Durante el último año, TikTok ha tenido un crecimiento exponencial de usuarios y creadores de contenido que utilizan la plataforma. De acuerdo con la empresa de marketing y datos BrandZ, TikTok tuvo entre enero y julio de 2020 aproximadamente 1500 millones de descargas en Google Play y App Store, completando cerca de 800 millones de usuarios en los casi 200 mercados en los que está disponible. TikTok: ¿La música que se hace viral en la app logra éxito fuera de ella? Sin embargo, y a pesar del éxito en descargas y uso de la aplicación, esta ha sido objeto de investigaciones y sanciones por su dudosa política de datos. En mayo de 2020, por ejemplo, la Superintendencia de Industria y Comercio colombiana inició un proceso de investigación a la política de datos, específicamente de sus usuarios menores de edad. El superintendente Andrés Barreto anunció que la investigación estaba coordinada con la Comisión Federal de Comercio de Estados Unidos, entidad homóloga a la SIC y que en 2019 multó a la aplicación de videos por más de 5 millones de dólares por recolectar ilegalmente información y datos personales de sus usuarios menores de edad. Uno de los más recientes golpes a la aplicación fue la orden ejecutiva firmada por el presidente de Estados Unidos, Donald Trump, en la que se prohibirá el uso de la aplicación en el país norteamericano, que es el segundo país con mayor presencia después de la India. El presidente argumenta que TikTok presenta un riesgo para la seguridad nacional y la inteligencia del país al ser una empresa China que puede recolectar datos de sus usuarios que permitan rastrear a los empleados del gobierno de EE.UU. y juntar información personal para chantajear o llevar a cabo espionaje corporativo. La orden ejecutiva firmada por Trump prohíbe que cualquier empresa y ciudadano estadounidense haga negocios con empresas chinas como ByteDance, empresa dueña de TikTok. Al prohibir cualquier transacción con la empresa, las consecuencias incluyen, por ejemplo, que TikTok no pueda pagarle a sus empleados estadounidenses o que ningún abogado de dicho país pueda representar a la empresa. En los 45 días siguientes a la firma de la orden ejecutiva TikTok será vetado de Estados Unidos y de las tiendas de aplicaciones de Apple y Google a no ser que la ByteDance esté dispuesta a vender la aplicación a una compañía estadounidense. Y hay dos grandes empresas interesadas. La primera es Microsoft, que en los primeros días de agosto publicó en su blog que están explorando la posibilidad de comprar TikTok en los Estados Unidos. El comunicado de Microsoft dice que “se moverá pronto para buscar conversaciones con ByteDance, la compañía dueña de TikTok, completando estas discusiones no después del 15 de septiembre de 2020. Lea también: Reels: la nueva función de Instagram que le hace competencia a Tik Tok Sin embargo en esta carrera por la compra de TikTok parece surgir otro contendiente: Twitter. A pesar de que Microsoft es la empresa con capacidad de hacer una mejor oferta por la aplicación, el Wall Street Journal reporta que Twitter ha expresado interés en llegar a un acuerdo. A diferencia de Microsoft, Twitter ya tiene una plataforma establecida y que también está en constante crecimiento (aunque menos acelerado que TikTok). A pesar de que, aparentemente, la movida de Trump deja a TikTok con días contados en el mercado estadounidense, la aplicación no se quedará de brazos cruzados y ha anunciado que planea una demanda contra la administración de Trump, según reporta NPR. “La demanda va a argumentar que la acción del presidente Trump es inconstitucional porque no le dio la oportunidad a la compañía de responder”, dice NPR. La fuente consultada por NPR dice que la decisión de Trump “está basada en pura especulación y conjeturas. La orden no está basada en ningún hallazgo o hecho, sino que reitera la retórica sobre China que ha estado rondando”. La demanda federal sería impuesta próximamente en la una corte del sur de California, donde está la sede estadounidense de TikTok.
Año nuevo, propósitos nuevos y el momento perfecto para planear lo que será el 2018. Por eso decidimos hacer un recuento de las aplicaciones creadas por Microsoft para organizar los 365 días del año. Tome nota y derrumbe todos los mitos sobre trabajar desde el computador, a partir del otro año todo- absolutamente todo- lo podrá hacer desde la comodidad de su celular. Encuentre más soluciones para la vida cotidiana en www.momentumms.com/en-tu-vida One drive, Ink y otras joyitas tecnológicas que definitivamente van a hacer su vida más fácil.
Levante la mano si usted también se creyó artista y su primera obra de arte la hizo con un mouse y con un pincel digital en Paint. Levántela muy fuerte, mire al infinito y guarde profundamente esos recuerdos en el corazón porque hoy Microsoft no ha dado un golpe muy fuerte. La empresa anunció que su software para dibujar desaparecerá en la próxima versión de Windows 10 después de habernos acompañado por casi 32 años. Esta actualización del sistema operativo Windows 10, denominada Fall Creators Update, marcará el principio del fin para el editor gráfico y para una lista de aplicaciones de Windows como: Outlook Express y Reader. Por supuesto la decisión causó revuelo en internet y la tusa se está haciendo menos dolorosa con los memes que han hecho al respecto. yo: dejen de llorar por muerte de cualquier cantante si no eran sus fans internet: va a morir paint yo: pic.twitter.com/ZCA7pGYrwD
Por muchos años hemos sido testigos y participes de esta lucha entre casas desarrolladoras y entre los usuarios por dejar claro cuál consola es la mejor. Sin importar el bando en el que estemos, llegamos a un momento en que no importará absolutamente nada si tienen un Xbox One, una Playstation 4 e incluso si son gamers de PC. Por: Kaito // @El_fotis La más reciente y atrevida movida de Microsoft en la guerra por estar en la cima del mundo de los videojuegos puede poner en jaque a sus competidores. El pasado 14 de marzo la empresa anunció su programa Cross-Network Play. "Los jugadores de la Xbox One y Windows 10 que utilicen Xbox Live podrán jugar con personas de diferentes redes multijugador online, incluyendo otras consolas y redes para PC", declaró Chris Charla, director de ID @Xbox. De ahora en adelante podrán elegir si quieren jugar entre usuarios de otras plataformas o solo entre usuarios Xbox. ¿Se tratará de una bandera blanca que podría marcar el inicio de una era en la que podamos jugar entre todos sin importar la consola que tengamos? Más allá del rendimiento de las consolas, más allá de la típica frase de “es que Xbox es para maricas” (porque me la han dicho) o “el control del Play es un asco”, si usted se considera fan de los videojuegos deberá pensar en una o varias de las siguientes razones al momento de escoger consola: Dónde están los mejores títulos exclusivos En esta pelea, aunque parezca que alguno de los dos lleva la ventaja, son las fechas de diferencia en lanzamientos de juegos la que influye más en determinado momento. Así que si no tiene claro puede hacer dos cosas. Por un lado, la popular “llamada a un amigo” para que le aconseje y puedan jugar algo en parche; o buscar los juegos exclusivos de cada consola. Correré el riesgo y dejaré una mini lista a mi gusto (no me vayan a matar) de los más importantes para este 2016: PlayStation 4 Uncharted: A Thief's End Horizon: Zero Dawn The Last Guardian No Man's Sky Xbox One Gears of War 4 Quantum Break Crackdown 3 Cuál es un centro de entretenimiento más completo Seamos honestos, los más puristas la quieren para sus juegos online o en solitario, pero no deja de ser un plus que puedan usar el “atari” para ver películas, series, redes sociales o video llamadas entre otras cosas. Xbox lidera en este aspecto al pensar en su consola como algo más familiar. Sin embargo me parece una rabonada que si uno quiere usar YouTube o Netflix tenga que ser usuario Gold. Pagar por algo que ya pagaste o es gratuito es algo maluco, ¿no? Así que a pesar de que Xbox pueda llevar una cierta ventaja, pagar por esos servicios le baja muchos puntos. ¿No creen? Cómo es la compatibilidad con sus versiones antiguas Anteriormente los saltos generacionales entre consolas eran abismales, pero cada vez es más rápido el avance tecnológico (versiones de teléfonos cada año, “tecnología desechable”). ¿Qué pueden hacer con esa repisa llena de juegos de PS3 o 360? ¿Venderla? ¿Tener un cuarto dedicado a guardar consolas y juegos de todos los tiempos? Xbox One se puso la camiseta en este terreno y aquí es donde empieza a ganar terreno sobre la PS4. Si bien PS4 anunció que también son retrocompatibles, no es con su predecesora PS3 sino con la que tuvo mejores ventas: la PS2 ¿Pero qué diablos? Aunque es lo más lógico en cuanto a negocio tener el catálogo de la segunda, aquí viene lo triste: NO sirve de nada tener los juegos físicos de la PS2 porque tienen que comprar nuevamente el archivo descargable para poderlo disfrutar. Es decir, pagar dos veces por algo que ya tienen. Por su parte, los títulos de PS3 los venden como versiones “remasterizadas” así que sí, nuevamente nos cobrarán. Xbox One permite jugar ya sea con los juegos físicos o descargados en la consola de 360 porque emula la anterior consola en su última versión. Es más, le permite jugar online entre jugadores de 360 y de One. En conclusión, este punto es para Microsoft. Llegando a nuevas fronteras Xbox One lanza la pelota al patio de su rival PS4 y añade un tercer participante, la PC: la última gran movida de Microsoft es algo que muchos de nosotros hemos soñamos por largo tiempo. ¿Qué pasa si juega en una Xbox One y puede hacerlo online contra alguien que esté en un PC o una PS4? Abajo las barreras online entre consolas. Con el anuncio del programa Cross-Network Play, el cambio es inminente. El turno ahora es para Sony y demostrar que podemos convivir felices sin importar qué consola tengamos en casa ya que sin duda alguna esto es un gran paso para quitar esa enorme brecha que francamente es más entre nosotros los usuarios que entre las mismas casas, y en la que al final los que ganamos somos nosotros.
Uno de los sistemas operativos más recordados en el universo tecnológico es Windows 95, el “bebé” de la familia Microsoft que salió a la venta a mediados de los años 90 con una campaña publicitaria en la que estaban incluidos algunos personajes de FRIENDS – serie que para la fecha estaba en pleno furor – y los señores de Rolling Stone – que acordaron con Bill Gates utilizar la canción "Start Me Up" de su disco Tattoo You de 1981, para presentarles a los usuarios el botón de Inicio (Star) incluido en el menú de este SO –.Recordado por ser la primera versión de Windows en incluir Internet Explores, por su Paint arcaico y su constante bloqueo tras utilizar más de una función, este sistema operativo hoy cumple 20 años y nosotros lo quisimos recordar con 10 gifs que, sin duda alguna, los llevarán a viajar en el tiempo:
Microsoft lanzó este 29 de julio su nuevo sistema operativo Windows 10 con el que busca quitarle el control de los dispositivos móviles a Apple y Google."Este es nuestro mejor Windows y estamos ofreciendo la actualización gratis con el objetivo de lograr mil millones de usuarios en el próximo par de años", aseguró Will Dixon, directivo de marketing de Windows.El acceso a un gran número de usuarios ayudaría también a la empresa de Seattle a convencer a los desarrolladores de que vale la pena el trabajar en aplicaciones útiles y divertidas para el sistema operativo de Microsoft.Windows 10 debutará primero en ordenadores y tabletas, pero está diseñado también para funcionar en los teléfonos móviles y consolas de juegos. Entre sus nuevas funciones está el nuevo navegador Edge, así como la versión para ordenadores de Cortana, la asistente de voz equivalente a Google Now y a Siri (VER: Cinco características de Windows 10).
Por: Shigeru San // @Shigeru_San //Foto: EFE.El E3 continúa su camino en Los Ángeles, pero lo que muchos vienen a ver o lo que llama la atención de millones de personas que se quedaron en casa son las conferencias de los tres grandes: Microsoft, Sony y Nintendo.En ese orden, entre lunes y martes en la mañana, las tres empresas más grandes de la industria de los videojuegos dieron a conocer sus proyectos inmediatos y a futuro de cómo van a manejar el negocio. No me detendré a analizar cada una de las conferencias, lo que sí haré es intentar demostrar por qué me parece que estas tres presentaciones fueron tibias y quedaron en deuda con los seguidores en lo que para mí esta parte del E3 ha sido de las más malas de los últimos años.Sí, Microsoft descrestó con Oculus Rift (lo probé y es espectacular), con Hololens y con su retrocompatibilidad que logrará que la Xbox One soporte juegos de Xbox 360; pero fue una presentación a la que le faltó alma, los asistentes no entraron en júbilo; como sí lo hicieron los que fueron a la de Sony cuando empezaron con el primer gameplay de The Last Guardian (algo maravilloso, de lo más bello este año en el E3), o como sucedió tras el anuncio del remake de Final Fantasy VII o luego de la noticia del kickstarter para desarrollar Shenmue 3, después de más de una década de espera.Luego de cinco años yendo al E3 puedo decir con propiedad que en muy pocas ocasiones había visto algo así. Tres momentos en los que Los Angeles Memorial Sports Arena se estremeció, sin embargo fue una conferencia que quedó corta ¿Qué pasó con Project Morpheus? ni siquiera apareció en escena un minuto; tampoco tendremos una edición más económica de PS4 y mucho menos retrocompatibilidad. Este sin sabor ni la maravilla de Uncharted 4 me lo puede quitar.Para rematar el martes en la mañana mi gran esperanza se esfumó, Nintendo dio una conferencia sin espíritu y sin grandes anuncios, sigue echando mano de sus grandes IP, pero creo que ya se nota el desgaste en ellas; DOS Zelda: Warriors Legends y Tri Force Heroes (¿quieren hacer de Zelda un Assassin´s Creed?) y TRES Mario Bros: Super Mario Maker, Mario Tennis y Mario & Sonic At The Olympics. Que bonito sería que presentaran nuevas creaciones como Splatoon por ejemplo, o hablaran de Project Guardian. Lo mejor fue Star Fox Zero, que se pudo jugar en el booth, pero Nintendo se rajó este año. De hecho pierde el año por el tibio (tirando a helado) Metroid Prime: Federation Force, ya que tuvieron que pasar cinco años para que Nintendo anunciara un juego que no da la talla a una de sus franquicias más importantes y que está a punto de cumplir sus 30 años.Además de esta pobreza de creatividad, sumémosle la avalancha de amiibos que se viene; y me duele la cabeza de solo pensarlo porque no sé cuántos matones tendré que saltar para quedarme con uno de esos Mario de 8Bits. Nintendo, si anuncia esto con tanto bombo y platillo, por lo menos asegúrenos que la producción será la suficiente para todo el mundo, de lo contrario no le de tanta trascendencia.Claro, entre estas presentaciones tan regulares siempre podremos escoger una menos mala que la otra, si es así, ese puesto se lo lleva Microsoft, que con Oculus Rift y lo de la retrocompatibilidad va por muy buen camino (por fin podré volver a jugar Alan Wake). En segundo lugar diría que Sony por esas tres joyas anunciadas y hacer estremecer a los gamers como debe ser. Y en la cola Nintendo, en el que tenía puestas todas mis esperanzas, así es la vida.Quizás me he vuelto exigente con el paso de los años y me he dado cuenta de que estas grandes empresas tienen a reventar los bolsillos, por lo que deberían dar más de sí en este tipo de eventos. Por ejemplo, hace un año cuando Oculus Rift no había sido comprado por Facebook, era un dispositivo sin un futuro claro, ahora tiene el éxito delante de él, solo debe saber cómo alcanzarlo.¿Ustedes en Bogotá qué tal vieron estas conferencias? ¿Les gustaron o no? ¿Cuáles son sus anuncios favoritos? ¿Quién va ganando y quién va perdiendo en este E3 2015? No olviden dejar sus comentarios.
Por: Shigeru San // @Shigeru_SanAfortunadamente para mí, se ha vuelto ya costumbre que cada año por esta época esté empacando maletas para mi viaje a Los Ángeles a cubrir el E3. Este 2015 viviré la experiencia por quinta vez y al igual que las cuatro veces anteriores, el nerviosismo aumenta con cada hora que pasa. Aclaro, el nerviosismo es por el viaje, no por el E3. Ese es para gozárselo de lunes a jueves (15 al 18 de junio).A diferencia de los años anteriores, este E3 ha tenido un aura de misterio especial. Se han filtrado muy pocas noticias importantes, una que otra pequeña por allá o por acá, pero nada que un gamer pueda llamar un noticionón. En lo personal, opino que el E3 ya empezó desde este jueves con la conferencia que dio Oculus Rift (el dispositivo de realidad virtual de Facebook), ya que con ella se revelaron dos cosas importantes: la alianza con Microsoft es inmensa (cada dispositivo traerá un control de Xbox One) y el dispositivo está que salta a las vitrinas: el hardware es hermoso y lo poco que se mostró de juegos se ve atractivo, además hay desarrolladores de la talla de Insomniac Games y Square Enix que ya tienen juegos avanzados para él. Con esto Microsoft ya dio el primer gran golpe, ¿cómo responderá Sony y su Project Morpheus (dispositivo de realidad virtual de los japoneses)?En cada nueva versión del E3, hay una guerra sin cuartel por ser la empresa que se lleva todos los aplausos y se corona como el gran ganador de la feria. Sin embargo, todas las miradas se fijan siempre en el cabeza a cabeza que tienen MS y Sony, pero al final, en algunas ocasiones, como en la fábula de la Liebre y la Tortuga, llega Nintendo y les gana la carrera; y yo estoy convencido de que este año puede volver a ser así. Ya les cuento por qué; y ojo que con esto no digo que Microsoft o Sony vayan a tener un pésimo E3 este 2015. En lo absoluto, de hecho también se esperan grandes cosas de parte y parte. Digo que Nintendo se alzará como la gran ganadora del E3 2015 por sus juegos y su presente. Claro, los títulos saldrán en uno o año y medio, al igual que los de Sony y MS, pero es que estas dos marcas no tienen tantos nombres AAA para anunciar en esta oportunidad. Hagamos un pequeño balance: Nintendo tiene para mostrar 'Star Fox', 'The Legend of Zelda Wii U' y 'Mario Maker', se habla de un nuevo Metroid (por favor que pase) y ya por ahí se filtró Hyrule Warriors para 3DS, todos son nombres de propiedad de Nintendo; y el presente de la empresa me parece fabuloso, quizás las ventas del Wii U no sean las mejores, pero tiene un catálogo envidiable y 30 años detrás que si se propone en remasterizar hará de las alegrías de millones de jugadores que plácidamente pagaríamos por tener, por ejemplo, una colección de Super Mario Galaxy en HD; juegos de Nes, Super Nes, Nintendo 64 y Game Cube en la consola virtual, tiene miles de títulos para hacerlo; este año, además, lanzará en conjunto con DeNA su primer juego para móviles; gracias a Splatoon el tema online parece empezar a mejorar de su parte, y no olvidemos los amiibo, que seguirán vendiendo en la forma que lo están haciendo y esperemos que la marca mejore el tema de su producción; se me olvidaba la plataforma online que desarrollará con DeNA y que conectará múltiples dispositivos para que la gente pueda jugar sus títulos nuevos. Una locura, definitivamente este es un gran año para Nintendo.Por los lados de MS esto es lo que podríamos ver: 'Forza 6', 'Halo 5' (quizás el juego del año, me atrevo a anticipar), muchos contenidos exclusivos como NFL, series, películas, se rumora que veremos el nuevo 'Gears of War', 'Rise of the Tomb Raider' (exclusiva); y ya, hasta ahí llega la cuenta, ¡cómo me gustaría que hablaran de Alan Wake!, pero no me ilusiono; punto para aplaudir: su poderosa alianza con Oculus Rift. Será hermoso ver la realidad virtual que estos dos grandes están creando. ¿Y Sony qué tiene para poner sobre la mesa? 'Uncharted 4', 'The Nathan Drake Collection' (remake), 'Ratchet & Clank', quizás un 'Gran Turismo', 'Street Fighter V' (exclusiva total), contenidos de Sony Entertainment Television y su productora de cine; y es posible que por fin veamos a 'The Last Guardian'; en cuanto a Project Morpheus, acá es donde pueden, y tienen, que dar excelentes noticias. Oculus Rift ya hizo lo suyo, y tienen casi el mismo tiempo de desarrollo; ¿qué tal recibirían el anuncio de una nueva PS4, Slim y 1 TB de capacidad? provocaría la rebaja de precio de la actual consola; MS ya anunció hace un par de días su Xbox One de 1TB, que hizo que la actual bajara de precio inmediatamente; ¿PS Now? Mmm, un servicio excelente pero para Lejano Oriente, ya que con nuestras precarias 10MB no podríamos ni disfrutarlo medianamente.Insisto, son muchos rumores los acá expuestos; de hecho, creo que habló fue el corazón, en los tres casos; esta no es una columna pro-Nintendo, pero la realidad es infalible y después de leer todo lo anterior es posible que también ustedes estén de acuerdo conmigo. El domingo viajo al E3 y estaré el lunes a primera hora en la conferencia de Microsoft, en la tarde en la de Sony, el martes en la mañana en la presentación de Nintendo y ahí sí podremos saber en realidad cuál de las tres logró entusiasmar más a los gamers; por ahora sigamos soñando con rumores, que eso también hace hermosa a esta industria.
Oculus VR lanzará al mercado sus gafas de realidad virtual Oculus Rift durante el primer trimestre del 2016, según lo anunció la compañía que desveló este 11 de junio su modelo de venta al público que funcionará inicialmente con un mando de Xbox One y contará con una oferta mínima de ocho juegos. La empresa mostró además su proyecto Oculus Touch de controladores propios cuyos prototipos en desarrollo ha bautizado Half Moon y ha diseñado específicamente para que el usuario interactúe con objetos y personas en un espacio de realidad virtual."Por primera vez estaremos dentro del juego", indicó el gerente de Oculus VR. Por su parte, Phil Spencer (el responsable de la división de Xbox) señaló la compatibilidad de Rift con Windows y explicó que será posible disfrutar de contenidos de Xbox en estas gafas, como ya ocurre en ordenadores y dispositivos móviles que cuentan con dicho sistema operativo.El software de Oculus Rift contará con un menú de inicio con acceso a una librería de juegos y un apartado para interactuar con amigos en esa plataforma sin necesidad de quitarse el dispositivo.EFE
Para la gran mayoría de personas que a lo largo de su vida han utilizado PC, Windows XP (2001) y Windows 7 (2009) fueron los últimos sistemas operativos decentes que lanzó Microsoft al mercado. La interfaz que manejaban era sencilla y facilitaba el trabajo a usuarios nuevos y de vieja data, algo que quedó en el olvido con Windows 8 (2012) y Windows 8.1 (2014); dos SO que llegaron al mercado para intentar llamar la atención de los consumidores de dispositivos móviles.Sin duda, una mala jugada por parte de la compañía de Redmond (Washington) ya que actualmente el sector móvil está dominado por Android y iOS, así que intentar conquistar el lugar de alguno de estos dos grandes en el mercado tecnológico fue como lanzarse a un abismo. A nadie le interesó si el menú de inicio se podía modificar con iconos más grandes o pequeños, de izquierda a derecha o de derecha a izquierda; sí el fondo es amarillo, verde o rosado; si puedo descargar uno y mil juegos en la tienda de Xbox; ni muchos menos si los nuevos PC de escritorio traerían pantalla táctil – otro gran error ¿quién va a querer trabajar frente a una pantalla manchada de huella digitales? –. Lo que todo usuario de PC quería volver a ver era “EL BOTÓN DE INICIO”.Y tal parece que tanta suplica le devolverá la vida a la antigua interfaz de Windows – con algún retoque de fina coquetería – debido al próximo lanzamiento de Windows 10, un sistema operativo que fue anunciado en 2014 y que será una realidad a partir del 29 de julio de este año a un costo de 109 dólares (la versión Home) y 149 dólares (la versión Professional) según los rumores de la tienda online Newegg.com. Entre las mejoras que con las que llegará este SO de Microsoft, con el que esperan levantar cabeza ante las pérdidas que le ha generado a la compañía “Microsoft Mobile” – lo que en años pasados se conocía como Nokia – están: 1. Un mejorado menú de inicio que nos devuelve al pasado sin perder de vista los accesos customizables que hicieron tan detestables al Windows 8 y 8.12. Aplicaciones y contenidos optimizados para tablets, PC y smartphones. Ya no tiene que preocuparse por la forma en cómo se ven ciertas páginas web desde sus diferentes dispositivos. Windows 10 detecta si usted está leyendo en un equipo móvil o de escritorio y ajusta los tamaños de la web y documentos para hacerlos más agradables a la vista.3. En Windows 10 el usuario podrá crear ESCRITORIOS VIRTUALES, algo en lo que llevan la delantera los señores de Apple.4. Acceso más rápido a Cortana (la SIRI de Apple) con solo pulsar Windows + C5. Windows 10 nos presentará al recién nacido: Microsoft Edge, el nuevo browser de la compañía que remplazó a Internet Explorer.¿Logrará Microsoft volver a tener el trono del sector tecnológico con Windows 10?
Juancho López: no soy rockero, soy rocanrolero es el documental que narra la vida de esta figura emblemática del rock colombiano, conocido por ser “el rockero más viejo de Colombia”. (Documental compelto más abajo)El equipo de Radiónica Medellín hizo una investigación de las rutinas, conciertos y sueños de Juancho, así como en la historia de la emblemática banda Los Yetis, clave en los inicios del rock colombiano. Después de años de trabajo, han logrado concretar una visión clara para plasmar esta crónica visual.El documental ofrece una mirada íntima a la vida cotidiana, la soledad y la nostalgia que rodea la vida de Juancho López, reconocido como el "Abuelo del rock colombiano" por su contribución fundamental al inicio del género en el país.“Ningún rockero colombiano debería perderse este documental, básicamente porque es la semilla, nuestra raíz, el inicio de nuestro rock, la forma en la que nosotros nos concebimos como rockeros colombianos", opina Diego Londoño, director del documental. "Pero no solo los rockeros, ninguna persona debería perderse las experiencias, la visión y la vida de este hombre que por supuesto ha transversalizado la cultura musical rockera de Colombia”, agrega. Los Yetis: banda pionera del rock colombiano Los Yetis nacen como trío vocal en 1965, fundadores son: el cantante y guitarrista Juan Nicolas Estela y los hermanos Juancho e Iván Darío López. En febrero del 66, invitados por la compañía discográfica Discos Fuentes, Los Yetis participan en la grabación de un long play: 14 impactos juveniles!, que tuvo gran éxito. Por eso el sello les pide grabar su primer LP, simplemente llamado Los Yetis. Tras su disco debut, llegaron Los Yetis Vol. 2, en 1967 y Olvídate, de 1968. El grupo se disolvió a finales de los 60, y en 2003se reúne de nuevo hasta 2005 con la participación de Darío Marín, Pedro Pablo Arias,Victor Hugo Acevedo, Jhon Cano, Juan Nicolás Estela y Juancho López, estos últimos, miembros fundadores del grupo.
La pelea Kendrick Lamar vs. Drake empezó hace casi una década. Se dijeron muchas cosas el uno al otro, pero en esa correspondencia de canciones entre los dos raperos salieron dos “argumentos” acusatorios que me generaron más ruido que los demás. Drake dijo que Kendrick era un abusador físico con su esposa, Whitney, en la canción ‘Family Matters’:"When you put your hands on your girlIs it self-defense 'cause she bigger than you?"Kendrick acusó a Drake (una noticia ya vieja) por buscar, cortejar y “amigarse” con menores de edad."Say, Drake, I hear you like 'em youngYou better not ever go to cell block one"No vamos a discutir cuál acusación puede ser más cierta que la otra o cuál aproximación fue peor. Ambas fueron desastrosas.No he visto a la industria, ni a los manes de mis redes sociales, tan preocupados por la violencia de género tanto como cuando dos hombres decidieron usarla para punzarse el uno al otro.Tampoco conocía ese afán por castigar la paternidad ausente. En Colombia se estima que el 40% de hogares se sostienen solo por una mujer, según cifras del DANE del 2022. Y ese número no causa tanto revuelo en línea.Traigo a Colombia y a los hombres a mi alrededor a colación, porque fue ese cinismo el que inspiró y le dio forma a este texto.Santiago Cembrano lo dice muy bien en su artículo: “aunque el rap es el campo en el que el dolor se vuelve entretenimiento, no se trata de que esos versos sean parte de un coro pegadizo.”Y si bien fue el beef de Kendrick y Drake el que agitó esto lo suficiente para empezar a cuestionarnos las formas de algo tan “tradicional” del hip hop como las tiraderas, el cuento va mucho más allá.La deuda la tiene toda la industria. Me parece interesante, por mantenerlo en términos amables, que las personas que estamos en la industria, o los que consumimos música sistemáticamente, le asignemos una cualidad transformadora a la música. Algunos, dicen, que la música les cambia la vida o la forma de ver el mundo.Pero esa responsabilidad que ponemos en la música, y en quienes la hacen, es una camiseta que se puede quitar o poner a nuestro antojo.¿Cuáles son los límites de la corrección política en el arte? Quién sabe, quizá no existen o deberían existir. Entendemos a la música como algo que puede transformarnos y, por eso, a veces, se le pide corrección política.Pero esto va más allá de lo que se le puede pedir o lo que no.No hay que confundir este reclamo con una “necesidad” de corrección política en el arte. Eso es otra conversación mucho más grande.Pero a mí, como mujer y como víctima, me hace ruido la atención fervorosa que recibieron las palabras de Kendrick y Drake: más que mostrar indignación por la(s) posible(s) mujer(es) violentada(s), la audiencia sintió emoción por los egos masculinos que fueron lastimados en el proceso.A los hombres les parece más urgente prestar atención a la violencia cuando se entrega en una cajita de entretenimiento entre estrellas del pop, no cuando le pasa a las mujeres que tienen al lado. O cuando las víctimas son las mujeres cuya música consumen.Hay streamers que reaccionan a gritos porque le “sacaron los trapitos” al otro, no porque detrás de esas barras, que los hacen alucinar de la emoción, puedan haber mujeres abusadas o violentadas; hay medios investigando a fondo lo que puede ser uno de los mejores diss de la historia del hip hop, pero no las acusaciones que, de ser ciertas, deberían tener consecuencias legales.Y ahí está la deuda: acusaciones de pedofilia y violencia intrafamiliar que se quedan en versos de canciones de rap, artistas con denuncias que siguen llenando estadios y mientras tanto mujeres artistas, como Megan Thee Stallion, que tienen que convencer al mundo que lo que pasó fue verdad.La violencia contra las mujeres indigna, o llama la atención, siempre y cuando entretenga. La espectacularización, más que gestionar esa violencia de cara a la reparación, la instrumentaliza para la monetización.Entonces, mientras la mayoría de casos quedan archivados porque se vencen los términos, mientras a las mujeres se les pide ser “la víctima perfecta” y tener todo tipo de pruebas, Twitter se enciende por un par de barras y nos condiciona, nuevamente, a ser únicamente cifras en aumento.
Alicia en el País de las Pesadillas se estrena en los cines del país este 16 de mayo. Esta es una versión tenebrosa y retorcida de las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas que lleva al público por un viaje inolvidable hacia lo más profundo de la oscuridad.Después de la trágica pérdida de sus padres, Alicia se ve obligada a mudarse con su tía Beth Crimisy a Wonderland, la imponente mansión familiar. Sin embargo, lo que comienza como una aparente escapatoria se convierte rápidamente en una pesadilla surrealista, cuando Alicia comienza a presenciar eventos cada vez más perturbadores y a encontrarse con figuras misteriosas que la arrastran hacia un mundo habitado por criaturas terroríficas y pesadillas insondables.Alicia en el País de las Pesadillas es una apuesta del director británico Richard John Taylor, conocido por trabajos previos que exploran los rincones más oscuros de la psique humana. En esta ocasión, Taylor se sumerge en el clásico de Lewis Carroll para ofrecer una experiencia que desafía los límites de la imaginación y sumerge al espectador en un mundo paralelo lleno de pesadillas y criaturas terroríficas.Esta adaptación cinematográfica no solo rinde homenaje al legado literario de Carroll, sino que también se une a una creciente tendencia de reinterpretaciones oscuras de cuentos clásicos.En un mundo donde las fronteras entre la realidad y la fantasía se desdibujan, Alicia en el País de las Pesadillas ofrece una visión perturbadora y visceral de un clásico atemporal.Alicia en el país de las maravillas: inspiración para terror Esta no es la primera adaptación de Alicia en tono de terror. En 2010 se estrenó Alice in Murderland. En esta historia, Alice Lewis, de veinte años, cumple 21 y está molesta por ello. Sus hermanas quieren animarla y deciden celebrar una fiesta de cumpleaños con temática de Alicia en el país de las maravillas en casa de Charlene Glass. Alice sabe que en el sótano de esa casa, su madre, Ann Lewis, fue brutalmente asesinada a machetazos por un asesino enmascarado 20 años antes. Las niñas establecieron la regla de que no se permitirán teléfonos celulares ni niños.Alice or the Last Escapade se estrenó en 1977 y está vagamente inspirada en la novela.
La 'Bichota' terminó su gira por Sudamérica con un último show en Brasil, sin embargo, la cantante paisa no llenó en São Paulo. Karol G estuvo en el país carioca el pasado diez de mayo y tras lo ocurrido compartió un mensaje en sus redes sociales.Aunque Karol G se ha convertido en una de las artistas más importantes a nivel mundial, y un referente en su género, no logró cerrar esta fase del tour con la asistencia que esperaba. Luego de su concierto en Brasil la artista detrás de canciones como 'Amargura' y 'TQG' hizo una reflexión en su cuenta de Instagram.“Es increíble como un día podemos tener un show de 60 mil personas y al otro uno de 13 mil y sentirse igual de lindo, igual de grande, igual de especial. La vida me sigue enseñando que nunca estamos en la cima de nada … por eso es mejor recordar de dónde vienes que creerte mucho en donde estas y así poder empezar de cero en cada lugar que sea necesario. Siempre hay un nuevo reto, nuevos desafíos, nuevos sueños por cumplir", se puede leer en su post.Así mismo habló del recorrido que ha hecho desde hace varios años para lograr que su música suene en otros países: "Hace 5 años estuve haciendo promoción de mi música en este pais y entendí que tenía que ir por partes , paso a paso, enfocarme primero en unos países, después en otros y así poder llevar mi mensaje a mi ritmo, sin afán, con mi música, en mi esencia y en los tiempos de Dios.", agregó.Finalmente, agradeció a las personas que fueron a verla en Sao Pablo y al país que, en sus palabras, la recibió y la hizo sentir especial. Este show fue el primer concierto oficial de Karol G en Brasil y el último de la gira por Latinoamérica de 'Mañana Será Bonito Tour'.La cantante regresará a tierras cariocas en septiembre para presentarse en Rock in Rio, un de los festivales más importantes del país.**Si son fanáticos de la bichoca les recomendamos leer: Karol G y las referencias en 'MAÑANA SERÁ BONITO' (Bichota Season), su último álbum.
Laüra Bonsai y Felinna Vallejo conforman Las Ninyas del Corro, una de las formaciones más interesantes de la nueva escuela del rap español. Nuestro colaborador Santiago Cembrano las visitó en su barrio para hablar con ellas y contarnos la historia de su álbum, Bitches in Business. ***—Es como ver follar a tus padres.El sol se derrama con placidez sobre la Plaça de la Vila, en Sant Adrià de Besòs: la periferia de Barcelona. Son las 7 de la tarde de un viernes de abril. En las terrazas no cabe nadie y el saltarín infantil está lleno: las risas y los gritos de júbilo llenan el aire. Una mujer antigua esquiva el partido de fútbol improvisado que atraviesa la plaza y se sienta con su esposo, que la espera en un banco, bajo la sombra de un árbol robusto. Él pone su mano sobre la rodilla de ella y observan a los vecinos que pasan.Laüra Bonsai es de aquí, de Sant Adrià. La rapera de 28 años está en casa, pero, entre sorbos de Cola-Cola, narra una experiencia extraña:—Es como ver follar a tus padres. Así es conocer la industria musical por dentro: "¡Buah! ¿Qué estoy viendo? ¿Cómo funciona esto?" Por eso queríamos explicarles a los demás que estar donde estamos no es lo que parece.Felinna Vallejo tiene 25 años y es de Bon Pastor, un barrio aledaño que se conecta con Sant Adrià a través de un puente, uno como el que está en el logo de Las Ninyas del Corro, el grupo que ambas conforman. Se presentaron como guerreras de ceño fruncido con Onna Bugeisha en 2021 y así construyeron una habitación propia con los códigos noventeros. Giraron por conciertos y festivales de toda España y así conocieron de contratos y adelantos, horarios y rutinas, el negocio que se escondía tras el sueño de la música. Bitches in Business de Las Ninyas del CorroDe esa experiencia, Las Ninyas del Corro hicieron su segundo álbum, Bitches in Business, publicado en marzo de 2024. Tres años después de su debut, agrietan la solemnidad con la que entraron a la cancha. Ahora se ríen más, y cuando escucha a su compañera, Felinna ríe de nuevo:—Cuando empezamos éramos dos chavalillas, había que imponer respeto. Ahora lo tomamos de otra forma, nos hemos dado cuenta de que podemos vacilar. Nos hemos atrevido, sin miedo de explorar. Me he sentido mucho más libre para decir lo que me de la gana sin censurar nada.Y tan libre. A las baterías violentas que Esse Delgado, productor del grupo y del disco, dispone en 'Las Meninas' Felinna les añade un guiño burlón que rompe el corset estricto. Luego de celebrar que ya no la agobian los kilos de más ni algunos rastros de acné, hace lo que en el debut habría sido inimaginable: "Me suda todo el coño, ni la acabo", rapea de salida, con la misma seguridad que la de Sabrina Ionescu cuando asiste sin mirar. Es un gesto de chulería que sintetiza el cambio de atmósfera entre ambos discos.—Antes estábamos más enfadadas. Pero no estábamos enfadadas, sino que entrabas así o no había manera de entrar —me explica Laüra—. Ahora hemos soltado, le hemos quitado importancia a muchas cosas. Nos hemos relajado.Los primeros temas que hicieron con la intención de crear un nuevo álbum rondaron el drumless, pero pensaron que podía aburrir al público de sus conciertos.—Nosotros hacemos todo el tiempo lo que queremos, pero también hay que pensar en lo que funciona. Vivimos esa dualidad todo el rato —explica Felinna, y yo pienso que esas consideraciones son las que hacen parte de un negocio.Un camp para hacer música en Vallirana, en el bajo Llobregat, las desconectó de las distracciones de la ciudad y puso los cimientos de lo que venía. Les gustó tanto el formato que lo repitieron en Tarragona y, luego, en Castellón, en el verano de 2023. Esse Delgado también ama el drumless; Sunday Truce, su colaboración con el madrileño Franco Carter, se sintoniza con texturas góspel y soul que se repiten sin prisa. Sin embargo, Bitches in Business, además del boom bap con el que empezaron, es hogar del repiqueteo de hi-hats y la energía ágil del trap, trap&B y sonidos que conversan con referentes contemporáneos como Kendrick Lamar, Tyler, The Creator, Pusha T, Travis Scott y Beyoncé. También caben el canto y los coros pegadizos, como en “Nasty Girl”, una canción que les enseñó que podían expresar su mensaje sin dejar de divertirse, sin quitarle naturalidad al proceso y el resultado.—Que tu madre te diga que le mola un tema tuyo, como 'Punto de partida', muestra que con los temas más melódicos Bitches in Busines ha podido llegar a más gente. Nuestros amigos lo están escuchando porque les gusta, y no porque somos sus amigas, como en Onna Bugeisha: eso mola —sentencia Laüra—. Incluso a nosotras un disco entero de boom bap nos aburre.***Bitches in Business de giraLas bocas se abren hacia lo alto en la primera fila de la Sala Apolo, y Felinna las bendice con un chorro de ron para que la fiesta siga. Es el 11 de mayo: inicio de la gira de Bitches in Business. Cientos de personas saltan y saltan y saltan y saltan con 'The Wave', un corte electrónico, impetuoso, y las sílabas se deslizan con habilidad de la boca de Laüra al micrófono. Quizás como resultado de conocer la industria por dentro, Laüra juega a la defensiva en varios momentos de Bitches in Business, como si se anticipara al rechazo de una escena que les recriminaría el nuevo estilo, que eran mejores antes.—Pensábamos que la gente del rap nos iba a odiar. Con el primero nadie te conoce, eres nueva. Toda la gente siempre nos ha dicho que el segundo disco es el más difícil. Era como Buah, este disco puede pasar desapercibido. Eso lo primero. Y lo segundo es que siempre te van a decir que molabas más antes: me pasó con Natos y Waor, los escuchaba antes. Pero es verdad que predijimos eso y no ha sido así. A la gente le ha gustado más de lo que pensábamos —me explica Laüra en Sant Adrià.Las Ninyas del Corro avanzan por caminos que C. Tangana, Recycled J y demás artistas que oxigenaron el rap español ayudaron a pavimentar. Del primero Laüra dice que es como un héroe, al infiltrar el pop para luego diversificarlo más allá de Alejandro Sanz y compañía. Desde Rosalía hasta Dellafuente, insiste, en el espectro de lo urbano están las claves de lo más interesante de la música en España. Por otro lado, Recycled era tildado de “maricón”, recuerda ella, por sus melodías y sus sentimientos: era un blandito, y por eso fue decisivo para que el paradigma cambiara y se abriera.De reivindicar lo más puro que salió de una Nueva York gélida a finales del siglo XX, Las Ninyas del Corro pasaron a celebrar a los que retaron, expandieron y reinterpretaron esa herencia en España. Bitches in Business es un álbum que dialoga con todas las posibilidades que han surgido en la última década, así como con sus artífices. Pero. Hay un gran pero.—Por suerte, tú preguntas por raperas de España y nuestro nombre se va a decir. Eso para nosotras es mucho, pero sigue faltando mucho, también. El caso de las mujeres siempre es más exigente y difícil —me dice Laüra, con voz cansada—. Todavía no es suficiente.—Solo hay pibes, yo estoy hasta el coño —la secunda Felinna, y lo repite, esta vez con mayor énfasis en cada palabra, masticando cada una, para que quede claro—. Solo. Hay. Pibes. Madre mía.Las Ninyas del Corro en la sala ApoloLa sala Apolo está llena, agitada. Laüra propone que, como no las invitan a nada, que las lleven a dirigir una sesión de cardio. Sigue cayendo ron como agua bendita, y ya no sé si es sudor esa humedad en la cara de una mujer que canta cada tema como si la hubiera escrito ella. Casi la mitad somos hombres, casi todos con la mano arriba con cada barra. Las Ninyas se refieren al público como “vosotras” y celebran lo guapas que están todas hoy. El punto de vista cambia y las mujeres, que suelen corear versos de manes para manes, quedan en el centro. La diferencia se nota. En el escenario, Laüra y Felinna no solo rapean con precisión y temple, sino que despliegan coreografías, codo a codo con dos bailarinas, que elevan cada tema. El punto de vista cambia, insisto, y yo lo agradezco tanto. Una bebé se eleva en los hombros de su padre y toda la sala le canta el feliz cumpleaños a la mamá de Felinna. Barbas salpimentadas conviven con la juventud. No cabe nadie más acá. Y cuando llega el momento de “Bagaje”, un break amenazante, Laüra cambia de óptica. Pasa a las barreras generacionales: "La vieja escuela desconsidera a la nueva, la nueva desprestigia a la nueva, qué pena".—Aprendimos mucho trabajando con LaBlackie. Ella vino, escribió y se tiró la letra de golpe. Envidio esa frescura —me había dicho Laüra esa vez en su barrio.Hay que ser exigente, pero también tener el coño de decir "Me gusta como queda y así lo tiro, porque me da igual". Eso es muy difícil que nos pase. Entonces sí, es una pena que los de antes no valoren a los nuevos, porque tienen mucho qué aprender de ellos.La canción se llama 'Deena, Snooki & Jwoww', un corrientazo que me estremece entero. Laüra y Felinna rapean juntas la estrofa de LaBlackie. El final, lo saben todas las presentes, va a estallar, y abren un círculo que se funde en una masa de carne y huesos: frenesí.—Rosalía no cantaría lo que canta si no hubiera estudiado el flamenco. Para transformarlo lo ha respetado. Se trata de respetar no solo a los que había antes que tú, sino a la música que estás haciendo —continúa el ensayo de Laüra—. Por eso también me apena que los nuevos no valoren a los que estaban. Estar informado es básico. No digo que el que está empezando tenga que saber todo, pero yo sí valoro que alguien investigue. Por eso me he sentido muy orgullosa y privilegiada cuando Elio Toffana nos invitó a su disco. La Laüra de hace diez años habría matado por una colabo con él, con Kase.O, con el Tote, con la Mala. Y ahora, cuando todo parece más fácil, sin importancia, agradezco que pase. Por respeto a mi historia y a mi trayectoria, ¿cómo no lo voy a hacer?—¡Y qué colabo! —tercia Felinna—. Yo lloré cuando el Elio nos la pasó, ya terminada. También es un tema de identidad, de sentirte dentro de la movida. Los que nos sentimos como parte del rap sentimos que es necesario entender de dónde viene.Otra forma de ver Bitches in Business: hay pesos muertos que no hay que cargar más en la mochila, y compromisos que estructuran lo que se ha hecho y lo que viene. El álbum se trata de identificar cuál es cuál.***Las Nunyas del Corro desde el barrio obreroLa pizzería, en una esquina de la Plaça de la Vila, se llama La Font. La mesera saluda a Laüra con confianza y la rapera le responde que quizás este verano deba pedir trabajo ahí, para ajustar las cuentas, llegar a fin de mes. La mesera, sonriente, le responde que qué va, que ella va a ser muy grande y me pregunta si estoy de acuerdo. Yo le digo que sí, que por eso estoy ahí. Laüra no está tan segura.—Joder, es que parece que es un momento guay para mí, pero a veces no me siento así —confiesa."Lo bueno de vivir en San Roque es que nadie roba en San Roque", rapea Laüra en 'Tridente dorado' sobre el barrio de Badalona en el que vive desde hace unos años, a un par de kilómetros de Sant Adría: uno de los más calientes de Cataluña, según titulares alarmistas de medios apocalípticos. Las Ninyas del Corro rapean desde el margen y muestran el revés de una Barcelona que opera como un parque temático de sí misma para los miles de turistas que llegan cada día. La conciencia de clase, una de las banderas que ondearon en Onna Bugeisha, sigue intacta. Se manifiesta, por ejemplo, cuando Laüra rapea, en 'Las Meninas', que en Barcelona o heredas o te las apañas. Ok, el turismo trae riqueza: ¿pero para quién?—No hemos crecido en Barcelona, sino en los barrios obreros que rodean a Barcelona —afirma Felinna.Este margen es tan geográfico como simbólico. En 'Las Meninas' Felinna se aleja tanto del lujo del barrio de Pedralbes como del centro de Barcelona donde solo hay guiris (turistas blancos) con axilas malolientes y pijos vestidos de Nude Project. Y una de las bombas llega cuando dice esto: La catalanidad de Las Ninyas del Corro es otro de los puntos de tensión: si a ella no la reconocen como catalana, me explica Felinna, pues que se jodan: ella tampoco lo llamará pan tumaca, sino pan con tomate. Laüra, por otra parte, reconoce reflejos de su caso en la historia reciente: cuando le dieron el premio Sant Jordi a Estopa, algunos catalanes protestaron porque cantaban en castellano.—Me da rabia ese elitismo, esa línea entre la burguesía y los catalanes de a pie —continúa Felinna—. Hacemos música en castellano, y por eso parece que no somos referentes en Cataluña. Pero somos raperas catalanas.—Se nota mucho el clasismo de la burguesía catalana —insiste Laüra—. Acá nosotras somos purria, escoria, como lo fueron hace tiempo los andaluces que venían aquí y supuestamente les quitaban el trabajo a los catalanes. Nuestras familias vienen de allí. Acá solo importa lo moderno, lo guay, lo fashion. Pero en este conflicto con la cultura, con la lengua, pueden existir distintas identidades además de la que se espera.El título de Bitches in Business salió en la recta final del proceso. Empezaron con una espíritu más tremendista, color azul oscuro, que plasmara su angustia. Al final eligieron un camino para sublimarla, hacerla divertida. El título es un guiño sarcástico a todo lo que han conseguido, a lo que aspiran, a todo lo que les falta y a cómo estas tres dimensiones se confunden. Un guiño que nos dice, ya lo decía Laüra, que las cosas no son lo que parecen.Felinna llegó a la entrevista luego de su primer día en un nuevo trabajo. Es temporal, me explica, para ajustar algunos números. Y Laüra, que rapea sobre cómo devuelve los trajes de diseñador que compra para un solo uso, me muestra sus manos. Sus dedos tienen marcas de pegante: esa mañana tuvo que pegar la etiqueta de un vestido para poder devolverlo.—Gitaneo, es lo que hay —admite.En ese banco de la otra esquina de la plaza todavía están él y ella, recostados en el amor silencioso y seguro que se sedimenta como la arena que cae al fondo del reloj de cristal. Antes de que nos levantemos y caminemos, yo hacia el metro —hacia el centro— y ellas hacia sus casas, acá cerca, Felinna reseña su propio álbum.—Eso es ser bitches in business —dice, entre risas—. Se trata de buscarse la vida.***¿Quieren leer más sobre rap en Español? En el camerino con Ill Pekeño y Ergo Pro