PlayOn Fest es el festival virtual que reúne a grandes artistas con shows memorables desde los mejores escenarios del mundo, Coachella, Sydney Opera House, Lollapalooza, Apollo Theater, Bonnaroo, The O2 Arena, Primavera Sound, Red Rocks Amphitheater, Rock In Rio, Global Citizen Festival, y más. Los sellos de Warner Music Group han abierto sus bóvedas para revivir actuaciones épicas para este evento único en vivo. Los horarios de las presentaciones se anunciarán durante esta semana. También se incluyen actuaciones extraordinarias de músicos como Bruno Mars, Coldplay, Green Day, Cardi B, Ed Sheeran, Janelle Monáe, Twenty One Pilots, Lil Uzi Vert, David Guetta, y más, así como una mirada atrás al increíble show de presentación del álbum de Nipsey Hussle Victory Lap. Respuesta Solidaria COVID-19 para la Organización Mundial de la Salud (OMS), impulsado por la Organización de las Naciones Unidas. El PlayOn Fest se transmitirá del 24 al 26 de abril, durante 72 horas seguidas exclusivamente a través del canal de YouTube de Songkick .Warner Music Group lanzó en pre-venta exclusiva souvenirs del PlayOn Fest. Todos los ingresos destinados al Fondo de Respuesta Solidaria COVID-19 para la OMS. Las donaciones durante el evento apoyarán el trabajo de la OMS para rastrear y comprender la propagación del virus; para garantizar que los pacientes reciban la atención que necesitan y que los trabajadores de primera línea obtengan suministros e información esenciales; y para acelerar el desarrollo de una vacuna y tratamientos para todos los que lo necesitan.
Año nuevo, nuevos festivales. Ya comenzaron a conocerse los carteles de algunos de los festivales más importantes del mundo del primer semestre del año, y claro, ya empezamos a antojarnos de ver a esos artistas que siempre hemos querido presenciar en vivo, o repetir porque sabemos que son tremendos e inolvidables. Aunque aquí tenemos al Festival Estéreo Picnic, estos line up confirmados de algunos festivales en el mundo nos hacen dar ganas de viajar. Rock Am Ring - Rock Im Park Para los que no los conocen, Rock Am Ring y Rock Im Park son dos festivales que se celebran en simultáneo en dos ciudades diferentes de Alemania: Nürburgring y Nürnberg respectivamente. Ambos festivales presentan el mismo line up, esto quiere decir que mientras los artistas se presentan el primer día Nürburgring, al siguiente se presentan en Nürnberg. Para este año System Of A Down, Green Day, Volbeat, KoRn, Disturbed, Deftones, The Offspring, Weezer, Babymetal, Gojira, The Pretty Reckless y varios artistas más, conforman el cartel. La adición que rompe este año con el canon del festival es el DJ y productor Alan Walker. No es la primera vez que un artista de música electrónica se presenta en uno de los festivales de rock/metal más grandes e importantes del mundo. Download Festival En Colombia sabemos qué artistas tienen una alta posibilidad de visitar el país cuando se anuncia el cartel de Lollapalooza en Argentina o Chile. Esto también pasa con Download Festival que se realiza en Inglaterra y que cuenta con la casi la totalidad del line up que presenta Rock Am Ring y Rock Im Park. Para este año, siendo este festival otro de los más importantes de rock/metal en todo el mundo, presenta a KISS, Iron Maiden, System Of A Down y varios de los artistas que pisarán tierra alemana tan solo una semana antes. Coachella Por fin confirmamos el esperado regreso de Rage Against the Machine. También veremos a Travis Scott, Frank Ocean, Calvin Harris, Lana del rey, Disclosure y muchos más. La cita será del 10 al 12 de abril y, otra vez, del 17 al 19 de abril en Indio (California). Bonaroo 2020 Otro cartel que nos dejó con la boca abierta. Tool, Lizzo, Tame Impala, Vampire Weekend y Lana del Rey estarán presentes. Bonaroo será del 11 al 14 de junio en Manchester (Inglaterra). Lollapalooza Argentina Del 27 al 29 de marzo, Argentina verá a Travis Scott, Gwen Stefani, Guns n Roses, Martin Garrix, entre muchas otras bandas más. Mad Cool Este festival está encabezado por Taylor Swift,Twenty One Pilots, Billie Eilish, Kigs of Leon, Faith no more, entre muchas otras. La cita será del 8 al 11 de julio, en Madrid (España). Okeechobee En Okeechobee, una pequeña ciudad en Florida, será este festival que trae un cartel tremendo que incluye a, entre otros, Rufus Du Sol, Vampire Weekend, Mumford and Suns y Glass Animals. Será del 5 al 8 de marzo. Vive Latino Para su edición del 2020, Vive Latino en México llega con un cartel tremendo que incluye a Guns n Roses, The Cardigans, The Rasmus, Vicentico, Babasónicos, entre muchas más. El festival será el 14 y 15 de marzo. Hangout Fest En Gulf Shores, Alabama, este festival tendrá a los Red Hot Chilli Peppers, Billie Eilish, Post Malone, Lana del Rey y Cage the Elephant. La cita será del 17 al 20 de mayo. Ultra Music Festival Un evento obligado para los fans de la música electrónica. Este año será del 20 al 22 de marzo en Florida y en su line up hay actos como Flume, Major Lazer, David Guetta y Afrojack. Something in the Water Este festival en Virginia Beach tiene en su cartel a Beck, Chance the Rapper, Foo Figthers, Post Malone, H.E.R, Migos, Major Lazer, entre otros. Será del 20 al 26 de abril de 2020. Glastonbury Aunque uno de los mayores festivales del mundo aún no ha anunciado su cartel completo, en su página web confirmó la presencia de Diana Ross, Paul McCartney y Taylor Swift. Será el aniversario 50 del festival, así que se espera un line up inolvidable.
Del 1 al 4 de agosto ocurrió una nueva edición de Lollapalooza en Chicago. Algunas de las bandas destacadas en el cartel eran Ariana Grande, The Strokes, 21 pilots, Tame Impala, Flume, The Chainsmokers y el colombiano J Balvin. El festival se realiza desde 1991 y es uno de los más importantes del mundo. Aquí rscatamos los rostros de algunos asistentes que se lo gozaron como nunca. Fotos: Tim Mosenfelder, Michael Hickney // Getty Images
Una tarde en 1991 Perry Farrell, cantante de Jane’s Addiction, se dio cuenta que la vuelta para poner a sonar más su música y la de los emergentes que estaban creciendo junto a él era crear un propio espacio así que recordó ese capítulo de Los Tres Chiflados donde dijeron al azar “Lollapalooza” y se pegó de esa palabra para crear lo que hoy en día es una de las tarimas más importantes en la escena del rock mundial. Tal vez nadie había encontrado la manera de definir la importancia de este evento como Dave Grohl, el líder de Foo Fighters, quien en 2011 lo dijo clarísimo: “Estuve en el primerLollapalooza en 1991, fue en Los Ángeles, había ido para grabar Nevermind, el disco de Nirvana… ese día Kurt y yo nos sentamos entre la audiencia y pensamos: “La música está cambiando; aquí hay 20 mil personas que vinieron a ver a estas bandas ¿cómo pasó esto?”. Después del discurso y con la lagrima en el ojo dio las gracias a Perry Farrell diciendo algo simple “Gracias por cambiar la música para siempre”. Puede ser que aquí no se haya transformado a la música, pero está más que claro que sí se le dio una cachetada a la industria y se les demostró a los que no creían en el rock alternativo, que sí se podía tener seguidores, crear una escena, cultivarla y movilizarla año tras año. Hoy 27 años después tienen los headliners con los sonidos más potentes de la historia y ediciones en Chile y Argentina en donde agotan boletería como si estuvieran vendiendo pan. Para la edición de este año (2018 – por si no sabe dónde está parado-) la casa central del festival anunció los artistas que estarán en vivo durante los días del evento en Chicago. The Weeknd, Bruno Mars, Jack White y Arctic Monkeys son los pesos pesados seguidos por cracks como The National, Vampire Weeknd y Franz Ferdinand. Nombres que hacen vibrar con solo mencionarlos, pero si vamos más allá hay dos viejas que tienen acaparada la atención del festival: Dua Lipa y Camila Cabello. Las dos divas femeninas del pop, menores 23 años y las que más venden entradas a conciertos en el mundo. Estas chicas la tienen dura pues se presentarán en este exigente escenario que, por lo general, convoca a los más grandes seguidores del rock y el rap. ¿Esta será la puerta para que se expanda el género? Sin que haya empezado el festival tenemos clarísimo que lo que se viene es poder, puro y fino, música haciendo vibrar a gente de todo el mundo y sobre todo haciendo historia. Si usted es uno de los bendecidos y afortunados que puede viajar a saltar y gritar al ritmo de estos artistas, déjenos decirle que nos morimos de envidia, pero aplaudimos esta aventura y si no, tranquilo que le damos alas para que vuele desde la casa con nuestra transmisión en vivo que podrá ver solo dando click aquí. Así las cosas: Relájese, conectese con Red Bull TV y disfrute que lo que se viene va a estar candente.
La casa central del festival anuncio los artistas que estarán en vivo durante los 4 días del evento en Chicago. The Weeknd, Bruno Mars, Jack White y Arctic Monkeys son los pesos pesados de Lollapalooza seguidos por grandes bandas como The National, Vampire Weeknd y Franz Ferdinand. El anuncio se hace 2 días después de terminar las ediciones del festival en Chile y Argentina. El escenario escogido nuevamente es el Grant Park en Chicago y se realizará del jueves 2 al domingo 5 de agosto. Para este año dos mujeres tienen acaparada la atención del festival: Dua Lipa y Camila Cabello. Las dos divas femeninas del pop menores 23 años que más venden entradas de sus conciertos en el mundo y que se presentarán en este exigente escenario que, por lo general, convoca a los más grandes seguidores del rock y el rap. Las entradas para los shows en agosto están a la venta desde esta mañana.
El fin de semana pasado los amantes de la música en vivo pudieron disfrutar una constelación de artistas que lideraban el festival Lollapalooza en el Hipodromo de San Isidro en Buenos Aires y en el Parque O’Higgins en Santiago de Chile. A pesar de que este año se rompieron records de asistencia varias fueron las críticas y los momentos malos del masivo evento. CANCELACIÓN DEL TERCER DÍA EN ARGENTINA El clima jugó una mala pasada para el Lolla en Buenos Aires. Desde el inicio del festival el viernes pasado se auguraban aguaceros interminables y posibles tormentas que afectarían el curso del festival. Aunque con complicaciones, las dos primeras fechas se llevaron a cabo con impecables shows de Red Hot Chili Peppers, Imagine Dragons, The Killers y Lana del Rey. Sin embargo el domingo en la mañana se anunció la cancelación del tercer día del festival. Los argentinos se quedaron con las ganas de ver a Pearl Jam, The National, Mon Laferte, David Byrne y Aurora, entre otros. LO QUE PASÓ EN ARGENTINA AFECTÓ A LOS CHILENOS El clima en Argentina afectó directamente los horarios de las presentaciones en el festival en Chile, debido a que comparten en su mayoría a los artistas del line-up. Las complicaciones empezaron con el retraso de la llegada de los equipos de las diferentes bandas a Chile, lo que obligó a la organización a re agendar los horarios de los artistas haciendo que muchos de los headliners se presentaran al tiempo, lo que ocasionó una oleada de críticas entre los asistentes. LIAM GALLAGHER NO TERMINÓ SU SHOW EN CHILE El británico llegó al festival en Chile con complicaciones en su voz debido a una infección respiratoria, aun así, decidió presentarse con toda su banda. Al inició del show Liam se quejó del sonido y logró cantar "Rock and roll star", "Morning glory" y "Greedy soul" pero al llegar a "Wall of glass", abandonó el escenario sin informar nada a los asistentes. Horas después de retirarse sin dar explicación, su equipo de trabajo publicó un comunicado anunciando que Liam tenía una complicación de salud severa después de un show en Europa a la cual no le había puesto la atención necesaria. MON LAFERTE DEBUTÓ CON POLÉMICA EN LOLLA La chilena del momento fue invitada al festival para presentarse en la tarima principal en un horario que por lo general le otorgan a artistas internacionales, esto hacia que su show marcara un hito en la historia del Lolla en Chile. Al inicio la artista estaba agradecida con la organización, pero al momento de subir a tarima decidió despacharse en contra de la producción del festival: A pesar de su rabieta, la chilena tuvo al público de su país a sus pies logrando un show inolvidable a pesar de la falta de visuales. Por lo pronto, los colombianos esperan el inicio del Festival Estéreo Picnic en Colombia que promete shows musicales de primera categoría con grandes artistas nacionales e internacionales.
Lollapalooza Chicago no ha salido como lo esperaban ni sus organizadores, ni los asistentes que llevaban esperando el festival. Tal y como ha pasado en Bogotá, la lluvia se ha tirado muchas de las presentaciones y artistas como Lorde o Muse tuvieron que parar sus presentaciones a medio camino. Pero el caso de Liam Gallagher no tiene nada que ver con los obstáculos climáticos; después de tocar cuatro canciones el cantante se fue del escenario sin dar explicaciones, ni siquiera a sus músicos que al parecer quedaron tan sorprendidos como los asistentes. “Lo siento por la gente que vino a Lollapalooza pero tuve un concierto muy duro anoche que jodió mi voz. Estoy destrozado”, escribió en su Twitter para excusarse. Si bien la voz le falló y estaba enfermo, no caía nada mal una disculpa con las personas que lo estaban viendo, pero tal vez ya están acostumbrados a sus desplantes. En todo caso una disculpa antes de irse no hubiera sobrado.
Festivalear no es un capricho, para muchos es un estilo de vida tan excitante como vivir viajando, por eso cada día hay más festivales y toda una cultura detrás de ellos. Y como no es un secreto para nadie, los organizadores de estas fiestas de la música se inventaron una nueva forma de sacarnos la platica, eso sí, con la promesa de mejorar cada día más nuestra experiencia y ¡de qué manera! Con ustedes el Festival Passport, su entrada a cerca de 90 festivales del mundo, por los mismos “500 pesitos".
Si tenía alguna duda de que Lollapalooza Chicago sería uno de los eventos del año, la confirmación del cartel lo ratifica. Arcade Fire, Chance the Rapper, the Killers y Muse serán las cabezas del festival, que se realizará en Chicago del 3 al 6 de agosto. Junto a ellos estarán entre otros agrupaciones como The XX, Lorde, Blink 182, Run the Jewels, Justice, Foster the People, Capital Cities y ALT-J, entre muchos otros. Vale la pena revisar bien el listado e intentar conseguir boletas, que seguramente están bien disputadas.
Con el descubrimiento de un usuario de Reddit (un sitio web de marcadores sociales y agregador de noticias), en el que se ve que la página oficial de Lollapalloza tiene una página exclusiva para Daft Punk, los rumores de que salieran de gira el próximo año se hicieron más grandes. Se abrió la expectativa de que puede ser uno de los headliners del festival en Chicago y ya que nunca presentaron en vivo su último álbum Random Access Memories y acaban de estrenar una colaboración con The Weeknd, no sería raro que aprovecharan el próximo año para hacer la promoción oficial de estas últimas creaciones. Y ya que no hay una gira propiamente dicha del grupo desde 2007, el 2017 sería perfecto para un tour del dúo, pues su gira anterior a la de 2007 fue en 1997. También está circulando vía Your EDM un supuesto flyer del cartel del festival en el que figuran Daft Punk, Radiohead, Metallica y The Strokes. Por su parte el portal músical NME informó que hay rumores de que Daft Punk encabezaría el festival de Glastonbury el año que viene.
Teto Ocampo siempre supo que el problema estaba en las grandes ciudades que no sabían escuchar y en la terquedad de un país que muchas veces se niega a reconocer sus raíces.'En Busca del Tercio Perdido' más que un documental es un viaje sonoro por medio de los deseos de Teto Ocampo por estudiar y acercarse, más no apropiarse, de la música tradicional. Es un tributo a su legado, que más que una lista de discos y canciones, fue siempre una celebración a lo de acá.Las melodías ancestrales y los cantos indígenas han servido durante muchos años como rituales para sanar, para llorar y para celebrar. En el caso de él fue la flauta arhuaca la que lo llamó a la Sierra a los veinte años y nunca dejó que se fuera. "No quiero saber nada más en mi vida, sino sólo saber, oír, tocar músicas como esta y conocer músicos que toquen esta música.", afirma Teto en el documental; porque entendió que en el proceso de intercambio de saberes no basta con escuchar, hay que prepararse para recibir.Al ritmo de flautas y cánticos tradicionales indígenas podemos ver una parte pequeña de los pasos del cantante hacia el descubrimiento del sonido del territorio, de las plantas, el clima, los animales y todo lo que lo abarca.Con Mucho Indio tomó prestadas melodías del Cauca, la Guajira, el Amazonas y la Sierra, y, junto a Gilbert Martínez, Pedro Acosta y Carlos Rengifo, se encargaron de mezclarlas con guitarras, bajos y baterías para hacer el paisaje sonoro de Colombia.La identidad sonora de nuestro país huele a páramo pero también a manglar, se siente húmeda como la selva y al mismo tiempo seca como el desierto de la parte más al norte.Teto Ocampo siempre lo supo: "estamos recuperando la música como territorio sagrado. No la estamos recuperando para ellos, ellos no necesitan que se las recupere nadie, sino de nosotros para nosotros, porque estaba olvidada... el tercio perdido".
El rapero Toomaj Salehi ha sido condenado a muerte en Irán por apoyar las protestas de 2022 provocadas por la muerte de Mahsa Amini, una mujer iraní de origen kurdo que fue arrestada y torturada por la policía religiosa islámica por no usar correctamente su hiyab. Salehi ha sido detenido, recluido en régimen de aislamiento y presuntamente torturado tras su arresto, según reporta Euronews. El músico de 32 años, ha criticado al régimen iraní y se ha pronunciado abiertamente contra el gobierno en letras de rap y en las redes sociales.En una medida sin precedentes, un tribunal de Isfahán revocó la decisión de la Corte Suprema sobre el caso de Saleh la semana pasada, confirmando el veredicto original de “corrupción en la tierra” y emitió la pena máxima de muerte, según los medios reformistas iraníes Shargh y Entekhab.Los medios estatales dijeron que la sentencia de Salehi está sujeta a reducción por parte de un comité de indultos si vuelve a apelar.¿Quién es Toomaj Salehi?Salehi es conocido principalmente por sus canciones de protesta sobre los problemas sociales de Irán y las políticas del gobierno de la República Islámica de Irán. Su último vídeo musical en YouTube publicado antes de su arresto en 2022 incluía la letra: "El crimen de alguien fue bailar con el pelo al viento / El crimen de alguien fue ser valiente y criticado... 44 años de tu gobierno / Es el año del fracaso."¿Cómo es hacer rap en Irán?El rap se dio a conocer en Irán a mediados de los 90, y desde los 2000 gracias a Internet, ha llegado a tener reconocimiento mundial. Aunque hay varios exponentes del rap iraní reconocidos internacionalmente, en el país no está permitido presentarse en vivo.El gobierno de país no considera el hip hop como una manifestación artística y ha reprimido ésta y otros tipos de arte originales de Occidente. En Irán, todos los artistas están obligados a presentar sus producciones al Ministerio de Cultura y Orientación Islámica para su aprobación. La mayor parte de la escena hip hop iraní se ha visto obligada a pasar a la clandestinidad.Las artistas femeninas están especialmente restringidas en Irán, ya que las mujeres no pueden cantar en público y las vocalistas solistas tienen prohibido actuar frente a hombres.
La cantautora estadounidense Taylor Swift ha vuelto a demostrar su importancia dentro de la industria musical con su nuevo álbum, 'The Tortured Poets Department', que se ha posicionado directamente en el número uno de la lista Billboard 200. Este logro la coloca entre las artistas con mayor cantidad de discos en la cima de este ranking, solo por detrás de la legendaria banda The Beatles.Desde su lanzamiento el 19 de abril, 'The Tortured Poets Department' ha acumulado un total de 2,61 millones de "unidades equivalentes", una métrica que combina las ventas de discos físicos con las descargas digitales, según informa la revista Billboard. Es decir, logró el segundo mayor debut de todos los tiempos en el Billboard 200 con 2.61 millones de unidades vendidas. únicamente por debajo de Adele que obtuvo 3.48 millones de unidades vendidas en su primera semana con el disco '25'.Esta cifra evidencia el rotundo éxito del álbum y la, ya conocida, fuerte acogida que ha tenido entre los swifties.Con este logro Taylor Swift suma 14 álbumes que ha logrado llevar a la posición más alta de la lista. Un récord que sólo tiene el rapero Jay-Z con la misma cantidad de discos y únicamente superado por la banda británica liderada por John Lennon.Sin embargo, ya venció a los Beatles con el récord del artista más rápido en alcanzar 12 primeros puestos en el Reino Unido."Ningún otro artista ha conseguido 12 álbumes número uno en tan poco tiempo. Taylor Swift lo ha logrado en 11 años y 6 meses", dijo la Official Charts Company. "Esto supera a The Beatles, que lograron la hazaña en 14 años y 1 mes", agregó.Como si no fuera poco, Swift también posicionó su último trabajo discográfico como el disco en vinilo más vendido de la historia con 700.000 copias adquiridas por sus fans. Además, como es costumbre, se convierte en el álbum más escuchado en la historia de plataformas como Spotify (en una semana) y Amazon Music (en un día).Si les interesa saber más sobre el último disco de Taylor Swift, les recomendamos: Referencias en The Tortured Poets Department, el nuevo álbum de Taylor Swift
Una pista de Drake que presenta una versión generada por inteligencia artificial de la voz de Tupac Shakur y Snoop Dogg fue lanzada el pasado 19 de abril. Que, además, se trata de un diss track para Kendrick Lamar.Sin embargo, los encargados de proteger el patrimonio de Shakur amenazaron con demandar al rapero por hacer uso, sin licencia y generada por IA, de la voz de Tupac. Por el lado de Snoop Dogg, el rapero bromeó al respecto en su Instagram diciendo: "¿Hicieron qué? ¿Cuándo? ¿Cómo? ¿Están seguros? ¿Por qué todos llaman a mi teléfono y me hacen estallar? ¿Qué carajo? ¿Qué pasó? ¿Qué está pasando? Voy a volver a la cama. Buenas noches".En la canción, Drake lanzó más indirectas a Lamar por no responder a su primer tema 'Push Ups', tildándolo como una decepción para el legado del hip-hop de la costa oeste de Estados Unidos.El track desapareció de las redes del artista después de que los abogados del difunto rapero amenazaran con demandar. El miércoles 24 de abril, el abogado Howard King, que representa el patrimonio de Shakur, emitió un comunicado a Billboard afirmando que envió un cese y desistimiento a Drake para que bajara la pista."Los herederos del patrimonio están profundamente consternados y decepcionados por el uso no autorizado de la voz y la personalidad de Tupac", escribió King en el comunicado. “El registro no sólo es una violación flagrante de la publicidad de Tupac y los derechos legales del patrimonio, sino que también es un abuso flagrante del legado de uno de los más grandes artistas de hip-hop de todos los tiempos. Los herederos nunca habría dado su aprobación para este uso”, agregó.La historia detrás de la canción de Drake generada por IAEn 'Taylor Made Freestyle', la voz de Shakur rapea directamente contra Kendrick, quien inició una tiradera el mes pasado con un verso invitado en 'Like That' de Future y Metro Boomin. “Kendrick, te necesitamos, el salvador de la costa oeste / Graba tu nombre en la historia del hip-hop. Llámalo perra de mi parte, habla de que le gustan las chicas jóvenes como regalo para mí”, se escucha decir a la voz creada con IA.'Like That' fue la respuesta a 'First Person Scooter', una canción de Drake y J Cole, incluida en el álbum 'For All the Dogs' (2023). En el track Cole mencionó a Kendrick como uno de los "tres grandes" del rap junto a él y Drake.Lamar no estuvo de acuerdo y le respondió. Luego, Cole lanzó un track en respuesta llamado '7 Minute Drill', sin embargo, al tiempo se arrepintió, bajó la canción y se disculpó con el cantante de 'PRIDE'.**Esta no es la primera vez que Drake está involucrado en un tema de Inteligencia Artificial y música, lean acá: Drake feat. The Weeknd: ¿Son legales las canciones generadas con Inteligencia Artificial (IA)?
Seguidores del PSOE (Partido Socialista Obrero Español) se congregaron en la calle Ferraz frente a la sede del partido, expresando su deseo de que Pedro Sánchez continúe en el Gobierno al ritmo de la famosa canción de Quevedo y Bizarrap, 'Bzrp Music Sessions, Vol. 52'.Los participantes se unieron para respaldar al presidente del Gobierno después de que anunciara su intención de tomarse cinco días de reflexión sobre su permanencia en el cargo. A medida que los dirigentes del partido llegaban al Comité Federal, los congregados en Ferraz coreaban consignas como "¡Pedro, quédate!", "¡Merece la pena!", "¡Justicia sí, bulos no!" y "¡Presidente, presidente!", según informó El Periódico. No es la primera vez que se usa la canción de Quevedo y Bizarrap en apoyo al presidente. Ion Antolín Llorente, director de comunicación del PSOE, escribió en algunos de sus tuits: "Quééédate que la democracia sin ti dueeele" ¿Qué pasó con Pedro Sánchez en España?El mandatario español, Pedro Sánchez, enfrenta un período de turbulencia política y personal tras emitir una carta en la que comunica la cancelación de sus compromisos públicos hasta el próximo lunes, con el fin de reflexionar sobre su continuidad al frente del Gobierno. La decisión surge cuando un tribunal en Madrid inició investigaciones contra su cónyuge por supuestos delitos relacionados con tráfico de influencias y corrupción.Bzrp Music Sessions, Vol. 52 Historia y por qué es tan exitosa La canción se lanzó el 6 de julio de 2022 y una hora después de su estreno en el estudio de Bizarrap, el vídeo superaba el millón y medio de reproducciones, En cuestión de nueve días, llegó a ser canción más escuchada del mundo, según reporta Newtral.es. “Es una canción que ha llegado en el momento justo, después de dos años de pandemia, y con la gente deseando divertirse. Tiene un estribillo cantable y un mensaje de diversión. Es verano, la gente quiere salir y, además, existen festivales en cada rincón. Es perfecta para cantarla en esas concentraciones masivas. También tiene ese rollo electrónico tan bailable. Y todo coronado, claro, por el efecto Bizarrap”, explican Los Xavales en su canal de YouTube. “No se hace un éxito de estas dimensiones si no se tienen muchos elementos. Es una canción para compartir, para dar saltos en las fiestas del verano. Además, tiene una voz diferente, grave, distinta a lo habitual. Otra peculiaridad: a diferencia de otros temas latinos tiene una melodía muy cantable que se expande. Y una letra bien rimada, con giros graciosos y una rítmica muy utilizada en la música de baile. Es un pleno en todos los ingredientes. Y conecta mucho con la gente joven: un himno donde saltan y cantan juntos”, explica citado por El País José Luis Gil, veterano de la industria musical detrás del éxito de Raffaella Carrà, Miguel Bosé, Locomía o Alaska.