Luis Fonsi y Daddy Yankee no se cansan de sacarle dinero a la canción Despacito. A los ya casi 1000 millones de visualizaciones en Youtube de la versión original, esta madrugada los artistas lanzaron el remix, con la novedad de incluir a Justin Bieber. Con partes en inglés y otras al mejor estilo de Bryan Adams y Bon Jovi y su español agringado, el clip ya superó los 5 millones de reproducciones en menos de 24 horas. El remix representa la primera vez que Justin Bieber canta en español, así sean solo los coros.
En el 2013 Bieber llegó a Bogotá por primera vez, toda la parafernalia de haber rayado la ciudad con un grafiti, le quitó la primicia a lo que fue su inauguración en Colombia con el Believe Tour. Sin embargo, estamos seguros que ese show dista mucho de lo que las más de 17.000 personas que asistieron al Campín el 12 de abril vieron. Fotos: Daniel Alvarez / @Daniel.Alvarez9 Este concierto sin duda deja muchas lecciones sobre la manera de leer el pop hoy en día. Arranquemos por decir que el último disco de Bieber, es una joya que sorprendió a la industria y sobretodo a la masa de haters que había ido cosechando desde sus primeros videos virales. Seguramente usted habrá escuchado frases como: “Bieber no me gustaba, pero este disco…” “Me volví Belieber y no me da pena”, “El chinito este se fajó”. Y es normal, Purpose se posicionó como una de las joyas musicales del 2016, y se convirtió en el álbum que abanderó la adultez del cantante, donde cualquier avistamiento del pop adolescente, ingenuo y rosado con el que lo conocimos fue borrado gracias a la mano de nombres como Diplo o skrillex. Arriba, en esa tarima armada de una estructura contundente y lista para ser el mejor escenario fotográfico, Bieber demostró que poco o nada tiene del niño que visitó una vez estas tierras. Su show fue sin duda el perfecto ejemplo de lo que es el pop en estos tiempos: armado de una escenografía impactante, un combo de bailarines enérgicos, una banda contundente y una explosión de emociones gracias a los juegos pirotécnicos logró un éxtasis general. No hay que decir mentiras, la postura de Bieber es la de un hombre que con la ley del mínimo esfuerzo, logra llenar las expectativas de los miles de asistentes. Las veces en las que canta son pocas (pero cuando lo hace, armado de su guitarra y su voz puede dejar callado a cualquiera), su baile es soso comparado con el de sus bailarines y su energía no es la más alta; sin embargo, es un gigante en la tarima y la puesta en escena es una de las más ambiciosas – por lo menos en cuando lo que hemos visto en Colombia-. Pero basta estar al lado de las niñas llorando y proclamando su amor, a los padres vigilantes de esa idolatría y el efecto que causa con sus movimientos para entender que estamos frente a uno de los más grandes ídolos pop de los últimos tiempos. (Tranquilos, así cómo usted odia a Bieber, sus padres odiaron a sus ídolos más queridos). Y es gracioso ver cómo las personas que se desbordan en aversión hacia él, caen en el juego de odiar a los símbolos populares para intentar ser diferentes, pero a la vez entran en el mismo círculo vicioso que han recorrido los artistas a lo largo de la historia para demostrar que pueden mover masas. A Bieber lo han odiado por moda y una y otra vez han tratado de minimizar su poder mediático a punta de argumentos moralistas que tienen que ver con su comportamiento, pero en realidad son muy pocos los que tienen argumentos sólidos a la hora de debatir en contra del canadiense. Sus dos horas arriba de esa tarima fueron una clase magistral de cómo se cimenta un verdadero show pop en épocas millennials.
Clásico: los primeros que madrugaron para la fecha del Purpose Tour de Justin Beiber en Bogotá este 12 de abril fueron los vendedores que desde las ocho de la mañana llegaron a ubicar sus puestos de merchandising no oficial. La oferta incluía camisetas, botones, collares, pañoletas y escarapelas, entre otros artículos que representan el recuerdo que quieren llevarse a casa todos los beliebers de esta gira. Fotos: Daniel Álvarez // @daniel.alvarez9 Los precios van desde cinco mil hasta veinte mil pesos dependiendo del bolsillo. El panorama en la tarde ya mostraba una invasión generalizada de vendedores que, a pesar de su gran número, no podían moverse por los alrededores del estadio. Los asistentes de otras ciudades como Bucaramanga, Medellín o Cali viajaron días antes del concierto y algunos llegaron hoy a acompañar a sus hijos, sobrinos o representan el papel de acudientes de muchos chicos que no quieren perderse el concierto. A más de ocho horas del inicio del evento el ambiente que se percibe en El Campín ya es de concierto que, como siempre, seguramente será uno de los más recordados de la gira por la pasión y el fanatismo de sus asistentes colombianos.
A cantar a grito herido y saltar como fans enamoradas. Por segunda vez el chico malo del pop pisará Colombia y con tremendo show porque si algo hemos visto en la carrera musical de Justin Bieber, es la evolución en sus sonidos y las grandes colaboraciones que ha hecho en los últimos años. Hasta nuestro J Balvin pasó por la música de Bieber y se dio el gusto de hacer el remix de “Sorry”. Así las cosas para pasar la tusa por si no pudo ir al concierto o prender motores con lo que se en el Campín, decidimos poner el setlist oficial de las canciones que tocará por casi dos horas. En el lista se incluyen temas como “Boyfriend”, “Cold Water”, “Company”, “No Pressure” y obviamente la que hará estremecer al público: “Sorry”. Por ahora dele play
Llegó el día del concierto de Justin Bieber en el estadio El Campín, por eso como acostumbramos les compartimos las recomendaciones y restricciones que OCESA, empresa organizadora del concierto ha dispuesto para que la experiencia sea muy buena, sobre todo porque seguramente habrá muchos niños y adolescentes con sus padres. Identifique su entrada, tenga presente lo que puede o no ingresar, los horarios dispuestos para cada momento del concierto y sobre todo, las restricciones de edad para asistir al concierto. Como dice el comercial: "Y después no diga no le avisamos" Horarios *Apertura de puertas: 4:30 p.m. *Artista invitado: 7:45 p.m. *Justin Bieber: 8:45 p.m. Cierres viales Cierre total de la calle 53B entre Carrera 30 (Av. NQS) y la Carrera 28 Transporte público Puntos de acopio de taxis Bahía de parqueo del coliseo el campin Transv 28 del restaurante Las Acacias hacia el norte Diagonal 61C arriba del coliseo el campin sobre la escuela de tenis Calle 59 con Cra 30 costado occidental del estadio para quienes van hacia el sur Transmilenio SITP Zonal y troncal Las estaciones más cercanas están ubicadas sobre la carrera 30: Campin U. Antonio Nariño (costado sur del estadio), Coliseo (costado norte del estadio). El servicio de Transmilenio contará con ampliación de horario. Revisar plan de viaje según rutas en http://www.transmilenio.gov.co/. Puntos de encuentro salida del concierto Si han acordado con familiares o amigos la recogida en el concierto, la recomendación es que ese punto sea en la bahía de parqueo cercana al Coliseo el Campín, costado norte del Estadio. Parqueaderos Si decide llevar vehículo, los siguientes son los parqueaderos de servicio público cercanos consultar previamente tarifas y horarios. Carrera 21 No. 53-06 Calle 63 No. 23 Carrera 17 No. 63-57 Carrera 22 No. 62 Calle 56 No. 17 Centro Comercial Galerías Servicios Puntos de encuentro Se ubicarán 5 totems informativos en cada uno de los ingresos del tercer anillo los cuales estarán numerados de la siguiente manera: Coliseo el Campín costado oriental. En la calle 57 con transversal 28 en la esquina del restaurante Las Acacias. Calle 53B con carrera 28, costado sur oriental del estadio hacia Galerías. Carrera 30 en el puente peatonal del costado sur del estadio junto a la estación de servicio. Por la carrera 30, entre el Coliseo el Campín y el estadio. Baños En filtros pasando el tercer anillo encuentra servicio de baños y adentro del estadio cada localidad cuenta con baños. En las localidades de platino ubicados a los costados al igual que en la localidad de cancha general. En las localidades de graderías estos están ubicados cerca de las zonas de comidas. Salud En el evento encontrará 5 puntos de salud equipados para atender eventualidades de salud de los asistentes en donde se realiza una valorización inicial, atención inmediata y traslado a un centro hospitalario si la emergencia lo requiriere: 1 en oriental norte. 1 en platino oriental. 1 en platino occidental. 1 en ingreso occidental parte externa del estadio. 1 en la enfermería del estadio en cancha general. Alimentos y bebidas En el evento usted encontrará puntos de comida y estaciones de venta de bebidas, de igual forma personal debidamente identificada recorrerá las localidades para llevar este servicio. No olvide disponer de efectivo, no hay cajeros automáticos; algunos puntos recibirán tarjetas pero está sujeto a la disponibilidad de red con que se cuente ese momento. Para las localidades en graderías estarán ubicados en las zonas de comidas habituales del estadio las cuales estarán señalizadas. Para la localidad platino oriental se contará con una zona en la parte baja de gradería del estadio. Para platino occidental se contará con puntos en la parte baja hacia el costado occidental del estadio. Para cancha general se ubicarán zonas en la parte baja al costado norte del estadio. Recomendaciones generales Tener en cuenta que, como asistente al concierto, puede ser grabado o fotografiado como parte del registro de la experiencia en el concierto e interacción con las marcas participantes y acepta su uso y divulgación en los diferentes medios de comunicación y redes sociales. Asista con ropa y zapatos cómodos de acuerdo a las condiciones climáticas de la ciudad, para ese día el pronóstico del clima es día nublado y con alta probabilidad de lluvia. Recuerde llegar al lugar con tiempo suficiente para poder ingresar sin inconvenientes. Si asiste con adultos mayores o personas en discapacidad solicite apoyo al personal de la organización, no hay entradas preferenciales. Con el fin de garantizar la seguridad, no está permitido el ingreso a mujeres en visible estado de embarazo. Establezca previamente un punto de encuentro con las personas que lo acompañan. En caso de extraviarse acuda a un punto de encuentro solicite apoyo a un logístico identificado o policía. Siga en todo momento las indicaciones del personal de seguridad y acomodación. El personal de logística está debidamente uniformado e identificado. NO entregue sus boletas a ninguna otra persona. Si tiene alguna duda acuda al personal de logística o seguridad. Restricciones Edad mínima: 7 años para las localidades en gradería, 12 años para las localidades en gramilla. Todo menor de 14 años debe ir acompañado de un adulto responsable. No se permitirá el ingreso de comidas y bebidas No se permitirá el ingreso, ni el consumo de bebidas alcohólicas No se permitirá ocupar silletería que no corresponda a la indicada en su boleta No está permitido pararse en las sillas No es permitido el reingreso al Estadio. Después de verificada y cortada la boleta no es posible salir y volver a ingresar. No está permitido el ingreso de armas, elementos corto punzantes o cualquier objeto que al ser arrojado o manipulado pueda perjudicar la seguridad de los asistentes. Tenga en cuenta que no está permitido fumar. No se permite el acceso al lugar de cámaras filmadoras o de fotografía profesionales (con lente removible). Las boletas falsas serán retenidas y destruidas por los controles del evento y no se permitirá el ingreso del portador sin importar el lugar donde se haya adquirido.
El concierto de Justin Bieber ya tiene artista invitado. Para ser más exactos, invitada, porque será Ali Stone. Será el próximo 12 de abril en el estadio El Campín, el día en el que la DJ, compositora e intérprete colombiana le abrirá la segunda presentación en el país al principito del pop, que esta vez llega con un álbum mucho más robusto como Purpose, en el que participaron entre otros Skrillex y Diplo. La colombiana se ha presentado junto a artistas como The Chainsmokers, Major Lazer y Martin Solveig en escenarios tan importantes como el Electric Daisy Carnival en México. Actualmente su canción Dark Feelings es su más reciente referente, tema en el que participa Sam I Am, conocido en el mundo del hip hop por trabajar con Snoop Dogg. Foto: Gettyimages.
Justin Bieber vuelve a Colombia después de cuatro años, pero esta vez parece ser muy diferente. Lo hace con uno de los mejores discos pop del 2015/2016 bajo el brazo. ¿Qué hubiera pasado si a Pattie Mallete le hubieran puesto una bola de cristal mostrándole todos los hechos que se desencadenarían después de postear un video en YouTube de su hijo tocando el piano y cantando? ¿Lo hubiera subido? ¿Hubiera permitido que el mundo de la industria creará a un pequeño monstruo pop? Habrá que preguntarle a la señora, pero lo que no se puede negar es que en los últimos años Justin Bieber ha hecho todo lo que esté a su alcance para convertirse en una especie de Britney Spears, sin raparse la cabeza. “Entiendo que este negocio está lleno de cosas que pueden no ser lo mejor para mi carrera; sin embargo, tengo buenos consejeros que me ayudan a tomar las decisiones apropiadas. Además, mi mamá siempre está donde yo estoy y me ayuda a mantener la cabeza sobre los hombros”, decía el pequeño Bieber en una entrevista que le hicimos en el 2010 y que fue publicada en nuestra edición impresa, cuando aún era un cordero manso. Por supuesto si hubiéramos sabido del volcán de lava caliente que se avecinaba con los años, le hubiéramos añadido algunas risas al lado de cada texto. Lo que vino después fue una sucesión de eventos esperados que tuvieron que ver con traguito, cárceles, mujeres, vandalismo, berrinches, tirar huevos en casas ajenas, orinar en restaurantes, abandonar mascotas y rupturas amorosas con princesas pop. Mucho se escuchó de él, pero no precisamente por su música. Pero después de tres años, Justin se ha tomado un alka seltzer para pasar el guayabo, se levantó, limpió la casa, las deudas y lanzó uno de los mejores discos pop del 2015. “Purpose” es el álbum que abandera su “adultez”, en términos de quinceañera este disco es como el cambio de zapatilla a tacón, donde cualquier avistamiento del pop adolescente, ingenuo y rosado con el que lo conocimos es borrado gracias a la mano de nombres como Diplo o skrillex. Para algunos es una manera muy baja de disculparse a través de su música por sus acciones, para otros es a grandes rasgos una joyita del pop bien brillada. “No olvides que soy humano, no olvides que yo soy real”, son algunas de las frases que acompañan este disco y de no ser por ellas y por la constante necesidad de limpiar su imagen, pensaríamos que definitivamente este es uno de los discos pop del 2015-2016. Un disco que salta por diferentes etapas, indiscutiblemente aquellas por donde Skrillex mete su mano dando vía libre a ese pop con visos futuristas muy al estilo The Weekend, otro más acústico y calmado que nos recuerdas la parte más pop del pop (ejemplo “Love Yourself escrita junto a Ed Sheran) y el infaltable R&B. Porpuse es la reivincación de Bieber y contrario a lo que muchos pensaban su carrera musical no se quedó nublada por el humo de la fiesta. Está vivo y coleando, Justin retomó con fuerza y no se fue por la fácil. Su concierto promete ser muy distinto al que vivimos cuando vino bajo su "Believe Tour". ¿Le quedó sonando lo de ir al concierto de Justin Bieber? AQUÍ toda la información
Con tres fechas en el imponente Foro Sol de la Ciudad de México, el 18, 19 y 21 de febrero, comenzó la parte latinoamericana del Purpose World Tour de Justin Bieber. Así fue el concierto y la histeria de las “beliebers” que nos permite dimensionar el concierto en Bogotá del cantante canadiense el próximo 12 de abril. Por: Diego Leonardo González Rodríguez. // Fotos: Ocesa México El tráfico en la Ciudad de México, por alguna extraña y beneficiosa razón, no se detuvo. Los accesos al Foro Sol fueron rápidos, los encargados de los puestos de comida actuaron con solvencia. Todo el merchandising callejero tenía impreso el rostro de Justin Bieber –almohadas, gorras, gorros, carteras, cartucheras, billeteras, pañoletas– todo del más puro hedonismo comercial puesto al servicio del consumidor. Un muchacho se rehusó a tomar cerveza en un vaso que no tenía la imagen de su ídolo, que en 2013 compró un ticket al espacio. Las fans de Bieber lucían ropas oscuras, gorras y lápiz labial negro. Una moda dark dentro del colorido pop. 7:40 de la noche. El DJ alemán Robin Schulz puso en marcha el Purpose World Tour, su sonido aceleró a algunas jóvenes que comenzaron a saltar, gritar, reír y correr de un lado para otro. Algunos de los fans del canadiense se estrenaban como asistentes de conciertos. “Ya soy belieber desde hace mucho tiempo, pero nunca había ido a un concierto”, confesó María José, una niña solitaria en espera de sus amigos. “Siento que voy a llorar y… es que me gusta mucho, no sé, siento tantas emociones”, confirmó la adolescente, con una voz emocionada y temblorosa. Boom, boom, boom. La maquinaria está aceitada, el sonido propuesto por Schulz puso al público expectante. Muchos de esos jóvenes que se movían con prisa portaban una camiseta con la consigna Sorry. Grupos de adolescentes migraban entre los diferentes accesos del auditorio, algunos quedaron rezagados, otros perdieron el rumbo. Euforia familiar Papá, mamá y cuatro hijos pequeños corren de la mano por el acceso B del Foro Sol. Gran afluencia del público viene acompañada de sus padres. “La verdad es que no me gusta, nada más vengo a acompañar a mi hija”, dijo Rubén Salazar, quien no se siente identificado con la música del artista, pero viajó desde Guadalajara (ciudad ubicada a más de 500 kilómetros de la capital del país) sólo para acompañarla. Sin importar la distancia o lo que tuvieron que pagar, muchos padres y fans se dispusieron a cumplirle al ídolo rubio que los llamó a congregarse. “Fueron cuatro (horas) de carro y una de avión”, declaró Sandra, nerviosa y retraída a minutos de que se pusiera en marcha la puesta en escena. Ella viajó en compañía de su papá desde Manzanillo, Colima, para ver al claustrofóbico interprete. “Es una euforia para ellas, lo que te llena es que ellos están a gusto, ese punto de que ves su emoción, su euforia por Justin Bieber y por eso estamos aquí”, dijo Antonio, un padre que había sido abandonado por su hija de 16 años en medio de la fanatizada muchedumbre. Antonio cree que Bieber afecta su economía porque cada vez que viene a la Ciudad de México tiene que custodiar a la adolescente a las presentaciones. “La primera vez que vino la traje a dos conciertos y esta es la tercera vez que lo vemos, o sea, lo vemos, porque yo he venido con ella y entro con ella, al final de cuentas son doble gasto”, aclaró el padre, quien considera “x” la música del rubio. Show 8:40 de la noche. Se encendieron las pantallas del Foro, una incesante ola humana bordeaba las graderías, hombres y mujeres no se animaban a parar de gritar. Las mujeres hicieron sentir que en ese rubro son imbatibles. Los decibeles se elevaron aún más, la pirotecnia indicaba la llegada de Justin Drew Bieber Mallet, de 22 años. En pantallas, el rubio caía estrepitosamente y repentinamente apareció encerrado en un cubo transparente. Justin se presentó vestido con un pantalón caqui, chaqueta de jean y camiseta blanca. Abrió cantando Mark my words y el escenario hacía alusión a Adonis en medio del Partenón. Continuó con Where are ü now y los 58 mil espectadores siguieron embelesados. En Jack ü cover, una nueva erupción de fuegos pirotécnicos hizo explotar al público, la tarima se elevó y la escenografía que parecía estática desapareció, transformándose en un microcosmos de luces. Continuó con Get used to it, I'll show you, The Feeling, Boyfriend, Cold Water (Major Lazer cover), y Love Yourself. En el turno de No Sense, Hold Tight, No Pressure, As Long As You Love Me y Children, la tierra tembló, la muchedumbre saltó emocionada y el humo blanco que escupía el escenario escapó en busca del cielo. El poder visual del espectáculo sujetó fuerte a los fans, una y otra vez, mostrándoles lloviznas, aguaceros y tormentas de fuego, cósmicas y terrenales, lluvias púrpuras o de tono fucsia, lugares fantásticos, nuevos planetas, travesías polares y desérticas. El público explotó constantemente. La recta final empezó con Life Is Worth Living: “es puro playback, es una basura”, le dice un hombre a una pareja de fans. Cuando inició Baby todo se recubrió de un colorido infantil. En Purpose, Justin se sentó y su guitarrista principal se fajó un solo de guitarra digno de un concierto del mejor rock de este planeta. Una imagen tridimensional se transformó en la palabra “sorry”. El primer show en la Ciudad de México terminó con una sonrisa de Bieber. “Está muy cool y me encantó Justin, lo amo”, dijo Lupita, quien días antes había pensado en no asistir al evento y al salir del Foro Sol no paraba de sonreír. “La verdad al principio la gente sí estaba muy apagada, pero ya después, Justin entró en confianza y estuvo muy chido”, comentó Margarita Vásquez, rodeada de seis beliebers más. A ella también le pareció “muy mal” que hiciera playback, aunque sabía que podía ocurrir ya que en el concierto anterior, en Monterrey, lo había hecho. Giovani, otro creyente de Justin, opinó que el playback era necesario, “yo siento que todos los artistas lo necesitan, y pues, para mí estuvo bien”. La salida fue por donde se realizan las competencias de Fórmula 1 –58 mil 100 personas en tránsito–. La multitud buscó la salida entonando el Cielito lindo: “¡ay, ay, ay, ay!”. Otros cantaban y coreaban: “si nos organizamos, salimos todos”. Una niña le comentó a su papá: “si en este momento hubiera otro concierto, yo me metería”. El papá renegó.
La famosa youtuber venezolana Sweet Patilla vuelve con su repaso por todas las banalidades de la cultura pop que sucedieron en la última semana. En esta ocasión lanza su mirada sobre Maluma, le da “cachetaditas” para que reaccione en cuanto a la letra de sus canciones, nos dejó atónitos con la noticia de los embriones de Sofia Vergara (que no entendemos muy bien) y el nacimiento de un nuevo Justin Bieber. ¿Estaremos preparados para dos Bieber? Estas son las grandes noticias de esta semana.
Este muchacho está descontrolado y a cada lugar a donde va se encarga de crear controversia. Su última hazaña fue en Barcelona unas horas antes de su actuación en el Palau Sant Jordi; como es costumbre una horda de fanáticos lo esperaba a la entrada del estadio. Primero que todo iba con la ventana abierta (y no es que sea nuevo en el negocio para saber que eso es dar papaya y que sus seguidores se descontrolan cuando lo ven). Uno de ellos se acercó demasiado para tocarlo y Bieber le respondió con un puño en todo lo que se llama cara. El fanático quedó sorprendido y sangrando. Aún no se sabe si el susodicho interpondrá demandas. La gente de TMZ como siempre tiene el video.
Para quienes no sabían quién es Sabrina Carpenter, el anonimato duró poco debido a dos eventos gigantes en los que participó a finales del 2023 y a principios 2024. Por un lado, la artista estadounidense de 25 años fue la telonera de varios de los conciertos de The Eras Tour, la gira mundial de Taylor Swift. Por el otro, Sabrina Carpenter se presentó en el Coachella 2024, un macrofestival al que asisten alrededor de 125.000 personas por día. Por el mismo tiempo del festival, Sabrina estrenaba su canción Espresso que se volvió tendencia en redes sociales tan rápido que muchos aseguraron que podría ser la canción del 2024. ¿Quién es Sabrina Carpenter? Sabrina Carpenter nació el 11 de mayo de 1999 en Quakertown, Pensilvania, Estados Unidos. Se crió junto a sus tres hermanas mayores Sarah, Shannon y Cayla. Carpenter fue educada en casa. Su papá, David, le construyó un estudio de grabación para que practicara y cultivara su pasión por la música. Sus apariciones al público empezaron en el 2011 cuando, por un lado, quedó de tercer lugar en un concurso de canto dirigido por Miley Cyrus, The Next Miley Cyrus Project, y debutó en televisión como actriz en Law & Order: Special Victims Unit. Dos años después, en el 2013, consiguió un papel recurrente en la serie The Goodwin Games. Su primer protagónico fue en Girls Meets World en el 2014 y su primera película Adventures in Babysitting en el 2016, ambas producciones de Disney Channel. Su carrera musical empezó en el 2014. Ese año, Sabrina Carpenter lanzó su primer sencillo Can't Blame a Girl for Trying y un EP homónimo. La música de Sabrina Carpenter Un año después de lanzar su primer sencillo y su primer EP bajo el mismo nombre, en el 2015, Sabrina Carpenter publicó su álbum debut Eyes Wide Open. El disco tiene 12 canciones entre las que están The Middle of Staring Over, Two Young Hearts, Darling I’m a Mess y Best Thing I Got. En el 2016, Carpenter sacó su segundo disco de estudio EVOLution, seguido por Singular Act I (2018) y Singular Act II (2019). Su quinto álbum es emails i can't send y el sexto emails i can't send fwd:, lanzados en el 2022 y en el 2023 respectivamente. Su primer sencillo del 2024 fue Espresso. El video oficial de la canción consiguió más de 26 millones de vistas en un mes. En Spotify la artista norteamericana tiene 56.6 millones de escuchas. En el top cinco de las canciones más reproducidas están: Espresso, Feather, Nonsense, because i like a boy y Looking at Me. ***Les recomendamos: La película de la gira de Taylor Swift, 'The Eras Tour', llega a Disney
Siete años después de que Pretty Little Liars se acabara (con 160 capítulos), Tammin Sursok (quien interpretaba a Jenna Marshall) y Lindsey Shaw (Paige McCullers) crearon el podcast Pretty Little Liars: True Crime. Este es un programa en el que los fanáticos de la serie podrán revivir los momentos más tensionantes e interesantes de la serie con historias sobre el detrás de cámaras nunca antes revelados por parte de las actrices. Además, al final de cada episodio, el especialista forense e investigador de muertes, Joseph Scott, analiza con las host los giros y los crímenes de Pretty Little Liars. Aunque hasta el momento solo se han estrenado tres episodios, las actrices ya demostraron que este será un podcast que contará con invitados, ya que en el segundo episodio estuvo la actriz y una de las protagonistas de la serie, Sasha Pieterse (Alison Dilaurentis). "Desde descifrar los mensajes crípticos de "A", hasta cuestionar cuántos hermanos secretos puede tener una ciudad, no dejamos piedra sin remover en nuestra búsqueda de respuestas. ¡Así que toma tu sudadera con capucha negra, tu bebida favorita y prepárate para reír, jadear y estremecerte junto con nosotros mientras desentrañamos los misterios de Pretty Little Liars como nunca antes!", se lee en la descripción del podcast. ¿De qué trataba 'Pretty Little Liars'? Basada en las novelas de Sara Shepard, la productora Marlene King desarrolló la serie Pretty Little Liars. Un drama adolescente de misterio que duró siete temporadas y un total de 160 episodios. Alison DiLaurentis, Aria Montgomery, Emily Fields, Hanna Marin y Spencer Hastings eran muy amigas hasta la desaparición de su líder, Alison. Después de un tiempo, las cuatro jóvenes empiezan a recibir mensajes anónimos de "A", alguien que por alguna razón sabe todos sus secretos y sus mentiras. En el elenco estaban Troian Bellisario, Shay Mitchell, Ashley Benson, Lucy Hale, Sasha Pieterse, Ian Harding, Janel Parrish y Keegan Allen, entre otros. Desde el 2010 al 2015, la serie recibió varias nominaciones y premios por parte de Teen Choice Awards, People's Choice Awards, GLAAD Media Awards, Gracie Allen Awards y Young Hollywood Awards, entre otros.
Kool and The Gang es una de las agrupaciones más representativas del funk. La banda estará junto a Village People en Boogie Nights, este 15 d emay oen el Movistar Arena. Tras 50 décadas de carrera, Kool and The Gang sigue siendo recordado gracias a hits como Celebration, Ladies Night, Cherish, Jungle Boogie, entre muchas otras. Recientemente se anunció que la icónica banda se unirá al Salón de la Fama del Rock, en noviembre próximo.Kool & the Gang llevó el funk hasta lo más alto con una mezcla de composiciones pop, voces fantásticas y una sección de viento espectacular. Formados en Jersey City, Nueva Jersey, en 1964, los hermanos Robert “Kool” y Ronald Bell comenzaron en clubes, dominando un repertorio de estándares de jazz y versiones de Motown. En 1969, firmaron con la recién formada De-Lite Records y lanzaron el instrumental dinámico "Kool & the Gang". Su gran oportunidad llegó en 1973 con el álbum Wild and Peaceful, que se inclinó profundamente hacia ritmos funky, arreglos de trompeta y voces coreadas en las canciones “Funky Stuff”, “Jungle Boogie” y “Hollywood Swinging”, tres clásicos instantáneos de la pista de baile. En la década de 1980, Kool & the Gang incorporó al vocalista principal James "J.T." Taylor y lanzó dos grandes éxitos: Ladies Night y Too Hot. Con esto, lograron algo poco común en la industria de la música: mantener a los fanáticos que amaban sus raíces funky, mientras llegaban a una audiencia completamente nueva sintonizada con su creciente sensibilidad pop. En 1980, volaron el techo con el éxito internacional "Celebration" y produjeron diecinueve sencillos en las listas de éxitos durante la década.El impacto de Kool & the Gang no puede subestimarse: desde los ritmos retro de Mark Ronson y Bruno Mars hasta la inclusión de las canciones del grupo en casi todas las listas de reproducción de fiestas. Su música las bases para algunos de los mayores éxitos del hip-hop de artistas como Eric B. & Rakim, Tupac, Lil’ Kim y JAY-Z.¿Cómo nació Celebration?"Celebration realmente nació por Ladies Night", nos contó Robert Bell cofundador de la banda (. La premisa de Ladies Night es "esta noche es tu noche vamos a celebrar". Acabábamos de ganar 2 American Music Awards, y a mi hermano se le ocurrió otra idea, dijo "Vamos a celebrar. Esa es otra canción. Así que juntó un track y varias ideas. Cuando llegamos a Nueva Jersey me dice "escucha esto" y yo "WOW". Eso suena bien porque tiene algo de country, algo de rock, algo de una canción básica. ¿Sabes? Hay otras Celebrations, la de Madonna, por ejemplo. Pero hemos sido bendecidos por tener la Celebration de 1980 que incluso sonó en la estación espacial". En 2011, la NASA incluyó Celebration en una playlist especial para despertar a los astronautas.
Puntería de Shakira con Cardi B es la canción oficial de la cobertura de la Copa América de Univisión. El evento deportivo se celebrará del 20 de junio al 14 de julio en Estados Unidos, con la participación de dieciséis equipos de la Conmebol y la CONCACAF.La canción no es el himno oficial de la Copa América, como reportaron varios medios, sino específicamente de la cobertura de TelemundoUnivision, según confirmó a Billboard una vocera de Sony Music, la disquera de Shakira.Lanzada el 22 de marzo, Puntería forma parte del más reciente álbum de la artista, Las Mujeres Ya No Lloran. El alegre tema electro-pop entró en múltiples charts de Billboard, incluyendo el Hot 100 en el No. 72, Hot Latin Songs en el No. 3 y el No. 1 de Latin Airplay y Latin Pop Airplay.“Es el evento de fútbol más importante del año porque sabemos que esta canción va a ser el sonido del verano para los fanáticos de todo el mundo. Es el poder de nuestra cultura y de nuestra música”, dijo Shakira en un programa de Univision tras revelar la noticia. Shakira y las canciones de fútbol No es la primera vez que una canción de Shakira es usada en un torneo de fútbol. Waka Waka (This Time for Africa) fue el himno oficial de la Copa Mundial de Sudáfrica en 2010.En abril pasado, la canción fue nombrada “la canción de fútbol más pegajosa”, según los resultados de un nuevo estudio obtenido por SeatPick, citado por Billboard. La canción trilingüe de la estrella colombiana, que contó con la colaboración de Freshlyground y que sirvió como tema oficial de la FIFA para la Copa Mundial 2010 en Sudáfrica, obtuvo una puntuación de 8,4 sobre 10 basada en bailabilidad, energía, cantidad de palabras habladas y valencia (cuán positiva es la canción), en el informe de la compañía tecnológica de eventos con sede en Israel.Waka Waka alcanzó el No. 2 en las listas Hot Latin Songs, Latin Airplay y Latin Pop Airplay de Billboard en julio de 2010. En la lista Latin Rhythm Airplay, alcanzó el No. 8, y llegó al No. 38 de la lista Billboard Hot 100 durante el mismo período. También pasó 42 semanas en el No. 1 en Latin Digital Song Sales, el título de Shakira que más tiempo ha pasado en la cima de esa lista.
Después de tres años del estreno de la primera temporada, se reveló que la cuarta temporada de Only Murders in the Building llegará a la plataforma de streaming Hulu el 28 de agosto del 2024. Esta vez, Charles, Oliver y Mabel se entera que un estudio de Hollywood quiere hacer una película inspirada en su podcast. Por esto, el trío dinámico se va a Los Ángeles y, mientras trabajan por su camino a la fama, intentan resolver el asesinato de Sazz Pataki. En esta ocasión, además de Martin Short, Steve Martin y Selena Gomez el elenco tendrá como invitados estrella a Meryl Streep, Da’Vine Joy Randolph (ganadora al Oscar a Mejor Actriz de Reparto por The Holdovers), Eugene Levy, Eva Longoria, Zach Galifianakis, Molly Shannon, Kumail Nanjiani, Melissa McCarthy y Richard Kind, entre otros. El trailer de la temporada 4 de 'Only Murders in the Building'Las expectativas de la serie están muy altas ya que es una de las favoritas por el público. IMDb calificó esta comedia con un 8,1 y Rotten Tomatoes con un 97%. De hecho, la serie tuvo varias nominaciones en la temporada de premios del 2024, como en los Golden Globes a Mejor Serie de Comedia o Musical. ¿Cuál es el argumento central de 'Only Murders in the Building'?Tres personas que viven en el mismo edificio, Charles, Oliver y Mabel, tienen algo en común: su obsesión por el crimen. Sin embargo, y a pesar de su afinidad con el tema y los podcasts que tengan que ver con este, su vida cambia cuando los tres se ven involucrados en un crimen real. Cuando se enteran de este horrible asesinato en un apartamento de Upper West Sid, Charles, Oliver y Mabel utilizan todos sus conocimientos en el tema para resolver el misterio y encontrar al culpable. Durante la misión, el trío dinámico decide grabar un podcast para documentar su proceso y terminan descubriendo uno que otro secreto más. La serie de televisión y comedia fue creada por el actor y uno de los protagonistas de la serie, Steve Martin, junto a John Hoffman. Actualmente, Only Murders in the Building tiene tres temporadas cada una de 10 episodios. A pesar de que la serie es originalmente de Hulu, en Latinoamérica se puede ver por Star+. **Les recomendamos: Las 35 mejores series de 2023 según Shock