Noviembre sin ti, Fui, Inolvidable, Creo en tí o Yo quisiera son apenas cuatro canciones que se han popularizado internacionalmente en la voz de Jesús Navarro, líder de la agrupación mexicana Reik y nuevo jurado del concurso de televisión colombiano La Voz Kids Colombia que se transmite en Caracol Televisi´ón.Contenido relacionado | Natalia Jiménez: “Siempre he querido hacer ranchera y cantar regional”Jesús comenzó a cantar en el coro de las iglesias cuando era un niño y fue en esos recintos que descubrió la conexión natural que tenía con la música. En su adultez temprana conoció al productor musical Abelardo Vásquez Ramos quien lo motivó a juntarse con Julio Ramírez Eguía para grabar unos demos.En 2004 llegó al proyecto Gilberto Marín “Bibi” y finalmente se consolidó la banda Reik que después logró un contrato discográfico con Sony Music BMG. Para 2005 ya estaba en todas las tiendas de discos Reik, el primer álbum del trío mexicano que contiene varias composiciones del legendario Kiko Cibrián.Rápidamente Jesús y Reik se convirtieron en un fenómeno internacional que ha podido adaptarse a los tiempos y que cumplirá pronto veinte años de carrera artística.La voz de Navarro es considerada tipo tenor y se adapta fácilmente a diferentes géneros como la balada, el pop rock y hasta el reggaetón. Estas son algunas canciones que han definido la carrera de Jesús y que hoy lo llevan a ser un ícono musical latinoamericano.Yo quisieraInolvidableQué gano olvidándoteSi me dices que sí con Camilo y FarrukoAmigos con derechos con MalumaIndeciso con J Balvin y Lalo EbrattPoco con Christian NodalUn año con Sebastián YatraNoviembre sin ti Malo con Elsa y Elmar, Tom CollinsLa malquerida con Christian Castro y Melissa RoblesNunca es tarde con Natalia JiménezYa me enteréFui¡La música nos une!
Diego Torres, Pipe Bueno y Gusi llegan a La Voz Kids para apoyar a Andrés Cepeda, Maluma y Fanny Lu en su labor de encontrar a la nueva gran voz infantil de Colombia. El artista argentino, quien siente un cariño muy especial por Colombia desde los tiempos en los que quedó flechado por la actriz Angie Cepeda, llegó a nuestro país hace unas semanas para iniciar las grabaciones de este programa del Canal Caracol que está rompiendo todos los récords en el horario prime y que lo tiene en el primer lugar de preferencia para la audiencia. A propósito de su participación en el programa y del reciente lanzamiento del video de su canción La vida es un vals, hablamos con Diego de la conexión que ha tenido con Cepeda, de la sorpresa que podría ser un featuring entre los dos, y de lo que él soñaba ser cuando era niño, entre muchas otras cosas.El equipo de producción de La Voz Kids, dice estar encantado con Diego por el carisma y la buena onda que tiene no solamente con los niños, sino con el gigantesco crew que se mueve detrás del montaje de un show como estos.Estos son los mejores momentos del encuentro de Diego Torres con Shock.
En la primera temporada de la versión infantil del programa concurso ‘La Voz’ los colombianos no solo nos enamoramos del talento de los más pequeños, sino también tuvimos la oportunidad de conocer a la bumanguesa Ivanna Pimiento, quien desde el momento que interpretó en su audición la canción de Alicia Keys, ‘If I ain’t got you’ (ver presentación), logró ganarse el cariño de la gente y por eso se coronó como la ganadora de esta temporada.Hoy, con un primer sencillo bajo el brazo y con el apoyo de Universal Music, esta niña de doce años no solo se prepara para comenzar a invadir las emisoras nacionales con su pop romántico y canciones dedicables, sino también para empezar a cocinar la que sería su ópera prima de la cual aún no se tienen mayores detalles.Por eso, aprovechando el lanzamiento de la segunda temporada de ‘La Voz Kids’, quisimos hablar con Ivanna sobre su paso por este concurso, de su carrera musical y de sus más recientes proyectos.¿Después de su paso por ‘La Voz Kids’ en qué va la carrera musical de Ivanna?Después del programa he estado dedicada a mi estudio, lo cual para mí siempre ha sido lo principal. También sigo con mis clases de música y canto, y adicionalmente tuve la oportunidad de grabar junto a Universal Music mi primer sencillo que se llama ‘Cuando te vas’.Hablemos un poco de su primer sencillo debutLa canción salió hace pocas semanas y por ahora está disponible en todas las plataformas digitales como iTunes, Spotify y Deezer. Este tema fue escrito por Mauricio Rengifo, de Cali y El Dandee, y habla de cuando un ser querido (ya sea la pareja, un familiar o un amigo) se va de la vida de uno.¿Para cuándo tendremos su primer trabajo discográfico?Por ahora me encuentro en el proceso de promoción de este primer sencillo del cual próximamente presentaremos el lyric video. Sin embargo por ahora no tenemos planes de sacar un trabajo discográfico.¿Qué tanto sirvió para su carrera el hecho de haber participado en un concurso como ‘La Voz Kids’?En lo personal me encantó la experiencia, no solo por el hecho de haber conocido y trabajado junto a Maluma, Fanny Lu y Andrés Cepeda, sino también porque aprendí un montón de cosas nuevas que me hicieron crecer como persona y como artista. La verdad, sin pensarlo dos veces, volvería a repetir esta experiencia.Finalmente, ¿qué consejo le daría a los nuevos talentos que están comenzando en la música?Les diría que siempre confíen en el talento que tienen y que por nada del mundo se dejen opacar por los malos comentarios que a veces algunas personas pueden hacer. También les recomiendo que se diviertan con cada cosa que hagan y que siempre le compartan a través de sus canciones lo que sienten en el corazón.
A los 16 años Maluma decidió abandonar uno de sus grandes amores, el fútbol, para dedicarse de lleno a hacer música; una pasión que le da sentido a su vida y sin la que no imagina sus días. Sabe que aún le queda mucho camino por recorrer, pero no tiene prisa por nada, quiere hacer las cosas a su manera, a su ritmo, sin afanes ni sed de reconocimientos. “Soy un joven como cualquier otro de 21 años, soñador, luchador, empecé mi carrera musical hace cinco años, me metí a un estudio chiquito en Envigado y ahí fue donde empezó toda esta pasión por ser cantante. Dejé a la pecosa a un lado aunque era gran parte de mí, de mi vida, pero lo dejé a un lado porque me ganó este camino y no estoy arrepentido. He vivido cosas muy bonitas, he logrado cosas muy bonitas en muy poco tiempo y sé que vendrán muchas más”.Asegura que no quiere ser un artista que aparenta con su público, quiere ser lo más real posible con las personas que lo siguen y asegura que si en algún momento su equipo de trabajo le propone hacer algo con lo que no está de acuerdo sencillamente no lo hace. Y pese a que muchas personas se han encargado de hacernos pensar que entre el “Pretty Boy, Dirty Boy” y J.Balvin existe algún tipo de enemistad, él asegura que admira a José y que le tiene mucho aprecio. “No somos grandes amigos, pero somos compañeros que trabajan por cumplir sus sueños. Siento mucho respeto por él”.Este año, Maluma volverá a hacer parte de La Voz Kids, el reality show que busca a los mejores talentos infantiles del país, y esto fue lo que nos contó sobre el programa, su sencillo “Borró Cassete” y otras curiosidades.VER: ESTOS SON LOS 11 NIÑOS MÁS TALENTOSOS DEL PLANETALa Voz Kids 2015Cuando vean el primer capítulo de La Voz Kids se van a morir de la alegría, de la tristeza, porque hay momentos que tocan mucho el corazón... La Voz Kids fue un crecimiento para todos, aunque ustedes crean que los niños son los que aprenden más, somos nosotros los entrenadores los que nos dejamos llevar por los sentimientos de los niños y nos enseñan todos los días muchas cosas.Creo que el lema más importante de La Voz Kids es "nunca dejar morir al niño que uno lleva adentro", algo que para mí es el equivalente de FELICIDAD.Cinco claves para triunfar en La Voz Kids1. Divertirse2. Aprender3. No dejar de ser niño nunca4. Escuchar. La escucha es algo que muy pocos seres humanos logramos desarrollar bien. Una cosa es que te entre por un oído y te salga por el otro, y otra muy diferente es interiorizar lo que te dicen… los niños lo están aprendiendo.5. Dedicación. Meterle toda la actitud.
Por: @chuckygarcia. Sigue siendo un tema de conversación en redes que en La Voz Kids le hayan dicho “maestro” a Maluma, entrenador del programa y artista revelación del género urbano. A muchos no les suena que un término que en la cultura colombiana normalmente se usa para reconocer a un compositor adulto y de una extensa trayectoria se le conceda a un cantante de tan solo 20 años de edad y tres años de carrera (que al día alcanzan más de 192 millones de visualizaciones en YouTube).Revisando la historia de la música colombiana, lo cierto es que a esa edad e incluso en un periodo más corto de trayectoria varios personajes en diversos géneros subieron como espuma, se graduaron en su estilo antes que otros y les dieron cátedra. Dicho de otra forma, lograron un “mérito relevante entre las (personas) de su clase”, que es como el Diccionario de la lengua española de la Real Academia de la Lengua resume uno de los significados que tiene la palabra “maestro”.Estos son diez de esos artistas nacionales de distintas épocas y que a sus 20 años (o a partir de esa edad) figuraban como todos unos maestros:1. Lucho Bermúdez: Antes de cumplir siete años de edad ya tocaba la flauta en la banda municipal de Carmen de Bolívar, a los 14 tocó ante el presidente de Colombia para el periodo de 1926 a 1930 (Miguel Abadía) y a los 20 figuró como arreglista y solista de la Banda Departamental de Bolívar y de la Banda de la Base Naval. Fue un prestigioso intérprete del flautín (que comenzó a tocar a los 4 años), del trombón, la trompeta y el saxofón (que tocaba cuando tenía 11) y del clarinete. En 1936, justo para sus 24 años, dirigió la Orquesta de Emisoras Fuentes y tuvo que ver con los primeros discos que allí se dieron (de hecho a él se debe que la cumbia, la gaita y el porro fueran lanzados en disco). (Ver video)2. Joe Arroyo: Otro genio precoz de nuestra música. A los 18 años fue firmado por Discos Fuentes, que en ese momento era el sello de sellos en Colombia, y además pasó a formar parte de Fruko y sus Tesos, algo así como unos Beatles salvajes de la música para azotar baldosa. Como si fuera poco, a sus 23 años de vida (en 1978) entró al estudio con Pacho Galán y grabó “Volvió Juanita”, una canción mega popular en la región Caribe y original de Esthercita Forero. (Ver video).3. Fruko: Para no hablar de lo que fue capaz de hacer con orquestas de su invención como Fruko y Sus Tesos y The Latin Brothers; digamos que siendo tan solo un “pelao” de 14 años entró a la formación de Los Corraleros de Majagual, con los que grabó durante los siguientes años y en la que estuvo de tú a tú con los legendarios Alfredo Gutiérrez, Calixto Ochoa y Lisandro Meza. Y ahí no para todo: en 1970, a sus 19 años grabó el álbum “Tesura”, una joya de la salsa colombiana de la que se dice solo se imprimieron 400 copias en vinilo. (Ver video)4. Alfredo Gutiérrez: Sus biógrafos casi siempre resumen lo prodigioso de este cantante y acordeonero con tres datos: “Tocaba a sus seis años en las calles y tiendas de su aldea natal”; “a los siete años era integrante de la agrupación Los Pequeños Vallenatos” (junto a Arnulfo Briceño, figura del folclor llanero)” y le dio vida a Los Corraleros de Majagual en 1961 (cuando solo tenía 18 años). Un año antes había sido fichado por Discos Fuentes para hacerle competencia a uno de los fenómenos de la época (Aníbal Velásquez). Dicho por el diario El Heraldo, “Los Corraleros de Majagual ocupan una de las más altas cumbres (…) por el torrente de sabor que destilaban sus componentes, por el misterioso encanto de sus ritmos y por el apogeo alcanzado tanto en Hispanoamérica como en Estados Unidos y parte de Europa.” (Ver video)5. Noel Petro: El “Burro Mocho” no se queda atrás. De 19 años escribió su primera página dorada en la música junto a El Trío Latino, conjunto con el que se inventó canciones que depararon en grandes éxitos de la música colombiana como “Azucena” y “Me voy pal salto”; y con el que le sacó los primeros destellos a su requinto eléctrico, instrumento que sin duda lo define como un visionario. (Ver video)6. Guillermo Buitrago: Es común leer entre las muchas historias oficiales y no oficiales que se han escrito sobre este guitarrista, cantante y compositor que tenía una fanaticada delirante (especialmente damas enamoradas de su porte y talento). Y no es para menos: uno de los artistas que los colombianos más bailan en las épocas decembrinas, en solo seis años y a sus 23 de vida grabó 50 temas que lo dispararon por todo el país, entre otros “Que criterio” (o La gota fría”), "Grito vagabundo" y "La víspera de año nuevo". Dicen que fue la “primera estrella de la música popular colombiana” y que además sacó del anonimato a otros precursores del vallenato como Rafael Escalona y Emiliano Zuleta. (Ver video) 7. Eddy Martínez: Este pastuso nacido en 1940 empezó en la música estudiando piano y batería a sus ocho años y de manera profesional. A los 20 años viajó a Estados Unidos para emprender uno de los capítulos más portentosos de la música contemporánea del Caribe colombiano: Eddy tocó para Mongo Santamaría, grabó junto a Ray Barretto, se codeó y estuvo involucrado con Jerry Masucci y la Fania All Stars y le hizo los arreglos al primer álbum de Ángel Canales (“Sabor”), que incluyó absolutos himnos de la historia mundial de la salsa como “Hace tiempo”, “Sol de mi vida” y "Lejos de ti”. (Ver video)8. Joe Madrid: Este colombiano nacido en el barrio Manga de Cartagena también tuvo que ver con el popular disco “Sabor” de Ángel Canales, y como pianista, creador y arreglista es citado de forma recurrente en la evolución del jazz y la salsa en Colombia. Quienes mejor lo recuerdan dicen que siendo un niño de solo cinco años dominaba el acordeón, que a los seis ya había compuesto su primer tema, que a los 14 era un alumno aventajado en el Conservatorio de Música de Bogotá y que antes de cumplir 20 ya se había presentado en el Teatro Colón y le había producido un disco a Harold, uno de los que revolucionó la canción en Colombia en los años 60. Como si fuera poco, este pianista sin par fue arreglista de Lucho Bermúdez y Pacho Galán (a quienes acompañó en giras antes de cumplir 20); y después de eso se dio el lujo de figurar junto a Aretha Franklin, James Brown y Tito Puente. (Ver video)9. Alexis Lozano: A sus 20 años este chocoano salió de su tierra hacia Bogotá, en donde se volvió músico de clubes nocturnos; integrante de orquestas como Los Hilton y Washington y sus Latinos; e incluso miembro de la Banda de Palacio Presidencial. Un día se cruzó en el camino (en plena Carrera Séptima) con Jairo Varela, y entre los dos terminaron grabando los primeros cuatro discos del Grupo Niche. Cuando Niche puso al mundo entero a cantar el tema “Buenaventura y caney”, Alexis solo tenía 22 años. Doce años antes, a sus 10 había tendido su propia banda Los Tremenditos; antes de llegar a Bogotá se había recorrido todo el Chocó con las agrupaciones Los Cunas y La Séptima Dimensión; y después de Niche volvió a sacudir la salsa, la música del Pacífico y la bailable colombiana con su orquesta Guayacán. (Ver video)
Este último ha sido un gran año para Maluma. Han pasado cosas muy buenas en muy poco tiempo. El show que presentó en los Grammy Latinos 2013, la invitación a ser host de los Kids Choice Awards Colombia 2014, y más recientemente su participación en La Voz Kids. Todo eso sin mencionar los hits en la radio y el aumento de su popularidad entre la audiencia más joven. Por una o por otra razón, ya no deja de ser trending topic en las redes sociales.Por Mariangela Rubbini Q. @bilirubbiniDesde que empecé en la música, siempre tuve muy claro para dónde quería ir. Pero lo que dices es verdad, los sueños cumplidos me llegaron más rápido de lo que me esperaba. Las cosas se me empezaron a dar muy bien, y no por suerte ni por obra y gracia del Espíritu Santo, sino porque he estado trabajando muy duro durante todo este tiempo. Personas como tú son testigo de que así ha sido. La gente que me ha venido siguiendo desde el primer día sabe todo lo que con mi equipo de trabajo hemos hecho para poder llegar al punto en el que estamos ahora. Aunque, en serio, es apenas el comienzo. Todavía son muchos los retos por venir, las cosas por hacer, los sueños por cumplir. En mi carrera todos los días hay una meta. Y en cuanto se cumple una, ya está haciendo fila la siguiente."No quiero ser un artista que aparenta con el público algo que no es real"¿Es usted mismo quien se propone las metas?Yo mismo las trazo. Las metas de Maluma son las metas de Juan Luis. Si a mí alguien del equipo de trabajo me dice, hagamos esto o aquello y a mí no me nace, sencillamente no lo hago. Trato de ser lo más real posible. No quiero ser un artista que aparenta con el público algo que no es real. Me gusta ser quien soy yo en mi cotidianidad. Es más, en La Voz Kids la gente lo puede ver. Yo soy así en mi vida de todos los días, es como si estuviera parchado en la sala de mi casa, con mi familia.Llega un momento en el que los shows y el contacto con la gente pueden agotar. No es fácil tener siempre una sonrisa lista para todo el que se acerca.Y es que ser real no es ser grosero, pero sí hay momentos en los que tengo que decir que no me siento bien y punto. Mi equipo de trabajo lo entiende porque es que si yo no estoy bien, ni física ni mentalmente, entonces nada fluye. Si hay que cancelar algo se cancela pero yo no voy a hacer el ridículo si no me siento en condiciones óptimas. Lo bueno es que en esta etapa de mi vida y de mi carrera, en realidad eso pasa muy pocas veces porque es como que con todo me siento bien. Afortunadamente no tengo problemas ni mentales ni espirituales. Estoy equilibrado. Estoy feliz. Estoy haciendo lo que amo y teniendo éxito. Lo que ha pasado conmigo y con mi carrera me hace sentir orgulloso de lo que soy porque la verdas es que me la he guerreado en serio. Cada vez que hago un concierto me siento pleno. Aunque bueno, sí hay momentos en los que es tenaz, como cuando invaden tanto tu privacidad porque como la misma palabra lo dice, se trata de tu intimidad, y en este trabajo casi que ni tienes derecho a ella y eso pega muy duro.¿A Maluma le afecta más eso que el cansancio físico, por ejemplo?Completamente. Me ha pasado, en ocasiones, que estoy en un aeropuerto tirado en el piso durmiendo porque llevo muchas horas sin descansar y llega gente a pedirme que me pare para tomarme una foto. Y yo digo para mis adentros: “Venga, usted alguna vez ha sentido lo que es tener sueño de verdad, lo que es sentir el cansancio que yo estoy sintiendo y querer dormir”. La gente tiene que entender que un artista es un ser humano como cualquiera. Hay momentos en los que es indispensable el descanso.Esa parte espiritual, ¿Cómo la mantiene equilibrada? ¿De qué se agarra?Desde muy niño, en mi familia, me enseñaron a creer en Dios. Orar es algo que me ha ayudado mucho. Hay un Dios para todo el mundo, sin importar cuáles sean las creencias de cada quien. Dios para mí es esa luz que me ayuda cuando la necesito. También practico el budismo.¿Reza todas las noches?Sí, Y casi nunca pido nada. Siempre doy gracias."La música es la razón por la que me levanto todos los días"¿En este momento de su vida la música lo es todo para usted?Es la razón por la que me levanto todos los días. Por ahora abarca todo en mi vida, o casi todo. No sé si vaya a ser igual en el futuro. No sé si en algún momento vaya a necesitar un tiempo para poner la mente en otras cosas, pero si me preguntas por hoy, hoy todo el cuento en mi cabeza está girando alrededor de la música. Yo me acuesto y me levanto pensando en eso, aunque también sé y soy consciente de que tampoco puede serlo todo porque si no existe un equilibrio con las otras cosas que son importantes en tu vida, si no puedes compartir con tu familia, si no tienes tiempo para nada, la música tampoco va a fluir. Yo te aseguro que en este momento estoy 100% concentrado en mi carrera pero tampoco quiero alejarme, ni de esa parte espiritual ni amorosa que también son necesarias."La Voz Kids es mi último gran proyecto en Colombia antes de irme a vivir fuera del país"¿Cuándo lo invitaron a ser parte de La Voz Kids tuvo dudas en si aceptar o no la propuesta? Le tocaba sumarse a dos artistas que tienen mucha más credibilidad por el tiempo que llevan de carrera y quienes, además, ya se han fogueado antes en este tipo de programas musicales. No tuve dudas de aceptar la invitación porque a mí no me dan miedo este tipo de retos. Porque yo sé lo que tengo y lo que puedo aportar, así como también tenía claro que Cepeda iba a poner toda su experiencia musical y vocal. Pero yo tengo para ofrecer mi experiencia como artista joven. Estoy más conectado con el mundo de ahora, de las generaciones más chiquitas. Yo sé cómo se está manejando la industria en este momento. Pero sí hubo una cosa que me puso a dudar por un momento, y es que entre mis planes estaba irme a vivir a Estados Unidos este año para poder dedicarme al desarrollo de mi carrera a nivel internacional. Por un momento pensé que esto de La Voz Kids me iba a retrasar un poco ese sueño. Pero también sé que es impotante ser profeta en mi propia tierra, yo quiero que hasta en el lugar más recóndito de este país me conozcan. Entonces, la propuesta de Caracol cayó como anillo al dedo. La Voz Kids va a ser mi último proyecto importante en Colombia antes de irme.Eso para su fanaticada va a ser como una estocada directo al corazón.Aunque esté viviendo afuera, mi corazón se queda acá. Y en cada tarima del mundo que yo me pare, diré siempre con orgullo que soy colombiano. Uno no se puede olvidar nunca de quién es ni de dónde viene.¿Cuál es ese gran sueño que quiere cumplir viviendo en la tierra del Tío Sam?Gobernar otros mercados. Inicialmente México y Estados Unidos. Esa es la única razón por la que me voy. Es bueno que la gente entienda que si uno se va de su país no es por desagradecido, es porque necesita hacer empresa. Yo no estoy diciendo que me voy a ir a vivir del todo afuera pero sí necesito un tiempo para darme a conocer en todo Estados Unidos, en México e incluso en Europa. Seguramente, cada vez que quiera descansar y tomarme mi tiempo, voy a agarrar mis maletas y me voy a venir otra vez para Colombia porque es que esta es mi tierra, yo soy de aquí, aquí está todo lo que me gusta y todo lo que quiero, lo que estoy acostumbrado a respirar."El día que haga música inspirado en una sola mujer, ese día estaré loco"Guapo y sexy. Sus fanáticas dicen que es imposible resistirse a su olor. ¿Cómo es ese tema del amor para Maluma? ¿Existe la posibilidad de que llegue esa chica por la que se desviva y quiera darlo todo pese a estar rodeado a diario de las hembras más hembras del planeta. Mujeres que darían lo que fuera por estar con usted? ¿O en esta etapa de su vida, lo que quiere más bien es experimentar y descubrir cosas nuevas cada día, incluso en ese aspecto?Puedo decir que a la corta edad que tengo, he experimentado bastante. Empecé mi carrera musical cuando tenía 16, lo que significa que ya llevo 4 años de experimento. Definitivamente creo en el amor. Y me parece bonito eso de desvivirte por una persona, de querer darlo todo por ella. Yo sí que creo en eso pero debo decir que por el momento, no me ha llegado esa persona. De hecho estoy pasando por algo tan especial en mi carrera que si llegara a aparecer creo que podría enseñarme muchísimas cosas.Eso significa entonces que Maluma no le dedica sus canciones a una sola mujer, sino a muchas mujeres.Exacto. Le dedico canciones a las mujeres en general. Siempre he pensado que el día que haga música inspirado en una sola mujer, ese día estaré loco porque yo lo que tengo que hacer es pensar es en mis fanáticos. Y sí, muy bueno, en algún momento podré estar muy enamorado y todo, y decirle a ella "mi vida y te amo y que tal". Y de repente le haga canciones a ese amor, pero no todas las canciones. Puede que le haga uno, dos temas. Pero es que hay gente que también quiere sentirse identificada con el despecho, con el desamor. Yo tengo que concentrarme en hacer canciones que la gente quiera oír. A la hora de componer puedo estar muy enamorado pero al mismo tiempo hacer una canción de despecho. O si estoy despechado puedo componer una canción de amor. De entrega. No soy partidario de que haya que escribirle un álbum completo a la mujer con la que uno está."Claro que haría un featuring con J. Balvin"¿Qué piensa Maluma de J. Balvin como artista?Lo admiro y lo aprecio mucho. Siento mucho respeto por él. También me parece que cada uno cogió su camino y está haciendo lo suyo.¿Por qué razón algunos han insistido en alimentar una rivalidad entre ustedes dos?Es inevitable que eso pase. Tengamos o no él y yo una gran amistad, la gente siempre va a querer hacer uso de ese amarillismo y de ese morbo que alimenta dentro de sí. Yo con Jose puedo decir que tengo una relación normal. No somos grandes amigos, tampoco lo siento como mi hermano. Somos compañeros. Trabajando cada uno por cumplir sus sueños y haciendo lo suyo. De repente conversamos una vez al mes. Apenas supe que él tenía tres nominaciones a los Premios Grammy Latinos, lo primero que hice fue escribirle al Whatsapp y decirle, “Negro, Dios te bendiga, Felicitaciones. Es una experiencia muy chimba. Metele con toda, representá nuestro género allá en los Grammy que yo estoy aquí representándolo en La Voz Kids en Colombia. Eso la gente no lo sabe, y a mí tampoco me interesa que lo sepa. Yo no voy a salir a montar en Instagram una foto del chat que le escribí a Jose. del whatssapazo que le tire. Son cosas personales.¿Haría un featuring con él?Sí, claro. Sin dudarlo.En este momento, hay una explosión musical muy fuerte en Colombia. Pero para usted, ¿cuál es ese género de la movida nacional que pareciera estar estancado?El pop es un género que me gusta muchísimo. No me atrevo a decir tan de frente que está estancado, pero sí lo veo y lo siento un poco quieto. Como que hay unos referentes que ya llevan mucho tiempo haciéndolo bien pero pero no hay sangre nueva. ¿quiénes vienen detrás de Santiago Cruz, de Cepeda? En Colombia el pop no es tan fuerte como sí lo es en países como México donde Reik y Camila son bandas globales. Eso en Colombia no sucede. Aquí un artista pop no abarca lo suficiente o tanto como ellos, y eso me da mucha tristeza porque yo soy fanático del género.¿Qué piensa del rock nacional?Me atrevería a decir que el rock está muy quieto, que no está pasando mucho, o por lo menos no en la escena comercial. Puede que en el underground estén pasando cosas muy interesantes, pero desafortunadamente no todos alcanzamos a verlas. Obviamente, si tú vas a un Rock al Parque, eso se tetea de gente. Pero en el día a día dónde encuentras gente oyendo rock nacional. Están oyendo puro vallenato, reggaetón.¿Qué saca a Maluma de sus casillas?Que hablen mal de mí. No porque me afecte directamente, sino porque a mi familia, y especialmente a mi mamá sí les duele. Ella siempre se pone muy triste cuando hay malos comentarios sobre mí. Yo siempre le digo:“Ayyy mamá, ¿Y tú sigues poniéndole atención a esas cosas?¿Y ahora que se armó todo ese revuelo en redes con lo del “Maestro Maluma”?Yo la verdad dejo que la gente piense lo que quiera, y luego con hechos es que se demuestran las cosas."Hubiera querido llegar a ser uno de los mejores futbolistas del mundo"¿Qué pasó con el fútbol? ¿Ni de parche, ni de fin de semana? ¿Lo abandonó por completo?Sigo jugando. A mí me gusta mucho jugar con mis parceros de Medellín y aquí en Bogotá ya tengo también un combo armado. Es algo que no puedo dejar. Me da mucha tranquilidad jugar fútbol.¿Cree que hubiera llegado a ser un futbolista reconocido de haber seguido por ese camino?Ese era mi gran sueño. Lo que yo hubiera querido de haber seguido en eso era ser uno de los mejores futbolistas del mundo. Era muy bueno jugando y me iba muy bien. De hecho, si estuve fichado en Nacional y en La Equidad fue porque en serio había algún talento por ahí. ¡Quién sabe dónde estaría!¿Qué hace Maluma con la plata que se gana?Ahorro, invierto en finca raíz. Soy un tipo muy juicioso en ese sentido. Y pienso mucho en negocio a pesar de mi edad. Invierto en propiedades. En una marca propia no porque si ni siquiera tengo puntos de distribución para qué me voy a poner a inventar y a sacar que si correas, morrales, gorras. Imagínate yo por ahí en los conciertos diciendo: “eyyy, comprame la gorrita”. Mejor no me meto en esas."Me voy a tatuar un tigre"¿Cuál va a ser su próximo tatuaje?Ya tenía la cita y todo para ir a tatuarme hace un par de semanas en el brazo izquierdo, pero me tocó cancelar porque me salieron unos conciertos. Le dije al man que me diseñara un tigre. Vamos a ver cómo me va.¿Por qué un tigre?Me parece un animal muy representativo. Con mucha fuerza. Que significa ganas. Me identifico con él. Para mí es como el guerrero de la selva, por decirlo así."Ahora estoy viviendo solo en Bogotá. Llego a la casa y no puedo gritar: Mami, házme la comida"¿Llora más de tristeza que de felicidad?Sí. Me da mucha tristeza, por ejemplo, el tiempo perdido. Ese tiempo valioso que muchas veces no tengo para poder compartir con mi mamá, con mi hermana, con mi familia. Eso me da muy duro. Es muy difícil para mí estar separado de ellos. Me duele el corazón. Listo sí, yo hago mucho, y soy el Maluma que ya no es un niño y estoy siendo reconocido y estoy teniendo éxito y todo el mundo se me acerca, y hay como una especie de boom mediático alrededor mío, pero llego a la casa y mi mamá no está ahí. Ahora estoy viviendo sólo en Bogotá y no puedo gritar: “Mami, házme la comida”. Me toca agarrar el teléfono y pedir Room Service. Marco 0 y digo: “Buenas noches, me manda por favor la misma comida de ayer”. Muy duro. Ya vendrá, en su momento, la recompensa.
El artista paisa es uno de los entrenadores de La Voz Kids (Ver a los 11 niños más talentosos del planeta), el nuevo programa del Canal Caracol. Pero, ¿qué es lo que pasa que las redes sociales están revolucionadas porque algunos lo llaman maestro?El lanzamiento de La Voz Kids además de destruir a la competencia en sintonía, generó todo un revuelo en redes sociales en torno a sus presentadores que todavía protagonizan los primeros puestos de las tendencias en redes sociales. Una de las más comentadas es el debut de Maluma como jurado del reality, al lado de Andrés Cepeda y de Fanny Lu (ver entrevista con los entrenadores).Con el HT #MeErizoComoMaluma sus fanáticos han aprovechado para respaldarlo y sus contradictores para destrozarlo. Y es que el reggaetón en Colombia despierta muchas pasiones, tanto en la pista de baile, como fuera de ella. Lo que la gente desconoce o no tiene en cuenta es que aunque Maluma no es un músico de conservatorio, se ha ganado su lugar con esfuerzo serio y disciplinado, trabajando con los músicos y productores más importantes del género urbano en el continente.Por eso no es casual que el reggaetonero tenga más de 100 millones de visitas en su canal de Youtube. Tampoco que temas como "La Temperatura", "Obsesión", "Pasarla Bien" y "Miss Independent" hayan logrado los primeros puestos en la radio nacional y pegado como himnos de la rumba urbana nacional. Mucho menos que desde el año pasado haya traspasado fronteras y comience a ser reconocido internacionalmente. En 2013 Maluma fue partícipe en la transmisión en vivo de los Latin Grammys. Luego en 2014 fue invitado a los Premios Juventud de la cadena Univisión, en donde interpretó su sencillo “La Temperatura”. Como si fuera poco recientemente fue el conductor de los premios Kids Choice Awards del canal Nickelodeon.A Maluma nadie le puede quitar lo bailao y mucho menos lo que está por venir.El reggaetonero está próximo a lanzar su segundo álbum “Pretty Boy, Dirty Boy”, del que se desprenden temas como 'Yo te viví' junto a Jorge Villamizar y Elvis Crespo, producido por Sergio George, uno de los pianistas y productores más reconocidos del planeta, con el aval de su sello Top Stop Music. Hay que mencionar también temas como 'Ole Brazil', sencillo escrito por Wise ‘The gold pen’. El artista además anunció que en este nuevo disco habrá colaboraciones con destacados créditos de esta firma.Con tan solo 20 años, Maluma ya es un fenómeno. Atrás quedó su pasión por el fútbol y ahora su incursión en la televisión hace que su popularidad siga subiendo como espuma.¿En serio vale la pena desgastarnos con esta discusión de si Maluma es un maestro de la música cuando a lo que realmente se refieren con este calificativo es al de profe de su equipo?Todos tenemos clarísimo, incluso sus compañeros entrenadores Fanny Lu y Cepeda, que cuando nos referimos a maestros de la música colombiana hablamos de personajes como Gualajo, Jorge Velosa, Los Gaiteros de San Jacinto, Petrona Martínez y muchos otros que se merecen este título.La Voz Kids apenas comienza y lo que debería viralizarse en redes debería ser el talento de decenas de niños que buscan una oportunidad para darse a conocer a través de este, el que se ha convertido en uno de los programas musicales más populares del planeta. (Foto: prensa Caracol).
Entrevista: Jessica Luchini // @JessiLuchini - Realización: Franklin BarriosTerminó el conteo regresivo para que empiece a través del Canal Caracol una nueva versión del programa concurso La Voz, un espacio que en esta oportunidad le abre las puertas a los más pequeños del país (entre los 7 hasta los 15 años) para que muestren todo su talento sobre el afamado diamante.Ahora bien, esta versión juvenil de La Voz Kids no solo tendrá la participación de los ya conocidos cantantes Andrés Cepeda y Fanny Lu, quienes han sido entrenadores en las dos versiones anteriores (adultas) del concurso, sino que en esta oportunidad entrará Maluma, el pretty boy del género urbano, para completar el trio de “coach” que nos acompañarán de 8 a 9 de la noche durante tres meses.Por eso nos colamos entre las grabaciones del programa para entrevistar rápidamente a Fanny Lu, Andrés Cepeda y Maluma, quienes nos contaron qué implica para ellos trabajar con niños, cómo se prepararon para ser los entrenadores de esta versión y algunas de sus tácticas secretas que implementarán para ganar La Voz Kids.
La versión infantil del reality show que busca la mejor voz del país llega esta semana a las pantallas colombianas para compartir con los televidentes el reto que deberán enfrentar Andrés Cepeda, Fanny Lu y Maluma seleccionando a los concursantes más sobresalientes de 'La Voz Kids' - de 8:00 P.M. a 9:00 P.M. por el Canal Caracol -.'La Voz', el formato que nació en Holanda de la mano de John de Mol y Roel van Velzen en 2010, ya ha contado con dos temporadas en Colombia y este año se prepara para darle la oportunidad a los más pequeños de demostrar su talento vocal. Diferentes rincones del mundo como Alemania, Finlandia, Perú y Estados Unidos, entre otros, ya le han apostado el todo por el todo a los niños, entre los 7 y los 15 años, quienes al mejor estilo de los artistas internacionales más reconocidos han sabido tomarse el escenario interpretando temas de Katy Perry, Mariah Carey, John Legend y Whitney Houston.A continuación, decidimos presentarles las mejores presentaciones – y algunos trabajos profesionales – de los ganadores que ha tenido ‘La Voz Kids’ en el mundo.#1. La Voz Kids Holanda 2012: Fabiënne Bergmans
Varios artistas de la banda sonora de la serie Fallout de Amazon Prime Video han visto aumentar dramáticamente sus números en plataformas de streaming. Los oyentes mensuales de Sheldon Allman aumentaron de 88,881 a 184,767 en la semana posterior al lanzamiento de Fallout, según el boletín TheMusicXP. El programa usó su canción Crawl Out Through The Fallout en el primer episodio.Jack Shaindlin y Connie Conway también vieron un aumento del 80 por ciento en su número de oyentes mensuales, como cita NME. I'm Tickled Pink de Shaindlin cierra el episodio seis, mientras que Let's Go Sunnin aparece en el episodio cuatro, y Conway tiene dos temas en el estreno de la temporada de Fallout: Who Do You Suppose y Brighter Side.Artistas legendarios como Nat King Cole, Bing Crosby y Johnny Cash también han visto un aumento en el número de oyentes mensuales de Spotify luego de su inclusión en la banda sonora de la serie. ¿Quién está en la banda sonora de Fallout?La banda sonora de Fallout se inspira en gran medida en las décadas de 1940 y 1950, al igual que los videojuegos en los que se basa. "No se puede subestimar lo popular que es esta música entre los fans", escribe Mat Ombler de The MusicEXP. "Quería resaltar el éxito de esta música porque imagino que muchas personas en el mundo de la sincronización no asociarían a los artistas de esta época con los jugadores, pero los fanáticos de Fallout no se cansan de escucharlo".Fallout: lista completa de canciones en su banda sonora Episodio 1Orange Colored Sky - Nat King ColeDon’t Let The Stars Get In Your Eyes - Perry ComoWho Do You Suppose - Connie ConwaySome Enchanted Evening - The CastellsStart It Slow - Mari JonesKeep That Coffee Hot - Scatman CrothersA Nervous Kiss - Carl CoccomoSo Doggone Lonesome - Johnny CashAll Over Again - Johnny CashBrighter Side - Connie ConwayCrawl Out Through The Fallout - Sheldon AllmanEpisodio 2Into Each Life Some Rain Must Fall - The Ink Spots featuring Ella FitzgeraldDon't Fence Me In - Bing Crosby & The Andrews SistersIt's A Man - Betty HuttonI Don't Want To Set The World On Fire - The Ink SpotsEpisodio 3:Maybe - The Ink SpotsWe'll Meet Again - The Ink SpotsTweedle-Dee - LaVern BakerIn The Mood - Glenn Miller OrchestraAct Naturally - Buck Owens And The BuckaroosEpisodio 4Let's Go Sunning - Jack ShaindlinIt Ain't The Meat It's The Motion - The SwallowsJourney Into Melody – Sam FonteynI Can Dream Can't I? - The Andrews SistersEpisodio 5 Henry - The Jet TonesRobin In The Pine - Bonnie GuitarLadyfingers - Herb Alpert & The Tijuana BrassWhat A Difference A Day Made - Dinah WashingtonIt's Just A Matter Of Time - Brook BentonEpisodio 6The Theme From A Summer Place – Percy FaithLonely Hours – Gene Armstrong and His Texas Nite HawksSummer in Love – I Marc 4Give Me the Simple Life – June ChristySkitter Skatter – MetrotonesLonely Hours - Gene Armstrong & His Texas Nite HawksEpisodio 7I'm Tickled Pink - Jack ShaindlinSixteen Tons - Merle TravisOnly You - The PlattersWhat a Difference a Day Made – Dinah WashingtonYou're Everything - The DanleersFrom The First Hello To the Last Goodbye - Jane MorganEpisodio 8I Don't Want To See Tomorrow - Nat King ColeWe Three (My Echo, My Shadow, And Me) - The Ink Spots
En esta nueva entrega del Panorama musical de marzo de 2024, curado por los medios que integran la Alianza Faro, hay jazz, synth pop, amapiano, afrobeats, pop-rock y psicodelia alucinógena. Les presentamos a 8 agrupaciones con lanzamientos recientes y, además, como cada mes, una playlist con nuestras canciones favoritas. Acá pueden escuchar la playlist actualizada del Panorama de marzo en Faro. ArgentinaMaquillada en la cama – Juliana GattasPor Juampa Barbero de Indie HoyMaquillada en la cama, el primer álbum solista de Juliana Gattas, nos adentra en un universo de glamour y excentricidad.La cantante de Miranda! recorre una amplia gama de géneros, desde el electrodance, el synth pop y algunos guiños al jazz, para develar su versatilidad y carisma camaleónico.A través de cada canción, Gattas da vida a diversos personajes y estados de ánimo, canalizando sus experiencias personales con un toque de humor e ironía, combinando la euforia del baile con la melancolía del corazón roto.La argentina se luce en tracks como "Borracha en un baño ajeno" y "Maquillada en la cama" -los primeros adelantos del disco-, donde su habilidad interpretativa brilla al encarnar a una diva que vive en el filo entre lo absurdo y lo sublime. La producción en manos del chileno Alex Anwandter evoca una estética retro y moderna a la vez en un puñado de canciones llenas de elegantes arreglos de cuerdas, sintetizadores vibrantes y emociones a flor de piel.BrasilJUÇARA MARÇAL – DEBRMXPor Scream&YellSi para los ciudadanos de a pie las situaciones extremas son casi una cuestión de vida o muerte, para los artistas suele ser el momento de dar un salto al vacío. El aislamiento impuesto por la pandemia llevó a la cantautora Juçara Marçal y a su socio productor Kiko Dinucci a buscar la manera de crear un álbum en un periodo en el que la gente no podía reunirse. El resultado fue un clásico: Delta Estácio Blues, el álbum de brío electrónico anclado en la experimentación y los collages publicado en 2021, fue votado disco del año por varias publicaciones, entre ellas Scream & Yell, obtuvo un EP (también imperdible) de sobras en 2022 (EPDEB) y, ahora en marzo, un bombástico disco de remezclas, DEBRMX (2024), que amplifica radicalmente el sonido del proyecto original. Son 15 temas remezclados por 19 destacados artistas de la música electrónica, que van del funk al techno, del amapiano al industrial, ampliando la idea original del álbum de reunir músicas negras de todos los rincones del mundo. Para escuchar con auriculares y volverse loco.CHILEdoblesanto - Joven (Aún)Por POTQMientras vivimos el fin del mundo aún es posible bailar suavecito y acompasado. Esto, gracias al disco debut de doblesanto, Joven (Aún). En una época de estandarización apabullante y el algoritmo nos juega malas pasadas mostrando las mismas caras de siempre, estas doce canciones son un tesoro —esperamos que cada vez menos escondido— dentro de la música chilena. Aquí aparecen los sonidos latinos que son parte de una memoria viva del continente, pasando por el bolero o la cumbia más cadenciosa, por ejemplo, pero desde la perspectiva de los que crecieron en democracia, con internet, maquinitas y una guitarra clásica en su cuarto. El quinteto se aleja de cualquier ejercicio de estilo, por el contrario, las texturas y los juegos vocales que ofrecen cada uno de los temas de este disco, lo que más muestran es curiosidad y libertad pero con los pies bien puestos en su tierra. Excelente debut.ColombiaBochinche - DawerxDamperPor ShockA finales de 2019 en Shock presentamos a los hermanos Dawer y Damper, nacidos en Cali, Colombia, como una colorida promesa del afrofuturismo. Recién habían ganado un torneo de bandas local que organizamos y apenas se construía su proyecto. Antes, conformaron un quinteto de funk llamado Alto Volumen. Hoy, cinco años después, los DawerXDamper son la punta de lanza de un movimiento próspero en nombres, colores y Flow. Un movimiento de jóvenes negros, de la ciudad de Cali, comprometidos con explorar sus barrios, su identidad y la música afrodiásporica fuera de cualquier cliché atribuible a la etiqueta de lo “urbano”. Ya fueron nominados a un premio Grammy latino por su álbum ‘Donde Machi’ y ahora lanzaron este EP, ‘Bochinche’, con colaboraciones en las que se divierten con el ritmo y con el lenguaje. Bochinche, en Colombia, significa fiesta, alboroto, escándalo. Pues, bien: lo de DawerxDamper es un bochinche elegante, formado en el barrio a punta de color y afrobeats.CUBA Los Palos Gozadores • Michael OliveraPor Magazine AM:PMDejando claro el disfrute que hay detrás de estos diez temas, Michael Olivera saca a la luz su tercer álbum, acompañado de los reconocidos músicos Alex Conde y Gastón Joya. En un viaje entre nostálgico y de reafirmación por varios clásicos de la música cubana e internacional como Could you be loved o La Comparsa, el percusionista cubano quiere proponer un nuevo punto de vista. Con un formato de trío aparentemente sencillo, reinterpreta los motivos melódicos y los traduce al lenguaje del jazz —que ya ha hecho suyo—. Juegos armónicos ingeniosos, improvisaciones bien integradas al flujo del fonograma, y la selección íntima y equilibrada de las piezas hacen de la más reciente entrega de Olivera una propuesta sólida, que evidencia la madurez del artista no solo como compositor e instrumentista, sino también como productor. Sin dejar a un lado la influencia de las raíces afrocubanas —que han caracterizado siempre su estilo— Los palos gozadores es un álbum que trasciende estas fronteras para deleitar a cualquier amante del género.EspañaShinova - “El presente”Por Mondo Sonoro“El presente” supone el quinto trabajo de la banda vizcaina Shinova y una muestra más de que siguen en el camino de la exploración que, desde sus inicios, ha marcado su trayectoria. Junto a Manuel Colmenero –con quien repiten en la producción– parecen haber dado con la tecla adecuada para seguir escribiendo una trayectoria que parece no tener techo. Y es que la historia de Shinova es digna de estudio. En “El presente”, la banda continúa dando pasos de gigante no solamente echando mano de una cuidadísima producción, sino también desmenuzando un amplio catálogo de lo que pueden aportar todavía a su pop-rock marca de la casa. Lo evidencian temas como “Alas” o “Gloria”, medios tiempos ideales para tomar aire como la luminosa “Nuestra postal”, “No cambiaría nada” o la melódicamente delicada “Los días que vendrán”. Por el caminointroducen sonidos electrónicos con un los que enriquecen canciones como “Diciembre” o “Antes de que todo acabe”. Shinova se reafirman con este “El presente” como una de las grandes bandas de su generación. SergioIglesias. México Niño Baca – ‘Días fueron’Por Ana Li Rodríguez de Indie Rocks!El cuarteto mexicano conformado por Niño, Bruno, Keks y Blati finalmente lanza su primer material discográfico. Nueve canciones conforman Días Fueron, este LP que consigue ver la luz gracias a HEP Records! y a la magia e intensidad cósmica de Sebastián Garrido quien apoyó en todo momento la producción, mezcla y masterización del debut de Niño Baca. Además, en este viaje de kraut y psicodelia le acompaña Angélica Victoria (angelicodiablo) en una colaboración burbujeante en el track “D5”. El joven proyecto compila lo mejor de la amistad y el hangueo en un disco ameno, divertido con el que pasarás varios minutos desconectado de la realidad.URUGUAYALUCINACIONES EN FAMILIA - ALUCINACIONES EN FAMILIA IIIPor PiiilaDesde su primer disco editado en 2015, Alucinaciones en Familia –con Pau O’Bianchi a la cabeza– continuó el camino que venían transitando sus miembros en la esfera independiente de la música montevideana, llegando a nuevas alturas. Eso es: salir de los sótanos y agotar entradas en algunos de los escenarios más importantes de la ciudad.Ahora, con su tercer volumen alucinógeno la banda pulió este sonido amorfo que ya los caracteriza (experimentos desprejuiciados que combinan pop, psicodelia y rock), poniendo más al frente la voz. Y tal vez sin planearlo hicieron que sus evocativas letras capturen aún más la curiosidad, sea desde la metáfora y el juego de imágenes, pero más a menudo desde la descripción cruda y directa de lo real.Así es que este disco, más que los anteriores, lanza al escucha en una montaña rusa de emociones y dinámicas. A veces se va cayendo desde altos eufóricos y coreables, pero tras alguna vuelta afable la cuesta arriba se hace más difícil, cargando con dolor y duelo. Esta es una celebración de la vida mientras se convive con la muerte; la transformación del dolor en algo deforme pero hermoso.Vean aquí el Panorama de febrero
Blessd se une a una de las leyendas más grandes del futbol mundial, Ronaldinho Gaucho, para jugar un partido de futbol. La cita será el 16 de mayo en el marco del Si Sabe Fest Deluxe en el Coliseo Cubierto Iván De Bedout de Medellín. La entrada es gratuita, hasta completar el aforo. El paisa presenta su nuevo trabajo musical “BLESSDELUXURY” a través del fútbol, una de sus más grandes pasiones. Ya hubo una primera fecha entre los 2 en Miami, así que Blessd espera una victoria en su tierra. “Estamos listos para romper de nuevo, pero ahora en nuestra ciudad, vamos a hacer la revancha y todas las entradas serán gratuitas exclusivamente para los fanáticos del Bendito y del buen futbol Si Sabe … Prometo esta vez ganarle a Ronaldinho y a los cracks que lo acompañan”, dice Blessd. El juego será una exhibición en compañía de una nómina de lujo que contará con dos grandes figuras en la dirección técnica de ambos equipos. Dirigiendo al equipo de Blessd estará una de las glorias del futbol, el portero de la selección Colombia René Higuita y dirigiendo al equipo de Ronaldinho estará Francisco Maturana, uno de los directores técnicos más recordados quienes dejarán toda su experiencia en la cancha en un espectáculo especial para todos los asistentes. Para quienes no puedan entrar, la transmisión estará a cargo de Westcol, unos de los streamers más conocidos del mundo y el #1 de ColombiaAmbos capitanes Blessd y Ronaldinho lo dejarán todo en la cancha. ¿Quién es Blessd?Stiven Mesa Londoño, conocido artísticamente como Blessd, es un cantante y compositor colombiano nacido en Medellín el 27 de enero del año 2000. Desde pequeño, Blessd estuvo rodeado de música gracias a la influencia de su tío rapero, quien lo introdujo al mundo del freestyle y las batallas de rap.Su pasión por la música lo llevó a comenzar su carrera como aficionado a los 15 años, participando en competencias y presentaciones locales. A los 17 años, compaginaba su pasión por la música con el trabajo familiar, vendiendo frutas y verduras en la Central Mayorista de Antioquia.
El Tribunal de apelaciones de Nueva York anuló la condena de Harvey Weinstein por delitos sexuales el jueves 25 de abril del 2024. La juez Jenny Rivera, la voz mayoritaria del tribunal, aseguró que la decisión fue tomada porque en el juicio se cometieron errores fundamentales. El veredicto, con cuatro votos a favor y tres en contra, llevó a que se ordenara un nuevo juicio demostrando que en el juicio del 2020, en el que se le dictaminó una condena de 23 años de cárcel, se permitió injustamente que mujeres que no eran parte de los cargos iniciales testificaran contra Weinstein.El abogado del exproductor de Hollywood, Barry Kamins, dijo en una entrevista que Harvey Weinstein se presentará frente a un juez en Manhattan para solicitar la libertad bajo fianza mientras se establece la fecha del nuevo juicio. "Nos complace que el tribunal haya acordado que al Sr. Weinstein se le negó su derecho fundamental a un juicio justo", comunicó Kamis. La juez Rivera resaltó que, el hecho de haber incluido injustamente los testimonios de mujeres que no hacían parte del caso, hacían que se reforzara la posición en contra al exproductor de 72 años por conductas anteriores y no solo por las que estaba siendo imputado. Incluso, podía haberle impedido a testificar en su favor. Por su lado, Barry Kamis y Arthur Aidala, otro abogado de Weinstein, consideran que en el proceso judicial del 2020, el juez "abandonó repetidamente su deber de salvaguardar las garantías constitucionales y los derechos procesales de Weinstein". Por esto, lo dejó "impotente para defenderse de un fiscal incontrolado".La condena por delitos sexuales de Harvey Weinstein en CaliforniaSin embargo, esta no es la única demanda que enfrenta Harvey Weinstein. Actualmente, también está condenado en California a 16 años en prisión por violar a Evgeniya Chernyshova en un hotel de Beverly Hills en el 2013. Por esto, el exproductor deberá seguir en prisión. El caso está ahora en manos del fiscal del distrito de Manhattan, Alvin Bragg, quien aseguró a través de un portavoz que: “Haremos todo lo que esté en nuestra mano para volver a juzgar este caso, y seguiremos firmes en nuestro compromiso con las supervivientes de agresiones sexuales”.¿Un retroceso para el movimiento #MeToo?Ashley Judd, la actriz estadounidense de cine y una de las voces más destacadas detrás de la demanda, consideró esta anulación como una "traición institucional". Asimismo, el abogado de Evgeniya Chernyshova, la mujer detrás de la demanda en California, afirmó que "está obviamente decepcionada" y "se siente mal por las víctimas que soportaron ese juicio y las posteriores apelaciones, sólo para ver cómo se revocaban las condenas".Los abogados también se han manifestado a favor y preocupados por sus defendidas. Por un lado, Lindsay Goldbrum, quien ha representado a seis víctimas, dijo que: "Lamentablemente, la sentencia de hoy arroja una oscura sombra sobre su valentía y, sin duda, disuadirá a futuras víctimas de agresiones sexuales de denunciar". Por el otro lado, Douglas Wigdor, abogado de ocho víctimas, subrayó una de las consecuencias más impactantes y crueles de la anulación. “La decisión de hoy supone un gran paso atrás en la exigencia de responsabilidades por actos de violencia sexual. Anular el veredicto es trágico porque obligará a las víctimas a soportar otro juicio más”. Scott Berkowitz, el fundador y presidente de la organización contra la violencia RAINN, también se manifestó y comunicó que: "Anular la condena de Harvey Weinstein es una decisión horrible que no protege el debido proceso: pone en peligro la justicia para las supervivientes de sus crímenes".
El concierto de Megadeth fue uno de los más esperados del año. La banda liderada por Dave Mustaine sorpendió no solo con su show, sino con la acción de los fans de una bandera gigante de Colombia en el Movistar Arena, que se hizo viral en redes sociales. https://www.instagram.com/reel/C6DOr2os6QN/?igsh=bDR2dWd4Mm9rMTU2"La idea de la acción en el concierto surge porque nosotros desde el 2011, que fue la primera visita de Megadeth a Colombia", nos cuenta Dick Carvajal, presidente del club de fans de la banda. "Empezamos a hacer esos fan action, en esa oportunidad fue con carteles y tuvimos visita de 2011 a 2014 y cada año hacíamos algo diferente. La última visita fue en 2014, pasaron 10 años, y en esta oportunidad era un escenario mucho más grande", agrega Carvajal. Los fans crearon un cartel con instrucciones precisas para lograr el efecto deseado. Carvajal dice: "Me inspiré en cosas que yo habia visto en otros países y el Movistar Arena ayuda muchísimo". No era necesario ser miembro oficial del fan club para sorprender a la banda, el único requisito era leer las instrucciones, hacer las actividades y disfrutar del show.A algunos fans del metal no les gustan este tipo de acciones, argumentando que los conciertos son para disfrutar de la música, y no para grabar el celular. "Algunos fanáticos del metal son un poco radicales y no les gusta este tipo de cosas porque les parece un poco blando y no es lo que es el metal que suele ser un poco rudo", según nos cuenta Carvajal. Él explica que en la primera visita de Megadeth en Colombia asistieron 3.000 personas y hoy se agotaron 2 fechas en el Movistar Arena, lo que demuestra el creciente interés por la banda en diferentes generaciones, no solo en los metaleros más consagrados. ¿Como se acercó el cub de fans a Dave Mustaine?El club de fans de Megadeth colombiano es sumamente cercano a Mustaine. Como nos cuenta Carvajal, "esto ocurrió en 2012 cuando hicimos una acción que nos salió muy bien y estaba el Royal Center lleno de carteles. "Él se da cuenta, y pide conocerme. me reúno con él y empieza una amistad con Dave Mustaine y en los años siguientes me ha recibido varias veces en el hotel en las ciudades que ha visitado. En 2022, Dave Mustaine me regaló un ingreso para el festival Hell and Heaven en México, y pude ver a la banda desde el escenario". *Justamente en su último show en Bogotá, me agradeció por todo lo que hice, y le dijo a los fans que gracias a mí era muy especial venir a Colombia. Fue muy bonito y emotivo".