La polémica carta que fue encontrada en la billetera de Kurt Cobain y que dio de qué hablar el pasado 30 de abril al mencionar en ella a Courtney Love como una “perra con granos” que sustraía todo el dinero del afamado músico “para comprar drogas y prostituirse” reveló el nombre de su verdadero autor.Según Charles R. Cross, autor del libro autobiográfico del artista: ‘Heavier Than Heaven’, la nota que encontró la policía de Seattle en la billetera de Cobain fue escrita por la viuda del líder de Nirvana. En declaraciones al periódico británico The Guardian, el escritor señaló que Courtney Love le contó en un correo electrónico sobre dicha carta asegurando que fue ella quien la hizo y se la entregó a su fallecido esposo en 1991."Desde el principio de su relación se escribían constantemente notas como esa el uno al otro. La letra es de Courtney ", aseguró Cross.
20 años después de la muerte del líder de Nirvana la policía de Seattle publicó una nota encontrada en la billetera del músico.La postal, supuestamente escrita por el mismo Kurt Cobain, la cual no tiene fecha, contiene un texto irónico de sus votos matrimoniales en los que llama “perra con granos” a su esposa Courtney Love. “Do you Kurt Cobain take Courtney Michelle Love to be your lawful shredded wife. Even when she’s a bitch with zits and siphoning all yr money for doping and whoring” ("Tú, Kurt Cobain, tomas a Courtney Michelle Love como legítima esposa, aún cuando es una perra con granos que sustrae todo tu dinero para drogarse y prostituirse”). Dice la nota publicada.Según señaló la cadena estadunidense CBS, medio que publicó la carta, la policía aseguró que no existen antecedentes que cambien la tesis oficial de la muerte de Kurt Cobain, la que indica que se suicidó el 5 de abril de 1994 disparándose con una escopeta, tres días antes de ser encontrado su cuerpo.
Foto: MTV.comLa cantante Courtney Love, viuda de Kurt Cobain, no ha atravesado una buena situación económica en los últimos años, lo que le ha llevado a acumular numerosas deudas. El mes pasado recibió de Hacienda una factura de 320 mil dólares por el periodo fiscal que terminó en 2012, según indican los documentos del Servicio de Impuestos Internos a los que tuvo acceso el periódico New York Post.Pero este no es el único problema financiero de la artista, ya que el pasado martes fue condenada por el Tribunal Superior de Los Ángeles a abonar a la diseñadora Dawn Simorangkir -que alegaba que había sido difamada por la cantante a través de la red social Twitter- 96 mil dólares, después de que originalmente fuera obligada a pagar 450 mil dólares de los que solo había entregado 350 mil dólares.La mayoría de ingresos de Courtney provienen de la herencia de Kurt Cobain, además de su carrera musical y las giras que realiza con su banda Hole.¿Cómo hará para pagar tantas deudas la viuda del fallecido cantante de Nirvana?BangShowbiz
Nirvana, la banda de grunge conformada por el fallecido músico Kurt Cobain, Dave Grohl (líder del grupo Foo Fighters) y Krist Novoselic, entró al Rock and Roll Hall of Fame (el Salón de la Fama del Rock) el pasado 10 de abril.El Rock and Roll Hall of Fame, creado en 1983, tiene su sede en Cleveland (Ohio), donde a partir de junio se realizará una exposición con todos los nuevos miembros de su selecto club, que inauguraron Chuck Berry, James Brown, Ray Charles y al que también pertenecen Led Zeppelin, The Beatles, Quincy Jones, Bob Dylan, Michael Jackson, Pink Floyd o Janis Joplin. Durante el transcurso de la ceremonia y en el desarrollo de la presentación en vivo de "Nirvana" la cantante y actriz estadounidense Joan Jett sustituyó a Cobain en el tema 'Smells Like Teen Spirit'. La madre del cantante y su viuda Courtney Love (VER DISCURSO), hicieron presencia en este acto en el que también se vieron laureados los señores de KISS.La gala número 29 del Rock and Roll Hall of Fame se llevó a cabo en el Barclay's Center de Brooklyn.
Ya son 20 años que se cumplen de la muerte del cantante de Nirvana Kurt Cobain. Muchas serán las maneras en las que se recordará por siempre a este guapo e irreverente interprete, sin embargo el caso de su suicidio será un eterno dilema.Un nuevo enigma queda al descubierto en la cinta ‘Soaked in Bleach’, un documental dirigido por Benjamin Statler que revela el acontecimiento de la muerte de Kurt Cobain desde la visión de Tom Grant, el investigador privado contratado por Courtney Love para que encontrara a Cobain tras su salida del centro de rehabilitación.Aunque aún no se conoce la fecha oficial en la cual será estrenado este documental, si se puede asegurar que los espectadores conocerán los enigmas ocultos tras la muerte de Kurt Cobain ya que quedará al descubierto todos los resultados que arrojó está exhaustiva investigación criminal. Vea aquí el tráiler de 'Soaked in Bleach'
Fotos por: AFPEsta semana se conmemoran los 20 años de la muerte del legendario músico Kurt Cobain (Nirvana), razón por la que el fotógrafo francés Youri Lenquette ha hecho pública una muestra fotográfica del fallecido cantante de grunge que fue tomada un mes antes de su partida.La exposición presenta las últimas imágenes que le fueron tomadas a Cobain, muchas de ellas nunca antes vistas, y está disponible desde el pasado 25 de marzo hasta el próximo 21 de junio en Addict Gallerie (en París)
¿Se imaginaria encontrarse en una isla desierta a fallecidas estrellas de cine y de la música?, pues para darle en la vena del gusto a los más nostálgicos la marca holandesa de cerveza Bavaria Radler reunió en un mismo audiovisual a icónicas estrellas en el nuevo audiovisual de la marca.Tupac Shakur, Marilyn Monroe, Bruce Lee, Kurt Cobain, John Lennon y Elvis Presley hacen parte de la nómina de personajes que protagonizan este divertido clip, un video de un minuto que muestra a estas recordadas estrellas en medio de una gran fiesta disfrutando de una cerveza bien fría.Como quien dice: “no estaban muertos, andaban de parranda”.Vea aquí esta divertida campaña
"Es mejor quemarse que apagarse lentamente". Con esta frase Kurt Cobain se despidió del mundo en la carta que dejó antes de morir hace casi 20 años. Hoy cumpliría 47 años. Feliz cumple Kurt.Por: Paola Hernández.20 de febrero de 1967 - 5 de abril de 1994, Seattle, WA.En sus canciones Kurt Cobain siempre reflejó los episodios de su existencia, desde que era un niño hasta los que serían los últimos días de su vida. “Después de cenar, comí helado, me dormí y miré la televisión, luego desperté en los brazos de mi madre”. Temas como ‘Sliver’ son algunos de los rastros de la tristeza y la soledad que le provocó la separación de sus padres y peor aún, el hecho de que su propia familia lo expulsara de su casa cuando él apenas tenía ocho años. De esta manera vivió durante una gran parte de su niñez en la casa de un profesor de su escuela y tiempo más tarde creció con algunos de sus familiares que representaron una figura de hogar durante su adolescencia.Desde que era muy pequeño Cobain siempre demostró su pasión por la música, especialmente por el rock. A sus cuatro años ya era fan de The Monkees y The Beatles, agrupaciones que imitó con la voz dulce e inocente de un niño, pero con la misma furia que siempre le inyectó a su puesta en escena en las tarimas. “Era un hombrecito bastante ruidoso” asegura Mary, la tía incondicional que siempre lo apoyó en su carrera como músico, quien le regaló su primera guitarra e hizo las primeras grabaciones de su sobrino en una mesa de mezclas de siete pistas, como ella lo asegura en un documental de la BBC acerca de la vida y muerte de Kurt Cobain, titulado ‘Kurt y Courtney ’.En crecimiento de Kurt Cobain en medio del punkBlack Sabbath, The Sex Pistols, Kiss y The Clash eran los grupos infaltables en su walkman y que indudablemente influyeron en muchas de las composiciones que dio a luz desde sus catorce años, momento desde el cual empezó a experimentar con diferentes estilos musicales y aprovechaba su trabajo como roadie en la banda The Melvins, agrupación original de Seattle de heavy punk con la que también tocó durante algún tiempo, así como lo hizo con Fecal Matter.Tras su experiencia con agrupaciones punkeras, Kurt Cobain conformó otra banda en Aberdeen, WA, llamada The Staff Woodies en la que él tocaba la batería. Más adelante, tras la rotación continua de algunos integrantes, Cobain se convirtió en el guitarrista y vocalista de la misma banda a la cual bautizaron como Skid Row. En 1986 su baterista Aaron Burkhart abandonó el grupo y fue reemplazado por Chad Channing. Un año después, la banda fue llamada Nirvana.Kurt alcanza el éxito y la fama con NirvanaNirvana empezó a darse a conocer en Olympia con diez demos producidos por Jack Endino, uno de los fundadores del sello independiente de Seattle Sub Pop con quien lanzaron en su primer single ‘Love Buzz’, tema que hace parte de su primer álbum ‘Bleach’ (1989). Un disco que en su realización tuvo un costo de 600 dólares y fue catalogado como uno de los favoritos en las estaciones de radio universitarias de Estados Unidos e Inglaterra.Tras su éxito con ‘Bleach’, Cobain emprendió junto a su banda un viaje por algunas ciudades de Estados Unidos y presentó su primer show fuera de su país en Newcastle, Inglaterra. En 1991 se unió a la banda Dave Grohl, líder de Foo Fighters y bajo el sello Geffen Records produjeron su segundo disco ‘Nevermind’, al cual se le atribuyen éxitos como ‘Come as you are’, ‘Lithium’ y ‘Smells like teen spirit". Con este trabajo Nirvana alcanzó un alto nivel de fama y obtuvo grandes reconocimientos por parte de importantes medios de comunicación, presentándose en ‘Saturday Night Live’ de la NBC y en programas como ‘Headbanger Ball’ de MTV.La decadencia de una estrella en pleno resplandorEl abuso de drogas como la morfina y heroína dio inicio al que sería el periodo más crítico en los últimos años de Kurt Cobain, a principios de los noventa. Sin embargo, al parecer la vida de este artista se tornó mucho más feliz cuando se casó en 1992 con su novia Courtney Love y nació su hija Frances Bean.Después del lanzamiento de su compilado ‘Incesticide’, el panorama para Kurt Cobain empezó a oscurecer cuando en 1993 sufrió una sobredosis de heroína. Tras un periodo en un centro de rehabilitación, regresó junto a su banda para lanzar su cuarto álbum ‘In Utero’, un disco con tonos nihilistas y oscuros con canciones fuertes y disonantes que al parecer predecían su muerte. -‘I Hate Myself And Want To Die’ del disco ‘With the lights out’ expone con mayor crudeza las dificultades que este artista estaba soportando a causa de su pelea contra el éxito y otros miedos-.Una despedida desconectadaEl disco ‘MTV Unplugged in New York’ es considerado como una de las despedidas de Kurt Cobain, no sólo porque en este show recopiló los temas más representativos y desgarradores de la vida de Nirvana, sino también porque fue él quien preparó el escenario para que pareciera un funeral. En este álbum póstumo Cobain manifiesta toda su emocionalidad con canciones como ‘Jesus don't want me for a sunbeam’ y se despide con ‘Where did you sleep last night’.Después de su último concierto en Munich, Alemania y de haber sido hospitalizado por una sobredosis de heroína, Kurt abandonó el hospital y se desapareció del mundo. Tres días más tarde un electricista que fue hacer una reparación a la casa del cantante lo encontró muerto en el garaje con una herida de bala en su rostro. –El dictamen de las autoridades fue que Kurt Cobain se suicidó con su propia escopeta después de haberse drogado con heroína-.Sin un lugar para conmemorar su muerteAntes y después de su muerte, Kurt Cobain ha sido considerado como la representación de una generación alternativa y desequilibrada, que no sólo dejó un vació inmensurable en la música sino también en sus seguidores, aquellos que después de casi 20 años conmemoran la muerte de una estrella que se esfumó de forma repentina y devastadora. Y aunque muchos fans quisieran rendirle un homenaje sobre su tumba, se quedarán con la frustración de no tener a donde llevarle flores, pues su esposa desde un principio decidió tirar una parte de sus cenizas al río Wishkak, otra la llevó a un templo budista de la ciudad de New York y se quedó con una pequeña porción guardada en una mochila en forma de oso que fue robada en su casa, al parecer durante una fiesta ofrecida por la viuda.Catalogado como una de las figuras más influyentes de la historia del rock, son muchos los que todavía se estremecen con la música de un artista que prefirió abandonar el mundo porque sentía que se le había acabado su pasión como músico, y porque tenía miedo de ver crecer a su adorada hija como una rockera autodestructiva y miserable, un ser igual a su padre, según la concepción que él tenía de sí mismo.10 anécdotas secretas sobre Kurt Cobain Por: Nadia Orozco.1. Un primo de Kurt aseguró que existe un historia de enfermedades mentales en la familia, y que dos de sus tíos se habían suicidado con armas de fuego.2. Quería nombrar el álbum de 1993 como “I Hate Myself and Want to Die” (me odio y quiero morir) pero el bajista Krist Novoselic lo convenció de que era una mala idea.3.Cuando se le preguntó qué se siente ser el número uno en el Billboard, Cobain respondió: "Es como ser el número 16, sólo que más gente te besa el culo".4. Kurt grabó su primera canción en diciembre de 1982 en la casa de su tía Mari. La música incluía una guitarra, un bajo y cucharas golpeando una maleta. Cobain tituló la grabación como “Confusión Organizada”.5.Una de las líneas finales de la nota de suicidio de Kurt fue una letra de la canción de Neil Young “My My Hey Hey (into The Negro): “Es mejor quemarse que apagarse lentamente”.6. En su tiempo libre a Cobain le gustaba comprar grandes trozos de carne de la tienda, y luego salir al bosque y dispararles con diferentes armas.7. Aunque Smells Like Teen Spirit fue el mayor éxito de Nirvana, Kurt se cansó de ella cuando se convirtió en un éxito, negándose a tocarla muchas veces.8. Cuando Nirvana encontró el éxito, Metallica les envió un fax diciendo “realmente nos gusta Nirvana. 'Nevermid' es el mejor álbum del año.9. Se dice que en la secundaria se burlaban de su cuerpo, por lo que siempre usaba varias capas de ropa, incluso en climas cálidos.10. Courtney Love reveló que antes de su muerte Kurt había intentado suicidarse más de tres veces.
Ayer comenzó la tercera temporada del programa ‘Yo Me llamo’, un concurso que años atrás ha tenido sobre su escenario a imitadores de artistas como Don Omar, José José, Shakira, Lady Gaga, Celia Cruz y muchos otros más.Ahora bien como es habitual la ronda de audiciones siempre tendrá como protagonistas a toda clase de concursantes: aquellos que de verdad quieren ser el doble perfecto de su artista favorito y por otro lado participantes que podrían ser considerados como verdaderos talentos de la comedia ya sea por sus terribles fallas de pronunciación o por su desatinada afinación. Para divertirnos un poco nos pusimos en la tarea de buscar la peor audición de este primer día de convocatorias en ‘Yo me llamo’ y unánimemente llegamos a la conclusión que la peor interpretación estuvo a cargo del Kurt Cobain colombiano, un paisa que afirma que se parece interna y espiritualmente al líder de la desaparecida banda Nirvana.Aunque a decir verdad no entendemos cuál es el parecido de este sujeto con el guapo Kurt Cobain, estamos completamente seguros que esta es la peor audición en la historia de la versión colombiana del concurso ‘Yo me llamo’.Vea aquí la terrible audición del Kurt Cobain colombiano
El 20 de febrero de 1967 -en una pequeña comunidad que no sobrepasa los 20.000 habitantes- nacería Kurt Donald Cobain, figura emblemática del rock contemporáneo y uno de los más reconocidos estandartes de la cultura popular estadounidense en la década de los 90.El próximo 12 de febrero dicha población anunciará la institución del natalicio del cantante y guitarrista de ‘Nirvana’ como festividad local.El anuncio lo dio el concejo de la ciudad, quienes, en una declaración recogida por KXRO Radio, aseguraron que, “los residentes podrán, justificadamente, enorgullecerse del rol que nuestra comunidad desempeñó en la vida de Kurt Cobain y el reconocimiento internacional que [nuestra comunidad] ha ganado por sus conexiones con Kurt Cobain y sus logros artísticos”.Bill Simpson, alcalde de Aberdeen, Washington, aseguró que la festividad, proclamada por el concejo local, tomará una importante posición en el calendario de la población.Según Simpson, existe la posibilidad que el festejo por el nacimiento de Cobain se convierta en toda una semana de actividades. De acuerdo a KXRO, medio local de Aberdeen, este nuevo feriado proviene del esfuerzo de las personas encargadas del museo de Aberdeen y un grupo de voluntarios que han trabajado por el reconocimiento del excantante de ‘Nirvana’.Esta noticia se da a conocer días después de la proclamación de una festividad similar en otra ciudad del estado de Washington: Hoquiam.Las autoridades de Hoquiam crearon el ‘Día de Nirvana’, según The Guardian, programado para el 10 de abril, el mismo día en el que la agrupación de Cobain, Krist Novoselic y Dave Grohl será inducida, este año, al ‘Salón de la Fama del Rock & Roll’.Pese a que Cobain vivió en este lugar únicamente los primeros seis meses de su vida, Jack Durney, alcalde de Hoquiam, indicó a KXRO que Cobain y Novoselic “son parte de la comunidad” y “está bien honrar a nuestros hijos y sus logros”.El diario británico registra también que esta no es la primera ocasión en la que se intenta homenajear al músico.En 2011 el mismo concejo de Aberdeen que hoy ratifica la festividad del 20 de febrero, votó en contra del nombramiento de un puente en su memoria, arguyendo el mal ejemplo que el rockero representa para los más jóvenes.Recientemente, la casa (ubicada en Aberdeen) en la que el ícono del ‘grunge’ pasó la mayor parte de su infancia fue puesta en venta por su madre, Wendy O’Conner.Pese a que la residencia estaba avaluada en 67 mil dólares, la Revista Forbes registró que ésta alcanzó el precio de 500 mil, llevada al mercado inmobiliario por una de las mayores firmas comerciales de Los Ángeles, ‘The Agency’.Por ElEspectador.com
Dread Mar I se presentará en el Movistar Arena de Bogotá este 6 de julio, como parte de su Tour Dread Mar I 2024. Las entradas están disponibles en Tuboleta y los precios oscilan entre 221.000 y 494.000 pesos. Con una larga trayectoria conocida en toda Latinoamérica que comenzó en Argentina, Dread Mar I ha sido una figura muy conocida en el reggae latinoamericano desde su debut solista en 2005 con el álbum "Jah guía". Su éxito Tú sin mí catapultó su carrera, llevándolo a los primeros lugares de las listas y a nominaciones de varios premios, incluyendo el Grammy Latino. La canción obtuvo el récord de canción de rock argentino más escuchada en Youtube, con 1000 millones de reproducciones hacia enero de 2021."Tú sin mí se volvió un súper hit, pero no me lo esperaba. En YouTube hay 30 millones de personas que vieron el video", dijo el artista en entrevista con El Clarín. Además de ser el primer artista de Reggae Rock argentino en dominar los mercados de Argentina, México y Brasil, Dread Mar I ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio 'Quiero' al 'Mejor Video de Reggae' y el premio Gardel al 'Mejor Álbum de Reggae y Música Urbana'. Su capacidad para llenar estadios se confirmó cuando tocó frente a 100,000 personas en Mar del Plata, y sigue siendo uno de los artistas argentinos más escuchados en plataformas digitales.Los fanáticos pueden esperar una noche de algunos grandes éxitos como “Hoja en Blanco”, “Así fue” y “Nada”.
Duki llega por segunda vez a la capital del país con su A.D.A TOUR 2024 en el Movistar Arena, el próximo 4 de mayo. El argentino regresa a Bogotá y la encargada de abrir el concierto será la colombiana Nath. Duki es un rapero y compositor de 27 años. En el 2021 se posicionó como el artista argentino más escuchado en el mundo. Entre sus canciones más conocidas está Goteo (que se mantuvo 24 días en el puesto número 1 de Argentina) con más de 300 millones de reproducciones en Spotify, She Don´t Give Fo con más de 400 millones de escuchas y Marisola - Remix.Después de agotar dos conciertos en el River Plate en Argentina (con capacidad de más de 150.000 personas), ser el único artista del género en vender toda la boletería del Bernabeu Del Real Madrid y hacer sold out en menos de 24 horas en el Palacio de losDeportes en México, Duki vuelve a Bogotá para cantar en uno de los escenarios más reconocidos de la ciudad.¿Quién es Nath? Nath creció en Medellín, admirando a iconos de la música local, como J Balvin, Maluma y Karol G. Ha colaborado con artistas como Ryan Castro, Goyo, Pirlo, Blessed, Piso 21 entre otros.El coro de la iglesia fue el escenario en el que cantó por primera vez. La música la emocionaba, así como ver cantantes. A veces le costaba encontrar las palabras precisas para expresar sus emociones, pero en la música, que tenía que sonar y acompañarla hiciera lo que hiciera, encontró sentido.En las baladas románticas de Ricardo Montaner, Reik y Sin Bandera, de ahí la inflexión romántica de sus canciones hoy, y también en la escritura. Si las palabras la eludían, tomaba una hoja y un lápiz, escribía una carta, y todo se aclaraba. Así convencía a su mamá de que le devolviera su baraja de Yu-Gi-Oh!A partir de 2020, esas cartas encontraron un destinatario más grande. En el concierto de Karol G fueron cuarenta mil personas. Ese día cantó 'La culpa', una colaboración con Goyo al ritmo de lo que ella llama pop urbano; 'KLKNTOKI', una colaboración con el caleño Pirlo —del que dice que, a diferencia de la mayoría de hombres, respeta mucho a las mujeres—, que fue viral en TikTok antes de su publicación; 'Deseándote', con Ryan Castro, un apoyo constante en su carrera; y también 'Rikota', su último sencillo, dedicado a las mujeres, a su felicidad."Es una locura ver que otras personas canten y griten y lloren con lo hiciste, que se conecten contigo y te escriban para decirte que les salvaste la vida. Se siente el éxtasis máximo. En ese momento es cuando más cordura tienes que tener y los pies sobre la tierra pa’ no elevarte. Es una responsabilidad muy grande que llevo con mucho amor. Antes era un tabú cantarle a las mujeres. Llevo ya tres añitos mostrando que no tiene que ser un tabú, que tenemos derecho a enamorarnos de quien sea. Creo que he logrado diferenciarme un poco".
Una encuesta de investigación de mercado concluyó que 92 minutos es la duración ideal para las película, según el público estadounidense. El sondeo de Talker Research (anteriormente OnePoll US) realizada a 2.000 estadounidenses concluyó 92 minutos es la duración perfecta para una película. El quince por ciento de la muestra dijo que las películas de más de 120 minutos (dos horas) eran aceptables, mientras que sólo el 2% estaba satisfecho con una película de más de 150 minutos (2 horas y media).A primera vista, esta afirmación entra en conflicto con la realidad comercial, como señala The Guardian, ya que nueve de las 10 películas más taquilleras de todos los tiempos duran más de dos horas, y tres (Avengers: Endgame, Avatar: Way of Water y Titanic) duran más de tres horas. cada. Solo la nueva versión de 2019 de El Rey León, en el puesto 9, no alcanza la marca de las dos horas, con 118 minutos.¿Por qué las películas se hacen más largas si el público las prefiere más cortas?Una investigación reciente de What to Watch sugiere que la duración media de las películas de mayor éxito comercial está aumentando, con una media de 141 minutos en 2022, frente a los 110 minutos de 1981.Este es un fenómeno curioso en momentos en los que nuestro tiempo de atención es cada vez menor, y predominan los contenidos cortos. El panorama del entretenimiento ha experimentado un cambio notable con la creciente importancia del streaming. Antes, las personas solían acudir al cine de forma casual, eligiendo cualquier película disponible para ver. Solían ser comedias románticas o dramas de presupuesto medio. Pero con la llegada del streaming, la visualización se ha vuelto más informal, realizándose desde la comodidad del hogar. Ahora, si un espectador decide salir de casa para ver una película, espera que la experiencia valga la pena. "Puedes sentarte frente al televisor y mirar algo durante cinco horas... hay mucha gente que mira teatro durante 3,5 horas... dale un poco de respeto al cine", dijo el director Martin Scorsese sobre su más reciente película, Killers of the Flower Moon, con una duración de 3 horas y 26 minutos. "Todo comienza con James Cameron", dice el director Grant Singer citado por Vanity Fair. "Ha demostrado que se pueden producir filmes de gran éxito y sensación mundial con películas de tres horas de duración y que la gente acudirá a la taquilla".Si bien es cierto que muchas ganadoras del Oscar son películas más largas, no todas las películas de más de tres horas terminan siendo El Padrino. Y aunque el público puede hacer una excepción con Avatar o The Batman, tienen sus límites.Si bien en 2023 películas como Killers of the Flower Moon y Oppenheimer lograron el éxito de crítica y taquilla, la fórmula no se repitió para otros filmes largos de ese año, como Tár (2 horas 38 minutos) o Babylon (3 horas 9 minutos). Parece ser que la tendencia en películas más largas seguirá, pero ¿Será que el público lo aceptará?
Se conoció el primer adelanto de la película Mufasa: El Rey León. Los planes para la película se revelaron por primera vez en septiembre de 2020, de acuerdo con Good Morning America. Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de esta cinta. ¿De qué trata Mufasa?Según Disney, la película cuenta la historia, a través de flashbacks, de un joven y huérfano Mufasa que conoce a Taka (que luego se convertirá en Scar), quien está en la fila para el trono. Los dos cachorros se hacen amigos y, en algún momento del camino, "sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para evadir a un enemigo amenazador y mortal".Mufasa: El Rey León mostrará los años de juventud del personaje antes de que naciera Simba y antes de que se estableciera firmemente como rey. Si bien los detalles de la trama son escasos, el director Barry Jenkins adelantó anteriormente que la historia mostrará que Mufasa no era un líder natural, sino que creció en su papel con experiencia gobernando las Tierras del Reino y un poco de ayuda de quienes lo rodeaban.¿Cómo se conecta Mufasa con la película de El Rey León? La película dirigida por Barry Jenkins es una precuela de la nueva versión de 2019 del clásico musical animado, estrenado originalmente en 1994. ¿Cuándo se estrena Mufasa?Mufasa: El Rey León tiene como fecha de estreno tentativa en los cines el 20 de diciembre de 2024.¿Quién está en el elenco de Mufasa?Beyoncé retomará su papel de Nala, y su hija Blue Ivy Carter se unirá a ella como Kiara, la hija de la reina Nala y el rey Simba, con la voz de Donald Glover.Aaron Pierre interpretará a Mufasa, Kelvin Harrison Jr. es Taka, Tiffany Boone es Sarabi, Kagiso Lediga es el joven Rafiki, Preston Nymon es Zazu, Mads Mikkelsen es Kiros, “un león formidable con grandes planes para su manada”, Thandiwe Newton es La madre de Taka, Eshe, según informó Elle. Lennie James figura como el padre de Taka, Obasi, Ankia Noni Rose como el padre de Mufasa, Masego, John Kani como Rafiki, Seth Rogen como Pumba y Bill Eichner como Timon.Según un comunicado de prensa de Disney, Lin-Manuel Miranda está acreditado como el compositor de la película y coproduce las canciones junto a Mark Mancina."Elton John. Tim Arroz. Hans Zimmer. Lebo M. Marcos Mancina. Beyoncé, Labrinth, Ilya Salmanzadeh. Beau Black, Ford Riley, el increíble equipo musical de 'The Lion Guard' y tantos contribuyentes musicales a lo largo de los años. El Rey León tiene un legado musical increíble con música de algunos de los mejores compositores del mundo, y me siento honrado y orgulloso de ser parte de él. Ha sido un placer trabajar junto a Barry Jenkins para darle vida a la historia de Mufasa y estamos ansiosos por que el público experimente esta película en los cines”, dijo Miranda a Disney.
Del 27 de abril al 4 de mayo será el Festival de la Leyenda Vallenata 2024 en Valledupar, uno de los eventos culturales y musicales más importantes de Colombia que celebra su edición 57.Este año, el Festival rinde homenaje a Iván Villazón, un artista que se ha destacado por un estilo que mezcla la esencia del vallenato vernáculo, sin dejar de incorporar nuevos sonidos. Hasta el 4 de mayo, cientos de espectadores podrán disfrutar de varios artistas como Silvestre Dangond, Juan Luis Guerra, Carín León, entre otros. Festival de la Leyenda Vallenta 2024: Programación 30 de abrilPrimera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La PedregosaCategorías: Acordeón infantil.Acordeonera menor.Acordeón juvenil.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías: Acordeón aficionado.Aires: Son y Puya.Acordeonera Mayor.Aires: Paseo y Merengue.Desfile de Piloneras: 2:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta Mi Pedazo de Acordeón.Categorías: Infantil y Juvenil.Escenificación del Milagro de La Leyenda Vallenata: 4:00 p.m.Lugar: Plaza Alfonso López.1 de mayoSegunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Mayor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías:Acordeonero Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo y Merengue.Ronda Eliminatoria: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Infantil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Desfile de Piloneras: 1:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta de la Pilonera Mayor.Categoría:Mayores.Ceremonia de Inauguración: 6:00 p.m.2 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Menor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría:Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Segunda ronda concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Son y Puya.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categoría:Acordeonera Infantil.Acordeonera Menor.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría:Piqueria Infantil.Acordeón Juvenil.Conversatorio Almas Felices: 2:00 p.m.Lugar: Auditorio Macondo.Organiza: Fundación Universitaria del Área Andina.Gran Final Concurso: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categoría: Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Carín León, Mora, Poncho Zuleta, Diego Daza y Alex Manga.3 de mayoSemifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Semifinal concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías: Piqueria Mayor.Acordeonera Mayor.Participación: Silvestre Dangond, Grupo Niche, Pipe Bueno y Ana del Castillo.4 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Canción vallenata inédita.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría:Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías:Canción Vallenata Inédita.Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Juan Luis Guerra, Grupo Frontera, Iván Villazón, Peter Manjarres y Elder Dayan.Historia del Festival de la Leyenda VallenataEl Festival del Leyenda Vallenata nació en 1968, con el fin de preservar los cuatro aires o ritmos del vallenato: paseo, merengue, son y puya y todas las manfiestaciones artísticas y culturales asociadas al vallenato.