Una receta cualquiera, es una obra que habla de un problema social en el mundo: el hambre. Bajo la mirada de tres realidades distintas, la obra se desenvuelve en diferentes escenarios que buscan dejar en el público una serie de cuestionamientos y reflexiones con el fin de buscar soluciones en conjunto.Tres personajes protagonizan la obra, la mujer radio, la mujer mesa y el hombre cocina, son los encargados de llevar a los asistentes a un viaje por un país cualquiera, donde la gran mayoría de habitantes come cualquier cosa, y viven en constante indigestión debido a que cocinan cualquier cosa.Sin embargo, cada ingrediente y su proporción suman o restan al futuro emocional, casi vital, para la gran mayoría de habitantes de ese país cualquiera, aunque estos se hayan acostumbrado a seguir comiendo Una receta cualquiera.Gira Colectivo está conformado Gina Collazos, Gina Savino y Rafael Loaiza. Unidos por el jazz como movimiento social en donde la improvisación, la escucha y la transformación son claves.La dirección general de la obra es liderada por Gina Collazos, quien participa también como bailarina, Gina es coreógrafa y bailarina con 20 años de trayectoria, ha pasado por diferentes géneros ballet, hip hop, afro-contemporáneo, contemporáneo y el jazz, junto a la compañía de danza contemporánea Periferia ha bailado en escenarios en Polonia, Lituania, India, Tokyo, Vietnam, Panamá, Bolivia, Brasil, entre otros.Gina Savino, cantante colombiana que se ha dedicado profesionalmente a difundir, desde la voz, una cultura de música improvisativa, "Creación en tiempo real". Estudió música y Canto Jazz en Alemania, en la Uni- versität der Künste de Berlín, la Folkwang Hochschule en Essen y Canto Clásico Hindustani en el Global Music Institut en New Delhi, India.Rafael Lozina, músico instrumentista argentino; batería, cajones y bombos. Investigador con formación académica en el Conservatorio Amadeo Roldán de La Habana - Cuba y con maestros de esa misma ciudad entre los años 2007 y 2013. Paralelamente trabaja como músico de sesión profesional con Marta Gómez, Gina Savino Trio, Katie James, entre otros. Una receta cualquiera se presentará los días 21, 22, 23, 28, 29 y 30 de abril a las 7:30 p.m. en la Factoría L’Explose Tino Fernández (Cra 25 No.50 - 34).
Qué pasa en el cuarto piso es un show de comedia que se mueve entre la nostalgia de haber crecido en la década de los 90 y la realidad de ser un adulto contemporáneo atravesando los 40. La obra de Catalina Guzmán está en temporada en la sala, El Conejo Blanco del Teatro Vive Astor Plaza.El tema de la independencia y la sabiduría que dan los años es tratado con humor desde la perspectiva del adulto que no solo logró autonomía, sino que tiene que cargar con las deudas, otras responsabilidades y los achaques.Catalina Guzmán es una comediante que lleva 10 años de trayectoria. Ha sido gestora de varios proyectos de comedia de mujeres, que la han colocado como referencia para comediantes de otros países. Su humor y estilo la han llevado de gira por el país y algunas ciudades latinoamericanas, también ha sido invitada a programas de televisión.¿De qué se trata ‘Qué pasa en el cuarto piso’?"Todos quisiéramos quedarnos cumpliendo treintaysiempre, pero llega un momento en el que es inevitable aceptar la realidad y asumir con dignidad la subida al cuarto piso. La sociedad de consumo nos ha vendido la falsa idea de la eterna juventud, sobre todo para las mujeres hay cremas, trucos, procedimientos y un millón de cosas para disimular el paso de los años, pero lo único cierto es que todos los seres humanos vamos para el mismo lado… para viejos" afirma Catalina.Cada noche, al final del show hay un invitado especial con el que se abre el diálogo de su experiencia en el cuarto piso y algunas anécdotas de su adolescencia, para evaluar cuál es el mejor momento de su vida.Qué pasa en el cuarto piso está en temporada los viernes y sábados del 11 de marzo al 30 de abril a las 8:00 p.m. Entradas en eticketablanca.com
El Día Mundial del Teatro se celebrará durante dos días en la capital colombiana. Creado en 1961 por el Instituto Internacional del Teatro (ITI), con el fin de conmemorar las artes escénicas y reconocer compañías, actores, directores y todos los involucrados en el arte de la actuación. La fecha oficial es el 27 de marzo, pero en Bogotá empezará desde el 26 con más de 40 obras en 11 localidades. En total serán 36 salas y otros espacios de la ciudad que se unirán para ofrecer descuentos, precios especiales, entradas 2x1 y funciones gratuitas, desde el sábado 26 en la tarde. El domingo las funciones serán de 11:00 de la mañana hasta las 8:00 de la noche.Con funciones en Teusaquillo, Santa Fe, Fontibón, Chapinero, La Candelaria, Antonio Nariño, Kennedy, Barrios Unidos, Los Mártires, Tunjuelito y Bosa, el público podrá presenciar obras de teatro, circo y títeres, entre estrenos, versiones de clásicos y creaciones contemporáneas para celebrar el Día Mundial del Teatro.ProgramaciónSábado 26 de marzoBarrios UnidosLa Ventana CircoVaríete maratón circo unidos vol.2Calle 63D No. 22-158:00 p.m.Descuento Especial -10% por compras superiores a 2 boletasChapineroTeatridanza Ciat El Teatro de la MontañaCine par disfrutar solos o acompañadosCra. 13 Este, Bogotá3:00 p.m.Entrada libreTeatro Experimental La MamaEl episodio final, 30 años de experienciaCalle 63 No.9-607:30 p.m.Descuento EspecialLa CandelariaCentro García Márquez El OriginalPalomasCalle 12B No. 3 - 177:30 p.m.Precio especial$20.000TeusaquilloLa Factoría L’exploseMudaCarrera 25 No. 50 - 347:30 p.m.Precio especial General $45.000Estudiantes y adulto mayor $36.000Domingo 27 de marzoAntonio NariñoTeatrino Don Eloy Sala HistóricaEl burrito que quería cantarAvenida 1 de Mayo, No. 10B - 36 Sur3:00 p.m.2x1 $10.000BosaTeatro TchyminigaguaQue comience la funciónCarrera 80K No. 72 - 45 Sur11:00 a.m.Entrada libreFontibónFábrica de Teatro El Parche NacionalHistorias del Sol nacienteCalle 25G No. 96-323:00 p.m.Entrada libreKennedySala Tea TropicalGrupo de Teatro y Títeres Teatro Taller Blacaman6:00 p.m.Carrera 77N No. 49 - 09 SurEn el reino de FurunfunchuDescuento Especial - $10.000 - 50%Los MártiresEl EspacioLa nocheCalle 25 No. 9-437:30 p.m.Descuento Especial - $20.000 general y $15.000 con carnet de estudianteTunjuelitoSala de Teatro El Contrabajo Barrio Isla del SolOzonoCalle 74 No. 60 - 607:00 p.m.Entrada libreBarrios UnidosTeatro QuimeraCenizas a las cenizasCalle 70A No. 19 - 407:00 p.m.2x1 - $20.000Teatro Estudio La GataNaturamento 11:00 a.m.Kinestesia 2:00 p.m.Carrera 20 No.70-1911:00 a.m.Precio especial - $20.000Teatro Nacional La CastellanaPerfectos desconocidos6:00 p.m.Calle 95 No. 47-15Descuento Especial - $51.000 - 40% Para platea y lunetaChapineroTeatro Hilos MágicosEl Principito3:00 p.m.Calle 71 No.12-222x1 - $28.000Teatro Libre ChapineroLa consagraciónCalle 62 No. 9A - 655:00 p.m.Descuento Especial - $60.000 -20%La CandelariaTeatro La CandelariaUnipersonal Pieles que habitaCalle 12 No. 2-595:00 p.m.2x1 $30.000 - $15.000 con carnet de estudianteTeatro Estudio Quinta PorraVidas precariasCalle 11 No. 2-785:00 p.m.Precio especial - $20.000Umbral TeatroYosotrosCalle 19 No. 4 - 71 Local 4045:00 p.m.Entrada libreSanta FeDantexcoBufón LearCalle 19 No. 4-713:00 p.m.2x1 $20.000Teatro Casa TeatrovaRumba ambientalCalle 24 No 4A - 163:00 p.m.3 personas por $30.0006 personas por $50.000Casa TeaLas peregrinasCalle No. 4 - 71 Local 4054:00 p.m.Descuento Especial - $20.000 -50%LaK-ZonaEl lugar donde nacen los espíritusCalle 15 No. 9 - 647:00 p.m.2x1 $15.000TeusaquilloLa peor señora del mundoTeatro de Títeres La Libélula DoradaCarrera 19 No. 51-6911:30 a.m.$30.000 - 50%Fundación Jaime ManzurLa bella durmienteCalle 61A No.14-5811:30 a.m.$28.000 - 15%Ditirambo PalermoJusticia injustaCalle 45A No.14 - 375:00 p.m.$30.0002x1Ditirambo GaleríasAgorafobia4:00 p.m.Carrera. 23 No. 50 - 66$30.0002x1Casa de La Maldita VanidadDiscretas bestialidades6:30 p.m.Carrera 19 No. 45A - 17$38.000 - 35%La Sala - Fábrica de Hechos CulturalesComo un pájaro libre y otras microobrasCarrera 22 No. 41 - 284:00 p.m.2x1Teatro Bernardo Romero LozanoMia sobre ella mismaTeatro interactivo por mensajería instantánea (WhatsApp) y escenaCalle 46 No. 28 - 306:00 p.m.Promoción: 2x 50.000Barraca TeatroPielCarrera. 16 No. 61 - 287:00 p.m.Descuento especialBastidor TeatroCalle 42 No. 26B - 638:00 p.m.Descuento especial - $30.000 -30%Casa CNABocas de cenizaTransversal 26b No. 41-408:00 p.m.Entrada libreCasa E BorreroSala BuenaventuraContra el progresoCarrera 24 No. 41 - 696:00 p.m.Entrada libreTeatro GoyenechusLa singular historia del príncipe Shakespeardún 1 ‘El Origen’Calle 45 No. 27-193:00 p.m.2x1 $20.000Sala Ernesto AronnaShow time - Muñecos al borde de un atake de enredoCarrera 20 No. 45A - 593:30 p.m.Precio especial - Estudiantes $25.000, Público general $30.000Escenarios del IdartesEscenario Móvil Armando de la TorreConsentidos: Dulcinea de la ManchaPizzería Café Ramona11:00 a.m.Parque Ciudad Jardín Antonio NariñoEntrada libreTeatro el EnsueñoAbrazo al vacío3:00 p.m.Transversal 70 D No.60-90 SurCiudad BolívarEntrada libreTeatro Al Aire libre La Media TortaParadise El Yeitotol11:00 a.mCalle 18 # 1-05 esteLa CandelariaEntrada libre hasta completar aforo
El Teatro Libre de Chapinero presenta As One, una obra de Laura Kaminsky basada en el guión de Mark Campbell y Kymberly Reed que narra la vida de una mujer transgénero.As One, ha logrado destacarse en la cartelera de óperas en Estados Unidos, con reconocimiento a nivel mundial. El montaje nacional de As One es una coproducción del Teatro Libre y La Universidad de Los Andes.¿De qué trata la obra?En As One, las dos voces, Hannah después (mezzosoprano), Hannah antes (barítono), comparten el papel de una única protagonista transgénero. La ópera se centra en su viaje interior y su proceso de descubrimiento personal, evitando caer en estereotipos trillados. Hannah es simplemente una persona tratando de encontrar su identidad y su lugar en el mundo. Esta ópera en tres partes, comprende quince números musicales narrando la experiencia de Hannah desde su juventud en un pequeño pueblo, sus años universitarios, y finalizando con un viaje al extranjero donde comienza a entender más sobre su identidad.¿Quines son los protagonistas?Juana Monsalve, mezzosoprano su tiempo lo ha divide entre la academia y el canto. Es doctora en Artes Musicales con énfasis en canto y pedagogía vocal de la University of North Texas. Realizó el curso de Perfeccionamiento en Canto en el Conservatorio del Liceu de Barcelona, para, luego, hacer su maestría en Música con énfasis en canto de la Longy School of Music en Cambridge, Massachusetts. Se graduó como músico con énfasis en canto de la Universidad EAFIT en Medellín, su ciudad natal. Se ha presentado en montajes de ópera, coros y como solista en conciertos en España, varias ciudades de Texas, de Massachusetts y de Colombia.Camilo Mendoza se destacó como Tonio (I Pagliacci) en la Winter Opera St. Louis (Missouri) y su aclamado debut en el rol titular de Rigoletto con la Opera Seabrook (New Jersey), le mereció elogios de la prensa, “Mendoza es joven, pero posee una voz bella, oscura y dotada del tono amenazante que demanda Tonio” escribió el diario St. Louis Today. En 2002 hizo su debut operístico en el papel de Belcore (L’elisir d’amore). Con la Ópera de Colombia realizó el papel de Papageno en Die Zauberflöte y Masetto en Don Giovanni al igual que Alidoro en La Cenerentola, Schaunard en La Bohème, Capulet en Romeo et Juliette y Sharpless en Madama Butterfly, entre otros.
El Teatro Nacional de la 71 presenta Duda, una obra inquietante y provocadora sobre una duda que nunca se resuelve y una acusación sin prueba alguna que cambiará para siempre la vida de todos los implicados.Duda fue escrita en 2004 por John Patrick Shanley, ganó el Premio Pulitzer y 6 Premios Tony como reconocimiento a la excelencia teatral en Broadway en 2005, adaptada y dirigida para cine por el mismo autor en el 2008 y protagonizada por Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams y Viola Davids, todos ellos nominados a los Premios Oscar por sus interpretaciones, así como la adaptación en la categoría a mejor guión. La incertidumbre, la necesidad de poner en cuestión las diferencias de género y el abuso de poder, son algunos de los temas que nos atraparán de una forma sorprendente en medio de este drama aclamado por la crítica a nivel internacional.¿Quiénes hacen parte del elenco?Coraima Torres, Rodrigo Candamil, Indhira Serrano y Camila Valenzuela son los encargados de darle vida a esta historia bajo la dirección de Kepa Amuchastegui.¿De qué trata Duda?En un colegio católico, surge la sospecha de que uno de sus profesores, el Padre Felipe, (Rodrigo Candamil) sostiene una relación “algo rara” con uno de sus alumnos. Pese a no tener ninguna prueba decisiva, la rectora del colegio, una monja viuda amargada e intransigente, conocida como La Madre Eloísa (Coraima Torres) se enfrenta a un dilema entre la certeza y la duda. Es así como, con la ayuda de la hermana Juana (Camila Valenzuela) adoctrinada por ella misma, emprende una cruzada en contra del Padre Felipe para tratar de revelar la verdad sobre dicha relación y así proteger la integridad del niño y el buen nombre de la institución.¿Cuándo y dónde?Desde 4 de marzo, jueves y viernes 8:30 pm y sábados 6:00 pm y 8:30 pm en el Teatro Nacional de la Calle 71 (Calle 71 # 10-25)
La compañía colombiana La casa del silencio (Maison du Silence) celebra 25 años de trayectoria con una programación especial en el Teatro Libre del centro. Sus obras le han merecido reconocimiento a nivel nacional y en algunos países del mundo.Desde sus inicios, La casa del silencio promovió el intercambio artístico y académico con artistas internacionales, y se convirtió en un espacio de formación e investigación del teatro contemporáneo. Resaltando la técnica del mimo corporal dramático (Etienne Decroux) y aspectos del simbolismo y de la estilización del maestro Marcel Marceau, orientados a la construcción del teatro físico como base formativa para el actor.Bajo la dirección de Juan Carlos Agudelo, ha logrado consolidar una estética y una identidad propia en el teatro físico y silente colombiano, identidad reconocida en la escena teatral contemporánea, nacional e internacional.ProgramaciónAdentro…Gastom y MandíFebrero 17 a marzo 6Viernes y sábado 8:00 p.m., domingos 4:00 p.m.Adentro… Gastom y Mandí es el más reciente espectáculo de la compañía de teatro físico La casa del silencio. En el escenario, las máscaras se unen al lenguaje del cuerpo y el movimiento en un relato que recorre el presente de una vieja pareja: la distancia en contraste con la unión, el desamor con el amor, la vida con la muerte.Manú o la ilusión del tiempoMarzo 10 y 11 - 7:30 p.m.Manú, un soldado gastado por años de batallas concluye hoy la guerra; un hombre como él, demasiado sensible para soportar los desastres del combate, jamás debió participar en ella. Muchas caídas y muchos ascensos. Aunque bizarros, algunos recuerdos, aprendizajes y entrenamientos, pero sólo un gran deseo: regresar a casa y encontrarla a ella, Magnolia, la mujer que le espera.De nuevo el inicio de un camino, el de retorno, pero la distancia parece infranqueable y lo que es peor, su memoria no le da el privilegio de recordar el camino de regreso. Un fragmento, una ruta, un mapa, un regalo de su amigo eterno. No hay más que pensar. Levantar la mirada, ubicarse y avanzar.KokoroMarzo 12 y 13 sábado 8:00 p.m. – domingo 3:00 p.m.En japonés Kokoro significa corazón, mente, inteligencia, alma, centro, núcleo. El universo de KOKORO es único y pequeño en su inmensidad, como el planeta del Principito y como el zorro, muchos saldrán domesticados.Kokoro es un homenaje al cine mudo, al teatro silente, a la infancia y al amor. Narra la historia de tres personajes inmersos en un territorio hecho de cartón y papel. El espectáculo, entre realidad y ficción, se sitúa en una narrativa atemporal que a manera de rompecabezas va descifrando la complejidad de las relaciones humanas; los personajes como habitantes de un efímero pasado, nos develarán trazos de su historia.
Teatro Digital presentará cuatro espectáculos que representan la variedad de la música de Colombia y Latinoamérica. En el ciclo Lo mejor de los festivales del Teatro Mayor, el público de todo el país podrá disfrutar de la retrasmisión de estos espectáculos.Las transmisiones estarán disponibles simultáneamente desde el 3 de febrero hasta el 3 de marzo en la plataforma de Teatro Digital. Además, cada semana, habrá un espectáculo destacado que se transmitirá en el canal de Facebook del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo.Lanzamiento del 54 Festival de la Leyenda VallenataEl Festival de la Leyenda Vallenata es uno de los hitos folclóricos del Caribe colombiano. Cada año, este festival presenta en el Teatro Mayor un concierto con reyes vallenatos de ediciones anteriores. En Teatro Digital se transmitirá el lanzamiento de la 54.a versión del festival, en la cual se presentaron los acordeoneros Alfonso Monsalvo, Manuel Vega, Loraine de Jesús Lara y Yeimi de Jesús Arrieta. Además, José Luis Arco, rey de la piquería en 2019, se enfrentó en un emocionante duelo musical con Iván René Becerra, rey de la piquería en 2020.Muestra Musical del Festival Petronio ÁlvarezTeatro Digital estrenará la transmisión de la Muestra Musical del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, que se realiza anualmente en Cali. El lanzamiento nacional de cada festival se hace en Bogotá con la presentación de las cuatro agrupaciones ganadoras de la edición inmediatamente anterior. En octubre de 2021, se presentaron las agrupaciones ganadores de 2019 en las modalidades de Mejor conjunto de marimba y cantos tradicionales, Mejor conjunto de chirimía, Mejor conjunto de violín caucano y Mejor agrupación libre, junto con un espectáculo de danza. Pacífico Libre, Chirimía San José de Timbiquí, Al Son de Ararat, Grupo Cañaveral y Corculguapi fueron los encargados de representar lo mejor de su cultura, a través de los cantos, las marimbas y los violines caucanos.Gala del Festival Nacional del MariachiLa Gala del Festival Nacional del Mariachi en Bogotá protagonizada por Ricardo Torres y su Mariachi, agrupación colombiana que, además de interpretar este género, fusiona obras de géneros clásicos como el barroco, romanticismo, impresionismo y piezas contemporáneas con rock, pop, balada, salsa, vallenato y bolero. El grupo estuvo nominado al Grammy Latino 2019 y ha realizado producciones con artistas como Jorge Celedón, como su éxito ‘Esta vida’, canción galardonada con un Grammy en el 2008. También se presenta el Mariachi Evolución, liderado por Hugo Alfonso Guzmán, quienes han compartido escenario con Gilberto Santa Rosa, Ana Gabriel, entre otros. La agrupación hizo parte del musical ‘Chavela’, inspirado en la vida y obra de Chavela Vargas.Gala del Festival del PorroLa Gala del Festival del Porro, tuvo como invitado a Juancho Torres y su Orquesta con un repertorio que incluyó temas de Lucho Bermúdez, Mario Gareña, Victoriano Valencia, Calixto Ochoa y Pacho Galán, entre otros legendarios compositores. Este concierto se realizó antes del Festival Nacional del Porro de San Pelayo, Córdoba. El festival se realiza desde 1977, y se ha consagrado como uno de los eventos más auténticos y raizales del folclor latinoamericano.
Teatrix es una plataforma argentina que funciona con suscripción y ofrece un catálogo con más de 220 obras de teatro. Hay un complot es la primera obra colombiana que hará parte de la programación. Dentro de la programación hay obras de diferentes géneros, desde comedia, drama, musicales, clásicos y monólogos, Teatrix le ha permitido a los argentinos disfrutar de lo mejor del teatro desde la comodidad de su casa. Teatrix tiene estrenos todas las semanas.Dago García Producciones firmó con Teatrix para presentar dentro de su catálogo algunas obras colombinas. Desde el 7 de enero estará disponible en la plataforma la comedia Hay Un Complot. Una sátira política y social que puede suceder en cualquier país latinoamericano. La obra estuvo en una larga temporada en Bogotá y se presentó en escenarios de otras ciudades colombianas.Hay un complot es una sátira política en la que quedan involucrados varios personajes del mundo público, incluido el presidente de la Nación. Un periodista, un hacker, un ministro en carrera y sus parejas tejen una trama de traiciones y engaños que mezcla sexo con política. "Una obra entre la cúpula del poder y el poder copular" frase de los personajes.Seis personajes muy distintos entre sí, repartidos en tres parejas aún más desiguales, se encuentran en un exclusivo motel. Cada cual trae una intención oculta, nadie confía en nadie, todos le apuestan a la traición, pero juntos terminan definiendo el futuro político de un país.Escrita por Cesar Augusto Betancur “Pucheros” y Dago García y dirigida por Víctor Quesada. En resumen: “somos cómplices de las mentiras de un grupo de inescrupulosos hasta que todo estalla con un muerto que se esconde bajo la alfombra, para después seguir como si nada hubiera ocurrido”.Hay un complot está protagonizada por Yuri Vargas, Álvaro Bayona, Jim Muñoz, Luis Eduardo Arango, Aida Bossa, Luz Amparo Álvarez y John Alex Toro.
Hay luto en la industria de la actuación en Colombia: este 7 de enero de 2022 se informó sobre la muerte del actor y dramaturgo colombiano Edgardo Román reconocido por su trabajo en televisión, cine y teatro. Román, maestro de cientos de talentos colombianos y padre del también actor Julián Román, estuvo activo en su oficio desde los años 70.Uno de sus últimos papeles en la pantalla chica fue en la telenovela La Gloria de Lucho de Caracol Televisión, donde interpretó a un vendedor de billetes de lotería.Otros proyectos memorables de su carrera son Don Chinche, Los Cuervos, Romeo y Buseta, Caballo Viejo, Los pecados De inés de Hinojosa, La vorágine, La Baby Sister, Amor a la plancha, La Saga, Negocio de Familia, Lorena, Los Reytes, Tiempo Final, Operación Jaque, Esmeraldas, entre otras.De acuerdo con Noticias Caracol, "hasta el momento se desconoce las causas de la muerte de Edgardo Román; sin embargo, el actor venía presentado varios quebrantos de salud desde hacía varios meses".Paz en su tumba.
Comedia 5 Estrellas reúne en el escenario del Teatro Vive Astor Plaza cinco representantes del género en el país. Antonio Sanint, Julián Arango, Diego Camargo, Catalina Guzmán, a ellos se suma Preston Gitlin.Un especial de comedia que invita a pensar pero sobretodo señala, sugiere y divierte. Cinco estilos muy particulares de ver el mundo, para cambiar conceptos y mover las fibras del público.Comedia Inc cierra su programación del 2021 con ‘Comedia 5 estrellas’, un elenco nacional acompañado por Preston Gitlin un comediante de New York.Catalina GuzmánCon más de 10 años de trayectoria, Catalina ha sido gestora de varios proyectos de comedia de mujeres, convirtiéndose en punto de referencia para comediantes de diferentes países. Se ha presentado en las principales ciudades de Colombia y América Latina. Ha sido invitada a diferentes programas de TV nacional e internacional como “El noveno piso” en Costa Rica, “Hora de reír” en Argentina y “Duelo de comediantes” en México, y en Comedy central para NETFLIX L.A.Diego CamargoEs el creador de un estilo infalible, provocador e inteligente. Con más de 20 años de experiencia en el humor, es considerado uno de los gestores y pioneros de la Stand-up Comedy colombiana y uno de los humoristas más destacados e influyentes del país.Conductor de los 40 principales y presentador de programas de TV como La Sopa de E Entertainment y Nexo de ESPN, se convirtió en el primer humorista colombiano en participar en el New York Comedy Fest, con el espectáculo Sur, junto a los comediantes Natalia Valdebenito, de Chile, y Ezequiel Campa, de Argentina. Creador y director de los Comediantes de la Noche.Antonio SanintActor, publicista y comediante. Estudió Producción Cine y Televisión en el Orange Coast College de California hasta 1995, época en la que obtuvo el premio ‘Plata’ a la Mejor Película de Estudiante del Festival Internacional de Cine de Chicago.Escritor de espectáculos como ‘“Ríase el show’ -junto a Julián Arango- ‘Pareja abierta’, así como su conocida y exitosa ‘¿Quién pidió pollo? Continúa produciendo desde la capital del mundo, ya tiene varios proyectos para el 2022Julian ArangoActor y comediante con una larga trayectoria en cine, televisión y teatro. Arango estudió formación artística, clown e improvisación en Bogotá, Cuba, España y Paris. Reconocido en muchos países por papeles como Antonio El Perro Brando en la telenovela Perro amor (1998), por el papel de Hugo Lombardi en la telenovela Yo soy Betty, la fea (1999), interpretación que lo daría a conocer mundialmente. Reconocido recientemente por encarnar a Orlando Henao en la serie Narcos (2015) de Netflix.Preston GitlinFundó comedywire.com, el sitio de escritura de comedia más grande del mundo. Ha escrito guiones de comedia para algunas de las celebridades, directores ejecutivos y políticos más importantes, y tuvo el honor de contribuir a la cena del Gridiron Club 2020. Ha aparecido varias veces en SiriusXM, Fox Business y Bloomberg. Preston habla abiertamente sobre su lucha de toda la vida con la ansiedad y usa su comedia para ayudar a apoyar iniciativas de salud mental. En 2019, lanzó The Mental Health Comedy Tour en asociación con TWLOHA (To Write Love on Her Arms),
Se conoció el primer adelanto de la película Mufasa: El Rey León. Los planes para la película se revelaron por primera vez en septiembre de 2020, de acuerdo con Good Morning America. Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de esta cinta. ¿De qué trata Mufasa?Según Disney, la película cuenta la historia, a través de flashbacks, de un joven y huérfano Mufasa que conoce a Taka (que luego se convertirá en Scar), quien está en la fila para el trono. Los dos cachorros se hacen amigos y, en algún momento del camino, "sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para evadir a un enemigo amenazador y mortal".Mufasa: El Rey León mostrará los años de juventud del personaje antes de que naciera Simba y antes de que se estableciera firmemente como rey. Si bien los detalles de la trama son escasos, el director Barry Jenkins adelantó anteriormente que la historia mostrará que Mufasa no era un líder natural, sino que creció en su papel con experiencia gobernando las Tierras del Reino y un poco de ayuda de quienes lo rodeaban.¿Cómo se conecta Mufasa con la película de El Rey León? La película dirigida por Barry Jenkins es una precuela de la nueva versión de 2019 del clásico musical animado, estrenado originalmente en 1994. ¿Cuándo se estrena Mufasa?Mufasa: El Rey León tiene como fecha de estreno tentativa en los cines el 20 de diciembre de 2024.¿Quién está en el elenco de Mufasa?Beyoncé retomará su papel de Nala, y su hija Blue Ivy Carter se unirá a ella como Kiara, la hija de la reina Nala y el rey Simba, con la voz de Donald Glover.Aaron Pierre interpretará a Mufasa, Kelvin Harrison Jr. es Taka, Tiffany Boone es Sarabi, Kagiso Lediga es el joven Rafiki, Preston Nymon es Zazu, Mads Mikkelsen es Kiros, “un león formidable con grandes planes para su manada”, Thandiwe Newton es La madre de Taka, Eshe, según informó Elle. Lennie James figura como el padre de Taka, Obasi, Ankia Noni Rose como el padre de Mufasa, Masego, John Kani como Rafiki, Seth Rogen como Pumba y Bill Eichner como Timon.Según un comunicado de prensa de Disney, Lin-Manuel Miranda está acreditado como el compositor de la película y coproduce las canciones junto a Mark Mancina."Elton John. Tim Arroz. Hans Zimmer. Lebo M. Marcos Mancina. Beyoncé, Labrinth, Ilya Salmanzadeh. Beau Black, Ford Riley, el increíble equipo musical de 'The Lion Guard' y tantos contribuyentes musicales a lo largo de los años. El Rey León tiene un legado musical increíble con música de algunos de los mejores compositores del mundo, y me siento honrado y orgulloso de ser parte de él. Ha sido un placer trabajar junto a Barry Jenkins para darle vida a la historia de Mufasa y estamos ansiosos por que el público experimente esta película en los cines”, dijo Miranda a Disney.
Del 27 de abril al 4 de mayo será el Festival de la Leyenda Vallenata 2024 en Valledupar, uno de los eventos culturales y musicales más importantes de Colombia que celebra su edición 57.Este año, el Festival rinde homenaje a Iván Villazón, un artista que se ha destacado por un estilo que mezcla la esencia del vallenato vernáculo, sin dejar de incorporar nuevos sonidos. Hasta el 4 de mayo, cientos de espectadores podrán disfrutar de varios artistas como Silvestre Dangond, Juan Luis Guerra, Carín León, entre otros. Festival de la Leyenda Vallenta 2024: Programación 30 de abrilPrimera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La PedregosaCategorías: Acordeón infantil.Acordeonera menor.Acordeón juvenil.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías: Acordeón aficionado.Aires: Son y Puya.Acordeonera Mayor.Aires: Paseo y Merengue.Desfile de Piloneras: 2:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta Mi Pedazo de Acordeón.Categorías: Infantil y Juvenil.Escenificación del Milagro de La Leyenda Vallenata: 4:00 p.m.Lugar: Plaza Alfonso López.1 de mayoSegunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Mayor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías:Acordeonero Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo y Merengue.Ronda Eliminatoria: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Infantil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Desfile de Piloneras: 1:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta de la Pilonera Mayor.Categoría:Mayores.Ceremonia de Inauguración: 6:00 p.m.2 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Menor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría:Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Segunda ronda concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Son y Puya.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categoría:Acordeonera Infantil.Acordeonera Menor.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría:Piqueria Infantil.Acordeón Juvenil.Conversatorio Almas Felices: 2:00 p.m.Lugar: Auditorio Macondo.Organiza: Fundación Universitaria del Área Andina.Gran Final Concurso: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categoría: Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Carín León, Mora, Poncho Zuleta, Diego Daza y Alex Manga.3 de mayoSemifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Semifinal concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías: Piqueria Mayor.Acordeonera Mayor.Participación: Silvestre Dangond, Grupo Niche, Pipe Bueno y Ana del Castillo.4 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Canción vallenata inédita.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría:Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías:Canción Vallenata Inédita.Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Juan Luis Guerra, Grupo Frontera, Iván Villazón, Peter Manjarres y Elder Dayan.Historia del Festival de la Leyenda VallenataEl Festival del Leyenda Vallenata nació en 1968, con el fin de preservar los cuatro aires o ritmos del vallenato: paseo, merengue, son y puya y todas las manfiestaciones artísticas y culturales asociadas al vallenato.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'