Después de varios años trabajando juntos, Pedrina y Río tomaron la decisión de separarse. Pero los fans pueden estar tranquilos: Hoy, una canción con sonidos electrónicos y vanguardistas lanzada recientemente, es una extensión de Pedrina y Río y el resultado del trabajo entre ambos. Hablamos con Pedrina de esta nueva etapa musical y de los sonidos que traerá el álbum que sale en el segundo semestre del 2018. ¿Cómo se articula este nuevo proyecto solista? A finales del año pasado, los dos coincidíamos que teníamos que tomar caminos diferentes, y como la mayoría de las composiciones son mías, decidimos con Río, que yo las promocionara y las comercializara a mi nombre. Pero la participación de él está ahí en arreglos y guitarras, estoy muy contenta con la buena recepción que ha tenido desde que salió, le ha ido super bien a la canción. Hay mucha nostalgia porque fue un trabajo que hicimos juntos, y siento que no es tanto como un debut de solista, sino más bien como un trabajo de despedida. ¿Cómo reinventarse para ser, simplemente, Pedrina? Es que nada lo hace uno solo. Es difícil ser un músico solista que sea productor, instrumentista, que lo haga todo. Yo realmente siento que en todas las canciones donde hay manos distintas, hay resultados diferentes. Esta canción por ejemplo que es producida por Julián Salazar, se nota muchísimo porque es todo su estilo de Mitú, ex Bomba Estéreo, entonces se siente la electrónica, se siente la fiesta, se siente todo lo que es Julián. Por otro lado está la parte de Martina que le aporta otra cosa distinta a lo que venía haciendo con Pedrina y Río, la temática de la letra es romántica, pero desde otra óptica. Entonces no me afana mucho el hecho de que suene diferente a lo que sonaba Pedrina y Río, porque el trabajo de Río también está ahí y de otros productores como Richard Blair, Oscar Alffort, que desde el principio era como el tercer integrante de Pedrina y Río, porque era el productor. Cómo no hago nada sola, tampoco siento que deba cambiar del cielo a la tierra con el fin de demostrar que tengo un sello personas, cada canción va contando su historia y va necesitando musicalmente cosas distintas y creo que esta canción también lo dice muy bien, creo que es un muy buen camino. ¿Cómo han recibido los seguidores de la banda todos los cambios? Desde que publicamos el comunicado de la separación nos llegó una cantidad de mensajes…la gente estaba muy triste, todo el mundo esperaba que sacáramos un disco juntos y veníamos amenazando hace rato con ese disco. Pero las personas cambiamos con el tiempo y vamos buscando horizontes diferentes, las cosas que antes nos hacían felices con el tiempo ya no. Pasa en todos los ámbitos, se separan las parejas, los socios, incluso entre los hermanos pasa. Entonces me parece que tomamos una decisión bien madura cuando decidimos que las canciones conocieran la calle y que continuáramos cada quien por su lado haciendo música. ¿Por qué Hoy es la carta de presentación en esta nueva etapa? Teníamos dos canciones muy adelantadas y las pusimos a consideración del equipo, tenemos equipo en México, en España, acá, también lo charlamos con algunas personas de la radio, para ver sus opiniones y dejarnos asesorar un poco y esta canción ganó por votación. También me parecía muy chévere regresar con una canción que fuera distinta a todas las demás y no es que todo el álbum sea por esa onda sino que más bien es la canción más electrónica de todas, y en general nos gustó a todos principalmente por los beats y por las características de la letra. ¿Entró a la era de las colaboraciones en este nuevo álbum? Con Pedrina y Rio nunca habíamos hecho colaboraciones porque en su momento sentíamos que ninguna canción pedía un elemento adicional, todas eran muy sencillas y era un álbum debut, no sentíamos que fuera necesario, cuando esta canción estuvo lista y la mezcla estaba muy avanzada, yo sentía que estaba incompleta, que le faltaba una curva ascendente en algún punto de la canción, es bastante pareja entonces se me ocurrió que la solución era invitar a alguien y pensé de una en un rap. Y quería que fuera una chica por la temática de la letra, aunque Martina no es rapera, ella las cogió de una, en el estudio, y lo hizo como si siempre hubiera rapeado y me gustó mucho que lo hiciera de una manera tranquila, le quedó la voz super delicada, femenina y era justo lo que quería que continuara en coherencia con la canción. Cuando vi el resultado confirmé que era por ahí. Entre más personas conoces y logras trabajar, aprendes. Martina tiene mucho carisma, y hablando de la parte más practica unir esfuerzos da mejores resultados, hoy en día es popular hacerlo y también es porque la gente disfruta ver a varios de sus artistas juntos, yo creo que la canción sin Martina no hubiera sido lo que es. ¿Vienen más colaboraciones? Estoy buscando una nueva colaboración para la siguiente canción, pero todavía está en proceso de búsqueda, el siguiente sencillo es más un son y fue producido por Richard Blair, tiene mucho de él y de la onda Sidestepper, me recuerda las cosas que él hizo con Aterciopelados, entonces para esa canción me imagino una colaboración urbana.
Pedrina y Rio han logrado ganarse una fanaticada fiel por su música y sus letras. Por eso cuando suben al escenario la conexión es inmediata por eso sus seguidores crecen en Colombia y México. Nos metimos en la intimidad de la sala de la casa de Rio, donde ensayan y crean algunos de sus éxitos para que nos contaran la historia de Mirándote. La banda ha girado por varias ciudades del país y en festivales en México y Rusia donde ya conocen y cantan sus canciones. Para el segundo semestre del año veremos un nuevo álbum con canciones que seguramente nos sorprenderán con sus letras y su música.
Pedrina y Río no solo se ha encargado de enamorarnos con sus canciones, sino de ser minuciosos con los detalles visuales y su identidad visual. Su vestuario, la escenografía, el arte y por supuesto sus videos siempre tienen detalles que nos enganchan. Y su nuevo videoclip no es la excepción, se trata de Mirándote, el tercer sencillo de su álbum debut: “Canciones Sin Ropa”. Su estreno se lleva a cabo dentro del itinerario de la Gira Rosa, la cual ha llevado y llevará la música del dúo a diversos lugares de Colombia: Bogotá, Tunja y Medellín. En el exterior a Rusia, España, México, Perú y Ecuador entre otros. El video fué concebido y realizado por un creativo equipo conformado por: Pedrina y Rio, Fluxus Visual y Árbol Naranja. Transcurre en un cuarto donde todo es color rosa y relata de una forma íntima, casi literal, la historia de la canción y cómo ésta fue inspirada. La acción que alterna situaciones de la vida personal y artística del dúo, revela la conexión entre estos dos mundos y deja de manifiesto cómo la inspiración se puede hallar en lo cotidiano. El video se encuentra disponible en el canal oficial de Pedrina y Rio en Youtube.
En el 2014 Pedrina y Río clavó su bandera en el mapa de la escena nacional independiente. Lo hicieron con Enamorada, un primer sencillo que entró con contundencia y con un video que ya proclamaba una identidad visual clara. Hoy han pasado de ser una agrupación emergente, a ser uno de los nombres alternativos más relevantes de nuestra geografía. Se han parado en las tarimas nacionales más imponentes y han coronado giras por Latinoamérica y Europa; suenan en la radio comercial y en la independiente y tienen adeptos a lo largo y ancho del país. Pero lo de ellos no fue un golpe de suerte, sino un proceso que vio sus frutos después de dosis extenuantes de camello y de echarle cabeza a lo que querían. Son unos comandantes innegables de la filosofía del HÁGALO USTED MISMO; ellos han sido los responsables de cada detalle que hoy responde a lo que significa Pedrina y Río. Razones de sobra para que hoy sean nuestros gurús y nos den diez consejos a la hora de crear una nueva banda. Los consejos de oro de Pedrina y Río para crear una banda y no morir...
Pedrina y Rio se tomaron el Snapchat de Shock en el segundo día de Rock al Parque 2016 y en medio de u rosa rechinante llevaron a todos los usuarios de la app por un viaje en el que mostraron el minuto a minuto que viven los artistas antes de salir al escenario, esta vez le dieron un all access de cómo se vive un festival de música, qué hacen los artistas, los logisticos y hasta las mascotas. Estos fueron Pedrina y Rio antes, durante y después de su magnifica presentación.
Fotos por: Alejandra Mar
Por: Alfred Lord @AlfredLord // Fotos: Daniel Álvarez @daniel.alvarez9Desde las nueve de la noche, en la entrada de Latora4brazos el ambiente de ansiedad y euforia de los asistentes que esperaban para el ingreso era notorio, no era para menos este par de artistas acaban de llegar del Vive Latino y de inundar con sus shows otros escenarios mexicanos.A las diez y treinta el tema que daba inicio al show de Pedrina y Rio, era Serás, una de tantas canciones pegajosas que como de costumbre ocasionaba una elocuente coreada de los seguidores más comprometidos y una aplaudida de parte de los que nunca habían estado en un concierto de los bogotanos. Canción de Eli, Mirándote, Más feliz, seguían en el setlist, incluidas en su primer álbum Canciones sin ropa. No fue casual que luego adelantarán como regalo una nueva canción, Billete falso, que habla de falsas personas en una relación de pareja. Entenderíamos luego que la canción estará en el próximo álbum que saldrá en 2017, de la misma boca de Pedrina.Con Pedacito de mi vida se acercaba el cierre de la primera parte del concierto, pero la histeria llegaría con Enamorada. Definitivamente es un himno que contagia de alegría y cerraba una presentación impecable de la banda que se ha ganado un reconocido espacio en los nuevos sonidos de la música colombiana.Y para saciar literalmente el Hambre de más música, un bocado del chileno Gepe daba inicio a su show, con la canción en la que colabora Wendy Sulca. Desde el principio sobresale su sonido de música andina, raíces chilenas, electrónica y nuevos sonidos del pop que invadían el ambiente. Composiciones en su mayoría de su más reciente álbum Estilo libre, prendían la fiesta, que no dejaba títere con cabeza. Las sorpresas estuvieron a la orden del día. Para cantar Invierno invitó a Pedrina, demostrando que no solo los une la amistad sino la música.Junto a ellos se unirían a esta gran fiesta Yeimi Navarro y Valeria Carrasco, bailarinas que hacen parte del grupo que acompañan en tarima al chileno, quienes vestidas con trajes inspirados en las danzas andinas del norte de Chile y Bolivia (sombreros con plumas de la danza folclórica Tinku que significa encuentro, combinadas con capas coloridas en las endiabladas y sambos caporales). Una mezcla perfecta con canciones como: Fruta y té, Platina, Bacán tu casa, Bomba chaya. Que dieron una noche para reconocer que estábamos frente a dos grandes artistas latinoamericanos que están listos para comerse el mundo.
Pedrina y Rio comenzaron su gira Enamorada este 14 de abril. Despúes de su participación en el SXSW - South by Southwest de Austin Texas. Los colombianos se presentarán en los Festivales mexicanos Vive Latino en ciudad de México, Pa´l Norte en Monterrey y las Ferias de San Marcos en Aguascalientes, además visitaran Toluca, Salamanaca, León, San Luís Potosí y Cuernavaca.Es su segunda visita al país azteca que los ha recibido como de la casa con sus canciones y su estilo. La fecha coincide con el estreno de su nuevo sencillo Malo, que ya está disponible en todas las plataformas digitales. El 2015 fue un gran año para Pedrina y Rio, participaron en grandes festivales como: Estéreo Picnic y Altavoz en Colombia, Horizonte en Alemania, Portamérica y Charco en España.Con esta gira Pedrina y Rio continuan conquistando el mercado hispano, haciendo presencia en los festivales más importantes.14 de abril San Luis Potosí – Morocho Club15 de abril Monterrey – Pal´Norte, Escenario Ascendente16 de abril Zacatecas – La Cáscara17 de abril Salamanca – El Pub de la Diagonal21 de abril Cuernavaca – The Pit22 de abril Toluca – Foro Landó23 de abril Ciudad de México – Festival Vive Latino (Escenario Tecate Light)24 de abril León – Foro Wings26 de abril Aguascalientes – Feria de San Marcos27 de abril Fecha Sorpresa
"Eres malo como el diablo, un lobo en piel de cordero”, esa es una de las frases de ‘Malo’ la nueva canción de Pedrina y Rio, uno de nuestros dúos favoritos de la escena local. Canción que cae perfecta para estos tiempo de amor y desamor.Hoy nos presentan el Lyric video de esta nuevo sencillo. Apenas para aprendérsela y dedicarla.
“Serás”; una canción en la que se habla de un amor platónico y de la búsqueda de la perfección en una relación. La canción que fue lanzada hace unos meses y que ha venido sonando en varias emisoras estrena su video clip con una divertida pieza visual que incluye partes en animación. El clip ambientado en la década de los 70s hace una parodia a uno de esos populares shows de citas en los que los participantes jugaban a encontrar la pareja ideal.Este corte se desprende de la producción discográfica Canciones sin Ropa (2015), álbum que fue grabado en los estudios Árbol Naranja en Bogotá y además contó con la producción del reconocido Ernesto Santos quien también ha trabajado con ChocQuibTown. La realización del videoclip estuvo a cargo de las productoras Árbol Naranja y Fluxus en asociación con Plot Studios. En la dirección Daniel Acosta (Fluxus), co dirigido por Plot, dirección de fotografía: Nicolás Caballero; animación, diseño de personajes e idea original por Plot Estudios, diseño de arte: Alejandro Martínez y Sarah Samudio, styling: Pedrina, maquillaje y peinado: Edwin Beltrán, producción general: Angélica Acosta y en la producción ejecutiva: Árbol Naranja.
Del 27 de abril al 4 de mayo será el Festival de la Leyenda Vallenata 2024 en Valledupar, uno de los eventos culturales y musicales más importantes de Colombia que celebra su edición 57.Este año, el Festival rinde homenaje a Iván Villazón, un artista que se ha destacado por un estilo que mezcla la esencia del vallenato vernáculo, sin dejar de incorporar nuevos sonidos. Hasta el 4 de mayo, cientos de espectadores podrán disfrutar de varios artistas como Silvestre Dangond, Juan Luis Guerra, Carín León, entre otros. Festival de la Leyenda Vallenta 2024: Programación 30 de abrilPrimera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La PedregosaCategorías: Acordeón infantil.Acordeonera menor.Acordeón juvenil.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías: Acordeón aficionado.Aires: Son y Puya.Acordeonera Mayor.Aires: Paseo y Merengue.Desfile de Piloneras: 2:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta Mi Pedazo de Acordeón.Categorías: Infantil y Juvenil.Escenificación del Milagro de La Leyenda Vallenata: 4:00 p.m.Lugar: Plaza Alfonso López.1 de mayoSegunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Mayor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías:Acordeonero Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo y Merengue.Ronda Eliminatoria: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Infantil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Desfile de Piloneras: 1:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta de la Pilonera Mayor.Categoría:Mayores.Ceremonia de Inauguración: 6:00 p.m.2 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Menor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría:Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Segunda ronda concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Son y Puya.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categoría:Acordeonera Infantil.Acordeonera Menor.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría:Piqueria Infantil.Acordeón Juvenil.Conversatorio Almas Felices: 2:00 p.m.Lugar: Auditorio Macondo.Organiza: Fundación Universitaria del Área Andina.Gran Final Concurso: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categoría: Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Carín León, Mora, Poncho Zuleta, Diego Daza y Alex Manga.3 de mayoSemifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Semifinal concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías: Piqueria Mayor.Acordeonera Mayor.Participación: Silvestre Dangond, Grupo Niche, Pipe Bueno y Ana del Castillo.4 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Canción vallenata inédita.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría:Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías:Canción Vallenata Inédita.Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Juan Luis Guerra, Grupo Frontera, Iván Villazón, Peter Manjarres y Elder Dayan.Historia del Festival de la Leyenda VallenataEl Festival del Leyenda Vallenata nació en 1968, con el fin de preservar los cuatro aires o ritmos del vallenato: paseo, merengue, son y puya y todas las manfiestaciones artísticas y culturales asociadas al vallenato.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'
A finales de abril, Billie Eilish volvió a sorprender a sus fanáticos. Esta vez con más de 50 fechas de conciertos en diferentes ciudades que harán parte de su más reciente tour Hit Me Hard And Soft The Tour. Las boletas para el público general estarán a la venta el 3 de mayo. Como parte de este tour, que toma el nombre de su próximo álbum que saldrá el 17 de mayo, Billie Eilish estará en Estados Unidos, Canadá, Australia, Noruega, Dinamarca, Alemania, Países Bajos, República Checa, Polonia, Austria, Italia, Francia, España, Inglaterra e Irlanda. La gira empezará el 29 de septiembre del 2024 en Quebec, Canadá, y se terminará el 27 de julio del 2025 en Dublin, Irlanda. La cantante no ha dicho nada sobre otras posibles fechas, pero se espera que anuncie shows en Latinoamérica. Un tour comprometido con la sostenibilidad Desde hace mucho tiempo, Billie Eilish ha dejado en claro que uno de sus propósitos es cuidar el medio ambiente. De hecho, su último disco es una nueva y reforzada prueba de eso, ya que los vinilos, cds y cassettes se harán con materiales reciclables para evitar el uso de plástico y la emisión de gases. Este tour también irá por esa línea. Según los comunicados del tour, seguirá en pie la asociación entre Billie Eilish y la fundación sin ánimo de lucro Reverb, con la que han conseguido más de un millón de dólares en donaciones para la justicia climática, proyectos ambientales y la reducción de gases de efecto invernadero. Además de los esfuerzos de sostenibilidad (como la reducción de residuos de plástico de un solo uso y ofertas para promover opciones de alimentos a bases de plantas), en los conciertos en Estados Unidos habrán unas aldeas ecológicas de Billie Eilish Reverb donde los asistentes podrán participar por sostenibilidad de la gira y tendrán más información para conectarse con organizaciones sin ánimo de lucro que apoyen la causa. Billie Eilish también impulsará a sus fans a hacer cambios a favor del planeta desde antes del concierto. Por ejemplo, irse al show en trasporte público o carro compartido para reducir la huella de carbono. Asimismo, para contrarrestar el uso del fast fashion, la cantante anima a sus seguidores a usar ropa vintage o de segunda para el concierto, y llevar su propia botella de agua reciclable que podrán personalizar y llenar en los lugares donde se llevará a cabo el show. ***Les recomendamos: Billie Eilish anuncia su álbum 'HIT ME HARD AND SOFT' después de una gran estrategia de marketing