La banda bogotana cumple 7 años de evolución artística y para celebrarlo le regaló a su fanaticada un concierto espectacular en el majestuoso Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, un escenario soñado para cualquier agrupación que empezó su carrera en la capital colombiana. Fotos: Andrés Alvarado Tan solo han pasado cuatro años desde que Telebit publicó su primer álbum, Primera dimensión, en el que se inscribían en ese coletazo que embadurnó todo el mundo de la mal llamada música "indie": rock electrónico, coros sublimes y guitarras sincopadas. Para algunas bandas cuatro años son un corto lapso, pero para esta banda bogotana han sido un espeso periodo de tiempo en el que han sacado dos discos más, han revolucionado y revolcado su sonido, se han consolidado como una apuesta madura y necesaria en el rock nacional, y han girado por múltiples países. Con un show titulado “El ritual de la montaña”, que se describe como un viaje que mezcla las raíces y los ancestros latinoamericanos con los tintes del sonido independiente contemporáneo, Telebit cerró la etapa de su tercer álbum Ciegos corazones. Una puesta en escena llena de sonoridades y conceptos que recuerdan la parte fundamental de la música y el arte: transmitir ideas que perduren con el tiempo. Así como en sus discos, los Telebit estuvieron acompañados por invitados de lujo como Chimó Psicodélico y su aire llanero; el rock de Juan Galeano del Diamante Eléctrico para interpretar Los Coyotes; dos de LosPetitFellas, Nicolai y Sebastián Panesso; y el cantautor pastuso Lucio Feuillet en el cuatro, guitarra acústica y cabaquinho. Este último también hizo los arreglos del show que duró una hora y cuarenta minutos. Cada canción e intervención fue ovacionada por el público que pudo encontrarse con la banda en un Meet&Greet al final del concierto. Allí Telebit se tomó fotos con todos los asistentes que fueron a ver este concierto especial. Las fotografías de este artículo no describen para nada lo que fue este show, pero sí muestra un poco el ambiente que se vivió en el Teatro Mayor. Telebit; una de las bandas que representan el nuevo sonido de Colombia.
Ciegos Corazones está inspirado en un discurso de Jaime Garzón, abogado, pedagogo, activista y humorista colombiano asesinado en la década de los 90. Es una invitación a despertar, a abrir los ojos a las situaciones actuales de nuestro mundo y de nuestras sociedades, es un llamado de atención para dejar la indiferencia. El clip fue grabado en las afueras de Bogotá y producido por Fluxus Visual. La canción fue producida por Javier Rodríguez en Árbol Naranja, el arte del sencillo y nuevo disco, fueron elaborados por el artista español Ricardo Cavolo, Ilustrador es reconocido a nivel mundial por su trabajo y técnica. Con este lanzamiento TELEBIT cierra el ciclo de su disco Doce Vientos, que le permitió girar por 6 países: México, España, Chile, Perú, Ecuador y Colombia. Ciegos Corazones será lanzado en simultánea en estos países y se presentará en vivo con una gira que arranca el 20 de marzo en México.
Este concierto no solo fue un paso gigante para Telebit y Diamante, sino un mensaje en masa a todo el circuito de bandas independientes: sí hay público, sí hay escena, si hay gente sedienta de nuevas propuestas, sí se puede hacer música desde la independencia. Fotos por: Fox Diamante Eléctrico y Telebit tienen muchas cosas en común. Además de compartir la misma ciudad, el mismo circuito y el rock como una de sus bases principales, son bandas que desde su génesis han optado por la independencia como bandera. Desde que decidieron crear sus respectivas bandas, supieron que ellos mismos tomarían las decisiones y que por lo tanto tenían que ser fieles a la filosofía de HÁGALO USTED MISMO. Han trabajado para abrirse espacio en un circuito a veces cerrado, impulsar a la creación de un nuevo público, aprender sobre cosas que necesitaban saber para el crecimiento de su proyecto así se saliera de su campo de acción y finalmente luchar con toda por la convicción que los movió a crear una agrupación. Aprovechando el 20 de julio y la celebración nacional, ambas bandas unieron sus poderes en un concierto que celebró por lo alto la independencia musical. Después de hacer una convocatoria bajo el lema de #Yocreoenlodeacá que recibió más de 450 propuestas emergentes para abrir el concierto; Lika Nova, fue la banda elegida. Tanto Telebit como el diamante eligieron ese concierto para, en exclusiva, presentar dos videos nuevos. Fue, con toda la razón, un concierto emotivo. El escenario de Armando estaba lleno de caras asombradas de voces que coreaban a todo el pulmón y que no tenían que estar ante una leyenda traída del otro lado del mundo para emocionarse. Fue no solo respuesta a dos bandas, sino un mensaje en masa a todo el circuito de bandas independientes: sí hay público, sí hay escena, si hay gente sedienta de nuevas propuestas, sí se puede hacer música desde la independencia. Vea también: Diario de un viaje rumbo a Lollapalooza por TelebitUn adelanto de “La gran oscilación”, lo nuevo de Diamante Eléctrico
Nos sentamos con ellos para hablar de cómo es ser una banda independiente en Colombia y en qué estado está la escena rockera antes de que den su grito de independencia el próximo jueves.Por: Nadia Orozco @Cornfake El próximo jueves Diamante Eléctrico y Telebit celebrarán con un concierto su propio grito independencia, cantarán fuerte para recordarse a ellos y a nosotros que la decisión que alguna vez tomaron de caminar por el pedregoso camino del rock y la música independiente en Colombia no fue en vano, que a pesar de los obstáculos hoy pueden decir que han hecho lo que han querido y como han querido, que se han parado en tarimas con eminencias soñadas, que han viajado con su música y que han logrado vivir del rock. Antes de ese concierto, se pasaron por Shock para hablar de temitas varios: rock, qué es ser independiente, las críticas, la escena, el público y hasta lecciones para lograrlo.
Nos pegamos a #SomosCoyotes, la gira de Telebit que pasa por Chile, Peru, Ecuador y Colombia #SomosCoyotes es el tour con que Telebit clava bandera en uno de los festivales soñados: Lollapalooza Chile, para luego hacer paradas en Ecuador y Perú y buena parte de nuestra geografía nacional. Los invitamos a usar nuestra página para que nos mostraran el lado b de una gira, una especie de diario de viaje que rescatara las infidencias, la previa antes de la tarima y lo que generalmente las agrupaciones no muestran en sus fotos oficiales. Con ustedes el diario de #SomosCoyotes por TELEBIT. #ShockdeGira CAPÍTULO I
Fotos: Alejandra Mar En el 2011 empezaron a grabar Primera dimensión y en el 2012 lo presentaron en una sociedad. Desde ese entonces han venido recorriendo el camino de la independencia sin pausa, demostrando que no es tan pedregoso como lo dice el cuento. El año pasado fue memorable, estuvieron en festivales dentro y fuera del país y abrieron el concierto de Muse, un referente musical en la historia de la banda y por supuesto, uno de los nombres con más peso en el mundo.Además de eso lanzaron Doce Vientos;un segundo disco que tuvo la participación de Julián Salazar (Bomba Estéreo y Mitú) en la producción y que llega justo para reafirmar el sonido de Telebit y seguirle dando esa identidad sonora que viaja por Latinoamérica y el mundo, esta vez más con un pronunciado lado orgánico.Pero la cosa no para ahí. Ayer arrancaron la primera fecha de #SomosCoyotes, un tour que arranca en Bogotá y pasa por Medellín y Cali, para luego hacer parada en uno de los festivales más importantes del mundo: Lollapalooza Chile y seguir clavando bandera en Perú y Ecuador.Anoche los que fueron a Ozzy Bar, atestiguaron el inicio de esta gira. Monitor, una banda emergente bogotana, le echó gasolina a la noche y el plato fuerte, servido por Telebit, tuvo invitados especiales como Juan Galeano de Diamante Eléctrico y Mateo Paris de Oh’Laville demostrando que el circuito del rock independiente viene fortaleciéndose. Despertar, Sombras, Universos Paralelos, Doce Vientos fueron solo algunas de las canciones que el público cantó uniéndose al eslogan que Telebit viene viralizando en redes: #YocreoenlodeacáEstuvimos acompañandolos en el lanzamiento de #SomosCoyotes y también hablando un poco de su historiae cómo se llega a Lollapalooza y sobre la gira que acaban de arrancar.
Telebit es una de las bandas más elegantes de la movida independiente en Bogotá. Desde 2012 vienen rompiéndola con una mezcla de rock ligero y sutiles ruidos electrónicos. Hace un par de meses, en una de las puestas en escena más luminosas y poderosas del año, lanzaron en Armando Records su segundo álbum de estudio: “Doce Vientos”. Por: Fabián Páez Lopez @DavidchakaAsí suena Doce VientosCon la ayuda de Julián Salazar (de Mitú y Bomba Estéreo), Javier Rodríguez y Camilo Silva detrás de las consolas de producción y masterización, el nuevo trabajo de Telebit le suma a su esencia rockero-electrónica la experimentación con sonidos autóctonos. .Andrea Echeverri (en la canción “Entre Piedras y Carbón”) y Pedrina (del dúo Pedrina y Río, en “Naufrago”) se embarcaron también en este viaje que escarba en las raíces del rock latinoamericano. El primer sencillo promocionado del álbum fue “Sombras”, lanzado en noviembre del 2014. Ahora presentan el video de su segundo sencillo “Doce Vientos”, canción que da título a su trabajo discográfico. (Vea también: El increíble lanzamiento de “Doce vientos” de Telebit, desde nuestro lente)
Para resumir un poco: el concierto de Muse quedará en la historia como una de las grandes visitas del 2015. El próximo 27 de octubre será una noche inolvidable para los cientos de seguidores que muy juiciosos tienen su boleta en el bolsillo desde hace meses.Aún quedaba un interrogante por descifrar. ¿Quién sería la banda encargada de abrir tremendo concierto? Dilema resuelto: Telebit. Ellos tendrá la misión de dejar a todo los asistentes listos y preparados para el esperado concierto. Con “Doce vientos” recién salido del horno, la banda capitalina le hará honores al nuevo aire que empieza a tomar el rock hecho en Colombia.
Fotos por: Alejandro Gómez El comentario general de todos los que hicieron presencia de los “Doce Vientos” de Telebit, es que había sido uno de los conciertos del año. Más que un show, una experiencia que dejó en el aire sensaciones, y ganas de adentrarse más en los recovecos de Telebit. Armando Récords fue el lugar que los acogió, ellos por su parte hicieron lo suyo y más. Bandearon la bandera de la independencia, esa de la que tanta controversia genera por estos días, e hicieron que el público confirmara que hay que creer en lo de acá.Pronto más sobre los “Doce vientos” de Telebit en shock.co. Mientras tanto, así fue el lanzamiento desde nuestro lente.
En el 2012, cuando empezábamos a escuchar a Telebit con ‘Primera dimensión’, su álbum debut la intuición no nos fallaba; supimos de entrada que se trataba de un grupo que iba a llegar para refrescar el panorama rockero. Los vimos pasar por las tarimas más importantes del país y desde entonces hemos estado esperando por nuevo material. Hoy nos presentan “Doce vientos”, el primer sencillo del segundo disco que lanzarán el próximo 30 de julio en Armando Records. "Doce Vientos" fue producida con Julián Salazar (Bomba estéreo, Mitú), co-producido por Javier Rodriguez y TELEBIT, grabada y mezclada en los estudios de Árbol Naranja y Masterizado por Camilo Silva en Bogotá Colombia.
Hay casi un 40% menos de contenido sexual en las grandes películas que a principios del milenio. Esa fue la conclusión principal de un informe encargado por The Economist al analista de datos Stephen Follows. El informe recopiló datos sobre las 250 películas más taquilleras cada año desde 2000, y encontró que las películas estrenadas en 2023 tenían poco más del 60% del contenido erótico que normalmente se encontraba entre las 250 principales en 2000. Es decir, el contenido sexual en las películas se ha reducido en un 405. Por género cinematográfico, la caída fue más pronunciada en las películas de acción (una caída de aproximadamente el 70% durante el mismo período), mientras que las películas románticas registraron muchos menos cambios, con una caída de poco menos del 20%.Al mismo tiempo, el porcentaje de películas más taquilleras sin ningún contenido sexual aumentó significativamente, de aproximadamente el 18% en 2000 al 46% en 2023. "No sólo hay menos actos sexuales en la pantalla, sino que se concentran proporcionalmente en menos películas", dice Follows. ¿Por qué cada vez hay menos escenas de sexo en el cine?Follows sugiere una serie de posibles razones detrás del declive de la cantidad de escenas sexuales, incluidos cambios en los gustos de la audiencia con una "preferencia por contenido que evita los temas sexuales por completo o los maneja con más sutileza"; la preocupación de que las escenas de sexo puedan afectar el estreno mundial “dando lugar a clasificaciones de edad o censura más restrictivas, reduciendo así el alcance potencial de una película”; y la creciente influencia de los “coordinadores de intimidad”, que toman protagonismo después del #MeToo y la importancia de espacios ¿Qué son los coordinadores de intimidad?La coordinación de la intimidad es un campo relativamente nuevo y en crecimiento, de acuerdo con CBS News. La primera producción en contratar y acreditar a un coordinador de intimidad designado fue "he Deuce de HBO, protagonizada por James Franco y Maggie Gyllenhaal, que se estrenó en 2017 y describió la industria del porno en la ciudad de Nueva York de los años 70.Hoy hay más de 100 coordinadores de intimidad certificados que trabajan en sets de cine y televisión. Su salario está más o menos en línea con el de los coordinadores de especialistas, cuyas tarifas mínimas fija el sindicato son alrededor de 1.500 dólares por día. Ganan, en promedio, entre 60.000 y 90.000 dólares al año.
El mes pasado, el cantante de Orgy, Jay Gordon, contó haber escuchado que Linkin Park se podría reunir con una cantante femenina en lugar del fallecido Chester Bennington. Sin embargo, se echó para atrás con sus declaraciones luego que estas se volvieran virales. "Va a ser difícil sin Chester, pero ya veremos", dijo. "He oído que ahora tienen una cantante... Eso debería ser interesante", afirmó en el programa de radio Wired In The Empire.Aunque con mucha especulación al respecto, los fans comenzaron una conversación en redes sociales sobre el posible regreso de la icónica banda y sobre la pregunta más grande: ¿quién daría vida a las voces de Bennington?El 30 de abril Billboard afirmó en un artículo que Mike Shinoda, Brad Delson y Dave Farrel estarían pensando en incluir a una vocalista en la banda para honrar la memoria del ex cantante de Linkin Park. Según la nota, la agencia de reservas WME estaría aceptando ofertas para una posible gira de reunión y actuaciones como cabeza de cartel de algunos festivales. A los miembros de la banda se les uniría un cantante aún sin nombre, pero una fuente le dice a la publicación que "la banda espera encontrar una vocalista femenina".Los rumores llegaron hasta los oídos de la vocalista de Evanescence, Amy Lee, quien negó que ocuparía el lugar de Chester dentro de Linkin Park en el programa de radio canadiense iHeartRadio, en el cual también bromeó diciendo: "no me han contactado, pero eso es increíble. Deberían preguntarme sobre eso. No tengo mucho tiempo libre, pero podría hacerlo a tiempo parcial”.Los integrantes no se han pronunciado al respecto, únicamente Shinoda quien afirmó que“siempre circulan rumores. La gente siempre pregunta qué sigue para la banda, y la mejor respuesta que puedo darle a alguien es que cuando haya algo que decirles, se los diremos. Cuando haya que hacer un anuncio, será en LinkinPark.com. Si lo escuchan de otra persona, pueden confiar en esa información tanto como quieran”.**Lean acá Linkin Park: "El rock de ahora apesta,por eso hicimos música visceral y ruidosa"
Los detectives muertos, la nueva serie de Netflix y spin-off de The Sandman, se estrenó el 25 de abril del 2024. Esta historia está basada en el cómic de DC y en el universo de Neil Gaiman, una de las mentes más poderosas de ciencia ficción detrás de historias como The Sandman, Coraline y American Gods. La serie iba a ser originalmente de MAX pero, después de que la plataforma de streaming la rechazara (por no encajar en los nuevos planes de la compañía, Netflix compró los derechos para tener todo el universo del reconocido autor de ciencia ficción. Sin embargo, Netflix no le tenía mucha fe a este proyecto y por eso Los detectives muertos no tuvo una gran promoción y se concentró en otros estrenos como El caso de Asunta y Baby Reindeer. Muy pocos días después de su estreno, Los detectives muertos tiene una calificación de 7,6 en IMDb (casi igual de bien calificada como The Sandman que tiene 7,7) y un 92% en Rotten Tomatoes. Estas cifras demuestras que Netflix cometió un gran error al no confiar en la expansión del mundo de The Sandman y en la mente de Neil Gaiman. ¿De qué trata 'Los detectives muertos'?Edwin Payne (George Rexstrew) y Charles Rowland (Jayden Revri) son dos adolescentes, que nacieron en décadas diferentes, que se hicieron amigos después de su muerte. En su vida como fantasmas tienen una agencia de detectives y se dedican a resolver misterios y casos paranormales. A sus misiones se les une la médium Crystal (Kassius Nelson) y Niko (Yuyu Kitamura), su amiga del mundo de los vivos. Los cuatro deben enfrentarse a brujas malvadas y a la propia Muerte. Trailer de 'Los detectives muertos'¿Cómo se conecta 'Los detectives muertos' en el universo de Neil Gaiman? Tanto Edwin Payne como Charles Rowland aparecen por primera vez en el universo de Gaiman en la cuarta entrega de la colección de historietas, Sandman: Estación de Nieblas. También aparecieron en La Cruzada de los Niños y empezaron a tener cameos regularmente en los relatos de Neil Gaiman. Hablando específicamente de la línea narrativa, The Sandman y Los detectives muertos se cruzan en 1991 cuando Lucifer (Gwendoline Christie en la serie) renuncia y se abren las puertas del infierno. Cuando el reino queda sin gobernante, Dream (Tom Sturridge) conoce a Charles y a Edwin (una relación que sirve para la historia se conecte y muestre lo que sucede en la Tierra). Y es que, precisamente, con las puertas del infierno abiertas, Charles comienza a divagar en el internado donde murió hacía años y conoce a Edwin, un amigable fantasma que murió en la misma escuela. Lo que sigue después de eso, su amistad y la agencia de detectives, es lo que se cuenta en el spin-off. ***Les recomendamos: The Sandman: ¿Por qué su creador esperó más de 3 décadas para adaptar su historia?
Dread Mar I se presentará en el Movistar Arena de Bogotá este 6 de julio, como parte de su Tour Dread Mar I 2024. Las entradas están disponibles en Tuboleta y los precios oscilan entre 221.000 y 494.000 pesos. Con una larga trayectoria conocida en toda Latinoamérica que comenzó en Argentina, Dread Mar I ha sido una figura muy conocida en el reggae latinoamericano desde su debut solista en 2005 con el álbum "Jah guía". Su éxito Tú sin mí catapultó su carrera, llevándolo a los primeros lugares de las listas y a nominaciones de varios premios, incluyendo el Grammy Latino. La canción obtuvo el récord de canción de rock argentino más escuchada en Youtube, con 1000 millones de reproducciones hacia enero de 2021."Tú sin mí se volvió un súper hit, pero no me lo esperaba. En YouTube hay 30 millones de personas que vieron el video", dijo el artista en entrevista con El Clarín. Además de ser el primer artista de Reggae Rock argentino en dominar los mercados de Argentina, México y Brasil, Dread Mar I ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio 'Quiero' al 'Mejor Video de Reggae' y el premio Gardel al 'Mejor Álbum de Reggae y Música Urbana'. Su capacidad para llenar estadios se confirmó cuando tocó frente a 100,000 personas en Mar del Plata, y sigue siendo uno de los artistas argentinos más escuchados en plataformas digitales.Los fanáticos pueden esperar una noche de algunos grandes éxitos como “Hoja en Blanco”, “Así fue” y “Nada”.
Duki llega por segunda vez a la capital del país con su A.D.A TOUR 2024 en el Movistar Arena, el próximo 4 de mayo. El argentino regresa a Bogotá y la encargada de abrir el concierto será la colombiana Nath. Duki es un rapero y compositor de 27 años. En el 2021 se posicionó como el artista argentino más escuchado en el mundo. Entre sus canciones más conocidas está Goteo (que se mantuvo 24 días en el puesto número 1 de Argentina) con más de 300 millones de reproducciones en Spotify, She Don´t Give Fo con más de 400 millones de escuchas y Marisola - Remix.Después de agotar dos conciertos en el River Plate en Argentina (con capacidad de más de 150.000 personas), ser el único artista del género en vender toda la boletería del Bernabeu Del Real Madrid y hacer sold out en menos de 24 horas en el Palacio de losDeportes en México, Duki vuelve a Bogotá para cantar en uno de los escenarios más reconocidos de la ciudad.¿Quién es Nath? Nath creció en Medellín, admirando a iconos de la música local, como J Balvin, Maluma y Karol G. Ha colaborado con artistas como Ryan Castro, Goyo, Pirlo, Blessed, Piso 21 entre otros.El coro de la iglesia fue el escenario en el que cantó por primera vez. La música la emocionaba, así como ver cantantes. A veces le costaba encontrar las palabras precisas para expresar sus emociones, pero en la música, que tenía que sonar y acompañarla hiciera lo que hiciera, encontró sentido.En las baladas románticas de Ricardo Montaner, Reik y Sin Bandera, de ahí la inflexión romántica de sus canciones hoy, y también en la escritura. Si las palabras la eludían, tomaba una hoja y un lápiz, escribía una carta, y todo se aclaraba. Así convencía a su mamá de que le devolviera su baraja de Yu-Gi-Oh!A partir de 2020, esas cartas encontraron un destinatario más grande. En el concierto de Karol G fueron cuarenta mil personas. Ese día cantó 'La culpa', una colaboración con Goyo al ritmo de lo que ella llama pop urbano; 'KLKNTOKI', una colaboración con el caleño Pirlo —del que dice que, a diferencia de la mayoría de hombres, respeta mucho a las mujeres—, que fue viral en TikTok antes de su publicación; 'Deseándote', con Ryan Castro, un apoyo constante en su carrera; y también 'Rikota', su último sencillo, dedicado a las mujeres, a su felicidad."Es una locura ver que otras personas canten y griten y lloren con lo hiciste, que se conecten contigo y te escriban para decirte que les salvaste la vida. Se siente el éxtasis máximo. En ese momento es cuando más cordura tienes que tener y los pies sobre la tierra pa’ no elevarte. Es una responsabilidad muy grande que llevo con mucho amor. Antes era un tabú cantarle a las mujeres. Llevo ya tres añitos mostrando que no tiene que ser un tabú, que tenemos derecho a enamorarnos de quien sea. Creo que he logrado diferenciarme un poco".