Un proyecto que arrancó en Nueva Zelanda gracias a Benjamin Lloyd, llega a Bogotá de la mano de Tatto Club. Este año el nombre de Benjamin Lloyd, un tatuador de Nueva Zelanda, empezó a aparecer en blogs de todo el mundo. No tenía que ver con su técnica o con un nuevo estilo; Lloyd se llevó todo su equipo a un hospital infantil en Nueva Zelanda para sacarles sonrisas a niños enfermos. Por supuesto los tatuajes son temporales, pero el efecto que según él causaba en los niños era el de optimismo y un aumento de ánimo. Tatto Club, el taller de tatuaje, quiso replicar ese proyecto en Bogotá. Por eso un grupo de tatuadores estarán brindando de forma gratuita tatuajes temporales (Las pinturas no son tóxicas ni permanentes, se aplican con aerógrafo sobre la superficie de la piel y se limpian fácilmente con agua y jabón) en niños de diferentes fundaciones. Los niños estarán a cargo de escoger sus diseños, los colores que les gustan y representan, el proceso de copiado y finalmente con la ayuda de los profesionales materializarán sus deseos. Tendrán la posibilidad de cambiar de ambiente, de conocer el mundo del tatuaje a través de actividades recreativas y ser tatuadores por un día. Una jornada que los cambiará de contexto y les dará la experiencia de sertirse libres y dueños de sus cuerpos. Beatiful Creatures es el nombre de este proyecto que tendrá lugar el próximo 17 de diciembre en el Tatto Club (14A No. 83-10) y contará con 26 niños de distintas fundanciones.
Este 19 de noviembre culminó la décima versión del tercer evento de tatuajes más importante de la región, que contó con más de 200 de los mejores artistas del mundo provenientes de Colombia, Latinoamérica, Norte América y Europa. El Centro Creativo Textura fue la sede de la X Convención Internacional de Tatuadores, en donde se pudo ver a los mejores talentos trabajando en vivo y en directo, un mural en homenaje a la Historia del Tatuaje Moderno, y premios para los artistas más destacados en las más de 30 categorías del tatuaje. La Convención hizo parte de una red de colaboración e intercambio entre eventos similares de Caracas (Venezuela), Quito (Ecuador), Lima (Perú), Santiago (Chile), Buenos Aires (Argentina), Sao Paulo (Brasil), Monterrey, Puerto Vallarta, Guadalajara (México), Detroit, Denver (Estados Unidos) y Frankfurt (Alemania), una de las convenciones más grandes del mundo, además de las celebradas en Guatemala, Costa Rica y Panamá, añadiendo a Colombia con Expo Tattoo Medellín, la convención celebrada en Antioquia, Colombia. Los artistas presentes estuvieron encabezados por dos nombres de lujo. El primero fue Paul Booth, nombrado por Rolling Stone como “El Rey de los Tatuajes del Rock”, debido a su relación directa con bandas como Slayer, Pantera, Slipknot, Sepultura, Lamb of God, entre muchos otros. Sus diseños inspirados en el horror, el gore, el surrealismo y en cuerpos enteros son su sello característico. Victor Portugal, uruguayo radicado en Polonia, fue el segundo invitado, considerado el mejor del mundo en uso de negro y gris. El samoano Liufau, completó la lista de invitados demostrando la importancia del tatuaje en su cultura donde se trabaja con instrumentos de madera en forma de peine, con agujas afiladas unidas a un mango, en una técnica conocida como tata'u. La Convención además contó con shows de suspensión corporal, conciertos, desfiles de chicas tatuadas, y la presencia de Matt Gone, “El hombre Ajedrez”; y Mary José Cristerna, la mujer vampiro. Fotos: Santiago Acosta // Instagram: @santiago_acosta777
Cuando alguien comienza a tatuarse y disfruta de su estética termina con el tiempo de dejar de contar los que se ha hecho, porque se convierten en una sola obra de arte.Ese es el caso de Rihanna, que a sus llamativos tatuajes debajo de sus senos y en una de sus manos, sin contar los demás que tiene en otras partes de su cuerpo, se une hoy uno de un tiburón.Así lo publicó en su Instagram su tatuador Keith McCurdy, mejor conocido como 'Bang Bang'. El animalito tiene una especia de camuflaje y está ubicado al lado del tobillo izquierdo.Sin revelar muchos detalles a la edición web de Vanity Fair, el artista no quiso revelar detalles del significado del mismo, pero afirma ser su favorito.'Bang Bang' que es también el tatuador de Cara Delevingne y Justin Bieber, dijo haberle diseñado tres propuestas a Rihanna antes de decidir el resultado final.Teorías no confirmadas dicen que la idea del tatuaje nació en un viaje al Acuario de Toronto con su 'pareja' Drake comenzando agosto.¿Qué tal?*Foto: Gettyimages.
Científicos del MIT en colaboración con Microsoft Research han desarrollado el DuoSkin, una especie de fibra metálica que se puede usar como tatuaje temporal y que permite al usuario compartir datos y controlar su teléfono inteligente u otros dispositivos de forma remota al tocar su piel.En este video en el que presentan el proyecto, Cindy Liu Hsin-Kao, estudiante de doctorado en el MIT Media Lab, detalla cómo esto respondió a todo lo que rodea el enorme mundo de los tatuajes, añadiendo funcionalidad a la moda. Además se puede enchular y jugar con el diseño: "Fácilmente, se puede cambiar y modificar su apariencia siempre que quiera", dijo en el video.Según su sitio web, DuoSkin el tatuaje utiliza piezas de oro y otros metales para producir la conductividad. También cambia de color a medida que la temperatura corporal varié y pueden ser integrados con LEDs para un efecto de luz.
En el día del rock, esta serie de fotos nos recuerdan que no todos los homenajes son buenos. Y aunque eso sí, aceptamos que se hacen con todo el corazón, estos tatuajes no son especialmente un referente si usted está pensando en tatuarse. Fotos tomadas de Internet
Los Ángeles fue el lugar del mundo escogido para que la banda pusiera a todos sus fans en un reto que les quedara marcado en la memoria y en la piel por el resto de sus vidas. El Shamrock Social Club fue el sitio en el que los artistas se reunieron para recibir a 15 fans que se comprometieron a marcar su piel con un tatuaje relacionado a las canciones en su más reciente álbum de estudio, Ash & Ice en el que se tenían que incluír un par de dados, un ojo, un teléfono, y un martini, entre otras figuras. Este fue el resultado:
Muy bonito el diseño pero, ¿de dónde salió? Por Mayra Hernández Reza el dicho popular que todo lo bueno entra primero por los ojos. Y eso aplica también para los tatuajes. Hay unos que por sus diseños y técnica hacen voltear la mirada y otros que espantan a la vista, pero lo que no se puede negar es que la mayoría son resultado de una historia de vida digna de ser contada. Y como Rock al Parque que se respete está cundido de mujeres y hombres repletos de tatuajes, aprovechamos para buscar las historias detrás de majestuosos diseños que son marcas de vida. Hijos que se tatúan el rostro de sus madres para encontrárselas en la otra vida, tributos a familiares fallecidos, santos que hacen milagros, leones como tributo a Jah, dagas de familia y otras historias de tatuajes contadas por sus portadores.
Si ya se tatuaron un infinito, una cruz al revés, un tribal y no sabe con qué seguir, échenle un vistazo a estas nuevas tendencias. Por: Esteban Daza // @steban_dl // Foto: Gettyimages Son miles las opciones de diseños y técnicas que existen para los amantes de los tatuajes. Pero para aquellos que están buscando nuevas opciones, más intrépidas y originales, llegan estas tendencias que cada vez atraen a más personas de diferentes partes del mundo. Blackout Chester Lee es el autor de esta técnica que consiste en cubrir grandes porciones de piel con tinta negra. Lee ha realizado este tipo de tatuajes en su estudio en Singapur desde hace cinco años. Sin embargo, esta tendencia ha ganado más adeptos últimamente gracias a Instagram, pues varios de los que se los han hecho los han compartido en la red social con el hashtag #blackouttatoo que ya supera las 2000 apariciones. El Blackout fue utilizado al principio como una técnica de camuflaje para cubrir los tatuajes con los que las personas no estaban satisfechas, pero los fanáticos de los tatuajes hoy en día lo ven desde una perspectiva más ornamental. Su autor afirma que es un trabajo doloroso y dispendioso que puede tomar hasta 20 horas. Y a pesar de que haya nacido como una técnica de camuflaje recomienda realizar este tipo de tatuajes sobre piel completamente virgen para obtener resultados de mayor calidad.
Nos fuimos hasta el DF para suplicar por una cita con Stan Bree, un mítico tatuador enmascarado que ve el tatuaje como un acto de tortura, obsesionado con la violencia y el guion de la supremamente cursi Amelie.Por Diana Romero @solopopo // Fotos: Instagram: s.leerayTres meses antes de mis vacaciones me obsesioné con hacerme un tatuaje. Algo mínimo, sencillo, geométrico, que plasmara una parte de mí. En mis búsquedas por Google y redes sociales di con Stan Bree, un tatuador que tenía lo que buscaba. Acosadora, como nadie más puede ser, emprendí mi proyecto de conseguir una cita con él, que coincidiera con mis días en México.Todo lo que sabía de él era que tenía un estilo muy áspero, a base de círculos, por los trabajos que compartía en sus redes. Lo seguí en todas, mientras lo trabajaba en Facebook, a la manera paisa, para que me abriera campo en su apretada agenda. Estando en Colombia solo logré que me contestara un par de veces sin ninguna certeza. Mientras tanto mi ansiedad se alimentaba cada vez que veía uno de sus recientes tatuajes, y en el fondo me intrigaba que, cual artista callejero, no dejara ver su rostro. En sus perfiles Stan Bree siempre estaba con una máscara y sus mensajes eran oscuros. Su bio en Instagram lo dice todo: “Caballeros, tengo un último consejo que darles, miren a otro lado, esto no será agradable de ver: William Bonin – Ejecutado en 1996”.Un día antes de viajar envié mi último mensaje anunciándole que iría hasta Gallonegro, la tienda donde tatúa, para apartar mi cita. Nunca obtuve una respuesta. A los dos días estaba en la entrada de una casa blanca, parecidas a las del barrio bogotano La Soledad sin ningún aviso. Solo una puerta negra y un marco de ventana negro al lado, que reconocí por una de las fotos del Instagram de la tienda en las que aparecía Stan Bree con su máscara, asomado tras las rejas.Pregunté por él y me hicieron cruzar el mostrador de madera que separa a los tatuadores de la gente que espera. Stan Bree estaba tatuando a una chica en su pecho, mientras yo me presentaba como la intensa que le había escrito un millón de veces. Tuve tiempo para observar sus manos, una de ellas completamente llena de tinta negra, casi como un guante cubriéndole la piel, el resto del brazo estaba cubierto por tatuajes con formas geométricas. Insistí tanto que un par de minutos después Stan abrió su agenda y programó una cita para mi último día en México.Llegó el día. Justo antes de que se abriera la tienda estaba esperando frente a la puerta negra. Pude ver cómo se aproximaba con todo el estilo de quien llega feliz a su trabajo, con una torta en la mano; Stan en otra faceta, una más humana, muy mexicana. Nos dejó en la sala de espera, puso algo de música y bocetó durante tres horas. Todo valió la pena. El comienzo de mi tatuaje fue acompañado por el sonido del guion de Amelie, mientras Stan Bree lo repetía letra a letra. Tuve la fortuna de verlo sin máscara. Su rostro moreno dejaba ver un pequeño tatuaje bajo el extremo de su ojo izquierdo, su firma, y desde el final de su mandíbula inferior se comenzaban a dibujar varios tatuajes sobre su cuello. Tuvimos una conversación que tomó el rumbo del crimen y los asesinos seriales, además de las cosas básicas que nadie debería quedarse sin saber.¿Qué es lo mejor de tatuar?Lo más chido es que te están remunerando por algo que te gusta. Por lo regular a muchos no les gusta su empleo y en este oficio la gente te paga por hacer algo que harías hasta gratis, por el simple gusto. Veo el tatuaje como una tortura legal, alguna clase de masoquismo. Igual, cada quien es dueño de su cuerpo para castigarse como quiera. El tatuaje no te dejará olvidar ese castigo. Un tatuaje es un recordatorio, una forma de autocastigarse o autopremiarse. ¿Cómo llegaste al tatuaje?Creo que fue por suerte. Primero me había tatuado el brazo y nadie sabía por qué andaba con mi uniforme y manga larga. Era desesperante porque en las mañanas tenía que trabajar levantando cosas y con ese calor tenía que aguantármelo. Llevaba tres años y me corrieron y el dueño de mi área fue a hablar con el de recursos humanos, le explicó que yo acababa de tener un hijo, pero cuando me vieron no me dejaron. Como estaba tatuado hasta el cuello cuando iba a otros lugares a pedir trabajo me decían que no por mis tatuajes. Si no me hubieran corrido nunca me habría dedicado a esto, porque yo tenía otros planes. A mí me gustaban los tatuajes, pero quería dedicarme a la música. Comencé como aprendiz donde me tatué el cuello y desde hace dos años estoy tatuando.¿Cómo es el proceso de tatuar?Es algo empírico. Vas generando ideas a partir de las experiencias. Nos basamos en nuevas cosas para transformar lo que ya tenemos. Tatuar es chido, sobre todo, cuando el cliente confía, porque lo que muestro en un comienzo es solo un boceto.¿Cómo construiste tu estilo?Comencé a hacer cosas similares a las que hace la tatuadora portuguesa Nouvelle Rita. Una vez un amigo me pidió que le hiciera un diseño parecido. El estilo me gustó mucho y comencé a entregarme a él. Por lo menos tardo seis horas entre bocetar y tatuar. Todo es casi a mano, no es totalmente simétrico. Eso es lo que le da el volumen a las cosas. Cada tatuaje está hecho a la medida de cada persona.¿Por qué “Stan Bree”?El alias Stan Bree surgió por la similitud de la textura en líneas con un estambre. De muchas líneas encontradas sin ningún patrón. De ahí surge el nombre y la técnica, que es una nueva representación de las cosas.¿Por qué tu tatuaje en el rostro?Un día andaba con una racha muy fea y me tatué la cara. Dije: “neta si no la hago de esto, no la voy a hacer de otra cosa”. Ya de por vida me dedicaré al tatuaje. Es la firma con la que marco mis trabajos.¿Por qué te interesan las torturas y los asesinos en serie? Creo que existen distintos tipos de maldad. La mente de los asesinos alberga ideas diferentes.¿Si tuvieras la oportunidad de hacer justicia con tus propias manos, además del tatuaje, cómo lo harías? Les cortaría las manos.¿Cómo defines tu estilo de vida?Creo que llevo un estilo de vida normal: amigos, familia y cuerpos en el sótano (es broma).¿Cuántas veces has visto Amelie?Más de 30 veces. Me gusta aprenderme el guion, repetirlo. Me cuesta mucho ver nuevas películas, por lo regular las repito una y otra vez. Las veo 5 veces, pero las favoritas 30 o 40.¿Qué reacciones toma la gente cuando se tatúa?Hay gente que se duerme, que se desmaya, que se vomita. Un día llegó una señora con su hijo de 14 o 15 años, se iban a tatuar una frase, y el chavo decidió que iba primero. Cuando ya iban a empezar a tatuarse, el chavo que estaba muy nervioso, se vomitó.¿Por qué usas máscara?Siempre tengo la máscara aquí. Me gusta usar la máscara, me aisla, después de que usas la máscara ya no tienes ni ganas de hablar, es más fácil concentrarse. Sobre todo con los clientes que a cada rato están muy intensos, con ellos me pongo mi máscara. Tengo varias. De todos los estilos, mientras no te deje ver quién eres es máscara.Ahora estoy haciendo una con piel de puerco, se murió y pedí que me dieran la cabeza, le quite la piel y la estoy confeccionando. Primero las limpio con espátula y les aplico químicos para que no se corroan.¿Cómo ven el tatuaje en México?En México, en general, ya están apoyando el tatuaje. Creo que las redes han ayudado en eso, en darle otro impacto. Aquí ya no te pueden negar un trabajo por tener tatuajes. En los anuncios de la tele ya ves personas tatuadas.¿Qué asesinos seriales conoces de Colombia?Garavito. He leído sobre él. Ya es cristiano, quizá por eso la gente ya no le teme tanto. La gente antes le pensaba tantico para matar. La violencia antes tenia como un método, hoy ya no, la violencia es espontanea. Antes había mucha gente que asesinaba y jugaba. Gravito mató más de 100 niños. Paso muchos años haciéndolo sin que supiera.Otro que también es de allá, creo que de Cali, es el Monstruo de los cañaduzales. Violaba niños y los mataba. Encontraron varios, hasta que lo agarraron.¿Qué tipos de asesinos hay?Esta el caso de personas que eran buenas y que de un momento a otro pasa algo y se vuelven locos. Otro es cuando nacen, con un trastorno o una patología o simplemente cuando una forma de vida, un suceso, los lleva a eso.¿Qué es lo que más te interesa del tema de la tortura y de los asesinos en serie? Creo que existen distintos tipos de maldad. La mente de los asesinos alberga ideas diferentes.¿Si tuvieras la oportunidad de hacer justicia con tus propias manos, además del tatuaje, cómo lo harías?Les cortaría las manos.¿Prefieres la violencia espontanea o la violencia estratégica?La violencia espontanea es un final absoluto. Cuando ya no queda más en la lista, cuando todo se centra en un final de película, cuando muestras lo mejor de ti. La violencia estratégica se resume en Bind, Torture and Kill (B.T.K.)
Si llevan mucho tiempo pensando en hacerse un tatuaje, pero el temor a arrepentirse siempre los detiene, les tenemos buenas noticias: llegaron los tatuajes efímeros. Por: Esteban Daza // @steban_dl // Foto tomada de: ephemeraltattos.com Ephemeral es el nombre de un invento presentado el año pasado en una feria universitaria en Nueva York. Se trata de una tinta indeleble, compuesta por moléculas más pequeñas que las de la tinta tradicional. Pasados unos doce meses dichas moléculas se descomponen y desaparecen. A su creador, Seung Shin, se le ocurrió la idea en el 2011 luego de gastar mucho dinero tratando de eliminar un tatuaje que estaba enloqueciendo su conservadora familia. A Shin se le ocurrió que el proceso hubiera sido más corto, económico y menos doloroso si la tinta fuera un poco más sencilla de extraer (leer también La fiebre por los tatuajes mínimos). Anthony Lam, cofundador de Ephemeral, explica cómo funciona todo el proceso: se usan moléculas más pequeñas en las que se encapsula el colorante dentro de estructuras esféricas que al inicio son tan grandes como las moléculas de la tinta tradicional. Con el paso del tiempo se van rompiendo dejando que el colorante sea expulsado por el propio sistema inmunológico. La ventaja de estos tatuajes, además de que duran un poco más que los temporales que conocemos actualmente, es que se pueden modificar o eliminar fácilmente siempre que la persona lo desee. De igual forma, el sistema de aplicación y eliminación de Ephemeral utiliza los mismos equipos que existen en las salas de tatuajes actuales. El proyecto aún está en fase de pruebas en piel de cerdos, y sus fundadores están trabajando en una campaña de financiación con la que esperan lanzar su producto al mercado a finales del próximo año. Se estima que su valor puede estar entre los 50 y 100 dólares.
Teto Ocampo siempre supo que el problema estaba en las grandes ciudades que no sabían escuchar y en la terquedad de un país que muchas veces se niega a reconocer sus raíces.'En Busca del Tercio Perdido' más que un documental es un viaje sonoro por medio de los deseos de Teto Ocampo por estudiar y acercarse, más no apropiarse, de la música tradicional. Es un tributo a su legado, que más que una lista de discos y canciones, fue siempre una celebración a lo de acá.Las melodías ancestrales y los cantos indígenas han servido durante muchos años como rituales para sanar, para llorar y para celebrar. En el caso de él fue la flauta arhuaca la que lo llamó a la Sierra a los veinte años y nunca dejó que se fuera. "No quiero saber nada más en mi vida, sino sólo saber, oír, tocar músicas como esta y conocer músicos que toquen esta música.", afirma Teto en el documental; porque entendió que en el proceso de intercambio de saberes no basta con escuchar, hay que prepararse para recibir.Al ritmo de flautas y cánticos tradicionales indígenas podemos ver una parte pequeña de los pasos del cantante hacia el descubrimiento del sonido del territorio, de las plantas, el clima, los animales y todo lo que lo abarca.Con Mucho Indio tomó prestadas melodías del Cauca, la Guajira, el Amazonas y la Sierra, y, junto a Gilbert Martínez, Pedro Acosta y Carlos Rengifo, se encargaron de mezclarlas con guitarras, bajos y baterías para hacer el paisaje sonoro de Colombia.La identidad sonora de nuestro país huele a páramo pero también a manglar, se siente húmeda como la selva y al mismo tiempo seca como el desierto de la parte más al norte.Teto Ocampo siempre lo supo: "estamos recuperando la música como territorio sagrado. No la estamos recuperando para ellos, ellos no necesitan que se las recupere nadie, sino de nosotros para nosotros, porque estaba olvidada... el tercio perdido".
El rapero Toomaj Salehi ha sido condenado a muerte en Irán por apoyar las protestas de 2022 provocadas por la muerte de Mahsa Amini, una mujer iraní de origen kurdo que fue arrestada y torturada por la policía religiosa islámica por no usar correctamente su hiyab. Salehi ha sido detenido, recluido en régimen de aislamiento y presuntamente torturado tras su arresto, según reporta Euronews. El músico de 32 años, ha criticado al régimen iraní y se ha pronunciado abiertamente contra el gobierno en letras de rap y en las redes sociales.En una medida sin precedentes, un tribunal de Isfahán revocó la decisión de la Corte Suprema sobre el caso de Saleh la semana pasada, confirmando el veredicto original de “corrupción en la tierra” y emitió la pena máxima de muerte, según los medios reformistas iraníes Shargh y Entekhab.Los medios estatales dijeron que la sentencia de Salehi está sujeta a reducción por parte de un comité de indultos si vuelve a apelar.¿Quién es Toomaj Salehi?Salehi es conocido principalmente por sus canciones de protesta sobre los problemas sociales de Irán y las políticas del gobierno de la República Islámica de Irán. Su último vídeo musical en YouTube publicado antes de su arresto en 2022 incluía la letra: "El crimen de alguien fue bailar con el pelo al viento / El crimen de alguien fue ser valiente y criticado... 44 años de tu gobierno / Es el año del fracaso."¿Cómo es hacer rap en Irán?El rap se dio a conocer en Irán a mediados de los 90, y desde los 2000 gracias a Internet, ha llegado a tener reconocimiento mundial. Aunque hay varios exponentes del rap iraní reconocidos internacionalmente, en el país no está permitido presentarse en vivo.El gobierno de país no considera el hip hop como una manifestación artística y ha reprimido ésta y otros tipos de arte originales de Occidente. En Irán, todos los artistas están obligados a presentar sus producciones al Ministerio de Cultura y Orientación Islámica para su aprobación. La mayor parte de la escena hip hop iraní se ha visto obligada a pasar a la clandestinidad.Las artistas femeninas están especialmente restringidas en Irán, ya que las mujeres no pueden cantar en público y las vocalistas solistas tienen prohibido actuar frente a hombres.
La cantautora estadounidense Taylor Swift ha vuelto a demostrar su importancia dentro de la industria musical con su nuevo álbum, 'The Tortured Poets Department', que se ha posicionado directamente en el número uno de la lista Billboard 200. Este logro la coloca entre las artistas con mayor cantidad de discos en la cima de este ranking, solo por detrás de la legendaria banda The Beatles.Desde su lanzamiento el 19 de abril, 'The Tortured Poets Department' ha acumulado un total de 2,61 millones de "unidades equivalentes", una métrica que combina las ventas de discos físicos con las descargas digitales, según informa la revista Billboard. Es decir, logró el segundo mayor debut de todos los tiempos en el Billboard 200 con 2.61 millones de unidades vendidas. únicamente por debajo de Adele que obtuvo 3.48 millones de unidades vendidas en su primera semana con el disco '25'.Esta cifra evidencia el rotundo éxito del álbum y la, ya conocida, fuerte acogida que ha tenido entre los swifties.Con este logro Taylor Swift suma 14 álbumes que ha logrado llevar a la posición más alta de la lista. Un récord que sólo tiene el rapero Jay-Z con la misma cantidad de discos y únicamente superado por la banda británica liderada por John Lennon.Sin embargo, ya venció a los Beatles con el récord del artista más rápido en alcanzar 12 primeros puestos en el Reino Unido."Ningún otro artista ha conseguido 12 álbumes número uno en tan poco tiempo. Taylor Swift lo ha logrado en 11 años y 6 meses", dijo la Official Charts Company. "Esto supera a The Beatles, que lograron la hazaña en 14 años y 1 mes", agregó.Como si no fuera poco, Swift también posicionó su último trabajo discográfico como el disco en vinilo más vendido de la historia con 700.000 copias adquiridas por sus fans. Además, como es costumbre, se convierte en el álbum más escuchado en la historia de plataformas como Spotify (en una semana) y Amazon Music (en un día).Si les interesa saber más sobre el último disco de Taylor Swift, les recomendamos: Referencias en The Tortured Poets Department, el nuevo álbum de Taylor Swift
Una pista de Drake que presenta una versión generada por inteligencia artificial de la voz de Tupac Shakur y Snoop Dogg fue lanzada el pasado 19 de abril. Que, además, se trata de un diss track para Kendrick Lamar.Sin embargo, los encargados de proteger el patrimonio de Shakur amenazaron con demandar al rapero por hacer uso, sin licencia y generada por IA, de la voz de Tupac. Por el lado de Snoop Dogg, el rapero bromeó al respecto en su Instagram diciendo: "¿Hicieron qué? ¿Cuándo? ¿Cómo? ¿Están seguros? ¿Por qué todos llaman a mi teléfono y me hacen estallar? ¿Qué carajo? ¿Qué pasó? ¿Qué está pasando? Voy a volver a la cama. Buenas noches".En la canción, Drake lanzó más indirectas a Lamar por no responder a su primer tema 'Push Ups', tildándolo como una decepción para el legado del hip-hop de la costa oeste de Estados Unidos.El track desapareció de las redes del artista después de que los abogados del difunto rapero amenazaran con demandar. El miércoles 24 de abril, el abogado Howard King, que representa el patrimonio de Shakur, emitió un comunicado a Billboard afirmando que envió un cese y desistimiento a Drake para que bajara la pista."Los herederos del patrimonio están profundamente consternados y decepcionados por el uso no autorizado de la voz y la personalidad de Tupac", escribió King en el comunicado. “El registro no sólo es una violación flagrante de la publicidad de Tupac y los derechos legales del patrimonio, sino que también es un abuso flagrante del legado de uno de los más grandes artistas de hip-hop de todos los tiempos. Los herederos nunca habría dado su aprobación para este uso”, agregó.La historia detrás de la canción de Drake generada por IAEn 'Taylor Made Freestyle', la voz de Shakur rapea directamente contra Kendrick, quien inició una tiradera el mes pasado con un verso invitado en 'Like That' de Future y Metro Boomin. “Kendrick, te necesitamos, el salvador de la costa oeste / Graba tu nombre en la historia del hip-hop. Llámalo perra de mi parte, habla de que le gustan las chicas jóvenes como regalo para mí”, se escucha decir a la voz creada con IA.'Like That' fue la respuesta a 'First Person Scooter', una canción de Drake y J Cole, incluida en el álbum 'For All the Dogs' (2023). En el track Cole mencionó a Kendrick como uno de los "tres grandes" del rap junto a él y Drake.Lamar no estuvo de acuerdo y le respondió. Luego, Cole lanzó un track en respuesta llamado '7 Minute Drill', sin embargo, al tiempo se arrepintió, bajó la canción y se disculpó con el cantante de 'PRIDE'.**Esta no es la primera vez que Drake está involucrado en un tema de Inteligencia Artificial y música, lean acá: Drake feat. The Weeknd: ¿Son legales las canciones generadas con Inteligencia Artificial (IA)?
Seguidores del PSOE (Partido Socialista Obrero Español) se congregaron en la calle Ferraz frente a la sede del partido, expresando su deseo de que Pedro Sánchez continúe en el Gobierno al ritmo de la famosa canción de Quevedo y Bizarrap, 'Bzrp Music Sessions, Vol. 52'.Los participantes se unieron para respaldar al presidente del Gobierno después de que anunciara su intención de tomarse cinco días de reflexión sobre su permanencia en el cargo. A medida que los dirigentes del partido llegaban al Comité Federal, los congregados en Ferraz coreaban consignas como "¡Pedro, quédate!", "¡Merece la pena!", "¡Justicia sí, bulos no!" y "¡Presidente, presidente!", según informó El Periódico. No es la primera vez que se usa la canción de Quevedo y Bizarrap en apoyo al presidente. Ion Antolín Llorente, director de comunicación del PSOE, escribió en algunos de sus tuits: "Quééédate que la democracia sin ti dueeele" ¿Qué pasó con Pedro Sánchez en España?El mandatario español, Pedro Sánchez, enfrenta un período de turbulencia política y personal tras emitir una carta en la que comunica la cancelación de sus compromisos públicos hasta el próximo lunes, con el fin de reflexionar sobre su continuidad al frente del Gobierno. La decisión surge cuando un tribunal en Madrid inició investigaciones contra su cónyuge por supuestos delitos relacionados con tráfico de influencias y corrupción.Bzrp Music Sessions, Vol. 52 Historia y por qué es tan exitosa La canción se lanzó el 6 de julio de 2022 y una hora después de su estreno en el estudio de Bizarrap, el vídeo superaba el millón y medio de reproducciones, En cuestión de nueve días, llegó a ser canción más escuchada del mundo, según reporta Newtral.es. “Es una canción que ha llegado en el momento justo, después de dos años de pandemia, y con la gente deseando divertirse. Tiene un estribillo cantable y un mensaje de diversión. Es verano, la gente quiere salir y, además, existen festivales en cada rincón. Es perfecta para cantarla en esas concentraciones masivas. También tiene ese rollo electrónico tan bailable. Y todo coronado, claro, por el efecto Bizarrap”, explican Los Xavales en su canal de YouTube. “No se hace un éxito de estas dimensiones si no se tienen muchos elementos. Es una canción para compartir, para dar saltos en las fiestas del verano. Además, tiene una voz diferente, grave, distinta a lo habitual. Otra peculiaridad: a diferencia de otros temas latinos tiene una melodía muy cantable que se expande. Y una letra bien rimada, con giros graciosos y una rítmica muy utilizada en la música de baile. Es un pleno en todos los ingredientes. Y conecta mucho con la gente joven: un himno donde saltan y cantan juntos”, explica citado por El País José Luis Gil, veterano de la industria musical detrás del éxito de Raffaella Carrà, Miguel Bosé, Locomía o Alaska.