Cinco proyectos de primer nivel fueron escogidos para participar en la semifinal Cali del Shock Fest presentado por Amuse. Dawer x Damper fueron coronados por unanimidad de jurado como los grandes ganadores de la noche. Se dice por ahí que la escena alternativa caleña está un poco estancada, que no hay tantos lugares para que las bandas y los artistas puedan circular y tocar, que se cancelan conciertos todas las semanas, y que lo único que mueve al público de la ciudad es la salsa y comprar boletas para ir a ver artistas de la escena mainstream traídos de afuera, sean boricuas, gringos, o de otras latitudes. Que El Petronio y La Feria de Cali se comen todos los recursos del Estado y que por lo mismo, no hay apoyo para una escena alternativa, independiente y que se mueve en otros géneros, menos comerciales. Fotos Xochilan Rojas // @xochilan Sin embargo, después del pasado jueves 27 de junio, cuando realizamos nuestra semifinal del Shock Fest en Kukaramakara, en la capital del Valle del Cauca, y aunque mantenemos la preocupación por lo que sucede hoy en la escena local caleña, al mismo tiempo podemos decir que tampoco es que no esté pasando nada en la ciudad, porque el interés de que los parches se junten y se encuentren sí existe, porque tanto el público como los artistas y la gente de la industria musical caleña responden (aunque no todos, como deberían) al llamado de estos encuentros, y porque lo que se está cocinando en la ciudad, así parezca poco, es de muy buena calidad. Cali vs. Cali: notas sobre la industria musical caleña ¿Por qué en Cali la cosa no cuaja? Respuesta a Shock.co Su más reciente sencillo, Bemba, que tiene incluso ya un videoclip colgado en YouTube, es una composición de Dawer y Damper, que contó con la producción musical de Jossman. Hace un par de meses, nuestros ganadores de Shock Fest semifinal Cali, abrieron el concierto de Afro Bros en la ciudad y desde ya, comienzan a prepararse para lo que será la gran final del Shock Fest 2019 presentado por Amuse, que se realizará en el mes de noviembre en Bogotá. El día anterior a la semifinal, en el Amuse Shock Academy habíamos tenido a Elvis Magno hablando con los nuevos músicos de la escena local caleña de lo que fueron sus años en el grupo Niche y de su reciente y determinante decisión de dejar el éxito que lo cobijaba con la importante orquesta que algún día crearan el maestro Jairo Varela y Alexis Lozano, para dedicarse a su proyecto como solista. Con Magno, conversamos de las enseñanzas que le dejó Varela, de lo que significó para él Niche y del reto que implica para un artista tomar una decisión de estas. Junto a él estuvieron también Sergio Daniel Vargas, director del Mercado Musical del Pacífico, y Daniela Santamaría, Artist Project Manager de Amuse. El Shock Fest continúa su búsqueda de nuevos talentos y de nuevas propuestas sonoras por todo el país. Nuestra próxima parada es Cartagena, los días 31 de julio y 1 de agosto. #LaMúsicaNosUne
Llevamos ya un buen rato (más de dos décadas) explorando y esculcando en la escena musical colombiana sin restricciones de género o de estilo, siempre con el objetivo de que la escena emergente de nuestro país crezca y se fortalezca. Hemos hablado de rock, vallenato, metal, tropical pop, hardcore, mode-up, reggaetón, trap y pop, por nombrar solamente a algunas de las sonoridades que han pasado por nuestros contenidos y nuestros escenarios. Aquí, siempre ha habido cabida para la buena música y para todos sus exponentes. Sabemos que tenemos la gran responsabilidad de darle visibilidad a los artistas que representan la nueva sangre de la música colombiana, y es esa la razón por la que Iniciativas propias de la marca como el Shock Fest nos han llevado a sumergirnos hasta lo más profundo del circuito musical independiente en busca de todos aquellos proyectos que representen la nueva movida de artistas y agrupaciones que nacen cada día en los diferentes rincones del país. La segunda semifinal del Shock Fest 2019 se realizará el próximo jueves 27 de junio, en Kukaramakara Cali (Cl. 2 # 2-49), a partir de las 7:30 de la noche. Luego de escuchar detenidamente todas las propuestas que se inscribieron en la plataforma del festival, un jurado integrado por el equipo de contenido de Shock escogió a Mr. Klaje, Dawer x Damper, Manteca Blue, Junior Zamora y Rude Kido como semifinalistas. Las cinco agrupaciones subirán a la tarima de Kukaramakara con todo su poder sonoro y escénico para quedarse con el cupo por Cali y el Valle del cauca para la final nacional del Shock Fest presentado por Amuse. Esa noche contaremos con Maréh como artista invitado y con una que otra sorpresa musical. El jurado de esta semifinal estará integrado por representantes de Shock y de Amuse, y por invitados de lujo con gran trayectoria y reconocimiento en el universo musical y cultural del Valle del Cauca y de nuestro país. Ellos son: Pipe Bravo de Superlitio y Alexis Play. La noche del Shock Fest - semifinal Cali se vivirá una gran fiesta musical que aplaude a una escena emergente y que celebra “El sonido que se viene”. El Shock Fest 2019 es presentado por Amuse y cuenta con el apoyo de Kukaramakara, Volariu y Bualá. AMUSE SHOCK ACADEMY El día anterior al Shock Fest, también en Kukaramakara Cali, entre las 5 de la tarde y las 8 de la noche tendremos nuestro Amuse Shock Academy, que contará con invitados como Elvis Magno, artista salsero, ex vocalista del grupo Niche, ahora con su proyecto solista, Sergio Daniel Vargas, Director del Mercado Musical del Pacífico y Daniela Santamaría, Artist Project Manager de Amuse. Este evento es de entrada libre y fue pensado para, de alguna manera, contribuir en la formación y profesionalización de artistas, productores y managers de la escena musical valluna. Para que vayan calentando motores, aquí les dejamos estas canciones de los artistas y agrupaciones semifinalistas, y de quien será nuestro Artista Shock invitado. Si quieren participar por entradas para los dos eventos (Amuse Shock Academy y Shock Fest), los invitamos a estar pendientes de las redes sociales de Shock. Río Abajo – Mr. Klaje Bemba – Dawer x Damper Vamo´ a hablar – Manteca Blue & The Latin Corner Me pregunto – Junior Zamora Give me Danza – Rude Kido Mi destino – Maréh ft. Catalina García (Monsieur Periné) #LaMúsicaNosUne
Llegó el momento para los talentos de Cali y Valle del Cauca. En Shock llevamos ya un buen rato explorando y esculcando en la escena musical colombiana sin restricciones de género o de estilo, siempre con el objetivo de darle exposición, visibilidad y un empujón al talento nacional emergente. Hemos hablado de rock, vallenato, metal, tropical pop, hardcore, mode-up, reggaetón, trap y pop, por nombrar solamente a algunas de las sonoridades que han pasado por nuestros contenidos y nuestros escenarios. Aquí, siempre ha habido cabida para la buena música y para todos sus exponentes, y sabemos que tenemos la gran responsabilidad de ayudar a crecer a los artistas que representan la nueva sangre de la música colombiana. Aquí está el Shock Fest 2019, presentado por Amuse. Amuse, el sello revolucionario de Internet, está buscando talento en Colombia ¿CÓMO PARTICIPAR CON SU BANDA O COMO SOLISTA? Ya están abiertas las inscripciones para el Shock Fest 2019, que en esta oportunidad será presentado por Amuse, el sello discográfico móvil de origen sueco, que está revolucionando la forma en que los artistas se relacionan con su agregador digital y su casa disquera. Amuse apareció en el mercado en el año 2015. A través de esta plataforma cualquier artista puede cargar sus canciones a Spotify, Deezer, Apple Music y YouTube de forma gratuita. Este es un servicio que, hasta ahora, implicaba costos para los artistas y para las bandas. Como sello discográfico, Amuse acaba también de entrar en el mercado colombiano, y está buscando establecer relaciones con los artistas colombianos. Es por eso, y conociendo la trayectoria que tiene el Shock Fest, que Amuse quiso sumarse al proyecto para ayudarnos a crecer la escena. ¿CÓMO PARTICIPAR POR EL GRAN PREMIO QUE ENTREGA AMUSE? Este premio se entregará al artista o grupo ganador del Festival, siempre y cuando este haya cargado su música para participar en el Shock Fest a través de Amuse. El premio consiste en una campaña de marketing digital para promover el lanzamiento de un (1) single. La campaña para el artista ganador incluye un presupuesto avalado por un mínimo de DOS MIL DÓLARES (USD$2000) en promoción digital con el fin de promover la canción que el artista y el equipo de la disquera de AMUSE acuerden. Así que, ya lo saben, no olviden leer detenidamente todos los detalles para participar en el Shock Fest 2019, así como los términos y condiciones que aplican. Bienvenidas sean todas las propuestas musicales provenientes de los diferentes rincones del país. Nuestros oídos están abiertos a escucharlas, no importa cuántas nos lleguen este año. Para la edición anterior del Shock Fest recibimos más de 800 proyectos. Revise los términos y condiciones del Shock Fest 2019ESTE ES EL CALENDARIO SHOCK FEST 2019 Cali / Kukaramakara Semifinal Shock Fest: Jueves 27 de junio Shock Academy by Amuse: Miércoles 26 de junio MÁS INFORMACIÓN SOBRE EL SHOCK FEST 2019 Sitio web: Shock Facebook: www.facebook.com/shockco Instagram: @shock Twitter: @shock.co Hashtag: #shockfest2019 Sitio web: amuse.io/es Facebook: www.facebook.com/amuse.io/ Instagram LATAM: @amuse.latam Instagram Global: @amuse.io Twitter: @amuse_io Hashtag: #amuseshock ¿TIENEN PREGUNTAS ADICIONALES SOBRE EL SHOCK FEST? Zaida Julieth Rojas: zjrojasa@caracoltv.com.co Mariangela Rubbini: mrubbini@caracoltv.com.co ¿TIENEN PREGUNTAS ADICIONALES SOBRE AMUSE Y CÓMO CARGAR LA MÚSICA DEL ARTISTA O BANDA A LA PLATAFORMA? Martin Wallin: martin@amuse.io (Marketing Manager Latam) Recomendado: "No somos lo que nos están diciendo que tenemos que ser": Mabiland | Artista Shock #LaMúsicaNosUne
Llevamos ya un buen rato (más de dos décadas) explorando y esculcando en la escena musical colombiana sin restricciones de género o de estilo, siempre con el objetivo de que la escena emergente de nuestro país crezca y se fortalezca. Hemos hablado de rock, vallenato, metal, tropical pop, hardcore, mode-up, reggaetón, trap y pop, por nombrar solamente a algunas de las sonoridades que han pasado por nuestros contenidos y nuestros escenarios. Aquí, siempre ha habido cabida para la buena música y para todos sus exponentes. Sabemos que tenemos la gran responsabilidad de darle visibilidad a los artistas que representan la nueva sangre de la música colombiana, y es esa la razón por la que Iniciativas propias de la marca como el Shock Fest nos han llevado a sumergirnos hasta lo más profundo del circuito musical independiente en busca de todos aquellos proyectos que representen la nueva movida de artistas y agrupaciones que nacen cada día en los diferentes rincones del país. La primera semifinal del Shock Fest 2019 se realizará el próximo jueves 6 de junio, en Selina Chapinero (Cl. 74 # 15-60), a partir de las 7:30 de la noche. Luego de escuchar detenidamente todas las propuestas que se inscribieron en la plataforma del festival, un jurado integrado por el equipo de contenido de Shock escogió a Borojó, AfroDaima, Los Pangurbes y El Ciudeblo, Mad Tree y Lunalé como semifinalistas. Las cinco agrupaciones subirán a la tarima de Selina con todo su poder sonoro y escénico para quedarse con el cupo por Bogotá para la final nacional del Shock Fest presentado por Amuse. Esa noche tendremos algunas sorpresas musicales en tarima y contaremos con Dj Wanlof para prender la fiesta en una fría noche bogotana. El jurado de esta semifinal estará integrado por representantes de Shock y de Amuse, y por invitados de lujo con gran trayectoria y reconocimiento en el universo musical y cultural de nuestro país. Ellos son: Álvaro González Villamarín ‘El Profe’, Director de Radiónica, Chucky García, curador de los festivales Rock Al Parque y Colombia Al Parque, y José Proscopio Ríos, Líder de plataformas de circulación de la Cámara de Comercio de Bogotá. El host de la noche será NicolaiFella (LosPetitiFellas). La noche del Shock Fest - semifinal Bogotá se vivirá una gran fiesta musical que aplaude a una escena emergente y celebra “El sonido que se viene”. El Shock Fest 2019 es presentado por Amuse y cuenta con el apoyo de Selina, Volariu y Bualá. Para que vayan calentando motores, aquí les dejamos estas canciones de los artistas y agrupaciones semifinalistas. Y si quieren participar por entradas para este evento, los invitamos a estar pendientes de las redes sociales de Shock. Invisible – Lunalé Elemental – Afrodaima La cumbia del Borojó – Borojó Relámpago Carmesí – Los Pangurbes y el Ciudeblo De vuelta a casa - Mad Tree
Entre 2017 y 2018 recorrimos 6 destinos del país en nuestra misión de descubrir los nuevos sonidos y propuestas musicales de Colombia. Pasamos por San Andrés y Providencia, por el Eje Cafetero, por Antioquia, por el Pacífico colombiano, y por Bogotá y Cartagena. Esta última parada del Shock Fest 2017/2018 tuvo más participantes y semifinalistas de los esperados, algo que además da fe del buen momento artístico por el que pasa esta región del país. Fotos: @tierrabombavisual El pasado jueves 6 de diciembre, en Selina Cartagena, vivimos una semifinal de campeonato. Jey D., La Beat Machine, Jose Reb, Mc Killer, Tropickup, Yembelé y Jose Mc & Raro Bone compitieron por el cupo a la gran final. Después de 7 shows en tarima, llegó la difícil deliberación del jurado del que hacía parte Dj Corpas de Systema Solar, y finalmente Tropickup se coronó como el gran ganador de la fecha. La agrupación se había presentado ya en el Estéreo Beach en el 2017, que cada año organiza Li Saumet en las playas de Costeño Beach, muy cerca de Santa Marta, y en otros festivales de como el Ultraloide y el Estravagancia Festival que organiza Zalama Crew en Cali. Iniciando el 2019 estarán en El jaguar en Palomino. Recientemente Tropickup lanzó su primer EP, que lleva el título “Feel The Meke”, que ya está disponible en todas las plataformas digitales y que incluye canciones como La rumba me llama, el Diablo y Pregón cumbiero. Tropickup se conformó a mediados del año 2015 en Barranquilla y fue después de un showcase que tuvieron en el Mercado Musical del Caribe de ese año, que decidieron darle más fuerza al proyecto. La noche de la semifinal Cartagena nuestro invitado estrella en la tarima fue Koffee el Kafetero, artista barranquillero que ha logrado poner en los primeros lugares de la radio no solo en la Costa, sino también al interior del país canciones como El Tambor, Lo mismo que yo, Amor a primera vista (feat. Lil Silvio y El Vega), El Avión, y su más reciente sencillo Me voy, entre otras tantas. Esta fue la última parada del año y la que completa la lista de semifinalistas Shock Fest 2017/2018. Koffe el Kafetso Charles King Dj Corpas Systema Solar Bazurto All Stars, Charles King, Yeison Landero, Dj Corpas José Mc y Raro Bone José Reb Mc Killer La Beat Machine Yembelé Jey D Natalia Marrugo (Presentadora canal Cartagena)
Nombres como Hety and Zambo, Tribu Baharú, Colectro, Diamante Eléctrico, LosPetitFellas, Telebit, Revolver Plateado, Kombilesa Mí, Nelda Piña y La Boa, y Bazurto All Stars, entre muchos otros, son solamente algunos de los artistas que han pasado por el Shock Fest y que se han convertido en grandes embajadores de un festival que esculca en los rincones de Colombia para dar con los nuevos sonidos, y con las bandas y los artistas emergentes que, desde Shock pronosticamos, se convertirán en grandes exponentes de nuestra música, no solamente en Colombia, sino también fuera de ella. Cinco de los semifinalistas del Shock Fest 2018 ya fueron escogidos en San Andrés y Providencia (que tiene en Caribbean New Style a su representante), Bogotá (TSH Sudaca), Cali (Electrochonta), Medellín (Mabiland) y el Eje Cafetero (The Red Dice´s Revenge). Nuestra siguiente parada será en Cartagena este jueves 6 de diciembre. La expectativa es grande en una región que, incluso internacionalmente, ha sido muy bien representada por artistas y grupos tan icónicos como Shakira, Carlos Vives, el Joe Arroyo, Totó la Momposina, el Sexteto Tabalá, Pernett, Martina la Peligrosa, Adriana Lucía, e incluso los mismos Systema Solar, Kevin Flórez, Charles King, Viviano Torres, Louis Towers y Míster Black, entre muchísimos otros. Los inscritos por la región para esta nueva edición del Shock Fest fueron más de 200, y es tanto el talento emergente que los seleccionados fueron 7 artistas y agrupaciones. Este jueves 6 de diciembre, día antes de Velitas, tendremos una semifinal regional de campeonato. La cita es a las 7:00 de la noche en Selina: Calle 25 #8B-148 (Calle Larga – Getsemaní), donde batallarán en vivo: Jey D La Beat Machine Jose Reb Mc Killer Tropickup Yembelé Jose Mc & Raro Bone Esa noche, nuestro invitado estrella en la tarima será Koffee el Kafetero, artista barranquillero que ha logrado poner en los primeros lugares canciones como El Tambor, Lo mismo que yo, Amor a primera vista (feat. Lil Silvio y El Vega), El Avión, y su más reciente sencillo Me voy, entre otras tantas. El jurado de la noche estará integrado por Mariangela Rubbini, Directora Multiplataforma de Shock, y por dos invitados con gran trayectoria y reconocimiento en el universo musical y cultural en la región que visitaremos. La última parada del año y la que completa la lista de semifinalistas Shock Fest 2018.
El 30, 31 de agosto y 1 de septiembre del presente año, el Centro de Convenciones Teatro Los Fundadores de Manizales (Caldas/Colombia) será sede de la Semana del Emprendimiento Musical que realiza la Fundación Territorio Joven y que en su cuarta versión cuenta como aliado con Ace Music, sello discográfico español; además este evento es apoyado por el Ministerio de Cultura a través del Programa Nacional de Concertación, Universidad de Manizales, Universidad Nacional de Colombia sede Manizales, Universidad de Caldas, Un Cuarto Producciones, Corporación Nodo, Cámara de Comercio de Manizales por Caldas, Instituto de Cultura y Turismo y Centro de Convenciones Teatro Los Fundadores. Conferencias, talleres, showcase y espacios de networking serán las actividades que componen este importante evento que nace en Manizales para fortalecer la cadena de valor de la industria musical del eje cafetero. “Es importante empezar a evidenciar y dinamizar la cadena de valor de la industria musical, generando espacios de encuentro, interacción y comercialización, que fortalezcan el trabajo colaborativo y que así mismo ayuden a impulsar el sector musical en la región” afirma Mario Fernando Rojas Ospina, director de la Fundación Territorio Joven con relación al evento. Abierta convocatoria para Showcase Abre Tus Oídos Desde el pasado sábado 14 de julio y hasta el domingo 05 de agosto estará abierta la convocatoria para que agrupaciones y artistas de la música de Colombia y especialmente de los departamentos de Caldas, Risaralda y Quindío se presenten para ser seleccionados a presentarse en los Showcase “Abre Tus Oídos” que se realizarán en el marco de la Semana del Emprendimiento Musical los días jueves 30, viernes 31 de agosto y sábado 1 de septiembre de 2018. El Showcase es una presentación corta en la que los artistas muestran su mejor show; también es una vitrina en la que invitados especiales como curadores de festivales, productores, sellos discográficos, medios de comunicación y gestores culturales están presentes para “degustar” lo mejor de esas propuestas musicales. Las agrupaciones o artistas que del Eje Cafetero que se inscriban y sean seleccionados para el Showcase “Abre tus oídos” podrán participar por el cupo por la región Eje Cafetero para el Shock Fest 2018, de la multiplataforma Shock de Caracol Televisión. Toda la información de la convocatoria para artistas y las condiciones de participación las pueden encontrar enwww.abretusoidos.com.co/convocatoria-showcase-2018
Nombres como Hety and Zambo, Stereocuco, Tribu Baharú, Colectro, Obie P, Diamante Eléctrico, LosPetitFellas, Telebit, Revolver Plateado, Africali, Xavier Martinex, Chalupa Travel, El Gran Benko, Kombilesa Mí, Nelda Piña y La Boa, y Bazurto All Stars, entre muchos otros, son solamente algunos de los artistas que han pasado por el Shock Fest y que se han convertido en grandes embajadores de un festival que esculca en los rincones de Colombia para dar con los nuevos sonidos, con las bandas y los artistas emergentes que, desde Shock pronosticamos, se convertirán en grandes exponente de nuestra música, no solamente en Colombia, sino también fuera de ella. Tres de estos semifinalistas ya fueron escogidos en San Andrés y Providencia (que ya tiene a Caribbean New Style), Bogotá (TSH Sudaca), y Cali (Electrochonta). Nuestra siguiente parada será en Medellín este jueves 5 de julio. La expectativa es grande en una ciudad que, incluso internacionalmente, ha sido muy bien representada por artistas y grupos como Puerto Candelaria, I.R.A y Nepentes, Ekhymosis y Juanes, y en los años más recientes por otros como Son Batá, Bomby, los Crew Peligrosos, Alcolirykos y Piso 21. Una ciudad que, en los años recientes, se ha convertido también en la meca del reggaetón con dos exponentes de reconocimiento ya mundial: J Balvin y Maluma. Los inscritos por la región para esta nueva edición del Shock Fest fueron más de 200, pero los seleccionados solamente 4. Este jueves 5 de julio, día de descanso de fiebre futbolera, tendremos una semifinal regional de campeonato. La cita es a las 8 de la noche en Selina (Calle 32D no. 9-17), donde batallarán en vivo: Mabiland, Estación Caribe, Gavilla Changoreta y Santto. Esa noche, entre nuestros invitados estrella en la tarima estarán Bomby, el responsable de poner a bailar a nuestra Selección Colombia en la Copa del Mundo Rusia 2018 con su canción Estamos Melos, y el reggae de la montaña de DonKristóbal, quienes regresaron hace poco de una gira por México y de una exitosa presentación en uno de los festivales de rock que mayor reconocimiento y asistencia tiene en ese país: el Vive Latino. Días previos a la realización del Shock Fest se confirmarán otros artistasque se tomarán el escenario de Selina para terminar con una gran fiesta esta cuarta semifinal. Mabiland - Cuanto más Estación Caribe - Ricos en Vitaminas Gavilla Changoreta - Ojitos raros Santto - Sin City El jurado de la noche estará integrado por Mariangela Rubbini, Directora Multiplataforma de Shock, y por dos invitados con gran trayectoria y reconocimiento en el universo musical y cultural en la región que visitaremos. Ellos son: Juan Carlos Sánchez Baterista de la banda antioqueña Nepentes, con 20 años de historia y tradición en la escena del rock colombiano, ha grabado más de 7 producciones discográficas en diferentes proyectos musicales, sus canciones han integrado listas de la radio pública y privada en Colombia, cuenta con más 4 giras internacionales y participaciones importantes en MTV y Billboard. En su experiencia se destaca la apertura de conciertos para artistas como Metallica y Korn y la presencia en casi todos los grandes festivales de rock de Colombia. Fue Secretario de Cultura en Medellín, y actualmente se desempeña como director del Teatro Pablo Tobón Uribe en esa ciudad. Diego Londoño Periodista musical. Realizador radial en Radiónica. Critico musical del Periódico El Colombiano y presentador de Tv en Tigo Music. Además ha escrito como colaborador en El Mundo, Cartel Urbano, El Espectador, Revista Arcadia, Revista Marvin de México y el diario musical español Zona de Obras. Músico, contador de historias bajo el alias de Elfanfatal y comprador compulsivo de discos. Hace parte de la REDPEM: Red de periodistas musicales en Iberoamérica. Ha sido jurado de festivales como Altavoz, Zona 2, y Fimpro en Guadalajara MEX. Ha escrito los libros: Los Yetis "Una bomba atómica a go go" La historia de los abuelos de nuestro rock y Medellín en Canciones "El rock como cronista de la ciudad". Actualmente trabaja en la biografía autorizada del músico colombiano Rodolfo Aicardi. Hace de su vida una canción.
Nombres como Hety and Zambo, Stereocuco, Obie P, Diamante Eléctrico, LosPetitFellas, Telebit, Revolver Plateado, Africali, Xavier Martinex, Chalupa Travel, El Gran Benko, Kombilesa Mi, Nelda Piña y La Boa son solamente algunos de los artistas que han pasado por el Shock Fest y que se han convertido en banderas de un festival que esculca en los rincones de Colombia para dar con los nuevos sonidos, con las bandas emergentes que en unos años van a estar brillando en tarimas gigantes. San Andrés ya tiene a Caribbean New Style y Bogotá a Tsh Sudaca para competir con los semifinalistas de las otras ciudades, ahora nuestra siguiente parada es nada más y nada menos que la sucursal del cielo. Del Shock Fest Cali han salido nombres tan grandes como Alto Volúmen, Xavier Martínez o Zalama Crew y en esta edición la cosa está caliente. El próximo 28 de abril estaremos Bourbon St. (Avenida 9n # 15an - 27) a partir de las 3 PM escuchando las cuatro bandas que escogimos para hacer parte de esta semifinal y el plato fuerte de la noche estará a cargo La Pacifican Power, Una especie de Fania, pero del Pacífico, que ha llegado para meterse en las venas de los bailadores y tiene en sus filas nombres de la talla de Jacobo Vélez, Nidia Góngora, Mulatho, Alexis Play y por ahí sigue la lista. Y sin darle más vuelta al asunto estas son las cuatro bandas que representarán a Cali, competirán por un puesto a la final junto a agrupaciones de las otras ciudades. Y con ustedes: Kilele Ensamble Electrochonta Steffi Crown El Siete
El año pasado TSH Sudaca se subió en la tarima del Shock Fest Bogotá, él y su grupo se jugarían un puesto en la final del concurso que va en búsqueda de los talentos emergentes del país. Su presentación en tarima fue una aplanadora manejada por TSH, empujada por una agrupación amarrada y contundente y con el motor encendido del hip hop y el funk encendido en todo momento. En poco menos de 20 minutos demostró su brío y se fue a su casa con el triunfo. TSH Sudaca es una de las muestras más reales de que el hip hop hecho en Colombia pasa por una transición clave para escribir un capítulo definitivo en la historia del género. Su álbum equilátero es una gema musical que hay que escuchar, un amasijo de beats contundentes con relatos y reflexiones sobre la vida. Por: Nadia Orozco @LadyEmpanadia. ¿Cuéntenos cuáles son sus propuestas para hacer que su género se fortalezca? - Hacer equipo con las propuestas actuales que logran convocar gran parte de la escena y activar un re descubrir de la cultura Hip Hop desde Bogotá hacia el mundo a través de pedagogía alterna. (cine foros, performance, intercambio de discos, calcas, etc.) - Crear un escenario mensual en diferentes puntos de la ciudad para proyectos emergentes en cada uno de los elementos de la cultura Hip Hop. - Generar alianzas con los principales medios de comunicación, salas de ensayo, agregadores digitales, productoras audiovisuales y diseñadores gráficos para establecer un desarrollo profesional y organizado de las bandas emergentes. - Utilizar como alianza los principales festivales y generar intercambios artísticos con otros países. - Creación audiovisual de un documental, generando un archivo solido de la historia del Rap en Colombia y usar una plataforma como Netflix para su divulgación. - Generar una convocatoria en convenio con el ministerio de cultura, exclusivamente para bandas de rap para la creación de obra musical, gira nacional e internacional. Nombre 5 problemáticas que identifica en la industria musical colombiana 1- La falta de venues y su apoyo a bandas (negociaciones justas que beneficien al artista) 2- Difusión y promoción de bandas (aunque ha mejorado, aún hay una brecha por acortar entre los medios, el estado y los promotores) 3- Identidad (El exceso de fusiones y abuso de referencias empaquetables hace que la música pierda su sonido original y se confunda) 4- Mala educación del público y artistas (somos un país que no posee una educación que acepte la música como fundamental e importante, razón por la cual, no se respeta ni se da el valor a las expresiones artísticas en especial musicales “no estamos acostumbrados a pagar por música”) 5- Sentido de pertenencia (solemos idolatrar en exceso la música de fuera y dar un espacio muy pobre a la música local) ¿Cuál sería su compañero de fórmula o vicepresidente? (en otras palabras, el featuring para ganar) Los señores de MELMAK 69 ¿Cuáles cree que son los mayores errores que se han cometido en su género? Al inicio de muchas bandas y de la escena como tal las bandas optaron por tocar gratis y no generar una cultura de remuneración real por su trabajo; Asumir una cultura de la gratuidad por los productos y servicios derivados del Rap como género. Durante un periodo en los 2000 muchas de las bandas icónicas del país, pausaron su proceso, generando una etapa de silencio y pausa en la escena. También hay mucha dependencia estatal, poco aprovechamiento de espacios culturales y escenarios locales y falta de capacitación en el proceso de comercialización de la música. ¿Cómo enmendarlos? Aunque el Hip Hop pasa por un gran momento a nivel mundial y en especial en Latinoamérica, se hace importante establecer dinámicas que lleven a un siguiente nivel al Rap Colombiano, su proyección de cara al continente y su aumento en la audiencia hace posible que se cree una red estable y un movimiento unificado que permita su expansión a otras regiones. Se hace importante el apoyo entre artistas, estrategias de marketing sólidas y una articulación activa a la industria musical en desarrollo. ¿Cómo construye paz desde la música que está haciendo? El Rap en su naturaleza es político y social, encarna una idea de libertad y verdad que nos apasiona y nos mueve, tratamos de crear música que nos haga personas felices y despiertas. Una persona en condiciones así es un ser lejos de la guerra en absoluto, el ambiente de nuestra música y la atmosfera que se genera a su alrededor es un ambiente paz y energía, es desde ahí donde ponemos un ladrillo en una construcción colectiva llamada paz. ¿Su carrera está en pro de la legalización? Considero que llevamos muchos años en una guerra Antidrogas que no ha traído un verdadero resultado, que no ha logrado nada; creo que hay más ventajas legalizando algo que es tan atrayente para el narcotráfico y haciéndolo algo de uso responsable para la sociedad. El Alcohol y el tabaco causan más muertes al año que la Marihuana, eso dice mucho de la dirección de las cosas… ¿Por qué se dice que el rap está viviendo su mejor época? Vivimos algo que EE.UU vivió en la década de los noventa con la llegada del Rap a la cultura Pop, aunque no logra una escala similar, es notorio ver como grandes medios, venues, festivales y demás se han interesado en el potencial de este género y le han dado un espacio privilegiado en los últimos años. Algunos artistas han logrado abrir mercados antes inexplorados por el rap latino y lo más importante se está empezando a vivir de la música, esto es positivo y un buen momento para la música Sudaca. ¿Qué le falta a la escena hip hop nacional? Disciplina, identidad y colaboración y apoyo entre bandas. ¿Cuál es su aporte para el crecimiento de la escena? una de las bandas de Rap que ha tomado espacios radiales y escenarios para mostrar una cara renovada del Rap Bogotano, marcar un estilo y una forma de trabajo con la estética del Rap actual, enviar un mensaje constructivo a cada colega desde nuestra música, apoyar a otros artistas y actores dentro de la escena local y abrir espacios para bandas emergentes en diferentes escenarios. ¿Hay alguna causa política con la que se sienta comprometido directa o indirectamente? Hablar de partidos políticos o nombres en particular se hace ambiguo hoy día para las necesidades de un país y el pensamiento de muchos jóvenes, considero ser a fin a causas e ideales acordes a nuestro tiempo como lo son la defensa de la industria nacional, el cuidado del medio ambiente, la defensa del territorio, leyes que protejan a niños, ancianos y animales y políticas desarrollo en educación y cultura. ¿Cuáles son sus planes para este 2018? Continuar desarrollando nuestro sonido como banda, recorrer las principales ciudades del país y una gira local, lanzar 6 videos clips nuevos y escribir lo que será nuestro tercer trabajo discográfico, lo demás será el resultado de la disciplina y Amor de lo anterior.
Se conoció el primer adelanto de la película Mufasa: El Rey León. Los planes para la película se revelaron por primera vez en septiembre de 2020, de acuerdo con Good Morning America. Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de esta cinta. ¿De qué trata Mufasa?Según Disney, la película cuenta la historia, a través de flashbacks, de un joven y huérfano Mufasa que conoce a Taka (que luego se convertirá en Scar), quien está en la fila para el trono. Los dos cachorros se hacen amigos y, en algún momento del camino, "sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para evadir a un enemigo amenazador y mortal".Mufasa: El Rey León mostrará los años de juventud del personaje antes de que naciera Simba y antes de que se estableciera firmemente como rey. Si bien los detalles de la trama son escasos, el director Barry Jenkins adelantó anteriormente que la historia mostrará que Mufasa no era un líder natural, sino que creció en su papel con experiencia gobernando las Tierras del Reino y un poco de ayuda de quienes lo rodeaban.¿Cómo se conecta Mufasa con la película de El Rey León? La película dirigida por Barry Jenkins es una precuela de la nueva versión de 2019 del clásico musical animado, estrenado originalmente en 1994. ¿Cuándo se estrena Mufasa?Mufasa: El Rey León tiene como fecha de estreno tentativa en los cines el 20 de diciembre de 2024.¿Quién está en el elenco de Mufasa?Beyoncé retomará su papel de Nala, y su hija Blue Ivy Carter se unirá a ella como Kiara, la hija de la reina Nala y el rey Simba, con la voz de Donald Glover.Aaron Pierre interpretará a Mufasa, Kelvin Harrison Jr. es Taka, Tiffany Boone es Sarabi, Kagiso Lediga es el joven Rafiki, Preston Nymon es Zazu, Mads Mikkelsen es Kiros, “un león formidable con grandes planes para su manada”, Thandiwe Newton es La madre de Taka, Eshe, según informó Elle. Lennie James figura como el padre de Taka, Obasi, Ankia Noni Rose como el padre de Mufasa, Masego, John Kani como Rafiki, Seth Rogen como Pumba y Bill Eichner como Timon.Según un comunicado de prensa de Disney, Lin-Manuel Miranda está acreditado como el compositor de la película y coproduce las canciones junto a Mark Mancina."Elton John. Tim Arroz. Hans Zimmer. Lebo M. Marcos Mancina. Beyoncé, Labrinth, Ilya Salmanzadeh. Beau Black, Ford Riley, el increíble equipo musical de 'The Lion Guard' y tantos contribuyentes musicales a lo largo de los años. El Rey León tiene un legado musical increíble con música de algunos de los mejores compositores del mundo, y me siento honrado y orgulloso de ser parte de él. Ha sido un placer trabajar junto a Barry Jenkins para darle vida a la historia de Mufasa y estamos ansiosos por que el público experimente esta película en los cines”, dijo Miranda a Disney.
Del 27 de abril al 4 de mayo será el Festival de la Leyenda Vallenata 2024 en Valledupar, uno de los eventos culturales y musicales más importantes de Colombia que celebra su edición 57.Este año, el Festival rinde homenaje a Iván Villazón, un artista que se ha destacado por un estilo que mezcla la esencia del vallenato vernáculo, sin dejar de incorporar nuevos sonidos. Hasta el 4 de mayo, cientos de espectadores podrán disfrutar de varios artistas como Silvestre Dangond, Juan Luis Guerra, Carín León, entre otros. Festival de la Leyenda Vallenta 2024: Programación 30 de abrilPrimera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La PedregosaCategorías: Acordeón infantil.Acordeonera menor.Acordeón juvenil.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías: Acordeón aficionado.Aires: Son y Puya.Acordeonera Mayor.Aires: Paseo y Merengue.Desfile de Piloneras: 2:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta Mi Pedazo de Acordeón.Categorías: Infantil y Juvenil.Escenificación del Milagro de La Leyenda Vallenata: 4:00 p.m.Lugar: Plaza Alfonso López.1 de mayoSegunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Mayor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías:Acordeonero Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo y Merengue.Ronda Eliminatoria: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Infantil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Desfile de Piloneras: 1:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta de la Pilonera Mayor.Categoría:Mayores.Ceremonia de Inauguración: 6:00 p.m.2 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Menor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría:Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Segunda ronda concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Son y Puya.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categoría:Acordeonera Infantil.Acordeonera Menor.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría:Piqueria Infantil.Acordeón Juvenil.Conversatorio Almas Felices: 2:00 p.m.Lugar: Auditorio Macondo.Organiza: Fundación Universitaria del Área Andina.Gran Final Concurso: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categoría: Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Carín León, Mora, Poncho Zuleta, Diego Daza y Alex Manga.3 de mayoSemifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Semifinal concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías: Piqueria Mayor.Acordeonera Mayor.Participación: Silvestre Dangond, Grupo Niche, Pipe Bueno y Ana del Castillo.4 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Canción vallenata inédita.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría:Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías:Canción Vallenata Inédita.Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Juan Luis Guerra, Grupo Frontera, Iván Villazón, Peter Manjarres y Elder Dayan.Historia del Festival de la Leyenda VallenataEl Festival del Leyenda Vallenata nació en 1968, con el fin de preservar los cuatro aires o ritmos del vallenato: paseo, merengue, son y puya y todas las manfiestaciones artísticas y culturales asociadas al vallenato.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'