Fotos: Daniel Álvarez La meta del Shock Fest es escarbar en la escena independiente y dar con esas bandas emergentes que tienen todo para brillar. Este año llegaron más de 200 propuestas de la capital y eso es un indicio gigante de que el circuito está más movido y cuando hablamos de circuito nos referimos a ese lugar que acoge géneros, sonidos y experimentaciones, porque si hay algo que destacar este año es la diversidad. The Kitsch, Rompefuego, Ácido Pantera, Cohetes y TSH Sudaca, fueron las cinco agrupaciones elegidas para darlo todo en la tarima de esta semifinal. Anoche Boogaloop congregó a amantes de la música, músicos, seguidores de las bandas y en general todos los que hacemos parte de esta escena para ver cómo estas agrupaciones lo dejaban todo en la tarima. Cada uno de los participantes nos dejó lecciones memorables de cómo se construye un show, de cómo es necesario creer en lo que se hace para transmitirlo en el escenario y de que realmente es el momento de la música colombiana. Desde el garage de The Kitsch y su salvajismo en escena, la energía magnética de Rompefuego y su hardcore tropical, la magistralidad de Ácido Pantera para encender la pista del baile y poner el termómetro a arder, la finura de Cohetes para hipnotizar con el poder de la canción, hasta el power funk de TSH Sudaca y una banda brutal, nos dejaron seguros de que se vienen grandes cosas para la música local, nacional y latinoamericana, porque si bien el Shock Fest busca propuestas nuevas, nos encontramos de frente con bandas listas y gigantes para salir a la conquista. El jurado habló y al final TSH Sudaca va directo a la final del Shock Fest para participar con los ganadores de las otras ciudades. El poder del funk y del hip hop encendió la noche y quedó el precedente de que cosas gigantes están pasando con el hip hop hecho en Colombia. De corazón agradecimientos a todas las bandas, este es solo el comienzo de un camino que esperamos seguir construyendo junto a ustedes.
Nombres como Hety and Zambo, Stereocuco, Obie P, Diamante Eléctrico, LosPetitFellas, Telebit, Revolver Plateado, Africali, Xavier Martinex, Chalupa Travel, El Gran Benko, Kombilesa Mi, Nelda Piña y La Boa son solamente algunos de los artistas que han pasado por el Shock Fest y que se han convertido en banderas de un festival que busca esculcar en los rincones de Colombia para dar con los nuevos sonidos, con las bandas emergentes que en unos años van a estar brillando en tarimas gigantes. Llegaron a nuestras manos más de 200 propuestas y resulta ser gratificante porque es entender que la escena nacional se mueve más que nunca. Y no hablamos de un solo género, hablamos de rock, pop, reggaetón, electrónica, ecos del pacífico, cumbia, fusiones y por ahí sigue la lista. Ya tenemos las semifinalistas de la capital,cuatro agrupaciones que se presentarán para competir por un puesto a la final junto a agrupaciones de las otras ciudades. Y con ustedes TSH SUDAKA ÁCIDO PANTERA ROMPEFUEGO THE KITSCH COHETES
Hace poco menos un año descubrimos esta joyita en Medellín. A la final del Shock Fest Medellín, que daba cupo para recibir una nominación a los Premios Shock de la Música 2016, había llegado con contundencia Agatha I: un poderoso dueto femenino integrado por Viviana Rodriguez y Camila Noreña que presentaba un sonido fresco por los linderos del pop, el rock y el trip hop. Las Agatha I fueron las representantes por Medellín al Shock Fest y desde ahí les hemos seguido la pista. Hoy volvemos a presentárselas porque están lanzando el videoclip de su sencillo Baby Go, antesala de su EP Laureado y que muy pronto también podrán oír por Shock. Este crudo videoclip en blanco y negro fue dirigido por el canadiense Emmanuel Tremblay y cuenta con la actuación de Mónica Lanza, la bailarina Estefanía Ramos y la pequeña Mía Castillo Tobar. La melancólica atmósfera de esta pieza representa la manera en la que una madre se despide de su hijo y, en palabras de la banda, "es un homenaje a las madres que sobreviven a esta pérdida aún en las circunstancias más violentas; es elaborar el duelo y salir invictos, heridos de muerte pero aferrados buscando con los ojos reventados la belleza que pareciera jamás haber existido. Perdón y resiliencia es lo que llamamos para Medellín cuando cantamos esta canción". Con ustedes, Baby Go: Así fue la final del Shock Fest Medellín 2016:
Shock llega al Mercado Insular de Expresiones Culturales 2017 (MINEC) para seleccionar a un artista o agrupación de las islas (San Andrés y Providencia) para que participe por esta zona del país en el Shock Fest 2017, el festival que busca los nuevos sonidos de Colombia. Shock estará presente en este importante mercado musical y asistirá a los diferentes showcases que se realizarán para ver en vivo a todos los artistas y agrupaciones que están representando a las dos islas este año. Uno de ellos se convertirá en el gran ganador del Shock Fest por la región. Como reconocimiento por haber sido escogido como Artista Shock en la edición 2017 del MINEC, en el marco de esta edición del mercado musical y cultural, haremos entrega de una estatuilla al artista o grupo ganador. Shock, marca que durante más de dos décadas ha apoyado e impulsado las carreras de cientos de artistas de diferentes géneros musicales y zonas del país, e inclusive a varios de las islas como Hety and Zambo, Buxxi, Elkin Robinson y Obie P, entre otros tantos, no solamente con el Shock Fest y los Premios Shock, sino con su revista y ahora con su plataforma digital, reafirma su interés por apoyar los sonidos de las islas y una escena emergente con gran potencial de internacionalización. Gracias a iniciativas como el Mercado Insular de Expresiones Culturales, que cada vez cobra más fuerza y reconocimiento, la escena musical de San Andrés y Providencia sigue creciendo. Por esa razón, aquí estamos presentes para encontrar al ARTISTA SHOCK – MINEC 2017. Una alianza ganadora entre el Mercado y Shock que dará sus frutos en pro de los artistas que este año participan por las islas.
Cerca de 200 propuestas se inscribieron en la convocatoria del Shock Fest Medellín para hacer parte del festival que busca los nuevos representantes sonoros de Colombia. Pero no solo artistas y agrupaciones de Medellín atendieron a la convocatoria; por supuesto bandas de las ciudades vecinas como Rionegro, Bello, Envigado e Itagüí atendieron el llamado, pero también de ciudades cercanas que quisieron competir en la capital paisa, como Montería. Recibimos propuestas muy amplias y diversas que daban cuenta de una ciudad que siempre ha sido icono musical para el país, que ha sido cuna de propuestas que van desde el rock hasta la salsa, pasando por el reggae, la cumbia fusión, la electrónica, el pop y hasta la champeta. Entre las participantes por supuesto encontramos esta diversidad y por eso la elección de las semifinalistas fue una muestra de ella. Por eso a la semifinal llegaron un proyecto de trip hop como Agatha I, uno de reggae como La Tifa, y uno de champeta como Bahía Champeta: todas estas bandas ya hacen parte de la familia Shock y cuentan con todo nuestro apoyo para el buen desarrollo de sus proyectos. Luego de haber escuchado atentamente a cada una las postulantes, haber visto en vivo a estas tres semifinalistas el pasado 6 de octubre en Kukaramakara junto a un jurado compuesto por Santiago Arango de Radionica y Lucy Agudelo de la agencia LA Entretenimiento, y de haber recibido los votos del público, ya tenemos una elegida. El proyecto finalista del Shock Fest Tigo 2015/16 por Medellín es Agatha I, un refrescante dueto de trip hop integrado por Viviana Rodríguez y Camila Noreña que combina sintetizadores, percusión digital y secuencias, con sus delicadas voces en canciones en inglés y español. Un formato que se conecta con tendencias globales pero que le agrega una fina y sofisticada capa sonora. Agatha I completa el grupo de finalistas del Shock Fest, y se une a Bozá (finalista por Barranquilla), Tamafri (finalista por Buenaventura) y Alto Volumen (finalista por Cali). Estas cuatro agrupaciones son las nominadas a los Premios Shock 2016, que se celebrarán el próximo 30 de octubre, en la categoría Mejor Artista o Agrupación Shock Fest elegida por el público. Las votaciones para escoger al ganador quedarán habilitadas desde este 19 de octubre.
Vote por su agrupación favorita del Shock Fest Medellín acá. Fotos: Andrés "Chino" Romero - Agencia Olmo @olmofoto // Video: Amalgama Producciones @amalgamaprod Volvió el Shock Fest, y con él, nuestra minuciosa búsqueda e interés por descubrir a quienes podrían convertirse en los nuevos exponentes y representantes sonoros de la música de nuestro país. En un momento en el que nuestras músicas, desde el vallenato, el pop, el urbano y hasta lo más experimental, cobran gran relevancia en el mapa musical, no solamente del continente sino en el mundo entero, un proyecto como el Shock Fest se ratifica cada vez con más fuerza como la punta de lanza para detectar la nueva movida que está por venir. Esta edición del Shock Fest ya había tenido sus paradas en Cali, Buenaventura y Barranquilla, en donde agrupaciones como Alto Volumen, Tamafri y Bozá, respectivamente, ya fueron escogidas como las ganadoras en sus ciudades. El pasado 6 de octubre tres nuevas bandas demostraron que la música en Medellín está pasando por un momento rico y diverso. La semifinal del Shock Fest, nuestra búsqueda por los nuevos sonidos del país, nos permitió encontrarnos con agrupaciones de altísimo nivel en géneros que iban del rock al pop, de la cumbia a la champeta, del trip hop al reggae, y de lo vanguardista a lo tradicional. Finalmente, tres agrupaciones de distintos matices fueron las escogidas para presentarse en vivo ante el público y un jurado en Kukaramakara. Las agrupaciones elegidas como semifinalistas del Shock Fest Medellín 2016 fueron Agatha I, un delicado dueto integrado por Viviana Rodriguez y Camila Noreña, que explora diversos rincones del pop del trip hop; La Tifa, un ensamble de reggae liderado por la poderosa voz de Tiffany Villada; y Bahía Champeta, una sabrosa banda que viajó desde Montería para soltar una poderosa descarga con show de baile en tarima incluido. La noche contó además con la presentación de dos bandas icónicas para la capital paisa, que acompañaron este primer paso de músicos que están comenzando su recorrido en la industira musical. Los invitados fueron uno de los representantes del reggae no solo local, sino en todo el país; celebrando sus 17 años de trayectoria artística, De Bruces a Mí estuvo en la noche del Shock Fest Medellín. A ellos se sumó una de las revelaciones de la escena de Medellín, exfinalista de un Shock Fest, y dueños de un sabrosísimo flow: Radio Caliente. Desde este mismo momento hasta el próximo 18 de octubre a las 6 de la tarde quedan abiertas las votaciones para que el público escoja a su agrupación preferida. La ganadora será la representante por Medellín en el Shock Fest y queda nominada, junto a las representantes de las demás ciudades, a un Premio Shock en la categoría Mejor Artista o Agrupación Shock Fest. El gran ganador se conocerá el próximo 30 de octubre en la ceremonia de entrega de los Premios Shock que se llevará a cabo en Bogotá en el Chamorro Music Hall. Vote por su agrupación favorita del Shock Fest Medellín acá.
Después de su paso por Cali, Barranquilla y Buenaventura, el Shock Fest llega a su cuarto destino en este recorrido por las principales regiones del país en busca de los nuevos representantes sonoros de Colombia. Este 6 de octubre desde las 9 de la noche estaremos en Kukaramakara escogiendo al último semifinalista, que se unirá a Tamafri (finalista de Buenaventura), Alto Volumen (finalista de Cali) y Bozá (finalista de Barranquilla). Nuestra búsqueda por los nuevos sonidos de Colombia finalizará en Medellín este jueves 6 de septiembre desde las 9pm en una jornada donde tres bandas buscarán ser las elegidas por el jurado y el público: Agatha I, La Tifa y Bahía Champeta. Para redondear la noche, prender la fiesta y mostrar el poder de los sonidos de la capital paisa, también hemos invitado a dos agrupaciones fuera de concurso para que se sumen a la velada: De Bruces a Mí (referentes del reggae local y nacional) y Radio Caliente (finalista de la Vuelta a Rockombia Shock 2011). El finalista de Medellín será escogido en una decisión conjunta entre jurado y el público, quien podrá votar por su favorita durante una semana posterior. El elegido automáticamente queda nominado, junto a los finalistas de las otras ciudades, a un Premio Shock de la Música como Mejor Artista Shock Fest. Mientras tanto, voten por el resto de nominados a los Premios Shock AQUÍ y conozcan cómo ir a la gran entrega el próximo 30 de octubre por AQUÍ
Una de las grandes apuestas de Shock siempre ha sido por los nuevos sonidos. A través del Shock Fest (y antes, del Festival de Bandas y de la Vuelta a Rockombia) hemos llegado a todos los rincones del país para conocer, premiar, difundir e impulsar el talento de artistas como Plateado, Africali, Xavier Martinex, Chalupa Travel, El Gran Benko, Kombilesa Mi, Nelda Piña y La Boa, entre otros. Con nuestros festivales hemos llegado desde Pasto hasta San Andrés y San Basilio de Palenque. Este año, como antesala de los Premios Shock que se celebrarán el próximo 30 de octubre, regresamos con una nueva travesía del Shock Fest.La penúltima parada de esta travesía que nos ha llevado por Cali, Barranquilla y Buenaventura, será en Medellín el próximo 6 de octubre en Kukaramakara. Desde hoy y hasta el próximo 23 de septiembre estará abierta la convocatoria para que bandas paisas nuevas, que no tienen un disco, se inscriban. A continuación están las condiciones de la convocatoria.…¿Quién puede participar del Shock Fest 2015/2016?El Shock Fest espera encontrar nuevas músicas y tendencias en todo el país, por esa razón la convocatoria está abierta a músicos, artistas, intérpretes, bandas o proyectos que –en cualquier rincón del territorio nacional- no tengan más de 5 años de trayectoria y hayan grabado máximo un LP (disco de larga duración, con más de 6 u 8 canciones); o un EP (disco corto, con menos de 6 canciones). Colombia entera y sus nuevos representantes rítmicos podrán participar de esta cuarta edición del Shock Fest.El paso a paso de inscripción en el Shock Fest 2015/2016Ingresa a http://www.shock.co/mi-musicaRegístrate como usuario (puedes vincularte automáticamente con tu Facebook).Registra tu banda e ingresa todos los datos que la plataforma te pide.Sube tu material en el botón de Shock Fest 2015 (Recuerda que máximo puedes subir dos audios para la convocatoria)Si tienes problemas con el proceso de inscripción escríbenos a zjrojasa@caracoltv.com.co y con gusto te ayudaremos a resolver cualquier inquietud que tengas.Las etapas del Shock Fest 2015/2016La competencia comienza con una convocatoria en la que quienes quieran participar deberán inscribirse (en caso de no estar inscritos) en nuestra comunidad Mi Música en Shock.co y postular dos de sus canciones haciendo CLIC AQUÍ (http://www.shock.co/mi-musica). Si no les es posible hacer su inscripción vía web a través de Shock.co, podrán enviar su material de forma física a nuestras oficinas en:• Medellín - Avenida 33 Nº 78-82 (Barrio Laureles) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Pereira – Calle 23 Nº 13-62 (Barrio Centenario) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Cali – Avenida 3 Norte 19-90 (Barrio Avenida Las Américas) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Manizales – Carrera 24 Nº 18 - 43 (Barrio Centro) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Cartagena – Carrera 3 Nº 8-49 (Local 8 - Centro Comercial La Mansión) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Santa Marta – Calle 21 N° 4 - 39 (Barrio Centro) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Barranquilla – Calle 76 Nº 50 - 17 (Barrio Alto Prado) // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PM• Pasto – Calle 21 Nº 24-52 // 8:00 AM a 11:30 AM y de 2:00 PM a 5:30 PMUna vez recibidas y evaluadas las propuestas, Shock realizará una preselección de máximo cinco bandas, artistas o proyectos por región o etapa para que se presenten en vivo en la ciudad de acopio (es decir, la ciudad a donde llega el Shock Fest a realizar la audición en vivo).Posteriormente y a través de una sesión en vivo con los preseleccionados para cada etapa se seleccionarán cinco finalistas (uno por etapa o región) para que se presenten en una etapa final en Bogotá (también en vivo) y así elegir al ganador final del Shock Fest 2015/2016.Los artistas y bandas inscritos deben tener en cuenta que para su viaje a la Gran Final en Bogotá, Shock correrá únicamente con los gastos de cinco integrantes. Esto significa que:1. Tendrán que reducir su formato para poder participar en Bogotá o,2. Deberán correr con los gastos de los integrantes adicionales.3. Si necesitan reforzar su show en vivo, podrán tener músicos invitados que residan en Bogotá. Esta gestión también corre por cuenta de la banda o artista participante.El ganador se presentará durante la ceremonia de los Premios Shock y los cinco finalistas (incluyendo al ganador), serán nominados a los Premios Shock como la banda favorita del público del Shock Fest (que el público votará a través de Shock.co). Para los finalistas y ganadores del festival habrá también otros premios que se irán anunciando a medida que avance la convocatoria.La votaciónEl 33.3% de la votación estará a cargo del jurado asignado por Shock; otro 33.3% corresponderá a un invitado reconocido en la escena musical nacional y con el criterio para evaluar cualquier tipo de propuesta sonora, y el 33.3% restante lo decidirá el público. Esto para las eliminatorias de cada ciudad. Sin embargo, el público sí tendrá el poder de decidir el 100% de la banda ganadora del público en la categoría Mejor Artista o Agrupación Shock Fest.Etapa FinalEs una sesión en vivo con los cinco finalistas a manera de festival o concierto. Esta etapa final contará con un jurado integrado por el equipo de Shock acompañado por los directores, programadores o cabezas visibles de los festivales de música más importantes de Bogotá y Colombia. La decisión de la ganadora del Shock Fest será en un 60% de Shock y un 40% de los jurados invitados.La banda o artista ganador será anunciado al final de la etapa y presentado oficialmente en Shock.co. así como en nuestras redes sociales.Condiciones de orden legalLos músicos, artistas, intérpretes, bandas que participen garantizan a SHOCK FEST que:- Cuentan con todos los derechos de autor y derechos conexos (artistas, intérpretes y productores fonográficos), sobre las obras musicales con las cuales participan. En caso de que alguno de dichos derechos sea de titularidad de algún autor o compositor, artista, interprete, productor fonográfico o editor musical (disquera), o cualquier otro tercero, deberán contar con la licencia respectiva requerida para estos efectos la cual debe constar por escrito.- No están obligados mediante un contrato de exclusividad o cualquier otro acto jurídico que les prohíba o restrinja su participación en SHOCK FEST.- Tienen los derechos suficientes para autorizar a los Usuarios del Portal SHOCK.CO – MI MÚSICA, el acceso a los audios y/o videos musicales, dándoles un uso estrictamente privado. Esta autorización deberá ser otorgada bajo los términos y condiciones de licenciamiento de derechos de autor y derechos conexos contenidos en el portal.
El año pasado hicimos tres de las cinco paradas del Shock Fest. Aterrizamos en Buenaventura, Cali y Barranquilla para ver qué estaba pasando en el panorama e indagar por esas agrupaciones emergentes que se quisieran tomar la escena musical nacional. Hay que decir que cada una de esas ciudades nos dejó el sabor de que están pasando grandes cosas en la escena y sobretodo que no son pocas las agrupaciones que desde la independencia se están abriendo un camino.Aún nos falta llegar a Medellín y a Bogotá. Pero ya tenemos nuestros primeros semifinalistas, las agrupaciones que no solo llamaron la atención del jurado en cada ciudad, sino de todos los que pusieron su voto en shock.co a lo largo de estos meses.La gran final del Shock Fest 2015/2016 se llevará a cabo en Bogotá en el primer semestre del 2016, días antes de la realización de la décimo cuarta edición de los Premios Shock, ya que uno de los reconocimientos más importantes para el artista o grupo ganador es su presentación en la tarima de la que hoy es considerada la ceremonia de premiación musical más importante que existe en Colombia.Y con ustedes los primeros semifinalistas del shock fest 2015/2016, no sin antes agradecer a todas las agrupaciones que hicieron parte del festival y que desde ya hacen parte de la casa Shock.Buenaventura: TamafriCali: Alto VolumenBarranquilla: Bozá
Volvió el Shock Fest, y con él, nuestra minuciosa búsqueda e interés por descubrir a quienes podrían convertirse en los nuevos exponentes y representantes sonoros de la música de nuestro país. En un momento en el que nuestras músicas, desde el vallenato, el pop, el urbano y hasta lo más experimental, cobran gran relevancia en el mapa musical, no solamente del continente sino en el mundo entero, un proyecto como el Shock Fest se ratifica cada vez con más fuerza como la punta de lanza para detectar la nueva movida que está por venir.Buenaventura fue nuestra primera parada en el 2015. Luego vinieron Cali y Barranquilla. A esta última ciudad llegamos para elegir el sábado 12 de diciembre al ganador entre cuatro agrupaciones que fueron seleccionadas por Shock para enfrentarse en la tarima del bar Bourbon St: Bozá, Mulato Bantú, Dr. Garduzo y Defrentemar.Esa noche, para celebrar no sólo los nuevos sonidos que se gestan en este país, sino para ayudar a prender la fiesta, estuvieron acompañándonos Dj Madame Vacile y también uno de los nuevos exponentes de la champeta urbana, Twister El Rey (artista revelación, quien ya se coló entre los consentidos de la casa Shock y ha estado incluso entre los nominados a los premios que la marca organiza). La gran final del Shock Fest 2015/2016 se llevará a cabo en Bogotá en el primer semestre del 2016, días antes de la realización de la décimo cuarta edición de los Premios Shock, ya que uno de los reconocimientos más importantes para el artista o grupo ganador es su presentación en la tarima de la que hoy es considerada la ceremonia de premiación musical más importante que existe en Colombia.A partir de hoy y durante dos semanas, estarán abiertas las votaciones para elegir a la agrupación de la costa que merece estar en la gran final. Para votar por su favorita haga clic aquí.
Billie Eilish lanzó su tercer álbum de estudio, HIT ME HARD AND SOFT. Las 10 canciones del disco fueron escritas por la artista y su hermano FINNEAS, quien también fue el productor del proyecto. Tan solo unas horas después del lanzamiento su tercer álbum, Billie Eilish hizo historia por segunda vez al volverse la única cantante mujer que lograra que absolutamente todo su catálogo musical superara las 100 millones de reproducciones en Spotify. HIT ME HARD AND SOFT es una mezcla entre pop, R&B progresivo, mezclas de jazz y acústicos en guitarra que duran 43 minutos. Eilish habla de sus experiencias, desde su físico hasta sus ex parejas y habla abiertamente de su sexualidad. Además de un adelanto de 10 segundos de CHIHIRO que filtró en una entrevista y LUNCH, la canción que reveló en el Festival Coachella, todo el álbum es una novedad para sus fans. Esto debido a que Billie Eilish decidió no publicar ningún sencillo antes del estreno del álbum el 17 de mayo del 2024. El tracklist de HIT ME HARD AND SOFT de Billie EilishSKINNYLUNCHCHIHIROBIRDS OF A FEATHERWILDFLOWERTHE GREATEST L’AMOUR DE MA VIETHE DINERBITTERSUITEBLUEReferencias en HIT ME HARD AND SOFT de Billie EilishLos fanáticos de la cantante estadounidense ya empezaron a publicar sus teorías (con pruebas, por supuesto) sobre las canciones de HIT ME HARD AND SOFT y las personas a las que se estaría refiriendo. Por ejemplo, la quinta canción, WILDFLOWER, parece ser para Devon Lee Carlson, la ex pareja de Jesse Rutherford, su ex pareja. La influencer de moda tiene una tienda de forros diseñados y limitados de iPhone que se llama Wildflower Cases. En la canción, Eilish dice: "Las cosas se desmoronaron y el tiempo rompe tu corazón, yo no estaba allí pero yo sé. Ella era tu chica, le mostraste el mundo, pero el amor se acabó y ambos siguieron adelante. Ella lloraba en mi hombro, todo lo que pude hacer fue abrazarla, solo nos hizo más cercanas...". Esta canción levantó más las especulaciones de la relación que las dos ex parejas de Jesse Rutherford tenían, ya que hay fotos de las dos saliendo de una fiesta de Halloween en Los Ángeles. Rutherford no se libra de posibles menciones en el álbum. En L’AMOUR DE MA VIE, Eilish canta: "Te deseo lo mejor para el resto de tu vida. Sentí pena por ti cuando te miré a los ojos pero debo confesar, te dije una mentira. Dije que tú, tú eras el amor de mi vida (...) Entonces la encontraste, ahora ve y enamórate, así como seríamos si me hubiera enamorado". La artista asegura que nunca se enamoró de esta persona y que él no era el amor de su vida, pero ella sí era el de él. LUNCH causó toda una sensación después de que Billie Eilish pusiera la canción en Coachella. En esta, la artista habla abiertamente de su gusto y deseo por las mujeres. "Podría comerme a esa mujer de almuerzo. Sí, ella baila en mi lengua. Sabe a que podría ser la indicada y nunca puedo tener suficiente. Podría comprarle tantas cosas, es un antojo, no un crush". Un álbum sostenibleHIT ME HARD AND SOFT, además de ser un álbum tremendo, es una apuesta ecológica inmensa. De hecho, Billie Eilish agregó a su página web una pestaña de sostenibilidad en la que explica las innovaciones ecológicas de los vinilos, cassettes y cds, entre otros de los productos físicos que saldrán con el álbum. Por su lado, los ocho vinilos que estarán a la venta están hechos de diferentes materiales reciclados, como el BioVinyl, un producto que no utiliza fósiles y ayuda a reducir las emisiones de carbono. Los cds y los cassettes no tendrán plástico. El primero es con softpacks, un producto %100 de fibras reciclables, y el segundo está hecho con piezas de cascadas recicladas. ***Les recomendamos leer:Hit Me Hard And Soft The Tour: Billie Eilish anuncia su tour 2024-2025 en más de 50 ciudades¿Por qué deberíamos pedirle perdón a Billie Eilish?
Hace 8 días estuvimos de cabeza en el BIME entrevistando y descubriendo nuevos artistas, así que no actualizamos nuestra playlist semanal Recarga LatinX. Por eso, esta semana traemos una lista de nuevas canciones recargada. Presentamos 21 lanzamientos latinos que incluyen lo nuevo de la argentina La Joaqui, con quien, justamente, hablamos en el BIME (abajo encuentran la entrevista); un junte entre FEID y Álvaro Díaz; otra bomba visionaria de Crudo Means Raw; rock bogotano de la mano de Oh’Laville, Diamante Eléctrico y Nicolás y los fumadores; las Apuestas Shock More y Selva Volcán; chirimía del Pacífico y mucho más.Estas son las 21 canciones nuevas favoritas de las últimas semanas para el equipo de Shock ordenadas aleatoriamente. Al final encuentran la playlist en Spotify con todas las canciones. 1. Gatitas sandungueras – Álvaro Díaz, FEIDEl puertorriqueño Álvaro Díaz invitó al Ferxxxo a colaborar en su nuevo álbum, Sayonara, y este fue el resultado: un homeanje al perreo de principios de los 2000, fiestero y con arrancones de carros.2. Jairito – La Radio Bembé OrquestaUna salsa con historia de Bogotá para el mundo. Salsa del trabajador, una narración de la vida en la ciudad, rodando y mirando para todos lados. ¿Quién mataría a Jairito?3. 180 km – Kei Linch, Junior ZamoraDel primer álbum de la rapera de Madrid, Cundinamarca, titulado Dulcinea. Es un R&B revitalizante de desamor y redención. Colaboración favorita del álbum con el caleño Junior Zamora.4. chill like that – Valé, Jesse BáezLa barranquillera Valé y el guatemalteco Jesse Báez van a quitarles cualquier tipo de tensión cuando oigan esta canción. Una melodía pop pegajosa y cálida con jueguitos en spanglish.5. Good Enough – Letón PéHace una semana presentamos esta canción de la dominicana Letón Pé acá en Shock, un día antes de su lanzamiento. Si no la conocen, escúchenla, que acá también se las presentamos: ¿Quién es Letón Pé, la nueva figura del pop dominicano?6. MIONCA – Maluma, PirloDos generaciones del reggaetón colombiano encontradas: el paisa Maluma y el caleño Pirlo empatan dos tonos de voz y dos estilos diferentes. El primero, más limpio y popero. El segundo, más áspero y callejero. Buen match.7. Diferente - Blessd, Nicki Nicole, The RudeboyzNicki Nicole nos había revelado que estaba gabando esta canción cuando vino a Estéreo Picnic. Pues bien, acá está: Diferente hace parte del álbum del Bendito BlessDeluxury. Blessd, por estos días, hace trabajo precompetitivo para jugar un partido de fútbol de revancha contra Ronaldinho. Su jugada comercial más grande.8. Imán- María BecerraLa argentina María Becerra se sacó este tema grooverisimo de debajo de la manga inesperadamente. Pegajoso y Funky.9. Aprender a Amar- Nathy PelusoSin percusión alguna, Nathy Peluso trae un mensaje con un paisaje suburbano: tienes que aprender a amarte. Esta canción es como una persecución, en la que suenan disparos. Y esos disparos son la voz de Nathy.10. Constante- CrudoCrudo habita un tiempo y un espacio diferente al de todos en la música. En Constante parece hablarnos desde una jungla espesa en la que traviesa la disonancia y el beat se hunde y nos lleva con él. Es una canción de lucha, también. Y al final es un canto tradicional.11. Baile de chirimía - ChoibáCanción perteneciente al segundo álbum de estudio de la agrupación chocoana Choibá. En este corte se reúne todo el espíritu de la fiesta que nos patrocina Choibá en 10 canciones: golpeteo por aquí y por allá. Clarinete, requinta y el sabor de la gente que quiere bailar. La chirimía es libertad eterna.12. Déjame ir- Ohlaville y Nicolás y los fumadoresDos de los iconos del rock bogotano juntos por primera vez. La canción del pájaro herido, triste y agotado pero con ganas de seguir. De eso habla y así suena.13. San Turrona – La JoaquiLa Joaquí volvió a lo suyo, al RKT. Y no le tiene miedo a nada. Esto es un experimento que suena como muchas canciones en una y en la que interfieren pensamientos libres. Acá hablamos con ella hace ocho días.14. La buena pero no la máxima- DIMC, Teddy ColdcutsSobre un beat de afrobeats, DIMC y Teddy Coldcuts cantan para los que dicen resignados y con la cabeza en alto: todo bien.15. La cruz - Selva VolcánUna exhibición vocal enorme de la colombo venezolana Selva Volcán, que juega con el flamenco y la música de los llanos. Emotivo y potente.16. Isahia- MoreUn R&B cálido y tenue para el amor pasajero, el tiempo perdido y el llanto desperdiciado.17. El amor es un juego de perdedores – Diamante EléctricoCanción perteneciente al más reciente EP del Diamante, que lleva el mismo nombre, El amor es un juego de perdedores, y contiene cinco canciones. Un tema para los que se sintieron engañados por Dios, pero viven con orgullo. Mucho brillo y una madurez del Diamante como compositores cada vez más fina y suelta.18. Lo que mis ojos ven - Paula Arenas, Carlos RiveraPaula Arenas y Carlos Rivera le ponen voz a este himno de la amistad, compuesto en colaboración con Nicolás De la Espriella y Juandy, Lo Que Mis Ojos Ven" hace parte del cuarto álbum de la cantante colombiana Paula Arenas, quien cuenta con 13 nominaciones a los Latin Grammy y dos a los Grammy.19. El fantasma – Micro TDHEl venezolano Micro TDH se monta en esta mescolanza chill entre reggae y R&B. Un sonido clásico de un joven nacido en el freestyle.20. Qué será de mi ex – La AdictivaNo podía faltar, hoy, un lanzamiento de música regional mexicana. La adictiva tiene este tema recién desempacado que funciona como antesala para los que preguntan “Hola perdida”.21. Para quererte – Pablo Alhach, MaikcelPablo Alhach, que experimenta con la música del Pacífico desde la electrónica, convocó al caleño Maikcel para soltar su flow más inesperado.Vean aquí la Recarga LatinX del 3 de mayo.
Juancho López: no soy rockero, soy rocanrolero es el documental que narra la vida de esta figura emblemática del rock colombiano, conocido por ser “el rockero más viejo de Colombia”. (Documental compelto más abajo)El equipo de Radiónica Medellín hizo una investigación de las rutinas, conciertos y sueños de Juancho, así como en la historia de la emblemática banda Los Yetis, clave en los inicios del rock colombiano. Después de años de trabajo, han logrado concretar una visión clara para plasmar esta crónica visual.El documental ofrece una mirada íntima a la vida cotidiana, la soledad y la nostalgia que rodea la vida de Juancho López, reconocido como el "Abuelo del rock colombiano" por su contribución fundamental al inicio del género en el país.“Ningún rockero colombiano debería perderse este documental, básicamente porque es la semilla, nuestra raíz, el inicio de nuestro rock, la forma en la que nosotros nos concebimos como rockeros colombianos", opina Diego Londoño, director del documental. "Pero no solo los rockeros, ninguna persona debería perderse las experiencias, la visión y la vida de este hombre que por supuesto ha transversalizado la cultura musical rockera de Colombia”, agrega. Los Yetis: banda pionera del rock colombiano Los Yetis nacen como trío vocal en 1965, fundadores son: el cantante y guitarrista Juan Nicolas Estela y los hermanos Juancho e Iván Darío López. En febrero del 66, invitados por la compañía discográfica Discos Fuentes, Los Yetis participan en la grabación de un long play: 14 impactos juveniles!, que tuvo gran éxito. Por eso el sello les pide grabar su primer LP, simplemente llamado Los Yetis. Tras su disco debut, llegaron Los Yetis Vol. 2, en 1967 y Olvídate, de 1968. El grupo se disolvió a finales de los 60, y en 2003se reúne de nuevo hasta 2005 con la participación de Darío Marín, Pedro Pablo Arias,Victor Hugo Acevedo, Jhon Cano, Juan Nicolás Estela y Juancho López, estos últimos, miembros fundadores del grupo.
La pelea Kendrick Lamar vs. Drake empezó hace casi una década. Se dijeron muchas cosas el uno al otro, pero en esa correspondencia de canciones entre los dos raperos salieron dos “argumentos” acusatorios que me generaron más ruido que los demás. Drake dijo que Kendrick era un abusador físico con su esposa, Whitney, en la canción ‘Family Matters’:"When you put your hands on your girlIs it self-defense 'cause she bigger than you?"Kendrick acusó a Drake (una noticia ya vieja) por buscar, cortejar y “amigarse” con menores de edad."Say, Drake, I hear you like 'em youngYou better not ever go to cell block one"No vamos a discutir cuál acusación puede ser más cierta que la otra o cuál aproximación fue peor. Ambas fueron desastrosas.No he visto a la industria, ni a los manes de mis redes sociales, tan preocupados por la violencia de género tanto como cuando dos hombres decidieron usarla para punzarse el uno al otro.Tampoco conocía ese afán por castigar la paternidad ausente. En Colombia se estima que el 40% de hogares se sostienen solo por una mujer, según cifras del DANE del 2022. Y ese número no causa tanto revuelo en línea.Traigo a Colombia y a los hombres a mi alrededor a colación, porque fue ese cinismo el que inspiró y le dio forma a este texto.Santiago Cembrano lo dice muy bien en su artículo: “aunque el rap es el campo en el que el dolor se vuelve entretenimiento, no se trata de que esos versos sean parte de un coro pegadizo.”Y si bien fue el beef de Kendrick y Drake el que agitó esto lo suficiente para empezar a cuestionarnos las formas de algo tan “tradicional” del hip hop como las tiraderas, el cuento va mucho más allá.La deuda la tiene toda la industria. Me parece interesante, por mantenerlo en términos amables, que las personas que estamos en la industria, o los que consumimos música sistemáticamente, le asignemos una cualidad transformadora a la música. Algunos, dicen, que la música les cambia la vida o la forma de ver el mundo.Pero esa responsabilidad que ponemos en la música, y en quienes la hacen, es una camiseta que se puede quitar o poner a nuestro antojo.¿Cuáles son los límites de la corrección política en el arte? Quién sabe, quizá no existen o deberían existir. Entendemos a la música como algo que puede transformarnos y, por eso, a veces, se le pide corrección política.Pero esto va más allá de lo que se le puede pedir o lo que no.No hay que confundir este reclamo con una “necesidad” de corrección política en el arte. Eso es otra conversación mucho más grande.Pero a mí, como mujer y como víctima, me hace ruido la atención fervorosa que recibieron las palabras de Kendrick y Drake: más que mostrar indignación por la(s) posible(s) mujer(es) violentada(s), la audiencia sintió emoción por los egos masculinos que fueron lastimados en el proceso.A los hombres les parece más urgente prestar atención a la violencia cuando se entrega en una cajita de entretenimiento entre estrellas del pop, no cuando le pasa a las mujeres que tienen al lado. O cuando las víctimas son las mujeres cuya música consumen.Hay streamers que reaccionan a gritos porque le “sacaron los trapitos” al otro, no porque detrás de esas barras, que los hacen alucinar de la emoción, puedan haber mujeres abusadas o violentadas; hay medios investigando a fondo lo que puede ser uno de los mejores diss de la historia del hip hop, pero no las acusaciones que, de ser ciertas, deberían tener consecuencias legales.Y ahí está la deuda: acusaciones de pedofilia y violencia intrafamiliar que se quedan en versos de canciones de rap, artistas con denuncias que siguen llenando estadios y mientras tanto mujeres artistas, como Megan Thee Stallion, que tienen que convencer al mundo que lo que pasó fue verdad.La violencia contra las mujeres indigna, o llama la atención, siempre y cuando entretenga. La espectacularización, más que gestionar esa violencia de cara a la reparación, la instrumentaliza para la monetización.Entonces, mientras la mayoría de casos quedan archivados porque se vencen los términos, mientras a las mujeres se les pide ser “la víctima perfecta” y tener todo tipo de pruebas, Twitter se enciende por un par de barras y nos condiciona, nuevamente, a ser únicamente cifras en aumento.
Alicia en el País de las Pesadillas se estrena en los cines del país este 16 de mayo. Esta es una versión tenebrosa y retorcida de las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas que lleva al público por un viaje inolvidable hacia lo más profundo de la oscuridad.Después de la trágica pérdida de sus padres, Alicia se ve obligada a mudarse con su tía Beth Crimisy a Wonderland, la imponente mansión familiar. Sin embargo, lo que comienza como una aparente escapatoria se convierte rápidamente en una pesadilla surrealista, cuando Alicia comienza a presenciar eventos cada vez más perturbadores y a encontrarse con figuras misteriosas que la arrastran hacia un mundo habitado por criaturas terroríficas y pesadillas insondables.Alicia en el País de las Pesadillas es una apuesta del director británico Richard John Taylor, conocido por trabajos previos que exploran los rincones más oscuros de la psique humana. En esta ocasión, Taylor se sumerge en el clásico de Lewis Carroll para ofrecer una experiencia que desafía los límites de la imaginación y sumerge al espectador en un mundo paralelo lleno de pesadillas y criaturas terroríficas.Esta adaptación cinematográfica no solo rinde homenaje al legado literario de Carroll, sino que también se une a una creciente tendencia de reinterpretaciones oscuras de cuentos clásicos.En un mundo donde las fronteras entre la realidad y la fantasía se desdibujan, Alicia en el País de las Pesadillas ofrece una visión perturbadora y visceral de un clásico atemporal.Alicia en el país de las maravillas: inspiración para terror Esta no es la primera adaptación de Alicia en tono de terror. En 2010 se estrenó Alice in Murderland. En esta historia, Alice Lewis, de veinte años, cumple 21 y está molesta por ello. Sus hermanas quieren animarla y deciden celebrar una fiesta de cumpleaños con temática de Alicia en el país de las maravillas en casa de Charlene Glass. Alice sabe que en el sótano de esa casa, su madre, Ann Lewis, fue brutalmente asesinada a machetazos por un asesino enmascarado 20 años antes. Las niñas establecieron la regla de que no se permitirán teléfonos celulares ni niños.Alice or the Last Escapade se estrenó en 1977 y está vagamente inspirada en la novela.