Antes de la popularización del reggaetón y el trap, en el 2000 Robbie Williams escandalizó con su video de Rock DJ, en el que no solo mostró piel, sino músculos, huesos y toda su anatomía, literalmente. El video causó polémica, en algunos canales no se emiiía completo y había que esperar hasta tarde en la noche para verlo completo. Estaba disponible en la página web de Robbie (con todos lo que implicaba ver un video en el Internet de la época). Al final del clip podemos ver el mensaje “ningún Robbie fue maltratado en la creación de este video” en referencia a la frase que se usa en animales. 20 canciones del 2000 que ahora son clásicos dorados del pop El sencillo fue el más vendido en Inglaterra en el 2000 y le peritió a Robbie convertirse en estrella en este lado del Atlántico (en el Reino Unido fue conocido por su participación en la boyband Take That). Rock DJ ganó un VMA a Mejores efectos especiales y en los Brit Awards recibió premio a Mejor video del año. En 2006 fue votado por los televidentes MTV como uno de los innovadores de la historia. En 2007 fue elegido por MuchMusic como uno de los más controversiales de todos los tiempos. En 2010 fue elegido como uno de los mejores videos del pop según una encuesta de 4Music. En República Dominicana, el video fue vetado por satanismo. En Venezuela, el canal PUMA TV fue amonestado por emitirlo. “Cuando las personas lo ven, dicen ugh, es asqueroso, pero siguen viéndolo. Decidimos que podíamos mostrar hasta donde el se quita la ropa interior. Pero decidí que la versión completa es exactamente lo que debería suceder en la programación nocturna. Es un video que rompe esquemas”, dijo en ese momento Chris Cowey, productor del emblemático show musical inglés Top of The Pops, quien luchó para poder emitir el video en su versión completa. Rock DJ se grabó en 5 días. “Para filmar usamos un carrito de golf. Teníamos la cámara atrás y dábamos vueltas todo el día”, dijo a Smooth Radio Vaughan Arnell, director del video. “Hay como 5 horas de material de chicas cayéndose mientras aprenden a patinar”. En 2018, Robbie puso el video a su hija Theodora, quien respondió “Papi, ¿podemos poner Beyoncé?”. En agosto de 2020, Arnell reveló que Robbie tiene una idea muy divertida para hacer una nueva versión del video por los 20 años de su estreno. “No te puedo decir cómo exactamente, pero se habla de hacer una nueva versión de una forma muy divertida”, declaró el realizador. Lo cierto es que su versión original fue un éxito rotundo y un ejemplo claro de la importancia para una rtista de un buen video musical.
A veces las historias de los video clips musicales se vuelven monótonas y repetitivas: relaciones amorosas o aventuras sexuales de hombre con hombre, mujer con mujer y mujer a hombre del mismo modo y en el sentido contrario, pero hay casos especiales en los que los directores y creativos llevan su imaginación a otro nivel permitiendo que los personajes exploren universos desconocidos y se relacionen con seres de otra dimensión. Recomendado | Parálisis musical: cuando el cerebro insiste en escuchar las mismas canciones En esta selección encontramos historias de relaciones, no necesariamente amorosas, poco convencionales y hasta extrañas: un humano intentando conectar sexualmente con una sirena, dos robots con la libido altísima, una mujer adulta con sus estudiantes sobrenaturales, una extraterrestre con un robot que se transforma en animal y hasta una muñeca empoderada que se convierte en la competencia de su creador. En todo caso, esta selección de 10 canciones pasaron a la historia no solo por la música sino por la creatividad de sus videoclips. ET – Katy Perry, Kanye West La canción habla sobre enamorarse de alguien completamente diferente que lo hace sentir en otro universo, en otra dimensión y utiliza muchas metáforas con extraterrestres. Lo mismo ocurre en el video musical inspirado en la película WALL-E donde Katy Perry es una alienígena que tiene diferentes mutaciones hasta lograr que un robot de un universo desierto se convierta en un animal humano con el que se enamora. You and I – Lady Gaga El sencillo de 2011 muestra diferentes facetas de Lady Gaga, pero una de ellas es sobre la relación sexual y amorosa entre una sirena y un hombre de Nebraska. El clip es metafórico y pretende mostrar las barreras y los desafíos que se presentan a veces en las parejas que son completamente opuestas. All Is Full Of Love – Björk Dirigido por Chris Cunningham y nominado a Premios Grammy y Premios MTV, muestra la relación amorosa entre dos robots recién construidos. Fue censurado en algunos canales musicales porque, se creía, que eran dos personajes bastante femeninos y enviaba un mensaje homosexual al espectador. Sin ti no soy nada – Amaral Al mejor estilo de Toy Story dos porcelanas de una tienda de antigüedades tienen sentimientos y hasta una relación amorosa que termina cuando a uno de ellos lo compran. A lo largo del video se muestra como la muñeca toma vida para ir en busca de su amado y encontrarlo ofreciendo un concierto en el centro de la ciudad. Lamentablemente todo fue una ilusión, ella no se puede mover y quedará sola hasta que alguien decida comprarla. Break Free – Ariana Grande En el clip la cantante emprende un viaje en una nave espacial para liberar a unos prisioneros extraterrestres. Al final, luego de la batalla, varios alienígenas y monstros diminutos empiezan a celebrar su libertad con caricias y besos. Pretty Girls – Britney Spears, Iggy Azalea La princesa del pop necesitaba una amiga que la llevara a comportarse diferente a lo que ella estaba acostumbrada. Por eso se hace muy amiga de una extraterrestre que apareció en su piscina, pero que luego de un día de fiesta es reclutada por fuerzas del más allá. Turn me on – David Guetta En este video el DJ es un científico que crea robots para que sean lo más parecido a un ser humano. Algunos quedan como maniquíes, mientras otros logran alcanzar la perfección y lograr seducir a una comunidad que la desea y otra que la odia. Rock Dj – Robbie Williams En el video el británico es prisionero de muchas mujeres, pero el solo quiere llamar la atención de la DJ por lo que empieza a desvestirse y a deshacerse de su propia piel la cual lanza a todas las asistentes presentes y estas la muerden. Al final, cuando solo es un esqueleto, logra salirse con la suya y bailar con la dueña de la fiesta. Total Eclips of The Heart – Bonnie Tyler Tal vez uno de los videos más raros que existan. Narra la historia de una profesora que tiene sueños con sus estudiantes donde ellos actúan de forma extraña, lucen alas de ángeles y tienen ojos brillantes. Al final parece que no era un sueño, ni una ilusión sino una conexión misteriosa con seres de otro mundo que habitan el colegio para el que ella trabaja. Lindo pero bruto – Thalia Dos mujeres se apropian de un laboratorio para crear un hombre a su imagen y semejanza, pero que, por la falta de cerebro actúan como muñecos de plásticos. Para poder hacer más interesante la relación, las chicas deciden plastificarse también y gozarse el momento. La cosificación del hombre hecho clip. #LaMúsicaNosUne
No, no estamos hablando de una fake news, no soñamos con esto, y si somos sinceros, es una invitación bastante extraña, pero es 100 % real. Robbie Williams confesó que Brian May y Roger Taylor se acercaron a él para ofrecerle ser el nuevo vocalista de Queen, sin embargo, solo se quedó en una propuesta, Robbie dio una respuesta rotunda e inmediata: “no”. Todo pasó cuando los músicos de Queen lo vieron interpretando la canción We Are The Champions para la película A Knight’s Tale, en donde los integrantes originales de Queen aparecieron como colaboradores. Allí fue cuando Brian y Taylor le propusieron a Robbie unirse a Queen, sin embargo, el artista rechazó la propuesta debido a su baja autoestima, así lo confesó recientemente el músico británico a través de una entrevista con la radiodifusora de New York, SiriusXM. Así describió el artista las razones por las cuales decidió rechazar la propuesta: Además, confirmó que cuando pensó en la propuesta no pudo evitar sentir pánico, “Lo mejor era decir ‘no’, sería mucho más fácil hacerlo y así ahorrarle a la audiencia y especialmente a los fans verme pisar un escenario e intentar estar al nivel de Freddie Mercury. Él, para mí, es angelical. Él es divino. Fue demasiado aterrador creer que yo podría estar a su nivel, no quiero pasar por eso nunca en la vida”. 10 canciones subvaloradas de Queen Luego de recibir el rechazo de Williams, Queen y reclutó al cantante de Bad Company, Paul Rodgers en 2004, pero él abandonó la banda en 2009 después de algunas giras mundiales. En 2011 se unieron con la ex estrella de American Idol, Adam Lambert quien los ha acompañado hasta la fecha. Vea tambien: ¿Por qué Hollywood insiste en hacer remakes de películas extranjeras?
La gira de estadios Reputation de Taylor Swift ya llegó a Europa y en el concierto de Londres, en el Estadio de Wembley, la cantante de pop y country invitó al británico Robbie Williams a cantar una de sus canciones más exitosas. Frente a más de 60.000 personas las estrellas interpretaron el tema Angels que Robbie hizo famosa a nivel mundial en 1997. Vea también: ¡Adiós Ivy Queen! Ellas son las nuevas reinas del reggaetón
Aida Garifullina tiene 30 años y nació en Kazán, ciudad ubicada en el suroeste de Rusia. Desde que tiene uso de razón ha cantado; su madre la metió en el coro para el que trabaja y así la introdujo al universo de la ópera. Es egresada de la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena y en 2013 fue invitada a ser parte de la Compañía Valery Gergiev en San Petersburgo. En la edición 60° de los Premios Grammy fue nominada en la categoría Mejor Álbum de Ópera. En propias palabras de Aida, su voz es profundidad, calor y ternura que hacen que sea inconfundible. Ha sido la encargada de darle un nuevo aire a la música clásica y la ópera al ser una cantante femenina joven y con una belleza indudable. Fue escogida por la FIFA para cantar en la apertura de la Copa Mundial de la FIFA al lado de Robbie Williams. Su nombre se hizo tendencia en redes sociales y ahora el mundo conoce a una de las promesas de la Ópera universal. La cantante interpretó el hit Angels con el músico británico e ingresó a los libros de historia del torneo deportivo. Vea también: Mejores shows musicales en la historia de la Copa Mundial de la FIFA
Llegó el momento de empezar una de las celebraciones más lindas e importantes del mundo; la Copa Mundial de la FIFA 2018 que este año se realiza en Rusia. Cada cuatro años el universo se prepara para gritar goles, apoyar a sus equipos o disfrutar del mejor fútbol del mundo y, por eso, la música siempre ha estado presente en esta celebración. Desde 1962 se escogen canciones oficiales para cada uno de los torneos y, hasta la fecha, las más populares han sido La Copa de la Vida de Ricky Martin y Waka Waka de Shakira. SUDÁFRICA 2010: En 2010 la canción oficial se metió en el corazón de los futboleros y de los africanos. Waka Waka se popularizó en todos los medios gracias a su coreografía, letra esperanzadora y coro bailable. La cantante colombiana interpretó el tema en el concierto inicial realizado en Sudáfrica el 11 de junio y, también, durante la clausura del torneo. En este evento musical titulado Kick-Off Celebration Concert de Sudáfrica 2010 participaron varias estrellas de la música como Juanes, Alicia Keys, Black Eyed Peas y K’naan entre otros. FRANCIA 98: Ricky Martin se hizo mundialmente famoso con La Copa de la Vida, canción compuesta para el mundial de Francia 98. El artista la interpretó en vivo durante la clausura del torneo. ¡TEMAZO! BRASIL 2014: We Will Find A Way fue una de las grandes sorpresas de la final del mundial en Brasil. La canción de Wyclef, Santana, Alexandre Pires y Avicii (Q.E.P.D) fue una de las mejores del 2014, pero desafortunadamente pocos la conocieron. We Are One de Pitbull, Jlo y Claudia Leitte fue el himno oficial de Brasil 2014, pero las críticas de los propios brasileros afectaron la popularidad del tema. Durante la inauguración hubo fallas en el escenario y en el sonido que fueron castigadas por las personas. ¡Igual se les recuerda con cariño! Aunque no estaba estipulado por la FIFA, la gente empezó a pedir a Shakira para la clausura del Mundial y, aunque estaba en embarazo, la cantante decidió presentar su tema La La La en Brasil en compañía de Carlinhos Brown. ¡Épico! ALEMANIA 2006: Para 2006 Il Divo y Toni Braxton crearon el tema The Time Of Our Lives, canción que fue interpretada por los italianos en la final del torneo en Alemania. El español Placido Domingo también tuvo su momento de gloria durante la Copa Mundial de la FIFA de 2006. En ese año fue que empezó la larga relación que Shakira tuvo con la Copa Mundial y con el fútbol. Bamboo, un remix futbolero de Hips Don’t Lie, se hizo muy popular, sobretodo en América Latina. La ceremonia de apertura de la Copa Mundial 2018 en Rusia iniciará a las 9:30 AM (hora Colombia) y contará con la participación musical del músico inglés Robbie Williams. Aunque no sabemos por qué lo escogieron a él, será un placer verlo cantar en vivo. Vea también: Robbie Williams cantará en la inauguración de la Copa Mundial de la FIFA , ¿y Nicky Jam qué?
El 14 de junio inicia el torneo de fútbol más importantes del mundo que gira en torno a 32 selecciones de los diferentes continentes. Uno de los actos más importantes es la inauguración que, por lo general, cuenta con espectáculos de arte que honren la cultura del país anfitrión y acto seguido se realiza el primer partido oficial del campeonato. Para el acto de apertura siempre hay una estrella mundial de la música invitada a cantar; en 2010 fue escogida Shakira y en 2014 los elegidos fueron Jennifer López y Pitbull. Para este año el encargado de hacer show musical en Rusia será el músico inglés Robbie Williams quien, a pesar de no hacer canciones sobre el deporte, fue invitado a participar del evento sólo por su estatus de estrella global. Para este Mundial la FIFA escogió a Nicky Jam, Will Smith y Era Istefri para hacer el himno oficial de este torneo, sin embargo, no fueron seleccionados para presentarse en la gran apertura que será vista por millones de televidentes alrededor del mundo. No se ha emitido información sobre la ausencia de los cantantes, pero se conoce que en la clausura del torneo el 15 de julio interpretarán el tema Live It Up en vivo. Para el show de apertura también fue invitada la estrella local y cantante soprano Aida Garifullina. Además, el ex futbolista brasilero Ronaldo también hará presencia en el acto. HORARIO DE LA CEREMONIA INAUGURAL POR PAÍSES Colombia 9:30 AM (Transmisión a partir de las 8:00 AM) Chile 10:30 AM Argentina 11:30 AM Venezuela 11:00 AM España 4:30 PM Perú y México 9:30 AM Vea también: El porno colombiano es muchísimo más que sólo Esperanza Gómez
A Robbie Williams lo pillaron limpiándose con desinfectante después de saludar a sus fans y en Internet lo están acribillando. Su imagen, utilizando un antibacterial y poniendo cara de asco, lo cual no parece raro después de haber tocado a una buena cantidad de gente, ha sido la primera imagen viral del 2017. Todo ocurrió después de que, en plena transmisión en vivo, el cantante saltó en la muchedumbre durante un concierto íntimo en el Central Hall de Westminster. Acá, en este video, aparece el momento exacto. Puede que estuviera bromeando. Incluso dicen que poco después se arrepintió de hacerlo. O tal vez en serio se preocupó por las bacterias que le pudo haber contagiado el tumulto de gente que lo estaba viendo. Lo cierto es que su exagerado gesto quedará grabado en el vasto repertorio de memes que circulan en la red, uno más para la lista.
Dream A Little Dream es el tema que estrena video este miércoles y que nos hace rememorar aquellas reuniones navideñas que se disfrutan entre amigos y familiares.El segundo sencillo de Swing Both Ways, la más reciente producción discográfica de Robbie Williams, llegó cargado de regalos decembrinos. Lo que parece un programa navideño de los años 80 es el videoclip promocional de Dream A Little Dream, una canción cuya temática se centra en el amor."La bailarinas y yo queremos desearles una Feliz Navidad a todos. ¡Buenas noches!", así concluye este emotivo y divertido video musical de uno de los británicos más atractivos en la escena musical del mundo.Vale la pena resaltar que en esta canción participó la talentosa Lily Allen, y usted podrá comprar el tema en Internet a partir del próximo 15 de diciembre.
Los dos ex integrantes de Take That se miden en las listas de ventas con el lanzamiento casi simultáneo de sus próximos discos, un choque de trenes que Robbie Williams se toma con mucha deportividadEl regreso de Gary Barlow a la escena musical tras 14 años sin sacar disco en solitario supone todo un desafío para su ex compañero Robbie Williams, quien considera que el nuevo álbum del que fuera líder de Take That amenaza muy seriamente las ventas del trabajo discográfico que él mismo lanzará al mercado pocos días antes de que lo haga su amigo y rival.Sin embargo, lejos de afrontar el duelo con temor o desconfianza, Robbie admite que no le preocupa que Gary Barlow pueda superarle en su primer cara a cara desde que ambos abandonaran el popular quinteto pop, ya que está deseando que su compañero alcance por fin la "coronación" musical que, en su opinión, tanto se merece."No estoy seguro de si podré competir con él [Gary Barlow], ya que se ha convertido en un auténtico tesoro nacional [desde que copara las listas de éxitos con la canción oficial del Jubileo de Diamantes de Isabel II]. Sinceramente, no me resultaría extraño que tuviera más éxito que yo en este cara a cara, ya que Gary se merece de una vez una coronación como Dios manda en el mundo de la música. Si soy yo quien acaba vendiendo más, pues mejor para mí, pero la verdad es que le deseo toda la suerte del mundo", explicó Robbie al diario Daily Mirror.A la espera de conocer quién de los dos exintegrantes de Take That gana el esperado asalto a las listas de ventas -Robbie Williams saca al mercado 'Swing Both Ways' el próximo 18 de noviembre mientras que Gary Barlow hará lo propio con 'Saw You Last' siete días después- Robbie ya ha adelantado algunos detalles de su nueva producción y, sobre todo, de dónde ha sacado la inspiración para componer sus nuevos temas. Así, el cantante británico acredita a su pequeña Theodora -fruto de su relación con Ayda Field- como la principal responsable de los sentimientos que transmite su última creación musical."Ella [Theodora] es la que me ha guiado y la que me ha mantenido con los pies anclados al mundo real. Antes me encontraba como en una burbuja, flotando, pero ahora me doy cuenta de todo lo que tengo y de todo lo que me rodea. Tengo que estar siempre presente porque sé que me necesita y se merece lo mejor de mí. Aunque a partir de ahora va a ser un poco aburrido porque tengo que escribir muchas canciones sobre ella", aseveró al mismo medio.Por BangShowbiz
Estas son las canciones latinas favoritas de la semana del 26 de abril para el equipo de Shock. Recuerden seguir nuestra playlist Recarga LatinX en Spotify.Adivino- Mike Towers, Bad BunnyUn trap suavecito con beats de electrónica ideal para escuchar un fin de semana de perreo en el que se espera pasar la tusa. Todo lo esperado del junte entre los puertorriqueños que ya habían colaborado en canciones como 'Estamos Arriba' del 2020.palacio <3- Elsa y ElmarComo siempre la santandereana dándonos himnos de amor, esta vez como el abrebocas del disco homónimo que sacará este año. La canción salió acompañada de un video compuesto por esculturas hechas a mano por Pablo Resoalbe.Ley Universal- Danny OceanEl cantante venezolano estrenó un sencillo de dembow y ritmos caribeños, en el que le canta al enamoramiento que es tan grande que es innegable. Es el último sencillo de su próximo disco 'Reflexa'Quiero que Mami- Earthones, Verito AsprillaEl DJ Serge Bandura se unió con la artista del Pacífico Colombiano para lanzar una canción en la que los sintetizadores y sonidos tradicionales combinan a la perfección con una letra que refleja el deseo de muchos artistas del país: darle a nuestra madre todo.Acá pueden leer el perfil que le hicimos a Verito Asprilla para nuestras Apuestas Shock 2023.Inevitables- VentinoLa girl band colombiana, que hace unas semanas anunció su separación luego de nueve años de carrera, lanzó su disco de despedida: 'Inevitavbles'. Esta canción hace parte de él y del hasta pronto para sus fans.No Hay Duda- KombaEl rapero bogotano se unió con el beat maker, revelación en la escena Pocket Tincho en una canción que demuestra por qué es uno de los favoritos de la escena de hiphop colombiana.Pa' fumar- Kiño, Rap Bang ClubKiño, conocido por participar en 'La Reina del Flow' y en el reality 'Bake off', se subió con el dúo rolo Rap Bang Club con un tema que, en efecto, dan ganas de fumar.300 noches- Belinda, Natanael CanoEl junte de mexicanos que no sabíamos que necistabamos. Una canción que fusiona lo rosa del pop con lo fuerte del regionalizados mexicano y que cuenta la historia de un amor que, aunque ya no está, vive en los recuerdos.Kitty- Kenia Os y La JoaquiDos de las artistas que la están rompiendo en plataformas se juntaron para lanzar una canción que busca, en palabras de ellas, que las mujeres disfruten de ellas mismas al bailar.MALVIAJE- Aria VegaLa barranquillera compuso un perreo para dedicarle, o cantarle, a esa traga que parece superar cualquier sentimiento que hayamos sentido antes.DIVERCITY- ha$lo pablito, Pocket TinchoEl artista bogotano se montó en un trap, sacado de la cabeza de Pocket Tincho, con referencias a un amor adolescente con imágenes que cualquier rolo podría reconocer.La Sabia Escuela- Akapellah, Canserbero, Lil SupaUna canción que a los fanáticos del rapero venezolano les moverá las entrañas. Una canción liberada de manera póstuma con tracks grabados por Canserbero antes de ser asesinado en 2015.Lean acá sobre el Caso Canserbero: sus distintas versiones y las elecciones presidenciales en Venezuela 2024A Paso Lento- TelebitLa banda bogotana estrenó su nuevo álbum 'El Día Que Dejamos De Pensar' y 'A Paso Lento' es un abrebocas a la intimidad de este nuevo trabajo discográfico en el que se tocan temas como la pesadez existencial, la madurez, la angustia y el duelo.Cinco Horas Menos- Conociendo Rusia, Natalia LafourcadeComo parte de su nueva disco 'Jet Love' Mateo Sojatovich se une con la artista mexicana para un himno indie popsero que habla del miedo a enamorarse y al, inevitable, corazón roto que viene después.
“No me digas beaner, Mr. Puñetero, te sacaré un susto por racista y culero. No me llames frijolero, pinche gringo puñetero”, cantaba Molotov en “Frijolero”, canción que lanzaron en 2003 y que, siendo el sencillo principal de su disco “Dance and Dense Denso”, tomó la forma de un himno: era una crítica directa y certera a Estados Unidos desde el ojo mexicano, empaquetada en humor y un sonido pegajoso.Ya han pasado 21 años y, finjamos sorpresa, la letra de la canción sigue vigente.Por eso, cuando el domingo pasado el cantante de Hermosillo Carin León invitó a la tarima de Coachella a Molotov a cantar precisamente este track, el público latino entró en estado de euforia.Luego las redes hicieron lo suyo y el momento se viralizó.La colaboración no solo fue parte de un show. Fue, en realidad, un mensaje político.Hay que empezar por entender…¿Quién es Carin León?Su nombre es Óscar Armando Díaz de León Huez, tiene 34 años y es de Hermosillo, la capital del estado de Sonora en plena frontera con EEUU.En 2o18 emprendió su carrera como solista de música norteña y desde entonces todo ha ido en subida: en los últimos dos años ha ganado dos Grammys latinos, ha estado en el show de Jimmy Fallon, en el Tiny Desk de NPR y este 2024, además de Coachella, abrirá un concierto de los Rolling Stones en Arizona, también en la frontera, y será parte del cartel del Stagecoach, un afamado festival de música Country, el género emblemático del sur estadounidense.Si a todas estas medallas –en un contexto donde el género regional mexicano le está dando la pelea al reggaetón en números– se le suman diversas colaboraciones con Maluma, Leon Brigdes, Hombres G, Camilo y C. Tangana, no es descabellado afirmar que Carin León es una de las voces más influyentes del continente.En especial para los mexicanos: los que se quedaron en su país, los que tuvieron que migrar y los que nacieron afuera.Lo que él haga o diga se escucha. Y se escucha lejos.Decirles a los gringos culeros y racistas en su propio país, en su propia cara, es un gesto con significado simbólico y político. Molotov y León lo hicieron en Indio, California, en una coyuntura política tensa.En noviembre de este año Estados Unidos elegirá a su próximo presidente entre dos viejos conocidos: Joe Biden y Donald Trump.Este último, como lo hizo en su anterior campaña, ha usado los discursos xenófobos y supremacistas como caballo de batalla. Y aunque habla de los inmigrantes, sus ataques resuenan mucho más en los mexicanos: son mensajes dirigidos para el votante blanco, xenófobo, racista, y alguno que otro latino que lo secunda.Recomendamos leer | Willie Colón: historia de su inclinación políticaUna de sus propuestas más fuertes es un plan de deportación que usa como modelo un programa de la era del presidente Dwight D. Eisenhower, de los años 50, conocido como “Operation Wetback” (operación espaldas mojadas), un término despectivo que se usa hacia los mexicanos que cruzan la frontera.Y aunque en ningún momento de la presentación se hizo referencia a Trump o a las elecciones, es difícil no pensar que se trataba, pues, de un mensaje a los votantes latinos en Estados Unidos, cuyo apoyo a Trump ha ido aumentando.El candidato puede decir que los inmigrantes “No son personas, son animales”, que “envenenan la sangre de nuestro país”. Y aún así las encuestas muestran que el candidato republicano ha ganado terreno entre los votantes latinos.Por eso muchas figuras del entretenimiento entraron en campaña. No solo los latinos, sino los Rolling Stones y Beyoncé, una mujer afro que lanzó un disco del género de hombres más blanco de todos, el country.Porque la elección está apretada. Y hay que jugar con todas las armas. La música, una vez más, es una de ellas.***Recomendamos leer: My Way: el significado y la maldición detrás de la canción con la que se despidió Donald Trump
El Festival Cordillera 2024 será uno de los principales eventos de la música latina en Bogotá. Este evento nació en 2022 como una alternativa que reúne a las propuestas de la música en español más atractivas, en género scomo el rap, rock, folk, cumbia y mucho más. El Festival Cordillera fue la primera alianza entre las dos empresas productoras de eventos más grandes del país: Páramo y Ocesa. Fue un indicio temprano en un momento crucial para el panorama de festivales. Identificaron una brecha en el mercado y desarrollaron un concepto sólido que resonó tanto con ellos como con el público.Aunque 60,000 en 2022 personas asistieron, lo más destacado fue la creación de un festival que ofrecía comodidad, organización y atraía a un público específico: aquellos que forjaron su identidad musical cantando en español durante las décadas de los 90 y principios de los 2000.La segunda edición del Cordillera en 2023 cumplió con la misión de crecer: el balance de asistentes fue de 65.000 personas. ¿Qué viene para 2024? Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de este evento esperado por varias generaciones que crecieron con la música en español. ¿Cuándo es el Festival Cordillera 2024?La tercera edición del evento será el 14 y 15 de septiembre. ¿Dónde es el Festival Cordillera 2024? Como ha sucedido en las 2 ediciones anteriores del Festival Cordillera, será en el Parque Simón Bolívar. ¿Dónde se compran las entradas al Festival Cordillera 2024? Las entradas estarán disponibles en la web e-ticket. Habrá una preventa para clientes de una conocida entidad financiera el próximo 29 de abril. ¿Quiénes se presentarán en el Festival Cordillera 2024?De momento no hay confirmado un cartel de artistas, lo que se sabe es que será un evento con grandes nombres de la música en español.
Feid y Karol G fueron 2 de los grandes ganadores en los Latin American Music Awards 2024: los colombianos se llevaron 6 premios cada uno. Yandel fue honrado con el Latin AMA Pioneer Award. “Gracias a mi equipo de trabajo y a cada uno de los artistas y compañeros que han colaborado conmigo durante todo este tiempo, todo este camino de la música”, dijo en su discurso. “Entre ellos mi compañero de muchas batallas, mi hermano Wisin, te amo con todo el corazón, mi hermano”."Ricardo Montaner y Banda MS recibieron también recibieron el Latin AMA Legacy Award" Latin American Music Awards 2024: lista completa de ganadoresArtista del año Bad BunnyCarin LeónEslabon ArmadoFeidFuerza RegidaKarol G (Ganador)Peso PlumaRauw AlejandroRomeo SantosShakiraNuevo artista del añoBad GyalChino PacasGabito BallesterosMajo AguilarPeso PlumaVenestiXaviYng LvcasYoung Miko (Ganador)Zhamira ZambranoCanción del año“Bailando Bachata” – Chayanne“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Solo Conmigo” – Romeo Santos“TQG” – Karol G & Shakira (Ganador)“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & FeidÁlbum del año3MEN2 KBRN – Eladio CarriónColmillo De Leche – Carin LeónDesvelado – Eslabon ArmadoEl Comienzo – Grupo FronteraFeliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum – FeidGénesis – Peso PlumaMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPa Que Hablen – Fuerza RegidaPlaya Saturno – Rauw AlejandroColaboración del año“La Bebe Remix” – Yng Lvcas & Peso Pluma“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorColaboración crossover del año“Dientes” – J Balvin, Usher & Dj Khaled“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Niña Bonita” – Feid & Sean Paul – Ganador“Ojalá” – The Rudeboyz, Maluma & Adam Levine“Vocation” – Ozuna & David GuettaMejor artista crossoverAdam LevineDavid GuettaDJ KhaledDrakeMarshmello – GanadorRemaSean PaulUsherArtista streaming del añoBad BunnyEslabon ArmadoFeid – GanadorFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol GPeso PlumaRauw AlejandroYoung MikoGira del añoDoble P Tour 2023 – Peso PlumaFórmula Vol.3 Tour – Romeo SantosLuis Miguel Tour 2023 – Luis MiguelMañana Será Bonito Tour – Karol GSoy Rebelde Tour – RBD – GanadoresArtista global latino del añoBad BunnyFeidFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol G – GanadoraMalumaPeso PlumaQuevedoShakiraCanción global latina del año“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad BunnyMejor dúo o grupo — popCamilaMoratPiso 21RBD – GANADORESReikMejor artista — popBizarrapEnrique IglesiasManuel TurizoSebastián YatraShakira – GanadorMejor álbum — popBailemos Otra Vez – ChayanneCupido – TINIOrquídeas – Kali Uchis – GanadorMejor canción — pop“Acróstico” – Shakira – Ganador“Beso” – Rosalía & Rauw Alejandro“Fugitivos” – Camila“Pasa_je_ro” – Farruko“Una Noche Sin Pensar” – Sebastián YatraMejor artista — urbanoBad BunnyFeidKarol G – GanadorRauw AlejandroYoung MikoMejor álbum — urbanoDATA – TainyLPM (La Perreo Mixtape) – Yng LvcasMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPlaya Saturno – Rauw AlejandroMejor canción — urbano“Lala” – Myke Towers“TQG” – Karol G & Shakira“Un Cigarillo” – Chencho Corleone“Where She Goes” – Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorMejor colaboración — urbano“Arranca” – Becky G Ft. Omega“Borracho y Loco” – Yandel & Myke Towers“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Hey Mor” – Ozuna & Feid“Me Porto Bonito” – Bad Bunny & Chencho CorleoneMejor artista — regional mexicanoCarin León – GanadorGabito BallesterosIvan CornejoJunior HPeso PlumaMejor dúo o grupo — regional mexicanoCalibre 50Eslabon ArmadoFuerza RegidaGrupo Frontera – GanadorLos Ángeles AzulesMejor álbum — regional mexicanoDesvelado – Eslabon ArmadoColmillo De Leche – Carin LeónEl Comienzo – Grupo FronteraGénesis – Peso Pluma – GanadorPa Las Baby’s y Belikeada – Fuerza RegidaMejor canción — regional mexicano“Di Que Sí” – Grupo Marca Registrada & Grupo Frontera“Difícil Tu Caso” – Alejandro Fernández“Dirección Equivocada” – Calibre 50“Indispensable” – Carin León“TQM” – Fuerza Regida – GanadorMejor colaboración — regional mexicano“Bebe Dame” – Fuerza Regida & Grupo Frontera“El Amor De Su Vida” – Grupo Frontera & Grupo Firme“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma – Ganador“Pa’ Olvidarme De Tus Besos” – Lenin Ramírez & Banda Ms De Sergio Lizárraga“Qué Agonía” – Yuridia & Ángela AguilarMejor artista — tropicalCarlos VivesLuis FigueroaMarc AnthonyPrince RoyceRomeo Santos – GanadorMejor canción — tropical“Bailando Bachata” – Chayanne“Bandido” – Luis Figueroa“La Falta Que Me Haces” – Natti Natasha“Me Enrd” – Prince Royce“Solo Conmigo” – Romeo Santos – GanadorMejor colaboración — tropical“Ambulancia” – Camilo & Camila Cabello“Así Es La Vida” – Enrique Iglesias & Maria Becerra“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo – Ganador“La Fórmula” – Maluma & Marc Anthony“Si Tú Me Quieres” – Fonseca & Juan Luis Guerra
Varios artistas de la banda sonora de la serie Fallout de Amazon Prime Video han visto aumentar dramáticamente sus números en plataformas de streaming. Los oyentes mensuales de Sheldon Allman aumentaron de 88,881 a 184,767 en la semana posterior al lanzamiento de Fallout, según el boletín TheMusicXP. El programa usó su canción Crawl Out Through The Fallout en el primer episodio.Jack Shaindlin y Connie Conway también vieron un aumento del 80 por ciento en su número de oyentes mensuales, como cita NME. I'm Tickled Pink de Shaindlin cierra el episodio seis, mientras que Let's Go Sunnin aparece en el episodio cuatro, y Conway tiene dos temas en el estreno de la temporada de Fallout: Who Do You Suppose y Brighter Side.Artistas legendarios como Nat King Cole, Bing Crosby y Johnny Cash también han visto un aumento en el número de oyentes mensuales de Spotify luego de su inclusión en la banda sonora de la serie. ¿Quién está en la banda sonora de Fallout?La banda sonora de Fallout se inspira en gran medida en las décadas de 1940 y 1950, al igual que los videojuegos en los que se basa. "No se puede subestimar lo popular que es esta música entre los fans", escribe Mat Ombler de The MusicEXP. "Quería resaltar el éxito de esta música porque imagino que muchas personas en el mundo de la sincronización no asociarían a los artistas de esta época con los jugadores, pero los fanáticos de Fallout no se cansan de escucharlo".Fallout: lista completa de canciones en su banda sonora Episodio 1Orange Colored Sky - Nat King ColeDon’t Let The Stars Get In Your Eyes - Perry ComoWho Do You Suppose - Connie ConwaySome Enchanted Evening - The CastellsStart It Slow - Mari JonesKeep That Coffee Hot - Scatman CrothersA Nervous Kiss - Carl CoccomoSo Doggone Lonesome - Johnny CashAll Over Again - Johnny CashBrighter Side - Connie ConwayCrawl Out Through The Fallout - Sheldon AllmanEpisodio 2Into Each Life Some Rain Must Fall - The Ink Spots featuring Ella FitzgeraldDon't Fence Me In - Bing Crosby & The Andrews SistersIt's A Man - Betty HuttonI Don't Want To Set The World On Fire - The Ink SpotsEpisodio 3:Maybe - The Ink SpotsWe'll Meet Again - The Ink SpotsTweedle-Dee - LaVern BakerIn The Mood - Glenn Miller OrchestraAct Naturally - Buck Owens And The BuckaroosEpisodio 4Let's Go Sunning - Jack ShaindlinIt Ain't The Meat It's The Motion - The SwallowsJourney Into Melody – Sam FonteynI Can Dream Can't I? - The Andrews SistersEpisodio 5 Henry - The Jet TonesRobin In The Pine - Bonnie GuitarLadyfingers - Herb Alpert & The Tijuana BrassWhat A Difference A Day Made - Dinah WashingtonIt's Just A Matter Of Time - Brook BentonEpisodio 6The Theme From A Summer Place – Percy FaithLonely Hours – Gene Armstrong and His Texas Nite HawksSummer in Love – I Marc 4Give Me the Simple Life – June ChristySkitter Skatter – MetrotonesLonely Hours - Gene Armstrong & His Texas Nite HawksEpisodio 7I'm Tickled Pink - Jack ShaindlinSixteen Tons - Merle TravisOnly You - The PlattersWhat a Difference a Day Made – Dinah WashingtonYou're Everything - The DanleersFrom The First Hello To the Last Goodbye - Jane MorganEpisodio 8I Don't Want To See Tomorrow - Nat King ColeWe Three (My Echo, My Shadow, And Me) - The Ink Spots