Todas las localidades de Bogotá están pendientes a los Festivales Al Parque porque pueden disfrutar de una calidad altísima de música en vivo de forma gratuita. Para 2023 ya se han dado detalles importantes de los diferentes encuentros en torno a la cultura. Contenido recomendado | Rock al Parque 2022: conclusiones y preguntas para el futuroEl Festival Joropo al Parque se realizará los días 6 y 7 de mayo con diversas expresiones artísticas de los Llanos Orientales y la participación de artistas distritales, nacionales e internacionales. Salsa al Parque se realizará los días 3 y 4 de junio, Hip Hop al Parque se desarrollará los días 22 y 23 de julio, Jazz al Parque tendrá sus tarimas activas para el 9 y el 10 de septiembre y finalmente Rock al Parque ocurrirá en el puente festivo del 11, 12 y 13 de noviembre.Cada festival contará con programaciones musicales que reconocen sus bases y orígenes, pero también permitirán hacer visibles los lenguajes innovadores que crecen y le aportan a la escena musical, invitando a nuevos públicos y permitiendo a los bogotanos acercarse, escuchar y disfrutar de sus artistas favoritos en escenarios de acceso libre.Como parte del fomento a jóvenes artistas, la diversificación y descentralización, este año los Festivales al Parque llegarán con conciertos a diferentes localidades y espacios no convencionales de la ciudad. También se generarán escenarios propicios para la formación y el fortalecimiento de artistas y agentes del sector, con especial énfasis en una agenda con enfoques sociales y de inclusión.“El programa Festivales al Parque busca mantenerse en constante crecimiento y con ello refrescar los aspectos que permiten construir una programación variada y de calidad, que a lo largo de casi tres décadas ha posicionado la música en vivo de libre acceso en los parques emblemáticos de la ciudad. Esto seguirá siendo de vital importancia en las metas trazadas para este 2023 en cada uno de nuestros festivales”, señaló Michael Navarro, gerente de Música del Idartes.los Festivales al Parque abrirán diversos componentes creativos que incluye presentaciones de danza, intervenciones de artes plásticas y visuales, productos y servicios en las Zonas de Arte y Emprendimiento, una variada oferta gastronómica, sesiones de dibujo, pintura, escultura, caricatura y estatuismo humano con Arte a la KY y actividades para promover hábitos de consumo responsable con la estrategia + Música – Plástico, así como acciones enfocadas en aportar a la salud mental y emocional de los bogotanos y sus familias.¡La música nos une!
Jazz al Parque 2022 se llevará a cabo el 17 y 18 de septiembre en el Parque El Country de Bogotá. El evento también tiene un agenda académcia que empezó desde el 15 de septiembre. “Luego de la ausencia por casi tres años de Jazz al Parque, haremos un festival con una programación innovadora y audaz que demostrará que el jazz no es para una minoría, por el contrario, es un lenguaje universal y diverso que reúne a todos los públicos”, dice Mauricio Galeano director de Idartes. Jazz al parque 2022: programación Entre los invitados internacionales se encuentran el saxofonista David Sánchez, de Puerto Rico, y Joey Alexander, nacido en Indonesia y radicado en Estados Unidos. También está la puertorriqueña iLe, exintegrante de la agrupación Calle 13, la cantante, compositora y productora uruguaya Julieta Rada y la colombiana nacida en Ubaté, Cundinamarca, y residente en Austria Laura Valbuena que, con tan solo 27 años de edad, ha forjado una destacada carrera internacional como intérprete de saxofón y clarinete. También estarán 7 grupos escogidos pro el Programa Distrital de Estímulos. Se trata de Andrés Corredor Chroma Trío, El Tote, Ensamble Macondo, Last Dreamers, Ramé, Santiago Sandoval y Sergio Páramo Quartet. Otra de las presentaciones destacadas de Jazz al Parque 2022 será la de la primera Big Band Femenina de Bogotá, dirigida por la barranquillera Esther Rojas, bajista, arreglista y compositora, y compuesta por un grupo de 18 intérpretes escogidas a través de una invitación pública del Idartes, y que tendrá como invitadas a las cantantes Gina Savino, Urpi Barco y María Mulata, a la flautista Anamaría Oramas y a la pianista y compositora Francy Montalvo. Este grupo interpretará un repertorio que busca rescatar las composiciones de distintas compositoras colombianas, figuras históricas del jazz y distintas músicas populares.También se anunció a Fatua Trío, que traerá a la capital una presentación con el universo musical del sur del país plasmado en el lenguaje del jazz, y, desde el Caribe, Papayebrass, una propuesta que integra los conceptos de la clásica papayera con elementos de las brass bands norteamericanas, aquellas que son referentes en las tradiciones musicales de lugares como Nueva Orleans, en Estados Unidos. También estará el guitarrista Althier Carlos de Souza Lemos Escobar, conocido como Guinga, nacido en Río de Janeiro en Brasil y considerado por la crítica como uno de los más importantes guitarristas y compositores de Brasil en la actualidad.La programación del festival se encuentra en www.jazzalparque.gov.co y todas las actividades son de entrada libre hasta completar aforo.
Luego de tres años de ausencia, el Festival Jazz al Parque regresa a Bogotá con una programación imperdible. Se presentarán agrupaciones como Guinda de Brasil, Fatua Trío de Nariño y Papayebrass del Atlántico, junto a las agrupaciones ganadoras de la convocatoria del Portafolio Distrital de Estímulos de IDARTES, entre otros.Antes del inicio del festival, habrá una gala en el Centro Cultural del Gimnasio Moderno, el 15 de septiembre, en la que la Big Band Femenina de Bogotá, dirigida por Esther Rojas, hará su debut oficial. Estará, además, compartiendo tarima con el Colectivo Colombia, que se presentará en formato quinteto y será dirigido por el saxofonista y compositor, Antonio Arnedo. En esta misma gala, el colectivo estrenará una pieza musical basada en el lenguaje sonoro de comunidades del Cauca que han sido afectadas por el conflicto armado del país.Cartel artistas Festival Jazz al Parque 2022NacionalesFatua TríoPapayebrassLaura ValbuenaAndrés Corredor Chroma TríoEl ToteEnsamble MacondoLast DreamersRaméSantiago SandovalSergio Páramo QuartetInternacionalesiLe (Puerto Rico)Joey Alexander (Indonesia/Estados Unidos)Julieta Rada (Uruguay)Guinga (Brasil)David Sánchez (Puerto Rico)Adicionalmente, y como es costumbre, el festival tendrá un componente pedagógico desde el 9 al 19 de septiembre. Habrán diversas jornadas académicas, conservatorios, talleres y dos actividades en el marco del Bogotá Music Market - BOmm. Todos abiertos al público hasta completar aforo.También se realizará la proyección del cortometraje Sonidos del territorio, que narra la visita que la agrupación Fatua Trío realizó al Taita Jaime Tisoy en el Putumayo y al maestro Florencio Jojóa en Nariño. El bloque pedagógico cerrará con un conservatorio del saxofonista y compositor puertorriqueño, David Sánchez, sobre Carib: un proyecto en el cual explora los ritmos tradicionales africanos de distintas zonas de América y del Caribe, desde el jazz.Pueden ingresar aquí para conocer más sobre la programación musical y académica del festival. En su edición 2022, el Festival Jazz al Parque tiene el apoyo de la Embajada de Brasil y del Instituto Nacional de Música de Uruguay (INMU).
Después de dos años sin Festivales al Parque, Bogotá reunirá nuevamente un cartel musical en Salsa al Parque, Hip Hop al Parque, Jazz al Parque, Festival Llanero y Rock al Parque. La movida musical y cultural bogotana se reactivó desde el pasado mes de febrero con la celebración de los 20 años de Colombia al Parque, con invitados como Draco Rosa, La Orquesta de Pérez Prado, La Bruja de Texcoco, Muerdo, Dawer X Damper, Mula, Los Mirlos entre muchos otros.Los Festivales al Parque son una de las citas anuales más esperada en el país. Agéndese desde ya, para asistir a su festival favorito. La programación comienza con Salsa al Parque, el 4 y 5 de junio. Hip Hop al Parque celebrará sus 25 años el 2 y 3 de julio. Jazz al Parque el 17 y 18 de septiembre.Rock al Parque, se realizará dos fines de semana el 26 y 27 de noviembre, y el 3 y 4 de diciembre, con una programación que pretende integrar escenarios pequeños con un circuito de conciertos en bares y otros espacios en las localidades de la capital.Con este anuncio también se conoció que se llevará a cabo la primera edición del Festival Llanero, el 23 y 24 de julio en el Teatro Al Aire libre La Media Torta, dedicado exclusivamente al joropo, un género que tiene fuerte reconocimiento en el país.A la extensa programación artística y cultural que ofrece la ciudad este año se suma el Foro Internacional Respira el Arte del 26 de septiembre al 1 de octubre, el Festival de las Artes Eróticas que se celebrará del 10 al 13 de agosto de este año y entre el 21 de julio y el 7 de agosto, en la celebración del cumpleaños de la ciudad, el Festival de Teatro y Circo de Bogotá, con programación en diversos escenarios de la ciudad, con puestas en escena y asaltos teatrales.Para más información de otros eventos que se llevaran a cabo en la capital ingresa aquí.
El Festival Jazz al Parque inicia la celebración de sus 25 años con archivos y contenido digital, preparado especialmente para que todos los colombianos tengan acceso a la historia y la celebración de uno de los festivales más importantes del país.El Festival Jazz al Parque ha contribuido de manera significativa en la escena del jazz en Colombia, los proyectos emergentes y las grandes leyendas de este género se han dado cita cada año en la capital. Para celebrar sus 25 años, IDARTES ha preparado contenidos especiales digitales que permitirán estar cerca del festival como cada año.Prepárese para disfrutar de estos cinco contenidos: la serie audiovisual Jazz Mutante, podcast Jazz Al Podcast, la recopilación musical digital Jazz Al Parque, 25 años en 25 temas, el banco virtual de partituras de la Big Band Bogotá y un libro interactivo.El Compilado Jazz al Parque es una playlist en Spotify, que reúne la historia del festival con la música de agrupaciones y proyectos distritales que han sido protagonistas a lo largo de este cuarto de siglo.Jazz al Podcast, narra historias sobre el jazz local y nacional, cuyo escenario y punto de desarrollo ha sido Jazz Al Parque. Más allá de ser vitrina para la divulgación del trabajo de una escena, el Festival ha tenido la facultad de cambiar vidas y de ser motor impulsor de enormes iniciativas, colectivas e individuales.Banco de Partituras es un laboratorio creativo que reúne a muchos de los compositores, arreglistas e intérpretes más destacados de la escena del jazz en Bogotá, promoviendo el encuentro de distintas generaciones y talentos que caracterizan el legado de esa música en la capital.Serie web Jazz Mutante es una serie audiovisual de 4 capítulos, de 4 a 6 minutos de duración, en los que conoceremos y estudiaremos la trayectoria de 4 agrupaciones distritales vigentes, y sus protagonistas nos contarán porqué el jazz les ha servido también como vehículo de interacción con otras músicas populares.
Jazz al parque tendrá su edición 24 del 12 al 15 de septiembre en 3 escenarios: El Teatro Jorge Eliécer Gaitán, la milla del Bronx D.C. y el Parque el Country. El festival abre el 12 de septiembre en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán con Jazz House Collective (México) y el resultado del proyecto Jazztropicante, un trabajo de creación e integración entre los lenguajes del jazz y la música colombiana, integrado por músicos franceses del cuarteto Pulcinella y el grupo colombiano La Perla. El 13 de septiembre el festival se traslada a La Milla del Bronx D.C. Aquí la apuesta será la unión entre música del mundo y el jazz, con la agrupación de Hungría Romengo y Monika Lakatos, un destacado grupo británico perteneciente a la nueva escena del jazz, Steam Down, y Espiral7 de Cali, que fusiona el jazz con música latina de diferentes raíces culturales. Este concierto dará inicio a las 4:30 p.m. “Este año queremos que Jazz al Parque toque nuevos públicos, por esto el 13 de septiembre llegaremos al Bronx Distrito Creativo con un cartel de lujo que seguirá consolidando a esta zona de la ciudad como territorio de transformación, arte y cultura. Llegar a este espacio recuperado por la Alcaldía de Bogotá contribuye también a la difusión del género musical y a la conquista de nuevos amantes del jazz en pleno corazón de la ciudad", afirma Juliana Restrepo, directora de Idartes. Finalmente, el 14 y 15 el festival transcurrirá en su lugar habitual: el Parque El Country, donde estará el afamado contrabajista Ron Carter y su Trío con más de 60 años de trayectoria, y La Familia López Nussa, provenientes de Cuba y conformada por varios músicos de diferentes generaciones y distintos proyectos musicales individuales. Estarán en total 18 artistas. En esta edición se celebran los 10 años de la creación de la Big Band Bogotá, un proyecto que nació en 2010 con el objetivo de fomentar el movimiento jazzístico bogotano. También se rendirá homenaje al maestro Edy Martínez, quien actuará como director y aportará un repertorio de obras y arreglos propios. La Big Band contará con una invitada especial, la cantante cubana Arlenys Rodríguez Lazo. Se realizarán dos conciertos, uno el día 30 de agosto en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, y otro el día 14 de septiembre en el Parque el Country. Gracias a la alianza con el British Council, llegará al festival el programa de música Mestizo, para fomentar colaboraciones musicales entre artistas y productores del Reino Unido y Colombia. Por eso, podremos ver presentaciones de artistas británicos de la nueva escena del jazz en Londres como Nubya Garcia, quien mezcla elementos de diferentes géneros y estilos de la diáspora caribeña; Theon Cross Trio, quien, por medio de la interpretación de la tuba, ha sido uno de los componentes clave de la revitalizada escena del jazz en la capital inglesa, y Steam Down, un colectivo que espontáneamente genera paisajes sonoros y ritmos que reflejan sus vidas en la ciudad. Consulte el cartel completo aquí.
El Jazz, ese ritmo que mezcla la mística del saxofón, el bajo, el piano, el trombón, el clarinete y la trompeta con una deliciosa voz que hace de sus sonidos una delicada y compleja combinación que demuestran sus raíces en el R&B y la música africana, tuvo su cita el fin de semana en el parque El Country. Un género que forma cultura, mantiene tradiciones y que brinda un sinónimo de paz interna, libertad y armonía cuando pasa por los oídos de los de que se atrevieron a escuchar toda la descarga musical de Jazz al Parque 2018. Con un homenaje a las mujeres, Bogotá sintió los sonidos del piano, la trompeta, el saxofón, la batería, la guitarra y, por supuesto, los instrumentos autóctonos (de agrupaciones como Cumbia & Jazz fusión) de las gaitas, la flauta de millo, los tambores raizales y las congas que pusieron a bailar a los asistentes. En familia, en parche, en pareja o solo, el público no se perdió la oportunidad de escuchar en vivo a 16 agrupaciones nacionales e internacionales que participaron en la edición número 23 de uno los festivales de Jazz gratuito más grandes de Latinoamérica. Durante este evento, nos pusimos en la tarea de realizar una gran encuesta sobre cuál es el género musical que escuchan las personas que asisten año tras año, en qué momento prefieren escuchar Jazz, cuál es el artista favorito, cuánto pagarían para ver a una banda nacional y con quién le gusta asistir a Jazz al parque. Este fue el resultado: ¿En qué momento prefiere escuchar Jazz? Cuando tiene una cena romántica 39% Cuando sale a tomar cerveza 31% Cuando está aburrido 13% Cuando va al trabajo 17% ¿Cuál es su artista/ agrupación favorita de Jazz? René Marie 22% Ella Fitzgerald 27% Ornette Coleman 9% Nina Simone 29% Thelonious Monk 13% ¿Qué generó musical escucha con más frecuencia? Rock 57% Reggaetón 16% Salsa 18% Vallenato 9% ¿Cuál es su banda nacional de Jazz preferida? Cumbia & Jazz fusión 55% La Pris Cuarteto 13% Los Magaretos 6% Zazous 19% Itapoa Cuarteto 7% ¿A cuántos festivales de Jazz ha asistido? Es la primera vez 50% Entre 1 a 5 40% Entre 5 a 10 10% ¿Cuánto pagaría por ver un grupo nacional de Jazz en concierto? $100.000 67% $200.000 22% $300.000 11% ¿Con quién le gusta asistir a Jazz al parque? Con su pareja 18% Con amigos 57% Con su amante 14% Solo 11% ¿Cuál es la artista femenina que más le gusta escuchar? René Marie 50% Dayme Arocena 12% Billie Holiday 22% Diana krall 16%
Por primera vez en Colombia, en vivo, y con los instrumentos originales que la leyenda del jazz estadounidense Charles Mingus hubiese querido haber tenido a la mano, se celebrarán los 42 años del proyecto que unió por primera vez a un jazzista de primera línea de los Estados Unidos con el sonido vernáculo de Colombia por excelencia: la cumbia. ‘Cumbia & Jazz Fusion’ fue un proyecto de 4 canciones que lanzó el contrabajista y compositor de jazz Charles Mingus en 1976. Mingus fue una figura clave en las luchas contra el racismo y un representante de la vanguardia en el jazz. Compartió orquesta con el gigante Duke Ellington y grabó también con otros nombres importantes como el pianista Don Pullen y el trompetista Jack Walrath. El domingo 23 de septiembre, en el Festival Jazz al Parque, revivirán estas piezas los músicos colombianos que colaboraron en su momento con uno de los más grandes compositores de jazz.
Los estímulos están abiertos para músicos, artistas plásticos, realizadores audiovisuales, escritores, son algunos de los profesionales de las artes que pueden aplicar a las convocatorias culturales de la Alcaldía de Bogotá. Temas como la transformación social, la circulación en escenarios de la ciudad, entre ellos el Planetario, proyectos con población afro y LGBTI o la ciencia y tecnología, hacen parte de esta oferta cultural. Revise aquí las convocatorias. También dos Festivales al Parque cierran sus convocatorias este mes: "En pocos días se cierran las inscripciones para la convocatoria de artistas bogotanos dirigida a los grupos que quieran participar en los festivales Jazz al Parque y Hip Hop al Parque, esperamos que participen agrupaciones representativas, con gran trayectoria e impacto. Es vital recordar que los Festivales al Parque son pensados para los ciudadanos y los mejores grupos son los llamados a hacer parte de la programación", afirma Giovanna Chamorro, gerente de música del Idartes. En mayo se cerrarán cinco estímulos que incluyen becas y residencias. Puede ver las condiciones aquí.
Ale Sergi es el vocalista de Miranda una de las agrupaciones más esperadas del Festival Cordillera 2024, y una propuesta clave en el electropop latinoamericano. En 2022, el integrante de la banda argentina dio una entrevista que se hizo viral, sobre la piratería en la música. "A mí nunca me tocó ganar plata con la venta de CDs", dijo Sergi, en entrevista con Terapia picante. "De hecho nosotros atravesamos, yo creo el peor momento de la industria discográfica. Cuando nosotros tuvimos el disco de más éxito que fue el de "Don" y "Yo te diré", me la pasaba firmando discos piratas", comentó.En eso Sergi tenía razón. Según Forrester Research citado por CNN, los ingresos totales por ventas y licencias de música en Estados Unidos cayeron a 6.300 millones de dólares en 2009. En 1999, esa cifra de ingresos era de 14.600 millones de dólares.Sergi desarrolló: "La gente no tiene la culpa. A mí me molestaba cuando la compañía nos venía a decir que hagamos un video para decirle a la gente que compre original. Me parece que la gente lo que quiere es escuchar la música. Y la va a escuchar, y la va a conseguir como sea", puntualizó.Al tiempo que manifestó: "Y yo no me puedo ofender porque un pibe fue a la casa de un amigo y se copió el CD, o porque fue al mantero y se lo compró a un cuarto de precio de lo que lo venden en las disquerías. Él lo que quiere, no es hacerme daño a mí. Quiere escuchar mi música ¿Cómo me voy a enojar yo con esa persona?", cuestionó.El músico agregó: "El problema lo tiene que solucionar el que se encarga de venderlo. Se enfocó mal el tema de la piratería. Muy mal, se enfocó en que el usuario era el culpable. Yo me acuerdo que los VHS que vos alquilabas que venían con un anuncio de `piratería es screamer y venía la policía y vos estaban mirando una película y te metían preso`. Era una locura ¿qué les pasaba?", comentó sobre las campañas antipiratería de finales de los 90 y comienzos de los 2000 en las que se criminalizaba al usuario.
Celine Dion hizo su gran regreso a los escenarios durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de 2024 en París, interpretando una versión de L’Hymne à l’amour, original de Edith Piaf, quizá la cantante frances amás importante de toda la historia.La actuación, que tuvo lugar después del encendido de la antorcha olímpica, marcó un gran hito para Dion, que había prometido volver a los escenarios en medio de su continua batalla contra el síndrome de la persona rígida. El ícono del pop lanzó recientemente un documental sobre el tema, titulado I Am: Celine Dion.¿De qué trata L’Hymne à l’amour?Esta canción fue escrita para el amante y el amor de la vida, el boxeador francés Marcel Cerdan. El 28 de octubre de 1949, Cerdan murió en el accidente del vuelo 009 de Air France cuando viajaba de París a Nueva York para verla. Piaf grabó la canción el 2 de mayo de 1950. La letra describe la profundidad del amor y la devoción que la cantante siente por su pareja, incluso ante un posible desastre o pérdida. Ella dice que incluso si el cielo se cae o la tierra se derrumba, no importa mientras ella sea amada.¿Qué enfermedad tiene Celine Dion? El síndrome de persona rígida es una enfermedad neurológica muy rara que, según datos del Instituto Nacional de Trastornos Neurológicos y Accidentes Cerebrovasculares de EE.UU.citado por CNN, afecta a más mujeres que a hombres.Entre los síntomas se encuentran rigidez muscular, hipersensibilidad a ruidos, estrés emocional, posibles espasmos. Hasta el momento, la causa de la enfermedad no ha sido descubierta. Si bien los síntomas pueden tratarse, no tiene cura."Las posturas anormales, a menudo encorvadas y rígidas, son características del trastorno. Las personas con este síndrome pueden estar demasiado discapacitadas para caminar o moverse, o tienen miedo de salir de casa porque los ruidos de la calle, como el sonido de una bocina, pueden desencadenar espasmos y caídas", dice el Instituto, citado por NPR.Celine Dion es la cantante canadiense más exitosa de la historia. Durante los noventa vendió más de 100 millones de discos en un periodo de diez años.
Canciones para decir no más. Himnos para liberarse y quererse a sí mismo. Colaboraciones inesperadas. Fuerza Regida, Amantina, Kei Linch, Israel B, Irepelusa, ARIA VEGA y más en la playlist Recarga LatinX de la semana del 26 de julio de 2024. Estas son las canciones favoritas del equipo de Shock ordenadas aleatoriamente.1. MAMBRÚ! – AmantinaEl colombo ecuatoriano Amantina cogió el dolor y la pena y los hizo fiesta como un hechicero.2. Ké Mal - Elsa y ElmarEl dolor estaba ahí y no lo vimos. Pero esta canción conmovedora es para sacudirse, liberarse y no darse palo.3. Estoy mejor sin ti – Israel B, Kei Linch, LOWLIGHTMándenle esta colaboración colombo-española a el/la ex al que no le quieren volver a ver la jeta. Rap de combate para dedicarse a sí mismo.4. Hablas – Jesse BaezUn R&B dramático del guatemalteco Jesse Báez para los tergiversadores y chantajistas emocionales. Ahora hay un término para eso. Es la canción del gaslighting.5. Un porrito – ARIA VEGA, IrepelusaNunca había sonado tan tierna e inspiradora una combinación de estimulantes: hongos, café y porrito.6. Mosaico Pirata – Duplat, Juan Pablo VegaSentirse viejo. Contar bolardos. Viajar a tierra caliente y poner música. Costumbrimo colombiano hecho pop. Esto podría ser la banda sonora de un roadtrip como El Paseo.7. Me provoca - El clooy, COQEDesde Medellín, Perreo estricto para descontrolarse.8. Luna - Lee EyeCanción para acalorarse en una noche fría. Lee Eye reflexiona, hipnotiza y agradece “aunque a veces se le olvida” que está.9. Jardín del paraíso- Monsieur Periné, BejucoUna canción que suena a Latinoamérica libre, un canto contemplativo de la naturaleza y un clamor de paz. El jardín del paraíso suena a la marimba de Bejuco.10. Matiné - La banda del bisonteDistorsión, planetas en el cielo e imaginación en una celebración con guitarras del mejor plan del mundo, el matiné en las cobijas.11. Modo animal - Mesita, CazzuDel EP del uruguayo Mesita, Tsunami, una colaboración salvaje y pegajosa con la mamá de la movida del trap en el sur.12. ALV – Ximena SariñanaSe puede decir ya no más, pero el lenguaje universal, después del reconocimiento, nos lo traduce Ximena Sariñana: ALV.13. Nada para siempre - Peces RarosSencillo del nuevo álbum de la banda argentina Peces Raros, titulado Artificial. Un viaje ochentero por las máquinas y una reflexión sobre la intrascendencia.14. 2K – Saygi, Oblivion´s Mighty TrashSaygi, el paisa detrás de los beats de Oblivion´s Mighty Trash, montó su propio paisaje en un álbum propio. Acá colabora con su secuaz de siempre en una canción en dos actos.15. SOFIA – Fuerza Regida, Major Lazer, AlokFuerza Regida estrenó álbum, PERO NO TE ENAMORES. Una de las cabezas del corrido mexicano colabora con uno de los nombres más importantes del EDM de la década pasada, Major Lazer.Estas son las canciones de la Recarga LatinX del 19 de julio. ¡La música nos une!
En 1992, se estrenó el capítulo de Los Simpson La primera palabra de Maggie (temporada 4 capítulo 10). Mientras intentan que Maggie hable, Marge cuenta la historia sobre cómo llego la familia a la casa cuando Bart era pequeño y Marge estaba embarazada de Lisa, en el marco de los Olímpicos de 1984, que ocurrieron en Los Ángeles. Como subtrama de ese capítulo, vemos a Krusty ofreciendo una promoción de Hamburguesas Krusty: recibe una tarjeta raspa y gana con tu pedido y, si Estados Unidos gana una medalla en el evento de tu tarjeta, ganas una hamburguesa. Luego Krusty se sorprende cuando los países comunistas boicotean los Juegos Olímpicos, lo que le da a Estados Unidos victorias fáciles y lo obliga a ofrecer mucha comida gratis. La promoción real de hamburguesa en la que se inspiró Los SimpsonLo que sucedió en el capítulo, sucedió también en la vida real, en Mc Donald's. La promoción funcionó la forma muy similar a como se describe en el capítulo: al comprar una hamburguesa en Mc Donald's, el cliente recibía una tarjeta para raspar con un evento olímpico. Si el equipo estadounidense ganaba el oro en ese evento, el cliente recibía una Big Mac. Si el equipo ganaba la plata, el cliente recibía papas fritas. El bronce significaba una gaseosa gratis. El lema era "Estados Unidos gana, tú ganas".Hubo un factor que la marca no tuvo en cuenta: la Unión Soviética no se uniría a los Juegos. Estados Unidos había boicoteado los Juegos Olímpicos de 1980, celebrados en Moscú, debido a la invasión soviética en Afganistán. A su vez, los soviéticos (así como Alemania del Este y varias otras naciones comunistas) rechazaron la invitación para ir a Los Ángeles en los de 1984 La ausencia de los comunistas también significó la ausencia de los gimnastas soviéticos, los nadadores de Alemania del Este y los fenómenos del tenis de mesa de Corea del Norte. Esto significó que Estados Unidos continuaría arrastrando a la oposición por el barro. Si bien los estadounidenses habían obtenido 94 medallas en los Juegos Olímpicos de 1976 (34 de ellas de oro), terminarían sumando 174 medallas en 1984, con 83 de ellas en primer lugar.Mucha gente recibió comida gratis. Un artículo del New York Times de 1984 señaló que "algunos de los 6.600 locales de McDonald's en Estados Unidos se habían quedado sin Big Macs". Los representantes de McDonald's se negaron a dar una estimación de cuánto desembolsarían por la promoción (probablemente para evitar la vergüenza de la prensa), pero el Times había asumido que la suma era "alucinante".LAist publicó el testimonio de un hombre al quien la promoción le ayudó a mantener a su familia por semanas. Sin duda una estrategia de marketing costosa, pero dejó huella.
Roger Waters, miembro fundador de la icónica banda de rock Pink Floyd, manifestó su apoyo a Nicolás Maduro antes de las elecciones presidenciales en Venezuela del 28 de julio.Waters publicó un video en sus cuentas oficiales de redes sociales instando a los venezolanos a votar por Maduro. En el video, enfatizó que Venezuela pertenece a su gente, no a las corporaciones extranjeras, y elogió la Revolución Bolivariana en curso a pesar de sus desafíos.En su publicación, Waters criticó a Juan Guaidó, recordando la agitación de años pasados, y expresó sus esperanzas de una victoria de Maduro. La elección ha atraído una atención regional significativa, con las calles de Caracas repletas de partidarios de ambos bandos, según reporta Ámbito. Maduro busca un tercer mandato consecutivo, mientras que González tiene el respaldo de la líder de la oposición María Corina Machado.El músico es conocido ampliamente por su activismo político. En 2022, pidió a los colombianos apoyar a Gustavo Petro en las elecciones, y en 2023, durante su visita a Bogotá instó al mandatario a lazar su voz contra el genocido al pueblo palestino¿Cuándo son las elecciones en Venezuela?Las elecciones presidenciales en Venezuela serán el domingo 28 de julio de 2024, con el fin de elegir al presidente para un mandato constitucional de seis años. Los venezolanos votarán este domingo 28 de julio por el presidente de la República para el período 2025-2031, en un proceso que, según Voice of America, llevará a una “consolidación autoritaria” o a un proceso de “transición democrática” en el país.En estos comicios son 10 candidatos, pero de ellos son dos los candidatos principales: el aspirante a la reelección, Nicolás Maduro y el candidato opositor, Edmundo González Urrutia. Los otros candidatos son: Enrique Márquez, Antonio Ecarri, Daniel Ceballos, Luis Eduardo Martínez, Javier Bertucci, Benjamin Rausseo, Claudio Fermín y José Brito.La toma de posesión del mandatario electo ocurrirá el 10 de enero de 2025, como establece la Constitución venezolana.