Margot Robbie es uno de los nombres más taquilleros de Hollywood en la actualidad y, aunque su carrera explotó en Estados Unidos, todo empezó en su natal Australia con el éxito de una serie de televisión.Hace pocos días la atriz cumplió 33 años y lo celebró con una gira internacional para presentar su nuevo proyecto 'Barbie' en el que es protagonista y productora ejecutiva. La australiana está activa en la actuación profesional desde 2008 y ha participado en más de 30 series y películas.Ha recibido múltiples nominaciones a galardones como los Premios Oscar, Globo de Oro, BAFTA, entre otros.Papeles más famosos de la actriz Margot RobbieTonya Harding en 'Yo, Tonya'Harley Quinn en 'Suicide Squard' y 'Birds Of Prey'Kayla Pospisil en 'Bombshell'Sharon Tate en 'Once upon a time in Hollywood'Naomi Lapaglia en 'El Lobo de Wall Street'Jane Porter en 'La Leyenda de Tarzán'Donna Freedman en la serie australiana 'Neighbours'Reina Isabel I en 'Mary Queen Of Scots'Nellie Laroy en 'Babylon'Robbie nació en Dalby, Queensland, Australia, fue criada en uan granja y para ayudar a su familia trabajó desde la adolescencia. A los 17 años se fue a vivir a una ciudad capital de su país, Melbourne, para obtener oportunidades en la actuación. Debutó en Estados Unidos en 2011 y a los dos años empezó a actuar en grandes proyectos de Hollywood.Además de su carrera actoral, ha sido productora de películas como Terminal de 2018, Dreamland de 2019 y Promising Young Woman de 2020. Hasta el momento la producción más costosa en la que ha invertido esfuerzo es en Barbie dirigida por Greta Gerwig.Con su esposo el director británico Tom Ackerley fundaron la empresa LuckyChap Entertainment que tiene sede principal en Los Ángeles, California.En video | Ocho datos curiosos sobre 'Barbie', la película más esperada de 2023¡El lado S del cine y la televisión!
Ryan Gosling contra Chris Evans. Eso veremos en la película The Gray Man, que será producida por Netflix y dirigida por los hermanos Russo (Avengers: End Game). The Gray Man está basada en los libros que llevan el mismo nombre y fueron escritos por Mark Greany. Es la historia de un ex agente de la CIA que se convierte en mercenario (interpretado por Gosling), y de su ex-colega (Evans) encargado de encontrarlo. Según reporta Deadline, la idea es comenzar una franquicia y para esto el presupuesto asignado es de más de $200 millones de dólares. “Quienes son fanáticos de Capitán América: Soldado de Invierno, en esta película vamos a movernos en ese territorio pero en un escenario más de la vida real”, dijo Anthony Russo para Deadline. “La idea es crear una franquicia y crear un universo completo, con Ryan al centro de él”, dice Joe Russo en el artículo de Deadline. “Estamos comprometidos con la primera película, que debe ser genial para que consigamos la segunda película”. Se espera que la producción comience a finales de enero de 2021. Con los pocos detalles que se conocen de esta película ya hay muchos fanáticos entusiasmados. A mediados de julio Netflix reveló cuáles son las 10 películas originales más populares de la plataforma, siendo las de acción y thrillers las que encabezan la lista, por lo cual no sería descabellado pensar anticipadamente en el éxito que podrá tener The Gray Man.
El año pasado Terrence Malick ya nos había dado duro y profundo con Knight of Cups, película que escogimos en nuestro listado a lo mejor del año . Apenas terminó el rodaje de la cinta protagonizada por Christian Bale, Malick comenzó el de Song to Song con un elenco de lujo que asegura que nos dejará de nuevo chorreando babas. Para comenzar, su cuarteto protagónico está conformado por un combo de lujo y para todos los gustos fememinos, masculinos, homosexuales, heteresexuales, etc.: Ryan Gosling, Michael Fassbender, Natalie Portman y Rooney Mara. Además de contar con los dioses actuales de Hollywood, otras figuras de peso completan el elenco en papeles menores: Christian Bale, Cate Blanchett, Val Kilmer, Benicio del Toro y Holly Hunter. Y, por si fuera poco, músicos como Iggy Pop, Florence Welch de Florence and the Machine y los Red Hot Chili Peppers aparecen en esta película que, como ya pueden estar deduciendo, está ambientada dentro de la industria musical. La historia cuenta la historia de dos parejas, una de compositores de canciones y otra compuesta por un magnate de la escena y una mesera. Su estreno será el próximo mes en el colosal festival South by Southwest que se lleva a cabo en la ciudad donde se recrea la película, Austin (Texas).
¿Pero quedamos con el corazón roto al igual que en Blue valentine? Es posible, Gosling es experto en hacerlo. Por: Luis Fernando Mayolo @mayolito (Twitter) y @Donmayolito en Instagram. Soy de los que no le gustan las películas de Disney cuando cantan, porque en la mayoría de ellas sacrifican la historia por darle poder a las eternas coreografías bailables. Todavía, por ejemplo, no me repongo de la decepción que me causó la más reciente película de los Muppets. Por eso cuando fui a ver La La Land temía lo peor. Lo que si tenía claro era que el director, Damien Sayre Chazelle, el mismo que nos sorprendió con Whiplash el año pasado y que se ganó una cantidad de premios, difícilmente nos defraudaría de forma grosera. Alguien en la fila (Laura Palacio), que ya la había visto, me dio la primera señal positiva: "la vas a amar porque es muy romántica". Y bueno, a muchos nos gustan las historias de amores imposibles o sobre cómo cuando el destino te pone a alguien en el camino no hay manera de evitarlo, etc, etc. Y tenía toda la razón: Mía (Emma Stone) y Sebastián (Ryan Gosling) logran nuevamente una conexión tan profunda, que en nuestra mente no cabía otro apelativo que el de maravillosa. Ya lo habían hecho en la comedia romántica Loco y estupido amor, sobre todo en esa escena en la que Gosling le enseña su truco infalible de conquista. En La La Land sobran las escenas memorables, las mejores no se las podemos contar porque les tiramos la película. Pero una que sí, y que queda en la memoria por horas luego de que sales de la sala, es en la que están en el piano y en casa interpretando City Of Stars, con sus voces reales, sin mentiras de doblaje. En esos acordes entiendes el espíritu de la película: la lucha incansable de todos por los sueños, por lo que te llena de combustible, así en el camino haya que pagar con sacrificio el precio de alcanzarlo. City of stars Are you shining just for me? City of stars There so much that I cant see Who knows, Is this the start of something wonderful and new? Or one more dream, That I cannot make true. Mia quiere ser actriz y trabaja en la cafetería de un estudio cinematográfico. Por su parte Sebastian toca piano en donde el trabajo salga mientras sueña con tener su propio club de jazz, uno en el que se destaque su pureza. Una película para disfrutar con los sentidos y aceptar que para cada decisión que tomas debes lidiar con las consecuencias. También una historia sobre el poder transformador del amor, pero a su vez sobre la importancia de la búsqueda individual de la felicidad. Además si es un fanático de los musicales, no olvidará la escena de la autopista con la que comienza la película y terminan bailando decenas de personas, o a Gosling y Emma en una coreografía en la que vinculan pasos de tap, mientras coquetean mutuamente. La la land ya barrió con los premios en los Critics' Choice Movie Awards y cuenta con siete nominaciones a los Globos de Oro. - ¿Pero quedamos con el corazón roto al igual que en Blue valentine? Es posible, Gosling es experto en hacerlo.
Stoned Film Festival tendrá la oportunidad de presentar, mucho antes de su estreno comercial en Latinoamérica y Colombia el 25 de diciembre, La La Land. Dos proyecciones exclusivas que se llevarán a cabo este 3 (6pm) y 4 (8pm) de diciembre serán la oportunidad perfecta para poder ver una de las películas más hermosas y conmovedoras de este año, una de las seguras protagonistas de los próximos Premios Oscar. De Damian Chazelle, el mismo director de una de las joyas del 2015, Whiplash, llega La La Land. Enmarcada en la escena jazzera de Los Ángeles, y a medio camino entre el musical, la comedia, el romance y el drama, La La Land es una de esas películas que nos obligan a amar a Hollywood. La película es, al mismo tiempo, una oda a la elegancia y emoción de los clásicos del cine, una carta de amor a Los Ángeles de corazones soñadores y un distintivo romance moderno, reuniendo a Ryan Gosling y Emma Stone en una historia de Damien Chazelle. Gosling y Stone, consentidos de Hollywood de tiempo atrás, ahondan en la médula de sus primeros días para recrear el sentimiento de frustración y esperanza que rodea el sueño de triunfar en Los Ángeles, una ciudad llena de exitosos protagonistas y pavimentada con las frustraciones y decepciones de muchos más. Visualmente impactante, llena de diálogos inteligentes y reflexiones sobre el lugar de la nostalgia en el arte, La La Land es quizás la película más importante de 2016.
Si usted fue de las que se enamoró del guapo rubio protagonista de ‘The Notebook’ o ‘Loco y estúpido amor’ seguramente esta noticia le romperá el corazón tal como lo hizo el nuevo look de Jared Leto.Esta semana a través de redes sociales se filtró el nuevo aspecto de Ryan Gosling con el que sorprenderá en la cinta ‘The big short’. Adiós quedó su pelo mono y hoy le da la bienvenida un look oscuro que ha dado mucho de qué hablar.
l actor canadiense Ryan Gosling protagonizará la segunda parte del clásico de la ciencia ficción "Blade Runner", informó hoy la edición digital de la revista "Variety".Por ahora, se desconoce el papel que encarnará el intérprete, que acaba de estrenarse como director con "Lost River" y que próximamente lanzará "The Nice Guys", junto a Russell Crowe.Actualmente, Gosling rueda "The Big Short", acompañado por Christian Bale, Brad Pitt y Steve Carrell.El también canadiense Denis Villeneuve, conocido por sus trabajos en "Prisoners" o "Incendies", será el encargado de dirigir la cinta.En el proyecto, está confirmada la participación de Harrison Ford, que volverá a encarnar al detective Rick Deckard en esta continuación.Villeneuve concluyó recientemente el rodaje del thriller "Sicario", protagonizado por Emily Blunt, Josh Brolin y Benicio Del Toro, que se podrá ver en la próxima edición del festival de cine de Cannes.Está previsto que el rodaje de la secuela comience en el verano de 2016.El guión corre a cuenta de Hampton Fancher, coguionista del filme original, y Michael Green, que se basaron en una idea concebida por el propio Fancher y Ridley Scott, director de la primera entrega.Se desconocen los pormenores del argumento, aunque sí ha trascendido que la historia discurrirá varias décadas después de los hechos acontecidos en la primera parte.La historia de "Blade Runner" (1982) se ubica en un Los Ángeles futurista, en el año 2019, en el que el hombre ha creado clones llamados "replicantes", empleados para labores peligrosas.Pero esos "replicantes" se rebelan contra sus fabricantes en una colonia espacial, lo que origina un enfrentamiento entre creador y criatura.Deckard es uno de los encargados de dar caza a los "replicantes" en la Tierra que han escapado de la colonia y se esconden en Los Ángeles. Por EFE
Por estos días Macaulay posa con una camiseta estampada con una imagen de Ryan Gosling, quien a su vez está usando una estampada con una fotografía de Macaulay. Además se tomó la primera foto usando los mismos lentes que Gosling, los cuales se han multiplicado en las imágenes. Este juego visual parece un trabalenguas, pero ahí no acaba ni comienza esta historia. Por: Estíbaliz Líppez @escribalizEl meta-meme que se ha ganado el nombre de Inception-Shirts en redes sociales, es considerado por muchos una estrategia de promoción para la banda del actor de Mi pobre angelito, Pizza Underground. La agrupación tiene videos como ”Take a Bite of the Wild Slice” o ’’Eating a slice of pizza’’ (ver video), en los que Culkin aparece comiendo pizza, y no es muy claro si el proyecto es un asunto serio con influencias de Andy Warhol, o se trata de una broma. Aunque parece que a este juego de fractales se unirán más estrellas de la escena pop, no es la primera vez que vemos en camisetas, imortalizados los momentos de oro de actores y músicos. Éstos son rescatados por ilustradores, diseñadores o aficionados todo el tiempo, para perpetuar sus legados, fama y composiciones. Los casos más recientes los encontramos en la colaboración de JUAN y la ilustradora Natalia Swarz, con una serie de incónicas camisetas que tienen de protagonistas a estrellas de los 90’: Johnny Depp en Cry Baby; Kate Moss en sus años juveniles; y quien encabeza el titular de esta nota Macaulay Culkin. La historia de las camisetas se fijan en los detalles, dejando como base una propuesta clásica y normcore en sus siluetas, y abren paso a recuerdos, letras o frases célebres de cada ícono pop.
Por: Shock.coAdemás de ser uno de los actores más aclamados de Hollywood, el canadiense también es músico.Ya conocemos muy bien al canadiense por sus inolvidables papeles en películas como Drive, Blue Valentine o The Notebook. En poco tiempo Gosling se ha convertido en el actor de moda y en uno de los galanes más acechados de la pantalla grande. Sin embargo, pocos conocen la faceta de cantante del actor; Dead man`s Bones es el grupo donde él canta y toca el piano junto a Zach Shields. Su música es una combinación de pop con influencias góticas. Su primer álbum fue lanzando en el 2009, con una colaboración total del Coro de Niños del Conservatorio de Silverlake.¿Qué les parece?
La banda de Ryan Gosling
La cantante estadounidense Billie Eilish asistió a los Variety Hitmarkers, evento en el que recibió el premio a la mejor Canción de Cine del Año. Sin embargo, la atención no se centró en el logro de la joven con “What Was I Made For?” (canción que se ganó un Oscar este año), sino en la pregunta de Tiana DeNicola, corresponsal de Variety, sobre sus sentimientos hacia las mujeres y su intención de hablar sobre su orientación sexual.Las preguntas surgieron debido a que días antes se publicó “Billie Eilish Was Made for This: ´Being a Woman Is Just Such a War, Forever” en Variety. En este artículo, Eilish comentó que pensaba que no le agradaba a muchas mujeres y que no podía relacionarse con ellas. “Las amo mucho”, afirmó la artista. “Las amo como personas (...) Me atraen físicamente, pero también me intimido mucho por su presencia y su belleza”, continuó.En este texto, que se basó en una entrevista con Eilish, no le dió más vuelta al asunto de su sexualidad y siguió con el tema de los desafíos de la artista como mujer.Sin embargo, Variety no podía dejar pasar la pregunta: “Billie, ¿tu intención era salir del clóset?”. La joven de 21 años les contestó entre risas que esa no era su intención porque no creía en eso de “salir del clóset”. Incluso, afirmó que llevaba mucho tiempo en la industria y nunca sintió la necesidad de hablar del tema.El video de la entrevista en la alfombra roja causó muchas críticas y opiniones, tanto que Eilish perdió más de 100,000 seguidores en Instagram después de hablar de su orientación sexual, según Pop Tingz.En esta misma red social Billie Eilish aprovechó para manifestarse sobre el tema. “Gracias Variety por mi premio” escribió”, y también por sacarme del clóset en la alfombra roja a las 11 A.M en vez de hablar de cualquier otra cosa que importe. Me gustan los hombres y las mujeres. Déjenme en paz al respecto, por favor”.
El pasado sábado 2 de diciembre de 2023 la banda estadounidense, formada en 1973, se despidió de los escenarios luego de 50 años en el lugar donde nacieron. KISS cerró su gira de despedida en el Madison Square Garden de Nueva York.La alineación de KISS ha experimentad distintos cambios, sin embargo, sus miembros fundadores originales son Paul Stanley (voz, guitarra rítmica), Gene Simmons (bajo, voz), Ace Frehley (guitarra principal, voz) y Peter Criss (batería, voz). El End of the Road World Tour tuvo 19 fechas y pasó por distintas ciudades de Estados Unidos y Canadá. Aunque la banda se despidió de los escenarios anunció algo que sorprendió a la mayoría de su fanatizada: la banda perduraría a través de hologramas.¿KISS será una banda digital?Una de las noticias que más se ha comentado en redes sociales luego de su último concierto en Nueva York fue el momento en el que la banda se retiró del escenario y entraron sus avatares digitales para interpretar 'God Gave Rock and Roll To You'.“La banda merece seguir viviendo porque es más grande que nosotros”, dijo el líder Paul Stanley en un video publicado en YouTube en el que se ve a los miembros con trajes de captura de movimiento. Los avatares de KISS fueron diseñados y creados por Industrial Light & Magic de la mano con la empresa Pophouse Entertainment Group, una empresa sueca cofundada por Björn Ulvaeus, miembro de ABBA.En un comunicado de prensa publicado por la compañía afirman que KISS es la primera banda estadounidense en crearse avatares digitales para que estén presentes en distintos escenarios alrededor del mundo."Podemos ser eternamente jóvenes e icónicos yendo a lugares que nunca antes habíamos soñado", afirmó Gene Simmons, bajista y cofundador. Además, añadió: "la tecnología va a hacer que Paul salte más alto que nunca".Parece que además de los avatares digitales, la banda está considerando que otros artistas usen su maquillaje característico y su indumentaria en escena. "Así, podrás estar en Japón y tener actores japoneses, músicos siendo nosotros, y al mismo tiempo podrías ir a Las Vegas o Nueva York o Londres”, añadió Simmons.Una de las primeras agrupaciones que usó los avatares digitales fue ABBA, seguido de otros artistas com Avicii y Swedish House Mafia.
El Festival Estéreo Picnic, uno de los eventos musicales más esperados en Colombia, anunció un cambio significativo para el año 2024. Se trasladará, desde el campo de golf Briceño 18, al corazón de la ciudad: el Parque Metropolitano Simón Bolívar. Este cambio marca un hito en la historia del festival y promete una experiencia renovada para sus asistentes.Tras varias ediciones celebradas en el pintoresco campo de golf de Briceño 18, el Festival Estéreo Picnic busca explorar atraer a un público aún más diverso. Este parque ha sido sede de eventos emblemáticos como Rock al Parque y, desde 2022, el festival Cordillera, que culmina a la 1 am.La decisión de cambiar la locación ha sido recibida con entusiasmo por parte de los asistentes, ya que elimina las largas travesías hasta Briceño, que solían llevar entre 2 y 5 horas en el peor de los casos. El anuncio promete hacer el festival más accesible, reducir la fatiga del viaje y aprovechar la importancia del Parque Simón Bolívar, siguiendo la línea de accesibilidad que avanzaron con éxito en el festival Cordillera.La noticia ha generado expectativas positivas, pero también algunas preocupaciones. Los asistentes esperan que la Alcaldía de Bogotá garantice soluciones de transporte para una experiencia óptima en la llegada y la salida. ***Como es costumbre cada año, nos vamos de cabeza al Festival Estéreo Picnic y hacemos un especial de contenidos. Acá lo pueden visitar.
La cuarta temporada de 'The Chosen' será estrenada en salas de cine de Latinoamérica, luego de de un gran rendimiento en plataformas de streaming como Amazon Prime, Netflix y Peacock en 2023.'The Chosen', un drama histórico que se ha convertido en uno de los programas más vistos en el mundo, anunció su plan de estreno en cines para Colombia el primer trimestre de 2024 y la llegada de su tercera temporada doblada al español que se puede ver gratuitamente en The Chosen App y plataformas de streaming.Es, además, considerado el mayor fenómeno global de financiamiento colectivo “crowd-funding”, donde los mismos espectadores son los que empezaron financiando el proyecto, a través de donaciones, recaudando una cifra superior a los 100 millones de dólares. Ahora 'The Chosen' ha obtenido más de 600 millones de vistas de episodios en todo el mundo y cuenta con más de 110 millones de espectadores en 175 países. La serie está siendo doblada en cerca de 600 idiomas.Para Dallas Jenkins, creador y director de The Chosen, “los espectadores piden cada vez más de este género cinematográfico, así que al ver temporadas anteriores sabíamos que teníamos que darles más contenido y concederles la oportunidad de verlo en pantalla grande junto a otras personas con quienes pueden reír y llorar”.En el transcurso de sus primeras 4 temporadas 'The Chosen' ha recibido elogios de la crítica y aficionados por su precisión histórica y bíblica.La tercera temporada de The Chosen continúa donde terminó la segunda: después de que Jesús exponga un sermón que conmoverá al mundo entero, los 12 discípulos (incluido el recién llegado Judas) están listos para seguirlo hasta los confines de la Tierra. Por su parte, el estreno de la cuarta temporada en los cines mostrará reinos en conflicto y gobernantes rivales, en donde enemigos de Jesús se acercan, mientras sus seguidores luchan por mantenerse al día, dejándolo a Él solo para llevar la carga.The Chosen es un testimonio del poder de la producción independiente, escrita, dirigida y producida por Dallas Jenkins y distribuida globalmente por Lionsgate.
Bogotá se prepara para ser escenario de una noche imperdible. El próximo 16 de febrero de 2024, el dúo ucraniano ARTBAT llegará al Chamorro City Hall con una presentación exclusiva de techno.Luego de pisar enormes escenarios en los festivales de renombre internacional como EDC, Tomorrowland, Coachella, Awakenings, entre otros, llegan a Colombia para dar una noche llena de baile y sonidos experimentales y clásicos.Artur y Batish, dos amigos cercanos provenientes de Kiev, se han convertido hoy por hoy en uno de los actos más buscados de la escena por su sonido distintivo. Su carrera ha estado marcada por diferentes reconocimientos como el nombramiento de "Estrellas del Año" por Mixmag, el premio "Artista Revelación del Año" en los Ibiza Dj Awards y en el 2022, fueron reconocidos por segunda vez por Beatport como el "Artista número uno en ventas en Melodic House & Techno".¿Quiénes son ARTBAT?ARTBAT es un dúo de música electrónica originario de Ucrania. El nombre "ARTBAT" es una combinación de las palabras "art" y "bat" (murciélago en inglés). El dúo está compuesto por los artistas Artem Stoliarov y Batish Gvazava.Artem Stoliarov, también conocido como Art, nació el 5 de octubre de 1989 en Kiev, Ucrania. Batish Gvazava, conocido como Bat, es originario de Tbilisi, Georgia. El dúo se ha destacado por producciones musicales exitosas y presentaciones en vivo energéticas. Han lanzado música en sellos discográficos importantes de la escena electrónica y han trabajado con artistas como David Guetta, Dino Lenny, Lauer, entre otros. Su estilo musical abarca géneros como el techno, el house y el tech house, y se caracteriza por sonidos melódicos, atmosféricos y progresivos.A lo largo de su carrera, ARTBAT ha logrado consolidarse como uno de los actos más destacados en la escena electrónica global, participando en eventos y festivales importantes. El impacto de ARTBAT es innegable pues cuentan con 34,8 millones de reproducciones en Apple Music y 278 millones de reproducciones en Spotify. Además, su tema 'Horizon' ha alcanzado una gran popularidad, con más de 200 millones de reproducciones en TikTok.ARTBAT será un show producido por TBL Live y Breakfast. La venta de boletería está disponible desde el 20 de noviembre y pueden adquirir sus boletas en la página web de TuBoleta.**Lean acá sobre la segunda versión de Suena y la edición 57ª del Festival de la Leyenda Vallenata.
