran progreso o cometiendo un gran error, considero que es parte de mi trabajo decírselo), pero si la banda decide seguir algo, buscaré que se haga”.Luego señaló que le gusta “dejar espacio para los accidentes y el caos”. "Si cada elemento de la música y la dinámica de una banda está controlado por pistas de clic, computadoras, mezclas automatizadas, puertas, samplers y secuenciadores, entonces el disco puede no ser incompetente, pero ciertamente no será excepcional".Albini también rechazó los derechos de autor por producir y mezclar el álbum en su propuesta, escribiendo: “No quiero ni aceptaré derechos de autor por ningún disco que grabe. Sin puntos. Período. Creo que pagar regalías a un productor o ingeniero es éticamente indefendible. La banda escribe las canciones. La banda toca la música. Son los fans de la banda quienes compran los discos. La banda es responsable de si es un gran disco o un disco horrible. Las regalías pertenecen a la banda”.“Me gustaría que me pagaran como un fontanero: yo hago el trabajo y ustedes me pagan lo que vale. La discográfica esperará que le pida un punto o un punto y medio. Si asumimos tres millones de ventas, eso equivale a unos 400.000 dólares. De ninguna manera aceptaría tanto dinero. No podría dormir”.
Eden Golan, representante de Isreel en el festival Eurovisión, uno de los más importantes de Europa, fue abucheada luego de pasar a la final del concurso, que se lleva a cabo en Malmo, Suecia. Se estima que en la ciudad sueca, marcharon cerca de 10.000 personas con las consignas “Palestina libre” e “Israel es un estado terrorista”. Los carteles acusaban a Eurovisión de ser cómplice de genocidio. Golan, de 20 años, recibió el apoyo del primer ministro israelí, Benjamín Netanyahu, quien la elogió por su desempeño a pesar de “enfrentarse a una fea ola de antisemitismo”. “Así que sean bendecidos y sepan que cuando los abucheen, los animaremos”, dijo.La canción con la que participa Golan es una balada titulada Hurricane, pero ese no era su nombre original. La canción se llamó inicialmente “October Rain”, en una no mu ysutil referencia al ataque de Hamás del 7 de octubre. Eso infringía las reglas del concurso que prohibían el contenido "político" en la música. La canción retitulada contiene una letra menos específica sobre cómo pasar por un momento difícil y afirma que “el amor nunca morirá”.¿Quién es Eden Golan? Nacida en Israel de padres de la ex Unión Soviética, Golan pasó gran parte de su infancia en Rusia y actuó en programas de talentos televisados allí antes de regresar a Israel. Cita a Beyoncé, Ariana Grande, Whitney Houston y Justin Timberlake entre sus inspiraciones.¿Por qué el boicot a Israel en Eurovision? En Finlandia, cientos de artistas firmaron una petición para vetar a Israel de Eurovision, en febrero pasado. "No está de acuerdo con nuestros valores que a un país que comete crímenes de guerra y continúa una ocupación militar se le dé un escenario público para pulir su imagen en nombre de la música", dice la petición.Esto debido al conflicto de Israel con con Hamás, que ha dejado 35.000 personas en Gaza. La guerra comenzó con el ataque sorpresa de Hamás al sur de Israel en octubre, en el que el grupo militante mató a unas 1.200 personas, en su mayoría civiles, y tomó como rehenes a otras 250, de acuerdo con AFP. ¿Por qué Israel participa en Eurovisión?Israel participa porque es miembro de Eurovisión desde hace mucho tiempo. El servicio de televisión del país se creó bajo la dirección de expertos europeos, incluido Stuart Hood de la BBC.Israel también es miembro de la UER. Ganó el concurso de canciones en 1978 y nuevamente en 1979, cuando fue televisada desde Jerusalén. Después de ganar por segunda vez, tuvo el derecho de albergar nuevamente la competición en 1980, pero lo cedió a Países Bajos por falta de fondos.¿Qué es Eurovisión y por qué es tan importante?Eurovisión es un concurso televisivo anual en el que participan intérpretes cuyos países son miembros de la URE.Eurovisión es el evento musical más grande del mundo y una importante fuerza cultural en la región. El concurso ha ayudado a lanzar las carreras de algunas de las estrellas más importantes del mundo como ABBA, que ganó para Suecia en 1974, y Céline Dion, que se llevó la corona para Suiza en 1988 (los cantantes no tienen que ser nativoa del país al que representan).
Los Tigres del Norte regresan a Bogotá. La cita será el próximo 13 de septiembre y será el único concierto que darán este año en el país. La preventa comienza desde el 10 de mayo. Con casi cinco décadas de experiencia en la industria musical, Los Tigres del Norte han cautivado audiencias en todo el mundo. Desde sus clásicos más emblemáticos hasta sus nuevas producciones, el repertorio de Los Tigres del Norte es amplio y abarca varias generaciones e historias. Este concierto en Bogotá llegará después de su exitosa gira por Europa donde después de 14 años Los Tigres del Norte se reencontraron con el público del viejo continente. En Bogotá los fans tendrán la oportunidad de disfrutar este 2024 de sus canciones favoritas en vivo y compartir una noche inolvidable junto a una de las bandas más importantes de la música latina “Los Jefes de Jefes”. Los Tigres del Norte acaban de inaugurar su propio museo en Mocorito Sinaloa, un gran espacio para dar un recorrido por su legado en un show de leyenda.Los Tigres del Norte ha sido ícono para los migrantes por varias décadas. "Los Tigres del Norte seguirán apoyando las marchas de los migrantes mexicanos y latinos en Estados Unidos",dijo a Jornada en 2006 Jorge Hernández, apodado "El Tigre Mayor". Los Tigres del Norte son ídolos que cantan, desde la experiencia personal, de tratar de hacer una nueva vida en un nuevo país extraño y por eso son referente para muchos latinos en Estados Unidos."Los problemas que nuestro público tiene, nosotros los tuvimos alguna vez, y pienso que pueden sentir eso en nosotros cuando estamos en el escenario. Se identifican con nosotros, y nosotros con ellos", comentó Hernández, en 2014 citado por El Financiero.Canciones como La jaula de oro, Tres veces mojado, Vivan los mojados y El santo de los mojados, entre muchas otras, demuestran que la migración ha sido una tema clave para el prolífico grupo en sus varias décadas de historia.
NCT DREAM reveló las fechas, ciudades y lugares para las etapas en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa de la Gira Mundial 2024 de NCT DREAM. Entre las ciudades invitadas está Bogotá. La cita será el próximo 31 de agosto en el Movistar Arena. Las entradas estarán disponibles comenzando con la preventa del club de fans de Weverse a partir del lunes 13 de mayo. Continuará el próximo 14 de mayo, para clientes de una conocida entidad bancaria, y el 16 de mayo para público general a través d ela web de TuBoleta. NCT DREAM llega luego a Colombia el 31 de agosto y continúa con paradas en Brasil, Chile y México antes de dirigirse a Estados Unidos. La termina en Europa en octubre, con cinco actuaciones en los Países Bajos, Dinamarca, Alemania, Francia y el Reino Unido.La gira también ofrecerá una variedad de paquetes VIP y experiencias diferentes para que los fanáticos lleven su vivencia de concierto al siguiente nivel. Los paquetes varían, pero incluyen entradas premium, acceso al soundcheck previo al show de NCT DREAM, artículo exclusivo de regalo VIP y más. El contenido de los paquetes VIP varía según la oferta seleccionada. Para obtener más información, visita vipnation.com.¿Quiénes son NCT Dream?Desde su debut, NCT Dream ha lanzado cuatro EP, seis sencillos y dos álbumes de estudio, y han encabezado giras en Asia. Su música refleja la experiencia juvenil, transitando desde la inocencia hasta la rebelión, lo que les ha valido reconocimiento internacional como uno de los grupos adolescentes más destacados. NCT Dream logró un gran éxito comercial con el lanzamiento de su primer álbum de estudio, Hot Sauce (2021), cuyos pedidos anticipados superaron los 1,71 millones de copias. Fue el álbum más vendido en Gaon Chart en la primera mitad de 2021 y fue nombrado Mejor Álbum en la 31ª edición de los Seoul Music Awards.Son el primer y único artista asiático en figurar tres veces seguidas en la lista "21 Under 21" de Billboard, destacando por su impacto en ventas, streaming y redes sociales, posicionándose entre los números 20, 13 y 19 de 2018 a 2020. Además, NCT Dream fue incluido en la lista de Time de los "25 adolescentes más influyentes" en 2018.
Una persona fue detenida después de, presuntamente ,intentar irrumpir en la mansión de Drake en Toronto un día después de que un guardia de seguridad fuera baleado mientras estaba fuera de la residencia, afirmó la policía. Un hombre intentó irrumpir en la residencia el miércoles y fue detenido y procesado por la policía por problemas de salud mental, confirmó la policía de Toronto a ABC News. La policía, además, confirmó que regresaron a la casa del rapero alrededor de las 2 p.m. del miércoles (8 de mayo) para arrestar al intruso: "Se llamó a los agentes después de que una persona intentara acceder a la propiedad", dijo un portavoz de la policía al CityNews de Toronto. "La persona fue detenida en virtud de la Ley de Salud Mental", agregó.La policía no ha confirmado si el rapero canadiense estaba en casa en el momento del tiroteo o al momento del intento de allanamiento."Esto no es diferente a cualquier otra investigación. Quizás tenga más perfil porque hay más gente aquí, pero lo tratamos como cualquier otro incidente", dijo el policía al mando de las investigaciones. "Usaremos todos nuestros recursos. Nuestros equipos harán todo lo que puedan para investigar esto", agregó.La policía obtuvo algunas pruebas en vídeo del tiroteo, sin embargo, los sospechosos siguen prófugos y la policía no tiene la descripción del vehículo ni el número de sospechosos en este momento. Así como se desconoce el motivo de ambos incidentes y, a pesar de lo que se rumora en redes sociales, no es posible confirmar si el tiroteo o el allanamiento están relacionados con el beef entre el rapero canadiense y el rapero estadounidense, Kendrick Lamar.Si quieren saber más sobre el tiroteo que dejó a un hombre con heridas graves, más no letales frente a la mansión ubicada en Bridle Path, acá les dejamos el detalle de la noticia.Y acá el análisis de la tiradera que ha tenido a todo el mundo por días pendiente de qué más se va a decir: Kendrick Lamar vs. Drake: análisis del beef en cinco puntos
