Estamos muy orgullosos de ser latinos. Latinos y alterlatinos. De bailar reggaetón y cantar boleros del siglo XXI. De tener opciones de irnos de fiesta con tantos géneros diversos cantados en español. La influencia de la música electrónica sigue siendo decisiva en cientos de artistas y agrupaciones que la abrazan para condimentar la herencia de su folclor local y para ponerse a la par de las movidas del circuito anglo. Por su parte el R&B y el soul comienzan a propagarse peligrosamente para arrojar poderosos resultados. Y el reggaetón, el reggaetón siempre será el reggaetón. ¡Viva América Latina!

Escucharon, votaron, decidieron y reseñaron (en español) en esta lista: Mariangela Rubbini (MR), Zaida Rojas (ZR), Fabián Páez (FP), José “Pepe” Plata (PP), Nadia Orozco (NO), Lina Cepero (LC), Jenny Cifuentes (JC), Chucky García (CHK), Alfred Lord (AL), Luis Fernando Mayolo (MAY), Johana Arroyave (JOA) y Juan Pablo Castiblanco R. (JPC).

#30

Rolemos otro – Alemán

Alemán es un rapero de la tierra de los charros. Rolemos otro es el nombre de su mejor disco y, tal vez, de su mejor canción. En una apología a la marihuana, como tantas, el ex 2 Rimas encadena frases con giros inesperados y velocidades turbulentas. Con solo 26 años, Alemán se ha convertido en una de las joyas ocultas del Hip Hop latinoamericano. // FP

#29

Tu falta de querer – Mon Laferte

¡Cómo queremos a las cantantes mexicanas! Su capacidad de vincular en sus propuestas la identidad latinoamericana fusionada con el blues, el soul y el rock and roll no se da en otro lado, por lo menos con tanta intensidad por metro cuadrado. Tu falta de querer brinda el escenario perfecto para que Mon Laferte lleve su voz a sus límites y la mantenga arriba casi que sin esfuerzo, dándole un sabor nostálgico y melancólico a su sonido, que obliga a desvincularla del pop tradicional, así sus letras apuñalen sin piedad corazones rotos. // MAY

#28

Gallo Negro – Illya Kuryaki & The Valderramas

Un corte con sonidos latinos y toque funky grabado de forma análoga es lo que marca la esencia de este primer sencillo del álbum L.H.O.N. de Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur. Un golpe que dio mucha alharaca, sobre todo porque los músicos se adelantaron a los planes de su disquera y compartieron su video en sus redes. // JC

#27

Raka Party – Los Rakas

Migrantes orgullosos. Oriundos de Panamá pero con residencia en California. Los Rakas son unas de las voces más certeras de la migración de Centroamérica hacia el norte. Raka Rich y Raka Dun se convirtieron este año en unos de los dos representantes canaleros en las nominaciones a los Latin Grammy por su álbum Los Rakas, que incluye el sencillo Raka Party, donde se juntaron con un viejo conocido panameño, Kafu Banton, para hacer este tema que abarca muchos sabores, mucho de la vieja ola panameña, del hip hop californiano y del global bass. // FP

#26

Andas en mi cabeza – Chino & Nacho feat. Daddy Yankee

Puede que uno no sea un seguidor de uno de los grupos más fuertes de pop latino de la última década, pero es indudable que estos venezolanos se están convirtiendo en unos maestros para crear palos radiales e himnos de discoteca crossover que suenan en todo lado. Este sencillo (record mundial de visualizaciones en YouTube) es una prueba tangible de cómo el reggaetón se ha colado en todo lado para potenciar comercialmente algunas canciones. La fórmula sigue imbatible. La fiesta también. // JPC

#25

Don’t Wanna Be – Xenia Rubinos

Los arreglos de vientos y percusión con influencias de soul, jazz y R&B hacen de Don’t Wanna Be una composición compleja y no predecible, en la que la voz de Xenia Rubinos sube hasta al cielo y vuelve a bajar. Hace parte del segundo y más reciente trabajo de esta chica de raíces puertorriqueñas radicada en Brooklyn. // LC

#24

Chica Bonita – Adiós Paris

Dentro de las nuevas perspectivas sonoras que llegan de México, Adiós París nos da un aire de frescura y dulzura pop. Pop sintético y romántico que además de ser producido elegantemente, nos ofrece un poco de humor. Esta es una canción que está escrita con el corazón y que llega justo a todos los sentidos por su frescura. // PP

#23

Locos – León Larregui

A punta de cajas de ritmo y sintetizadores León Larregui hizo una declaración de amor por su primer hijo. “Eres lo más bonito que he visto en toda mi vida”, dice la canción, en medio de ciertas reflexiones de la humanidad sobre el amor. Con este sencillo del segundo álbum como solista del mexicano, logró meterse en el número uno de Spotify Viral en Colombia, México y Ecuador, y por primera vez debutó en el número uno del chart de singles Alternativo y Rock en español de iTunes. // JOA

#22

Tártaro – Buscabulla

Buscabulla es un experimento tropical y electrónico con raíces en Puerto Rico y Tártaro es un homenaje a uno de los ídolos de esas raíces, Frankie Ruíz. Al fallecido salsero, conocido como el padre de la salsa erótica, lo apodaban así, “Tártaro”. La canción, según contó la vocalista Raquel Berríos a Fader, es una carta de amor para él, que hace referencia a algunas de sus letras más famosas, muchas de ellas sobre moteles, asuntos extramatrimoniales y encuentros apasionados. // FP

#21

Nunca es tarde – The Guadaloops

Una ingeniosa combinación de rimas de hip hop y una voz melodiosa. Este proyecto mexicano nos trae la voz del legendario hopper mexicano Tino el Pinguino con dos compañeros que le ponen un tinte de actualidad electrónica a este sencillo. Una canción que bien habla del sufrimiento del día a día pero que también nos llama a una acción clara: resistir.Queda claro con esta canción que “es necesario algo de niebla pa´que vuelva el sol.” // PP

#20

Magnetismo – La Yegros

La reina de la cumbia digital es argentina, y le dicen La Yegros. Su reinado se extendió este año con un álbum alegre, cargado de ritmos tropicales y energía. Se tituló Magnetismo, un calificativo habitual para su música. El primer track de ese álbum lleva el mismo nombre y es una ratificación de su cualidad magnética. Tal y como lo dicta la física, hay una fuerza de atracción en su sonido frenético, lo que la convierte en una especie de matrona del folklore convertido en producto global. // FP 

#19

Neblina – The Chamanas feat. Los Ángeles Negros

Esta colaboración especial que nos hace pensar cómo el amor nunca muere ni pasa de moda. The Chamanas, ese nuevo gran grupo que une a México y Estados Unidos, combina sus fuerzas con Los Ángeles Negros para darnos una versión en el siglo 21 de esta balada. Una delicada pero a la vez fuerte manera de entender que estamos ligados por siempre a los recuerdos. Esta canción nos deja bien en claro que The Chamanas es uno de los proyectos más versátiles y queridos de la actualidad. // PP

#18

Amor difícil – Daniela Spalla  

Daniela es argentina pero hace tres meses vive en México y eso sin duda ha marcado esta nueva etapa musical. Amor difícil, canción producida por Adanowsky, es una íntima reflexión sobre el amor que si bien es apocalíptica hasta donde no más, se puede bailar y cantar a ojo cerrado.Un track que nos recuerda a Jeannette y sus melodías románticas y melancólicas. // NO

#17

Chillax – Farruko 

Chillax fue la canción que marcó el regreso triunfal de Farruko al mundo del reggaetón. Una letra pegajosa, sensual y completamente sexual define la participación de Ky-Mani Marley en un tema que se convirtió en el himno del verano en parte de Latinoamérica y en el himno de los amores de verano de las fiestas playeras. Esta sabrosa mezcla juntó el freestyle original del reggaetón con ritmos urbanos frescos, sonidos de reggae y ska con rimas en inglés jamaicano. // JOA

#16

Desaparecer – Kinky

Desaparecer es el primer hijo del próximo disco de Kinky, una nueva parada en un recorrido que los ha llevado por los caminos de la experimentación. Este es un track que marca un viaje conceptual, que dibuja diferentes panoramas del Desaparecer, que tiene una estructura poco convencional. Son casi seis minutos de una invitación a dejarse llevar, a moverse hasta sudar la última gota. Ahora, con 16 años de carrera a cuestas, Kinky transita con firmeza por las gamas derivadas del amplio espectro de la electrónica, como el future bass, el trap, el twerk, el Deep house y el tech house. // FP

#15

Matemática – Juan Ingaramo feat. Adrián Dargelos

Delicioso pop alterlatino y vanguardista. Esta canción rueda fácil, suavecito, es pegajosa, fresca, con sus clichés bien maquillados, y representa con méritos uno de los mejores discos que se hicieron este año en nuestro continente: Músico del argentino Juan Ingaramo. Al joven argentino se sumó el legendario vocalista de Babasónicos, Adrián Dargelos, y juntos presentaron este híbrido entre pop, disco y R&B. // JPC

#14

TQM – Little Jesus, Elsa y Elmar y Ximena Sariñana

TQM es la canción que cierra –con broche de oro– Río Salvaje, el segundo disco de los Little Jesus: una balada endulzada con las voces angelicales de Elsa y Elmar y Ximena Sariñana y que explota a medio camino del track gracias a un golpe desenfrenado de guitarras. El final de la canción es un corte abrupto que le pone su toque místico a la conclusión del álbum. // NO

#13

Beso – Jósean Log

Un bolero de siglo XXI, sentimental y apasionado, es una de las hipnóticas canciones con la que este mexicano de 26 años se presentó en sociedad. La melodía va acompañada de sutiles sintetizadores que hacen un puente entre pasado y futuro, y hasta el cada vez más refrito ukelele sale bien librado en esta canción. Si bien no fue el primer sencillo del EP Háblate de mí, sí es un tema que nos hace pensar que estamos ante el nuevo artista revelación del continente. // JPC

#12

Tu calor – Julieta Venegas

Compuesta por la propia Julieta esta canción medio roquera, medio popera y con el tradicional sello del acordeón de la mexicana, es una clara declaración de amor, que habla de ese comienzo donde todo el sentimiento se enciende y los deseos giran en torno al amor. Este sencillo fue el tercer lanzamiento del álbum Algo Sucede. // AL

#11

Sour Mango – Gabriel Garzón-Montano

Uno de los nuevos fichajes del legendario sello de hip hop Stones Throw Records es ese nativo de Brooklyn con raíces colombianas. Esta canción es un homenaje en onda funk y soul con beats rebajados a uno de los grandes placeres naturales. Una canción fresca y además con gran proyección de lo que será uno de los discos más esperados del 2017. // PP

#10

After Woman – Elysia Crampton

Elysia nació en Estados Unidos, pero por sus venas corre sangre boliviana. Sangre latina y anticolonialista en su máximo esplendor. En la primera escuchada, After Woman, extraída de su trabajo Demon City, revela un exquisito techno futurista y experimental. Pero en realidad es una pieza que encaja en un discurso más amplio. Los terrenos de Elysia Crampton se extienden a lo político, a lo filosófico, a lo antropológico; a incluir los vastos vestigios sonoros de lo latino para hacernos caer en cuenta que así es como los usamos como categoría de exclusión. After Woman, además, es una oda a Sisa, heroína Indígena Aymara, quien por haberse opuesto a la dominación y la opresión de los conquistadores españoles, fue brutalmente asesinada y descuartizada el 5 de septiembre de 1782. // FP

#9

Siempre es viernes en mi corazón – Alex Anwandter

El pop chileno es hambriento, experimental y sorprendente. Por eso no es sorpresa que uno de sus más ilustres nombres, Alex Anwandter, haya lanzado esta mezcla de disco, house, pop y soul, que pertenece a uno de nuestros discos preferidos del 2016 (Vean acá los mejores discos latinoamericanos de 2016). Una producción madura, poderosa, que demuestra que el pop latinoamericano es uno de los movimientos más vanguardistas del continente. // JPC

#8

Nail Pon Cross – Damian Marley

Pasó más de una década desde que Damian Marley firmó su tercer trabajo en solitario, el culminante Welcome to Jamrock. Desde ese entonces, Damian, el nombre más prominente entre los herederos de Bob, grabó con otras leyendas jamaicanas como el rapero Nas y con un supergrupo en el que figuraba junto a Mick Jagger y Joss Stone. En 2017 saldrá su cuarta placa: Stony Hill.  Y Nail Pon Cross es el primer sencillo. Echó mano del sampler de Solidarity, tema de Black Uhuru y producido por los legendarios Sly & Robbie, para hacer un llamado a la unidad, agudizado con un videoclip  que protagonizan un joven afroamericano, un inmigrante mexicano, un musulmán y un policía de Los Ángeles. Con esta canción el Jr. Gong demuestra, de nuevo, que es la voz más actual de los Marley.  // FP

#7

Un par de lugares – Café Tacuba

Mientras llega su anhelado octavo disco de estudio, una de las bandas más importantes del continente se acopló a las dinámicas de la circulación de la música en la era de internet. Para menguar la espera de sus fanáticos, Café Tacuba publicó una canción que sigue demostrando que es una de las bandas más versátiles, sorprendentes y recursivas de la música latinoamericana. Un par de lugares suena fresca, robusta, electrónica, acústica, roquera, popera, heroica. Suena a Café Tacuba. // JPC

#6

Comix – El Guincho feat. Mala Rodríguez

La Mala Rodríguez tiene unos huevos enormes y las feminazis pueden poner el grito en el techo, pero es así. Unos huevos de un tamaño que poco se ven en el mundillo del hip hop latino, y una forma única de llevar las líricas a tierra firme por más compleja que venga la mano. En este caso, a contra mano, porque lo que El Guincho propone en este tema es pop ácido, altivo y desencajado. Y muy bling bling. Una brillante canción pop asimétrica que rompe hasta con los esquemas que le conocíamos al artista canario en su anterior álbum Pop Negro. // CHK

#5

Báilame despacio – Xantos 

Esta mezcla entre reggaetón y onda playera es el gran éxito del álbum Revolucionario del rapero dominicano Xantos. Báilame despacio es la canción que marca diferencia en un disco dominado por el rap gracias a la participación de Dynell, un participante de otros hits reggaetoneros como La temperatura de J Álvarez, Calentura de Yandel y el disco Los Vaqueros de Wisin. Xantos y Dynell llegaron a movernos la fiesta de otra forma sin dejar de lado la esencia del reggaetón, así que cántela y báilela de pies a cabeza.// ZR

#4

Carmesí – Vicente García

Con esta canción el quisqueyano le dio la bienvenida a A la mar, segundo trabajo de su discografía que se ganó el primer puesto de nuestro top de los mejores discos latinoamericanos del 2016. Carmesí, un himno romántico, fue el abrebocas perfecto para dejarnos ver sus intenciones: darnos un viaje por los ritmos tradicionales caribeños, sin perder la magia de lo actual. // NO

#3

Decile - Jesse Baez

Este es el primer sencillo del álbum debut como solista de una de las joyas que nos dejó este 2016. El guatemalteco Jesse Báez, a quien ya conocíamos como vocalista de Easy Easy, hizo una especie de versión latina de Tell Your Friends de The Weeknd, ejemplo insigne de una nueva corriente de r&b en español que se comienza a expandir por nuestro continente. El tema es una inmersión en el universo musical de este artista y un himno para los que aman el porro. // FP

#2

Todo va a estar bien – Meme

El legendario integrante de Café Tacuba presentó este sencillo que podría ser considerado una canción motivacional. Pero lejos de esta consideración, es un sencillo en clave pop electrónico que nos muestra su versatilidad y capacidad de sorprender no solo con su música, también con su video. En él encontramos claras referencias a la comunicación actual a través de emoticones y gestos que vemos día a día, pero que no sabemos hacia dónde van. Meme la supo hacer. // PP

#1

Otra vez – Zion y Lennox feat. J Balvin

J Balvin ya había colaborado antes en una canción de Zion y Lennox, Soltera, en la que también participó Alberto Style. Balvin es rey a la hora de pegar un hit reggaetonero y por lo mismo, el éxito estaba garantizado cuando los puertorriqueños lo buscaron para que colaborara en Otra vez. La canción, que no lleva ni cuatro meses colgada en el canal oficial de Zion y Lennox, ya va llegando a los 300 millones de views. El tema fue producido por el trio super poderoso detrás de todos los éxitos de J Balvin, Sky, Mosty y Bull Nene, asegurando que a esta canción le vamos a dar play una y otra vez en estas festividades. De eso no les quede la menor duda. // MR